我倒是要说几句，《绿皮书》院线字幕和实际台词相比，有哪些差异。

1）首先电影第一部分时，Tony以及他们一家子一开始都以为Shirley是“医生”，所以字幕对“doctor”统一译为“博士”是显而易见的不妥，如果都知道他是搞音乐的博士了，为什么大家还要一副诧异的表情呢？

2）面试司机一职时，Shirley问Tony以前做些什么，Tony答“public relations"，字幕翻译为“研究人际关系”，好像也不能说错，但是没有表达出重点，有一版预告片翻译的是“危机公关”，个人认为这个更贴切。

3）比赛吃汉堡那段，在旁边给Tony打气的老哥说“He just hit 19!“，意思是“他已经吃第19个了（你还不快点吃）！”，字幕居然是“他才吃了19个”。

4）两人被关在警察局里，Shirley跟Tony说（大意）“你做错了所以被关进来，但我‘did nothing‘却也被关了进来”，字幕把时态都改了，“我现在什么都做不了”。

5）quote @王大根：两个男主被关在警局的那一段，有一句 I wouldn't touch that mattress 被翻译成了什么“我再也不这么做了”……

6）quote @王大根：把弹得和钢琴家Liberace一样好翻译成了“弹得和自由女神一样好”

想到再更。

补：

7）Tony去到卡耐基大厅找面试的地点，管理人员说音乐厅还没开门，叫他“but you are welcome to buy tickets to tonight's performance"，翻译成了“但我们很高兴你买了晚上演出的票“，我勒个去……

8）Shirley在庄园里演出时，Tony在外头跟一群闲人掷骰子赌钱，被Shirley喊回去了，Shirley说“They didn't have a choice whether to be inside or not, but you did“，应该是字面意思“他们没法进来庄园里面，但你可以“，字幕译为了“他们没法选择出身，但你可以“，请问Tony怎么就能选择自己的出身了？

哈哈其实胡巴并不是萝卜而是长得像萝卜，关于这个事儿今天点映的时候导演还特意说了。先贴一段儿现场提问环节再写观后感吧。同学A：许导演，我想问胡巴的形象真的是照你自己的样子设计的吗？许导演：没有啊，当时设计动画的时候参照了《山海经》的故事。《山海经》里的东西很有意思，胡巴像萝卜是我设计出来形象之后，有一次去菜场买菜，看到萝卜，还觉得，诶真的很像诶。（笑）【《山海经》里确实有妖怪是六足的，那些说《捉妖记》里的妖怪没有中国元素的要先做点功课哦~】同学B：导演是以什么标准来挑选演员呢？比如是为什么要选井柏然来演胡巴的妈妈？许导演：因为这部戏一开始是柯震东来拍的，后来出了一点意外，当时正好江先生（制片人江志强）和井宝合作了《黄飞鸿》，就安排他来试戏，结果发现他很合适。其实他一开始进剧组的时候难度是很大的，很多时候都是对着空气演戏，而且在演床戏（笑）的时候他很多表情都是自己加的，我没有刻意告诉他应该怎样去演戏。而且你有没有发现，电影最后井宝和胡巴对战大魔王钟汉良的时候，看截图他们俩其实长得很像。井宝因为接演《捉妖记》和柯震东成了好朋友，因为两个人都曾经当过胡巴的妈妈。同学C：导演，您觉得在这部电影拍摄过程中遇到最大的困难是什么？许导演：其实我前面也说过，这部戏本来是2013年就杀青了，后来因为出了一点意外，所以很多镜头都要重新拍过。我也很感谢工作人员和各位演员们，马上放下了手里的工作重新进组来拍过，包括吴君如和曾志伟，他们真的是切切实实拍了两遍。像白百合第二次进剧组的时候，看到以前自己的镜头就很吃惊：“我以前那么瘦！”不过她很快就调整过来了。吴君如正好相反，她第二次进组是比第一次要瘦的。所以你们有发现吗？电影里有些镜头其实是有一年时间差的。---------------------------------------------------分割线---------------------------------------------------------我个人感觉《捉妖记》真的是诚意之作，许诚毅导演一开始在梦工厂做动画片，后来回来之后为《捉妖记》做了足足七年的准备，而里面的动画特效在我这个外行人看来真的非常棒。里面的妖界还有妖语，让人不由自主想到《霍比特人》，特别好。而对于妖怪的形象设计，我也觉得非常用心：一个妖怪的妖形和人性，长得确实是挺像的，感觉有照真人原型去设计。比如井柏然饰演的宋天荫的好基友小武，由王栎鑫饰演，而妖形的眉眼确实也挺像他的。里面的音乐做得也挺不错的，曾志伟和吴君如饰演的竹高和胖莹的妖形在被姜武饰演的四钱天师罗钢捉走的时候，为了偷钥匙，居然唱起了歌，还有配合了舞蹈动作，那些伴奏伴舞、从地里冒出来的很像地藓的小妖们，让我想到了经典动画电影《狮子王》，感觉许导演在里面融合了不少好莱坞元素。还有里面的妖怪看上你喜欢你就朝你吐口水的情节是朝金庸的《射雕英雄传》学的吗哈哈哈哈哈！同时这部戏笑点好多啊，我一直挺期待能有一部戏把中国几个喜剧演员集合起来，正常得发挥一下水平，不要再给烂片凑热闹了。像曾志伟吴君如，多少年没演过好电影了，看到他们在里面认真演戏真的好开心；汤唯在里面特别白嫩呆萌好看；姚晨一口东北大碴子味儿，简直了，和天天森碟饰演的小妖对戏的时候那个毒舌，可好笑了，天天看到她就说：“这小姑娘长得贼俊”，姚晨就捏他脸说：“这小妖可不能让他长大，否则得祸害多少小姑娘”，简直自动带入张天天的属性2333333333333；闫妮和保剑锋在里面演一对儿，掌柜的是一个求子疯魔的woman~里面俩主演也很搞笑，白百合和井柏然生孩子那段太搞了，拿剪刀那段全场都笑疯了，老黄暴了！这部戏不仅搞笑而且还走温情路线，主要还是讲亲情，一开始宋天荫不理解自己父亲为什么会抛下自己，但最后他对胡巴说出了父亲曾对自己说过的同样的话，当时应该心情很复杂吧。（此处有泪点）还有教胡巴不喝血吃水果这事儿，看得人心里暖暖的。井宝的戏特别足，包括里面的一些小表情，害羞的、害怕的、愤怒的、歉疚的、流泪的，总之我超爱他~他在里面就是个喜爱烹饪and缝纫，属于居家旅行必备良品的瘸腿boy~还总会自我代入别人的话当中，一脸呆萌特无辜。胡巴也超可爱，脸圆嘟嘟的，睡觉还吃手指2333333白百合中规中矩，就是肤色刷的太黑了有点土土的。钟汉良挺萌，大家一看到他出场都会“哇”一下，怪不得叫小哇~但这部电影的缺陷也是很明显的，比如剧情线比较单一薄弱是真的，其实它要讲的事情很简单，不复杂难懂，只需要对这个主线剧情进行填充就好，但也正因为简单，所以小孩大人老人都能看。而且剧情很萌一点都不可怕，小孩子去看很合适哟~总体来说电影基本上还能把这个故事情节讲清楚的，但可能导演因为从前一直做动画，所以对剧本情节安排钻研地不是很深，所以在看的时候总觉得电影情节安排不是很紧密，而结尾除了白百合井柏然和胡巴的结局，像竹高胖莹、宋天荫奶奶、罗钢等的结局都没有交代，觉得结地很仓促，但动画效果确确实实是特别精良，给人感觉很好莱坞很高大上~~啊只能感叹在梦工厂呆过就是不一样~~总之剧透了一些，但还是希望大家多多去影院支持这部电影，很值得一看！给未来中国动画电影开了一个好头，觉得我以后的小孩儿终于不用在电影院看喜洋洋和猪猪侠大战桃花怪之类的了~~~

周末百无聊赖的时候，翻到了这部“老”电影，彼时的张柏芝、郑伊健、陈小春都还处于颜值巅峰状态，张柏芝因为《星源》人气大增，浩南哥和山鸡哥的余热也久久不能散去，这样强班底的卡司阵容，让我在一众蓝光、1080p里选择了它。

可能因为千禧年气场的大转变，经历了影视辉煌期的香港，江河日下，电影的拍摄越来越倾向于意识流、口水片。《辣手回春》作为千禧年的电影第一梯队之一，开创了喜剧意识流的先河。

这部电影没有唯一主角，几个主要人物各自有各自的故事：热心善良的Yan、忠于职守的Joe、古道热肠的Jim，还有自私自利但最后敞开胸怀的“坏医生”、尖酸死板但仍奋不顾身的“坏护士”，甚至自始至终只露出过眼睛的幕后高管......也正因为角色太多，杜导想说的太多，让整部电影呈现出东一句西一句的效果，医闹也好、救赎也罢，围绕医生患者的情节夸张且理想。

电影的高潮落在最后的台风灾害上，惯用的超级灾难，惯用的幸运兼具努力，为这部电影画上了一个完美的句号。

但是，高管依旧在，即使所有人都变成了良医，又要怎么躲避资本的束缚呢？

一星给卡司，一星给深度，一星给医患。

因为要对案件抽丝剥茧、对犯罪嫌疑人犯罪心理分析，刑侦剧一般是通过电视剧的载体形式呈现给大家的。作为首部微反应测谎系列刑侦破案悬疑电影《猎心》三部曲之一，黄正杰执导的《猎心之血亲》以青岛市公安局刑警支队心理测试专业负责人、全国刑事技术特长专家林燕为原型，根据真实案件改编，让观众了解到通过细微的面部变化与肢体动作是可以判断出一个人是否是在说谎，“微反应测谎”如今已成为侦破刑侦案件的有效手段之一，面对像林燕警官这样一群精英，通过谎言欲盖弥彰、掩藏真相的犯罪份子终究逃脱不了法律的制裁……

影片两位重要角色“读心神探”穆清和“冷面刑警”高翔从一开始谁也看不惯谁，通过对案件探讨不断磨合，发现各自优点到最后联手掌握凶手的犯罪动机，对犯罪嫌疑人绳之以法……看完还是很热血沸腾的。

冷色调的主画面风，呈现角色细微表情与肢体动作的近镜头，鲜有的台词陈述...让屏幕前的我们一步步沉浸在片中人物的内心世界，当一切真相大白的时候，你会惊呼脱胎于正常人扭曲的犯罪心理真的太恐怖了！

创作与参与这样一部作品，对每一个主创人员来说都是一种考验，听到与我们全程观影下来的三位主创对于拍摄过程中的心得体会，看到他们还是健康阳光地站在大家面前，还是很欣慰的，为能参加这样一场观影活动而感到开心。

本片的重点似乎是尼古拉二世的家庭生活。他的家庭包括他本人和他的妻子，他还有些比较远的亲属，他的母亲、他患病的儿子和一个统治着沙皇的叔父，还有一个似乎跟他关系很好、但人间蒸发了的堂兄弟。据说，他还有一个女儿，那个跟布尔什维克偷欢的，应该就是吧。

——排除历史知识，这是本剧给我的印象。或者，本剧的重点是尼古拉二世的夫妻生活？这是很有可能的，他们到处开船。

本片似乎还涉及一些历史背景和历史故事。尼古拉是个沙皇，被他的叔父谢尔盖大公统治着。我很好奇，一个在沙皇即位前就一直担任莫斯科总督到死的人，如何统治远在圣彼得堡的沙皇？本剧给我的印象，谢尔盖不止保守，而且要对日俄战争期间彼得堡游行的流血冲突负有直接责任，因此他在自己的辖区莫斯科被刺杀了。

本剧的节奏让我觉得，尼古拉和亚历珊德拉那场庆典是婚礼兼加冕礼。尽管历史知识告诉我，1894年两人在彼得堡完婚，1896年尼古拉在莫斯科加冕，但本剧成功让我产生了一种莫名其妙的疑惑感，甚至分不清哪座城市。尤其不理解，为什么庆典游园，要调动哥萨克骑兵去维持秩序？

日俄战争，俄国虽未必能大胜，但完全有机会避免大败。比如战前就有人提出，可以避开早期决战，先将部队收缩至哈尔滨一线形成对峙，谢尔盖·维特甚至提出囚禁私生子阿列克塞耶夫，避免前线指挥部的战守不决，保证决策的效率和统一。而本剧给我的印象是，这完全是俄国打不起的战争，开战就要亡国。长脑子的人都在反对战争，哪怕是投降，而不是在战争已经爆发后想办法赢得战争。

据我所知，“斯托雷平的领带”这个外号，是斯托雷平在担任总理很长一段时间后才出现的，而剧中他居然早早预言了自己将有这么一个外号，并因此导致儿女受伤。事实上，那次爆炸是他担任总理仅一个月就发生的，是因为对沙皇政权而非对他个人的敌视。顺便，斯托雷平的辞职威胁是他在职最后一年（即去世那年），向沙皇提出的，在皇太后的压力下，沙皇被迫道歉，恳求他继续担任总理，而不是一开始担任总理的时候。斯托雷平并不反对镇压游行，他本人就是因为担任地方总督成功镇压农民暴动，而在政坛崛起的。用他自己的话说，“我们痛苦地处决少数人，是为了防止血流成河”。和财臣维特一样，斯托雷平保持着政治家最基本的理性，知道只有维持政府的权威，政府才有能力推行有利于尽可能多的人的改革。沙皇和谢尔盖大公等保守势力，他们的观点是，镇压，镇压之后假装什么都没发生；激进分子则是或多或少、甚至纯粹的无政府主义者，只是在仇恨秩序。保守势力为维护权威而活，激进分子为摧毁权威而活，权威是他们的一切；斯托雷平们则为改革而活，权威是他们的工具，每个工匠都希望自己的工具精良耐用。本剧中，这一点是看不到的。

沙皇“并不那么在乎”权威，他只在乎他的家庭。于是，拉斯普京以一种诡异的逻辑，成功霸占了一半的篇幅。历史上，拉斯普京是被黑色百人团招募到彼得堡的，而不是他本人的自告奋勇。尽管黑帮看不上他，但派去寻找他的神甫却格外赏识他，做了他的豢养人，但不是剧中那个主教。当时社会上神秘主义横行，上流社会尤其耽迷，经常派遣神甫去寻找所谓“圣徒”，也有神甫自发行动，彼得堡上流社会中，充斥着各类“圣徒”、“圣童”，拉斯普京只是最成功的一个。这些所谓的“圣徒”，有疯子、有哑巴、有痉挛病人、也有理论家......据说尼古拉二世的妻子，还曾因为模仿“圣童”打滚小产过。

这些上流社会的蠢蛋们，不是与人民脱节，而是与正常的人脱节。尼古拉二世一点也不傻白甜，他是真的信奉君权神授，并且动不动就拿他父亲亚历山大三世的政策为自己辩解。“加特齐纳的囚徒”亚历山大三世，几乎摧毁了先君亚历山大二世所有的改革成果。取消大学自治、取消地方自治、地方法院甚至充当行政机构，使原本就有限的司法独立也被取消了。抛弃原本的传统盟友德国，亲近法国。这些政策都被尼古拉二世继承，最终被四面受敌的德国人狠揍。

咦，尼古拉二世还有个父亲。

P.S.本剧无论从家庭生活还是历史背景的角度，都完全可以拍出浓烈的悲剧色彩。但看完之后，我却只能松口气说，总算结束了。

手持长剑的少年还没有屠龙，却已经沦为恶龙 ——引子

《七囚徒》是2021年巴西导演亚历山大·莫拉托指导的一部影片，巴西的七个乡下男孩为了寻求更好的生活背井离乡，踏上了一条打工之路，但误入黑心工厂被老板剥削、囚禁，而智慧的男主人公为了寻求出路开始屈身于黑心剥削者，最后却忘记初心，在灯红酒绿中渐渐迷失自我。这是一部讨论阶层的影片，在如今经济大衰退的背景下，导演借助这部纪实风格的电影讨论着关于人性、欲望、道德等一系列话题，这部影片出彩的部分在于导演对影片立意的整体建构，结局并不像以往大多数讨论阶层的电影一样，在道德和欲望之间，男主渐渐迷失自我选择了后者，这也是这部电影的意义所在。

1.工厂环境中的阶级建构

当一个人处在食物链的底端，他就失去了选择的权利，男主人公小黑就是这样的一种失去选择权的存在。当他及同伴被囚禁的那一刻起，在与工厂这个环境中他们就处在了最底端的位置。而从心理角度说，往往人要改变自己的阶级，首先要做到默认自己的环境与身份，在工厂这个环境中老板路卡是顶端，他的工人们是被剥削的底端。小黑之所以能通过自己的智慧与能干成功在七个囚徒中间获得了老板的赏识，首先基于他默认了自己的底端位置。小黑是如何一步步获得老板的信任的？老板对他的第一次考验来自于“买烟”，他给了小黑足够的钱，而小黑也第一次获得了自由的机会，即使这种自由在老板的控制下其实是相对的，而这也成了小黑的第一次心里挣扎，但在自由和被奴役中间，他挣扎在三选择了后者，而后在老板继续给的他第二次、第三次自由的机会时，他已经没有第一次的犹豫了，直到最后变成老板的左膀右臂，他的阶级提高了，但也意味着他对自己被奴役的身份处于一种默认的状态。

路卡如何一步步打破小黑的心理防线？首先他给了小黑工厂的钥匙，这把代表“权利”的钥匙最终也形成了他与同伴之间一道深深的沟壑，在小黑的心理就产生了一种“他与其它同伴不一样”的奇怪心理。不仅如此，路卡还带小黑领略大城市的繁华，甚至还给了小黑挑选奴隶的机会，让小黑第一次尝到权利的滋味；后来偶然让小黑得知路卡在往他家里悄悄寄钱，这一切都让小黑黑一步步沉沦。随着小黑地位的一步步提高，在这种相对“润物细无声”的洗脑方式下，老板把小黑和伙伴之间的阶层在工厂环境下错开了好几个等级。除了这种以工厂为环境的阶级建树，城市、国家的阶级建树也被导演所提及，把在工厂里无所不能的路卡放在城市的环境中，他也只是个买家和卖家中间的高利益中间商，在路卡带着小黑参见候选总统的一幕中，首先从环境符号来看又比路卡的阶层高了不止十个档次，在工厂中，路卡与工人的区别符号可以理解为“独居室”、“事物”、“穿着”、“管辖权”“自由权”等等，而短短出现了一分钟的候选总统的环境符号则是“泳池”、“party”、“美女”、“锦衣”等等，路卡对总统致予的礼数、礼品，就是他们之间权利的划分。而在亲眼目睹这些之后的小黑，也明白了路卡也不过是社会中的中层阶级者，这也直接影响到了他日后的选择。

2.道德的承载符号——同伴

如果说路卡给予小黑的一切是“欲望”的标志，那么“同伴”和“家人”就是小黑心理道德建树的一座灯塔，小黑的反抗始于自由，始于阶级之争，也始于同伴，在小黑逐渐沦丧的这条线路中，同伴不停反复的拉扯着他心中的正义天秤，从最初一起打工的乡下小伙到后来成了高高在上的管理者，从一起睡脏乱差的宿舍到小黑拥有了独居卧室，从路卡拿着工人家人的照片对他们进行威胁到持枪者变成了小黑本人，从同伴之间商量一起逃走到小黑抓走了逃出去的同伴，可以说同伴的“被奴役”没有变，而小黑却变成了“奴役者”，完成了身份的转换。最后小黑与同伴之间分崩离析，走向截然相反的路，同伴依然在黑暗的宿舍里只能透过铁栅栏看着远走高飞的小黑，而小黑也完全摒弃了同伴，同时摒弃了心中原始的道德观念，完成了道德观的重建。

结语

路卡是从前的小黑，小黑是后来的路卡，而路卡走向最广阔的天地，小黑与迈向了人生的新阶层。让人唏嘘的同时也让人不禁直呼现实。社会是个大染缸，而导演借这部电影所讨论的话题值得思索。

这七天，跟玩似的，每一集都有退团的机会，可是他们非得玩足七天，民匪一家亲，彼此都舍不得离开对方。特别是女主，长着一副冷酷无情的脸，不知道的以为她有多厉害，多能打，却总是站在道德的制高点俯视众生，她告诉我们，当面对恶势力要忍让，要服从，不能反抗，对恶势力只能低头，着也就算了，在不了解事实的情况下一直要搞死父亲，全程一副好像很吊样子的脸，动不动就吼人家，真搞不懂她是怎么活到最后一集的，真白瞎了王千源，在他职业生涯中，终于有了一部烂片，而且还不是一般的烂

我妈无意打开这部电视剧，我跟着看了几眼，真是恶臭到令人窒息！男方六个家长坐在桌前逼女方生孩子，趁小夫妻不在家偷偷溜进房间把避孕药换成维生素，小夫妻吵架女方赌气回娘家，结果女孩母亲堵住家门赶她回婆家！真是醉了！什么年代了，还搞这套嫁出去的女儿泼出去的水？女人不生孩子就是对不起老x家列祖列宗？编剧脑子??有shi ！

这部戏所有女主的颜值都是耐看型，无法给人惊艳的感觉，皮肤都不白。男主真的是颜值杠杠的，我一个男的都不得不承认。

剧情前14集很甜，狗粮满天飞，还不让人恶心，很好，后面就是男2作妖了。

人物角色：

女主富家小姐。 三观正，从小被精神病折磨。充分发挥，心地善良，不带脑子，只管做好花瓶惹麻烦，帮编剧推动剧情，水分钟数的本职工作。

男主霸道总裁，十项全能，把往完美人设想就对了。

反派女主哥哥，渴望父爱而不得，常年被癫狂母亲的噩梦纠缠在疯子边缘。

前夫哥妈宝男，是个好人，没主见，一辈子都在女人的掌控中。

女二贫穷奶茶，这角色是我最欣赏的一个，这部剧里唯一带脑子的两个人之一。很懂人心，怀孕让男主接盘，解决自己的麻烦。最后有良心发现，聪明的和孩子亲爹逃婚。也很真实，男人喝前任纠缠，会吃醋。手段也相当高明，被婆婆刁难，套路的老公和婆婆断绝关系。 这女二，有心计有手段，但同样有良心，基本就是用来自卫保护自己，也没有故意去害谁。妈宝男虽然家里有钱，但她也不是为钱而去，要钱男主更好，到结局也是自力更生。最后也愿意为妈宝男，向婆婆服软，可惜她婆婆，有台阶不下。他婆婆可以说是唯一，没有洗白的角色吧！编剧可能是女的。

前14集看气氛，别带脑子；后面看剧情，同样带脑子，推荐快进或2倍速

说当初耐飞花大价钱买续集的时候我就在想，这玩意也配！？第一部就在故弄玄虚，逻辑狗屁不通，欧美是真的这些年没有出过好的推理电影了，在矮子里面选个水货将军大吹特吹！

好了，到了第二部，已经不是水了，沦落到狗屁不通了，整个人物逻辑全都立不住！

首先说故事起因，黑妹！你的定位可是顶级大公司的创始人呀！！！大公司的领导人是什么角色性格和类型？编剧能不能看看大企业ceo和创始人都是什么类型再来编这个人物？？！？一个纯纯的二百五！表面上雷厉风行，为了阻止能源计划马上决定带一半公司离开，看上去有智商，有良心，可就是没脑子！首先，要带公司一半，哪一个傻逼会直接说出来？给对手研究怎么打到自己？肯定是背后悄悄下手，杀个措手不及呀！第二，找到了证据为什么不直接交给律师，来个绝杀！还要给发邮件？圣母心泛滥？第三还有为什么要在家里单独人见这些人？不是应该在公共场合律师陪同？你不死谁死！？第四，你就真的把纸巾放在家里，你不怕被偷出意外？有点脑子的人都知道要么藏在别处，寄给你妹妹也好呀！果然和凶手是可以做好朋友，一个没脑子，一个250

第二，凶手，电影里定位说他是蠢货，我看说是蠢货都抬举了，我们就不去说电影里自己都吐槽的不销毁纸巾的事情了，最起码得一点，你可以把纸巾信封放密码箱，保险箱，地下密室什么之类的只有你知道的地方，你要保存能不能好好弄？放在那里深怕别人发现不了？？？？

第三，侦探角色，到底什么方面让我看出他是世界上最出名的侦探？？想通过别人的口中和凶手提前准备的推理游戏体现他的能力，可是故事主线的线索是黑姐去弄的，他又到底做了什么，有什么关键作用？发现了什么线索？没有呀没有！！！！！！！！我怎么相信他是世界最优秀的侦探？我就觉得他是一中年待业躁郁男，爱显摆自己聪明，结果整个案子结尾他还是无能为力？聪明优秀在哪里？？第一部我就觉得这个侦探到底哪里优秀了？还不如写小说的老头

其他角色我不想吐槽了，这个故事逻辑就站不住脚！不要和我说什么为了故事推进balabala 的，推理故事就是要严谨，人物立不住就是立不住，垃圾就是垃圾！看看阿婆的无人生还，估摸都一百年前的作品了，你连脚趾头都碰不上还来碰瓷暴雪山庄模式，丢不丢人！

最后和邦德说，知道耐飞给的多，但是给的多能不能好好拍，不是应付了事，我知道你也是项目负责人！还要和导演说，啥玩意，不会拍就不要拍！

年轻的潘虹绝美啊！！是一部很好看又潮流又有诗意的片子。

视听语言非常娴熟，故事结构也顺畅！拍出了女性的生存困境。其实这两个人灵肉一体啊！！她们本来就应该是一个人，但却都因现实原因，迷失了自己。

最终合体却又有巨大的警察，拉远的航拍镜头，满满的都是压迫感和渺小感。原来从最开始，就铺垫了新的交通法规。

第二遍

女性看似勇往直前，却在最终还是以违规被拦下。为了生孩子一年不上班的改秀，已经无法适应新的交通法规，不停被涨奶束缚和不断出现的奶嘴意象，都是她生理身份对社会身份的挤压。她那么不羁潇洒，但却被家庭规训着。

毕业论文开题之际，懂得了秦瑶的痛苦和郁闷。她那么美丽优秀敏感细腻懂事，但却不断的受挫被打压，学业的工作的道路的感情的，社会对女性的压迫是全方位的。

好喜欢出租车和警车并行的一段，那一瞬间她们的身份好像得到了肯定，红灯亮了她们被迫停下，警车潇洒前行。

她们两个人的生存哲学相异，一个是哲学性自杀的逃避者一个是荒诞人。更是一体两面。

影片意味太多，王君正导演女性意识其实是特别强烈的。看了她的导演采访之后就会知道了。我们都要做勇敢不被打倒的坚强女性！！

其一，主人公号称皇族，为人古道热肠，其实智商低到离谱，几乎把自己一家人的生计全部断绝了，才能看清所谓朋友不过是一肚子狼心狗肺。

其二，一个典型的狗血剧情，就是老婆生孩子的时候，老爸中风抢救，结果只顾老爸，不顾老婆这还在其次，当他赶到医院的时候，丈母娘问起来，这就是一句话的事情，却硬生生憋住，就是不说出来，制造一个天大的误会，然后老婆不愿意给孩子喂奶，误会不但加深，而且继续往不断加深的方向走。

这样写的目的，无非是要继续主人公的滑稽的悲惨人生，继续配合心术不正的小人迫害自己的家人，直到家破人亡。这种意料之中、情理之外的剧情设计，可以用一句古人的词为证：

为赋新词强说愁。

有一句话说的好，你所浪费的今天是昨天死去的人渴望的明天,你所厌恶的现在是未来的你回不去的曾经。

是啊，活着不易，是一门很大的学问，但有很多人身处幸福之中却不知道珍惜，直到失去了才后悔莫及，在那个时候，没有所谓的娱乐，只是单纯地活着就是一个很严肃的问题，福贵一家人在艰难困苦中前行，然而还是逃不了一个死字，即使匍匐着努力地走，却还是不能保自己一家人平安，其实看这种挺难过的，想象一下那种无力都是特别难过的，唉

认识邵导有一段时间了：在一个饭局上，我是厦大毕业，他是厦大老师的子弟…酒桌上，他总是引人注目的一位：喷云吐雾、侃侃而谈…但更让人记住的是：虔诚的jidu徒、女儿是掌上明珠、畅谈西方文化、好酒量好酒品、风趣幽默……他总是提到村上春树，这让我记住了他的创作嗜好。老实说：朋友们跟我提过的他撰写的那部豆瓣高分《月光森林》小说作品我压根没看，可能是因为我老了，他还很年轻……“夜魔奇案”？听上去很像一部小鲜肉出演的、以小鲜肉为观看主体的、小鲜肉作品！但也许我错了！看完里电影，影片中没有坏人！甚至连汉奸、盗墓者、杀人犯都让人感觉“温馨”！这种浓郁的救赎思想贯穿全篇，惊恐中、嗜血中、心中依然是“爱”！父亲对女儿满满的爱、女儿更是对父亲浓浓的情！片尾一句“爸爸”撕心裂肺，足以让天下所有有女儿的父亲潸然泪下！反转、再反转、继续反转…这种表现形式，深深吸引了我。随着年龄的增长，任何电影我已开启了快进模式，但这部片子我很想慢放，因为值得回味的东西太多、烧脑的情节太多……我不是一个专业的影评人，也跨越了太多我了解的领域！但有一点我至少知道、特别是在我知道这是一部投资微不足道的作品后、深深感受：任何一门艺术最需要的并不是各种花俏的技巧，而是它焕发生命力的灵魂！