第一季在互相的心动上去没有太让我触动,因为心动的概率太大了,我们很容易在生活中因为一个人的某个闪光点产生“BOBO一下”的冲动。但是怎么在琐碎的生活中发现我们一直想Bobo的都是这个人呢。
第一集用一个简短而甜蜜的闪回告诉我们他们相爱中,明星有多爱厨师,在他的视角里一切都是美好的,早起的拥抱,懒床后温柔的叫醒
第一季在互相的心动上去没有太让我触动,因为心动的概率太大了,我们很容易在生活中因为一个人的某个闪光点产生“BOBO一下”的冲动。但是怎么在琐碎的生活中发现我们一直想Bobo的都是这个人呢。
第一集用一个简短而甜蜜的闪回告诉我们他们相爱中,明星有多爱厨师,在他的视角里一切都是美好的,早起的拥抱,懒床后温柔的叫醒,随时随地都能得到的“我爱你”。
但是呢…… 在这些背后,有没有一点点,身边人的迁就,妥协。回看第一季,非常共情厨师在私生活上被突然“侵占”的不适,对味道很敏感,因为好几套一样的衣服很有条理,然后就被明星换了衣服改了习惯……睡前必须洗澡的“洁癖”,在爱上明星后,早起都要捏着脸亲亲,放在现实里,对方一脸的油都蹭自己脸上,本洁癖会崩溃。自己的生活节奏,都在被一点点磨碎,平常人为爱人又能改变到哪一步呢。我们能看到厨师要倒垃圾,要给明星做饭,要在他情绪需要时陪着撒娇亲亲,要在他拍摄的时候在旁边看着,因为是他的高光时刻。因为爱,所以都是自己跟自己的斗争,因为爱,所以一直在自我牺牲。
再说回明星,人群里的Superstar,老总心里的掌上明珠,可以对身边的人都体现出的高情商。在爱情里,就是简单的跟着感觉走,我爱你 我很爱你,我爱你的每时每刻,最后你的不告而别成为我的心魔,我知道我的资本,所以我可以任性的放下一切去找你。私心觉得他在跟邻家小孩说“不要叫他爸爸,会让听的人很困惑”的样子很可爱。就是这样“十全十美”的人,睡觉磨牙打嗝放屁不洗澡……耍赖爱吃醋不讲理任性麻烦别人……能明白就是离不开,直球是他的优点,拉下脸去黏着不要自尊的,“求”他回来。
明星跟厨师说这里的人看不懂你的店名,他是懂他的,一直都懂,厨师一直留着明星的睡衣,他也是在表达他的爱的,谁又能说两个人不是在改变呢。片头一直在播放两个人牵着的手,我也希望后续不要出狗血误会三角恋,希望两个人能找到合适的相守步调,从因为心动的相拥,变成长久的牵手。
小厨师和大明星,矛盾请在床上解决~
第三、四集看完了,大歌星的方方面面渗入生活和坦率,真是让我刮目相看,“为什么都是前任,对她可以,对我就这么冷淡”,“你是放不下她,还是我”。闯入对方生活后,一个睡了一年都不曾有过的好觉(哪怕在帐篷里),开车来回八个小时也能演好戏,心情看着也很好。小厨师真是比药都好使。小厨师从头到尾要的是什么,或者谈恋爱的主题应该是什么,安全感啊!!!,小厨师回到他们的房子,发现一年过去了,洗漱用品全在,他的锅,他的调料,他都不舍得动。分手前任回头说爱你,都会想是不是一时冲动吧,大明星用他的“坦率”告诉他,没有你,我的生活停滞了,我也要活不下去了。小厨师好奇他为什么来穷乡僻壤,一时新鲜?他怎么回答的,我来这就能活下去。现在人见得多了,谈一时新鲜的恋爱,可有可无的婚姻。他俩的爱情真是让人哭的直拍大腿。
第四集一起去找孩子,敏感的明星觉得是自己伤害了小孩才会跑,焦急,害怕,愤怒小厨师的面无表情。在那一刻,厨师眼里的明星不是高高在上的了,他可以融入他的农村生活,逐渐被身边的人接受。在知道孩子找到后,瞬间脱力,摊在地上,小厨师坐在身边,说你这样,我无法忽视了。然后!!吻了他!! 简直 绝了!!
小细节其实都在,一个帐篷睡得香,一个在屋里恨不得用拖地机给地面抛个光,坐在漆黑的房间内看着他的房车发呆。都在埋怨大明星太主动,掉价儿,说小厨师不爱他,其实他爱惨了他,就像预告里老总说的“明明是忍耐的人爱的多啊”。
不要再退缩了小厨师,勇敢相爱吧!
PS:(西餐厨师下乡开店,一线顶流下乡巡演,留学设计师返乡就业…难道泡菜国也有振兴乡村的任务……)
第五、六集。暂时就一句话吧:如果没有什么厨师是为了拯救世界而隐藏身份无法相爱的原因。我已经想不出来明星继续爱的理由了
和设计师和好吧,大明星给我们爱
气死了气死了气死了
我还是愿意把《大象》称为狗屎现实主义。这不是把现实拍成狗屎的现实主义,而是实实在在地把狗屎呈现为狗屎的现实主义。为什么我们不敢像胡波一样承认这个世界实际上已经糟透了呢?!这里有当代年轻人稀缺的愤怒品质,种种的扭曲、压迫和不公向我们揭示着这是怎样一个大部分人都得不到自由发展的社会,而反抗本身也在围观者的冷漠和嘲笑中被无情地消解。
如果我们不再次欺骗自己,就应该听到胡波的声音:在这个
我还是愿意把《大象》称为狗屎现实主义。这不是把现实拍成狗屎的现实主义,而是实实在在地把狗屎呈现为狗屎的现实主义。为什么我们不敢像胡波一样承认这个世界实际上已经糟透了呢?!这里有当代年轻人稀缺的愤怒品质,种种的扭曲、压迫和不公向我们揭示着这是怎样一个大部分人都得不到自由发展的社会,而反抗本身也在围观者的冷漠和嘲笑中被无情地消解。
如果我们不再次欺骗自己,就应该听到胡波的声音:在这个社会里,人们靠出卖自己和他人的尊严度日,一切过去给人寄托和幻想的神圣光环:爱、道德、法律、教育、艺术,都在资本和权力的碾压下化为乌有。在这里,人作为这一切社会关系的总和,是显得如此猥琐不堪。如果你感觉良好,只证明你已出卖的够多。
但不是一切已经完蛋。大象席地而坐的满洲里,正是一个给予希望的乌托邦,尽管大象同样身处绝望的囹圄之中。也许并非凑巧,被囚禁的大象作为一个隐喻,指向在东北这片土地上曾经真实地发生过的对理想社会的实践,同样也指向这种历史想象被主流意识形态扫进垃圾堆的困窘。
我建议不要再纪念胡波,如果你们只是把他当做一个本该熬到真正出人头地的电影天才。因为这种纪念无非是一种精打细算的遗忘。胡波实在提醒我们应该纪念的东西还有多少。比如,去年今天这个日子发生了什么?那些被迫离开的人去哪里寻找他们的大象?去年以来又发生多少惨烈和令人羞耻的事件,我们忘了吗?所以很快,胡波也会被我们忘记,包括他的电影。
去找一找那些还在战斗的勇士吧,年轻人们。他们在等待着你们。少一些纪念,多一些行动。不要丧,不要自杀,要向狗屎开战。
最后说说获奖名单,如果连名单都完整不了,其他的必定也是残缺。这个地球上只有一个世界,属于大陆,属于台湾,属于每一个人。我们曾经以引以为豪的制度去占据道义的制高点,但当资本主义跨过太平洋的收编早已完成,我们还以什么来形成外部(满洲里)使人产生向往呢?总有一天我们会意识到,那头失落的大象,才是足以沟通海峡的桥梁。
整部剧的基调就是黑色,一如剧情开头的葬礼一样,充满着沉重、压抑的色彩。
我看完第一集的时候,其实就对这部剧丧失了兴趣,因为第一集透露出的信息实在太多:James·Delaney的父亲死了,疑似他杀,死于国与国间的政治斗争中(老Delaney拥有一座位于英美交界处的岛屿努卡特湾,是通往亚洲的交通要塞);James和他同父异母的
整部剧的基调就是黑色,一如剧情开头的葬礼一样,充满着沉重、压抑的色彩。
我看完第一集的时候,其实就对这部剧丧失了兴趣,因为第一集透露出的信息实在太多:James·Delaney的父亲死了,疑似他杀,死于国与国间的政治斗争中(老Delaney拥有一座位于英美交界处的岛屿努卡特湾,是通往亚洲的交通要塞);James和他同父异母的妹妹Zilpha有不伦之恋;James有一个私生子,寄养在一个农夫家里;James拥有像女巫一样的能力…你瞧,种种可以在后续剧情中慢慢铺陈开来的东西,在第一集就统统地讲述了出来,我实在不知道后面的剧情还可以再讲些什么…
事实证明本剧的内容还是有些出人意料的东西的,但并没有太大的惊喜。而且除了第一集提供了密集的信息以外,接下来的几集都相对松弛,直到最后三集才又变得紧凑起来,奴隶的线也是在这时候才给穿起来,整个故事发展节奏让人感觉很不舒服,显得收尾很是仓促。
很真实的一部电影,故事由一个小镇展开,讲述了在以前年代里发生的一些趣事。邵杰在初见英子时怯生生又贼兮兮的眼神;苦瓜反复撩拨邵杰的热辣对白;二人在发现偷来的小电影碟片被混混王龙捷足先登后,要找他干架时飙升的荷尔蒙;在镜头里反复晃动着的少年白花花和矿工黑黢黢的肉体;以及小镇茏葱的田野和粼粼湖光,这些元素已然共同织就了一副性感而鲜活的青春图景。有年少时期对性的懵
很真实的一部电影,故事由一个小镇展开,讲述了在以前年代里发生的一些趣事。邵杰在初见英子时怯生生又贼兮兮的眼神;苦瓜反复撩拨邵杰的热辣对白;二人在发现偷来的小电影碟片被混混王龙捷足先登后,要找他干架时飙升的荷尔蒙;在镜头里反复晃动着的少年白花花和矿工黑黢黢的肉体;以及小镇茏葱的田野和粼粼湖光,这些元素已然共同织就了一副性感而鲜活的青春图景。有年少时期对性的懵懂,也有对美好浪漫爱情的向往,挺打动人的。
4星是给巩俐的演技,真的没话说。剧情就。。。。。。真的不觉得这种人人生会快乐,郑大很明显就是跟别的孩子不一样,没了孙丽英他咋活啊,就先不说娶媳妇啥的,我觉得他连养活自己都成问题,除非家真的很有钱说我可以养着孩子一辈子,那ok。但孙丽英,,,我觉得还是算了吧,不容易是不容易,这点我承认,但有一个很现实的问题就是觉得不容易这些人是不会有什么经济上的帮助的。长痛不如短痛,为了一个孩子,搭上两个人一
4星是给巩俐的演技,真的没话说。剧情就。。。。。。真的不觉得这种人人生会快乐,郑大很明显就是跟别的孩子不一样,没了孙丽英他咋活啊,就先不说娶媳妇啥的,我觉得他连养活自己都成问题,除非家真的很有钱说我可以养着孩子一辈子,那ok。但孙丽英,,,我觉得还是算了吧,不容易是不容易,这点我承认,但有一个很现实的问题就是觉得不容易这些人是不会有什么经济上的帮助的。长痛不如短痛,为了一个孩子,搭上两个人一辈子,值么。最重要的是,孩子最后也不一定感激你,从他不戴助听器那就已经开始有点反叛了,虽然可以理解,但我觉得喜剧收尾的可能性不大。就那样吧,自私也好,不负责任也罢,人得自个成全自个。孩子可以再有,人生只有一次啊。突然想起之前看电影时的一点心里变化,记录一下。郑大打架,说是跟爸爸学的,孙丽英生气骂郑大说“你爸爸就是个废物”哈哈哈哈,废物还不是你找的,咋能这么说自己的眼光。哈哈哈哈,真是笑死了。
1.还记得那句“台湾人最烂,香港人最贱”,真斯琴爱儿对女主角说的。全片都是女主角在告诉我们港台人算什么,叫诸位看看大陆人才是恶魔2.雷雨闪电夜晚屋里抱怨,开头就是这个氛围3.杀人换身份由内地通往港澳,这个身份黑内地吧4.莫名觉得斯琴爱儿是高娃老师的本家,也许有其意义5.门头1973有什么寓意吗6.夫妻都是通缉犯,她杀了一个,还想为她丈夫弄个身份,杀人一家7.还特地拍进去一张新移民的广告牌,结
1.还记得那句“台湾人最烂,香港人最贱”,真斯琴爱儿对女主角说的。全片都是女主角在告诉我们港台人算什么,叫诸位看看大陆人才是恶魔2.雷雨闪电夜晚屋里抱怨,开头就是这个氛围3.杀人换身份由内地通往港澳,这个身份黑内地吧4.莫名觉得斯琴爱儿是高娃老师的本家,也许有其意义5.门头1973有什么寓意吗6.夫妻都是通缉犯,她杀了一个,还想为她丈夫弄个身份,杀人一家7.还特地拍进去一张新移民的广告牌,结合影片上映时间,却不知若干年后港台人,为了身份做出了更丧心病狂的黑豹事件8拍内地犯罪没关系,以前就有拍省港.表姐啊什么的,可是进一步拍女性也成恶魔了,还是那个年代弱势的女性,下一步要拍少年犯了吧,有点过分9.两个男主角用的电视剧咖,女主角也是全片第一主角用的有演技(女通缉犯眼神要狠)的台湾演员,好像和香港的电影界无关似的10.不要和人说自己的家庭和社会关系
一口气看完了18集,说一下吧。
优点,双女主颜值高,演技尚可。剧情比较流畅,服化道,尤其女主衣服养眼。冲着看美女去的不会失望。有些细节处理不错,比如袁歌带谷峤跑给谷峤买鞋。表弟在公司实习,电脑显示的是纸牌。其他人是表格。
接下来就是吐槽了
第一,这剧名就是字面意思吗?才两集各种耳光啪啪的。
第二,原生家庭,伏弟魔,霸总,什么元素都集齐了,加入8
一口气看完了18集,说一下吧。
优点,双女主颜值高,演技尚可。剧情比较流畅,服化道,尤其女主衣服养眼。冲着看美女去的不会失望。有些细节处理不错,比如袁歌带谷峤跑给谷峤买鞋。表弟在公司实习,电脑显示的是纸牌。其他人是表格。
接下来就是吐槽了
第一,这剧名就是字面意思吗?才两集各种耳光啪啪的。
第二,原生家庭,伏弟魔,霸总,什么元素都集齐了,加入82年矿泉水乱炖,这样做出的是美味还是怪味或者根本无味。三十而已,欢乐颂,了不起的女孩,流金岁月,什么因素都能找到。海王见面就递房卡是不是致敬东八区。
第三,bug太明显了,袁歌怎么精准的找到海王还扇了一耳光。
第四,配音太出戏了,真的不能用原声吗。两女主的原声不差吧。
第五,编剧想吃双女主的红利,还想打一点百合擦边球吧。台词能看出来,但是编剧,双女主换一下角色会好很多。看不出来吗?徐璐像受欺负的人吗?陈都灵面部线条柔和,肩太窄,真不像霸总啊。脑补一下,徐璐拉陈都灵跑,徐璐对陈都灵说,我负责赚钱养家,你负责貌美如花。是不是好很多。
第六,最大的败笔,张雨剑。颜值,演技有一星半点吗?他出场无论什么时候,坐没坐相,站没站相。挤眉弄眼,毫无教养。哪里是一个深情专一的高级白领,分明是一个獐头鼠目的街流子吧。粉丝别杠,杠就是你对。
好了,第一次写这么长剧评,欢迎理性讨论
《夜魔侠》第三季的故事很梦境:夜魔侠刚逃出生天就被陷入牢笼,逃出牢笼又被打迷药针送进河中,逃出河水又差点被抓捕,溜走后又差点被邪恶版夜魔侠害得被抓,逃离后又被骗入给他做制服的铁笼……这个过程简直跟他妈的噩梦一样循环往复,夜魔侠就像进入了一个没法醒来的梦一样不断醒来和逃离。
编剧的思路也很精神分析,还没看到一半,我就感受到了编剧对精神分析治疗的狠狠讽刺,怎么讽刺呢?话分两头说,这个
《夜魔侠》第三季的故事很梦境:夜魔侠刚逃出生天就被陷入牢笼,逃出牢笼又被打迷药针送进河中,逃出河水又差点被抓捕,溜走后又差点被邪恶版夜魔侠害得被抓,逃离后又被骗入给他做制服的铁笼……这个过程简直跟他妈的噩梦一样循环往复,夜魔侠就像进入了一个没法醒来的梦一样不断醒来和逃离。
编剧的思路也很精神分析,还没看到一半,我就感受到了编剧对精神分析治疗的狠狠讽刺,怎么讽刺呢?话分两头说,这个剧其实就是西方版本的“真假孙悟空”,编剧通过“真假夜魔侠”的命运对比,讽刺了精神分析的短期成功与长期失败:
先说夜魔侠,他是在教会孤儿院长大的孩子,灾难让他获得超能力,他在教父启示下把这看作上帝给他的使命,让他做上帝除恶的战士,他一路除恶,每次遇到心理问题都会找主教聊聊,虽然经历了上一季和女友一起被埋葬,以及这一季开头对上帝失去信仰,但他最终没有走向邪路。
再说对体人物邪恶版夜魔侠,他也是孤儿,从小接受精神分析师的治疗,最终变成带着好人面具的FBI警探,但是却被撒旦化身大反派一步一步诱导为恶人,成为夜魔侠的反面,他就像真假美猴王中的坏猴子一样,最终走向了邪恶。
这组对立人物,背后其实是编剧对精神分析的系统化的嘲讽,在他们看来,只有上帝、教士、修女才可以真正只好精神病人的内心,而精神分析仅仅是让病人建立了一个新的移情关系而已。我仔细想来,或许编剧就是对的,因为精神分析确实只做到了这个层面,即“分析和改变观念-建立新的移情关系和生活方式”的层面,更重要的信仰、使命、意义和价值守护方面依然是空洞的。自体心理学意识到了这个问题,说现代人的问题是虽然可以建立关系,但是依然觉得一切没有意义,依然丧失了生活的热情。
其实这是后现代精神分析面临的困境:荣格曾经指出了无意义的问题,科胡特提出了重建自体的解决无意义感方式。然而,心理学真的解决这个问题了吗?或者说真的解决了人的信仰问题了吗?或许有的治疗室觉得解决了,但是现实是并没有,就算是当代还活在的存在主义治疗大师欧文·亚隆也只能做到这些,他依然没有办法解决信仰和最高意义的问题。实际上心理咨询也不会承诺解决信仰问题,而只会处理关系移情问题。
追根溯源,这还是资本主义的一个老问题,正如德勒兹所说,精神分析与资本主义是一个配套的系统。要我说,精神分析就是资本主义的自体分析,本质上则是基督教文化的自体分析,因为资本主义是基督教的变体。故而,精神分析的谈话疗法依然要学习它的原型:基督教的“告解谈话”。但是,从治疗方式来比较,宗教治疗系统更为重要的其实是宗教组织和生活方式——基督教是一个从信仰、组织、生活三个层次,以及观念、情绪和仪式三个方面都进行治疗的系统,这个体系才是资本主义社会更古老、更全面、更有效的“治疗系统”。甚至可以说,基督教文化治疗系统就是精神分析的原型。
也因此,推而广之,要做好中国的精神分析,不如回到佛教的治疗系统、儒教的治疗体系或者道教的治疗方式。因为每一种文化在发展中,会遇到各自的群体或个人的心理问题,而同时也会发展出他们各自的心理治疗体系。
现在是一个全球被资本主义席卷的时代,可以说不论哪个文化都被不同程度资本主义化了,故而都面临各种相似的心理问题,即资本主义文化内核基督教的弑父娶母的俄狄浦斯情结问题,以及上帝死了的虚无主义问题。所以,各民族的精神分析当然要学好传统的基础,但也要继承本民族自身文化系统的治疗体系,这样才能发展出有特点的、有针对性的心理治疗创新技术和差异化的治疗系统。
1989高志森导演的合家欢,许冠文、黄百鸣、郑文雅、王祖贤、玛利亚主演,还有任达华 ,梁家辉 ,袁洁莹 ,黃新 ,李丽珍,卢冠廷。。。
港人称强国人“阿灿”也不无道理,两种世俗社会的公共和个人行为准则的碰撞对立,自认为“开化,文明”的一方会暗示自己的“优等”,继而嘲笑鄙弃另一方,反思自己,也曾对所谓的“劣等”群体感到愤怒无奈,汗颜。。。当今亦然,如
1989高志森导演的合家欢,许冠文、黄百鸣、郑文雅、王祖贤、玛利亚主演,还有任达华 ,梁家辉 ,袁洁莹 ,黃新 ,李丽珍,卢冠廷。。。
港人称强国人“阿灿”也不无道理,两种世俗社会的公共和个人行为准则的碰撞对立,自认为“开化,文明”的一方会暗示自己的“优等”,继而嘲笑鄙弃另一方,反思自己,也曾对所谓的“劣等”群体感到愤怒无奈,汗颜。。。当今亦然,如城里人歧视乡下人,富人歧视穷人,从行为习惯的差异臆测出人格的劣等。。。很显然这是一个各种社会群体普遍存在的心理定式。
许冠文就很好的刻画了这样的一种人物,诚然行为落后,但是充满了对于亲人的信任,对诚信的坚持,我体会到的是满满的爱和淳朴。
虽然社会性的行为规范的进步是每个现代社会推崇的,让人尊重,但是发自心底的爱和纯真才是能真正让人感动的。。
(似乎养成了每天深夜至少看一部电影的习惯,戒不掉。。。)
虽然电视剧 就对家庭而言 找个人有技术的人才 把房子在没有和家人商量的情况下给了别人 一年到头孩子 妻子 不管不顾 (工作忙) 这种逻辑和三观 对么?到头来人家要走 还在怪妻子 因为 没有这个人就没有这技术 当初妻子要出国深造 不是有更好的理由么 多钻精一门医术不能为更多人造福 救死扶伤么 都是借口
虽然电视剧 就对家庭而言 找个人有技术的人才 把房子在没有和家人商量的情况下给了别人 一年到头孩子 妻子 不管不顾 (工作忙) 这种逻辑和三观 对么?到头来人家要走 还在怪妻子 因为 没有这个人就没有这技术 当初妻子要出国深造 不是有更好的理由么 多钻精一门医术不能为更多人造福 救死扶伤么 都是借口
霍建起的《如影随心》看完,小吐槽:
美术、摄影和音乐超棒!!!
杜鹃的每套衣服都太好看了叭!!!
but…
院线电影,主线用矫情的旁白讲故事有点low,让所有的纠葛都太浮于表面了,像是生怕观众看不懂,于是就用生硬的朗读腔吼给你。
之前看到豆瓣上说,陈晓演得太“欲”了,现在觉得岂止是“欲”,简直是演了一只人形泰迪,天蝎座的吧?
霍建起的《如影随心》看完,小吐槽:
美术、摄影和音乐超棒!!!
杜鹃的每套衣服都太好看了叭!!!
but…
院线电影,主线用矫情的旁白讲故事有点low,让所有的纠葛都太浮于表面了,像是生怕观众看不懂,于是就用生硬的朗读腔吼给你。
之前看到豆瓣上说,陈晓演得太“欲”了,现在觉得岂止是“欲”,简直是演了一只人形泰迪,天蝎座的吧?
台词不多但是有几句挺精彩的,比如被前妻骗回家之后,说“你要是再写下去我们真的完了”(记不清完全原句了)大猪蹄子本蹄的感觉了~
唯一的笑点是华少扮演的杜鹃前夫说爱情的原理,反正就是求速度的嘴皮子功夫嘛,但是好像只有我笑了,人物性格应该是处女座吧??
还有,杜鹃的文罂能那么矫情,双子座或双鱼座?一看就是有钱又能被保护,文艺但压抑的人妻遇到人形泰迪,身体的所有热情被点燃,但爱情就是一根仙女棒烟花而已,迟早会再次沉寂,让人忍不住感叹:有钱真好啊,有钱真好,有钱之后,失恋了能去巴黎哭,去象鼻山哭,去世界上任何一个角落哭,还能带个小奶狗!!!
陈晓“前妻”应该是白羊座或者狮子座吧,艺术来源于生活啊,写作者最有血肉的写作方式就是“出卖自己”。
(不好意思最近看星座有点多??????)
看了几集,想再看几集,看看到底编剧的脑袋与我们有哪些不同,看在自己坚持看了几集的份上,给一星吧!…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
看了几集,想再看几集,看看到底编剧的脑袋与我们有哪些不同,看在自己坚持看了几集的份上,给一星吧!…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
不得不说用台湾话吵架很出戏,给人的感觉是在嬉闹,伤感的BGM以及摇晃的镜头也强行拯救不了这一大语言表达问题。
电影没记错的话应该是有3条线。第一条是郭陈的感情线,本来是很让人有感同身受、难受、无奈的情节,但是两个主演无论是表情还是语言都很出戏。第二条是说唱歌手尚进北漂追逐梦想的故事,剧情老套,不真实的北漂,已
不得不说用台湾话吵架很出戏,给人的感觉是在嬉闹,伤感的BGM以及摇晃的镜头也强行拯救不了这一大语言表达问题。
电影没记错的话应该是有3条线。第一条是郭陈的感情线,本来是很让人有感同身受、难受、无奈的情节,但是两个主演无论是表情还是语言都很出戏。第二条是说唱歌手尚进北漂追逐梦想的故事,剧情老套,不真实的北漂,已无语。第三条是酒吧醉酒女和眼镜男,选择性没咋看,毫无感觉。
但值得肯定的是最后在出租车上的哭戏郭还是拿捏的不错。BGM不错,听到了隔壁老樊的歌。
所以不真实感一直存在着部电影里。表达的情感不是在用BGM换取眼泪,而是那些真实存在的情节让观影者感同身受。
Edmond正在帮朋友Léo追一个女孩。
故事的开始,是那天夜里,Edmond 以 Léo的名义和女孩说了很多情话。
Bonsoir ma belle enfant,01/纸短情长,长乐未央
Edmond正在帮朋友Léo追一个女孩。
故事的开始,是那天夜里,Edmond 以 Léo的名义和女孩说了很多情话。
Bonsoir ma belle enfant, je passais par hasardEt n'esperais pas mieux que la joie de vous voir.晚上好亲爱的,我偶然经过,与你相遇是我所能想到最好的事日本诗人柴田丰(Toyo Shibata)99岁出版自己第一本诗集,她的《秘密》是:
即使是九十八岁我也还要恋爱还要做梦还要想乘上那天边的云你想起那一天你二十一岁,在一生的黄金时代中,你有好多奢望,想爱,想吃,还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。
Si mes mots sont hésitants若我的言语踌躇不定C'est qu'il fait nuit那是因为夜色已至Dans cette ombre黑暗里à tatons它们寻寻觅觅Ils cherchent votre oreille想来到您的耳边言语言语,言语不能表达我思念的万分之一。信件是难得能让爱情慢下来的同时又加速增长的东西。1653年8月8日,巴黎成为全欧洲第一座配有邮递系统的城市。
Edmond开始和女孩通信,把狂热的炙热的思念倾泻到信纸,纸短情长,长乐未央,当然,以Léo的名义。
Et que si les baisers s'envoyaient par écrit如果文字可以传达亲吻,Vous liriez ma lettre avec les lèvres你张开双唇读信。从前慢,云雀叫了一整天,打开报纸,巴黎六条新闻:
想念在大脑登陆悸动向心脏前进探险者进入眼球甜言蜜语占领嘴唇血液循环接近耳朵你将于即刻抵达我忠实于你的心(这首诗我改了木心《云雀叫了一整天》里的《巴黎六条新闻》)
女孩的出现对Edmond来说太重要了,他太需要她了。准确地说,他太需要缪斯了,无论这个“她”是谁。
年近三十,还没写出名满天下的作品,新兴的电影技术眼看就要挤压掉戏剧的生存空间。结婚生子后,Edmond陷入创作低潮。或许是巴黎生活太贵,又或许是老婆孩子热炕头的生活太幸福。
总之,他江郎才尽了。
02 / 对海洋的渴望使我远离海洋
这一定是一场冒险。
如果流浪是你的天赋,那么你一定是我最美的追逐。
梁静茹和王力宏要开始录歌的时候,还没收到歌词。同一时间,负责写词的阿信正在帮孙燕姿录制《第一天》。于是,他用手机打出前两句,交给助理传给王力宏先撑一下,然后下楼帮燕姿录制,一会儿又借口上厕所再奔上楼写两句传过去。
这首歌是梁静茹的《丝路》。
如果爱情是你的游牧,拥有过是不是该满足。残酷的现实是创作者需要时常保持一种欲求不满的状态,一旦渴望得到满足,他们就不再前行。
伦勃朗27岁就过上了所有艺术家的理想生活:依靠灵感创作,不受任何物质束缚。这一年,是1634年,他刚和富家小姐完婚,搬到大城市,买了新房,置办高级家具,购买古玩。
他在欢愉中创作,毫无热情的激动,直到生活挥刀向他。1642年,妻子逝世,他破产,人们拍卖掉他的房子和古玩。这一年,世界名画《夜巡(The Night Watch)》诞生。
如果快乐因为快而珍稀所以乐,那么悲痛就是心上物是人非,勇气失去气力染上病疾。用光福气和运气,世上才有伦勃朗用光。
面对妻子的质疑,Edmond异常清醒,“那不是爱情,是灵感。”
126173383 丰子余2011/7/10 17:18:10《肩上蝶》:一部烂片心中流王晶导演的电影烂?那你肯定没看过张之亮的《肩上蝶》。毛将军可以用三分钟不表达任何意思?张之亮导演可以用120分钟让所有观众都看不出他在讲什么。《肩上蝶》是一部没有故事的电影,可它偏偏竟然有120分钟!
开头一段令人“精震”的独白,让我坠到了月岛上,这就是本片事情发生的地方。不用“故事”这个词,实在是因为本片没有任何故事可言啊。我很纠结,很迷惑,张之亮导演是如何做到的。王晶导演的电影烂?那你肯定没看过张之亮的《肩上蝶》。毛将军可以用三分钟不表达任何意思?张之亮导演可以用120分钟让所有观众都看不出他在讲什么。《肩上蝶》是一部没有故事的电影,可它偏偏竟然有120分钟!【详细】
开头一段令人“精震”的独白,让我坠到了月岛上,这就是本片事情发生的地方。不用“故事”这个词,实在是因为本片没有任何故事可言啊。我很纠结,很迷惑,张之亮导演是如何做到的。月岛上各种求月老。这里是埋种子,不是求牵红线。景色美啊,很美,不吹嘘地说,非常得美,这是本片最大的优点。
陈坤没用任何演技就把本片的主人公严国给演完了,当他昏倒在XX兰花的面前的时候,我开始凌乱。作为一个植物学家,他竟然昏倒在了兰花的面前,而他的女朋友却安然无恙。不仅如此,他这病还是不治之症,所有的专家都没有办法。只好让他的女友去花,还不能谢了,好找出病根。阿门,神奇的事情啊,你们要找病根,也不能派一个小女孩去啊。
女友大晚上的,带着手电筒就去了。她淌过河找到花,又越过河回去,结果变成了蝴蝶。大姐,所有人都知道,花在的地方不需要淌过去啊,走桥比淌过河要方便得多啊。大姐,你不是神经错乱了吧?她没有,张之亮导演神经错乱了。
月老来了,把她变成了蝴蝶,让一只小鸟去救活了严国。严国看着女友留下来的手电筒与胸针,带着墨镜装了半天酷,长了许多的胡子,开始怀念曾经的生活。他怀念的是什么样的生活,我们不知道,导演没说。但是大哥,你女朋友生不见人,死不见尸,你找也不找,就呆在家里装B,说不过去吧。张之亮在电影的最后阶段也觉得不交待一下,实在觉得没脸见人,就说她被洪水冲走了。大爷的,咱能不这样2B么?就那条小河,把人冲走了,也该找到尸体吧。什么也没交待,也没做,就当冲走了?这尼妹的,骗傻子也不待这样的。
桂纶镁出现了,又走了,又出现了,又走了,再出现,又走了,从此再没有出现过。她考上了大学,都过了大半年了,我都等不及了,她终于准备去上学了。一上就是七年,好吧,七年也该有假期啊,也可以回家啊,搞得像是七年不见一样。那也该悲伤一些啊,来点感情戏啊,没有,什么都木有,装B地说了两句台词后,只见桂纶镁单手轻松地拿起超大无比的背包轮到肩上,离去。这时,我才发现,原来她是武林高手!
桂纶镁连表白没表白就走了,梁咏琪来了。她装模作样的说了一句话,就让严国跑到了联合国去发表了演讲。一个植物学家被记者团团包围,那阵势绝对不比当红明星差。我才知道,植物学家也是有市场的,也是有记者像死了爹一样团团包围的。各种2B提问,各种装B完成后,突然就回到了月岛上的家,至于这一段对电影有什么作用,导演没说。但我知道,完全木有啊!!!!
梁咏琪一个假期放了得有个几十天吧,她的公司真好。要是我的公司这么好,让我嫁给公司我都答应。假期多也就罢了,严国竟然拿出女朋友两年前做的饼干招待她。我当场差点把爆米花喷到大屏幕上。我的娘唉,你女朋友得做多少饼干让你吃两年多啊。你是植物学家,不是大傻,竟然会拿两年前的饼干来招待人,坑爹也不能这样坑啊。梁咏琪都住到你女朋友的房里了,该发生点什么了吧。木有,完全木有,除了吃饼干,做早餐,出门拍风景照外,什么都木有发生,太纯洁了,太纯情了。风光片也不是这样拍的啊,大哥。
好吧,不发生什么对不起观众,得对得起成为蝴蝶的女朋友了,我忍。梁咏琪发现有昆虫死了,她马上得出结论昆虫神秘死亡,于是发表在了报纸上。刚一发表,官方就确定这是瘟疫,于是,把月岛上的所有居民全部遣散,开始整个小岛的消毒,连森林都不放过。阿门,原来昆虫死亡是瘟疫,我才晓得,世界年年瘟疫啊!瘟疫就瘟疫吧,要杀昆虫,这尼妹啊,还说会传染,这尼妹妹啊,还要把小孩子抓走,我尼妹妹妹啊!我彻底石化,被导演张之亮击败了。
梁咏琪为了掩饰自己发烧的症状,便洗了个头,于是,她的体温立即从高烧变成了36.2。太神奇了,有木有,大家以后发烧不说吃药不要打针,洗个头就降下来了。
岛上所有人都撤走了,严国与梁咏琪留了下来,政府太开恩了。他们两上把XX兰花终于种出来了,开花了,神奇吧。一夜之间就从种子变到开花了。悲剧的是,他们发现要给花搞嫁接,需要一种只有星岛上才有的花。我的妈呀,不能再坑爹了啊。你要搞研究,怎么可能到了最后关头,突然说要用什么东西呢?能更2一点吗?导演能更傻一点吗?傻,我忍了,电影从头到尾没有不傻过。可是,当我看到梁咏琪面无表情地晃着严国说:“不要乱,你一定要振作”的时候,我他妈好想说,他没乱,他真没乱,我他娘的乱了,精神崩溃了啊!
为了让严国研究成功,化成蝴蝶的女朋友飞到了星岛上,找到了那朵所需要的神奇的小花。可是她的翅膀受伤了,她正在纠结该怎么越海飞回月岛的时候。我们突然发现她满天的星光下飞了回去,太神奇了。导演你想搞对比,想让观众找BUG,也不要这么用心良苦啊。前几秒刚说飞不回去,后几秒,她就飞了回去。你让观众情何以堪啊!
这不算完,其实,这部电影是动画片,适应5岁以下儿童观看。有会说话的瓢虫、大黄蜂、蚂蚱、蝴蝶,它们独立于电影之外,演着自己的故事。没错,你看的是《肩上蝶》,不是动物世界。
电影每到演不下去的时候,导演就会安排严国出来讲环境问题,讲环保问题,大义凛然。是的,这不是科普知识,也不是《走近科学》,它是《肩上蝶》,没错,是它。
本片也有可看之处的,风景优美、特效不错、动画也做得很好。除此之外,我想说,这尼玛是2011年最坑爹最烂最让人不可忍受的电影!50182426 猫百万2017/4/25 10:22:26【择天记】这篇剧评可能有剧透 强撑着看完一二集,要不是演圣后的那个演技还不错,我真的强迫自己都看不下去(圣后真的挺美的啊)。你看看那漏洞百出的破烂廉价布景,你们这是在靠拍烂剧洗钱吧? 鹿晗长得真的挺美貌的,斯斯文文的,看着挺舒服的。就是阳气不足,长相太女性化了,要是把这个当个百合剧看的话...这篇剧评可能有剧透 强撑着看完一二集,要不是演圣后的那个演技还不错,我真的强迫自己都看不下去(圣后真的挺美的啊)。你看看那漏洞百出的破烂廉价布景,你们这是在靠拍烂剧洗钱吧? 鹿晗长得真的挺美貌的,斯斯文文的,看着挺舒服的。就是阳气不足,长相太女性化了,要是把这个当个百合剧看的话... (展开)【详细】8499253 DJ Katze2013/1/27 16:03:18哪里人不都是人,so?虽然片子情节安插和过渡等等风格实在有点拙劣,但我看电影从来不爱挑刺。
我并没有在北京呆过多长时间,旅游过两次,仅此而已。但我在美国留学,所以如果这片子里的北京换成美国,户口换成绿卡或公民,“你是哪里人”换成“where you from”完全可以升级到移民学的角度。
人无论是在北京或在美国,感触都很相同。外地人都涌到祖国的心脏,梦寐以求一个北京户口,争先在北京买车子买房虽然片子情节安插和过渡等等风格实在有点拙劣,但我看电影从来不爱挑刺。【详细】
我并没有在北京呆过多长时间,旅游过两次,仅此而已。但我在美国留学,所以如果这片子里的北京换成美国,户口换成绿卡或公民,“你是哪里人”换成“where you from”完全可以升级到移民学的角度。
人无论是在北京或在美国,感触都很相同。外地人都涌到祖国的心脏,梦寐以求一个北京户口,争先在北京买车子买房子,与本地人结缘,口口声声说自己是北京人(法律上的),口音逐渐北京话化。这和多少代移民在美国做的努力一样雷同,移民来到美国打拼追求所谓的American Dream,买房买车子在现在都不是难事,但摆脱原产地的口音,和美国白人结交,与人自我介绍说自己来自的州名城市名,尽量不提自己的真正原产地。
但是在北京,我们可以象片子里那样和谐的说一声”我们都是中国人“,在美国我们可不能说”我们都是人。”
人的流动都是为了更好的生活环境,没有其他。人在任何地方都问时时刻刻都与“排外性(exclusivity)紧密相连,如果不是你排别人,就是被别人排,而且排外有横向的和纵向的。
所谓的本地程度(originality或chineseness/Americanness)都不是客观存在的,而是被认知的概念。只有别人认同你是”哪里人“,你才会成为那里人,自己定义无效。划分本地程度的类别有很多,横向的有社会等级(收入,教育,居住环境),年龄阶段,性别,种族等等。纵向的为直观上的程度变化,如外地口音浓淡,生活饮食习惯的变化,社交圈子的地域成分,思维模式等。
移民社会学有调查证明,移民的孩子会在美国社会出人头地的可能性随着以下几个外在条件的增长而增长:父母的教育背景,居住环境,学校配置,老乡之间的互动。同理,中国小孩的成长也会和这些条件直接有关,并非只适用于美国移民。
但有一点很庆幸的是中国人不必担心种族问题。
在美国大家问”where you from“一般都会指的是来源地区,但同时另一个更谨慎的问题是”what's your background(你的背景是?)”。这个问题问的是你的种族成分。于是那些不是很白或很黑的人会说,我是巴西裔,亚裔(越南,中国,日本,韩国……),犹太等等。
但在中国,我们不会问“你是什么族的?”,这不需要解释。这是由汉族人数和社会政治文化决定的基本国情。
然而在美国,尽管抛开所有的社会族群分类,抛开社会等级,年龄性别这些框架,种族这个划分人的尺子永远横在所有认知和区别上。一个外地人在北京买房买车,拥有北京户口,娶北京媳妇,操着京腔,仍然感到自己是个外地人。一个中国人(任何国人,但此文特指中国人)在美国,无论口语多好,有多少美国朋友,嫁给老外,收入高,每天吃西餐,仍然感到自己是个外国人foreigner。
在中国,老乡见老乡,两眼泪汪汪。为什么泪汪汪?因为在本地人与外地人之间不会有老乡之间那样更频繁的资源交换。一个本地人不会告诉你怎么样找工作或找房子,但老乡会停下来,给你一些或许多建议,扶人一把。在美国,abc凌驾于新来的中国学生,新来的永远是最边缘的人,而边缘的人永远要不断洗脱自己的文化,成为清一色与白人靠拢的“美国人”。在美国,老乡与老乡之间的资源交换可想而知。这也是为什么亚裔在美国相对比较成功的原因之一,毕竟亚裔之间的资源分享要比其他一些族群要高。其他更复杂的原因, 就不赘述。
户口和国籍都是为了限制人口流动,“合理”资源分配而定制的框架。而所谓的“合理”就合理在把“我们的”资源给“自己人”。而自己人就是当地或本国的人。但人类从来没有停止过四处游荡,永远都存在着早来的排斥晚来的,晚来的歧视更晚来的,更晚来的歧视最后来的,后来还有人接着来。于是”自己人“的定义就变的越宽广,美国人最早就是英国人,后来接纳了德国人,意大利人,爱尔兰人,东欧人。就好像今天的北京人有着分辨不出口音的陕西人,山东人,上海人。
人之所以永远不会忘记自己是哪里人是因为每一个地方都是形成一个人独特生理和心理经历的首要条件。性格随着地方的转变,遭遇和会意的相应变化而不断被塑造。于是当我一个广州人来到美国,适应了美国却仍然记得自己是广州人中国人,回到广州却觉得自己有点美国人。也许口音不再是“夹生话”,但人因为移动所有变成了“夹生人”,也就是永远的移民/北京户口的外地人。
人为了追求理想而经历改变后,改变后因为身份认同的变化而迷茫。有的人在迷茫中迷失,有的人在偶尔的明确后继续进步,再迷茫,周而复始。
人类文明的进步在与不再为“你的我的”而大打出手,懂得定规则签协议。于是人类一直在朝着更和谐,更不因为“不同”而战争,尊重区别而进步。殖民主义的消失,奴隶被解放,妇女拥有投票权,黑人获得政治权利,直到现在我们讲究的“和谐社会”也是希望不因为任何区别而排斥来排斥去。
美国离真正的和谐社会还很远,充其量是在为大同而做准备。因为现在还是色盲期,只能谈”色“色变,有色人要还是要不同程度的漂白自己。
中国人都爱讨论户口制度可能会有的不断改进,也许会消失。这也许是我有生之年可能看见的进步。
美国是一个世界舞台的实验室。如果有一天,美国从色盲阶段进化到真正的和谐社会,即和而不同,尊重而不是消灭区别,人类这个种族在精神层次上的进化或许会达到一个最终的里程碑。那是我们可以配一个喜剧结尾,大家相视一笑说”我们都是人“,哈哈。57572332 寻找一颗星2021/3/22 20:49:41《窈窕老爹》:好一部父亲版《你好,李焕英》,亲子关系最有爱13337173 乌托邦Rick2012/4/9 4:14:21清新雅致的不知所云一部经典电影加上一个新的年份,用来为翻拍片或者续集命名,这完全就是刘镇伟的套路,而刘镇伟的翻拍片和续集又基本以烂为主,所以《饮食男女2012》这个片名给人的第一印象其实并不好。看到这样的片名,让人产生的另一个想法是:怎么敢?当年那部电影加入了太多价值观的冲突,被李安拿捏成了一部经典,今天这部非李安执导的续集作品究竟要怎么拍,才能赶上(从未奢望超越)前一部经典电影加上一个新的年份,用来为翻拍片或者续集命名,这完全就是刘镇伟的套路,而刘镇伟的翻拍片和续集又基本以烂为主,所以《饮食男女2012》这个片名给人的第一印象其实并不好。看到这样的片名,让人产生的另一个想法是:怎么敢?当年那部电影加入了太多价值观的冲突,被李安拿捏成了一部经典,今天这部非李安执导的续集作品究竟要怎么拍,才能赶上(从未奢望超越)前作呢?这是多么大的挑战,多么难的一件事情。【详细】
不幸的是,如今我们看到的这部电影确实如片名给人的感觉般不怎么样。我相当佩服导演曹瑞原,敢接这部戏,简直就是自毁的动作,名片的续集本就难拍,现在这样的作品呈现出来,挨骂更是必然的了。关注台剧的观众应该知道,曹瑞原其实是个不错的电视剧导演,在台湾的电视圈里摸爬滚打了20多年。2003年他与公视合作,改编拍摄了白先勇1983年的同名小说《孽子》,这部同志题材的电视剧勇夺第38届金钟奖最佳连续剧、导演、女主角、灯光、音效、美术五大奖,也使得曹瑞原的编导才华和风格化的影像美学深获肯定。
但拍电影对于曹瑞原来讲还是个新鲜事物,而电影恰恰和电视剧有着完全不同的叙事节奏和手法。所以观众们就可以理解影片在节奏上的混乱了,很多镜头都被曹导处理得极为电视化,以至于叙事变得很仓促。尤其是蒋梦婕饰演的唐小兰,在她身上所发生的爱情起伏,本来是为了表现现代年轻人面对感情时不珍惜不坚持,喜欢轻易放弃的爱情观。但曹瑞原的镜头处理还是太慢了,一部电影的时间不够他把所有的想表达的镜头串起来,作为配角的唐小兰的情节就被一再简化了,以至于要表达的东西被他撕地七零八落。呈现在观众面前的都是碎片化的镜头,一会儿是唐小兰在地下道里和男友热吻;一会儿是男友在大剧院前和妹妹一起嬉闹被唐小兰误会分手;镜头再一转,男友把唐小兰的东西送回来,两人又莫名其妙地和好了。这桥段设计和节奏感真是比网络剧还网络剧啊,这酱油打得也太不职业了。
一部电影的节奏一旦混乱,基本的叙事架构就很难搭起来,没有叙事架构,观众是不会跟着电影剧情的发展步步深入影片的,最后的共鸣就更是无从谈起。在这样一部电影当中,演员和演员之间的演技配合再好,都会让观众感觉突兀。有些观众在看完电影之后,觉得霍思燕饰演的唐瓦儿在得知曾江饰演的父亲是因为失忆症愈发严重迷路了,才半夜被警察送回来,之后从后面抱住父亲伤心流泪的那段戏很感人。但正是叙事节奏的问题,让很多观众在这幕戏开始的时候,情绪还没有到那个点上。记得几年前,北京人艺到杭州来演《天下第一楼》,杨立新领衔。人艺的演员基础都非常扎实,但那场演出不知道为什么,演员们在感情上都没有完全投入,甚至于演得非常油,我能欣赏他们精湛的演技,但情绪都是没法被带进去。看曾江和霍思燕的这段对手戏,我也有同样的感觉。
曹瑞原的强项在于呈现唯美的镜头,所以观众们看到这部影片在处理美食的镜头上非常美,那些食物的制作过程被表现得很到位,让人胃口大开。但混乱的节奏,让这些镜头直接变成了美食广告。另一个让我觉得着墨太多的是归亚蕾饰演的白苹的国标舞镜头,年近70的归亚蕾确实为这些镜头付出了很多,但大量与情绪表达和故事情节无关的国标舞画面,实在让人有些摸不着头脑。布景很贵,老太太很累,也不能成为浪费镜头的理由。
许多人并不喜欢霍思燕,也因此对这部电影没什么好感。其实霍思燕是位底子非常好的女演员,1998年参演电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》时,出道不久的霍思燕和梁冠华、朱媛媛这些实力派演员搭伴,但作为新人的她并没有被埋没,而是凭着她柔弱的外表和她的哭戏,演活了张大民的妹妹张大雪。张大雪的境遇非常惨,男友参军出了意外,自己最后得白血病去世,在霍思燕的演绎之下,这个善良的角色博取了许多观众的眼泪。十多年以后,霍思燕依然在哭,看完整部电影,她给观众留下印象最深的恐怕也只有哭,以及不断地问“后来呢?”“大妈,后来呢?”“爸,后来呢?”导演对她的安排放佛就只有煽情,以及成为展开故事情节的引子。当然这不能完全怪导演的安排,霍思燕这几年来形象大变,也走起了性感路线,不断爆出各种八卦,演技呢?并未见得比十多年前进步很多。
《饮食男女2012》这次还启用了两位新版电视剧《红楼梦》里的主演:蒋梦婕(林黛玉)和李沁(薛宝钗)。李沁的戏份比蒋梦婕少,但演得确实不错。蒋梦婕这次又是烈焰红唇妆,又是银幕初吻,巨大的形象转变被媒体炒得沸沸扬扬,只是身材比之《红楼梦》时期有所走样,不但脸圆了,在地下道里溜旱冰的那场戏,一个镜头从腿上的红袜子扫上来,更让人觉得,古装戏穿衣服宽敞能遮住腿,真是对演员的极大仁慈啊。53802067