若是需要无脑刷时间,还是可以看的,我是看的抖音里面的解读版,不到10分钟时间,我都感觉是一种浪费。我的评分:5
影评:
一群“民间高手”打乒乓球,爆笑搞笑,扯淡搞怪的电影,有点学周星驰的无厘头电影,但是又与周星驰的无厘头差很多。周的无厘头,是笑完之后有深意,这个电影笑完了啥也没有。所以说是民间高手,纯搞笑的电影,没有看的价值。
开场5分钟就后悔了的程度。
一直走神 要是男女主刚见面那会我上厕所了,可能电影演一大半我才发现她不是个哑巴。
我以为是个喜剧啊我,我都没看主角是谁,我一看 东北 要钱 这起码下个饭没问题吧,我错了我只知道大潘出演了 我没注意到主演是包贝尔,包贝尔好像演不少喜剧,不知道为啥一个我也没记住
开场5分钟就后悔了的程度。
一直走神 要是男女主刚见面那会我上厕所了,可能电影演一大半我才发现她不是个哑巴。
我以为是个喜剧啊我,我都没看主角是谁,我一看 东北 要钱 这起码下个饭没问题吧,我错了我只知道大潘出演了 我没注意到主演是包贝尔,包贝尔好像演不少喜剧,不知道为啥一个我也没记住。
全程也没笑出来过,甚至情绪没有一点波动。。也不是,查出来脑瘤的时候我想不会这么俗套吧,卧槽真是啊!
我看之前也没查这是翻拍啥了么还是咋,直接感觉就是把癌症韩剧的剧情直接甩东北了。那也不太对劲啊。
老妹处对象不?
不处,滚。
不处那你还钱啊?
没钱,滚。
老妹,我给你爸买裤衩了,处一个呗?
行行行赶紧处。
完了哥要嗝屁了,老妹咱俩别处了,滚。
end
本来以为只是个鸡汤电影,但最后一刻的毛巾扔出了人性!人生中有很多时候我们需要死磕到底,但有时候很多东西,都远远重要过输赢!总之很推荐一看!超过预期!啦啦啦啦啦啦啦啦啦,剩下这些就是凑字数,怎么还不到140字……啦啦啦啦啦啦啦啦啦哈哈哈哈!啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
本来以为只是个鸡汤电影,但最后一刻的毛巾扔出了人性!人生中有很多时候我们需要死磕到底,但有时候很多东西,都远远重要过输赢!总之很推荐一看!超过预期!啦啦啦啦啦啦啦啦啦,剩下这些就是凑字数,怎么还不到140字……啦啦啦啦啦啦啦啦啦哈哈哈哈!啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
剧情俗套就不说了,关键是太牵强,几个关键点感觉就是笑话。医院既然安保那么差劲,这些孩子之前怎么不逃跑呢,不逃跑也就算了还得被那个郎医生折磨。然而郎被小胖子KO只用了几十秒钟。后面躲在腐尸里面也是扯蛋,估计小胖子一个人进去都装不下。人皮脸的性格变化完全没有预兆,没有和小胖子的关系没有铺垫,一下子因为小胖子挂了而失控太牵强。而且最好奇的是人皮脸的男主 这么瘦小,是怎么变成后面几部雄壮的大个头的。
剧情俗套就不说了,关键是太牵强,几个关键点感觉就是笑话。医院既然安保那么差劲,这些孩子之前怎么不逃跑呢,不逃跑也就算了还得被那个郎医生折磨。然而郎被小胖子KO只用了几十秒钟。后面躲在腐尸里面也是扯蛋,估计小胖子一个人进去都装不下。人皮脸的性格变化完全没有预兆,没有和小胖子的关系没有铺垫,一下子因为小胖子挂了而失控太牵强。而且最好奇的是人皮脸的男主 这么瘦小,是怎么变成后面几部雄壮的大个头的。
“意淫是什么?意淫是没有性能力或者可能有,却针对某个性对象异想天开摇头晃脑的幻觉(阿Q对吴妈,《阳光灿烂的日子》中马小军对米兰的青春憧憬)。承认曾经的耻辱(无性可能或者性无能)并不难为情,可耻的是我们不敢去回眸正视曾经的耻辱,难道,那样我们就有了无上的能力?!其实,我们曾经一无所有,一丝不挂,曾经被凌辱,但是,承认耻辱是为了不再耻辱,而意淫却只能适得其反。
“意淫是什么?意淫是没有性能力或者可能有,却针对某个性对象异想天开摇头晃脑的幻觉(阿Q对吴妈,《阳光灿烂的日子》中马小军对米兰的青春憧憬)。承认曾经的耻辱(无性可能或者性无能)并不难为情,可耻的是我们不敢去回眸正视曾经的耻辱,难道,那样我们就有了无上的能力?!其实,我们曾经一无所有,一丝不挂,曾经被凌辱,但是,承认耻辱是为了不再耻辱,而意淫却只能适得其反。”(引自网上《鬼子来了》影评《一无所有中的意淫与呐喊》)身处于机能衰退乃至内部腐烂的文化变异体之中,我们该从何处获得我们渴望的力量呢?是从意淫者精心粉饰的几千年春秋大梦的无上荣耀之中?还是从直面真实历史和人性劣根所要承受的疼痛耻辱之中?姜文的《鬼子来了》或许能给我们一些沉重且黑暗的启示……1998年,作为导演已经蛰伏5年的姜文再度出击,执导并主演新作《鬼子来了》。如果说《阳光灿烂的日子》还多少显得华而不实的话,这部如利刃般直刺入历史黑暗脏腑的《鬼子来了》则让人无比兴奋。无论是姜文的表演艺术还是他的导演艺术,在此片中均获得极致挥,其个人天才令人叹为观止。全片用黑白底片拍摄,姜文说传统中国电影重色彩美学,他想去掉颜色的包装,而且中国人黄皮肤、黑眼睛,在黑白片或彩色片的效果都差不多。曾有外国记者质疑本片过长,姜文说现场拍摄时共用了五十万呎底片,经过不断修剪,才有了现在的长度。姜文觉得目前长度刚好,随后他自我解嘲道反正还有人会要他再修剪的。但到目前看来,姜文连修剪的机会都未获得,因为此片在内地已经全面禁映。《鬼子来了》从其诞生到现在已经有4年,走过的道路可谓泥泞曲折,话题不断:该片完成于1999年,在国内审片时被指有损中国人形象,面临修改压力。2000年4月,姜文未通过审查却私自将该片送往第53届戛纳国际电影节参赛,引起国家电影局反感,要求3家制作公司从戛纳电影节上撤回该影片,但没想到该片却一举获得戛纳电影节的评委会大奖。2002年4月27日,《鬼子来了》正式在日本公映,而此前日本五大暴力集团曾发传真到发行公司,说本片一旦在日本放映将不保证日方演员安全。由于《鬼子来了》具有极大的冲击力,很多日本影院在其放映结束后经常出现混乱不堪的场面,观影者的不同情绪异常尖锐地对立着,而一位日本影评人指出:“鉴赏后的混乱正是名作的证明”。《鬼子来了》中有百分之十取材自大陆作家尤凤伟的小说《生存》,其它部分则是由姜文和另外三位编剧听当地老人讲述当年故事融合而成。故事发生于抗日战争末期河北山海关附近的一座名为挂甲台的偏僻小村。一天夜里,姜文饰演的村民马大三正与村里漂亮的年轻寡妇鱼儿在自己的炕上偷情。这时一人敲门,他把两个装着俘虏的麻袋丢到马大三家里,其中一个是日本军官花屋小三郎,另一个翻译董汉臣。本来那人答应好了八天以后来取人,结果此后音讯皆无……这两个俘虏在村子里关的时间一久,村民们便商议将二人处死,以避免麻烦。而日本兵花屋小三郎起先也决意以死殉国,为让马大三杀了他而让翻译教他几句骂人的话,翻译为自保性命却教了他几句奉承之语,于是只见花屋恶狠狠的说着:“大哥大嫂过年好!你是我的爷,我是你的儿!”——话语可产生的巨大荒谬性在这一瞬间尽显无遗。而在此后多次试图处死两人未果之后,村民们也认定他们命不该绝,就一直把这两个俘虏秘密关押在村里。六个月之后,花屋小三郎决定报答马大三和众村民的不杀之恩,提出与村民完成一笔交易:村民一方把他和翻译送还给宪兵队,而日军方面则以两车粮食作为交换条件。在马大三的主张下,经过一番商议,村民接受了花屋的条件,并且签字订约。在村民与花屋小三郎和翻译董汉臣签字订约那场戏的灯光处理上,姜文一反常用电影表现手法(坏人面部的底光运用,可以表现其狰狞的面目),他给围聚在一起的村民面部也使用了底光,摇曳昏暗的灯火中人面仿佛鬼魅,隐匿着若干灭顶灾祸的前兆……众人一并护送两个俘虏返回宪兵队。这时的一段情节极其搞笑,当众村民和俘虏到了日本宪兵队本部,正与日军交涉时,忽然局面大乱——原来拉他们过来的村驴忽然发情,一跃而起当众干了日本宪兵队的战马……尽管日本宪兵队队长感到有辱武士道精神,但还是同意履行那份约定,并率部队将粮食送往挂甲台。粮食运抵村内,日军召集全村老小饮酒欢庆,共享吃喝。当欢庆进行到一半,日军忽然开始疯狂杀戮村民,整个村落当即变成血腥屠场,随后他们更是纵火将这一山村化为灰烬。在这一灭顶之灾中,只有马大三与已经怀有身孕的鱼儿幸免于难。不久,国民党军队来了,他们先是当众审判并处决了翻译董汉臣,随后接管了日军大部俘虏,花屋所在部队也在其中。一个大雨天,马大三乔装假扮成烟贩,手持利斧冲进日军俘虏营,见人就砍,鬼子死伤数人。而他最终被国民党士兵所擒,被判处死刑。宣判者仍旧是前几日宣判翻译董汉臣的同一位国民党军官,这位由台湾著名节目主持人吴大维饰演的国民党军官操着一口很滑稽的腔调,认定马大三的行为违反了最近出台的国际公约波茨坦公告。宣判的当天有很多人围观,正当吴大维讲话时,一头猪钻到一位维持现场秩序的国民党士兵的裆下,并将其拱翻,围观者全部哄然大笑。随后马大三在众人淡漠的目光中被斩首处死,执行死刑的正是那个与他们曾经朝夕相处的花屋小三郎……片中最悲壮的乾坤大逆转寓于最后一个画面之中。当导演姜文用黑白的反差色调完美地主导了这个徘徊在黑暗和明亮、蒙昧和醒悟之中的故事后,他涂上了一层惊人的彩色:世界在瞬间变成血红一片——这个极端主观的惊人视角来自于马大三滚落掉地的人头上的双眼。“就为了最后这个画面,值得将整部电影拍成黑白片”,姜文确证说,“最后的红色当然是红色的血和红色的旗帜,我们在这上面花费了很多时间。当我们看了用彩色胶片拍摄的场面,再跟纯正的黑白作比较,那种红色显的很淡,缺乏凝重感,甚至有些俗气。所以我倾向于选用一种超自然的颜色,最后我们借助电脑做到了。”“我看过一本书叫《前世今生》,觉得这部电影可看作是我的‘前世’。为什么?因为拍戏的时候,我跟在那个时代生活过的人有共同语言。我像经历过,我能闻到那股味,能感觉到那个时候的光线。甚至拍戏的时候我跟演日本兵的日本演员说,这句话你能不能用带有‘嘎’的音来说,有没有那种拐着弯的语气。他说了好几句意思相同的话,最后我选定了一句。他告诉我那句是大阪的口音,不常用。而他正是演一个从大阪来的兵。我不懂日语,你说我哪儿来的这个感觉?所以,我相信人在某些创作的极端情况下,可能跨越时间。后来我看了《东史郎日记》,我发现他的内心活动和我做剧本时想到的完全一致——时间并不是不能跨越。”虽然姜文一再声称自己只是普通人,而非天才,他说天才是要夭折的。可当你看到他的上述一席话,看到他那已经跨越时空的极端创作状态,你难道会否认这头猛男就是一个真正的天才?而天才亦有两种:一种是完全活在自己创造的世界里,无力应付眼前现实世界,从而夭折于早死或早疯,例如莫扎特,例如尼采和凡高。另一种天才则是洞悉并掌握历史和现实规则,从而能轻松游刃行走于冰冷残酷人间,例如歌德,例如毕加索和库布里克,例如《鬼子来了》的导演兼主演姜文。?看《鬼子来了》时我们会想起黑泽明,会想起那些能以同样的冲击力调动场面、动作和喜剧等综合因素的美国经典电影,甚至还会突然想起莎士比亚的作品中也有类似《鬼子来了》中的人物。此外最令人震惊的是,如果没有这部电影,就不存在艺术发展创新意义上的压倒和超越,想必大家会认识到这一点,《鬼子来了》是一部伟大的作品。(法国《新观察家》周刊评论)?我老婆对我说,你看,拍《鬼子来了》对你的摧残挺大的,能不能拍点放松的。其实,我每拍一部电影都是为了让自己放松。像鲁迅说的‘为了忘却的纪念’。《贝托鲁奇如是说》里也讲,拍什么东西是为了忘记它。《阳光灿烂的日子》拍出来,那种挥之不去的情怀就被我锁进去了。还没拍《鬼子来了》的时候,我去了趟日本。看靖国神社,还到一家卖武士刀的店里去,店里有把400年的刀,我特想买。但它是文物不能卖。陪我去的是个叫山本的日本人,晚上吃饭他问我,你为什么对那把刀有兴趣?我说,这把刀给中国人带来恐惧,直到现在,摆脱这种恐惧的最好办法就是把它攥在手里,跟我的手合一,属于我。(姜文语)?我从小就对历史感兴趣。我想拍《鬼子来了》,其实是想对自己35年来做一个总结,对恐惧、对爱、对死亡的感受。是什么引起恐惧?为了摆脱这个恐惧,是远离死亡,还是接近死亡?这些都是我35年来脑子里和心里的感受。我想把它表达出来,正好有这么个故事,往里面一装,合适。想找到一个特别适合的故事并不容易,《鬼子来了》里的这些人,翻译官、鬼子兵、小队长、马大三、村长,他们都不是在他们原有的位置上,都在超乎自己能力之外的位置,又必须对自己的命运做出决定。谁能说马大三碰到的问题不是自己的问题?中国人几辈子都喜欢一个错误,为了自己想要的一个结果,明知道它存在的理由不充分不合理,就先找个借口说服自己,然后以为别人也能接受这个理由。马大三就是这样。他以为他养了日本人半年,人家肯定会给他粮食,会感谢他。可别人不是这么想的,别以为别人都会顺着你的思路走。(姜文语)?看《鬼子来了》的时候,伴随着很多笑声,但是到最后,心里却无比的沉重且压抑……从拍电影的角度来说,姜文太棒了。虽然《阳光灿烂的日子》讲述了文革时候青少年生活的另一面,虽然这部电影给国人争了脸,但是还是给我一种轻飘飘的感觉。《鬼子来了》来势汹汹,我是说这部电影。姜文用记录片表现风格的手法,给了我们一个荒诞的生存故事。他一定希望所有看过电影的人警醒,不仅仅是娱乐。摘抄一句,“他不光要我们警惕日本人,这大凡中国人都看得出来;他更要我们警惕自己,警惕自己的天真和侥幸心理以及善于遗忘。”……(《非音乐》“极度电影”评论)?《鬼子来了》以黑白片的形式描述了中国农民与日军奇特的交流,凸现了战争中面临死亡时人性的裂变。整部影片语言幽默,思想深刻,情节安排巧妙,观后给人一种刺痛的感觉,是近年来反映中日战争少有的佳作。该片被日本媒体称为“超越国境的人性的真实”,姜文本人则称:“我描绘了人类的误解与爱恨,恐怖与死亡。”
最近为了把剧情圆一下把3的绝望篇也看完了,评分较低也是在情理之中,我个人甚是觉得以这一部本身来看十分一般,连“完整”这一基本的标准都未达到,主要是过于依赖该作品系列的体系,似乎只需把往事叙清楚即可,至于观众想要看的其他东西,摆明了在跟你说“你上另外几部找嘛。”当然这部还有一个十分重要的意义,便是对于整个系列主旨立意的背景的详述,以及奠基。
最近为了把剧情圆一下把3的绝望篇也看完了,评分较低也是在情理之中,我个人甚是觉得以这一部本身来看十分一般,连“完整”这一基本的标准都未达到,主要是过于依赖该作品系列的体系,似乎只需把往事叙清楚即可,至于观众想要看的其他东西,摆明了在跟你说“你上另外几部找嘛。”当然这部还有一个十分重要的意义,便是对于整个系列主旨立意的背景的详述,以及奠基。
想着抱着补充的心态,也没必要写一个完整剧评,先讲讲其问题所在。
一个是去除掉自相残杀的推理游戏的元素后的剧情选材定位不明(在前半部分),我想这部绝望篇可真够胆大,想着有第一部、未来篇以及游戏原作撑着腰,便抛下游戏推理那最重要的看点(也是填充剧情、丰满人物、推动情节发展的重要工具),专心干自己的事情——在作品题材风格的限制下试图把“校园日常生活”的有趣展现加上一些特殊元素,但因背景、人设的限制难以在“悬疑推理”与“校园有趣日常”之间找到平衡点,结果换来的只是疏离感、厌烦与无聊。我不知看之时是否受了该系列其他作品的影响,想要快点看到雪染老师被洗脑的情节具体如何,心是些许急而沉闷,以及期望落空的失落。总而言之,前半部分过于拖沓而“不知其所云”,不知是缘于观看者的需求未被满足,还是其本身的“离题”?
另一个是在后半部分的,即江之岛盾子来了之后,同样与此系列推理游戏的主要元素有关,咋一想危机来了,有点真正有趣的、刺激点的了吧?结果落了空。本来像这类情节需要主角团本身极强的主观能动性,可是全程,仿佛全都是江之岛盾子出于任性导演的一部剧,情节全都按着她本人的意愿走。想象在这样的题材下你能看的只有一个人跟你讲一个早已成形的故事,况且是极其折磨人的,还是娓娓道来、大肆宣扬地讲,你定是不会看得爽。另外还出现了几个 平时豆瓣上很多人大骂剧情人物逻辑有大问题的剧都能基本包容容忍的我 都忍受不了的 大问题,总之感觉江之岛盾子还是个超高校级的迷之幸运。一个是整个班级去援救时的集体化身话痨。。。。明明知晓情况后马上用超能力赶过去完全可以在雪染老师开始被洗脑之前到达。。。另一个是逆藏对“不要揭发”的迷之同意,只是一个同性倾向被要挟竟权衡得过“一整个世界的希望”,算了,我是怎么也想不出有任何的心理逻辑可以解释(外界或是宗方京助本人认同的需要之强,以及主观上其对人生的意义之大,再加上关键时刻的以自我价值标准判断为中心或可解释,当然情能达到这般诡异并不奇怪)。
那便顺着上面那个问题,这部作品要有闪光点,有高潮,有思辨,必得打破“完全照江之岛意愿走”的情况,那便是七海千秋的受刑以及神座出流的“考虑未决”,狛枝或可算半个。说实话尽管看评论说七海的桥段动画做的比游戏差多了,但看之时我还是是深有感触,毫无疑问一个角色通过与“难”相关的事件,丰满到一定程度后便会产生独特的个人魅力(记得当时看《飘》时的思嘉最甚),就如雾切响子沉默地进行NG行为一般,七海千秋以一个瘦弱的、“无所事事”的游戏迷(主观上的不好印象先行带入了,也因此形成巨大反差),能把全班团结到如此程度,说服去救老师,还在受刑时展现的非人的意志与执念,并且躲过如此多陷阱,在最后光头给神座出流埋下了希望的种子,确是给江之岛盾子带来了计划中不必要的例外,令同学“染上绝望”的同时也给观众带来了向往与希望。本来如此简单点东西没必要啰嗦那么多,但奈何情之所至,便也不自觉地写了。
狛枝的话充其量只是个引人好奇而去思考一下的插曲,正如现在插进来讲讲,绝望般喜欢希望,足够的绝望以催生绝对的希望 ,也因此观念(逻辑原理是没错,但代价十分复杂)而希望江之岛盾子“产生更大的绝望”,以与绝对的希望相配,对其背景了解不多的我也无需深究,清楚其的立场即可,毕竟可是差点一鼓作气干翻了江之岛。
最后是神座出流(日向创)在见识到七海因希望超越常规的回光返照,以及原有人格的作用下,后者使其传承希望遗志,前者令其意识到希望与绝望同样有着不确定性,并不一定是所谓预定和谐。遗憾我没有太多这方面的学术知识,只得笼统的解释为:希望相较于绝望更有利于人生存,更能作为趋利的目标,长期正统化而一致化,绝望显然做不到这样。然而尽管如此,绝望也确实更加多变有趣,然而这只是以江之岛喜好刺激的标准做的选择,选择安稳一方如何不可呢?问题迎刃而解。希望与绝望,二者或可用那句老话——相互依存、相互促进(前者好解释,后者也无非“期望越大失望越大”换了句话),且其中任何一方脱离另外一方而存在没有任何意义。
潮汕火锅鲜香,重庆火锅麻辣,不一样的风味,源自不同地域风土人情。但不管何种风味,大家都喜欢聚在一起聊着天,吃着美食的感觉。同样一锅,大家可以根据自己的喜好放入自己喜欢的食材,这中间包含中国人的饮食智慧。火锅最开始是因为人们没有那么好的条件吃到肉,又需要补充蛋白质,所以将猪牛下水结合花椒等配料结合,研发出来的美食。并且这种美食还在不断创新。比如潮汕的牛肉丸,是潮汕人结合客家人智慧创新制作的,3
潮汕火锅鲜香,重庆火锅麻辣,不一样的风味,源自不同地域风土人情。但不管何种风味,大家都喜欢聚在一起聊着天,吃着美食的感觉。同样一锅,大家可以根据自己的喜好放入自己喜欢的食材,这中间包含中国人的饮食智慧。火锅最开始是因为人们没有那么好的条件吃到肉,又需要补充蛋白质,所以将猪牛下水结合花椒等配料结合,研发出来的美食。并且这种美食还在不断创新。比如潮汕的牛肉丸,是潮汕人结合客家人智慧创新制作的,3斤锤刀不间断捶打牛肉,并耐心挑出肉筋,经过一系列细致功夫,这道佳肴才能呈现在我们视线中。我经常会有这样一个想法:一个热爱美食的人,一定是一个热爱生活的人。《沸腾吧火锅》这一类美食纪录片将食物最诱人的样子呈现在观看者视线中,即使我们无法去到潮汕或重庆,却依然能感受到那里饮食文化。正如,我们即使在家中因为疫情有些焦虑,却依然对生活充满希望。
PS:本文与后来的《熊出没之探险日记》及其第二季的情节存在严重冲突,我本人并不喜欢那种情节(而且我本人认为《熊出没之探险日记》两季的剧情与此片的结局不吻合),支持《熊出没之探险日记》结局的人可以不看本文。
PS:本文与后来的《熊出没之探险日记》及其第二季的情节存在严重冲突,我本人并不喜欢那种情节(而且我本人认为《熊出没之探险日记》两季的剧情与此片的结局不吻合),支持《熊出没之探险日记》结局的人可以不看本文。
开头是“父子二人走在夜晚的路上,拎着皮箱的背影”,下一个镜头是范保德看得入神的表情。
他和父亲是一样的人。头脑聪明活络,并不甘于留在小镇上,曾经有机会一走了之,但是最后一步他放不下家庭,也放不下躲在被窝里哭不出声的孩子。
所以他回去了,到临终前就是搞一些小发明、守着自己的五金店、在太太选举的时候跟在后面讪讪的微笑,为她助威。
得知病重时,他选择去找寻父亲,
开头是“父子二人走在夜晚的路上,拎着皮箱的背影”,下一个镜头是范保德看得入神的表情。
他和父亲是一样的人。头脑聪明活络,并不甘于留在小镇上,曾经有机会一走了之,但是最后一步他放不下家庭,也放不下躲在被窝里哭不出声的孩子。
所以他回去了,到临终前就是搞一些小发明、守着自己的五金店、在太太选举的时候跟在后面讪讪的微笑,为她助威。
得知病重时,他选择去找寻父亲,因为父亲对他来说是个信仰,他试图想知道父亲最后的结局。
他觉得当时他做了另个选择,真的成功走掉的话,父亲的结局也就是他的结局。
他想看看活出自我,不被束缚的样子是怎样的,然而却没有答案。
旅馆的老板娘,和范保德有过一段情。整片两个中年人的对手戏并不多,可是却用很多伏笔去铺垫了关于他们过去的故事。
老板娘是台北的中产家庭,从台北到老家小镇边复读边帮忙顾家里亲戚的旅馆;而范保德是一个无父无母,没有见过世面的乡下男孩。
他和老板娘年轻时的那个旅馆搭讪戏,被放在同样是台北来这里帮亲戚顾洗衣店的nico和van一起。
用比较的手法显示了,阶级是造成他们最终没有走到一起的原因。
(van刚到这里的时候,阿弟去接他,在改装的装满霓虹灯的俗气车上,van梳着一丝不苟的背头,仰着头靠在座椅上,微笑着看着他。这一段导演也在表现阶级差异的明显。)
老板娘也最终回到了小镇上。她想要看看,如果当年她坚持要和范保德在小镇上结婚、度过一生,那结局会是怎样的。
某种角度上,其实老板娘和范保德都是想知道,当初自己当年坚持选择了另一个答案,结局会是怎样的。
范保德知道儿子喜欢台北来的nico。他的儿子和当年的他不太一样,他是一个老实、稳妥、安于现状,一开始就知道自己和女孩有阶级差距的人。
因此范保德告诉了他很多女孩的喜好,试图鼓励男孩去追逐自己想要的,某种意义上来说,是希望儿子能够走出不一样的人生。
在被困住以前离开这里。
中年范保德和老板娘在旅馆的唯一一场对手戏,对视以后沉寂了好几秒以后,才说了第一句话。走出旅馆以后,灯红酒绿映在范保德的脸上,演员表达出了强忍住悲伤的感觉。
其实有时候人生意难平的事情并不是时间久了就忘了、放下了。只是因为太过复杂,一言难尽,所以就……“算了”。