看完唯一让我不满的就是整部剧吻戏很蜻蜓点水一样??可能是因为高中校园剧，不好拍的太过分吧哈哈哈哈 林星辰和陆一白其实就是现实中的那种懵懂高中生吧，看破不说破，死活不捅破那层窗户纸，不说出来，到结局了才表明??整体还可以，校园剧大都差不多一个体系，男女主演技颜值都还有，要是还有第二部就好了。

在酷狗听《初心不忘》评论了一下，结果写长了，就突发一个小剧评段智文弟弟声音好好听，好特别，微微有些哑，那么温柔深沉，作为金蝉子和糖长老念台词时，即使在不同情绪中也始终带着一股淡淡的清贵矜持，让我相信他就是那陈光蕊状元之子、殷丞相之外孙，出身高贵显赫却又清净寂然的大唐高僧。他思想中有许多凡尘俗意，但他始终如佛般悲悯和执着。再加上小段师父那张绝美的脸蛋，真是美得惊动三界六道众生群妖，恨不能做一只妖，也去掳他一掳，成为他九九八十一难中的一块垫脚石，能沾到他袈裟一角，就算是被悟空一棒子打死也心甘情愿。感谢天真派西游记让我对西游记燃起了兴趣，温习了原著，全程代入天真派的脸。尤其是小段师父，笑也迷人，哭也动人，一娇一嗔，揉碎肺腑。为你，不惧灵山十万八千里，但愿不负如来不负卿。

金蝉子我也很喜欢，虽然我比较偏向糖长老。金蝉子和糖长老，一个冷艳凌厉，一个慈柔娇怯，小段弟弟一人分饰两角演得分明，要不是流沙河九世归一，我还意识不到他俩是同一人。导演对金蝉子问悟空那段剧情的解读和诠释真是太好了太好了，他们惺惺相惜，他们永世不悔。感谢有这样的导演，才导得出这样动人心魄的西游记。

葛奕德弟弟也很棒，让我感慨只有心思纯净的少年人才会以这样的热血赤子之心为学猴、演猴付出那么多，而葛弟弟的悟空在我心里已成为仅次于央视版的存在，虽然天真派西游记情节仓促，演员年幼，可小葛的悟空依然让我很入戏。你付出了心血，我便感觉得到热。看到小葛悟空，我才真正喜欢上了孙悟空这个人，原来他不止是个顽劣泼猴，他竟这般可爱这般深情，没错就是特别还原原著的那些台词，“为他使碎六叶连肝肺，用尽三毛七孔心，一卷经能值几何？”“身回水帘洞，心逐取经僧。”因为这样还原原著的台词在，我看原著的时候才能轻松代入天真派。看花絮小葛的训练过程，方知剧中悟空之精彩，绝非幕后之艰辛而不可得，那滴滴热汗烫得我不忍直视。

小葛小段两位神仙弟弟，希望有缘能再续西游给我们看啊??

【详细】

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-------------2012.8.28更新至第五集--------------方鸿渐：该怎么说这个人呢，他很假，却又很真。他圆，却不滑。他自作聪明，却又有真才实学。他彬彬有礼，谈话时却总是毫不留情的讽刺，他玩世不恭，却又有一点责任感。他厌恶世俗，却不拒绝世俗。他为了应付国内不明真相的家人造了一个假文凭，但在他心里，假的就是假的，他从未以此去谋取利益。他被邀请作演讲，演讲的主题是西方文化对中国的影响，他举了梅毒和鸦片的例子，结果被一众老先生鄙弃厌恶。在我看来，留洋使他的思想解放，却没有给他足够勇气和能力去改变和抗拒世俗。所以，明知自己的观念格格不入，行动上却又要迫使自己像个正常人。这是一种悲哀。从某个角度，这也是所有“非先进知识分子”的悲哀。感情方面。他在归国的油轮上迷上了风骚迷人的鲍小姐，这也成为了他挥之不去的污点。从两人吃饭时的话不投机来看，他是不喜欢鲍小姐的，然而他还是在不恰当的时间犯下了不恰当的错误，只能归结于男人的动物性。我想，在游轮上那样一个封闭而孤独的环境，男人免不了用下半身思考的。据说钱老爷子在原著中写过这样一个比喻：当鲍小姐暗示性的说了一句“咱们今天都是一个人睡”之后，方鸿渐直到回到船舱，“打消已起的念头仿佛跟女人怀孕要打胎一样的难受”。如果真是这样，那这种纯粹的下半身思考也就显而易见了。而他和唐晓芙以及苏小姐之间的纠葛，那真是令人无可奈何的惋惜。当他站在唐晓芙家外淋那场大雨的时候，他是可怜的；当他把本该印在唐晓芙唇上的吻印在苏小姐唇上的时候，他又是可恨的。豆瓣短评第一条说：人生最悲哀的两件事，就是对爱的东西，没有勇气去追求。对不爱的东西，没有勇气去拒绝。在我看来，追求改为坚持更好。方鸿渐对唐晓芙不是不爱，也追求了，当唐晓芙质疑他的那一刻，他如果厚着脸皮发誓洗心革面重新做人之类之类（如同现在言情剧中的常见情节一样），那唐晓芙终究还是会原谅他，可他没有。也许是唐晓芙说的那句“我爱的人，我要占领他整个生命，他要留着空白等着我”让他丧失了坚持的勇气。可也正是这一点，方显得这段感情的干净与纯粹。当你在对方清澈的眼中看到了满是污点的自己，良心会让你放手。这种感情，不同于鲍小姐纯粹的欲望和苏小姐若即若离的暧昧，那是真正的爱情。我相信，在大雨中站立的那一幕打动的不只是唐晓芙，只可惜，据说钱先生舍不得把唐晓芙这么好的一个女孩子写给方鸿渐，所以他站的不够久，终究还是错过了。一个单纯的人和一个不单纯的人在一起，换作我去写，恐怕也会舍不得吧。唐晓芙唐晓芙之于方鸿渐，就像梦想之于人生，理想之于现实，美好，也并非可望而不可及，可不付出莫大的努力是得不到的。世人贪恋这种美好，却无力留住这份美好。这样一个聪慧、干净的女孩出现在方鸿渐面前，实在是莫大的恩赐。在这份如白雪般的干净面前，任何修饰都是多余的。而一旦失去这份美好，其中的痛楚，不足为外人道也。在去三闾大学的船上，方鸿渐对赵辛楣说了这样一个比喻：就像狗叼着肉骨头走到河边，追求的是水中影子里的肉骨头，反而把嘴里的肉骨头掉了。而如果他找到一个合适的爱人，或者建立了一个美满的家庭，可这时他心里最想念的还是水中影子里的肉骨头。这或许是唐晓芙之所以这么美好的原因。因为她是那朵得不到的红玫瑰。可我想，在方鸿渐心里，终究还是不承认唐晓芙是那块肉骨头的影子的，所以在赵辛楣说：你和唐小姐不也一样的时候，他才会翻脸。在方鸿渐心底，唐晓芙是那个光彩夺目的人，其他人都只是将就。喜欢和爱终究不一样，一见钟情的美好和培养的爱情终究不一样。赵辛楣赵辛楣是整部剧中少有的正直的角色了。他真性情，拿得起放得下。从一开始的“情敌”到后来的“同情兄”，他和方鸿渐不打不相识。能和他成为一辈子的朋友，我想这是钱老爷子对方鸿渐失去唐晓芙的补偿。这样一个人，放在今天绝对会成功。他懂政治，却不玩弄政治，他家境殷实，却也同情弱者。他在熟练的掌握社会游戏规则同时，也能保有内心的完整。如果说方鸿渐是带着一点天真的屌丝，那赵辛楣就是标准的经济适用男。换做今天的价值观，不知道有多少女嘉宾会在台上为他留灯。可惜这样一个人，钱老爷子却吝惜笔墨，不给任何一点点关于他后面感情生活的线索。想必，日后会有一个更加聪明、干练、强势的女人来收服他吧。又或许，他厌倦了感情这种进进退退的游戏，找一个天真不谙世事可以做他女儿的小女生。这种男人，理智大于疯狂，现实大于爱情，他比方鸿渐更适应这个社会。苏文纨苏小姐是一类女性的代表。她知书达礼，受过良好的教育，会弹琴会写诗，在复杂的人际关系中游刃有余。对她而言，爱情不过是一场战争，占领不了的就要毁灭。在她无往不利的招式过后，所有男人都应该是她的裙下之臣。她或许是真爱方鸿渐的，又或许她只是在船上被风骚迷人的鲍小姐比下去之后，心中愤愤不平的报复。她不爱赵辛楣，却又享受赵辛楣追求的过程，甚至还利用方鸿渐故意激怒赵辛楣，好享受被众人围绕聚焦的虚荣。直至最后和四喜丸子结婚，我仍然看不到有任何一丝丝爱情的成分在里面。对她而言，你永远无法得到她的心，因为她没有心。其实赵辛楣是适合她的，毕竟两人在一起，或许真能强强联合，彼此成为对方事业上的助力。但可惜的是，这种女人太强势，必不会容忍一个同样聪明的人走进自己，看透自己。-----------------------------------------------------------------------------行文至此，前五集的主要角色已经写完。听说后面的孙小姐是个极其富有心机的人，想必十分值得一写。而葛优出演的李先生，仆一登场，便觉有戏。后面我会根据进度，逐步更新。最后，膜拜一下钱老爷子。不提剧中人物刻画的精准到位，光是那些借剧中人物之口吐的槽，犀利之中不失幽默，看似漫不经心，却又一针见血。听说原著中这种段子比比皆是，真是令人心向往之。TO BE CONTINUED…

除了我这种原著漫画的死忠粉，《城市猎人》普遍在观众印象中最深刻的应该是成龙拍的电影版，虽然是经典，但始终还是成龙风格的电影，和原著比还是强差人意;其次知名度的就是韩剧版…是魔改到除了还有“城市猎人”四个字之外，就和漫画没有任何关系的韩式偶像剧。而其实翻拍上，香港早年还有一部周文健主演的《孟波》，虽然人设很还原，但剧情的平庸让水土不服的缺点无限放大，至于原著国家日本，却从来没有拍真人版的意思。所以非常意外地，作为第一部还原动漫原著精粹的《城市猎人》，由法国拍了出来…首先片头男主与海光头那段精彩而又带着幽默的限制级打斗，在大陆上映是要遗憾删除的，但后面紧凑的剧情依然没有让原著党失望，男主在危急关头总爱开玩笑的风格也毫无违和感地复刻出来，要知道真人版改编动漫版爆笑的桥段是容易出来尴尬的情况，导演在这方面却处理地很成熟，即使是没看过动漫，也能当是纯喜剧享受。当然缺点还是有的，比如配角的工具人属性太明显了，就是为了保持笑点密集而强行加到主线上，不过真的挺好笑的，也就算了吧。

化万千烦恼丝为绕指柔这是一部在近期北美大片档期中，难得的浪漫喜剧电影。无论是正在热映的强尼.戴普主演的深沉传记《黑色弥撒》，还是欢天喜地的《精灵旅社2》，更有登山冒险大片《绝命海拔》和青少年大片《移动迷宫2》的围攻，反而让这部唯一的都市题材影片，显得像一道温和的茶点，令人在劫后余生般的酣畅淋漓之后，可以静下心来，享受细细品味生活的小息时光。<图片2>这部电影的主宣海报，低调的令人难以置信。虽然同期上映的《黑色弥撒》也没有只卖强尼.戴普的脸。但是这部电影的海报，干脆连人物和场景都没有，只是一只老式的白色皮箱，上面印着大大的《The Intern》片名，只有左上角小小的标注着一个名字：南希.迈耶斯电影作品。从2003年的《爱是妥协》，2006年的《恋爱假期》，到2009年的《爱很复杂》，这位资深女导演，自编自导的浪漫爱情都市喜剧从未间断，其中大牌明星从凯特.温斯莱特，到梅丽尔.斯特里普。她的剧本逐渐重回各大奖项最佳编剧的提名，可见这位女性电影创作人的默默耕耘。而就像这部新电影的宣传主题一样：“Experence never gets old.”，经验永远不会过时——它将永远是无价的财富。而这一次，南希.迈耶斯在自己轻车熟路的题材里，再一次加入了新鲜的想法——合情合理的老少搭配，一位年轻的女性创业人和一位退休的老年实习生。从而新旧对比，两人相互补足。而故事中两位主角，就像从导演自身的两种经历分化出来，一个是将自己多年的经验脱化出来的一位成熟长者，另一个是将自己事业女性的奋斗经历转化成一位创业女青年。在影片的访谈中，饰演男主角的罗伯特.德罗尼提到，在影片筹划的初期，南希导演特意先与他敲定了合作，才最终开始筹备整部影片的制作，可见该片中角色和演员的重要性。而饰演另一位女主角的安妮.海瑟薇，更是给这部看似装了旧酒的老瓶中，插入了一支，沁人心脾的红蔷薇，活力十足。反观电影本身，首先虽然看起来安妮.海瑟薇饰演的主角：Jules，是本片的人物主线，但这真的不是一部什么宣讲女权主题的影片。不是所有涉及一点女性上班族和家庭平衡关系应对的电影，都是重点在讲女权。相信南希导演也不是在借着一部都市喜剧片，来探讨这个主题。反而放下这个角度，你会看到，由罗伯特.德罗尼饰演的男主角：Ben 的戏份也是相当多的，他更像一个长辈在回首年轻的自己，不是一味的审视，责备，而是看到更多积极的一面，对于女性，对于事业，对于家庭，没有什么主义的偏袒，而且很多时候他也给不出答案，他也不是解决问题的标准。他只是负责，在你做出决定的时候，帮你反思，全力支持。这反而是身在其中的年轻人最缺少的，在竞争中他们缺少认可，在前进中他们难得反思，在压力中他们却少有支持。影片以年过七十的Ben在公园里，百无聊赖的在人群里打太极为开端，在实习生涯告一段落后，主动回到这里，享受着一份闲适，最后等来Jules的加入，一切的迎刃而解，一切的一切，都化解在这几式推手和缓步中，不得不说这是个完美的Ending。时间不是唯一解决问题的良药，但是时间带来经验，经验令人游刃有余，收放自如，把握自己，享受当下。有人抱怨影片中Ben 是一位心灵鸡汤的角色，但其实他很多对白的结束语很简明，他鼓励Jules，令她更自信，支持她的选择，最终目的很简单——希望Jules活的开心快乐。看到自己的家快乐，看到丈夫和孩子快乐，还有自己的事业蒸蒸日上，从而更快乐。而影片结尾，Jules的丈夫Matt匆匆赶来的道歉，最后也是希望Jules不要做勉强的选择，而是顺着自己的心意经营生意，更开心的生活，从而挽回了爱情。在这样一部老少配的影片里，导演兼编剧的南希，没有故弄玄虚，没有将长者变得婆婆妈妈，道理满腹，而是那个给予人切实帮助和行动派的化身。无论是帮助同为实习生的年轻小伙儿，还是抢先清理办公室死角，亦或者无时无刻的陪伴在Jules身边，支持她，鼓励她，甚至帮她“不择手段”的“入室抢劫”销毁错发给母亲的信息。在罗伯特.德罗尼的娴熟演技下，Ben 的一切经验和善意，都通过他温和的眼神传递。这双慧眼可以在办公室内，看到各色人物的烦恼。可以在你需要提点和帮助的时候，给你肯定的答复。可以在你脆弱的时候，甚至没有意识的情况下，默默的注视着你，关注着你，满含善意和包容。当然还要提一下，问天下谁人能抵挡住罗伯特.德罗尼这个年纪的卖萌，对镜眨眼的可爱练习，真真是令人忍俊不禁，笑出泪花，心里大叫爷爷饶命，晚辈们已经快被电死。自从Ben 进入Jules的办公室前，询问秘书注意事项的时候，影片就开始展现，老一代上班族对工作的一丝不苟和完美的追求倾向。 得知Jules讨厌不爱眨眼的人之后，Ben 开始有意的在尴尬的气氛中使用卖萌眨眼绝技，效果真是令人立竿见影——尴尬加倍，这桥段简直堪称绝笔。而这里不得不提一下，Jules是一个自己创业的年轻女性，而剧情设定她一直在面临的天降CEO的压力，所以她不是科班出身的企业家。而MBA的行业课程里，没有记错的话，我的大学导师还会特意布置作业，让我们回家练习不眨眼的瞪人，以此来训练在商业谈判中的自信笃定与先声夺人的气势。这样的“Jules讨厌不眨眼的人”的设定，更是令人不由得从一个小点的喜恶中，感受到Jules的自然天性。即便这部电影被评价有些都市童话，但影片就是设定了一位敢于创业的女孩儿，成家立业，一路摸爬滚打的故事。而女性导演编剧对独立女性的刻画，更加的骨感，寥寥几笔，个性即显，反而不会画蛇添足。洁癖强迫症，受不了任何一个凌乱的办公桌，无意识的反复用免洗消毒液擦手的癖好，与母亲不协调的电话沟通，洗衣服带孩子全部甩手给丈夫负责。这些让人物形象丰满的小细节，加起来不超过10个短镜头剪辑，几乎没有通过几句对话就勾勒出了Jules的生活状态。而影片中Ben 的剧情线，很好的平衡了少女成长记的路线，把影片的一半内容，分化为新时代与老传统的对比。有些令人想起年初的《年轻时代》中，对中年人与年轻人颠倒的生活方式呈现。而这部影片中，更加的聚焦，不是广泛的生活方式，而是对待工作的态度和方法。一切都从一张实习生的桌案开始。一名二十几岁的新实习生，得瑟的拿出手机，耳机，U盘，玩偶模型，开始布置自己的工位。而七十岁的Ben ，将翻盖手机放在桌子上，将老旧的皮箱打开，拿出计算器，闹钟，笔记本，钢笔。这样的新老对比，不仅仅是在着装上，而是在态度上，即便过时，但它们依然有用，这里再一次契合影片的大主题。大多数人在生活中只是看到两代人的隔阂和差异，而这部影片带你感受，两代人共同的态度和经历，对工作和生活的态度是不变的，有些人生经历依然是相同的。相信也许正是这样的思考，令南希导演编写了这样一部，用年龄经验化解人生烦恼的影片。令爱情，友情，事业，家庭，这些无论年轻人还是老年人都会遇到的问题，不断循环往复经历的事情，将这些万千的烦恼，最终在积极直面的处理下，都化为了青丝绕指柔，顺着自己的心意，最终一步一步将人生漫漫长路走下去。真真是一部不可错过的好片子，更多剧情和笑料小玄儿就不过多剧透啦，喜欢年初的《年轻时候》的盆友们，也一定会喜欢这部电影，还有那句重复了至少两次的金句：“You're never wrong when you do the right thing.”。2015年9月30日 多伦多 小玄儿观后记————————————————如果你喜欢我的文章，

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