因为疫情的缘故，真的不知道医生这个行业这么难，儿科医生更是如此，他们身上的责任更重，每一位医生都很了不起。一间小小的急诊室就能折射出百味人生。在急诊室里每天都在上演着生死跌宕的故事，而医生，正是与死神博弈的一群人，这是他们的故事，也是平凡与不平凡的一天。

《儿科医生》没有太多的感情戏，只有超快的节奏、专业的技术、深刻的哲理，是一部让人无法抗拒不得不投入真情实感的医疗剧。之前看预告就能感觉到是一部温柔到感动哭泣的医疗剧。一群儿科医生们，为了拯救儿童患者们的生命而努力，无论是邓子昂还是焦佳人，他们开始的时候不都是一帆风顺的，在经历了很多后，他们凭借自己高超的专业知识，和一心为病人的心，让别人慢慢地理解他，了解他。本剧有很多温柔的话语，从第一集“希望所有孩子都能长大成人。”到后面希望“医生决不会舍弃自己的病人，所以患者才能放心将性命交给医生，而医院正是建立在这种信任关系上。”都有一股淡淡的温柔。是一部让人对生命肃然起敬，感恩“活着”这件事的剧。有笑点有泪点，很温馨治愈，而且主创和一些配角我都好喜欢，看场景和剧情都看出来是大制作，值得一看!此外，听说，电视剧里的每个演医生和护士的演员，都是正儿八经考过试，去医院实习上岗过的，真的很用心了~

首先我给电影的音乐打5分满分 尤其是raani sa和 Binte Dil这两首。

其次大家要简单了解下伊斯兰教和印度教在印度历史上的对立，萨蒂制是残忍落后的但在这电影里还有另层意义。

相当于印度版的特洛伊，历史真实性有待考证，所以影评只跟电影相关。

男二阿拉丁对女主的感情是出于对美好物品的掠夺，他都没见过王后一面，只是在他人的怂恿和烟雾缥缈中一闪而瞬的身影就决定要夺取女主了。如同他以往一样，打下一座城除了财富宝藏，美丽的女人也要尽收其中，毫无尊严可言，女主永远不会对他产生爱，永远不会让他得到，连所谓的卧薪尝胆伺机复仇都不会做，所以也只有死了。在国际法出来前，每次战争最大的受害者就是女性了，即使二战中女性境遇也是一样，但有人会说“死都不怕了还怕活着吗”“女人也是可以反抗的，有一个杀一个啊”“这是在宣扬美化殉葬”，没必要沟通，你不看就好了。你看枪战片会跟里面的人学吗？出了问题不是电影的问题，而是看的人有问题。而且这里面还涉及到对方的宗教，落后的时代+宗教衍生出来的产物，很简单的道理，没必要沟通，你不看就好了，因为正义的人士看到最后会呕血然后大肆批判一番，何必呢，其实电影没有任何问题，是你魔怔了。

相反我觉得里面的女性都很高贵，在男主被阿拉丁囚禁后，阿拉丁让女主来换，男主的第一王后觉得拿女主能换回国王和国家的安全，很可行的操作（这一幕是不是非常熟悉呢），但宫廷其他女性坚决反对，如果真的如此绝望要拿女主像物品一样交易，宁愿做为人去死（这时什么国王国家已经退居二线了，她们想的是自己，是要保存自己的尊严，虽然这尊严在现代有的人看来是懦弱且需要批判的）。阿拉丁出征前，他的王后（也是于被掠夺过来的女人）平静地送给他一个祝福“愿你所有的梦想都能实现，但你得到帕德玛瓦蒂的梦想永远不会实现”。到最后女主走入火海，这都是女性的自我反抗，只不过这种反抗伴随的是残忍落后萨蒂制，印度很多电影有时候必须呈现落后野蛮的一面，因为这就是无法更改的历史，但想要表达的其实是现代的观点。

阿拉丁和男仆的感情戏也好看，比男女主的互动还有趣，印度的大环境是不可能把两个男人的感情拍的有多激烈，哪怕男仆历史上确有其人。但导演可以通过舞蹈，唱歌，语言，眼神的方式表达这微妙的感情，效果还很好。

阿拉丁「我们正接近帕德玛瓦蒂」

服侍他的男仆「犹如埃及的美人，这里也有一具美丽的身体，她的心只为你跳动」说完就唱了起来，阿拉丁也接着跳起了舞，但下个场景就切换到将要侍寝的女子，男仆唱的是自己还是那位女子呢，导演这种模糊不清的设定特别有韵味。

男仆作为礼物被送给阿拉丁「你能为我做什么呢？」

「任何事，我可以为你献出我的生命」

「你能为我杀人吗」

「是，陛下」

连男主身边的大臣都知道他是阿拉丁宠爱的人，「人们甚至称他为他的配偶」这种从他人口出说出来的话，这种表达方式，我只想赞美导演。

但是这种宠爱……「天上的星星都想成为月亮，但是成不了」

「就像我离你那么近，却永远无法取代帕德玛瓦蒂的位置」

女主被阿拉丁的王后私自放走后，阿拉丁美梦破灭了，他特别低落的问男仆「我的手掌上到底有没有爱情线呢，你能为我书写吗」男仆感同身受，他有嫉妒心但更多的是跟阿拉丁同喜同悲，所以在最后阿拉丁和男主一对一的较量时候，他毫不犹豫的暗算了男主，周围人阻止他说这是违反规则，他说为了苏丹王的胜利，一切都是值得的。

导演在电影里用了很多双关，尤其是处理这条线，这条虽然是旁线，但前后贯通，非常完整。电影里唯一真爱阿拉丁的人2333

印度电影缺陷当然会有很多，有的剧情反逻辑经不起推敲或者在严肃的时候来一段尬演，这又是另一回事了

生动地描述了由隐蔽地遭到战斗地道再到联防地道这一特殊战场中的发展过程，展现了抗日军民的革命英雄主义精神和人民游击战争恢宏瑰丽的场景。充满机趣的细节构思和昂扬。乐观的音乐基调，为影片增添了艺术感染力。影片以冀中抗日根据地军民开展的地道战，显示人民战争的无穷威力。它将丰富多彩的战争史实、形象鲜明的英雄人物和军事教育的内容巧妙地融合为一体。

1972年李小龙演了《精武门》，脚踢“东亚病夫”牌匾的霸气，虹口到场的以一敌百，暗含了多少中国人压抑在心中的一口气，李小龙饰演的陈真，因为其性格，也注定了悲剧性的结局，

相对于以后的动作设计，1976年的动作设计感觉很别扭，很多摆拍，

1976年，成龙演了《新精武门》，刚开始成龙只是个其貌不扬的只偷外地人的小偷，盗亦有道，性格倔强，不想学武，在影片播放到一半才被日本人激怒，发誓学武，

还有李连杰、甄子丹的陈真，李连杰黑色中山装，甄子丹白色中山装，有点像李小龙电影致敬的意思，

“虹口道场”也成了陈真系列电影的当之无愧的打斗重头戏，

最后一场日本人约谈各个门派的武功负责人，其实是让他们招降，稚嫩的成龙因为是主角，最后几分钟单打日本人，正常情况早就看不下去应该混战了，又出现了打不死的尴尬，以及迷踪拳的特效…

个人感觉成龙的《精舞门》比较一般，22岁的成龙长得真地稚嫩啊。

苗侨伟黄宗泽吴卓羲，在港剧迷心中，凑齐这个班底实属不易，而且还是同在一部港式警匪片中。估计不少人是带着期望而看，可又带着失望甚至些许愤怒而弃剧。

剧名叫《飞虎之潜行极战》，初以为是主打飞虎队，就像TVB之前的那部《飞虎》一样，可是看了几集，感觉主角好像是O记，难道说我在看《O记实录》？再看了几集，又发现主角应该是卧底。所以这是《使徒行者3》吗？

这到底是个啥剧？主角到底是谁？一锅乱炖大杂烩。

本剧也可以叫《O记之使徒行者》或者叫《飞虎之卧底去哪儿》亦或者叫《我的警察爸爸黑道妈妈》还可以叫《我和我同父异母兄弟不得不说的故事》……

苗侨伟又开始死卧底了，吴卓羲依旧冲动火爆，黄宗泽又变成了黑道老大，张兆辉，好像没啥存在感……固话形象，无突破。

再看剧，合拍剧，确是下了本钱，起码警察局和房子都不再是布景板，而是切实的实景，荷枪实弹打斗爆炸也都像模像样。可是，一部电视剧核心的不是阵容、不是背景、而是剧情。

角色大多莫名其妙，剧集剪辑较为混乱，人物性格就更无语……看到现在全程冷漠脸。不知道因为编剧是个傻子还是编剧把观众当傻子，为了制造冲突而制造冲突，根本毫无基本逻辑可言，更别说紧凑可看的剧情。

印象里港剧的警匪应该还是《刑侦系列》+《O记实录》+《学警系列》+《飞虎》等等这些，纵然没有大噱头，可胜在有诚意。

而这部剧，却连最基本的诚意都看不到了。

有人说现在烂片如此多，打四星五星就为了看情怀，可这样的情怀还能消耗多久？

一星给港剧情怀，不能再多，否则这样的烂片会越来越滥。

导演应该是拍风景出身，风景拍的比故事好多了。。。

镜头各种。。。。文艺范，中间一度让我忘记了这是个悬疑恐怖片，以为是甜甜的爱情故事。。。

演技，除了倪老师一如既往（这种压抑的熟欲女感觉，简直是我的心头好），还有上课老师的演技，其他基本都在面瘫加尬演。

剧本，我倒是一开始觉得老板娘有点问题，但是真的没想到这么大，好吧，最后的反转有点意思，其他的。。。。。咱们还是聊聊熟欲女吧。

另外，这完完全全就是欺诈，封面是鬼片，故事是悬疑，内容是爱情，演员在演精神分裂，导演在拍风景，音响师在放钢琴曲，第一次让我看恐怖片感觉不是恐惧而是嚯~哟~哦~啊~嚯~最后，倪虹洁老师是真的赞，最后的画猫虽然有点突兀，但是硬生生撑起来了，还有这种熟女感和追杀时候的从容不迫尊贵典雅又威风凛凛，真的让牛子high到不行。

鉴于我好歹看了四十集左右，就打个二星吧。重要提醒：以下全文涉及恶意揣测和故意抹黑，我只是想最后好好吐槽一番，请谨慎食用。※※※※※※※※※※※※※※※※※※正文开始※※※※※※※※※※※※※※※※※※※个人认为，这部电视剧拍出来完全是在报复社会。首先，是对女性的攻击。这剧里出现的大部分女性都是一身的坑啊。女主角一号，据称为热血女教师，设定是家里开修车店，但车技极差，到处撞别人的车，还坚持自己开车出行。我真不明白这设定是专门让人黑的，还是脑子里有坑的人想出来的，就算她不在乎自己的生命安全，也该在乎一下其他人吧（人家连自己都不在意了，怎么会有这种公德心呢？），那至少知道不要给家人惹麻烦吧？反正，就是挺奇葩的一个女性，而且还是小学一年级的班导师，一个天天想着和学生家长委员会长谈恋爱的班导师，一个天天穿着超短裙秀大腿的班导师，一个为了勾引学生家长而故意给学生打高分专门偏心一个学生的班导师。好吧，这就是这部剧的女主角一号，让我每次看到她都想糊她脸的班导师，但她还有同伴。女主角二号，邋遢宅女，恐怖小说插画家，不会和人相处，生活能力很差，但是长相很萌。特别像二次元的软妹子形象是不是？别侮辱软妹子了。这姑娘前期表现很萌很可爱，但现在完全就是精神病人的节奏了。因为她有个保护欲过剩的妈，所以她从她妈身边逃开了，但是由于童年的过度保护，她什么也不会，好吧，这只是让人同情的悲惨往事，虽然我也没觉得她妈有多过分，不过估计她离家出走对她妈大概伤害很大。好吧，这不是重点，重点是这姑娘很精神分裂啊，在她喜欢的人面前一副什么都不懂的小白兔无辜样，在其他人面前各种狡猾，而且，还仗着自己可怜兮兮的样子跑到别人家看别人家的照片，好吧，这不算什么，主要是，当时是四点，凌晨四点。最后她还跑到小女孩面前问，你想要什么样的妈妈？问一个从来没有妈妈的小姑娘，就和班导师一开始问哪个爸爸是真的一样。而且我真的觉得这个形象深深地侮辱了宅女，宅女只是不爱出门，有点沉迷二次元，但是，不是生活无法自理啊，更不是连八天都不懂是多久的笨蛋。女配角一号，有貌有才，懂得享受生活，性格直率干练，可以说是成功女性一枚，并且三观也挺端正（在编剧没有让她精分的情况下）。默默支持男主角五六年，拿出全部家当给他开律师事务所。总而言之，假如在现实生活中肯定是个现代新女性楷模。但是呢，她暗恋了五六年，看到男主角和女主角的针锋相对，她就玻璃心了，她觉得这个女人会介入，她觉得自己再不进攻就晚了，然后我就=口=了，我说这姑娘绝对是看了编剧写的大纲了吧，不然她怎么看出这么隐晦的爱情萌芽呢？好吧，这还不是最惨的，最惨的是，她决定进攻，但却总是迟了一步，接女儿迟了一步，买蜡笔迟了一步，五六年来看着长大的小姑娘忽然之间开始讨厌她（当然也可以说一直讨厌她，但我觉得这和第一集状似亲密的通话明显不符），小姑娘的喜欢树上连认识几个月连句话都没说过的人都有，却没有这个年年给她过生日，偶尔帮忙照顾她，看见她就特别亲热地叫小公主小宝贝的阿姨。只能说，因为这姑娘太好了，太完美，太正常，既不会女一的装疯又不及女二的卖傻，所以被羡慕嫉妒恨，所以被虐的体无完肤，但是，你以为这样就恶心够人了吗？错错错，这才刚开始。然后这位漂亮能干的姑娘失恋了，她洒脱的放手了，骄傲的离开了，却开着车伤心不能自已，碰上了编剧为她安排的对象，一个无论从学识还是观念和她完全相悖的修车工（好吧，其实是女一的哥哥）。这位哥哥，之前还是挺顺眼的，但是后来，我发现，他和女一肯定是亲兄妹，为什么这么说呢？他对这位可怜的姑娘一见钟情，因为人家长的漂亮，他不了解人家的性格，不了解人家想什么，不了解人家多么想让他滚蛋。他就一直死缠烂打，反复揭伤口，跟踪，监视，送奇怪的东西。最后，这个姑娘终于被他的爱感动了，觉得没他不行了。我觉得这完全就是斯德哥尔摩症发作了吧。所以说，这剧完全就是报复社会，白富美会被单恋暗恋虐的死去活来，最后被神经病痴汉抱走，装疯卖傻却能人生赢家，这就是为了报复社会而毁人三观啊。女配角三号，有事业，会家务，还多少明点事理，只是有点自恋以及花痴。但因为她有点胖，不如女二号长得漂亮，所以活该被鄙夷，活该被奚落，活该爱而不得，活该当炮灰。不过我觉得和女配一号比起来她倒也没那么可怜了。因为三观已经接受了重击，也就不怕粉碎性骨折了。在这一点，编剧的报复社会用心表现的极其明显。第一，不管你多么贤惠多么能干，长得丑你就去死吧（而且人家也不丑，只是胖。第二，胖就没有爱人的权利，你以为你是什么，你就是个笑话。简直就是和全世界的胖子为敌。作为一个成年人，一个有正常思维的人，早不该如此肤浅。但这部电视剧就在不停的告诉我们要肤浅，内涵算什么，性格好又如何，没有好皮囊就没有爱人和被爱的权利，他把外貌协会无限放大，可就算是自认为颜饭的我却也觉得这样的好姑娘才是真的该娶回家当老婆的，谁也不会那么奢侈，养一个什么也不会的瓷娃娃观赏，而且那个瓷娃娃终有一天会红颜不再。不知算女主还是女配的神秘女性。她可能长相漂亮，可能才华出众，可能性格讨人喜欢，但她在生下女儿的那一天就把她抛弃而去追求自己的梦想，最坑爹的是她都不知道孩儿他爹是谁。原来还有这种女性，她的存在已经很反人类了吧，这得是多奇葩的三观啊。当然除了BG戏中的女主女配们，剧中还有位母亲，性格懦弱，在家中没有发言权，丈夫刚愎自用独宠幼子，长子三十几岁还一事无成只知痴汉，长女性格疯癫成天想着勾搭自己学生的家长，幼子自私中二不懂礼貌为了梦想不顾责任，面对这家人我只想说不是一家人不进一家门。以上就是所有被糟蹋侮辱的女性形象，有的明明完美，却被破坏，有的明明是错误的示范，却被美化，完全是为了颠倒扭曲人的三观，从而达到电视剧侮辱歧视女性的目的。其次，这电视剧歪曲孩子的想法。电视剧中的小女儿，聪明可爱，是个让人一见就喜欢的小姑娘。但是电视剧为了颠覆人的三观而不惜抹黑这个小姑娘。先是，这个聪明可爱的小姑娘因为老师给她的一副作业打了高分就在短短一周时间内喜欢上这个老师，而且这个老师还曾经当着她的面大声咒骂她的父亲。这一段里电视剧完全将孩子的想法扭曲，以为所有的孩子都是只要给点好处就能被收服而完全没有自己的观念。紧接着，这个一开始毫不以自己有两个爸爸而自卑的小姑娘变成了想要妈妈的孩子，但前提是她从来没有过妈妈，电视剧虽打着对特殊家庭的关注却还是在内心认为正常的家庭就该有妈妈这种想法粗鲁的加在小孩子身上，进一步歪曲她的想法。这种表面认同实则轻蔑鄙视的态度通过这段戏表现的淋漓尽致。最后，小女孩竟然为了自己没得奖而把自己好友得到的奖状摔到地上，此时值得注意的是班导师的做法，在冲突爆发的时候她已经看到，却只是旁观，等到被摔奖状的小姑娘走开她也仍是站在原地动也不动，直到只剩下女儿一个人的时候，班导师走上来了，她会如何呢？她温声问，你今天一个人回家吗？我陪你。然后两个人手牵手笑嘻嘻的一起回家了，无视了地上的那张奖状。以上都只能算是对小姑娘品德的抹黑，接下来才是真正歪曲孩子的想法。这个小姑娘有一天要做家庭树，就是把自己家里人的照片贴在自己画的家庭树上。但是小姑娘觉得自己的树太小，不像树，就想把好多外人都贴在家庭树上。但家庭树当然应该只有家人，于是小姑娘就不高兴了。但是此时完全和开头背道而驰，小姑娘一开始还一脸自豪骄傲的介绍自己的家庭，现在就成了觉得自己家太小了，但是我们知道，三口之家应该不少见。而且接下来的一集，女儿的朋友拿出一张家庭树，上面也是一家三口，但是那棵树完全像棵树，因为照片的多少和画什么树根本就没关系嘛，孩子，你的树画的不好看可不能赖自家人少啊。但是小姑娘就去做了一颗喜欢树，把认识没多久，话都没说过的人的照片贴上去，而没有贴和她认识很久的阿姨，再之后她的生日宴会，没有执意让看着她长大的婆婆阿姨姐姐来参加，却执意让很多认识没多久的人来。孩子真正的思想早就被掩盖在剧组为了报复社会的野心之下了。此时的孩子早就不是一开始那个聪明可爱的小姑娘了，而成为了一个工具。剧组借她表现了聪明懂事的孩子只要给点好处就能收买而道德心下降，不管你对孩子多好她也可能被一个陌生人洗脑然后变成白眼狼。完全无视，甚至没有调查就按照自己的脑补而扭曲着孩子的思想，还引以为豪。再次，这部电视剧在宣传的时候表达的是，一个不像常人眼中的正常家庭也能很幸福，实际在电视剧中一次又一次的嘲讽着自己的观点，假如这是一篇作文就是彻底离题。剧中先是竭尽全力表达两个爸爸一个女儿多么幸福，然后就是全力刻画两个女主角多么装疯卖傻，结局是，他们一家五口从此过上了幸福快乐的日子。而为什么一家五口能幸福呢？剧组给出的答案是，人越多爱越多。那我觉得若要达到这一目标，一般的三口之家也能达到。第一步，给自己找个后妈。第二步，给自己找个后爸。第三步，大家幸福的生活在一起。然后就是幸福的五口之家。这还可以不止，还可以再生弟弟妹妹，然后再给自己找两个后爸两个后妈，按照指数爆炸计算，这个家庭迟早会幸福的爆表。这时候又有人会跳出来说这种说法过于偏激，前提是，小姑娘她家是两个爸爸。但是如此理解，最后的结果还不是这个家庭不正常，所以有必要修正错误，那又何必一副我们要宽容我们很理解的态度宣传这部电视剧。假如名字叫做两个后妈，宣传说，为爸爸们找妈妈是女儿一生的职责，那多好，又励志又切题。所以说，这部电视剧的重点根本就不是理解宽容，而是故意引那些好奇的对此心生向往的人群来关注，给他们一个美好，然后亲手砸碎，以此来达到他报复社会的目的。此举不可不成为用心良苦。最后，这部电视剧不仅在这些方面报复社会，更体现在剧情以外。他先是努力把家庭拍的很好博人眼球，等到收视群稳定以后就开始不管观众的态度一意孤行，并且将观众在电视剧的Facebook上提出的不同意见偷偷删除。他知道观众已经对这幸福的一家三口产生眷恋，所以就会在每集里插上零碎的不足五分钟的一家三口的幸福生活，从而达到能够有人守在电视机边让他报复社会的目的，不可不谓之用心险恶。他自以为观众都是只要有糖吃就能留得住的傻瓜，在我们的三观被颠覆之后，还狠狠的践踏我们的智商，最后让我们心情抑郁，达到他报复社会的最终目标。如此的用心，实在可怕。而我现在终于从没逻辑缺三观的剧情中走出来，仔细思考了该剧的目的，从而写出此篇观后感，用以提醒他人，珍爱生命，远离该剧。

台灣拍一部與棒球有關的青春電影不奇怪，如《KANO》看完到日本關西去，還得到甲子園棒球場看看那歷史館，再在有《KANO》的標記前拍張照、打個卡，以示對棒球的熱愛。就連喜愛籃球、熱愛籃球的《灌籃高手》迷都不免到日本鎌倉那個平交道留個念，以示青春對於運動的熱愛。

關於「運動」的電影，台灣拍得不算少，那些「力爭上游」為了「有個好將來」的故事，總是鼓舞不少躁動的青春，也收留無出發洩的熱血。台灣拍這類電影不足為奇，但香港要拍部跟「運動」有關的電影還真不常見，特別是在香港不太盛行的運動：棒球！

有關棒球的電影，在台灣有國球之稱的運動，也還真不用一部電影來陳述那些跟棒球有關的細節。只要稍稍有在看比賽的球迷，能說出的經典、如數家珍都可以描述得非常熱血動人。但是棒球在香港不是太熱門的運動活動，要把這個真實的棒球故事改編得引來共鳴，還真不是件容易的事。

青春是熱血的，運動和打架都是。這個真實故事的年紀是少棒，改編後成為血氣方剛的青春，到底要怎麼讓一群青少年開始有著「對自己負責」的自我意識？讓那些在未成年以前的自我躲避可以自我正面迎擊？運動的輸贏，便是一件最好消耗體力，又能激發出挑戰人生的熱情。

《點五步》是一個二十五歲的導演，拍的一部關於青春的電影。雖然棒球在香港電影裡還需要稍微以教練的角度說明簡易的規則，但那也如實陳述這項運動並不是可以拿來作為「人生目標」的追求，就將這部電影的主軸直接擺放在「自我追求」的期許中。

電影中當然不乏在所有青春運動電影裡那些，從自我的懷疑、放縱，到面對比賽時慘輸的不甘心，被激勵出的求勝心，或者不斷會被提及的「態度」。但我更喜歡的是練球以外的生活日常、細威與阿龍之間的情誼、香港屋邨的景象，以及青春小小的愛情萌芽。

為了立爭上游勵志的運動電影看久了會膩，那句「教練我想打籃球」的浪子回頭真情告白有時也會讓人心想「為什麼非得回頭不可？」這部電影這兩樣都沒有，反而更動人一些。動人的不是「我要往上爬」也不是「浪子回頭金不換」，而是專注地完成一件事，是沒有任何人知道的一項運動比賽，也是在心裡的自我突破。

比賽的結果最終是贏了，電影裡的香港代表隊「沙燕隊」像個傳奇似拿下當時比賽的冠軍，也成為現時沙田橫跨城門河的沙燕橋命名的由來，但棒球仍舊沒有成為香港的主流運動。阿龍和細威的未來還在不斷更新。

誰說「專注地完成一件自己本來以為不可能的事」就一定是為了「將來」呢？誰說一定要有「未來」才能賦予生命一些「意義」呢？二十五歲的導演，拍一個真實改編的故事、拍一個沒有未來發展的運動，完整呈現純粹熱血的青春，也正因為這樣的純粹也讓未來更有無限的想像可能！

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