丁善玺创作的主旋律电影目录:
《英烈千秋》1974
《八百壮士》1975
《丁一山》1976(编剧)
《碧血黄花》1980
《辛亥双十》1981
《八二三炮战》1986
《国父孙中山与开国英雄》1986
《旗正飘飘》1987
最近几年,中国大陆的主旋律电影逐渐摸准了市
丁善玺创作的主旋律电影目录:
《英烈千秋》1974
《八百壮士》1975
《丁一山》1976(编剧)
《碧血黄花》1980
《辛亥双十》1981
《八二三炮战》1986
《国父孙中山与开国英雄》1986
《旗正飘飘》1987
最近几年,中国大陆的主旋律电影逐渐摸准了市场规律,在票房的高歌猛进中占有了一席之地。其中,去年的《战狼2》、今年的《红海行动》都引发了观影狂潮,它们也成为了当下内地票房历史榜单中的“状元”和“榜眼”。
近日,中央电视台和中影集团联合出品的正在院线上映的主旋律纪录片《厉害了,我的国》又成了热门话题,得到了多位高级官员的“点赞”。
这些现象使得主旋律电影再度引发热议。主旋律电影并非中国大陆独有,海峡对岸的台湾,也曾是主旋律电影的“沃土”。
而说起台湾主旋律电影的历史,编剧、导演丁善玺是一个绕不过去的名字,他堪称台湾主旋律电影的“教父”——可惜的是,当下的电影观众,已经很少有人知道他的存在。
根据豆瓣的资料,丁善玺18岁(1953年)时已经担任编剧,而他编剧的第一部作品《秋瑾》正是一部爱国主义电影,这似乎预示着他将成为主旋律电影的“教父”级人物。
丁善玺电影生涯的真正起点是在60年代中期,他给邵氏电影公司写了两个武侠剧本:《大醉侠》(1966,与胡金铨和编)、《七侠五义》(1967)。其中,《大醉侠》已经成为经典之作,丁善玺电影生涯的起点可以说是非常高的。也正因此,1968年他便获得了独立执导电影的机会(《飞贼》)。
在丁善玺将近半个世纪的电影生涯中,他参与的影视作品约有80部,自编自导、为他人编剧的作品约各占其半。在这80部作品中,主旋律电影大概只占十分之一,却成了他的电影代表作。
丁善玺其实是一个多面手,涉猎的电影(电视剧)类型非常多,历史剧(主旋律)之外,武侠、喜剧、爱情、惊悚等类型的作品多达近70部。
丁善玺最擅长也最喜欢的无疑是主旋律电影,但他没有一直拍摄这个类型的影片,这主要是因为主旋律电影往往来自官方的“定制”(一般也需要官方的大力支持),而官方的“订单”终究是有限的。
丁善玺最早导演的两部主旋律电影,《英烈千秋》和《八百壮士》,在当时也叫“军宣片”——宣传国军抗击日本侵略者的光辉事迹。
《八百壮士》讲谢晋元率部在上海四行仓库阻击日军的英勇事迹,《英烈千秋》讲的是“中国军魂”张自忠的故事。这两部影片分别讲国民党军队和高级军官的英勇事迹,足见其“军宣”意图。虽然是宣传片,但这两部影片基本依照史实演绎,是非常不错的历史剧。
《八百壮士》和《英烈千秋》都是由曾推动两岸关系发展的辜振甫监制的,由此也可以看出台湾政府和军方对影片的介入。
“军宣片”的出现,与1971年中华人民共和国重返联合国的历史背景有关。被驱除出联合国的台湾政府,需要向民众宣传自己才是中华民族的“正统”。国军在正面战场抵抗日本侵略者,乃是中华民族的“大救星”,而曾领导国军的台湾政府,自然也就成为了中华民族的“正统”。
在杨力州导演的纪录片《我们的那时·此刻》中,曾采访三位台湾70年代的中小学生,他们都表示当时看“军宣片”看得热血沸腾、热泪盈眶。由此可见“军宣片”在当时的宣传效果是非常不错的。
《英烈千秋》和《八百壮士》的大卖,让惟利是图的邵氏电影公司看到了主旋律电影的“商机”。
1976年,邵氏电影公司的鲍学礼也拿出了一部抗日片《丁一山》,而该片的编剧是胡金铨和丁善玺。可见,丁善玺在当时已经成了中国大陆以外的华语地区主旋律电影的金字招牌,邵氏电影公司得请他来把把关。
时隔四年,丁善玺在台湾主旋律电影领域再度出手,自编自导了讲述“黄花岗七十二烈士”英勇事迹的《碧血黄花》。
在“黄花岗七十二烈士”中,林觉民无疑是最有名的一位,他的《与妻书》如今仍然是爱国主义教育的“范文”。
《碧血黄花》自然也把故事的重心放到林觉民和他的妻子陈意映身上,而当时台湾的头号女影星林青霞也很好地阐释了柔弱、痴情、美丽、坚韧的陈意映。
1981年,辛亥革命70周年,丁善玺拍出了史诗级的献礼大片《辛亥双十》。
《辛亥双十》是邵氏和中影的合拍片,邵氏出动了狄龙、汪禹、尔东升、陈观泰、罗莽等明星,台湾方面则有林凤娇、柯俊雄、王道等大牌。这样的全明星阵容,当然要配以大格局和大气魄,丁善玺能把当时错综复杂的关系处理得有条不紊,也能把一些历史场面拍得大气磅礴,总算没有辜负两大电影公司的期望。
大陆近年推出了“《建国大业》三部曲”,三部影片都是“数星星”的史诗巨片。而比《建国大业》早将近30年的《辛亥双十》,应该算是“数星星”主旋律电影的“鼻祖”。
又隔了五年,丁善玺受台湾军方之邀,再度执导宣扬国军军魂的以金门炮战为背景的《八二三炮战》。柯俊雄也再度为国军代言。
如果说丁善玺是台湾主旋律电影的“教父”,那么,柯俊雄称得上是台湾主旋律电影的代言人。
在以上八部主旋律电影中,柯俊雄出演了其中的五部,而在三部“军宣”意识最强的作品(《八百壮士》、《英烈千秋》、《八二三炮战》)中,柯俊雄都是绝对的男一号,而且演的都是铁血军人。
柯俊雄的国字脸眉宇之间透露出一股浩然之气,由他来演绎谢晋元、张自忠等英雄,确能做到形象传神,尽显军人气魄。
柯俊雄后来成了国民党“立委”,这与他的国军代言人的形象不无关系。
同年,丁善玺还导演了一部史诗大片《国父孙中山与开国英雄》,影片云集了尔冬升、吕良伟、万梓良、惠英红、李赛凤等香港的当红明星。可惜影片的口碑与票房均无法与《辛亥双十》相比。
1987年,中影(指台湾“中影股份有限公司”)新任总经理林登飞很想有所作为,欲再造主旋律电影之辉煌,于是找来丁善玺拍摄《旗正飘飘》,并重金邀请当时已经将事业重心放在香港的林青霞来演女主角“蓝凤二号”,让她和夏文汐饰演的川岛芳子斗法。
《旗正飘飘》虽以抗日战争为背景,但作为一部“谍战片”,它已经不是纯粹的主旋律电影。
1987年7月14日,蒋经国宣布“解严”,从此,国民党在台湾逐步丧失其绝对主导的地位。
《旗正飘飘》1987年10月才上映,是一部“解严”后上映的主旋律电影。
很明显,“解严”后的台湾,不会再有“军宣片”。
而由国民党主导的台湾主旋律电影,也因此划上了句号。
丁善玺作为台湾主旋律电影“教父”,也不会接到新的“订单”了。
而作为编剧的丁善玺,仍然热爱“主旋律”或爱国主义题材。
丁善玺生前的最后一部编剧作品是《精忠岳飞》(2013),是中国大陆出品的一部爱国主义电视剧。
丁善玺于2009年因病去世,而《精忠岳飞》在他死后4年才播出,也可以说是他的遗作了。
自秋瑾始,以岳飞终,丁善玺作为一代主旋律电影“教父”,可谓有始有终。
不管生活中遇到什么打击,只要还能像她一样哈哈两声,日子就不会过得太糟了。 叶芯人生也许根本就没有什么终级意义,而这些行为过程的本身就是在寻找意义。别被困难打趴下,不就戒酒吗?就像今天一样,做个爷们,生活不会亏待你的。世界很大,慢慢探索吧。 唐薇我们永远无法去理解别人,所以我们不要轻易去定义每一个人。宽容一些吧,也许你会快乐的。 周亦安人生的选择题是需要
不管生活中遇到什么打击,只要还能像她一样哈哈两声,日子就不会过得太糟了。 叶芯人生也许根本就没有什么终级意义,而这些行为过程的本身就是在寻找意义。别被困难打趴下,不就戒酒吗?就像今天一样,做个爷们,生活不会亏待你的。世界很大,慢慢探索吧。 唐薇我们永远无法去理解别人,所以我们不要轻易去定义每一个人。宽容一些吧,也许你会快乐的。 周亦安人生的选择题是需要智慧和阅历才能解答的。 宋雨霏没走的那条路,未必就会有好风景。受委屈,迟早的事。学会受委屈是法官必修的课。这一课早上晚上都得上。与其坐这生闷气,不如主动出击。 方远黑暗就是灰色的光,有光就有希望。 秦玲人一旦失去了控制感,就会抑郁。 方远有些东西就是天生的,有就是有,没有就是没有。 苏苏别拿别人的过错惩罚自己。 叶欣一个人认清自己的目标,不被名利蒙住双眼,一条道走到黑地追求下去,这不就是最棒的天赋吗。 方远那些必须小心翼翼对待的东西才珍贵。 方可莉人间烟火味,最抚凡人心。 方远每个人的看法都是所处的环境决定,坚持你的看法,求同存异。
Tomorrow is fancy, tomorrow is grand. The world wants to take you on a bullet-train ride and you can become the next legacy. Gazing back with tenderness and respect amidst the roaring
Tomorrow is fancy, tomorrow is grand. The world wants to take you on a bullet-train ride and you can become the next legacy. Gazing back with tenderness and respect amidst the roaring tomorrows--to where your story begins--can never be easy. Safeguarding parents' fraying outlines and writing love and dignity into our pasts. I'll say that's a meaningful life.
Quotes from the title sequence:
Life flies past us so swiftly that few of us pause to consider those who have lost the tempo of today. Their laughter and their tears we do not even understand for there is no magic that will draw together in perfect understanding the aged and the young. There is a canyon between us, and the painful gap is only bridged by the ancient words of a very wise man — “Honor thy Father and thy Mother.”
当年看神雕,被小龙女美得不要不要的。刘亦菲的颜在神雕里边更好看了,整部电视剧画面都很美,九寨沟的风景那是没话说的,印象最深的是小龙女踩着白纱出场的时候,很仙,郭襄出场的时候很灵,这也是很多人对杨幂有好感的一个原因吧,虽然黄晓明的一头黄毛让我有点难接受,不过整体还是好的。两个人打戏就跟跳舞一样唯美。老版的也很好看,但毕竟那时候我太小,对神雕的印象还是这一版的!大概从这部剧开始刘亦菲就有了天仙的
当年看神雕,被小龙女美得不要不要的。刘亦菲的颜在神雕里边更好看了,整部电视剧画面都很美,九寨沟的风景那是没话说的,印象最深的是小龙女踩着白纱出场的时候,很仙,郭襄出场的时候很灵,这也是很多人对杨幂有好感的一个原因吧,虽然黄晓明的一头黄毛让我有点难接受,不过整体还是好的。两个人打戏就跟跳舞一样唯美。老版的也很好看,但毕竟那时候我太小,对神雕的印象还是这一版的!大概从这部剧开始刘亦菲就有了天仙的称呼?真是满足了很多小说里女主的想象,可惜她现在不怎么演电视剧了。
为了拯救心爱的男主,可以出卖自己的身体、可以顶替杀人的罪名、可以把他推向另一个女人;最终却看清了男主无可挽回的黑化,守住底线而决然离去。“很擅长捉迷藏哟~别来找我。”相比女主,更喜欢女二。
看似绝顶聪明实则愚蠢又不幸的男主,或主动或被动地,一次又一次地,与正确的选择擦肩而过,最终连带着最宝贵的爱人,和最珍贵的自我,都一起丧失
为了拯救心爱的男主,可以出卖自己的身体、可以顶替杀人的罪名、可以把他推向另一个女人;最终却看清了男主无可挽回的黑化,守住底线而决然离去。“很擅长捉迷藏哟~别来找我。”相比女主,更喜欢女二。
看似绝顶聪明实则愚蠢又不幸的男主,或主动或被动地,一次又一次地,与正确的选择擦肩而过,最终连带着最宝贵的爱人,和最珍贵的自我,都一起丧失了。
大风刮了一夜,雨也缠绵了整个晚上。
遍地都是落叶,横七竖八地斜卧着,叠躺着,它们许是累坏了,终于交织在一起。刚刚过去的风雨夜,它们领受天意——枝桠拼命摇伸,叶子触碰叶子,眉梢触碰眉梢,额头贴近额头,嘴唇吻住嘴唇。两棵秋天的树在漫卷的西风里,发了疯似的恋爱了。
它们痴痴地随风飘摇,任雨水浸透臂弯——竭力牵紧的手,怎么轻易舍得松开。透过帘纱和缝隙,丝丝光亮浸着寒凉触碰到手
大风刮了一夜,雨也缠绵了整个晚上。
遍地都是落叶,横七竖八地斜卧着,叠躺着,它们许是累坏了,终于交织在一起。刚刚过去的风雨夜,它们领受天意——枝桠拼命摇伸,叶子触碰叶子,眉梢触碰眉梢,额头贴近额头,嘴唇吻住嘴唇。两棵秋天的树在漫卷的西风里,发了疯似的恋爱了。
它们痴痴地随风飘摇,任雨水浸透臂弯——竭力牵紧的手,怎么轻易舍得松开。透过帘纱和缝隙,丝丝光亮浸着寒凉触碰到手臂。窗外窸窸窣窣的,渐渐没了声响。安静下来的它们,昂然静默着,好像一切从未发生过。
它们之间隔着一个人伸展开双臂的距离,大概有六英尺的样子。我和它们,隔着一个窗户的距离。
虽然不是第一次被明星nc粉挂,依旧觉得它们有毒,这个剧的剧情这么烂也要洗,又是骂人又是挂人的,也掩盖不了这是一部烂剧的事实啊。
群众的眼睛是雪亮的,粉丝吹的再高,烂剧依旧是烂剧,这剧糊成这样还要洗,真是悲哀啊。
凑个数,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者
虽然不是第一次被明星nc粉挂,依旧觉得它们有毒,这个剧的剧情这么烂也要洗,又是骂人又是挂人的,也掩盖不了这是一部烂剧的事实啊。
群众的眼睛是雪亮的,粉丝吹的再高,烂剧依旧是烂剧,这剧糊成这样还要洗,真是悲哀啊。
凑个数,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事,挂人者爱豆必有事。
这是很久不会泪目的我为数不多再次泪目的作品了。其实仔细想想,如果一部动画都能做出打动人心的故事,那么它的价值也远不值动画本身了。看b站评论说喜灰现在有在变好,希望他们能有二十周年纪念日吧。最后二十集真的好好哭,像灰太狼和他的父亲,那种父子情深,最打动我的是,他的父亲在得知自己虽然是一片好心却没有真正想过灰太狼是否喜欢之后开始反思并和灰太狼沟通,这真的很难得的啊。而灰太狼就算与世界为敌也要自私
这是很久不会泪目的我为数不多再次泪目的作品了。其实仔细想想,如果一部动画都能做出打动人心的故事,那么它的价值也远不值动画本身了。看b站评论说喜灰现在有在变好,希望他们能有二十周年纪念日吧。最后二十集真的好好哭,像灰太狼和他的父亲,那种父子情深,最打动我的是,他的父亲在得知自己虽然是一片好心却没有真正想过灰太狼是否喜欢之后开始反思并和灰太狼沟通,这真的很难得的啊。而灰太狼就算与世界为敌也要自私地留下父亲也是因为过去时空里的内疚吧。虽然看的时候还是有点气的。最反转的是,罪魁祸首淘淘,看到做了那么多破坏的他却那么在意弟弟的时候也是有被震惊到了呢。也许也是因为他已经失去过朋友了吧喜灰真的有在成长啊,故事里的大家是这样,制作组也是这样。也许真正优秀的作品不是正反派永远对立,而是每个人只是立场不同,并且正反派也会成长至握手言和的那一天。其实曾经挺讨厌这种很正能量的故事的,因为觉得这个世界已经不需要正能量了,但现在看到喜灰的新作,发现我们还是需要有这样的正能量故事存在的,不然又还有什么希望呢
【补在前面】这电影引起很多争议性的讨论,挺好,大家去影院观看并讨论其实已经很有意义。我得为这篇破文说明几个问题,或者说在跟豆友来回讨论的时候思考比较多的几个点。说【市场】的从三个角度来讲:1、许多人感动于导演为这部片子坚持了八年。但是大部分人都能在自己的工作领域内坚持小半辈子,这句话让人感动的真正原因应该是:在市场不看好的情况下,面临赔死的风险导演为了自己的艺术追求坚持了八年,没有完全妥协于
【补在前面】这电影引起很多争议性的讨论,挺好,大家去影院观看并讨论其实已经很有意义。我得为这篇破文说明几个问题,或者说在跟豆友来回讨论的时候思考比较多的几个点。说【市场】的从三个角度来讲:1、许多人感动于导演为这部片子坚持了八年。但是大部分人都能在自己的工作领域内坚持小半辈子,这句话让人感动的真正原因应该是:在市场不看好的情况下,面临赔死的风险导演为了自己的艺术追求坚持了八年,没有完全妥协于市场。所以问题来了,你一边感动于导演的不妥协和坚持,一边感叹市场害了你并劝小辈们屈服于市场(乃至一篇破评论都忍不下)——这内心得多纠结。典型当婊子还想立牌坊并且对世人宣称生活不易。仿佛世上有什么事情是容易的一样。2、市场的局限谁都知道,电影从诞生到现在每一个导演都一定会在市场需要跟自己的艺术追求之间找一个平衡点。这时候就会引申出一个底线的问题,“电影”的艺术底线在哪里,对市场妥协的底线在哪里?3、评论跟市场在一个健康的状态下是如何发生关系并互相影响的的?两者的独立性的界限在哪里?这仨问题没有思考过就别来侃大山。说【态度】的:1、影评,不是人评,所有抛开电影说别的的都是耍流氓。2、豆瓣影评不必是专业影评,写下来的是我的偏好和风格,没有非得让你看。你不喜欢这文章,就说文章垃圾;那我不喜欢你,我可不可以说你是垃圾?(这句话抄袭自豆友)这样一来每个人都是别人的垃圾,世界变成垃圾场。配乐何勇《垃圾场》。3、文风刻薄并不是态度刻薄。很多人所谓的“态度”只是修辞上的情绪而已,没有看到真正的判断。4、评论预设的对象首先是所评论之物,而不是观众。所以不要把自己代入觉得伤害了你,生活这么累,管什么别人的态度。5、说装逼的,并不觉得作者厉害的是脑子有病,谁特么想让你觉得厉害了。有本事你也装逼,大家逼上见功夫。爱聊聊,不聊滚才是正道。【评分】豆瓣的评分并不是分值,它官方的解释是两颗星代表较差,三颗星代表还行,四颗星代表推荐。所以两颗星除了我觉得它较差之外不代表别的什么。看评论会发现一个问题,反对这篇文章的人,尤其是喷子们特别爱抱团,版聊。自己思考过的人大部分都不会抱团,这个其实蛮有意思。在大多数喜欢电影的人眼里,这部电影并不值得这么多的讨论,所以不回了。正文很多偏颇的地方也不改了。不过心情不好的时候会蹦出来骂一骂傻逼,那就不是评论的事儿了。————————————————————正文很久前看到预告片室友劝我不要去看,预告片就这么烂就不要再去被虐了。巧的是微信发我二十块红包,这样去看一场就18块就够了。可事实证明这18块不如买肉吃。坐下来,我们来谈谈国产动画的一些小问题。【国产动画的希望】1.技术这几天铺天盖地的“纯净水”出现在所有能看到的社交媒体上,聚焦在一点:《大圣归来》技术过关,是国产动画的希望“国产动画的希望”这个提法三不五时会出现以下,似乎表明大家都很关注国产动画电影的现状,并且对现状很失望。这句话的前缀总会加上一句“技术”,仿佛所有技术过关的动画都能成为国产动画的新希望。《魁拔》的技术当然不过关,当年号称国产动画的希望被破灭了。技术与动画之间关系密切,但这个技术是指3D技术吗?近年来我们看到的优秀动画片来数一数,《海洋之歌》、《辉夜姬物语》、《起风了》、《无敌破坏王》、《疯狂原始人》、《冰雪奇缘》、《卑鄙的我》等等吧。前面三部与3D无关,后面几部是3D大片,但如果把3D换成2D,他们还是不是不一部优秀的动画电影呢,当然是。这个问题换到国产动画上是一样的,3D效果拿掉,《魁拔》是不是一部优秀动画电影呢,勉强算。《大圣归来》呢?这时就会发现,原来《大圣归来》是一部视觉刺激的工业垃圾。而且它的3D并不出色,只能是勉强达到标准水平。这是第一个3D的问题。第二个问题是,3D效果应该怎样配合电影。上面提到的最依赖效果的应该算《冰雪奇缘》,它的3D出现在所有场景的层次感上,并不只是纵深感;也出现在魔法上。《大圣归来》的3D效果是轰炸式的,各种追逐打斗和魔法,而在场景上,它比较多的是纵深,很少有镜头来表现层次。这种纵深感其实无需3D来呈现,电影的本质就是二维平面的三维效果。这就展现出一个问题,导演的思维是把3D拿来拿来当噱头用的,并不是服务于电影来用的。可以说整部电影是为了服务3D效果的。这难道不是本末倒置?换句话说,《小时代》如果全换成3D,3000D,它依然是部烂片。2.希望那话说回来,国产动画的希望在哪里呢?这可以写个论文了。我毕业论文写的是《魁拔》,是理论批判型的文章,表达了很多对它的不满。但平心而论,《魁拔》不失为一部较好的国产动画。对它有很多恨铁不成钢的意思在。我觉得起码要从两个方面来看动画,一个是故事,一个是制作。拿《魁拔》为例来讲故事,魁拔的故事非常宏大,非常复杂。这是它引以为豪的,某种程度上也是它的败笔。但当它做到第三部《海问香》的时候,它故事框架已经完全构建起来了,看起来已不费力,开始走向好的方向。可惜没钱了,玩完了。反观《大圣归来》,是毫无故事可言的,不顾一切的各种追逐打斗来体现3D。这在下面【导演的恶趣味】里一定要骂一骂。从制作的层面来讲,上面说了好多3D跟动画好不好关系不大。好莱坞的动画当然需要场面和一个严谨俗套的故事。而动画电影的另外一个世界当然要算日本。我们来看《辉夜姬物语》。《辉》故事也并不复杂,延续了日本动画一贯的风格,它的画风却是有意思的。日本动画有它自己的传承,从手冢治虫到今天一直在延续,而《辉》向日本传统的浮世绘借鉴了许多,同时整部影片有种水墨感。这是它的传统,也是它的特色。一派清新。但水墨这个东西不应该是中国的吗?【本土传统】上世纪上海美术电影制片厂凭借着水墨动画为中国动画打出了大好江山,在国际上水准也遥遥领先。而后影响手冢治虫,才有了如今的日本动画。固然,水墨可能不适合如今的时代,制作也费力气。但是《辉夜姬物语》就是对国产动画赤裸裸的一巴掌。它不用毛笔墨水就表现了了水墨的质感和精髓。我们的动画导演们却还在模仿日本模仿好莱坞,对自己的动画传统视而不见。水墨的意义是代表了我们的美学观念,代表了一种有别于西方的散点透视。胡金铨在这方面做的努力也后继无人。这本是一种很高级的审美,表现在电影上完全可以是另一种美学。这难道不应该是最本土的希望所在吗?抛去制作风格上的“本土”,我们本土文化里应该出现什么样的妖怪,什么样的动画形象呢?答案尽在《大鱼·海棠》。现在还不敢说它究竟是怎样一部动画。但凭着它的十分钟的预告片,我们看到了建筑是用心画出来的“土楼”,机关是桥边的石狮子,妖怪是《山海经》里的怪鱼。这些都是本土动画令人欣喜的元素。这么有意思的事情为什么没有人拍呢?为什么拍孙悟空就一定要日系,一定要迎合西方的想象呢?当然,能被“迎合”所满足的想象也称不上有见地的想象。有很多人谈《大圣归来》是本土动画的希望。他们大概想表达的是国内能做出与国外一样的动画,而不是“本土”。《大圣归来》里有多少元素是本土的呢?怕是比《魁拔》还要少。人物形象是木偶动画的元素,木偶的动作相对僵硬也不需要复杂多变的表情,这样既可以规避我们画师水平的低下也可以创造出一个“特色”,但很遗憾《大圣》的形象并不够特色。孙悟空的红头发一定是买的七龙珠的假发;猪八戒耍武功是活脱脱的《功夫熊猫》;山神难道不是宠物小精灵里的大岩石嘛;山妖跟蹦蹦跳跳的土地爷像是从《百鬼夜行图》里走出来的;莫名其妙的那条闹场龙不是《千与千寻》的小白龙嘛;而最令我诧异的是【【【最后的大BOSS是无脸男】】】,而他人的造型与变身后的造型都是长大版的无脸男,还擅长用各种龟派气功。我了个草!看到《大圣归来》里的千寻代表队的出场让我莫名激动,不由得期待续集,童年的小画书终于重见天日,《孙悟空大战葫芦娃》,《孙悟空大战皮卡丘》、《孙悟空大战黑猫警长》都不再是梦。按理说,这些东西大部分还是来源自我国,可是这些妖怪的形象设计却是日本人来做并且杀出一条市场的血路。我们当然可以借鉴,但照抄就不要脸了。前几年在人人不知道哪个美院的孩子画了一套《山海经妖怪集》还有《西游记妖怪集》,很棒。所以说,不是么有人才,而是有钱的看不到人才。对动画电影来说,世界观的构建尤其重要。以《西游》为题材有个很完善的世界观,但同时也会对创新有一定牵制。《大圣归来》显然是要创新的,但它的世界观却并不完整。举个小例子,地理构建上这部片子漏洞百出。长安城在哪里,大海在哪里,悬空寺在哪里,五指山在哪里,悬崖们都在哪里?这些地方江流儿可以仅凭脚力不费多大功夫就走到,那么导演对于《大圣》的地理世界是怎样搭建的呢?西天到底有多远呢?这可以无伤大雅,也可以是致命伤,都可以规避。但通过这一部作品还远远看不出这个系列的世界观。【导演的恶趣味】导演对喜剧的理解是什么呢?连棍棒都谈不上。漫长的山妖小孩追逐赛里,二十年前成龙就亲身示范过的场景一一闪过,我都快看哭了,时光时光你慢点走。这是典型的棍棒喜剧的套路。在这部追逐赛里,不完全统计,江流儿背着小姑娘摔下了8次悬崖,撞碎了7块大石头,被扔来扔去了数十个回合,连皮都没有划破。它们在山里走着走着就发现了猪八戒,于是开始了各种人物的花样挖鼻孔大赛,导演意犹未尽,在孙悟空挖猪八戒鼻孔的时候竟然把镜头放在了猪八戒的鼻子里,天了噜!第一次见挖鼻孔挖高潮的导演也算开了眼。这是细节上的恶趣味。这些恶趣味是靠着“追逐”“惊险”“卖丑”来制造喜剧效果,这在美学上归到“滑稽”与“丑”上,我们无法说它是一种高级的喜剧形态。人物呢,江流儿是少年版《大话西游》的唠叨唐僧;如果没有江流儿,孙悟空就只知道在森林里散步;猪八戒就只知道在森林里的破庙里cos弥勒佛吃果子;山妖就只能在山外的世界找到一个小女孩。也就是所有的人物都没有目的性,行尸走肉一样打石头,打山妖,看大龙嬉水,打无脸男,跳悬崖。江流儿要保护这个小女孩,在他的角度是合理的,在妖怪的角度或可斟酌,城里只剩下着一个小女孩了嘛,费劲巴舍的去追,不过这是小事儿。孙悟空出来后想摆脱江流儿,并没有像传统的西游记那样有“报恩”的想法,也就是他跟江流儿上路是没有目的性的,这很多人说到过,场面上只有再加一两组江流儿始终会出现在他身边的镜头就可以了,这也带来节奏的小问题。孙悟空摆脱不了他,只好上路。这儿一般会有两种处理方法。一是在路上两人很欢乐,孙悟空不知不觉喜欢跟他在一起了;一是孙悟空有机会离开,他自己想了想却没有这样做。这两种方法都要有一个必要场面,就是孙悟空发现离不开他。这样才会产生人物关系的转折。电影的处理是猴子听到江流儿要想佛祖求情受到震动,思路上挺好,但画面跟细节上是不够的。对上级的“求情”也不应该是一个叛逆的猴子的痛点,这又涉及到人物性格的问题。配乐也有意思,有各种各样的戏曲音乐。【功夫八戒出场时一段鼓点快板的节奏,八戒跟着走台步。】这个段落标出来是因为从没有这么傻的导演。早在上世纪20年代,蒙太奇学派就提出过声音跟画面应该是相互配合的蒙太奇式的关系,而不是解释说明的关系。田晓鹏不知道。当戏曲音乐出场时,银幕上人物一定不是跟着节奏在舞台上转起来。《少女哪吒》用的那么刻意了竟然还败给了《大圣》的蠢。还有一组打斗过程中,好好地音乐跟着,孙悟空忽然翻了个跟斗,音乐就变成了京剧。孙悟空要变身的时候,音乐变成了《大话西游》孙悟空出场的经典音乐《小刀会序曲》。通观整部影片,配乐是分裂散乱的。汪峰的配乐被人诟病很多,那一段画面很美,也是必要的过渡场面,歌词却太抢戏。“恶趣味”如果广泛一点的话,还应该加上剧情。江流儿父母被山妖弄死这一段落毫无意义,这段展现出的山妖不爱吃人,不爱抓人,就爱看江流儿。白龙出场毫无意义,吓唬了一下孙悟空,吃了一个小山妖。就灰走了。猪八戒也没有意义,吃了好多果子,挨了几下打。唯一一次出手没碰到人家就变成小乳猪惹。江流儿师傅没有意义,师傅起初比江流儿啰嗦,后来我们才发现我们被骗了。电影里到底什么是有意义的必要场面呢?问倒我了。综上,我们可以看出一个导演的自我修养。这个世界上,有很多人尤其是搞影视的人,要点碧莲是一件比长生不老都难的事情。面对这么一个东拼西凑毫无剧情毫无人物毫无新意的,技术刚刚及格的作品,竟然有那么多“纯净水”号召大家去看。可见,列宁同志把电影艺术作为意识形态宣传武器的论点是完全正确的。在这部电影的影响下,就真有那么多人不要碧莲的号召大家买票去看。回头该玩命玩命。好了,我不吐槽了。我真的是怀着满满的好心去看这部电影的。奈何明月照沟渠。向这部电影以及推荐这部电影的人致以我最诚挚的鄙视,并友尽。PS:这篇写的最乱,竟然有这么多人看,豆瓣本来给匿了又放出来,也是醉。里面有一些偏颇武断的地方,不过大差不差。对我来说,这一百多年来所有的中外电影都是在同一坐标系中的。不能因为他是国产,或者是什么刚果产,就对他放松要求。现在都在讲跟国际接轨,评价体系应该首先一视同仁。也只有这样才能看到它跟其他优秀的电影相比差在哪里,好在哪里。作为电影,我并不觉得它比《魁拔》好。硬要说优点的话,也是有的。江流儿跟孙悟空这对人物关系是最大的亮点,也搭建的蛮有意思,按照导演以后几集的思路来看江流儿还会经历一个叛逆期,那时候就可以用理论来解读了。但在这部电影里,最大的缺点我上面也没写,是节奏的问题。大多数人都感觉到了。有很多人从剧作的角度来写它的节奏,有人用“金羊毛”来套,都写挺好。大家怎么来理解“诚意”呢,细节上的尽善尽美是诚意,内容上的尽善尽美是诚意,有没有充满诚意的到处模仿这一说呢?电影作品的诚意跟这个导演努力了十年二十年三个月有必然联系吗?法斯宾德一年好几部电影,少年时代拍了十来年,谁没有诚意呢?对了,说到龙,有点儿小悲哀。很多人说千与千寻的龙本来也是抄袭中国的龙,说去看故宫的九龙壁。跟九龙壁也没啥关系,我们国产的龙的形象从来没有像过九龙壁,也没有像过千寻的小白龙。《大圣》也未必抄袭小白龙。只是龙的形象设计应该是个很狭窄的面向,在设计的时候很难规避开既有的形象的影响,所以我们才说万氏兄弟的《大闹天宫》到现在依然优秀。小白龙打出了自己的知名度,代表了一种设计风格,再类似这个风格的看着都能想到小白龙。这就是日本电影文化的成功呗,能怪谁呢。文化上成熟的晚只能陷入被动的境地,要么你另辟蹊径。要么你赋予它一种完全不同的性格,让它丰满到足以抗衡其他的龙形象。
其实当初看《终极一班》的时候,真的有一种眼前一亮的感觉,那个时候,流行的台湾偶像剧都是以爱情线为主的,但是谁都直到恋爱剧就那么些套路,看一遍觉得新鲜,多看几遍还是感觉挺腻味的,而《终极一班》则是一部不以爱情为主线的偶像剧,算是剧情新颖吧。
其实这部电视剧主要就是讲了正与魔的一个对抗,但是又不是传统意义上的正与魔的对抗。我至今都还记得,大结局的时候,不是用正的力量消灭魔,而是将正的
其实当初看《终极一班》的时候,真的有一种眼前一亮的感觉,那个时候,流行的台湾偶像剧都是以爱情线为主的,但是谁都直到恋爱剧就那么些套路,看一遍觉得新鲜,多看几遍还是感觉挺腻味的,而《终极一班》则是一部不以爱情为主线的偶像剧,算是剧情新颖吧。
其实这部电视剧主要就是讲了正与魔的一个对抗,但是又不是传统意义上的正与魔的对抗。我至今都还记得,大结局的时候,不是用正的力量消灭魔,而是将正的力量转化为魔,让它自行膨胀乃至灭亡。
当你早晨洗漱吃早餐时,刚出生的海鬣蜥,正在和锦蛇斗智斗勇斗速度,避免成为它们的早餐;
当你出发去上班时,刚来到世间几个小时的小斑马,开始跟随她的母亲一起迁徙;
当你开始工作时,南极的企鹅爸爸,从悬崖跳入海浪中,为它的孩子们寻找食物;
当你早晨洗漱吃早餐时,刚出生的海鬣蜥,正在和锦蛇斗智斗勇斗速度,避免成为它们的早餐;
当你出发去上班时,刚来到世间几个小时的小斑马,开始跟随她的母亲一起迁徙;
当你开始工作时,南极的企鹅爸爸,从悬崖跳入海浪中,为它的孩子们寻找食物;
跳着看了这个剧, 感觉不错。比较感兴趣是出现以下人物的情节, 吴教授,马尘和欣然,慰然和柳莹。觉得这个剧,在刻画改革初期的部分,还是挺出彩的。让人看了,能触动内心。老戏骨李雪健的部分非常精彩,虽然他吐字有些不清,但是表达的节奏,面部表情,都是大师级。两个女主角表演到位,看着舒服。比较而言,欣然这个角色刻画的更好些,表演的感觉也好,尤其是青年时代. 稍微超过了柳莹(及罗伊人)。两个男主角也还行
跳着看了这个剧, 感觉不错。比较感兴趣是出现以下人物的情节, 吴教授,马尘和欣然,慰然和柳莹。觉得这个剧,在刻画改革初期的部分,还是挺出彩的。让人看了,能触动内心。老戏骨李雪健的部分非常精彩,虽然他吐字有些不清,但是表达的节奏,面部表情,都是大师级。两个女主角表演到位,看着舒服。比较而言,欣然这个角色刻画的更好些,表演的感觉也好,尤其是青年时代. 稍微超过了柳莹(及罗伊人)。两个男主角也还行,就是表演张力有点过。
所有演员演技全部在线,包括AB。在倒数第二集之前,所有人设都立的住、矛盾集中,所有故事线直奔一个点,让人充满期待,但最后崩的连渣都不剩,就像所有人一起扯开一个大幕去盖一坨屎,毫无逻辑可言。1:美宝,都准备牺牲自己了,伪装成防卫过当,不小心捅死了或者敲死颜永原不香吗?又不是激情杀人,都关一年了也没人调查失踪人口,就脑袋瓜一热整出个让自己直接团灭的方法?2:李
所有演员演技全部在线,包括AB。在倒数第二集之前,所有人设都立的住、矛盾集中,所有故事线直奔一个点,让人充满期待,但最后崩的连渣都不剩,就像所有人一起扯开一个大幕去盖一坨屎,毫无逻辑可言。1:美宝,都准备牺牲自己了,伪装成防卫过当,不小心捅死了或者敲死颜永原不香吗?又不是激情杀人,都关一年了也没人调查失踪人口,就脑袋瓜一热整出个让自己直接团灭的方法?2:李茉莉、丁小玲,咱不知道你们这么好的家庭条件搞不定一个混混?咱也不知道密闭的房间里美宝在那躺着,颜永原当着你们的面跑了,就直接判断出美宝是自杀的?咱更不知道这种情况下你怎么就知道美宝已经死了,不应该先叫救护车吗?退一万步讲,就算组团栽赃颜永原,假装和美宝不认识这开玩笑呢,颜最后被抓肯定会交代被你们几个小姐妹拘禁,警方肯定要调查吧,大楼监控、学校档案啥的都是铁证啊!3:钟建国,最后一集那个故事,警察在队友和歹徒殊死搏斗的关键时候去救一个中枪的嫌犯?赤手空拳的您怎么救,咱就不能就手花个半分钟把歹徒先制伏了吗?4:预结案时候路人警官小X:稿子念的很带劲儿,“美宝脑后受伤吸收大量二氧化碳自杀死亡”,美宝被您敲晕的哥哥?
后两集想玩反转,但太多bug了,崩成这样太可惜。睡觉了,预计评分顶多过6,不破7。
我個人會給茶金蠻高的評價的,4.5顆星吧,因為被惡意刷低分所以給5星希望評分還有機會更上去吧!
在觀看第一集時我是有被驚艷到的,我認為編劇在臺詞上下了很大功夫,演員也很辛苦需要學習各種語言。本劇是非常少見的使用海陸腔客語為主的劇集,這跟故事的發生地有很大關係:新竹,是台灣客家族群佔比較多的一區。這部劇還搭配了
我個人會給茶金蠻高的評價的,4.5顆星吧,因為被惡意刷低分所以給5星希望評分還有機會更上去吧!
在觀看第一集時我是有被驚艷到的,我認為編劇在臺詞上下了很大功夫,演員也很辛苦需要學習各種語言。本劇是非常少見的使用海陸腔客語為主的劇集,這跟故事的發生地有很大關係:新竹,是台灣客家族群佔比較多的一區。這部劇還搭配了普通話、閩南語、英語、日語等,還原了當時的時空背景:二戰日本殖民結束、國民政府播遷來台及韓戰美援,我真的覺得是這部劇非常大的亮點,少見的在近代歷史劇、時代劇中能做到這點。
作為一部時代劇,我覺得影像的色彩處理做得很棒,色調看了非常舒服,服化、場景的還原都非常用心,片頭也製作得很細膩,整體來說細節做得非常好,完全能讓觀者有回到40、50年代的感覺,真的是很唯美的劇集,值得我的高評價。
這部劇的節奏我覺得不會很慢,但是是細水長流的、緩緩道出整個故事,包括男女主角的感情線也是克制且隱晦的,可能當事人心中都沒感覺到愛苗的萌發吧!這是耐心的人才能品出來的。我也很欣賞《茶金》中所鼓吹的女性主義,看薏心及山妹如何跳脫出當時對女性普遍的拘束,勇敢的為自己而戰,而不是拘泥於女性只能相夫教子的傳統觀念。感情線對於她們來說反而沒有那麼重要了,因為她們不是為了找一個男人傳宗接代而活,所以KK與薏心的bad ending是完全可以預見的,儘管我很難接受這個結局,但總是有它的道理在。
最後想特別註記我印象深刻的一句話,「茶因為被蟲咬、受過傷,才更有風味,」我想??全劇的大人物小人物都在貫徹這個道理吧,受傷以及過後的苦煉,痊癒後,重生成更好的自己也成就了這部劇。
話說還是要為這部劇被惡意負評抱不平,忠實呈現不被某些人承認的史實何錯之有呢?
在观影后对剧情的理解:小凤仙戏装女死后化作厉鬼,在男女主家附近游荡,她不相信世间有至死不渝的爱情,而在看到这一对新婚夫妇后萌生了最后一丝对真情的留恋,想要看看这世间是否有真情实意,于是在男主外出买安全用品的时候,让路过的司机鬼遮眼,看到她坠楼的影像,失手撞飞男主,而后顺理成章的利用女主角想要救夫的心,跟她做出一命换一命的交易,接着上了女主的身,惊吓男主
在观影后对剧情的理解:小凤仙戏装女死后化作厉鬼,在男女主家附近游荡,她不相信世间有至死不渝的爱情,而在看到这一对新婚夫妇后萌生了最后一丝对真情的留恋,想要看看这世间是否有真情实意,于是在男主外出买安全用品的时候,让路过的司机鬼遮眼,看到她坠楼的影像,失手撞飞男主,而后顺理成章的利用女主角想要救夫的心,跟她做出一命换一命的交易,接着上了女主的身,惊吓男主,使二人产生矛盾。
(当然其中也有女主对父亲跳楼母亲失心疯隐瞒欺骗的矛盾,让男主知道还有女主前男友的事情。)
男主妹妹的出现是意外,妹妹在意外中变成植物人,她的生魂来到男主的身边想要保护和帮助他,小凤仙鬼为了不让妹妹干涉,让男主怀疑妹妹,产生矛盾,最后干脆把事情推到妹妹身上。(最后是男主被鬼迷也是小凤仙附体控制女主说的)
在天台的戏也是如此,小凤仙可以直接让女主跳楼身亡,可是她没有那么做,而是在对男主的真心进行测试,看他是否真的能够为了爱情牺牲自己,男主做到了,可是,也仅仅如此,小凤仙看到这世间的爱情了,可这也只是仅仅的唯一,不过当她看到妹妹也可以为了爱情牺牲自己来拯救男主的时候,她心软了,放过了他们(一个生魂没有那么大的能力拯救他人性命)小凤仙选择让妹妹做替身,救了男主,自己往生去了。
(或者说,男主跳楼只是幻觉,这样也符合逻辑一点。)
关于男主的朋友,男主的朋友知道女主前男友在保险生效的前一天自杀身亡,而且发现男主不太正常(和看不见的妹妹说话)所以小凤仙对他下手,让他鬼迷心窍,不能帮助男主。
关于书生的故事,可以理解为,男主是女主的埋葬人,而女主的前男友是盖衣人,女主和前男友在一起是报恩,不过还是要和男主在一起。男主是妹妹的盖衣人,妹妹没有被埋葬(不得善终,可也要来报恩)
关于女主的前男友,他只是死了,只是接受不了失恋,主要是用来剧情用来让男女主产生间隙的工具人。
关于女主父亲跳楼,女主的父母亲可能是上一对被测试的对象,他们失败了,一个自杀,一个疯掉。而他们的房子也会被继承,下一对实验品出现。(类似咒怨的诅咒屋)
关于龙婆和对面的鬼母女,只是为了吓唬你,证明男女主入住的大楼,阴气很重,有鬼魂出没,男主在看到这些,也说明他时运低,容易见鬼。还有替身说,按照其他的香港都市传说,要有9个替身,对面母女,龙婆,女主父亲,楼下保安大叔,妹妹,男主的朋友(可能挂了),她还要找男主女主做替身,不过最后被感化,放过他们了。
这样是不是也能说通一点了。
最后,和自己的人生伴侣在一起,多一些沟通,少一点隐瞒,或许这样才能处理好你们的情感关系。
第一:喝多了不要游泳 容易出事
第二:晚上不要骑摩托 容易出事
第三:遵守当地交通规则 不让骑摩托 就不要骑摩托
第四:卧底当的好 但是转不了正 只能当协警
感谢韩寒导演 祝大家新年快乐
凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字<
第一:喝多了不要游泳 容易出事
第二:晚上不要骑摩托 容易出事
第三:遵守当地交通规则 不让骑摩托 就不要骑摩托
第四:卧底当的好 但是转不了正 只能当协警
感谢韩寒导演 祝大家新年快乐
凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字
太好看了,看到又哭又笑!
故事围绕小人物,有苦有甜!
为了家庭,阿链可以去拼,连轴转打几份工养家!他的超能力是他的控场能力的体现,也是团队的核心!
Q姨在剧组做群演头子,温暖,最善良!她的热心,不放弃每个人,所以她最治愈!
阿勇的勇敢正直,让他身为习武之人,可以刀枪不入,那句女孩子是用来保护的,真的是君子!
还有可爱的双胞胎哥哥高守
太好看了,看到又哭又笑!
故事围绕小人物,有苦有甜!
为了家庭,阿链可以去拼,连轴转打几份工养家!他的超能力是他的控场能力的体现,也是团队的核心!
Q姨在剧组做群演头子,温暖,最善良!她的热心,不放弃每个人,所以她最治愈!
阿勇的勇敢正直,让他身为习武之人,可以刀枪不入,那句女孩子是用来保护的,真的是君子!
还有可爱的双胞胎哥哥高守,率直义气的OPEN,自卑但负责的健威,还有热心公益又仗义的袁叔,以及全剧每次出场都霸气十足,惊艳万分,表面是坐馆,其实是警察卧底,正直善良又机警的韦小姐,太赞了!
好像回到二十年以前的港剧时代,希望编剧给HAPPY ENDING,不要乱写,就冲编剧14、15集的封神水平,给编剧鸡腿!
7.6分到8.1分,希望收视长虹!
摸鱼的间隙看完了一部很压抑的电影《德黑兰禁忌》,电影的整个基调都是偏暗色的,甚至因为太过直白敏感,视觉上运用了转描的技术,最终以动画风格呈现给观众。
想要写这部电影,不是说故事有多么的出人意料,令人啧啧鼓掌;也不是有多么出彩的技巧,让人感叹科技的进步。想要写它,仅仅是因为它只有一个简单的故事,一个关于人自身的故事。
<摸鱼的间隙看完了一部很压抑的电影《德黑兰禁忌》,电影的整个基调都是偏暗色的,甚至因为太过直白敏感,视觉上运用了转描的技术,最终以动画风格呈现给观众。
想要写这部电影,不是说故事有多么的出人意料,令人啧啧鼓掌;也不是有多么出彩的技巧,让人感叹科技的进步。想要写它,仅仅是因为它只有一个简单的故事,一个关于人自身的故事。
联想到《使女的故事》里所说:把你的女儿培养成一个女权主义,而她却始终在等待男人的拯救。
这部电影告诉我们,身为女性,我们应当为自己争取权利。而我也希望,所有女生都能抽出两个小时的时间,认真的去看完这部电影。
《德黑兰禁忌》的背景设定,是在宗教至上男权至上的伊朗,故事很简单,讲述三位身份迥异的女性彼此独立而又相交的故事。
连活下来都不容易,还谈什么自由呢?
一位是因为丈夫吸毒入狱而独自照顾不会说话的年幼儿子,靠卖身撑起自己的生活。一位是受过高等教育的知识女性,厌倦了乏味的家庭主妇身份,不断四处求职想走出去,但性格怯弱的她在那样的社会注定无法自由。一位青春靓丽的女性,初登场是酒吧里的摇曳身姿,不由得让人眼前一亮。
动画里的三个女人和一个男人面临着各自痛苦而无解的命运,慢慢交织到一起,然后造成了更加痛苦更加无解的结果。
中间发生的,导致悲剧结局的事件,简直微不足道到了无聊可笑的地步。因为在他们的这些故事背后,是整个社会持续性的荒谬不经。
有一次莎拉问女主角,你了解毒品吗?要如何鉴别男人吸食的是什么毒品呢?当了这么多年妓女,能不了解吗?于是她说:
“抽你的老公一耳光,要是他没反应就是吸了鸦片,要是他笑了就是大麻,要是他一蹦三尺就是哈希什,如果吸的是冰毒那就命不久矣,可卡因的话会吻到你窒息,要是他骂你那就只是喝醉了而已,但如果他把你打到牙齿脱落,说明他一切正常。”
没错,如果他把你打到牙齿脱落,则说明一切正常。
可正是这样一件小事,让一切集体走向崩塌。仿佛在告诉世人,发生了什么根本不重要,只要你身在其中,早晚会变成这样。
钱啊,自由啊,这些东西也许确实存在,但显然不是为他们而准备的。而在掌权者的眼里,他们的努力也许不过是小丑在跳梁而已。
片中一个不算重要的配角,在垃圾桶旁砸死了一只猫,然后丢了进去,嘀咕道:“我要是你就好了”。
或许死对他来说都算幸运了。
影片中出现了好几次诸如飞翔的鸟群、被困在电线杆上的风筝的意象,其实不止是莎拉,要修复处女摸的少女、试图离婚不成的妓女,大家都是一样的。
最后的结局是人们口中最不堪的妓女似乎是三位女性中活的最好的,她对披着神圣宗教外衣下的丑恶社会看的很透,对男权社会中男性的虚伪也认得很清,社会如此唯有强悍。就借用她的话来总结吧,what a world!