虽然故事的情节真的不是很新颖，但是还是很喜欢张柏芝演的PARIS，她的那种女强人的气质演的很好。女强人就是这样，不招人喜欢。她们也是很痛苦的生活着，没有别的办法啊，她们没有选择的机会，或许这是她们的理想，但追求自己的理想的人是值得人们尊重。我很敬佩像PARIS这样的人，现在这个社会上有这样奋发向上的女人已经不多了，多的都是靠男人吃饭的女人......

       前几天看完是枝裕和的电视剧《回家的路》，显然这名字用来概括李睿珺的新片毫不失精准。然而后者有一个更为诗性的名字：家在水草丰茂的地方。这话是从爷爷口中说出的，“你们的阿爸阿妈在远离镇子的地方放牧，那里有你们水草丰茂的家。”当时爷爷骑着马带着弟弟阿迪克尔，哥哥巴特尔在前面骑着自行车，大卡车飞驰而过，留他们在一地高扬的尘土中缓慢前行。

       片中的另一辆大卡车出现在此后不久，爷爷骑着白马，立于坡头，眺望着它满载群羊远去。大卡车把属于草原的一切都带走了，水、草、爷爷因井水干涸而卖掉的最后一只小羊，也带走了爷爷生前的最后一个背影。留下一个枯黄的世界。

       爷爷的过世在小孩眼中过于突然——老师让阿迪克尔去喊爷爷来办公室一趟，下一幕便是他看到喇嘛念经，亲人盛装，爷爷躺在床上，巴特尔在为他烧纸祭奠。然而伏笔是有的，阿爸到镇上给阿妈抓药时，医生对阿爸说，也带爷爷去大医院检查一下。实际上爷爷和阿妈一样，都已积重难返。这幅场景拍的有些生硬，确切的说，在两个孩子开启归家之路以前，几个大人（阿爸、老师、医生）的出镜都不太自然，阿爸在炕上和爷爷说家常时神色不定，避着镜头，老师过于紧张而口吐字正腔圆的普通话，只有在李睿珺电影里演过三回的爷爷丝毫不露怯意。尽管如此，这些情节足够交代了三代裕固族人捉襟见肘的生活现状：爷爷住在镇子附近，因缺水而卖完了羊；阿爸阿妈去越来越远的草原放牧；同在一个小学的兄弟俩由于从小被爷爷和父母分开抚养而互生怨恨。爷爷和阿妈都生病了，爷爷希望哥哥暑假能回家看望阿妈。

       考完试，家长们接孩子回家（不懂他们为何要盛装出席，略显刻意），如同《白鹤》一样，无人管教的暑假开始了。弟弟独自呆在空荡荡的宿舍里，还是决定收拾行李牵回骆驼，带哥哥一起回家看阿妈，寻找爷爷口中他们那水草丰茂的家。认定遭父母抛弃的哥哥起初并不同意，直到弟弟在门前坐了一晚，本着带爷爷的灵魂回家/草原的心愿，他们一人牵着一匹骆驼，开始了最古典的公路之旅，一次沙漠中的奥德赛。

       从镇子到草原，实际上是一条逆时间的寻根冒险。兄弟俩走过郊外，露宿废弃的房屋，弟弟从被遗弃的相片里发现，这是他们的伙伴小胖旧时居住过的村庄；他们走过荒野，在风蚀严重的山洞里看到祖先的壁画，镜头随着哥哥手里的电筒细细探照着留在墙上的古老的故事：野望侯张骞出使西夏国图景；他们在濒死的骆驼的指引下来到昔日的黄金牧场，如今的沙漠；直到路过遗世独立的寺庙，这里的喇嘛也纷纷逃向城镇，留下一座空庙。他们路过干涸的井，地下的河，每一处都在求生存的同时，不忘以儿童的天性历险和把玩。每走一步，都意味着离他们的家，他们的祖先，他们最初的生活模样更近一点（尽管最终可能面临着不能承受的虚无）。每走一步，都意识到家的范围如何越来越小，文明源头如何越来越远。蜡烛红光中，不愿离开的老阿卡（喇嘛）道出了真理：父亲是草，母亲是水。而今母亲生病了，我们要虔诚祈祷。尽管不免有些生硬的说教意味，但是顾不得这些，我们清楚地看到了家庭关系的宏观比对，每一个成员都匹配着一种工整的隐喻。阿迪克尔和巴特尔的阿妈生病，正是他们的家园的干枯，暗示着与之息息相关的阿爸无法维持游牧业。水干草退，文明消亡，人们不再记得祖先的语言和生计，不再游牧，拥挤在狭小的镇子里，直到有一天狭小的镇子也被沙漠化吞噬，人们离开乡土，前往新地。祖先的后代成了永恒的流民，而他们不会再知道自己从何处来。

       与此同时，兄弟间感情的微妙变化，和他们身处的环境是一致的。儿童的天真和任性让他们的互动构成一路上生动的笑点，稀释了荒野求生的紧张感和亟待归家的迫切心情。起初弟弟百般热情，哥哥冷面相对，如同缺水的环境一样，两人有一种随时可能爆发分离的潜在危机。迷路后发生争执，两人寻求共存又相互警惕，关系始终不平稳。直到巴特尔偷换了水壶，阿迪克尔骆驼的奄奄一息，这种僵局终于到了冲突时刻。沙漠中的打斗宣泄了彼此心中长久的嫉妒和怨恨，哥哥的弃之而去又让两人关系互换——弟弟冷漠，哥哥愧疚。而寺庙的重逢，让哥哥从喇嘛那里懂得了归家的意义。一匹新的骆驼，充足的水，让他们的感情得到新的润泽，起了生色，重新上路。当哥哥假装系鞋带让弟弟去捡气球盒子，当两人玩溜溜球的影子投射在夜晚的白气球上，情感弥合，我们似乎感到这趟归家之路不再遥远。

       看到树木，经过河谷，人们在水里淘金。弟弟为哥哥描述着那个即将到来的美好的家，“我们能在天黑赶到的话，阿爸从草原上放羊回来，就能吃上阿妈做的香饭”。最残暴的一幕发生了，我们和弟弟同时惊呆了，转过身来的淘金工人之一是阿爸，他仍然戴着牧民的头巾，但是身边没有牛羊，没有草，只有被凿穿的河谷，手里的石子。我们往往因为在路上走了太久，把目的地当成确信的稻草，久之就忘了它可能不会存在的几率。兄弟俩的小理想打碎了，爷爷口中还在游牧的爸爸，喇嘛口中值得尊敬的最后的牧羊人，原来早就不在了。他和镇子里的人一样，谋着为更远的城市里的人服务的生计。即便走到文明的最核心，文明仍然不知所踪。这一击是异常沉重的。

       据说倒数第二个镜头是制片人方励给加的，为了让大家更明确地感受到工业文明对自然环境的剥夺，让弟弟望着远处的工厂和烟囱。我倒感觉不必。直接跟着最后一幕兄弟俩跟着疾步的阿爸走向消失就足够了。自然环境的削损背后，呼唤着一种更大的古老文明的全然溃败，没有草原，没有马背上的民族，没了历史，没了未来。乡愁式的虚无追溯，是不需要作出抵抗姿态的，极大程度是因为做不出。

       片子一开场就给出了裕固族的信息。作为信仰藏传佛教的突厥的后裔，裕固族曾经有过自己的国家，现在仅存一万四千人，百分之九十的人已经不会说自己的民族语言。爷爷的去世，喇嘛的搬迁，阿爸的改行，兄弟俩的乡镇成长经历，都诉说着这个民族的日渐消亡。 哥哥巴特尔和弟弟阿迪克尔身上，各承载着不同的角色责任。阿迪克尔是了解草原文化的，种种超现实元素的运用，映照出他心里种着的一片大草原。课堂上望着窗外的阿爸，他望出了一家人的游牧场景。骆驼回归故地，让他想象着曾经的夏日黄金牧场。给哥哥讲述阿爸阿妈的家时，幸福生活的场景早已浮现。他骑马，他不允许骆驼倌给骆驼膝盖前装木条，他看/梦到了爷爷的灵魂变成白马跑回来，他为死去的骆驼痛哭，以及那些反复出现的他站在高处眺望远方的身影。阿迪克尔是草原的后人，所以看到阿爸在淘金时，镜头给了他全然呆滞的表情，作为一个有意识的回归者，家的崩塌对他而言太惨重了，他回不去了，他成了草原之外的流浪者。而哥哥巴特尔本身并无草原经验，他更具有现代人的特质，执拗，重视自己的想法，掩饰感情，偶尔自私。他更像被设置成一个游历者、冒险者，所以镜头借他之眼去浏览那些古老的壁画，去穿过寺庙的一个个门洞，去领悟喇嘛的教导。他的失落来自外部，来自亲眼见证的归家意义的丢失。而弟弟面临的是信仰的灭亡。奥德赛的兄弟并行是非常好的设计，内部的张力得到展现，又不断得到相互补充。寻根不止于寻的姿态，还囊括了主体的学习过程。

       关于这个家园失落的乡愁故事，尽管有叫人微词之处，李睿珺仍然精心编织了一个惊艳的故事，给了极棒的结局。相较上一部《白鹤》，整体上精进很多。值得一提的是，这次影像的饱和度并不像之前那么高（在我看来鲜黄鲜绿绝不是《白鹤》的影像优点，而这次黄沙弥漫还原了灰头土脸的本色）。伊朗人Peyman Yazda的配乐哀怨绵长又不失神秘恐怖，也很好地配合了这个民族的文化趣味（我们甚至可以想象换一个更哀怨的伊朗电影式题目《何处是我阿爸阿妈的家》）。

       李睿珺关注老人和小孩，总是以他们为出口探寻正在丢失的东西。在大量乡愁叙事中，做一个朴素、扎实、忠诚的还原是很重要、也很难的。我们最不需要阐释，其次不需要滥情，相比之下说教反而更容易被原谅。比如和《我故乡死亡的四种方式》那种故弄玄虚的知识分子式表达相比，他充满了诚意、反思和责任，又绝不放大个人情怀。据说李睿珺的下一部作品要离开甘肃，讲两个战地记者在海外报导的故事。那么看起来他的故乡三部曲《老驴头》、《告诉他们我乘白鹤去了》、《家在水草丰茂的地方》正式完结了。我总觉得等以后他颇有名气了（放映厅能坐满了），人们一定会拿他和早期的贾樟柯相比，事实上他们的电影探索确实相似：内陆乡愁，好剧本，群众演员，方言；甚至连出道路径也一致：海外电影节、稳定投资方。然而李睿珺似乎看得更深远，不仅仅看这个世纪以内的事。他的关注颇为原始，这不是一种转型期的振荡，倒像是一种颠覆和灭亡，也许跟他更为内陆有关（？）。

       从山西到甘肃，是否还有更值得关注的内陆乡愁，关于宗教或民族或日常生活的样态，我不知道能不能看马润生的了。

                                                                                                      《电影世界》2015年10月刊

几点补充：

       《水草》放映的第二天晚上，浦东芳草路一家小小的青年空间放映了《老驴头》。李睿珺也来到现场和大家交流。这地方很远，这天下着大雨，来的人不到十个。没想到李睿珺也是单枪匹马坐地铁来的，在末班车上我把想问的都问全了。文中提到的几个疑惑也得到了解答。

       关于阿爸表情的不自然，这是我观影不够细致的误解。导演解释说这是他特意要求阿爸这么演的，仓皇失措，心里没底。因为那时候阿爸已经是淘金工人了，他每次回镇子上，其实都在编造他还在坚持游牧的假象，因此他说到自己去更高更远的地方时，言语迟钝，神情紧张。一个细节是，阿爸送兄弟俩回学校时，给他们脖子里一人套了一个小金锁，这其实也在暗示阿爸的淘金工作。关于之后的震惊，回头想想，伏笔是很扎实细致的。

       关于放暑假前，教室外面接孩子的家长都穿着隆重的民族服饰，我以为略刻意。导演解释说这是个巧合。找群众演员那天正好是当地一个民俗节日，所以大家都穿得很正式…而不是有意展现裕固族文化之类的用意…

       导演是个直接艺术家，朴素、扎实，没架子，有野心，单枪匹马，能写好剧本。他说故乡并不是只有三部曲，脑子里有七八个甘肃故事。希望有一天我们都能看到。

这篇影评可能有剧透 这部电影意外的比想象中要好，演员、特效、剧情、场景布置等等在我看来都在及格分以上了，看得出来导演是很用心的想讲清楚这个故事。 首先，从演员卡司上来讲，正是这种新人+老牌艺人的搭配才会使这部电影相得益彰。有人可能会说男女主是新人，不认识。但我倒觉得正是因为两人...  (展开)

这篇影评可能有剧透 一颗橡树子可以说“迫切要求”成长为一颗橡树，一只老虎则必须向老虎的样子推进。 主角Joe在钢琴和爵士乐方面天赋异禀但始终缺乏机会。在经历了不计其数的拒绝、否认和退而求其次的职业选择后，终于有一天，得到了自己无比珍视的一次登台表演机会。 兴奋至极的他蹦跶在回家途中...  (展开)

所谓的有种，其实就是屌丝的无奈，反正我刚看的时候就是这样的感觉，再悲惨的生活，也不是自己不堪的理由。
三宝一出现的时候，我的感觉就是这是个屌丝，他应该是女人被人抢，生活一团糟，最后喜当爹的节奏。
其实每一个环境中，都有那么一些底层的人，所有人里面，柚子那种是女孩是最让人喜欢的，有梦想，努力，失败的时候也没有自暴自弃，流泪没什么，因为总有笑的时候。再多的失败，自己承受就可以了，没人会同情你，同情也没有用。而主人公，感情失败了，选择自残自杀，想帮朋友了，就暴力相向，没有一个是可以真正解决好问题的。
最可惜的应该是苏漠吧，我想很多人看到她，都觉得很可惜吧。有这种可惜感觉的，基本都是屌丝。上司小蜜，最后被上司给出卖给别的男人。她离开的时候，对着柚子说自己不会再回来了。我常想，当初为什么要来呢？生活，总是一个经过swot分析后的结果，如果大城市容不下你，何必要委屈自己呢？
这在很多事情上都是这样，不是说努力去争取了就是对的，好的，就会幸福的，有时候也许是南辕北辙。大学毕业的时候，我特想留在南京，那时候我什么都没有，没有工作，女朋友分手了，我努力过，最大的机会是一个事业单位的笔试第二名，招两个人，第一的也是一个外地人，最后我们两个人总分倒数第一第二。我选择离开，因为我没有能力在这个城市生活。回到小城市，该努力继续努力，工作，女友最后都有了，我想有一天我还是会回到我想回的城市，那时候，我想一定有能力在那里生活。
所以，别把自己的悲苦让别人看到，现在的社会，就只能看到成功，所以，你就该像个弹簧，让这个生活把你压到极限，这样才能弹的足够的多！

蕾哈娜和“谢耳朵”联合配音、《驯龙高手》制作班底、著名科幻小说改编而成，可这部《疯狂外星人》却没有像“暖大白”一样火起来，是不好看吗？NONONO，摸着左心脏发誓，它的剧情和特效简直就是一个字——碉堡了！

故事男主小欧是个不受欢迎的怪咖，他热情好客的性格、奇思妙想的发明与啵星人整齐划一的教条思想格格不入，于是每次出现大家都会很失望的叫他一句“Oh~”但奇迹就发生在敢于打破常规的那个人身上，比如：有一天，啵星人搬到了地球，把地球人都拈到了澳大利亚，然后当晚，小欧发送party请帖，把“死敌”瓜星人给招来了……

特么地球到底多脆弱，你们想攻就攻、想来就来啊！

被当作全民通缉犯的小欧遇上了“漏网之鱼”小缇，两人一见超不钟情，但没办法，小缇要去找她妈，小欧得火速逃命到没波波星人的南极，于是他们很“愉快”的拼车。

这个外星人还添加许多“奇葩”功能，比如反重力飞行，用果味汽水做动力来源，以玉米片当车载武器，基本把整个便利店搬到了车上，甚至附带乐透刮奖。呵呵，如果有一天你的车被外星人改装成这样，相信我，跟他讲道理是没有用的，跟保险公司讲道理是没有用的。你唯一能做的就是享受这趟旅行，并努力发现：身边看着不咋萌的这货，原来也有如此逗比、可爱的一面。

据说该片八首原声音乐皆出自蕾哈娜，大器而又温情，美中不足的是——主题曲《Feel the light》唱的片段太短了，实在不起劲儿啊！不过小欧随着节拍禁不住起舞的画面还是笑到cry，难怪出门都要飞行器，这么多只脚走路得怎么蠕？

值得一提的还有他们的统治者“跑路大王”，这个家伙每次出场都把逼装到了极致，而且没有他的“昏庸”，或许还真显不出男主的“大巧若拙”呢！

故事最后，一直“追杀”波波星人的瓜星人原来只是个萌萌哒小女生，因为当初“跑路大王”在和平会议上胆小逃走，还顺走了别人整整下一代，所以人家才会这么专注“寻仇”八百年。再加上小缇历经辛苦找妈妈、小欧渴望被自己的族人接纳的情愫，或许只有原版《Home》的电影名，才更能显示其主题。

电影虽然披着童话外衣逗人开心，但实际上它真正讨论的是美国外来移民的社会问题，以及种种政治军事骗局（变绿色变绿色），胆子够大也很有创意。好吧，扯远了，快去欣赏这部萌态满满、爱意浓浓的超级搞笑动画片吧！

    狛枝凪（zhǐ）斗，又称希望厨、教主，《弹丸论破2：再见绝望学园》中的男二号，《绝对绝望少女》中的关键人物，其才能是“超高校级的幸运”。因其独特的希望观导致对其评论的两极分化。
    很多人对狛哥在第四集的行动不解，不仅使得76期的三人退学，让雪染调走、黄樱禁闭，仅仅只是为了推迟考试，而且本人似乎也一点歉疚都没有。其实这都是因为狛哥独特的世界观（或者说是希望观）导致的，个人认为他几乎是二代塑造最成功的人物之一，角色丰富程度和独特性甚至超越了创妹这个主角。
     要理解狛哥的观念，首先要知道他才能的本质和过去的经历。按照游戏中的对话，狛哥入学前的经历大致如下：
     “小时候与父母坐飞机遇到了劫匪（不幸）→天上掉落陨石砸死劫匪（幸运）→飞机坠毁（不幸）→自己活下来了（幸运）→父母双亡（不幸）→得到巨额遗产（幸运）→被绑匪绑架（不幸）→从绑架犯的塑料袋里得到了中奖千万的彩票抽奖（幸运）→患上了脑瘤，时日无多（不幸）→被希望之峰学院选中，成为超高校级的幸运入学（幸运）。”
      可见他不单纯是“超高校级的幸运”，而是“不幸中的大幸”，每次的走运都需要付出惨痛的代价。大多数情况下，这个后果的承担者是身边的人（父母，76期的三人，包括二代游戏中的几位），他自己本人则会化险为夷。在这种无法自控的才能的影响下，诞生了狛哥对“绝对希望”的近乎扭曲的追求，而且深信“只有深渊漆黑般的绝望才能孕育出炫目的希望”。对他来说，无论是超高校级的同班同学、学园、其他人的生命、甚至自己的生命都是不重要的，只要是为了诞生“绝对希望”，什么都能舍弃。
       这种变态的追求背后，大概是狛哥对安全感与控制感的渴望。因为自身才能的缘故，自小便在“绝望”与“希望”边缘徘徊的他，在短短时间内要经历巨大的心理落差。身边的人几乎都无法信任，不知何时会离自己而去，而最可笑的是偏偏自己一定是平安无事、活下来承受一切的那个人。这样的生活，如果有什么可以相信的话，那么应该就只剩下虚无缥缈的希望了吧。唯有那份“幸运”不会离自己而去，即便它是一切的罪魁祸首。

        因此，狛哥对盾子也抱着一种矛盾的态度。一方面，希望厨必定对绝望化身的盾子反感，所以他说”我仅仅把她当做敌人而已，毕竟我可是最讨厌她了“；但另一方面，有了这么强大的绝望，才能从中诞生出最摧残的希望，所以绝望残党时期的是“比谁都更憎恨着也更深爱着她的我”。
        如果说苗木代表着希望，盾子代表着绝望的话，那么狛哥或许就是二者的结合。孜孜不倦地追求着“绝对希望”，却又不惜四处散播绝望，超脱于两方阵营之外，又时刻左右着局面，所以造就了他的超人气吧。
        PS：从未来篇的内容来看，似乎“希望之峰学院最大罪恶事件”和“人类史上最大最恶事件”也和狛哥关系很大呢，果然跟他扯上关系就没有好下场么......

故事的氛围营造可以说非常成功。人物的一举一动，举手投足间满是那个年代的风情，精致的戏服之下缓缓流淌的是惆怅与感伤。这出戏在一九二四年的深冬开场，京城闹市，媚态盈盈的妓女抱着一清秀男童，在寒风人群中穿梭，来到敞亮的戏园子里，仿佛这一遭势在必行。成长中，缺乏父性角色引领的小豆子从未由孩童到男子顺利过渡，他拼命为真正男性身份的认同而挣扎抵抗，没有人理解，包括小石头，这才是最残忍的。不论袁四爷的其他劣性，单从京戏这一点，对艺术的痴狂是值得敬仰的，在看戏时，他恍惚了，犹如看到虞姬再世，可见蝶衣对他而言是意境完美的化身，此生的终极追求。可惜了一片情真意切！

   我是颜迷，刚开始看到《重生爱人》的海报的时候，我并没有想要下载下来，当然，包括片头的那只蝴蝶，我也一直在吐槽，看上去好不真实。后来看了剧情，我觉得是我的型，于是就看了。这部电影是青春加悬疑，现实和过去穿插交换，让我有一种急于知道苏莹的全部经历的欲求。
   影片插叙年少时光的片段，色彩搭配、画面构图都十分唯美，让我有一种感叹：为什么我的高中不是这样的？！从岁月悠长的巷道到雨中排队买票，都在叙述一个纯美的初恋故事，这样的初恋让人向往，有点傻乎乎的，却很美好。当然，每个人的初恋故事都有它独特的魅力，而我独往这一个。简言之，虽不能至，心向往之。
   如果它仅仅是一个青春故事，可能就撑不起整条线，而它又正好没有那么单调，它同时还是悬疑片。火这个线索从头到尾贯穿，很鲜明。影片中的江重云、程峰回、林强、魔鬼……我的头脑没那么发达，看简单一点的悬疑片我也还是有点绕。到了最后我都不知道死的人是谁，究竟是江重云、还是江重云的弟弟？究竟是弟弟演了哥哥的角色，还是死的是弟弟，但哥哥变成了弟弟？
   另外，我觉得悬疑还不太够，如果这个故事再深挖下去，它一定会更好看。

当光与影的传奇展现在我的眼前时，老实说，自己不是没有过动摇，一度怀疑自己对于书卷清香的信仰是否过于纯粹，抑或只是没找到一种更好的介质。在我把沈从文的《萧萧》同谢飞、乌兰导演，娜仁花主演的电影《湘女萧萧》做了一个横向的比照后，才意识到这两种艺术门类之间的融通与悖逆。
　　
　　在影片一开始，就表现了同原著不一样的情节。电影中的桥段是萧萧迫于风俗习惯，而选择在花轿中解手的场景，这是一种健康、自然，而又不悖于人性的镜头捕捉，这也掩盖了原著中对于迎亲场景概述的遗憾。
　　
　　本人特别喜欢电影中关于萧萧裹胸布的场景。当然她婆婆处于湘西一个闭塞的环境中，处于被封建思想压榨多年的民国初年的时代，处于七大姑的口、八大婶的眼的“监督”之下……所以，婆婆绝对地站在一个曾经是“受害者”的角度，而选择再度用一块裹胸布，将萧萧裹成一个类似于自己的角色。裹胸布的涵义与裹脚布如出一辙，不过角度更新，着眼点更为独到。遗憾的是，薄薄一片裹胸布，遮不住萧萧喷薄的激情，挡不了萧萧如火的青春。这是一种令文字汗颜的诉说。我承认在这一点上，影象把抽象的东西给具象化，使我收获更为直观的气氛，这是文字无法企及的高度。
　　
　　但是，在花狗和萧萧偷尝禁果的那场戏上，我丝毫没办法领略影象所应带给我的美感。或许，一切将含蓄赤裸化的结局都不尽如人意，留待我们参看原著中的那一笔——终于有一天，萧萧就给花狗变成了妇人了。只此一笔便足矣，因为它省略了花狗贪婪的眼神，因为它概括了萧萧的蒙昧，因为它将想象的主权赋予给了读者自己。在这一点上，小说逾越了光影的表述，用寥寥数字，直扣我的心扉。
　　
　　其实无非是一个挺老的故事，若非说花狗对萧萧有爱的话，那也是一份粗鄙的爱，而留给萧萧的则只是怅然怅然还是怅然；若非说萧萧希望去追求那种女学生的生活，那也只是一种狭隘的求索，而这才叫血淋淋的生活。
　　
　　特别无奈的是萧萧的后代牛儿，在他十二岁的时候，同样迎娶了年长数年的媳妇。可见儿媳妇便是萧萧的轮回，当然沈从文笔致从容，着墨不多，但我们仍可以依稀猜想，儿媳妇会不会重蹈萧萧的覆辙，甚至会否陷入更为悲苦的命运之中。许是她们都无法逃脱这社会与时代强加给她们的不幸，许是她们已弥足在那种宿命景象中了。
　　
　　诚然，在电影中对湘西世界的刻画，无疑给沈从文的《萧萧》起到了锦上添花的作用。那里的确相对闭塞，但又有谁可以否认那夜对孤灯、晨读鸟声的生涯是沈从文一生所珍惜并将摩挲不辍的过往。



　　在光影与书香中，冲突，赢了人的泪！

我的脑子很乱，为了这部电视剧我之前和我妈骂了一架，因为我和她争电视，然后我就像所有大陆剧剧情发展那样，和母亲作对的孩子最终还是要放弃抵抗接受现实。 那刻开始我就在想，怎么中国净爱拍这些片，之前一连三部的抗日剧我忍了，到这部我终于疯了。 编剧到底是有着多么...  (展开)

这篇影评可能有剧透 九、席布鲁和巴王超过，米兰和粉提有什么不同？ 席布鲁是张忠华导演电影《紫陀螺》中的男主角，巴王超过是张忠华导演电影《树上有个好地方》中的男主角。米兰是张忠华导演电影《紫陀螺》中的女主角，粉提是张忠华导演电影《树上有个好地方》中的女主角。两部电影这两组人物有相...  (展开)

在看预告片的时候我期待的是一部类似《心慌方》或者《大逃杀》的电影，再不济你弄这么大个场面不要浪费啊来个Temple Run也行啊。结果就是我发现我在看“如果你喜欢看《饥饿游戏》，那么你一定喜欢下面的作品”list。所以《饥饿游戏》、《林中小屋》、《分歧者》、《安德的游戏》、《记忆传授人 》这种青少年拯救世界的戏码这个月轮到《移动迷宫》了是么。

这是一部缺乏逻辑极其无聊的电影。有没有原著党出来告诉我建造这个庞大的迷宫的意义何在啊？要是这个迷宫特别的神秘特别有意思各种机关不管什么狗屁理由造了也就造了，关键是还特么的特别无聊除了有怪兽Griever有藤蔓植物（爬满了伯爵的坟墓）每天朝九晚五的开门关门变来变去以外就没了，没了，没了。哦还有数字标示的Section以防各位顾客迷失自我啊，1号是食品区，2号是日用品区，3号是挖掘机专卖……最后的通道还真的写着大大的“Exit”，欢迎下次光临。

感觉就是标准的好莱坞流水生产线上的作品啊，编剧一定复制粘贴了不少段落，属于睡一觉也完全不耽误跟得上的剧情走向，一点都不紧张刺激令人血脉喷张的动作场面，我们勇敢的少年英雄们就像《蝇王》里一样毫无悬念的分成两派了啊，最后半小时完全就是在为了能够继续拍续集捞钱啊不停的告诉你“To be Continued"“啪啪啪啪，请看下集”这只是"Part One”啊还有二三四啊最后一集可能还要分上下啊不赚够我是不会走的啊。

里面的角色设定唯一令我留下印象的就是Chuck了，此外，唯一的女性角色饰演Teresa的卡雅·斯考达里奥《月球》里没觉得，这里分明就是翻版的暮光女主Kristen Stewart，连眼神中透漏出的呆傻气质都一般无二啊。威尔·保尔特虽然长得是有特色了一点，但也不能总担任校园恶霸的角色吧，其实《冒牌家庭》里面的角色还满有意思的。托马斯·桑斯特从《真爱至上》到《冰与火之歌》到本片你是带了个头套么脸都基本没变过，虽然感觉你的头较一般人是大了那么一点点，所以果然还是套了个头套吧，就像王尼玛一样的。饰演我们黑人领袖Alby的阿梅尔·艾米恩你不是85年的么，怎么也混在这群青少年中啊别以为皮肤黑就看不出来年纪啊，还有为什么啊，总是我们黑人兄弟先死啊，说好的黑夜就是你的保护色呢。其他人的表演也还可以但也没什么值得称道的地方。

本片导演韦斯·鲍尔艺术指导转导演真的是特别看重艺术造型呢，你确定这些货已经待了三年了吗？每个月都有固定的发型师来为他们设计造型是么，还是他们中间有人是我大蓝翔毕业的，那个发型我也想要啊喂，就算为了吸引少男少女人设也好歹真实一点啊，这也太干净了吧，不应该过着鲁滨孙式的生活么？

我看了前面小半段的原著觉得还可以啊，后来我看到导演说角色改编会比较“fans liking”就了然了。

不推荐观看本片。

指头叔领便当了。 本来我也不喜欢他，也一早预料到他会死掉。但是当真的看到他毫无尊严的跪地求饶，恐惧又无助的被割喉时，还是心里莫名一紧，为他觉得难过。 冰火的厉害就在于，它能做到，让每一个人物的死亡，都像是一个世界的崩塌，他们的聪明，他们的野心，他们一路的拼杀...  (展开)

湘湘在郴州街上找清明，低头看着照片，听到背后传来熟悉的声音：他会没事的。
是小满，她的双胞胎弟弟。
：你的脚怎么了？
：磨破了。
小满的话很短促，他笑着看着姐姐，这个笑，不是原来的他那样不懂事、闯祸后讨饶的笑，这个笑，是他一天之内经历爸爸被日本人杀死、奶奶被汉奸逼死、妈妈病死后，他杀死汉奸，从长沙城逃出来，缩在夜风的墙角中过夜，打游击杀鬼子，听到消息跑来郴州，找到唯一的姐姐之后，隐藏着沉重的疲倦、悲伤，却又温馨、亲情的笑。
小满说，找到姐夫，他就要回去了。
小满的话很少，不再闹腾，在姐姐面前一直是笑着的，一直眷恋地盯着姐姐看，就好像对方或者自己明天就会死去一样，讨饶着说自己又一次离家出走，是他错了。他们一个在屋内，一个在屋外，各自隐瞒着哭泣的泪水，假装镇定的语气，轻松地对答着家里的近况，爸爸不喝酒了，妈妈的病全好了。
小满的成长，很慢很晚，直到因为卷烟厂而几乎当掉房子，直到埋葬用针和刀杀日本人而被日本人射死的金凤，直到奔向被日本人射死的父亲，抱着奶奶上吊的双腿，拿着枪听到楼下的人说妈妈已死，他连伤心的时间都没有，必须要接受一个个亲人匆忙的离开，就在同一天，就在姐姐离开长沙的两三个月里，一切都变得不一样了。
懦弱的、不懂事的、胆怯的、不学无术的、闯祸的小满，坐在湘潭的祠堂握着秀秀的手，眼神已经不同了，他说：等我赶跑日本鬼子，我们就会有好日子。秀秀举着双手说，她会和奶奶一样，靠着手艺，一切都会好起来的。
我都已经忘了，最初的那个听到鬼子来了都会尿裤子的胡小满，看到的是那个背负着家人支离破碎的绝望而杀红了眼的胡湘江。最终，小满还是死在了游击战中，他用最后的力气杀死了日本高级军官，面朝着天空，躺在中国黄土大地上，永远地回归到了大地。
看到这一幕时，听到胡小秋悲痛地大喊，我也看到自己就像因千年的沉痛，爆发出一切的力量，灌满了袍子、飞冲了长白发的千年人，在时光飞逝的、苍茫的祖国大地上，在这两千多年的历史中，在这无数场毁灭性的战争下，抱着同胞、亲人的尸体，向着辽阔、苍黄的天地歇斯底里地嚎哭，从春秋时光开始，场景一幕幕地闪过、变换着。
这是在这片大地上沉痛的生灵的故事，烟云去了，记忆随风化了，百姓，人们，走过无数场战争的洗礼、相互的残害，一代代地传承了下来。
我特意去看了看书的结局，所有人都死了，湘湘看到的是在这一片墓地里家人的团聚，从前家人鲜活的喜怒哀乐，如今都只剩下一座座的土坟，立在天地、田野，风无尽地吹着。

我听到有风的声音在哭泣，弟弟，我那不懂事的弟弟，你在哪里？
风在呼啸，我却听不见你回答我。

伊丽莎白二世老太太年纪实在太大了，现在英国人谈论她的身后事也是合理。
以前我们总是听说老太太要把王位传给威廉，好像这只是传闻吧？毕竟目前查尔斯并没有被废除。
本片把查尔斯描写得相当正面，坚持自己的正确见解，不惜引发宪法危机。面对家庭温情脉脉，当自己的孩子用不见面威胁他退位的时候，他选择了退让。毕竟，家庭是第一位的。哪怕你是日不落帝国的王。
相反，凯特王妃则被描绘成一个篡位者，一个平民出身的小家碧玉，毕竟没经过大场面，看到王妃的冠冕，那种熏熏的权欲，跃然片中。威廉么，变成了一个懦弱卑鄙的小人。哈里？反复小人而已。
其实本片前半部是对政府到底该不该限制言论自由的争论。查尔斯做得是正确的。而后半部分则成了声讨查尔斯违宪，查尔斯为什么违宪则不再引申。依我看，查尔斯该效法他妈，走入围堵白金汉宫的人群中，向人民解释为什么他不签字，因为他在坚定地维护人民的利益。所以本片后半部稍弱。