杨晓林-原载:《中国动画》2007年第2期。
中文摘要:《魔比斯环》作为中国首部投资过亿的原创三维动画电影,它开创了中国影院动画以国际市场为目标的模式,带来了一个全新的动画投资和制作模式,在后产品开发方面也卓有成效。《魔比斯环》在中
杨晓林-原载:《中国动画》2007年第2期。
中文摘要:《魔比斯环》作为中国首部投资过亿的原创三维动画电影,它开创了中国影院动画以国际市场为目标的模式,带来了一个全新的动画投资和制作模式,在后产品开发方面也卓有成效。《魔比斯环》在中国动画发展史上堪称一座里程碑,对世界三维动画电影来说,标志着西方独占这一领域的历史已经结束。但是,它也存在一些缺憾:没有认识到西方故事“中国化”的重要性,在技术还不尽完善,制作周期太长,在市场上失去了先机。
关键词:《魔比斯环》;国际市场;投资和制作模式;后产品开发;
《魔比斯环》由深圳电影制片厂、深圳环球数码公司联合出品,2006年8月在国内发行放映,是中国首部投资过亿的原创三维动画电影。影片历时5年,耗资1.3亿,汇集400余名动画精英精心打造,是中国首部拥有自主知识产权的3D影院动画长片,被誉为中国原创动画的“巅峰巨制”。从中国当下文化产业横向比较的角度来看,它是我国创意产业、文化产业发展的一个标志。从中国动画史的历时性角度来看,《魔比斯环》对探索中国影院动画的发展有特殊的意义。
《魔比斯环》对中国影院动画的贡献
首先,《魔比斯环》开创了中国影院动画以国际市场为目标的先河。中国影院动画从1941年的《铁扇公主》到2005年的《龙刀传奇》、《小兵张嘎》、《勇闯天下》,连港台出品的在内总计有18部。其中,《倔强的凯拉班》(1996)和《狐狸列那》采用的是西方经典故事,而且《倔强的凯拉班》采取的是中外合作的方式,但是从两部电影的市场定位来看,基本上还是面向国内。除此之外的另外16部电影,完全都是取材中国经典故事,面向国内市场。以“民族化”和“中国化”为特色,走的国内市场的路线。《魔比斯环》则以与中国以往影院动画完全不同的国际化市场定位,从策划、制作和发行的模式引起了业内同行的瞩目。
和美国与日本相比,中国动画业面临着许多问题,而近几年被谈论的最多的问题还是产业化问题,在舆论强大的呼吁和动画业内在的压力下,环球数码公司则学习和效仿了在世界上影响巨大的美国动画产业模式。
美式影院动画以迪斯尼公司为龙头老大,再加上华纳电影公司动画部、美国著名导演斯皮尔伯格主持的梦工厂等,经过几十年的运作,形成了一套成熟的制作发行模式。总体而言,美国动画的商业性、娱乐性总是第一位的,讲求老少咸宜,技术总是大于思想。在这种观念的主导下,主题较为浅显,表达的是友谊、爱情、正义战胜邪恶、个人英雄主义、冒险、寻宝等主题。在叙事上一半都是采用单线结构,故事的发生、发展、高潮和结局总是非常明确的。在人物形象的刻画上,一般以正邪分明,脸谱化的扁平人物为多,具有个人英雄主义和冒险精神的美国化了的非凡人物总是影片永恒的主角。在制作方面有以三维动画占主导,二维动画为辅的发展趋势,并且粘土动画也焕发了生机。在文化方面极力彰显美国熔炉文化海纳百川,有容乃大地雄心和气魄。广泛采用世界各国特别是欧洲、阿拉伯和中国的童话、神话、民间传说和名著故事进行改编,用美国人的价值观重新改装。尽管这些具有非凡影响的动画片在故事原产地的人看来已经被改造的荒诞不经,但是在后现代社会改写和重构经典的大的语境下,却在世界范围内取得了商业上的巨大成功。美国动画作为工业化生产线上出来的模式化的产品,大多数已经很难看到导演的个性。如同大商场里的琳琅满目但非常雷同的商品一样,他们只有一个共同的标签——“美国造”。
《魔比斯环》在整体策划上学习好莱坞动画业的。从故事来源看,影片采用了一个具有《哈姆莱特》故事原型的“王子复仇记”的构架,在其中又加入了魔幻和科幻的因素。也就是把一个在西方具有数个世纪流传、并且在世界上具有相当知名度的经典故事重新用现代时尚和流行的元素进行了包装。原型故事满足的是观众的审美惰性,而近几年盛行的科幻和魔幻元素则是电影技术,特别是电脑技术发展到现阶段后必然会出现的一种电影类型,也为青少年观众所喜欢,满足的是观众的求新求异心理。给一个已经具有集体无意识的心理积淀的原型注入新的元素使之焕发生机,这是好莱坞电影特别是影院动画的在世界上取得巨大成功的不二法门。影片表达的是正义战胜邪恶的主题,故事叙述上采用的是因果式线性结构,人物形象设计上是正邪分明的脸谱化人物,运用的是全三维人物和场景制作,而且是全英文配音。电影故事和“中国”二字无关,更像《星球大战》、《魔戒》这类影片的变体:人物都叫杰克、西蒙、海伦娜;他们生活的世界里没有折扇、庙宇、私塾等中国传统文化的因子,只有太空世界、外星人物、第四空间等等。作为中国首部搬上银幕的CG电影,《魔比斯环》运用的无一不是美国动画片征服世界的惯用招式。
为了提高影片的国际影响力,影片制作延揽的都是世界级的动画巨擘:故事的原创作者是世界电影魔幻之父法国艺术大师让·纪劳(Jean Girau),他担任过视觉设计和故事原型的好莱坞电影包括《深渊》、《第五元素》、《小尼莫》、《异形》;导演是29岁即成为奥斯卡评委的格兰·柴卡(Glenn Chaika),他的作品包括《大拇指历险记》、《花木兰2》;模型监制韦恩·肯尼迪担任过《隐形人》、《星球大战》、《龙卷风》、《黑衣人》以及《木乃伊》等多部影片的模型师;动画监制是曾担任《玩具总动员》、《精灵鼠小弟》等影片的动画师;特效指导担任过《后天》的特效总监,并参与制作了《狂蟒之灾》以及《星河舰队》等影片。影片因此影片备受以《纽约时报》以及《魔戒》、《金刚》的导演彼得·杰克逊为代表的国际业界瞩目等等……所有这一切无疑是《魔比斯环》的亮点,也成为备受公众关注的焦点。
其次,《魔比斯环》投资和制作方式与过去中国影院动画截然不同。它的诞生带来了一个全新的动画投资和制作模式——中国人出钱,雇洋精英打工,版权百分百属于中国人自己。这完全改变了过去那种国内投资,国内制作,或者是由国外投资创意,国内仅仅承担加工制作,不拥有版权的生产模式。
《魔比斯环》代表着中国动画企业已经开始具有国际化的眼光,走出国门“师夷长技以治夷”;他们更代表着中国动画资本已经到了能够吸纳外国顶级制作巨星的顶尖水平,这种做法在目前的中国动画行业是绝无仅有的。有一些网友在看了《魔比斯环》的介绍之后非常不习惯这样的模式,甚至评论道:“主创人员几乎没有中国人,设定亦较西化,这也叫中国原创动画片?”这种议论当然是对当前中国动画制作跨国合作这种模式的意义不了解所造成的。在全球化背景下,中国动画要振兴,要在世界电影市场上分得一杯羹,以中国为主导的跨国合作是必经之路。只不过以前过多的强调民族特色,缺乏雄厚的资金支撑和胆略,缺乏登上国际大舞台亮相的举措。因此从行业发展的战略高度来看,这部片子有着更为深刻的内在含义,意义远远不是一个“宏篇巨制”所能够涵盖的。
在技术方面,中国以往的动画,或者全部是二维,或者是以二维人物为主,辅以三维的背景,追求的是能体现中国文化特色的壁画、国画效果。就是在2001年随推出的号称中国第一部全三维动画的《小虎斑斑》,以及2005年香港出品的全三维动画《龙刀传奇》而言,在创意和技术上的稚拙是显而易见的。而在《魔比斯环》这部全三维动画中,体现的是一个冷兵器时代富有魔幻色彩的故事和背景。其在技术方面所达到的水平,更是被同行刮目相看。早在影片初步完成时,《纽约时报》就以《中国快速进军动画电影产业》为题,进行了大篇幅报道,并把深圳称之为“中国动画电影制作的中心”,认为:“这部片子的尖端画面是在告诉美国迪斯尼、皮克桑等动画公司,他们来了!”《国际漫画艺术》杂志的编辑约翰·雷特(John Lent)看完该片后说:“我毫不怀疑,你们的技术已经开始抗衡好莱坞或欧洲。”2005年5月在第58届戛纳电影节上,《魔比斯环》热映十多日,包括《魔戒》导演彼得·杰克逊在内的全球120多位片商等业界人士看了该片,对中国能够制造出具有如此视觉效果的数码动画巨片都感到非常吃惊,认为在艺术和技术两方面,这部片子都达到了国际一流水平。[1]
在当今技术突飞猛进的时代,一部三维动画电影想制作出与众不同的视觉效果,与其说是软件操作人员艺术水平的发挥,毋宁说是软件开发人员技术水准的体现。国外很多大型的制作公司都有自己的科研实体,同时与各大科研院校也有紧密联合,许多影片中的生动效果或创意都来源于研究成果。在媒体和公众眼里,环球数码更多的是一家制作三维动画电影的公司,可鲜为人知的是,环球数码还是业内唯一的高科技企业。《魔比斯环》的高清画面和震撼场面不仅仰赖于艺术家们的创作灵感,也离不开其幕后强大的技术支撑。环球数码在业内享有“亚洲数码动画黄埔军校” 的美誉,其提供的高端动画人才培训业务以深圳、上海为龙头,已辐射至沈阳、西安、济南等其它地区。并与韩国大型游戏培训商合作,联合开展游戏培训业务。
在2006年5月18日,《魔比斯环》在“第二届中国国际文化产业博览交易会”上正式发布,在发布会上,由环球数码倡议成立的“中国增值CG(动漫)联盟”宣布正式成立,英特尔、惠普、IBM、苹果、联想、戴尔等大型IT企业高层出席了发布会。该联盟旨在以深圳市政府多媒体公共技术研发、应用与服务平台为依托,结合环球数码中国动漫产业龙头的优势,团结和调动各方资源,克服阻碍产业发展的困难,通过在核心技术、应用推广、发展模式等方面的突破,实现完善产业链,繁荣市场环境,推动中国CG(动漫)产业快速发展的终极目标。同时,由环球数码全权负责建设的“深圳多媒体公共服务平台动画渲染支援中心”,在深圳市发改局、市科技局的大力支持下,正式开始运行。[2]这些为中国三维动画的长足发展无疑是奠定了强大的技术基础。
第三,制作《魔比斯环》的环球数码注重后产品开发,与过去影院动画把收益仅仅放在票房上有所不同。中国动画在计划经济时代,由电影发行部门“统购统销”,可以说是没有市场之忧。但是进入市场经济时代,如何开发市场,回收投资,就成了每部动画在投资之前就必须深思熟虑的事情。中国动画产业从创意、制作到后产品开发的产业链没有形成,各个环节相互独立、各自为政,已成为制约中国动画业发展的一个瓶颈。《魔比斯环》在产业链方面做出了可贵的努力。当大多数中国电影从国内市场开始进而向海外市场辐射之时,《魔比斯环》则早在完成之前便已开始其海外发行的市场探索,被美、日、法、德、意、澳等11个国家看中。尽管因考虑到国内盗版严重的现象,最后不得不决定先在国内公映,但这种做法史无前例。
在美国,作为动画产业的重要分支——动画电影,与电视动画片有着完全不同的商业模式。它的主要收入来自票房。在此基础上,还有衍生产品和DVD的销售。营销做得好的动画电影,其总收入中票房收入、衍生产品和DVD的收入几乎各占三分之一。另外,还可以以电影片的形式卖给电视台。环球数码总经理金国平说:“一般来说,一个成熟的动漫体系里,一部动画片的盈利回收需要三块:1/3从国内市场回收,1/3从海外回收,1/3从周边回收。在美国、日本,这样的动画片国内至少能达到收入的百分之五六十,日本都能到60%以上。但是中国一般只能到30%,所以只能用一个能被国外接受的故事和团队做这件事情。” [3]
《魔比斯环》拥有了知识产权,而知识产权的主要作用体现在后产品开发上:其一,有别于中国传统的国际营销发行方式,《摩比斯环》除了影院的收入之外,还卖给了CCTV6;其二,环球数码跟四川少儿出版社签定了“电影小说”的合同,小说将与电影同时上市;其三,《魔比斯环》还将出版漫画单行本。影片讲述的是地球毁灭之后,人类已经迁居到智能化的“生命星球”之后所发生的故事。漫画则描绘了地球是如何毁灭的,地球人又是怎样迁居到“生命星球”上的,可谓是《魔比斯环前传》;其四,《魔比斯环》的电脑游戏和手机游戏均已在开发之中。
动画电影非常成功的地方在于,其完善的产业链造就了大量动画衍生产品的生产和消费,其成熟的市场机制推动了整个动画经济的良性循环式发展,中国缺乏相应的市场环境,这成其为中国动画发展的瓶颈,也是产业后继乏力的重要原因。例如,在国外,动画电影另一个资金回笼渠道是衍生出长篇电视动画片,但在中国,这一条道路还是走不通。因为央视收购价格最高1分钟2000元,一般是800到1200元。但是电视动画最便宜的成本是1万元1分钟。地方台的收购价更低,只有30元1分钟。环球数码无法凭一已之力改变整个环境,但它也清楚地认识到了这一点。早在一两年前,环球数码就特地邀请海外衍生产品专业设计师,为《魔比斯环》设计了厚厚的两大本衍生产品画册,那些小巧可爱的Q版人物手机链、玲珑剔透的魔比斯环小挂件、精美漂亮的瓷器餐具套装、还有各式未来世纪的外星飞行器、战船军舰一应俱全,令人目不暇接,叹为观止。《魔比斯环》与手机流媒体急先锋彩秀科技在移动互联网领域的合作以380万的独家授权费在电影衍生产品合作领域写下了漂亮的一笔。这些举措在国内动画电影尚属少有,也是《魔比斯环》向国际化电影营销看齐的典型做法。[4]
在《魔比斯环》的发布会上,还有一个“中国动画界首创”,即一本大十六开精装画册《<魔比斯环>一部CG电影的诞生》的首发仪式。本书首次以画册的形式全程记录了动画电影《魔比斯环》的生产制作过程,形象地揭秘了三维动画电影是如何从最初的创意设计,到中间的雕塑建模、材质灯光、动画制作,及至最终的剪辑输出,总共十六道工序,才变成银幕上我们看到的电影。这部画册展示了中国第一部CG电影诞生的整体风貌和卓绝历程,向观众和读者提供了宝贵的资料和珍藏的影片剧照。也因其首开动画电影画册的先河,而成为了中国三维动画电影制作领域的一大创举。
《魔比斯环》的缺憾
《魔比斯环》的主创人员的初衷,是想学习好莱坞,通过一个全面国际化的制作发行模式,改观中国动画的产业模式。但是这种跨越式的发展却使这部电影带上了探路者常常会面临的悲壮色彩。被美国动画所熏陶的中国年轻观众对这部并不是非常地道的美国化的影院动画提出了异议,在国内的票房尽管达到了一千万,但却没有收回投资。《魔比斯环》在业界赢得了好口碑的同时,也存在一些缺憾,归结起来有下面四点。
其一,没有认识到西方故事“中国化”和“超西方”的重要性,从故事、人物造型和性格、场景等完全西化,致使本片被认为是一个“临摹本”。
尽管《魔比斯环》主体基本上都是由中国人自己完成,但主创有较多的洋精英参与,制作者的文化背景纷繁复杂,导致了影片在视觉文化上也呈现出混乱景象。尹鸿分析认为:“一个中国产品,如果完全按照西方文化的配置、用外国人都熟悉的故事和场景去竞争,其实并不具有竞争优势。同时,从剧作来看,影片故事复杂,元素太多,核心的东西却被稀释了,我觉得这其中有一个技术倾向的问题:为了完成技术上的难度,使我们放弃了一些剧作上的东西,影响了故事的完整性。而放弃的东西显然无法用技术来弥补,这成为影片的致命伤。”[5]由于这方面的缺憾,致使由中国出钱,邀请外国的主创加盟,内容缺乏中国的民族特色的《魔比斯环》得不到广电总局的专项基金支持,也没有得到华表奖。
其二,在技术上与投资巨大的美国动画相比还不尽完善。《魔比斯环》1.3亿的投资对中国电影而言绝对是个大数字,但对动辄上亿美元的美国动画而言,他显然又成了一个“小制作”。尽管在大背景上的制作已经比较,但在细节的处理上出现一些不如人意的地方:诸多动物的皮肤给人的感觉仍然是简单的贴图,而没有体现出应有的粗糙感。生物动作都较为漂浮,没有力量感,人与人之间互动的动作(如拥抱等),也没有给人很踏实的感觉,人物形象的细节设计上(如发质)的不足消弱了整部影片的艺术效果;人物动态的节奏也没有把握好。因此影片许多桥段不是尽善尽美。
其三,制作周期太长,致使在技术上的突破被认为是对国外同类影片的效颦。
在后现代社会,人们求新求异的欲望空前膨胀,对新技术所能提供的全新的视听体验也都有一种先睹为快的冲动。三维动画作为一个对技术特别是软件依赖极强的艺术门类,谁抢先制作出了别人所没有的视听效果,谁就在市场上获得了先机。《魔比斯环》制作周期长达五年,这导致在一定程度上被认为是对国外同类影片的效颦。正如该片的制作人员所言,“2003年的时候,《指环王》还没有出来,《哈利·波特》系列也刚刚推出。如果那时候我们的片子出来,可以说是正好赶上魔幻电影的第一波风潮。但是到2006年再拿出来,别人就觉得我们是在模仿。”[6]影片制作周期过长和中国的动画基础条件不足有关,也与大环境不完善有关。《魔比斯环》是在环球数码一边招生培训,一边从培训出来的人中选拔工作人员的模式下进行的。在5年中,1.3亿元投资中的很大部分都花在了人才培养上。《魔比斯环》制作周期太长,导致了在商业运作方面失去了先机。
其四,《魔比斯环》在制作中文配音版本的时候,没有启用任何一个有知名度的配音演员,也让这部电影失去了进一步被国内观众熟悉和认知的可能。在国内的发行工作做的还不是特别到位,上映略显仓促,宣传力度不够。
结语
长期以来,中国动漫形成了一种发展模式就是《大闹天宫》、《宝莲灯》、《小倩》、《红孩儿大话火焰山》、《西岳奇童》的模式。讲的是中国故事、塑造的是中国形象、表达的是中国文化、面向的是国内市场。近几年来,中国在三维影院动画方面出现了许多具有探索性质的作品,如2001年的《小虎斑斑》、2005年的《龙刀传奇》,但都是固守本国阵地,缺乏开拓国际市场的胆识和魄力。而《魔比斯环》的出现,使中国动漫出现了另一种模式:讲述外国故事、塑造外国形象、表现西方文化、面向国际市场。
在美、日、韩三足鼎立的国际动画市场上,在缺乏规范的商业化操作、只能长期为人作嫁衣的中国动画产业背景下,《魔比斯环》将不仅因为它是“中国拥有百分百版权”的数码动画电影而意义重大,也将是中国动画公司首次采用与国际接轨的电影整合营销传播模式的历史性探索。此片不仅作为深圳动漫产业取得的巨大成果向深圳市第二届中国国际文化产业博览交易会隆重献礼,更将作为中国动漫80周年的扛鼎之作走向全世界,向世界宣告中国原创动画时代的来临!正如媒体这所评价的那样:“在中国动画发展史上,这部动画电影堪称一座里程碑。对世界三维动画电影来说,它无疑扔下了一枚重磅‘炸弹’,标志着西方独占这一领域的历史已经结束。” [7]而环球数码作为第一个能够生产三维大型动画电影、具有完整的流水线和运作模式和经验的团队,标志着中国动画生力军在国际市场的崛起。
[1] 《魔比斯环》 动画生力军崛起国际市场.www.chinacg.com
[2] 《魔比斯环》 动画生力军崛起国际市场.www.chinacg.com
[3] 《魔比斯环》:下一部国产CG大片在哪里 http://ent.sina.com.cn三联生活周刊
[4] 《魔比斯环》 动画生力军崛起国际市场.www.chinacg.com
[5] 《魔比斯环》走出中国三维动画长片第一步[J].电影艺术.2006(5),133.
[6] 《魔比斯环》:下一部国产CG大片在哪里 http://ent.sina.com.cn三联生活周刊。
[7] 《魔比斯环》 动画生力军崛起国际市场.www.chinacg.com
玉波、依单好漂亮啊,取景也很好男女主,开始一见钟情,玉波内心矛盾纠结,后来会怎样?爱情之路不太平坦哈,曲折中撒糖。两个女孩很美,一个温柔、聪慧,一个天真可爱,傣族的波水、傣族等生活风情等都被演绎得非常好看,非常吸引人,邱泽的演技也好棒,让人身临其境。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
玉波、依单好漂亮啊,取景也很好男女主,开始一见钟情,玉波内心矛盾纠结,后来会怎样?爱情之路不太平坦哈,曲折中撒糖。两个女孩很美,一个温柔、聪慧,一个天真可爱,傣族的波水、傣族等生活风情等都被演绎得非常好看,非常吸引人,邱泽的演技也好棒,让人身临其境。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
动机什么的就不说了,这里说一下个人认为第一案中存在的不足。
从主谋的作案意图上来说,他是希望让死者在指定时间来到他家,穿上他的衣服和帽子,然后让凶手在稍后一点的指定时间也来到他家,并开枪杀死听到楼下有动静而来的死者,从而完成除掉私生子(死者)与嫁祸给女儿的老婆(凶手)进而控制女儿这两个目的。
作为现场证据,居中出现的主要有这恶几个:
1. 被破坏的后门,以
动机什么的就不说了,这里说一下个人认为第一案中存在的不足。
从主谋的作案意图上来说,他是希望让死者在指定时间来到他家,穿上他的衣服和帽子,然后让凶手在稍后一点的指定时间也来到他家,并开枪杀死听到楼下有动静而来的死者,从而完成除掉私生子(死者)与嫁祸给女儿的老婆(凶手)进而控制女儿这两个目的。
作为现场证据,居中出现的主要有这恶几个:
1. 被破坏的后门,以及门内外的雨水情况不同;
2. 被打开的地暖,以及男主人与女主人关于是否打开地暖的不同供词;
3. 游隼保护塔拍摄到的只有死者一人进入后门走道的视频。
接着,主谋故布疑阵有这么几个地方:
1. 伪造现场,并拿走无脸男雕像,故意造成两个小偷进来然后分赃不均起冲突的假象;
2. 销去女儿老婆的正门密码记录,让人以为只有女儿们和女们婿可以进来;
3. 提醒男主可以通过黑客手段来修改正门密码记录,从而将嫌疑人范围扩大到家庭成员之外;
4. 构陷死者所在流浪所的管理员来顶罪
也就是说,整个案件可以分为两个部分:
1. 设计除掉私生子,同时嫁祸给女儿的老婆;
2. 设计误导警方,来保护女儿的老婆从而控制女儿。
而,存在问题的点就在于,伪造现场的部分事实上存在漏洞。
很多人可能一开始就把这部片子看成是警察破案的悬疑烧脑剧了,但通过观剧,我发现这部剧的主题并非破案悬疑,实际的主题是搞笑,应该归档为喜剧片。所以别对剧中所谓警察的专业度抱有太高的期盼,也别以悬疑烧脑剧的标准来衡量此剧,人家导演要突出的是搞笑,而并非悬疑。鉴于导演把警察的专业用来搞笑,属于极不严谨的表现手法,而且实际达到的搞笑效果也并不算理想,给个两星,不能再多了
很多人可能一开始就把这部片子看成是警察破案的悬疑烧脑剧了,但通过观剧,我发现这部剧的主题并非破案悬疑,实际的主题是搞笑,应该归档为喜剧片。所以别对剧中所谓警察的专业度抱有太高的期盼,也别以悬疑烧脑剧的标准来衡量此剧,人家导演要突出的是搞笑,而并非悬疑。鉴于导演把警察的专业用来搞笑,属于极不严谨的表现手法,而且实际达到的搞笑效果也并不算理想,给个两星,不能再多了
看了很多年TVB,感觉今年这片很多方面的差,人设都并不讨喜。剧情延续了老套和尿性。首先剧情,看标题以为是晚上帮助迷途青年之类的。结果是拉毒贩,boss还要是身边的人,反派那边就逻辑而言,也太过辣鸡了吧?多少钱的生意,就那点鱼虾蟹。金钱地位就那么不堪一击,还不如单纯的写心理有问题的高材生boss。警察方面也是水得很,全靠小宝的作死推动剧情,也让不少观众讨厌这个角色。
看了很多年TVB,感觉今年这片很多方面的差,人设都并不讨喜。剧情延续了老套和尿性。首先剧情,看标题以为是晚上帮助迷途青年之类的。结果是拉毒贩,boss还要是身边的人,反派那边就逻辑而言,也太过辣鸡了吧?多少钱的生意,就那点鱼虾蟹。金钱地位就那么不堪一击,还不如单纯的写心理有问题的高材生boss。警察方面也是水得很,全靠小宝的作死推动剧情,也让不少观众讨厌这个角色。然后是boss的透露,我想信息还是比较明显的,片头片尾也很容易猜出文杰戏份较重,说不定跟凶手有关,后面剧情暗示也很强烈,这样大家都能猜到的剧情少了点意思。
感情线,大家都知道很多剧集封面只有不少信息。就tvb来说,男女主很明显的能看出来,而tvb来说开局男女主只要有男女朋友,那么后面大概率会散,然后让男女主走到一起,而男女配角多数会被写死或者写一些东西来抹黑角色。虽然这里没让男女主走到一起,不过相信男女配角的恶心剧情,大家也感受到吧。甚至连女主的性格也让人反感。ck和儿子被人照顾几年,威廉一次就被判死刑了,放下钥匙一句是多绝。威廉说也许是片面之词,但不代表夫妇说的就是事实了,这里剧情公说公有理,一笔带过。威廉砸电脑打俊仔确实人品是有问题,但是有没人觉得,威廉被这母子气疯了也绝不意外。ck的无情无义和过分正义和俊仔的任性不礼貌,倘若俊仔理性一点,或许威廉不会爆发。话说威廉条件怎么看上他们,或许是物以类聚,只能说剧情安排太过牵强了吧。
还有Da姐的死,狗血到不得了,也是tvb的尿性,只要不是喜剧,基本上会刀死一两个好人来推动剧情。这里逻辑也是吐了,Da姐看见了boss打晕辉sir。不是辉sir先赶到医院吗?怎么能那么巧合,为什么要跑上天台?跑去走廊喊几句不就结局了。为什么一边喊你不要过来,一边自己走下去(失足)?谁不看到头皮发麻,你把威爷写死都没那么离谱。辉sir和Da姐大概是剧里少有的正常人吧。
感觉演员还是挺好的,剧本人设实在是挺费演员。
看到第三集忍不住来吐槽一下 首先第一集 于正这个脑袋瓜真的不能在吐槽了 其次是麦总的表情 演的格外用力 第三集的那段舞蹈 震撼到我了哈哈哈哈哈哈还有那个党组织的领导 这个头发梳的是不是太高了 虽然选角色都是老演员 但多少有点毁演员 面部美颜过于严重了些 都赶得上韩剧了 我真的很努力的在接受这部剧 但实在难以接受 希望狂飙不要像仙剑一样 是起点而不是巅峰 谢谢
看到第三集忍不住来吐槽一下 首先第一集 于正这个脑袋瓜真的不能在吐槽了 其次是麦总的表情 演的格外用力 第三集的那段舞蹈 震撼到我了哈哈哈哈哈哈还有那个党组织的领导 这个头发梳的是不是太高了 虽然选角色都是老演员 但多少有点毁演员 面部美颜过于严重了些 都赶得上韩剧了 我真的很努力的在接受这部剧 但实在难以接受 希望狂飙不要像仙剑一样 是起点而不是巅峰 谢谢
当下电视剧市场里面但凡把画幅改变成电影感,档次就会上升一个level,是个讨巧的做法,我不想评价。整部电视剧节奏游刃有余,不急不缓,非常顺畅。秦岚的演法也是这样。片头的动画绝了。电视剧的主色调应该是棕调,这给我一个启发:很多故作追求镜头精致的都市剧也会使用纯色,但都是太过于青春靓丽的颜色,就很失真。而棕调是一个很稳妥也很适合这部剧的色调。爱了爱了。哪怕依然样板间风格。我并不会因为同情加分,我
当下电视剧市场里面但凡把画幅改变成电影感,档次就会上升一个level,是个讨巧的做法,我不想评价。整部电视剧节奏游刃有余,不急不缓,非常顺畅。秦岚的演法也是这样。片头的动画绝了。电视剧的主色调应该是棕调,这给我一个启发:很多故作追求镜头精致的都市剧也会使用纯色,但都是太过于青春靓丽的颜色,就很失真。而棕调是一个很稳妥也很适合这部剧的色调。爱了爱了。哪怕依然样板间风格。我并不会因为同情加分,我如此冷酷,如此无情,无人可使我动容,除了我的墙头。温文尔雅只是人品质的一个侧面,我无意批评,也不讨厌,只是没感觉。他用生命换了哀荣,既然这么多人给他赞颂,我就不凑这个热闹了。我就是逆反。女主人设很抓人,狠人,好久没在职场剧尤其是娱乐圈剧里面见到这么不傻白甜的角色了。这么一比,邓伦马思纯那部简直就是过家家。黄子韬吴倩那部就更别说了。而男主感情线其实拖了这部剧的后腿。为感情线扣一星。要不是这个,妥妥的五星。如果是和仔仔谈恋爱就太可了。
辛苦的经纪人姐姐值得顶流。可惜作为男二注定不能和女主he。即使是bilibili这种磕cp大户,反反复复的视频也都只是为数不多的几个镜头轮番播放,素材太少了我生气。比如毕业典礼两人初遇,女主帮男二整理妆容,男主等待女主试图表白,以及女主狠心拒绝这“没有逻辑”的心意,等等。其中,仔仔把自己反锁在洗手间那几个镜头,太性感了。你能陪我从微时走到荣华,却不愿与我发展其他关系。我时时希望时时等待,当我成为顶流可以助你一臂之力,可这个时候真正到来了,我们也不再朝夕相伴。当我说出口的一刹那,我好希望你能,能答应。
大胆的想法,其实即使是整容脸也可以有演技,戏都在眼神里,只要眼睛不瞎就可以,别勉强自己做大幅度的面部动作。
莫向晚的性格和我有些地方很像。我们都不是做高层的料,无论如何努力也只能做到一个组织的中层。因为我们都太想事事完美,所以事无巨细。这当然是老板眼中的好助手,一个合格的工具人,一个做起事来不顾其他的趁手的物件而已,落得个“能干”的评价,却不如会哭的孩子有糖吃。我们满脸写着“认真”二字,不够松弛,不够软糯,我们要事事明晰。下属只需要按照我们费尽心力搭好的架子去做事,听起来是不是很轻松?可这样并不会得到他们的感激,甚至会被厌烦,嫌我们太强势,管得太宽。我们没法放权,因为但凡有一点点的不可控,都会让我们神经紧张。哪怕每个任务都已经分配到了个人身上,我们还是没办法不时刻监督他们任务的进程。我们又如此卑微,我们没办法惩罚任何人。为了让他们不犯错,我们选择仔仔细细地帮他们铺好路,而不是当他们犯错之后加以惩戒。不会取舍,没有大局意识,对什么都舍不得,为了将风险降到最低自己累死,所以当不了领导。不仅事业上没法爬得更高,而且在感情上间接舍弃了与上级,下级,同事(也就是所有人)的情感连接。或许在年少时遇见我们,那时我们还不是这个样子,我们还是张扬热烈,可可爱爱。可惜时间不会重来,那个松弛自洽的我们,已经回不来了。请注意,这并不意味着年少时的人回到我们身边就可以改变这一切,请问,你们凭什么来我们身边指手画脚呢?不论这一路如何跌跌撞撞,我们都自己熬过来了,请问,你们凭什么认为你们仍然是我们的救赎?真有人会以为站在高处对我们进行道德绑架会让我们爱上他呢?不会吧不会吧。
好在现在我已经认识到了这一点。于是我选择不当中层,更不当高层。我选择什么都不当,如果可以的话。
没有第一部从头杀到尾,影片最后半小时剧情才开始走向高潮。前面一个小时都很平淡,哪怕是小孩子被饼干诱导爬向游泳池也没觉得有多惊险。毕竟泳池边缘有饼干,泳池里并没有,会不会掉进去并不一定。
还有干掉继叔叔那一段被车压还不死?这叔叔才是有光环的吧。既然不能一击必中那吹口哨故意暴露自己做甚?非要分析的话,叔叔智商太笨吹口哨提示一下,增加点难度让杀人游戏不那么无聊?
看片之前没
没有第一部从头杀到尾,影片最后半小时剧情才开始走向高潮。前面一个小时都很平淡,哪怕是小孩子被饼干诱导爬向游泳池也没觉得有多惊险。毕竟泳池边缘有饼干,泳池里并没有,会不会掉进去并不一定。
还有干掉继叔叔那一段被车压还不死?这叔叔才是有光环的吧。既然不能一击必中那吹口哨故意暴露自己做甚?非要分析的话,叔叔智商太笨吹口哨提示一下,增加点难度让杀人游戏不那么无聊?
看片之前没听说过光敏性癫痫,如果舞蹈队队长没有这个病那怎么杀?仅仅是杀条狗刺激她不能来参加队长选人也太小儿科了。
另外女主颜值演技双在线,从开头弟弟哭表现出的不耐烦;通知她去寄宿学校的捏水果细节,以及表情的细微变化;还有送人头女扇她从震惊到委屈的表情转换;测试出自己是个变态后得意地笑;打电话给911时话语里的歇斯底里的恐惧…等等很多镜头里前一幕被女主的笑容甜到,后一秒被她的变脸nb到。
不过不知道是不是角色形象,变态为啥总佝偻着背?变态也很有魅力的好吧,佝偻着背很影响体态来着。且女主蒙在枕头里尖叫后第一时间捋了捋自己的头发,以及剧中很多次对着镜子练习,都体现了女主很在意自己的形象吧?特意设计驼背其实观感不太好。
硬要吐槽的话,姑姑的怀疑来得莫名其妙,仅仅从摄像头里认出女主了,就不能理解为女主去摸摸狗顺便溜了下狗嘛?再说了女主也解释了,再开车去找邻居老头就很刻意了,且邻居老头也没有提供啥关键信息。然后姑姑就确认了自己哥哥是对的了?急急忙忙开车回来进房子里去和老公一起死了。
姑姑的同事女有没有从监控里认出女主?认出来发给的姑姑?真怀疑是女主为啥不把监控给警察调查?还是还有康复师都不问下自己丢失的手机?女主还打不打算弄死小孩?
大胆猜一下第三季,送人头的从同学女凯特这个角色换成死去舞蹈队长的母亲(姑姑的同事女),或许是拍女主和喜欢她的黑人男结婚后的事(毕竟黑人男同学挺好控制的吧,或者说挺听女主话的),或许是职场上要强的女主继续刀人。
再开个脑洞婚后的女主生了个小坏种,一起反社会;或者打不过小坏种,和女主母亲一样女主难产没了,拍小坏种(不过这样看点就不大了);或者是女主发现了小孩的潜力,把姑姑的小孩也调教成了坏种,养成系的第三部也挺期待的。
不过以国外的效率有生之年也不知道有没有第三部~
我讨厌一切没有happy ending 的电影!但是这部电影说了一个大实话。
冲着达科塔·约翰逊美丽的相貌看的这部电影,结果咬着牙愤愤不平地看完了。
这是一个无疾而终的“姐弟恋”的电影——或许甚至男女主角的关系还不至于上升为“恋爱”。大学毕业一事无成的男主角本身就有对大龄淑女的偏爱之
我讨厌一切没有happy ending 的电影!但是这部电影说了一个大实话。
冲着达科塔·约翰逊美丽的相貌看的这部电影,结果咬着牙愤愤不平地看完了。
这是一个无疾而终的“姐弟恋”的电影——或许甚至男女主角的关系还不至于上升为“恋爱”。大学毕业一事无成的男主角本身就有对大龄淑女的偏爱之情,尔后回到二婚的母亲身边,一边处理着与继父的关系一边寻找自己的出路。他遇到了年少生子的女主角,在她未婚夫缺席的日子里为她照顾孩子、遮风挡雨、提供情感慰藉,她动心了,他以为这是恋爱了。殊不知,刚踏出社会的他心理上还是个彻彻底底的孩子,在“面对过”和“正面对”许多纷扰成年人的世界里,相互利益是凌驾于单纯爱情之上的。
在这里我只讨论女主角为什么最后还是选择和未婚夫步入婚姻殿堂。
因为就像女主角最后对男主角所说的,他还年轻,还有大把的时间,他还会遇到更多的、更适合他自己的人。她没有挑明的是,作为一名成年女性,动心的感觉其实一文不值,感情关系中更重要的是找到一位能在物质条件上保障自己以后生活的长期伴侣,而能动心、一起玩乐甚至安慰自己的人,可以有很多。这其实很现实,也是反对“姐弟恋”致命的一击。甚至有时候女性不需要感情关系直接选择长期保障。而且更重要的问题是,当时的男主角经济状况和心理成熟度都是漂浮不定的。和这样一个略显幼稚的伴侣在一起,他能给予心理安慰是远远不够解决现实问题的,原本已经承受住生活太多纷扰的女主角的生活根本无法通过另一个得到缓解或帮助,甚至随着时间的推移可能会变得更糟糕。
我们和任何一个人都能产生爱情的快感,但面对多变的人生我们则需要一位值得相互依靠的长期伴侣。
之所以那么感同身受,因为我也经历过这样恋人未满的动心插曲,我也做出了像女主角一样“放弃弟弟”的抉择。
我为电影打了三星,扣掉一星为戳中现实痛点的结局。毕竟我们在现实中做不到的事情,还是希望能有电影替我们实现,替现实中有缘无份的人们从此幸福快乐地在一起,永远永远。
《进京城》怎么看都像是精剪版的电视剧。故事改编自历史真实事件“徽班进京”,讲述一众“戏痴”的爱恨情仇。其实作品有着一个很讨巧的题材基础,在那个年代作为娱乐明星的“角儿”们,他们一生为戏痴迷,他们一生渴望感情,但他们身份卑微,命运只能由他人掌控。这些特点都赋予了故事很强的戏剧冲突,同时也给予两位男主足够的表演空间,而其中富大龙的“岳九”更是把角色演出了血肉,一个地道的西北汉子
《进京城》怎么看都像是精剪版的电视剧。故事改编自历史真实事件“徽班进京”,讲述一众“戏痴”的爱恨情仇。其实作品有着一个很讨巧的题材基础,在那个年代作为娱乐明星的“角儿”们,他们一生为戏痴迷,他们一生渴望感情,但他们身份卑微,命运只能由他人掌控。这些特点都赋予了故事很强的戏剧冲突,同时也给予两位男主足够的表演空间,而其中富大龙的“岳九”更是把角色演出了血肉,一个地道的西北汉子,能把一位旦角儿塑造的如此到位,离不开他的努力和用心!但把这一手好牌打的稀烂的就是我们的导演胡玫,全程单一生硬的淡进淡出转场,将故事切割的七零八落,全片所谓“四平八稳”的叙事节奏,可能只是导演技法穷尽的另一种说法吧。4分。Ps:虽然确实没啥可比性,但看到这种题材还是会想起那部经典中的经典《霸王别姬》。
英叔可谓是僵尸片的鼻祖了,僵尸先生让原本不可能比并存的喜剧和恐怖融于一体,打破了传统的恐怖片的固定模式,使剧情紧凑,恐怖却又不乏搞笑。其中英叔的道士帽、桃木剑和他的冷幽默已经深入人心了。导致在后来看其他僵尸片的时候都会不由的屏住呼吸,看到他的神符就会觉得安心,可谓真是一个神奇的存在,也算是我们童年的记忆了吧。
英叔可谓是僵尸片的鼻祖了,僵尸先生让原本不可能比并存的喜剧和恐怖融于一体,打破了传统的恐怖片的固定模式,使剧情紧凑,恐怖却又不乏搞笑。其中英叔的道士帽、桃木剑和他的冷幽默已经深入人心了。导致在后来看其他僵尸片的时候都会不由的屏住呼吸,看到他的神符就会觉得安心,可谓真是一个神奇的存在,也算是我们童年的记忆了吧。
好看!其实去看的时候没有太大期待,因为一我觉得质量一般,但二的话整个都是突飞猛进的感觉!而且故事很不错的说圆了(虽然还是有BUG),致敬镜头,情怀角色,泪点,惊险度,紧张情绪……都有了。基本上能称一句没有尿点,对本人来说是处于“时不时想欢呼”的状态。
还有节奏和音乐真的很不错,尤其是音效,硬是把一部恐龙片整出了恐怖片+星球大战(不是)的感觉……
不看一和
好看!其实去看的时候没有太大期待,因为一我觉得质量一般,但二的话整个都是突飞猛进的感觉!而且故事很不错的说圆了(虽然还是有BUG),致敬镜头,情怀角色,泪点,惊险度,紧张情绪……都有了。基本上能称一句没有尿点,对本人来说是处于“时不时想欢呼”的状态。
还有节奏和音乐真的很不错,尤其是音效,硬是把一部恐龙片整出了恐怖片+星球大战(不是)的感觉……
不看一和前作系列对剧情没多少影响。
以下为含大量剧透吐槽
* 《侏罗纪世界一》的里面沧龙从海里跃起吃午饭(……)的镜头想必很多人都印象深刻,这部也有,开场就有。看一下天色,大概是晚餐……顺便,其实……沧龙没有蓝鲸大!不用过于紧张!(但未经证实的易碎双腔龙和巨体龙也许可以挑战一下……)沧龙竖起来的话大概也就七八层楼那么高而已,放轻松~
* 这部人类主要角色基本全员颜值在线,即使是反派和老爷爷都长得不错,而且没多少感情戏,这点真是太好评了。我就喜欢看这种全体美人,但拜托不要在恐龙片里谈恋爱的模式。
* 女主角和理工宅一起被困差点被咬的剧情真的好好笑……被流下来的岩浆烫了头,还要坚持吃人的那头重爪龙,不知道是不是被焖烧在里面了……
* 霸王龙只是看起来吓人,但剧情安排上简直是正义的一方(……),外冷内热,铁汉柔情,标准道上大哥的作派了。(大哥被捉走吊起来的时候好好笑……大哥形象崩了!)
* 火山喷发人类和恐龙一起夺命狂奔的场景简直要喘不过气。
* 腕龙被岩浆和火山灰埋葬的景象高虐,有一种看到了几亿年前的场景的感觉……那时候它们也是否是这样,安静而不甘的被吞没。
* 这次女主角换鞋了!还特地给了特写!仿佛听到了“不要BB高跟鞋了”的潜台词。
* 吴博士心里很苦了,甲方屁话多还不合作,根本不懂技术宅的梦想,半成品拿出去瞎拍,而且部部都要跑路。一部比一部熟练,这部还是被拖出去的,手下十分卖力,他醒过来应该给人家加工资。
* 拍卖的时候……有一瞬间觉得………好便宜……啊……起价是不是太低了……那可是恐龙啊你们在价钱上放尊重点(?!)
* 撬牙齿的那位,真的太作死了,我之前还以为他是准备收集了,再卖给其它同类研发中心一次。后来发现他居然是打算拿去串项链……好想给他发一个史诗作死奖。
* 搞定了BOSS暴虐迅猛龙的那幅三角龙的骨架,简直太好用,不前一步,不晚一步,恰好就落在上面变成个巨型串烧。
* 吴博士的那句“他们也能造”和末尾的场景还有那五秒彩蛋,散发着一股“续作多多”的气息
* 布鲁真可爱……拒绝进笼子奔向自由的身影让人长吁一口气。希望它能在新世界过得好。
* 狮子跟恐龙对哄那个场景真的是太给当代生物长脸了,可以,就是这样,不怂正面肛。
* 撞破墙壁救出了男女主角,将拍卖场景撞得天翻地覆的那位叫冥河龙,要记得功臣的姓名。……头是真的硬。
* 上一代BOSS暴虐霸王龙,这代暴虐迅猛龙,下一代估计是暴虐翼龙……起名水准是真的没进步。
* 我也想看活的恐龙。
都是小白女主有一个网恋多年的网友,二人长期处于恋人未满的状态,还从来没有线下见面过。然后女主就在生活中遇到在自己从事领域中的“大神”,此人不仅正是那个网友,还具有上帝视角,也就是说男主不仅事业开挂,对小白女主的动向也一清二楚,女主对现实生活中“大神”的所有不满都会对他这个网友吐槽,男主开了天眼,每一步棋都看得清楚明了,而女主完全被蒙在鼓里。且两部剧中二人陷
都是小白女主有一个网恋多年的网友,二人长期处于恋人未满的状态,还从来没有线下见面过。然后女主就在生活中遇到在自己从事领域中的“大神”,此人不仅正是那个网友,还具有上帝视角,也就是说男主不仅事业开挂,对小白女主的动向也一清二楚,女主对现实生活中“大神”的所有不满都会对他这个网友吐槽,男主开了天眼,每一步棋都看得清楚明了,而女主完全被蒙在鼓里。且两部剧中二人陷入的是多边恋情……
虽然这样的剧情乍看起来有点甜,但是经不住推敲,仔细一想就忍不住害怕男主的双重掌控感,不仅在事业学习上,在感情上他也是氪金玩家。这样不对等的关系如果以女主视角展开简直emmmm,让人头皮发麻。为什么现在的编剧还是这么喜欢塑造这样的大男主角色啊,女主的成长完全依赖于男主的剧情能用脑子看吗?女主的麻烦都是男主帮忙解决,她面临的抉择也都是男主帮忙做出决断,女主离开男主还是一个富足独立的个体吗?完全不敢多想啊。
预测后面的剧情也和《月光》差不多,女主发现男主的双重身份后愤然消失一段时间,然后又重归于好。毕竟我们就活在这样一个男强女弱的社会嘛??
主要情节应该是:一个执着的退伍兵为女远赴海外复仇,一个重亲情的出租车女孩寻到爱情,一个忠于职守的警察最终抓到罪犯,各种坏人最后伏法。这里面每一个桥段都可以独立拍成一部电影的,但是放在一块,却都没有多么惊人的表现,感觉就像日出一样自然,就连杀人都杀的那么随便那么简单,在一个普通的夜里就这样不声不响的发生了这么多事情。
总体来说
主要情节应该是:一个执着的退伍兵为女远赴海外复仇,一个重亲情的出租车女孩寻到爱情,一个忠于职守的警察最终抓到罪犯,各种坏人最后伏法。这里面每一个桥段都可以独立拍成一部电影的,但是放在一块,却都没有多么惊人的表现,感觉就像日出一样自然,就连杀人都杀的那么随便那么简单,在一个普通的夜里就这样不声不响的发生了这么多事情。
总体来说,还是略显平淡,但是有一个情节还是有硬伤的,就是一个晚上杀那么多人
,竟然每一个都在家里等着杀手来杀,感觉难度不小。