剧情:大楚皇后姚莫心在朝中被奸人所害,流产、毒发。正巧妹妹姚莫婉因事来看望姐姐,因为秘宝两人互换灵魂。姚莫心化作姚莫婉,出宫后却遭人人追杀,在危机时刻掉下悬崖失去了记忆。
姚莫婉(灵魂其实是姚莫心)与大楚肃亲王夜君清在一系列的阴差阳错之下逐渐相爱,可就在两人都想互表心意的当头,姚莫婉知道了自己就是姚莫心的事实,也知道了自己曾经被所暗害的真相,丧子夺命之仇充斥内心
剧情:大楚皇后姚莫心在朝中被奸人所害,流产、毒发。正巧妹妹姚莫婉因事来看望姐姐,因为秘宝两人互换灵魂。姚莫心化作姚莫婉,出宫后却遭人人追杀,在危机时刻掉下悬崖失去了记忆。
姚莫婉(灵魂其实是姚莫心)与大楚肃亲王夜君清在一系列的阴差阳错之下逐渐相爱,可就在两人都想互表心意的当头,姚莫婉知道了自己就是姚莫心的事实,也知道了自己曾经被所暗害的真相,丧子夺命之仇充斥内心
为了报仇,姚莫心凭借妹妹姚莫婉的身体,勾引皇上,再次进入皇宫。之后,姚莫婉在几个妃子之间找到了杀害姐姐莫心的仇人,并认识到了皇帝夜鸿弈的本质,狠下心来要替夜君清夺回江山。
总说**人偷井盖,这部电影能告诉我们,井盖儿被偷走,不一定是坏事[呲牙]2005年上映,孙红雷,赵宝刚主演。电影讲述的是,七年前唐大兴(孙红雷 饰)因故意伤害罪入狱服刑,刑满释放后,社会的变化、城市的变迁,让他深感惶惑。找工作屡次碰壁,想要给等待自己七年的女友求婚,却买不起钻戒,如何挣钱成为他最大的苦恼。而在这时,一边是自己的女友被暴发户追求,一边是自己曾经的好友胖子,要让他一起参与抢劫。而
总说**人偷井盖,这部电影能告诉我们,井盖儿被偷走,不一定是坏事[呲牙]2005年上映,孙红雷,赵宝刚主演。电影讲述的是,七年前唐大兴(孙红雷 饰)因故意伤害罪入狱服刑,刑满释放后,社会的变化、城市的变迁,让他深感惶惑。找工作屡次碰壁,想要给等待自己七年的女友求婚,却买不起钻戒,如何挣钱成为他最大的苦恼。而在这时,一边是自己的女友被暴发户追求,一边是自己曾经的好友胖子,要让他一起参与抢劫。而在抢劫的路上,因井盖儿被偷走,而掉入井里,抢劫未遂,免了牢狱之灾,可以说,是被一个井盖儿挽救了后半生。1.电影使用多重叙述的方式,讲述爱情、婚姻、金钱、人性。警察局局长叙述大兴的故事;大兴叙述与女友小惠的故事;警察局长失败的婚姻;小惠与三个男人微妙的三角关系!以黑色幽默的方式,讲述在爱情、婚姻、金钱、人性面前,我们有怎样的选择,又该如何选择。2.没有物质的爱情,也真,也悲哀。无论爱的多么深沉,还是败给了现实。即使小惠等待他七年,可是面对连一份工作都没有,钻戒也买不起的大兴,女人能奈何。也爱,也真,也确实嫁不了!3.有物质的婚姻,也不一定幸福。警察局长一家,自己身为局长,妻子开一家服装厂,住着很大的房子。二人物质生活富裕,可在真实生活中,夫妻两人很少说话,没有感情的交流。家不像家,夫妻不像夫妻,最终两人离婚,婚姻破裂。4.这样的电影让你走进别人的生活,而从中窥见自己的生活。胖子说,电影延长了人的寿命,会让你体验别人的人生。别人的生活,不正也是我们自己的生活。观人,即是观己社会百态,人生万象。各自有各自的喜与忧,每家也都有本难念的经。贫穷的也好,富裕的也罢,只是遇到的问题不同而已,谁又能逃脱的了墙里墙外的笼!避免不了万物皆矛盾的规律,但我们可以选择面对他的心态。井盖儿的背后,是我们如何走过没有井盖儿的井!
在很多地方看到感人的电影 ,比如悲伤逆流成河, 会痛的十七岁 ,七号房的礼物等等。
刚开始对电影没太多的期待,直到我戴上耳机,一个人静静地坐在床上看时,真的是用心去感受内容。好像是自己的真实写照,谁还没有个会痛的青春呢?
? 感动于奶奶与远远的亲情,不管她做什么她都会支持,真的很像我奶奶,有什么好的总给自己,极力想融入我们的世界,参与我们的成长,却又不求
在很多地方看到感人的电影 ,比如悲伤逆流成河, 会痛的十七岁 ,七号房的礼物等等。
刚开始对电影没太多的期待,直到我戴上耳机,一个人静静地坐在床上看时,真的是用心去感受内容。好像是自己的真实写照,谁还没有个会痛的青春呢?
? 感动于奶奶与远远的亲情,不管她做什么她都会支持,真的很像我奶奶,有什么好的总给自己,极力想融入我们的世界,参与我们的成长,却又不求回报,只要我们开心她就很开心。教我们怎么学会做人,教我们追求自己想要的。奶奶去世的那一刻我真的心很痛,眼泪也不由自主的就出来,真的很难过。
她用奄奄一息的口气说“我要去另一个次元了,你要回去读书,不要把自己关在一个屋子里了,走出世界,你会教到真心的朋友”
我的奶奶还在我身边 从小也把我带长大 但是岁数大了 病痛很多 也经常住院 是啊 我寒暑假确实应该多陪陪她 每次说带她去玩 都没时间 ??树欲静而风不止,子欲养而亲不待。??所以这次回家我一定要多带奶奶去一些她没去过的地方看看,让她看看我的生活,让她感觉到不再那么孤单。
?关于远远身边的男生,我只想说,对于爱情,每个人都用不同的方式爱着对方,但是希望也尊重对方的想法,做到真“爱”。
我也经历过一段刻苦铭心的爱情,同样是刻苦铭心的高三,却败给了大学的距离和新鲜感。但是,我现在也不懂为什么忘不了那段感情。也许是太深刻了吧!所以想告诉大家,多听听对方的想法,有什么想法要沟通,做到相互理解,千万别憋着。好好珍惜你拥有的,不要等失去才后悔。也不要羡慕别人有的,因为你也有别人没有的东西。每个人都是独一无二的存在,希望有情人终成眷属??
?关于友情,正如剧中老师所说你们现在的年纪,一定要珍惜这段友谊。是啊,因为以后不知道什么时候才会有这么纯真的岁月了。??己所不欲勿施于人??你用真心对别人,别人也会用真心对你??时刻保持一颗感恩,善良的心
?有人说,编剧太烂,然后我觉得这正捕捉了心灵脆弱的那一面,用平凡的手法,表达故事背后的感情与现实。每个人的泪点都不同,好像真的戳到我泪点了,很难受,感触很多,希望大家都要珍惜身边人。
?每个年纪都会痛,只是青春的痛比较深刻,而其他年纪的痛也许更多都是对于生活的苦楚吧!
无论如何,陌生人,要努力,要向上,要感恩,要善良。你终会得到你想要的!??
历时两月终于看完了Servant,看这么久就是为了看看结局到底多悬疑。剧的宗教色彩很浓厚,莉安每日进行祈祷,在小孩的摇篮上挂稻草编织的十字架,用荆棘鞭子鞭笞自己的背部,对杀生的场景好奇,不允许欺骗,捧着圣经默想诅咒。恐怖悬疑的因素也很多,地狱犬、乔治叔叔、裂缝里的蟋蟀。故事剧情非常简单,著名记者多萝西生下的小孩死掉了,她的丈夫和兄弟为了使她免受精神刺激,用一个玩偶代替,并且为了假戏做全,请了
历时两月终于看完了Servant,看这么久就是为了看看结局到底多悬疑。剧的宗教色彩很浓厚,莉安每日进行祈祷,在小孩的摇篮上挂稻草编织的十字架,用荆棘鞭子鞭笞自己的背部,对杀生的场景好奇,不允许欺骗,捧着圣经默想诅咒。恐怖悬疑的因素也很多,地狱犬、乔治叔叔、裂缝里的蟋蟀。故事剧情非常简单,著名记者多萝西生下的小孩死掉了,她的丈夫和兄弟为了使她免受精神刺激,用一个玩偶代替,并且为了假戏做全,请了一个保姆。他们选中了莉安。而在莉安到来的这一天,玩偶变成了真正的小孩。前八集的气氛渲染主要围绕两个问题:多萝西的小孩是怎么死掉的?莉安是谁?第九集的拍摄手法很棒,解决了第一个问题。用一块肉作隐喻,看得人脊背生寒。看这一集的时候,我甚至中途不忍往下看,隔了一天又继续的。和朋友聊天的时候讲到这一集,想了一些。就像82年生的金智英,多萝西的丈夫人非常好,很爱她,只是出差一周去工作,并且把悲剧的发生全部归结到自己身上,他也很痛苦。但多萝西那种疲惫恍惚的处境,在没有小孩哭喊的那个午后,她静静地躺在沙发上,手边还放着婴儿监控看护器,睡着了。女性生育和抚育的困境无处不在。第十集是结局,出乎意料,出现了邪教元素。我之前甚至以为是奇幻走向,莉安和她的叔叔婶婶是什么神使的化身,否则复活的小孩完全无法解释。结局我还是没看懂,不太明白邪教和小孩之间的关系。啊晕。观感一般,说来也奇怪,我到底是凭借着什么样的耐心看到现在的啊。
是王一博。我实在没想到,他的戏份如此之重,整部电影,前半部梁朝伟为线索,后半部说是他的主场也不为过,且有大段大段的个人戏、内心戏,两场最重要的打戏也都是由他来主导、完成的。戏份重,令人目不暇接,几乎没心思去想,万一哪里失误了怎么办,事实证明,根本无需多虑,他的每一帧镜头都在情绪中,为电影起到了穿针引线的作用。除了他擅长的动作戏,眼神戏、内心戏也完成得可圈可点,他让我忘记了他是个新人演员,他就
是王一博。我实在没想到,他的戏份如此之重,整部电影,前半部梁朝伟为线索,后半部说是他的主场也不为过,且有大段大段的个人戏、内心戏,两场最重要的打戏也都是由他来主导、完成的。戏份重,令人目不暇接,几乎没心思去想,万一哪里失误了怎么办,事实证明,根本无需多虑,他的每一帧镜头都在情绪中,为电影起到了穿针引线的作用。除了他擅长的动作戏,眼神戏、内心戏也完成得可圈可点,他让我忘记了他是个新人演员,他就只是亦正亦邪的叶先生,前半部狠戾,后半部又沉郁得令人钦服又心疼。几次落泪,层次鲜明,本片中,他讲了上海话,还有大段大段的日语,与梁长达五分钟一镜到底的打戏,是本片最华彩的篇章,乃至到了最终,他依然有传神的眼神与动作,实在是精彩到最后一秒!现在我懂了,为何耳导那样赞许王一博,“奉献了近乎完美的表演”“独特的语言天赋”“那个年代走出来的人”,每一个词都恰如其分。如果说耳导是艺术家,那么叶先生就是他镜头中的缪斯,只有看过整场的,才知道他演得有多出色,以致于我走出了电影院,心里转来转去就只有一句话,苦心人,天不负。所有的努力都值得,连拍42小时、苦练上海话、监视器前一蹲就是一天,都值了。我相信,电影演员王一博将收获他的第一批影迷了。-----无谓2328
现在的恐怖片越来越不好看了。
这个现象的源头很有意思。
早些年欧美、东亚恐怖片势头强劲,佳作频出。当时不管是欧美的血浆流,还是东亚以日韩为代表的的气氛组,亦或者当时中国香港cult味十足的特效片(cue一下邵氏),各有各的“恐怖”。
这些片子的共
现在的恐怖片越来越不好看了。
这个现象的源头很有意思。
早些年欧美、东亚恐怖片势头强劲,佳作频出。当时不管是欧美的血浆流,还是东亚以日韩为代表的的气氛组,亦或者当时中国香港cult味十足的特效片(cue一下邵氏),各有各的“恐怖”。
这些片子的共性之一就是“无序”。
现在的恐怖片太“有序”了。和世界经济下行有关,不展开。
恐怖的根源用爱手艺创造的克苏鲁神话来解释,最好不过。恐怖源自未知,未知是混乱且无序的。就像开盲盒,永远不知道盒子里放着什么(可能是薛定谔的猫)。
无序这一特点展现在故事剧本上,即“反直觉”。譬如经典日恐《咒怨》、《午夜凶铃》、《灵异咒》,都遵循这一反直觉特征。
日本人很擅长解构恐怖,将其与最日常、最正常不过的一切联系起来。这样,恐怖本身就失去了可追溯的痕迹。
如果吃饭就会被鬼杀,总不可能饿死自己吧?明知道鬼宅里面有鬼,避开了还可以保住性命。可吃饭、上厕所、睡觉(被窝竟然不是结界,这不科学),一切日常化行为被无序化之后,就连动物最基本的对危险的警觉(人性直觉)都失效了。
因此在故事的主控思想上,其最终原因虽然是积极的,过程却一定打破常规。甚至大众认知里的正面品质,“善良”“温柔”“聪明”都会成为害死角色的原因。
经典恐怖电影都离不开“至高力量”。用麦基罗伯特在《故事》里提到的概念,对抗力量需要走到终点,展现其威力,才能让观众切实感受到主角的不易。如果仅仅是某一个人造成的问题,那处理掉这个人就可以了,没什么麻烦的。《咒怨》反其道而行之,怨恨才是无形之因,无解之果。
优秀恐怖片往往在剧本设计上和优秀剧情片不分伯仲。其设计故事的底层思路是互通的。
很可惜,恐怖不能有序。有序代表着有迹可循,游刃有余。
不要去鬼屋,这本身就是有序的。当角色被打上“作死”标签,实际便是在暗示这个故事的发生是有规则的。恐惧不会融入你的生活,只要你稍微聪明、谨慎一点就能避开它。新的养鬼吃人就败在这点上,和近几年大多数恐怖片一样。主创需要一个让主角受罚的理由。
但恐怖是不需要理由的。今年《灵媒》乏善可陈,就在于它又强调了有序。是因为你做错事了,罪恶才会降临到你头上。恐怖片一旦落入有序的窠臼,就会开始讲道理。不要做坏事,鬼怪会来;不要去某地,那里有危险……
为什么《咒》最后那一下给人当头一棒,感到恶心。因为它忽然之间无序了。用一种欺骗的方式,让观众参与到无序里。它不像“躲在被窝里也会被伽椰子抓走”。老实说,如果它能处理的更好一点,就不会有这么多人骂了。无序,但没有彻底无序。
或许是因为现实已经太过无序了,文化领域反而在探索有序,大多数无序佳作都是在经济极其繁荣之下诞生的。有现实的“有序”兜底,才能产出无序佳作。
都说这是印度战狼,以印度人的角度来看,还是不错的,不过站在我们的角度,就感觉一般了。
就是复仇,甚至于出现了鞭尸情节!
这部电影上映的时候,印度又一次复仇,飞机被整落了,飞行员被俘虏,有点尴尬!
大到世界,小到国家!家国情怀,民族情节,没有对错!
电影中协同作战的战斗技能,国仇家恨的情绪舒展,还是不错的!
节奏尚可,不知道哪个大哥翻
都说这是印度战狼,以印度人的角度来看,还是不错的,不过站在我们的角度,就感觉一般了。
就是复仇,甚至于出现了鞭尸情节!
这部电影上映的时候,印度又一次复仇,飞机被整落了,飞行员被俘虏,有点尴尬!
大到世界,小到国家!家国情怀,民族情节,没有对错!
电影中协同作战的战斗技能,国仇家恨的情绪舒展,还是不错的!
节奏尚可,不知道哪个大哥翻译的,在线翻译一样,不过不用看翻译也能看懂的电影,是好电影吗?
一般般的电影!
开始的时候我也觉得就是纯粹的鬼魂爷爷帮男主复仇的情节,但是哈里根先生不可能知道男主才知道的那些细节,比如他被打后摆成的姿势,强迫他擦鞋未果的鞋油,老师身上的高档肥皂香味等等,都是只有男主知道的,特别鞋油的事全世界只有男主一人知道。如果人死后鬼魂会变得知晓阳间所有事,鞋油的事也发生在哈里根先生死亡之前,说不通。当时霸凌他的男生死后,他对死者家属也会悲痛产生感慨的时候我就觉得有点违和,为什么你的
开始的时候我也觉得就是纯粹的鬼魂爷爷帮男主复仇的情节,但是哈里根先生不可能知道男主才知道的那些细节,比如他被打后摆成的姿势,强迫他擦鞋未果的鞋油,老师身上的高档肥皂香味等等,都是只有男主知道的,特别鞋油的事全世界只有男主一人知道。如果人死后鬼魂会变得知晓阳间所有事,鞋油的事也发生在哈里根先生死亡之前,说不通。当时霸凌他的男生死后,他对死者家属也会悲痛产生感慨的时候我就觉得有点违和,为什么你的第一反应是这个?是因为你之前动手的时候没考虑过混蛋的家属也会悲痛吗?如果是他杀了人,再对对方家属产生愧疚那就比较好解释了。但如果真的是男主杀人,他怎么做到的?仔细想一下,霸凌的男生醉酒后被他在房顶使用鞋油之类的东西打滑摔下来是有可能的,而第二个死者虽然在疗养院,但专门给到多个镜头男主有车,会自己开车,可以轻松到达那个地方,要是做好充足准备,还是有实现杀人手段的可行性的。片子里哈里根先生要求男主发誓会迅速解决敌人,如果只是指男主那一拳,感觉前面这么郑重其事做了铺垫,之后后面如果根本没有看出男主照做,就比较没有必要。他打电话时专门说自己打了那一拳,做到了哈里根先生的要求,比较牵强,更像是给持另一种观点的人一个交代,让认为是鬼魂杀人的说法也有合理之处。毕竟,如果把男主狠下心来让鬼魂帮他杀人作为前面承诺的实现,也勉强说得通。
最重要的地方是,整个故事是以男主为第一人称叙述的,是他讲的故事,多处出现他的独白和心理描写,所以我们凭什么认为男主不会骗人呢?很可能很多灵异情节都是他虚构出来的。我不认为男主有第二人格之类的,他完全是清醒状态下做的,哈里根先生年轻时被称作海盗王,非常狠,五年来男主学到了。完全有可能是他将自己杀人的过程美化成灵异事件写进书里,就像《洛丽塔》的口吻是男主声称12岁少女引诱自己一样,是不能全信的。
同时我觉得还有一个不大的可能性。故事前期多次提到“钱能怎么用”这个问题,专门读到钱可以用来做任何事,是否有可能男主利用哈里根先生留下的巨款做了这件事呢?葬礼时最后出现的那个人,会不会是个杀手呢,他拿走了手机,男主后面打电话都是在和他沟通,只是经过了文字的美化而已。
这部剧不同的是,对许多人物的性格塑造和冲突场景都淡化了,每个人物都有各自的苦楚与无奈,性格上更加的饱满,人人似乎都被注定的命运所牵制着,因此更显悲剧效应。而长镜头也是本剧尤为重要的一个特征,观众在缓慢的节奏中陪同剧中人物一起体会着他们的悲伤,情感和细节的表达重点被放在了演员的表演上,音乐也同时成为了演员们内心的旁白。
这部剧不同的是,对许多人物的性格塑造和冲突场景都淡化了,每个人物都有各自的苦楚与无奈,性格上更加的饱满,人人似乎都被注定的命运所牵制着,因此更显悲剧效应。而长镜头也是本剧尤为重要的一个特征,观众在缓慢的节奏中陪同剧中人物一起体会着他们的悲伤,情感和细节的表达重点被放在了演员的表演上,音乐也同时成为了演员们内心的旁白。
近来韩剧明显有些式微,连《模范刑警》这个故事已经明显完结的IP都被强拉出了第二季。不过这倒让我觉得挺公平,果然是金子总会发光。这颗当初并未激起太大水花的遗珠,在韩剧影视寒冬也算是借着续集重新焕发了它应有光彩。
遗憾的是,第二季还是没逃过续集常见的命运。不能说完全不好,但明显不如第一季成功。故事和题目的契合度明显变低了,整体的
近来韩剧明显有些式微,连《模范刑警》这个故事已经明显完结的IP都被强拉出了第二季。不过这倒让我觉得挺公平,果然是金子总会发光。这颗当初并未激起太大水花的遗珠,在韩剧影视寒冬也算是借着续集重新焕发了它应有光彩。
遗憾的是,第二季还是没逃过续集常见的命运。不能说完全不好,但明显不如第一季成功。故事和题目的契合度明显变低了,整体的讲述思路也变得不太清晰。
原本这两周看了新一季,想发一个二季的吐槽帖,没想到写着写着变成了一季的夸夸评。那索性先填充一下,发到这边来吧~
模范刑警第一季是我的一大心头好。这是我看过为数不多的,同时兼顾办案的辛酸和人性的可爱的刑侦剧。单从刑侦类型剧来说,第一季案件的反转密度可能并不成为它的优势,最后的罪犯同归于尽的结局也多少有点让人错愕。但其中渗透的人性描绘之细腻、观察视角之独特,却是同类型剧中比较难得的。不得不说,后者真的很对我胃口。第一季中的故事线条十分清晰。除了破案经过作为主线,还有若干条贯穿始终的副线,同样也都做到了逻辑连贯、情绪丰满。各个人物的各条成长路线都有迹可循且合情合理。从主到次分别说。首先是老刑警,他的主线应该是工作态度的变化。一开始插科打诨的老滑头模样,很符合一个快退休的老人的职场态度。而后来他从浑水摸鱼到认真负责,从沽名钓誉到舍名取义,其实伴随着李大哲和传教士两条鲜活生命的无辜陨落,直接造成了一个女孩乖巧灿烂的一生的堕落与破碎。在这样的冲击下,哪怕是一个土埋半截子的人,做出巨大的改变也足够有说服力。他的悔恨,他的愤怒,都完全不让人出戏。他对李大哲的女儿恩惠的愧疚之情毫不做作,反而显得水到渠成。小刑警工作态度一直十分积极,他的主线隐藏在人生态度的缓和与治愈。此剧的导演镜头很有感情。小刑警这个角色从一开场,就被赋予了某种悲剧色彩。他外表帅气,衣着光鲜,毫不眨眼地拍下天价手表,可到了晚上却缩卧在警所长椅上勉强入眠。在精神上,他是一个无以为家的流浪者。他办起案来一掷千金、生死度外,并不仅仅是因为多么热爱正义,更是因为他心中压根没有人生的意义。不过他是善良的,所以他在试图用帮助他人的成就感,来填补内心无尽的空虚。但他填得上吗?至少导演让我们看到的答案是否定的。前几集里的小刑警,几乎没有一次露出真心的笑。他每挑一挑嘴角,都让人觉得那笑容里充满了嘲讽。不过,编剧笔下的他自然是幸运的,因为他遇到了血性未干的老刑警。前者一面用激情重新燃沸了后者的热血,一面被后者的生活气逐渐感化。老刑警让他看到,生活除了毫无感情地随处撒钱之外,还有让人哭笑不得却又心甘情愿的一地鸡毛;工作除了在现场拼命之外,还可以有围坐一团、把酒言欢的兄弟情深。体味了七情六欲,小刑警才不再冷血。他紧绷的神经被老刑警一点一点地放松了,他慢慢找到了属于自己的精神归宿。三号主人公女主,让她丰满起来的不是若隐若现的隐晦爱情线,而是在「正义」和「服从」之间徘徊的职场困境。作为一名记者,她的天性和职业特性决定了她对正义的坚持。但是她的上司却打着一套不全然正义的算盘。从一开始被利用,但后来独当一面,正义的轮廓在她的不断徘徊摸索下逐渐清晰。对比她初进公司大楼时人人侧目的场景,她最后同部长对峙时,站在她身后的大伙,给了观众一个充分的暗示:正义不来自于服从,但它最终却会让众人服从。把这几条线索结合起来看,就很容易发现了,三位主人公在剧中的各自成长轨迹截然不同。但是又因为他们的形象是极为常见的普通人,他们的心理活动是很多常人都会或多或少经历过的寻常琐事,所以又很容易引起观众的共鸣。将寻常人心路作完全差异化的打法,自然就让剧情不但丰富,而且十分接地气。如此巧妙的编排,让每条逻辑线都能贯穿始终,且功能都不单一。更重要的是,还能够和更加细密的支线相互交叉,交融渗透,彼此呼应,形成互文。比如,李大哲对再审几经变化的态度,体现出他作为一个普通人的懦弱无知,与愿为人父的责任担当之间的反复纠结。这种纠结偏偏和老刑警的努力阴差阳错,最终造成了令人扼腕的遗憾。再比如,小刑警的童年经历,足够让人联想到当今的一大热点--原生家庭问题。父亲的英年遇害,叔父对亲生儿子的偏爱,哥哥对自己的敌意,小刑警童年时对哥哥犯错置身事外的自我保护,虽然都不能算政治正确,却又都那么天经地义。他们每个人都经历了一些大家都会经历的磨难,犯了一点大家都会犯的错误,终于彻底改变了两个年轻人的一生。
我们甚至可以进一步解读,这些遗憾,写照的是对现实的反思:人性的弱点固然不可避免,但一个个看似小小的弱点叠加起来,却足够酿成无可挽回的悲剧。这些看似偶然的遗憾,仿佛在向我们设问:当正义已经被人性之恶提前构陷,作为普通人的我们,还有能力在悲剧面前力挽狂澜吗?这种足够实在有料的冲突,就让剧中点到为止的化学反应变得让人欲罢不能。老少组合之间的互动自然不必多说。来说说小刑警和女记者吧。编剧对感情线着色并不太多,但这惜墨如金的几笔,却轻巧地勾勒出两人从欢喜冤家到相知信赖的过渡。不过,我并不觉得他们的关系变化有什么突兀,因为一切都有迹可循。小刑警一开始为什么不信她?因为他童年的经历,让他连最亲的哥哥都不敢相信,对谁还不能抱怀疑呢?而她为什么反击呢?因为她也是一个年轻有为的明日之星,她心高气傲,自认为可以用笔杆子改变世界。连经验丰富的老刑警都对自己充分信任,这个和自己差不多大的毛头小子凭什么在旁边说三道四?可是为什么他们后来能够越走越近呢?因为他们人性的底色都足够善良。
几位主角之间的相互治愈,实则在讲述又一个命题:人性之大善,能够让一切细小的人性弱点不堪一击,土崩瓦解。这不但是对此前设问的自我回答,同时还是对现实的无奈诉说。
因为在现实当中,又能有多少如此纯粹的善与善的碰撞呢?正是因为对人性有深度的阐发,使得这部剧还有一个让我欲罢不能的优点,那就是他朦胧恬淡的悲剧色彩。看着小刑警和女记者因为不眠症闹出一次又一次笑话,你不仅仅觉得想笑,还会觉得有一丝心下悲凉。这就是导演的高明之处。他把表面上把悲伤的生活若无其事地说出口,其实是强颜欢笑在告诉你:每一份正义,都来之不易;每一次成长,都要经历偌大的痛苦。
至于刑侦的部分,本剧虽然没有足够多的反转,但在我看来,这算是另一种更优秀的铺陈。它不重在博人眼球,反而一步步稳扎稳打、抽丝剥茧,把参与的每一个人的内心,都编织得足够细密。由此以细致取胜,也不由让观众眼前一亮。
所以虽然最后新闻部长和罪犯同归于尽,让不少人觉得莫名其妙,但这个结局却让我觉得很符合他的既定命运。因为这位部长,他其实也是一位尽善之人。善良之人在作恶这件事上总是软弱的。部长的性格就决定了,他在为姐姐报仇之后,在没有了仇恨的支撑之时,根本承受不了亲手杀人、操控舆论等一系列恶行的痛苦。死亡对他而言,是最好的解脱。
还有一个不得不提的小例子。那就是很多人貌似都没太注意的,我眼中这部剧的点睛之笔--小刑警第一次去案发现场时,车内播放的歌曲《鲻鱼之歌》:
那镜面般的河面上,
有鲻鱼跃出来。
那比水流还湍急的,
是它在河水中穿梭。
游子停下脚步,
坐在了山坡上。
遥看镜面般的河面上,
鲻鱼在游走。
遥看镜面般的河面上,
鲻鱼在游走。
那渔夫终于
想出了办法:
他搅动淤泥,
啊,那河面呦,
那浑浊不清的河面上,
鲻鱼被钓起。
山坡上的游子,
看得心疼起来。
山坡上的游子,
看得心疼起来。
你看,编剧早在已经在开头就暗示过我们了:我们不过是那远坐在山坡上的游子。我们像是事不关己的旁观者,远远地,眼看着鲻鱼被钓起。可我们除了心疼一下,什么也做不了,也什么都没有做。
那看起来离我们很遥远的悲剧,我们每个人都算始作俑者。每一个看起来十恶不赦的罪人,都是社会集体的纵容在推波助澜。
所以,这部看似不太合群的刑侦剧,其实是在借着刑警的故事给我们讲人生,用温和又无奈的口吻带着我们看社会。它在用一种独特的方式,有力地告诉观众:刑警也是人。模范刑警不是从不犯错的刑警。模范的独特之处,在于他们还葆有良知。
开始觉得比想象中浅薄和无聊,主线完全是两个人的感情而已。但是看完后觉得,成片在于细节。只是全方位的改变了社会规则,男主从头到尾还是那个人,在现实中甚至是一个根深蒂固的直男癌。换一套秩序,他却逐渐就被塑造为新社会中男性的样子,表现得和我们生活的真实中的刻板印象女人越来越像。他的想法毫无变化,却被困在被迫回归家庭,职场性骚扰,体型焦虑,和被玩弄感情之中。最后甚至学会了
开始觉得比想象中浅薄和无聊,主线完全是两个人的感情而已。但是看完后觉得,成片在于细节。只是全方位的改变了社会规则,男主从头到尾还是那个人,在现实中甚至是一个根深蒂固的直男癌。换一套秩序,他却逐渐就被塑造为新社会中男性的样子,表现得和我们生活的真实中的刻板印象女人越来越像。他的想法毫无变化,却被困在被迫回归家庭,职场性骚扰,体型焦虑,和被玩弄感情之中。最后甚至学会了用小男人的眼泪换取同情,“堕落”到做女人的玩物。生活中只有爱情了。在这个男人没有地位的社会,他可以自己坚持做一个男权主义者,但是仿佛一个人的狂欢和发疯,背景都是一曲悲歌,因为无时无刻,周围的一切都无形的展示出他永远无法改变这个社会。仿佛对现实中女性生存的隐喻。而最后另一个社会里的“直女癌”Alessandra穿越到了现实,这里女人才是穿短裙,被凝视的对象,以黑色幽默收尾,还是挺有意思的。
无形的文化桎梏非常难拍出来,这部电影细节上一定下了非常大的功夫了。
————————
越想越多吧。
开篇强调了男主其实一直在进行心理咨询,他有一定的强迫行为,原因在于小时候因为穿了女孩的裙子被大家嘲笑,尤其是当时喜欢的那个最漂亮的女孩对着他哈哈大笑,这对他造成了心理创伤。
在现实世界里,潜意识中为了对抗这一切,他变成了一个歧视女性,把女性物化的直男癌。沉迷“雄性气质”。而到了平行世界,他变得患得患失,开始脱毛,露长腿,为了alexandra死去活来,成为了女性权利下一个仿佛slut一样的人物。
总觉得这个贯穿全剧的心理咨询行为,其实想体现出这个人物的本质,比如内心的脆弱,不安等等。但是在两个截然不同的社会中,他就会被文化修改成不同的样子。
在男权社会,他变得不承担任何责任,调戏每一个见到的女人,热衷开男性only的笑话,想让自己更“男人”。这些行为可以给他带来安全感。而在“女权”社会,他需要女主真心的待他,女主答应他结婚,就给他带来了无与伦比的安全感,因此在知道女主其实已婚后人崩溃了。
他在“女权”社会的一系列行为,和现实中许多女性的故事太像了,因此这部剧很好的讲出,如果你是一个女人,不用生理上是,不用思想上是,只要你生活在一个为女人制定好一套规则的地方,你就会成为一个女人。如果你不信,换个性别让你看看。
《新娘大作战》。不要看!!会瞎眼!!翻拍自2009年同名电影《结婚大作战》 由安妮海瑟薇和凯特哈德森主演。之前和首先人家在上映前要一遍遍强调我们这不是抄袭!不是抄袭!是翻拍!我们买版权了!!我之前看了很多影评 怎么说 很多大咖都对原版就颇有意见 虽然确实烂番茄评价之类不是很好 但是不得不说 原版真的是偶尔就要拿出来看一遍的那种电影,我们看电影图的是啥?我不需要看的仔细到每一帧画面 不需要去思
《新娘大作战》。不要看!!会瞎眼!!翻拍自2009年同名电影《结婚大作战》 由安妮海瑟薇和凯特哈德森主演。之前和首先人家在上映前要一遍遍强调我们这不是抄袭!不是抄袭!是翻拍!我们买版权了!!我之前看了很多影评 怎么说 很多大咖都对原版就颇有意见 虽然确实烂番茄评价之类不是很好 但是不得不说 原版真的是偶尔就要拿出来看一遍的那种电影,我们看电影图的是啥?我不需要看的仔细到每一帧画面 不需要去思考这是运用的如果 已经去院线看过国内版本的同学 我还是建议你看一下原版!我特想问问为么这么一个片子要搞成3D?就是为了抢钱吗 开头的黄晓明和片尾的冯绍峰是分别对应当时还在热恋的两位女主角咩~为什么翻拍的作品已经有一个模版给你了 你还能把剧情搞的如此牵强?字幕都有打错字 把“试”打成了“式” 所以 电影发行是得有多匆忙?前几日我上豆瓣儿发现有人说这个一定比原版好看 因为原版只有安妮漂亮 国内这个是俩“美人儿”演。这样我就不高兴了 一方面是体现国内外审美不同 再一个 安妮是黑头发性格内敛 而哈德森是金发女郎 胸大无脑那种 其实都符合“闺蜜互补配搭”的那种特点 反观国内 一个连哭都需要用眼药水和一个只要是演狂妄歇斯底里才能是本我的“喵总” 能有什么好表现?
这剧应该是2021 年至今为数不多我能刷完的剧。我自己是喜欢偏轻松的电视剧,生活已经满地鸡毛,谁还不想下班吃饭时能轻松看个剧图一乐呢。
首先,男主演技和造型都在线。明显几个时期的状态都是不一样,终于看到霸总不是AI了。感觉演员塑造了一个很丰富的角色,虽然里面说男主以前是有情感障碍但是也是可以有演技的。男主的颜值和演技的确是可以支撑住比较浮夸的台词和剧情。
女主也很甜,
这剧应该是2021 年至今为数不多我能刷完的剧。我自己是喜欢偏轻松的电视剧,生活已经满地鸡毛,谁还不想下班吃饭时能轻松看个剧图一乐呢。
首先,男主演技和造型都在线。明显几个时期的状态都是不一样,终于看到霸总不是AI了。感觉演员塑造了一个很丰富的角色,虽然里面说男主以前是有情感障碍但是也是可以有演技的。男主的颜值和演技的确是可以支撑住比较浮夸的台词和剧情。
女主也很甜,看着不是经验型,但是是女性观众会喜欢的类型。看着不绿茶。里面塑造的人设也不错,独立自强。我也是看够了傻白甜和圣母型的女主了。
CP感满分。不是要求每部剧都要磕CP,但是如果是主打爱情故事,我觉得有CP感是起码的要求。可能是角色的设定冷面霸总和甜妹很容易就让观众自动代入CP感吧。作为观众看得是挺投入的,吻戏也没有马虎,观众觉得这就是真情侣呀。
其他配角也很给力,觉得都是有趣的灵魂。全部都有自己的性格,不会单纯工具人。特别觉得钱总的太太真的可爱。
缺点我觉得是剪辑和摄像。前面几集剪得稀碎,一下转到一个场景,看得挺乱。摄像有时很稳,有时很晃。然后那恋爱滤镜用得也太亮了,差点闪瞎我的狗眼。亮到也最后真的是啥也看不到一片白花花。
这剧虽然有很多地方做得不太完美,但是叙述故事,人设,演技和爱情感算是我目前2021看到比较正常的。其他同期的剧真的拍得实在太差。
虽然套路 但是真的好甜 有两个镜头真的少女心爆棚 part1是男主在party将女主的皮筋绑在手上 仿佛昭告全世界she is absolutely my girlfriend! part2是在浴池 男主:“如果我跨越整个城市去买你喜欢的东西 这意味着...” oh 太撩了叭!!片中最喜欢的一句话大概就是 i had a crush on u.翻译大概就是我曾经热烈却羞涩爱过你 可以说无敌贴
虽然套路 但是真的好甜 有两个镜头真的少女心爆棚 part1是男主在party将女主的皮筋绑在手上 仿佛昭告全世界she is absolutely my girlfriend! part2是在浴池 男主:“如果我跨越整个城市去买你喜欢的东西 这意味着...” oh 太撩了叭!!片中最喜欢的一句话大概就是 i had a crush on u.翻译大概就是我曾经热烈却羞涩爱过你 可以说无敌贴切了