这部剧有趣的地方是虽然剧本很弱(顺便diss一下编剧对计算机,软件以及刑侦方面的知识储备),但是导演通过大量的留白给观众留下的非常多遐想的空间。我至今有很多不明白也同时觉得非常有趣的点,欢迎各位留言讨论。
这部剧有趣的地方是虽然剧本很弱(顺便diss一下编剧对计算机,软件以及刑侦方面的知识储备),但是导演通过大量的留白给观众留下的非常多遐想的空间。我至今有很多不明白也同时觉得非常有趣的点,欢迎各位留言讨论。
内含剧透!内含剧透!内含剧透!
英国自1973年开始入欧,四十多年来脱欧派和留欧派不断斗争,直至2016年终于首次启动Brexit公投。Dominic Cummings,被在任首相卡梅伦形容为“事业型反社会”的在野政客,成立了新脱欧派。不同于原有的右翼野蛮脱欧派,Dominic借鉴《孙子兵法》,把留欧派带离优势主场,主张以互联网为主战场,利用大数据技术争取300万张未被开发的选票
内含剧透!内含剧透!内含剧透!
英国自1973年开始入欧,四十多年来脱欧派和留欧派不断斗争,直至2016年终于首次启动Brexit公投。Dominic Cummings,被在任首相卡梅伦形容为“事业型反社会”的在野政客,成立了新脱欧派。不同于原有的右翼野蛮脱欧派,Dominic借鉴《孙子兵法》,把留欧派带离优势主场,主张以互联网为主战场,利用大数据技术争取300万张未被开发的选票。这种奥巴马时期开创的竞选方式,“不是右派与左派之间的对抗,而是新与旧的对抗,这就是新型政治。”
到底怎么做才是国家的出路?有几人在乎。政客都不过是利益集团的傀儡,赢得利益是最重要的,什么为了下一代,所谓的政纲只是斗争的工具。在这场斗争中,留欧派想用经济数据和事实来说服民众,他们相信的是理性。而新脱欧派相信的是感性,绞尽脑汁想出了个天才口号Take back control,他们不是要冒着百姓的风险去革命,只是回归日不落帝国光荣孤立的传统。承诺把原本每年3.5亿英镑的欧盟费,在脱欧后花到NHS国家医疗上;未来将加入欧盟的土耳其人会被拒之门外;大数据会精准推送信息给那些未被开发的选民,例如足球迷群体,会看到公投有奖竞猜等活动。Dominic始终相信“钱很重要,但数据才是力量”。
由于公投结果世人皆知,剧名也早就提出了既定立场,所以导演巧妙地设置了一个悬念:Dominic心中有一些噪音,而那些噪音代表着什么?在此引用豆瓣网友“余音回荡的钟”的精彩回答:噪音代表一个民族积攒多年的怨气和愤怒,脱欧行动只是一个短效的宣泄口并没有在实际上解决问题,脱欧后声音消失表达了男主个人游戏狂欢后的落寞和国家未来的迷茫。
【重过故乡交旧少】
很久以后我才发现,我对《重案六组》这个系列,是有情结的。
多久以后呢?
久到,我再一次看“主旋律”,看公检法,是在《湄公河行动》和《人民的名义》里面。
虽然,这中间有《余罪》有《法医秦明》有《无证之罪》,但不是当年那个风味。
再回头
【重过故乡交旧少】
很久以后我才发现,我对《重案六组》这个系列,是有情结的。
多久以后呢?
久到,我再一次看“主旋律”,看公检法,是在《湄公河行动》和《人民的名义》里面。
虽然,这中间有《余罪》有《法医秦明》有《无证之罪》,但不是当年那个风味。
再回头,去看重案六组,就会觉得,真不错啊。
当然,当年看来,也是不错的。
只是当年没那么爱六组。我更爱的是“人生若只如初见”的《大雪无痕》,是“反派可以这样写”的《黑洞》,是“警察可以这么彪”的《绝对控制》。六组,不是我心里最好的。
但却是看得最过瘾的。
什么时候,连六组,也成了“情结”之一种呢?
《重案六组》第二部拍摄于2003年。我念中学的时候,看完了第一部和第二部,就再也没有看下去。
大学的时候知道六组拍了第三部,后来隐约有印象又拍了第四部。不知道为什么,一直没有找来看。可能是大学里有段时间,比较抗拒在网络上追剧,觉得守在电视机前一天两集的看,才有意思?也可能是看了《神探狄仁杰》(又一个情结)第三部,有一种一言难尽的失落?
总之,我把六组的第三部放下了,这一放,就是十五年。
十五年后。2018年。
我已经很久没有一天两集的追剧,看电视剧变得理所应当地通过视频网站——追一部剧可能需要一周,也可能需要两年;我回过头去看,发现《神探狄仁杰》的3和4,还算良心续集——至少没像《法医秦明》那样,演员换得妈都不认。
于是有一天,我突然想起了很久很久以前,我也算是追过季杨CP的人啊——打开爱奇艺,搜资源,居然有,那么,看吧。
《重案六组》第三部的故事,就这样在我面前的小小屏幕上,开始了。
十年前的电视剧,画质不会太好。不仅画质不好,整个画面,也都显示出一种“经费不足”的、灰扑扑的感觉——我曾一度调侃“这部剧穷得让我怀疑除了警服所有的戏服都是演员自备的”。习惯了第一部的怀旧暖黄色和第二部的晴朗明快风,第三部让人一打开,心里的感觉就不太好。
再加上第一集季洁出场比较迟,前半集全是丁箭带着一群生面孔,我一度抱着“就当是同一个导演拍的另外一个刑侦片来看吧”,不敢期望太高。
直到杨震一推门进来,心里一惊:杨哥到底还是杨哥啊(杨哥二毛三了,但我后知后觉)。但又想:只是个友情出演,开头露个面,再见就要到结尾了吧。
然后是季洁的背影,穿着件后来再没穿过的警用棉服,在人群中里,还是一眼就能认出她来。屏幕里的季洁,一路走到六组办公室前,愣了一下,推门。
又是一推门。从第二部结束这俩说“要开个理发店”,到这两次推门,剧里的时间走了五年,剧外,我的时间,已经走了十五年。
门开了,季洁看看四周。重过故乡交旧少啊。
再看墙上,六组2.0版的合影。凄凉,却恐他乡胜故乡。
以前因为《少年英雄方世玉》对张卫健很有好感,但是也不算痴迷!因为是个金庸电视剧迷,而且最喜欢的金庸剧就是《鹿鼎记》,但是每个版本的鹿鼎记都看了,却始终没看张卫健版的,因为觉得和原著落差太大。最近看了《短刀行》被他的眼神秒到,就将他的电视剧都翻出来看!重新看了一遍《方世玉》,看了一遍儿时看 的《欢喜游龙》,然后左选右选不知道接下来先看他的哪一部剧,本来没打算看《小宝与康熙》,因为潜意识里总觉
以前因为《少年英雄方世玉》对张卫健很有好感,但是也不算痴迷!因为是个金庸电视剧迷,而且最喜欢的金庸剧就是《鹿鼎记》,但是每个版本的鹿鼎记都看了,却始终没看张卫健版的,因为觉得和原著落差太大。最近看了《短刀行》被他的眼神秒到,就将他的电视剧都翻出来看!重新看了一遍《方世玉》,看了一遍儿时看 的《欢喜游龙》,然后左选右选不知道接下来先看他的哪一部剧,本来没打算看《小宝与康熙》,因为潜意识里总觉得会不好看,因为以前在电视上瞄过几眼,觉得 会比陈小春的版本差很多!但是左选右选拿不定主意,最后还是决定将这版鹿鼎记给看了,要不然怎么对得起金庸老先生阿,再怎么说也是鹿鼎记迷阿!所以我前天就开始看!但是看着看着发现并没有我相信中的那样!也蛮精彩的!而且比其他的版本在情感方面刻画得更细腻!他和皇帝结识,然后在御书房里面 用圣旨写下结拜的誓言,盖上大印那段,真的让我感觉到了他们的友谊!海大富死的那段我哭了!我心想,只是个海大富死了,怎么也能编得那么感性阿!还有后面 他为了他的老婆们做的许多事情,都让我觉得这个版本是这么些版本的鹿鼎记中感情刻画得最细腻的!还有韦小宝的:义气、义气、义气!三个义气在这部剧里真的 表现得淋漓尽致!
无论是梁朝伟版、陈小春版、黄晓明版,都没有让我觉得韦小宝这个小混混是那么义薄云天,那么大英雄大豪杰!那三个版本到结束后,我依然觉得韦小宝是个小混 混,只不过是个有着传奇经历,并且讲义气的小混混!但是张卫健版的鹿鼎记真的让我对韦小宝改观了,突然觉得韦小宝从一个小混混的级别变成了一个发掘于市井 的大英雄!真的像一个大英雄!他对天地会的情谊,他对皇帝的友谊!都让我觉得他是一位大侠仕!特别是他对康熙的友谊!最后几集,他在康熙与天地会之间挣扎, 那种矛盾真的表现得太好了!我一直看一直哭,从康熙发现韦小宝是奸细后基本就开始哭了,哭到结局!回忆他们在御书房里结拜,盖上大印得情节,我特别难 受,特别是韦小宝流着泪说:“小玄子,你不要这样对我”,我现在想起来都还想哭!以前没觉得张卫健演技多好,因为他的戏一直都是嘻嘻哈哈玩世不恭的感觉, 但是这后面几集虐心虐肺的情节他的每一个表情的转换,每一个眼神真的演得太真实了太有层次感了,那种悲伤我看着都觉得好深刻!看得我好难受,他的演技真的太好了!说实 话,建宁死的时候我没觉得多悲伤,因为前面他与皇帝的矛盾已经把我虐到不行了,所以后面建宁的死已经刺激不到我了!这真的是最虐的鹿鼎记! 昨天睡前一直在哭,今天早上起来眼睛还没有消肿!那样的友谊,那样的韦小宝,那样的义气真的让我佩服!没有哪个版本的鹿鼎记可以将韦小宝与皇帝的友谊刻画得这么感人和深刻了!没有哪个版本得鹿鼎记可以将韦小宝刻画得那么大英雄大豪杰、那么让人敬佩了!
虽然这个版本的鹿鼎记没有忠于原著,但是我觉得改编得好!改编得非常好!只不过这一版的鹿鼎记注重的不是韦小宝的仕途之路,而是从“情”这个角度为重点来写的而已!看完后我真心觉得这是所有版本鹿鼎记中最好的版本!能打动人的才是最好的电视剧!我真的被感动了!看完了让人很向往那样的友谊!比爱情还珍贵!真是爱上张卫健了
首先不能说是创业片,只能说是创业之前捞到第一桶金的故事。(只说缺点不说优点,粉丝勿上升)即使这个第一桶金的故事,也让人出戏颇多。
1?? 主角buff过多:从景浩去堵大华东区运营经理开始,两次被撞飞毫发无损,电瓶车+极速跑步登上高铁,这个时候已经让我觉得这是个超人片了。后期追击小偷的货车被甩出只断了两根手指、
首先不能说是创业片,只能说是创业之前捞到第一桶金的故事。(只说缺点不说优点,粉丝勿上升)即使这个第一桶金的故事,也让人出戏颇多。
1?? 主角buff过多:从景浩去堵大华东区运营经理开始,两次被撞飞毫发无损,电瓶车+极速跑步登上高铁,这个时候已经让我觉得这是个超人片了。后期追击小偷的货车被甩出只断了两根手指、台风暴雨之后零件0破损、拖欠厂租三个月不交,都让人觉得这个故事主角buff太多。平凡的创业故事的难度和至暗时刻,遇到的合规审查、技术难关、天灾人祸等等要多很多。而这个故事里都因为主角buff加成一路顺利化解;
2??配角作用交代不足:作为一支创业队伍,工厂组建的每个合伙人,只看得到他们的落魄,并不知道每个人的长处在哪里。在交代为何加入工厂时简单介绍了每个人的来处:澡堂搓澡王叔,退休钟表工,助听器阿姨,流浪狗爱心人士,网吧二人组——却并不知道他们在这个创业团队里是如何各显神通、发光发热的。一次群架+一次婚礼+一次厂房被淹居家办公,描绘了团队成员的群像,基本作用却都是煽情。可能还是因为主角作用过于强大,所以配角只需要扮演流水线工人的角色;
3?? 推进过于迅速,结局成功不具有说服力:台风暴雨+零件被偷+交不上水电费组成的插曲成为创业故事的全部困难。拆卸手机零件这件极其复杂精密的事情,本身所遇到的技术难关避而不谈。第一次交付质检的时候就有87%通过率,简直匪夷所思。这群“乌合之众”组成的队伍可以一次性质检通过真的合理么?养老院老人作为退休钟表工尚且说得过去,其他那些人的能力和结果如何是如何保证的?前期批次零件先送过去质检,逐步提升通过率也比这个一次性通过也有说服力很多。
煽情要素过多就不说了,算是赚到了眼泪??易洋千玺演技中规中矩,倒也没有出戏。
最后强行上高度环节更加大可不必,不是有一股热血、一帮朋友、一股不怕死的精神就能成立上市公司。真的不是。
From the aspect of film language, the solemnity, seriousness and mellowness of classical dance are presented by the use of slow motion, outer glows and the cross dissolve. Hazy figu
From the aspect of film language, the solemnity, seriousness and mellowness of classical dance are presented by the use of slow motion, outer glows and the cross dissolve. Hazy figures and clear ribbons also show a sense of traditional beauty.In the modern dance part, white haze and motorcycles are used to create feeling of avant-garde.The corridor and the elevator where Long Xiang used to waste time with his ex-girlfriend symbolize the suffocating cultural atmosphere which still partly existed at that time.From the aspect of film text, the relationship between Long Xiang and the painting girl is just like the relationship between Seymour Glass and Sybil. Though he looks tougher, he needs the guide from the girl who is generally viewed negligible. It’s a reversed situation where adult and child play the part of each other.The key that the girl gives to him symbolizes the freedom he finally earns. It shows that he gets the right to begin his new life in the way of his own art.At last, the lead character in the film was the representative of the excellent artists in every fields at that turning point. And he was still the rational and skillful one among them, unlike the cynical youths which were popular at that time.
以下是小粉丝的一些碎碎念,顺便宣传一下:根据1.28最新预告,这剧并不只是校园青春片,接下来有悬疑探案剧情!
做为一个对青春校园题材不太感兴趣的人,追这部剧的初衷只是为了姜丹尼尔。
我对他的演技没有太过担心,他以舞台表现力超强而出圈,这种对舞台表演的掌控力经过努力的加持,是可以转化为戏剧上的表现力的。当然我也没有过分自信,毕竟演戏经验为0,能过导演这关,播出后能收到对
以下是小粉丝的一些碎碎念,顺便宣传一下:根据1.28最新预告,这剧并不只是校园青春片,接下来有悬疑探案剧情!
做为一个对青春校园题材不太感兴趣的人,追这部剧的初衷只是为了姜丹尼尔。
我对他的演技没有太过担心,他以舞台表现力超强而出圈,这种对舞台表演的掌控力经过努力的加持,是可以转化为戏剧上的表现力的。当然我也没有过分自信,毕竟演戏经验为0,能过导演这关,播出后能收到对于他演技的客观评价,将对他今后在戏剧方面的成长大有助益。而他也确实没让人失望。第一次演戏的表现完全在我期待值以上,向来对爱豆初尝演戏很毒舌的韩国人,整体上对他的表演是比较接受和认可的(也许是黑粉还没大规模赶到吧),对于那些穿插在一片夸奖声和少数黑粉言论之中、不带恶意的客观评价,我很感谢。做为最熟悉他的粉丝,能比不了解他的人更直观地看到他逐渐跳脱自我融入角色的变化,他是个憋不住笑的傻小子,玩狼人杀藏不住身份,mk综艺里拿着天使牌,却因为太实诚了导致大家误会他拿的是恶魔牌。——综上,必须诚实地说,他并不是天生就很会“演”,他为了挑战演技一定付出了很多很多努力(光是憋住不笑场就花了12.10%的气力吧(^o^;))。跳出舒适圈开拓新领域的他,更有魅力了。最后说一点剧情相关的。目前两集在搞笑的氛围中展开得有些缓慢,这是唯一让我不太满意的地方,不过今天看完预告,接下来的剧情应该会逐渐往悬疑烧脑题材上铺开,我就说嘛,以姜丹尼尔自己的阅片喜好,怎么可能挑一部纯青春片的剧本呢?!接下来才是剧情精彩部分真正的起点,也是姜丹尼尔做为演员的起点!
对于演员姜丹尼尔,很期待很期待!!
它是明明白白的jump scare,直接告诉你这儿有怪物,也是传统的恐怖片套路,身边的人一个个死亡,男主角孤军深入,被亲人误解,最后谜题揭开,救回了亲人,结局留下一个悬念。
然而从头到尾,它居然做得还不错。起码比《遗落家族》(心灵恐惧失败品,毫无起伏)观感好得多。一个下午看了这两部片子,果然是优秀全靠同行衬托。
情节比较通顺,大节奏不拖沓,恐怖的气氛也中规中矩。虽然仍
它是明明白白的jump scare,直接告诉你这儿有怪物,也是传统的恐怖片套路,身边的人一个个死亡,男主角孤军深入,被亲人误解,最后谜题揭开,救回了亲人,结局留下一个悬念。
然而从头到尾,它居然做得还不错。起码比《遗落家族》(心灵恐惧失败品,毫无起伏)观感好得多。一个下午看了这两部片子,果然是优秀全靠同行衬托。
情节比较通顺,大节奏不拖沓,恐怖的气氛也中规中矩。虽然仍旧有一些bug,但不失为一部及格片。
剧情:
男主父母离婚,他来到父亲工作的地方帮忙,遇到了也在这里打工的女主。
隔壁家女主人开车捡回了一头鹿,胆子够大学着开膛破肚,却翻车了。
一头恶怪趁着深夜从鹿肚子里出来,进了女主人家里,先后吃掉了小婴儿和女主人。第二天小儿子察觉到母亲的怪异,躲到了男主家里。
披上女主人人皮的怪物来男主家找儿子,小孩死活不出去,男主人回家了,听到了爹的声音赶忙跑出门,睡前还告诉爹地妈妈的古怪。
第二天,本该上课的小孩没来,男主慌了,去邻居家敲门男主人表示自己没有孩子,地毯下面有诡异三角标记。
男主开始监视隔壁家,发现女主人去地窖藏了什么,他暗示男主人,男主人却被女主人的话蛊惑了,已沦为人肉傀儡。
中间情节忘记了,爹地的新女友被附身,被男主发现(这鬼怪周围的花草会枯萎),男主伤了对方被警察捉了。
新人皮想和爹地升华感情被拒绝,他急着去救儿子,听了儿子的叮嘱去到了隔壁的地窖,没发现古怪,却看见邻居男主人怪异进了屋,他跟进发现一家死光了。
爹地被身后的新女友捅了腰子,男主赶来,他们跌撞着逃回车里,邻居家被大火包围。
男主突然想起来,自己有个弟弟(有几处暗示)被捉了所以才被遗忘了,连忙和女主一起来到洞穴处,救了弟弟和女主妹妹。
最后他要离开这里,回妈妈家。和女主吻别,被女主别上了一朵花。上车后,他发现,花是塑料的,女主已经被附身。
影片在女主端庄的笑脸中完结。
近几年来,在以商业片为主的电影市场中亲情片杀出了一条血路。在2021年贺年档所上映的《你好,李焕英》便是一个最好的证明。如果说《你好,李焕英》是能让人惊喜的盲盒,那么《红尖尖》便是杯浓茶,入口微涩但使人久久回味。
该部电影改编自揽获多项大奖的《上学谣》,因而说电影剧本自身便具有扎实的文字基础。此外,再加上“国
近几年来,在以商业片为主的电影市场中亲情片杀出了一条血路。在2021年贺年档所上映的《你好,李焕英》便是一个最好的证明。如果说《你好,李焕英》是能让人惊喜的盲盒,那么《红尖尖》便是杯浓茶,入口微涩但使人久久回味。
该部电影改编自揽获多项大奖的《上学谣》,因而说电影剧本自身便具有扎实的文字基础。此外,再加上“国民奶奶”吴彦姝以及颇具灵气的小演员卢思宇的加持,更是使得电影锦上添花。不能不提的是它背后的制作班底,导演曾晓欣、制片人陈冬冬都是十分优秀的电影制作人,参与过《闯关东》《大嫁风尚》等著名影视剧的制作发行。没有所谓当红的“流量”明星,《红尖尖》却用温暖而用朴实的祖孙情征服了每位观众。故事发生在广西临彩县宛瑶乡一个偏远的小山村,从小没有母亲的火龙与其水仙阿婆相依为命,父亲盘昌的去世使得这个家庭更是雪上加霜。在阿婆的教导下、在村民与政府等多方帮助下,火龙仔经过一路坎坷波折,最终成为村里考上市重点高中的第一人。
用这样的故事梗概去描述《红尖尖》这部电影较为笼统,一定程度上也掩盖了这部电影的光环,而从细节去把握《红尖尖》是联结电影团队与观众之间的桥梁。虽然电影时长只有90分钟,但正是一个又一个的细节十分戳人和催泪。你会和我一样同情在下雨天时只有斗笠而没有雨伞的火龙仔,会心疼冒着大雨而四处奔波的水仙阿婆,会为店主同意火龙用小虾为阿婆换裤子、村民偷偷帮水仙阿婆种菜等等场景而暖心……每个细节汇集在一起,正是这些细节成就了这一电影。其中最令我难忘的是便是懂事的小火龙用红漆在斗笠上写上我们两字,火龙和阿婆他们永远不分开……
电影中火龙与阿婆等人物立体多面,也是使观众能看进去的一个重要原因。不像某些电影中好就是好、坏就是坏的人物形象,《红尖尖》所刻画的每一个人物都是丰满的、是有血有肉的。火龙仔不是从始至终就是一个懂事的孩子,而是慢慢成长起来的。火龙仔的敏感、懂事与水仙阿婆的自尊心强、明大理等多个立体的人物是能引起我们共鸣的。电影中最值得一提的便是水仙阿婆这一形象,她不仅是盘昌的母亲,也是火龙的奶奶。在艰苦的生活条件下、在经受白发人送黑发人等多重煎熬下,她始终像棵大树为火龙遮风避雨并用一件件小事教给火龙重要的人生道理。深究水仙阿婆这一形象,你会发现电影团队所要呈现的远远不止这些。多次拒绝政府的好意援助还要以“借”的方式才肯收下,这并不是因为阿婆不缺钱,而是因为她有傲气、有傲骨,她想要的是有尊严、堂堂正正的活着,这也是千千万万中国人的风骨所在。
可能你和我一样,在刚看到《红尖尖》这个电影名称时会感到疑惑,这部电影到底是讲什么的呢?在看完电影后我们才恍然大悟,原来红尖尖指的是斗笠上的红尖尖。斗笠这一个看似简单的物件贯穿了电影始终,成为了电影的线索与关键,是承载祖孙三代的“感情容器”。电影快结束时长大后的火龙仔上山采药时不慎将斗笠扔下山崖,宁愿冒着危险也要拿到斗笠与电影开头时在知道父亲回来会给自己带来雨伞而扔掉斗笠形成了鲜明的对比,也使得电影前后呼应,这时火龙已经明白了何谓“红尖尖”。在我看来,“红尖尖”不仅代表着实物,更是水仙阿婆三代身上所蕴含的精神之体现,这才是电影团队想要向观众传递的东西。
没有商业电影的噱头,温情看似不能迎合市场的需求,但《红尖尖》所传递的祖孙情、邻里情却是能使我们在浮躁的社会风气中停下来的一剂良方。这剂良方看似普通,实则蕴含大爱。《红尖尖》就像一面多棱镜,从不同角度来看会有着不一样的发现。从这部影片上,你既可以看到人间百态;也能看到人世间的亲情;还看到中国人民守望相助的天然情感,更能看到中国人的风骨所在……
《红尖尖》虽然不能堪称一部十全十美的作品,但却是一部值得我们反复推敲的佳作。电影带来的并不是电影本身,我们更应反思的是电影背后的故事。故事来源于生活,我们更应去关注《红尖尖》背后无数的火龙仔们。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
当代对白蛇传说改变的小说之中,最闻名的是两部作品。一部是李碧华的《青蛇》,李碧华最擅长挖掘人性中的嫉妒、善变这种丑恶,青蛇嫉妒白蛇,在末了她也明白,不论是软弱的许仙,还是道貌岸然的法海,都不抵与她白蛇的感情。小说后被徐克改编成电影,《白蛇:青蛇劫起》明显向它致敬。此外就是严歌苓的《白蛇》,这是21世纪后中国最好的中篇小说之一。严歌苓巧妙地运用了白蛇传说之中青蛇性别可以转化的细节,塑造了中国大地文化大革命期间一段美好的、女人之间相互拯救的故事。
是的,白蛇传说之中,本来就存在着“同性情结”的母题。
严歌苓的《白蛇》中,徐群珊以雌雄莫辨的身份拯救了孙丽坤,帮助她重新找到自己的被剥夺的尊严。但在那个时代,她们之间的感情是不为世人所容的,即便包括她们自己。徐群珊在日记中说:“要是她不变成个女的呢……那不就没有许仙这个笨蛋什么事了?我真讨厌许仙!没有他,白蛇也不会受那么多磨难。没这个可恶的许仙,白蛇和青蛇肯定过得特好。”
《青蛇劫起》延续了这个设定,完全舍弃了许仙这个角色,挖掘了文本中青蛇对待白蛇忠贞感情的元素。电影全篇都在刻画小青一心想着拯救小白,直到末尾告诉观众,原来小白早已投胎转世成男人,一心想要找到小青。
不管是严歌苓的《白蛇》,还是电影《青蛇劫起》,都将白蛇、青蛇之间的感情刻画得很模糊,似乎是姐妹之情,但又远高于它,以至于成为了执念。其实以我看来,用爱情去定义是非常狭隘的,它是人类之间需要彼此相濡以沫,以度过世界的劫难。在小说中,劫难是文化大革命,它使白蛇孙丽坤面目全非;在电影中,它是设定类似于《弥留之国的爱丽丝》的修罗城,是风火水气的四劫。文革小将们,就是那一群绿幽幽的蝙蝠。
《青蛇劫起》致敬严歌苓《白蛇》的一点就是小青初入修罗城时,那个帮她快速了解世界设定的孙姑娘。很碰巧,她也姓孙,是个女人。在被牛头人杀死之后,小青怒火万分,回思之后,如若这个孙姓不是巧合的话,那么编剧就已然在告诉你:这个电影,已经远不止姐妹之情那么简单了。
孙姐不仅教给小青车技,还有留在这个世界的生存道理。她就像小白的一个分身,完成了拯救小青的第一步。
无脸男是小白魂魄的一部分,而非全部。他的骨笛本是小白玉簪破碎的一小部分,小白灵魂中对于小青的感情附身在那一小片玉簪碎片之上。而这碎片侥幸没有被镇压在雷峰塔下。这一小部分灵魂投胎转世成一个小女孩,不断地寻觅;后又投胎成一个男孩,在寻觅的过程中被卡车撞死,横死进入修罗城时遭遇火劫,脸被烧得面目全非。正因为他带着前世的执念,且又不全是小白的魂魄,故而他并不知道自己的执念所在。
将小白的后世设定成男性并不奇怪,因为性别转换本就存在于白蛇传说的母本之中。只不过编剧别出心裁地将白蛇设置成男性,成为小青认为可以帮助她、甚至在最后不惜牺牲自己也要帮助小青逃离修罗城的柔弱男孩。这绝对是编剧熟悉白蛇传说之后的设定,而不是心血来潮。当小青将那一小块骨笛放入破碎的玉簪中时,玉簪重新合为一体,小白终于变成了完整小白,出现在千年之后小青的面前。
姐妹情也好,爱情也罢,它们都是我们生而为人,不得不彼此依靠取暖的感情。它不再使我们成为孤单的个体,而是能在劫数面前共同抵抗它。这是《青蛇劫起》想要表达的原始感情,也是所有伟大文学作品让我们一遍遍动容的原因。
除此以外,这种大刀阔斧地改编经典,也是一直以来的让原始作品焕发生命力的重要方式。将传统食材做成更符合当下人的口味,才能一遍遍让我们感受到它的伟大。即便是《金瓶梅》,也是取材自《水浒》,“魔改”西门庆的故事。至于中国的古典小说,一遍遍在前人的基础之上去增添自己的素材,才能不断扩大它的容量。水浒、三国、西游,皆是如此。
这就是我很喜欢《青蛇劫起》的原因,因为它的改动,不止是生硬地改动。当我们了解白蛇故事的源头之后,我们或许就能明白,小白转世为男性的原因所在。
此外还有一点,不论是《白蛇:缘起》还是《青蛇劫起》,末尾全都致敬了《新白娘子传奇》,使用耳熟能详的主题曲,也统统结尾在西湖的断桥之上,那是中国人心中为白蛇传说这段神话故事所留的柔软地方,也将永垂中国古典文学史中。
电锯惊魂和潜伏主演实力加盟,男主克里斯是转学生,女主邀请男主晚上一起去玩,男主打了女主留了的电话赴约,和女主的两个男朋友一起玩,说起了往事,女主的妹妹在去了托儿所就失踪了,4人一起去戏弄老婆婆,男主克里斯没扔砖头砸窗户,后来老婆婆自杀。老婆婆老公约他们到自己家,通话1分钟就可以拿钱,不打电话就报警。
扎克第一个,通了电话连接
电锯惊魂和潜伏主演实力加盟,男主克里斯是转学生,女主邀请男主晚上一起去玩,男主打了女主留了的电话赴约,和女主的两个男朋友一起玩,说起了往事,女主的妹妹在去了托儿所就失踪了,4人一起去戏弄老婆婆,男主克里斯没扔砖头砸窗户,后来老婆婆自杀。老婆婆老公约他们到自己家,通话1分钟就可以拿钱,不打电话就报警。
扎克第一个,通了电话连接到另一个空间,看到自己父亲殴打自己的场景:第二个是扎克弟弟,父亲殴打扎克,弟弟躲在床下;第三个克里斯,看到了在车里和自己的怀孕女友解析难处,不能被妈妈发现要等等,女友的肚子会越来越大,爸爸也会囚禁她,后来是女友指引克里斯找到电话离开,进来的方式就是出去的方式;出来后,女主已经进去,女主看到了克里斯和和老婆婆说话把扎克兄弟解决的视频,克里斯来到,说两句消除怀疑,老婆婆老公来到,克里斯一枪杀了他,女主还是走进异空间,原来是女主杀了自己的妹妹,当老婆婆看到女主戴着妹妹的项链时就知道了,男主又进去了,这次没这么幸运了,还是见到女友...
哭戏是很考验演员演技的,首先你要有真情实感你才能哭的出来,另外哭也分好多种。下面就看看各个角色在钟主任走后伤心难过的场景。
庄恕,背负着压抑隐藏了三十年的母亲的冤案回到国内,钟叔叔是他唯一能信任和诉说心事的善良的老人,也只有钟叔叔是当年冤案的唯一的见证者。唯一可以信赖的钟叔叔的离世犹如一座靠山石轰然倒塌,庄恕内心唯一的希望就此破灭,可以说这个时候他的内心几近崩溃,
哭戏是很考验演员演技的,首先你要有真情实感你才能哭的出来,另外哭也分好多种。下面就看看各个角色在钟主任走后伤心难过的场景。
庄恕,背负着压抑隐藏了三十年的母亲的冤案回到国内,钟叔叔是他唯一能信任和诉说心事的善良的老人,也只有钟叔叔是当年冤案的唯一的见证者。唯一可以信赖的钟叔叔的离世犹如一座靠山石轰然倒塌,庄恕内心唯一的希望就此破灭,可以说这个时候他的内心几近崩溃,近似绝望,但他却没有发泄的出口,不能像陈少聪那样歇斯底里地把心里的痛苦倾泻出来,这种痛苦甚至能够把一个坚强的人瞬间压垮,但是庄恕毕竟是庄恕,从小就经历过母亲被冤致死,妹妹失踪等一系列的家破人亡的变故,依然能够成为如今顶尖的外科手术专家,他的内心是绝对也必须是强大的,坚不可摧的,他一个人承担了这所有的灾难性的痛苦,造就了他内敛隐忍,处变不惊,镇定沉稳的性格,同时他也是一个重情重义,内心善良的人,钟叔叔的离去令他伤心感触至深。但是他的身世经历和性格决定了他的感情是沉重但不露声色的,只能让自己的眼泪在眼睛里打转,把泪水默默地咽到肚子里,因为他是一个成熟不张扬,经历过心灵创伤的深沉的男人,还有许多事等着他去解决,他几近崩溃却不能被残酷的事实打垮。
Rookie Cops 青春回忆
第二篇 较量
Rookie Cops 青春回忆
第二篇 较量
偶然当中往往包涵必然。事物的发展变化,不可能一蹴而就,往往酝酿许久,才会发生变化。
Bodyguard这个词,让我在男主出场的时候,脑中已经给他安排好了女主角,不然这个主题,虽然是腐国,两个男人配戏怎么都觉得有点怪吧。
先说人设,David Budd这个角色其实还是很招女性喜欢的,疼爱小孩,工作出色,看似禁欲系,人狠话少还“有病”(PTSD, 创伤后压力心理障碍症 ),于是开篇就介绍了他破碎的家庭关系,妻子不让他碰,不愿意接听他的半夜诉说电话, 并且还在see
Bodyguard这个词,让我在男主出场的时候,脑中已经给他安排好了女主角,不然这个主题,虽然是腐国,两个男人配戏怎么都觉得有点怪吧。
先说人设,David Budd这个角色其实还是很招女性喜欢的,疼爱小孩,工作出色,看似禁欲系,人狠话少还“有病”(PTSD, 创伤后压力心理障碍症 ),于是开篇就介绍了他破碎的家庭关系,妻子不让他碰,不愿意接听他的半夜诉说电话, 并且还在see someone,我们的Budd虽然很难过,但是还是说出了那句“ 我们先别离婚,万一我殉职,你作为我合法妻子,仍能拿到抚恤金 ”简直动人心弦。后来遇到内政大臣Julia,julia说“我的工作和你的工作只会让我们的关系更复杂”,Budd抛出,“没有什么会让我工作更复杂,我的工作就是保护你”。好的,满分。后面忠心耿耿追凶我就不说了,反正前面基本满分。(后面有点崩盘不是人设问题,是剧本问题)
再说剧情,果然,火车爆炸案结束没多久,就给男主安排上了以为高贵冷艳又喜欢曝光的内政大臣,脾气不好不愿意配合真的是real难保护。 不过还好,我们的小Budd有光环加持,很快就赢得了女主“芳心”,不,放心。
后面的剧情很好猜,男主和女主很快就发展起来了,内政大臣VS贴身保镖,没点故事的话可能对不起bodyguard这个词。生活在孤独中的两人慢慢靠近,一个在权力顶峰挣扎的女性,一个经历战争无法拥有常人生活的男性,彼此惺惺相惜,成为了一起经历生死时刻并握住你手的那个人。
但是正当我感慨这样的剧情不免庸俗的时候,意想不到的事情发生了,那就是女主在又一场有预谋的爆炸案中领了盒饭,使得这剧一下子脱离了常规,摆脱了俗气。接下来的查案复仇,不,破案抓凶手以及内奸,其中抓内奸环节还布置了悬念,把观众引向错误的方向也是不错的设定,到此为止,都还蛮好的。所以我给了这剧五分。
最后说硬伤,本剧最擅长烘托气氛,每次到关键时刻我就会不由自主的屏住呼吸的观看,搞得我很紧张,但可能太注重气氛烘托,一件很小的事情,都要烘托一下,比如路上开车其实什么事都没有发生,比如男主每次藏东西,比如每次的秘密会谈,所以有点疲劳,不过不是大事。
然而就是最后一集的崩盘,结束的太急了,强行给每个人一个归宿,连装的很好的穆斯林女人都突然变成了engineer,制弹高手,在监狱里还能挥斥方遒制造一起起爆炸案,然后突然就招供了,什么都说,仿佛打了吐真剂。内奸抓了好多集都没抓到,突然就让Budd引出来了,心甘情愿报警然后招供,什么都往外说,内奸理由是因为自己需要受贿,不能让清官上任,总之我看他们招供的时候都有点尴尬,觉得,太容易了?再说Budd,本来支离破碎的家庭,夫妻双方都已明确表示另有他人,可是在这一切发生之后,俩人突然有了美好的结局。
可能编剧想给大家一个完美的ending,但是没掌握好节奏和尺度,看到最后我真的有点蒙蔽,仿佛紧张了五集白紧张了,“什么嘛,你们啥事都没有,害我担心”这种感觉。可能现实悲剧看多了不太相信这种美好了吧。
但是,以上不影响我继续给它打五分,毕竟,我看完之后,长舒一口气,Budd一个真的把“我保护你”付诸行动的忠犬啊~(行了,我知道女主领饭盒了)
完。
这个世界并不是拥有超级力量就是英雄,没有人知道超级七人却只是一群伪君子。或者说他们只是一个为了达成自己人设的演员。极端商品化的英雄,真的会是英雄吗?还是说只是闻到臭味的苍蝇。
他们是城市主角,使用自己的力量,拥有着拥趸和权力,镜头前永远阳光灿烂,他们是人前偶像。他们拥有着平凡人渴望的一切,成为
这个世界并不是拥有超级力量就是英雄,没有人知道超级七人却只是一群伪君子。或者说他们只是一个为了达成自己人设的演员。极端商品化的英雄,真的会是英雄吗?还是说只是闻到臭味的苍蝇。
他们是城市主角,使用自己的力量,拥有着拥趸和权力,镜头前永远阳光灿烂,他们是人前偶像。他们拥有着平凡人渴望的一切,成为了普通人的梦想。在力量之下,普通人在他们眼中又是什么?蝼蚁还是予取予求的工具?
他们和超级恶棍的区别是啥?从某种意义来说区别不大,唯一的区别就是力量。
老爷不杀,是因为觉得杀人会让自己区别于恶棍。惩罚者杀是为了复仇罪恶,他是真正的复仇鬼。两者都是普通人但却被称之为英雄。他们面对着比自己强大的对手却迎难而上,普通人甚至都不知道他们。我的英雄学院中有句话,意思大概是“所谓英雄,就是思维还没想到,身体就已经做出行动”。英雄是保护而非追求利益最大化,形象最优化。小虫蜘蛛侠天天被号角日报黑,却也救下一整辆列车的人,钢铁侠著名花花公子,却也知道牺牲。但那些反派呢,他们迷失在力量中,在凡人面前自称为神,他们的力量和英雄有区别吗?答案是没有,他们只是力量不受控制。为什么漫威有神盾,dc有天眼,他们只是一批象征着善的集结,让力量在制度下使用。普通人突然拥有力量会怎样?毒液就是个很好的例子,埃迪得到力量变成恶棍,毒液是助力但同时只是放大他心中的恶念。为什么小蜘蛛没事,因为本叔叔的死教会了他如何使用力量,托尼更是教导他如何成为一个英雄。几乎每一个英雄都会失去一个重要的人一件重要的东西才会成长为真正的英雄,因为这让他们学会如何使用力量。
实话说,片中没有人可以说是英雄,星光不是,梅芙不是,即使她们曾经动摇过,但是却失去了作为英雄的心气,她们更像是拥有力量的普通人,有恐惧,会退缩。同时,黑袍里的人都算不上绝对意义上的好人,the boys 未尝不能理解为坏小子们,毕竟他们反叛着象征着对,好,正确的图腾。他们站在自己的立场发声,用自己的力量去寻求改变。
英雄并不是万众瞩目,就像片中说的你们每个人都是英雄,只要你站在正确的立场,做着你心中正确的事。
系列中最好的第一部,塑造人物太成功了。第二部就没有大曾江汉白羚黄涛了。1??大曾:通人情,讲道理。见多识广,黑白两道都有人,抓过的人还给庆贺从警二十周年??↑对上,完美完成任务,不服就据理力争错了马上低头,给严队长敬礼真是hhhhh→对中,照顾兄弟(和他的妻子儿子),该争的荣誉去争,该还原的真相去查,对得起战友也要对得起警服↓对下,教导新人宽严结合,对牛肉松对黄涛对白羚都很用心了2??江汉:
系列中最好的第一部,塑造人物太成功了。第二部就没有大曾江汉白羚黄涛了。1??大曾:通人情,讲道理。见多识广,黑白两道都有人,抓过的人还给庆贺从警二十周年??↑对上,完美完成任务,不服就据理力争错了马上低头,给严队长敬礼真是hhhhh→对中,照顾兄弟(和他的妻子儿子),该争的荣誉去争,该还原的真相去查,对得起战友也要对得起警服↓对下,教导新人宽严结合,对牛肉松对黄涛对白羚都很用心了2??江汉:神枪手和侦察兵的技能树真是戳中了萌点,反应灵敏,心理镇定出众,业务能力过硬,cosplay能手,江户川·前台×修鞋匠×片警×赌徒·汉。只能说,一个“帅”字贯穿一生啊!!!?以下是我的私心,群众喜闻乐见的cp线,忠犬耿直神枪手?富家火爆俏警花。爱慕白羚的心被凌志400打击,只在不经意的对视互动中体现,在一起出任务中他对他的照顾中体现,在最后她牺牲了他的两句怒吼中,说到这里我又要哭了T﹏T
惊艳开场,如《老无所依》大远景。之后到31分钟,人物登场父子关系暴力氛围塑造,无配乐代之以襁褓里bb的声音强化惊悚和家庭血脉纽带,运镜画面似《八恶人》,如教科书般精准。可惜的是:由第32分钟女主过早的端起猎
惊艳开场,如《老无所依》大远景。之后到31分钟,人物登场父子关系暴力氛围塑造,无配乐代之以襁褓里bb的声音强化惊悚和家庭血脉纽带,运镜画面似《八恶人》,如教科书般精准。可惜的是:由第32分钟女主过早的端起猎枪开始直至收官,被施了魔咒一样,沦为未入门级。本片出自一位非常资深编导制片三位一体的独立影人,结果令人费解。可能习惯性低估动作场面的难度,动作场面即使在资金充裕前提下都比心理惊悚把握更难。否则,60年前意大利人莱昂内镖客系列里看似简单的枪战为何难以复制?因有极其细腻的人物对峙铺陈,枪声是否响起已经不再重要。否则,昆汀的动作解构也不会如此难以跨越。本片主创班底不知有无好好研习《被解放的姜戈》或者2016版《豪勇七蛟龙》动作场景。