大鹏演技在线，阵容也挺强大的。但除了大鹏外其他的角色演得挺没有灵魂的，尤其是马丽，既不好笑也不好看。适合和家人朋友一起去看。紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯紫薯

看《酒店风云》看到中间MeiMei陷害Yee的弟弟，Met无所作为，整天一副要死不活的样子，Gas发现监视器却选择隐瞒，我开始隐隐觉得很不爽，甚至觉得编剧有点为了拖剧情而搞这些曲折的套路，但此时我还能理解，毕竟作为一部悬疑推理的犯罪剧，不可能只放一个烟雾弹。然而当看到Yee的弟弟都要被定罪了，这一大家子人一个个的事不关己，还在那搞些有的没的，我真的气到肝疼，看看这一大家子人都在干嘛：老太太，重度重男轻女，简直疯了，看到自家孩子被冤入狱（对！！！她还是知道他是被冤枉的）一点着急伤心的反应都没有，天天在家看案件报道新闻，偶尔发出几句往事不可说不再说的莫名其妙的感叹，什么鬼！！就因为那个被冤枉的是她女儿的儿子，是别人家的儿子，和她家的安稳比起来就没那么重要了！！面对Yee的质问，她不是自责，而是二话不说把她老公的手绘本撕掉，还反过来责怪她老公死了还来扰乱大家！我靠！！！！一个未成年少年的人生还没有你所谓的家庭稳定来的重要，而且这个少年还是你外甥啊！！！！关键是，这老太太从头到尾都是罪人，一点赎罪反省的事情都没做，一丝丝都没有，搞得我看到最后大团圆结局是在超级不爽，真是强行大团圆，强行洗白白，强行温馨！！！！！再来看看真正的罪魁祸首Met和她女儿MeiMei，两个真正参与杀人事件的人，就这么若无其事的看着他们的亲人被警局质问，被媒体围攻，被网民谩骂。当得知Yee了解了真相以后，第一时间逃离泰国，企图把所有的罪完全推脱给Yee的弟弟。MeiMei的冷静和理所当然看得我真的毛骨悚然，即使她是为了她父亲，是因为被母亲抛弃留下心理阴影，即使有那么两个让人无法不同情不理解的爱的理由，我也非常讨厌她。当Yee的弟弟在监狱里惶恐不安时，她在香港规划着和她父亲的美好未来，那笑容那对未来的期望都是建立在毁灭另一个人的人生的基础上的啊！而且那个人还是她亲姑姑的儿子，一起长大一起上学的亲人。但是她在舍弃他的时候毫不犹豫。这样的人设最后的结局竟然没有被定罪，而且还重新被所有人接纳，我真的服了编剧了。Met也是全程让人无语至极，一个年轻时机智灵敏的人，即使遭受了丧妻的打击，赋闲二十多年，也不至于傻了吧，然而看看他杀人以后的反应，后续的证物处理竟然让自己的女儿进行，被女儿一死亡威胁就马上不去自首了（好吧，这点理由我勉强接受），跑路去香港也是女儿一手安排，而他全程就是一副要死不活，我也不愿意这种事情发生的表情。虽然他最后理所应当的入狱了，但我对他全程这种反应真的无语至极！！！这样的人竟然能作为一个凶手从头隐瞒到尾，简直绝了，他这种人设如果不是编剧编，放现实里马上被抓。再来看看Gas一家，这一家基本和整个案件没有直接关系，全程负责在家看电视报道当吃瓜群众。前半段一家子恩恩爱爱的(除去第一集买车的小矛盾)还挺让人喜欢的。万万没想到，编剧在后半段硬是把Gas安排了进来。Gas犹豫后没有交出证据我可以理解，但是当知道Yee快查出真相时，他立刻向MeiMei通风报信，让她赶紧去香港的这种行为是什么奇葩桥段，Gas和Met关系好，在警察局不忍心交出证据我可以理解，但是Yee的弟弟不也是你姑姑的儿子吗？！然而整个过程中他一点都没为Yee一家考虑，反而一直试探Yee!看着Yee一家为了被冤入狱的小儿子天天以泪洗面，四处奔走难道一点愧疚都没有吗？开始我是用这几家关系不好来劝慰我自己，结果在最后一集Gas和MeiMei去监狱看Met时，Met问家里的情况如何，Gas的回答是不像从前一样亲密。我的天啊，看到这句话我都要气绝了，你们原来亲密过啊！！什么时候的事情啊！！！亲密到知道了真相还眼睁睁看着Yee的弟弟背黑锅，背叛Yee转头就通知MeiMei跑路，如果是这种亲密，那我觉得还是绝交吧！！！本来我挺喜欢Gas的，可是后半段的人设走向太迷幻了，简直没有基本的情理判断能力！更绝的是最后一集，Gas向家人坦白自己一直有监控录像，我以为至少他们能和Yee一家道个歉。然而但是结果！！他爸大晚上把监控录像扔垃圾车里了，最后还发表了一段“感人”的发言，一家人嘻嘻笑笑，从此父慈子孝，我的妈耶，这都什么鬼才逻辑，什么狗屁温馨大团圆结局，这一大家子对给别人造成那么严重的后果都没有一丝丝愧疚的嘛！！！最后要说的是pete和他母亲，这两人反而一点都不讨厌，从头到尾做的所有事情都很符合情理，最后的结局也很符合剧情人物走向。特别是pete，人物形象塑造的很饱满，有情有义，决绝和温柔并存，是个很好的人。pete的母亲就是个可怜人而已。全剧唯一智商在线的就是Yee了，也最可怜，尤其是在后半段的剧情中。Yee是整个家族中年轻一辈里的老大，他的性格和他的身份也很相符，他很沉稳很有担当，当然也很聪明。从一开始他就全身心地守护家人，当他母亲被怀疑时，他无条件相信母亲（他的三个弟弟都有怀疑过母亲），以至于在直播节目中被pete当场打脸后，他陷入无尽的伤心中，他觉得他的信任没有被平等对待。当怀疑转向他的弟弟时，所有人都在怀疑他弟弟的证词真实性，甚至连他们的父母都有所动摇时，也只有Yee一个人根据平时对弟弟的了解选择了相信他，并敏锐的发展了整个事件中的漏洞。在离他弟弟被定罪前几天，他甚至不顾自身安危独自前往香港，以非常手段揭露真相，最后将犯人绳之以法。从头到尾他所做的每一件事情都是为了守护家人，找出真凶（看完全剧，觉得真正在认真找凶手的也就他了），做为一个观众的上帝视角看来，他做的每一件事都没有错。Yee最后在香港的行为被很多人指责，在怪他的人里，我唯一能理解的只有pete一个人，毕竟真相牵扯到他的母亲，而真相又是以一种如此不堪的方式被揭露的，pete的愤怒很正常。但其他人的态度真是来的莫名其妙，除了Yee的父母和三个弟弟，这个家族里其他所有人都不曾关怀过他，在编剧的剧本里一路提及他的台词都没有！！还有那个Yee女友（不好意思，我到最后才确定他俩原来是一对，整个过程实在一点情侣气场都没有）直接就选择了离开，编剧没有明确交代她为什么离开，我作为一个观众看的也很莫名其妙，Yee是干了什么伤天害理毁灭良知的事情了，他做的是守护家人的事情啊，而且为了守护家人他必须得揭发其他的家人，在这个过程中他也很痛苦啊，选择非常手段是因为前面那几家人干的好事，他们那群“罪人”联手制造的境遇把Yee逼上了这条道路，他要不这么做，难道真看着自己未成年的弟弟被冤入狱，一辈子就这么毁掉嘛！！这个女友真不知道是什么圣母玛利亚心，竟然为了那些“罪人”责怪自己的男友，这个走向也太迷了。至于那群无脑的网友，在Yee的理发店喷漆的人，我就完全不想多提了，反正这群人从来没有自己的想法。最后一集只有Yee这个什么也没做错的人，背负着自我内心的罪责孤独一人在外，其他所有人都恩恩爱爱，和和美美，真正的“罪人”们享受着谅解的完美大结局。当我看到Yee胡子拉碴的出现在理发店，看到弟弟留下的"super bro"的超人画像泪流满面时，我更气了，实在不懂，为何无罪的人被惩罚，有罪之人那么轻易被原谅。虽然最后是大团圆结局，而且我也一贯喜欢大团圆，但这次我是真的不喜欢！！太憋屈了！！！！当然这里面还是有很多我喜欢的温情时刻的，但是憋屈生气更多，以至于在这发了那么长一段牢骚！

（语句不通！慎读！不要被笨文盲吓到??）

2023.1.30

青川的补习老师误以为青川出卖身体（？）给老男人，他急着把青川拉走制止他并且告诉他这样不好，真的有点子感动，他没有选择悄悄走开从此之后对他戴有色眼镜看，作为一个老师，引领学生走向正道的职业操守???

补习老师知道青川喜欢男生的反应蛮真实 身边也很多这种男的 总感觉txl没办法做朋友，都会喜欢上自己，我真的大无语??txl又不是饥不择食??

开始误以为福本和青川是情敌，两小只也没有因为这个而怎样，真的好可爱??????人均天使！！

meme对不己 因为你这个倒油造型 差点对你锐评了??你真的好帅??

垃圾烂片降智商。看了三集，女主恶心到我了，四点恶心:1.把人民警察的能力与义务当必须做的职业。人家能保护你，而不是必须。2.把警察当做擦屁股的公仆一般指示，还自己跑出去了？？？你最晚差点出事了不怕？3.有没有一点责任感和成熟？多大人了怎么这样幼稚？4.她本身即使是没有恶意的，但是这恰恰是最恶心的地方。

这剧的第一和第二季完完全全赚足了我的眼泪，主角们形象立体，情节又那么富有想象力创造力，还有那么多深刻又有趣的隐喻，更不用说特效画面，真的值得9分。

可第三季，第一集复活艾萨克的情节就已经十分老套了，但是也能立住，谁让我们喜欢他呢，自杀的时候我真哭死了。

但是第二集是什么情况？丧尸出现了？要开始联盟对战太空丧尸了吗？真的好....无聊的展开......一看到那个亮亮的花儿我就觉得不对劲了，感觉编剧完全丧失了第二季的想象力，有种狗尾续貂的意思了。

唉，等第三集出来看怎么解释这太空丧尸吧，我好爱第一第二季。

小猫被毒死时候的动作和小流浪被投毒后的动作重合度太高了。现在只想知道，小白猫是否活着，是否如网传那样为了追求真实度被毒死了。

毕竟从桌上掉下来的样子，四肢僵硬程度和眼睛的样子，太过于真实，不像被麻醉后的状态，更像吃到毒药最后的挣扎。

过去有功勋犬被真的炸死的镜头，也有白龙马被饿死的后续。对于国内的导演们，其实是没有太高的期待，但是，也不能突破下限。

现在没有动保法，电视剧也不能传播这种直接毒杀动物的行为吧。总不能为了追求真实，都来真的？那演员挨打，是不是也要来真的？

真的很无语，真的。1.先说说我评价，一星是因为它是《庶女攻略》，是我最喜欢的小说之一。无论是在感情线方面来讲，还是事业等方面来说，都是上等精品。2.是因为这部剧里面的服化道，看出来还是用了心的。再比如这部剧的官微发的微博，也能让我感受到这些爹爹们是真的在服化道上下了功夫的。但是，我觉得一个作品，真正最能够打动人的，是它的灵魂。如果你翻拍其他题材的作品，以下我不会去纠结。但是，你既然翻拍了种田文，翻拍了宅斗文，那就请你好好对待它！请你在剧中有一点最最最最基本的常识，好吗？第一，开头，罗太太打十一。罗家好歹也是地方大族，十一再怎么出身，也是娇养在深闺里面的千金小姐。就算罗太太再不满十一，也不会因为十一弄坏了她大姐的簪子就去打她几大棒子这么奔放吧，手段有的？懂？而且罗太太还想用这些庶女去攀关系呢，传出嫡母苛待庶女的名声之后，或者十一被打出什么毛病了，罗家大爷还怎么当官，罗家还怎么娶媳妇，十一莫非就不嫁人了吗？第二，罗家一个大族，小姐姨娘出门住客栈，还要亲自去？没有下人先去打点？第三，高门小姐出门，还抛头露脸的，还跟这么多男人一起，不知道的，还以为是窑子里面的窑妹。古代男女大防？懂?（如果你说也许十一当时还小，那她姨娘呢）第四，徐四开头英雄救美，呵呵，看着是挺酷的。一个大男人在大街上捞起一个湿身女子，你说那女的未来不嫁给你那我就去吃屎。第五，看了预告，笑yue了，十一和徐四竟然是欢喜冤家，十一嫁入徐家就是为了维持徐罗两家的关系，还有照顾姐姐的儿子。有那个傻瓜会跟自己老公这么明目张胆的对着干，十一娘不是傻白甜。她还想自己活得久一点。我觉得《庶女攻略》，不但是十一一个人的奋斗史，而且也是书中的许多人物的成长史。比如谨哥，从一个有点“傲”的大少爷，到学会了低头和分享。诫哥因为出身不受待见，有过失落和彷徨，但在十一的鼓励下决定走科举的路子，像自己的庶出哥哥一样，用实力赢得尊重。而谕哥在自己辉煌的时候，为了弟弟，为了徐家，放弃了殿试……虽然道路很坎坷，但也充满了浓浓的温情与爱，细水流长，也厚积薄发。就像正文的最后谨哥的心里描述，“母亲静静就的站在那里，安详美好，如磐石，不管外面的风霜雪雨有多大，不管外面的世界如何变化多端，她总是在那里等候着他……”

原著我是没看过。不知道剧情是否被改编过，如果有，那我骂的是编剧，如果没有，我骂的是作者。或者把你们两个一起骂了。出于无聊，点开了灵域来看。看了几集，本来感觉还行，但是一看到感情描写，我只有无数句：马卖麻批想说。尤其到了秦烈去抢亲，人家女孩都表白了，他还木讷。就算木讷，被人点醒后，还不知道表个态。我甚至一度怀疑作者是不是男人，怎么会这样写男人，还去百度了一下。在这种事情上，态度还这么消极，是天生脑残？还是因为是猪脚，不怕没妹子，身边那么漂亮，那么爱他的妹子，都视而不见？眼瞎也得有个程度吧，这么眼瞎的，怎么当猪脚呀？说句不好听的，成家立业，他妈滴，你成个亲，还就不能去追逐你的梦想了？再说这个女孩把你的梦想看的比自己都重，还会不支持你追梦？真她妈暴殄天物，我都有支持反派的冲动了，很想看猪脚后悔不已的样子，然后朝着他比根中指，再吼上一句：你他妈活该。

搜索后，发现作者是男的，难道是因为自己有老婆了，被压榨的连男人原本的样子都忘了，又或者是准备变性？只有女人在情感上才这么婆妈吧，男的百分之九十九点九九的，只要女的不丑，没残疾、隐疾，或者性格、她家人、是自己无法接受的那种，女的告白，就没有不愿接受的吧？就算猪脚是那种没有心机，只会横冲直撞的人，也不至于，连担当感情都没胆吧？而且退一万步，这样的猪脚，哪来魅力可言，真的是为妹子不值。但是想到也可能是编剧改编了的缘故，所以以上的马卖麻批，也是送给编剧的。说完最想说的，再来说说剧本身吧。剧情说实话，真无聊，猪脚好似无情无欲，而且连装个逼都装不好，这种猪脚毛看头没有，看完抢亲哪里，直接换，就算后面有意思，我都不想再看了。强制虐心，被虐，也主要是被恶心到了。为啥？我了个他妈滴，自己被诬陷，妹子被霸凌，尤其还识人不明，以为的兄弟还准备挖你墙角呢，竟然就为了学个炼器，竟然要留在敌人家里，更有病的是，妹子也要留，我了个去，你们还有底线尊严没啊？就算这是能屈能伸，你他妈好歹也多交代点猪脚心理活动，在学习之余，暗中防备，暗中报复之类的呀，我靠，竟然安安心心的接受人家的建议，连怀疑一下都没有，你到底是神经大条，还是耻度无下限呀？不知道改编没啊，不然的话，作者能把猪脚塑造为一个看似光明正大，其实毫无下限的人，也他妈，挺有能耐的。

当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛，凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。我知道，一场青春就要开始上演。带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒……电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。情节顺理成章，行云流水一般地流畅。一些偶然，一些刻意，让一个默然活在父亲打骂之下毫无个性的的高三学生发现了一片新的天地，藤原拓海最终走上了车手的路。这些偶然，或许也是必然。拓海早晚会发现自己的才能。但那时他或许未必会选择做一个车手。改变这条人生道路的，是时光，是遇到自己最美的年华，是一切皆有可能的年轻时光，是什么都不畏惧的青春。而高桥凉介这个人物，虽然背景交代的笔墨不多，但是这个孩子的老道，成熟，心机都可以算作是灵魂人物。从一开始跟中里毅约定比赛山路。指出中里毅GTR在比赛山路的时候的存在的问题。而中里毅在练车时，遇到了半夜去送豆腐的藤原拓海。秋名山车神的存在，使凉介顺着“藤原豆腐店”的线索，找到了藤原文太。虽然挑衅和激将法依然被拒绝，却使得文太推拓海出来参加比赛最终发现拓海的才华，鼓励他，并且一点一点引起拓海对赛车的兴趣。凉介，真的是个很有才华的领军人物。

原来电影还可以这样拍啊。

这部电影一开始给我的印象，是《听说桐岛要退部》那样的。毕竟都有cult片情意结、都有讲拍电影，以及某种程度上的“戏中戏”设定，还都表达了对电影的热爱。

但其实两者的区别还是蛮大的。《桐岛》中，拍电影只是故事的其中一条线，而《摄影机不要停》则是将“拍拍电影的电影”这一主题贯彻了全片，它没有像前者那样探讨年轻人无处安放的心结，而是纯粹地表现对电影的热爱。

电影最为人称赞的地方在于开头那一段堪称片场灾难的37分钟长镜头，不过在讨论这条长镜头之前，我比较想讨论电影的其它部分。

除长镜头之外，电影对人物的塑造也是相当深刻的。其中最具代表性的是父女的故事线，这一条故事性的设置其实也涵盖了全片的主题，即对电影的热爱。

父亲是一个不算成功的电影人，拍过电影、访谈、MV，可以看得出来在繁琐的工作中，他对妥协是习以为常的，不强求演员真哭，不介意用眼药水，在对待剧组时也是尽可能的和颜悦色——就跟普通的中年上班族一样，被生活与工作磨去了棱角。得不到女儿的认可，包括妻子也不认为他会接下“现场直播长镜头戏中戏”这样的工作。

从父亲在接到工作时的反应来看，他确实是不太愿意接受这份工作的（想必也是因为他知道要拍好有多难），但是为了让刚刚被赶出剧组的女儿开心起来，他最终还是接下了这份工作。

在筹备的过程中，父亲一直周旋在不靠谱的演员、诸多要求的录音师、棱角分明的男一号还有不能被颜“哔——”的偶像女演员之间，这个时候的他依然是如履薄冰，焦头烂额于满足各方需求的。虽然此时的女儿并不会觉得他有多伟大，即便到了片场也还是会嫌他挡住了自己看男一号的视角。

女儿对父亲的认知是在直播过程中逐渐改观的，她发现原来父亲也并非总是那样的窝囊，他其实也不认可那些得过且过的技俩，也很烦自视甚高的艺人，只是为了生活和工作，他必须要将自己的愤怒掩盖在和颜悦色之下，只有到了镜头前，才得以毫无顾忌地将自己所承受的压抑宣泄出来。（虽然还未到中年，但我仿佛也能够理解这种不得不舍弃自己坚持的心态）。

因此，可以说，父女线是作为与片场线这条明线相对应的暗线所存在的，在明线遇到冲突时补充解决方法（从一开始的妈妈代替演员，到中间女儿直接补完中断的剧情，都是起到一个化解冲突的作用），明线提供笑点，暗线推动剧情发展。

而最终，两条线在电影最大的冲突点，即直播将要结束之时汇到一起。已经上头的父亲面对要求随意解决机位的制作人爆发了，女儿明白父亲也是真切想拍好电影的心意，也凭借着她幼时与父亲的经历找到了解决方案，在让电影完成拍摄的同时，也完成了与父亲的和解。这是电影在剧作上的亮点。

另一方面，还有一个值得关注的细节：在电影拍摄的过程中，剧组各方是纠葛不断的，不管是诸多意见的男一号，还是向父亲施压的制作人。但到了最后一个镜头，所有人合力搭起了人肉机架，坚持到直播结束——

然后他们都疲惫不堪地，在笑。

这个过程中，遇到了太多的突发状况与麻烦，有太多的争吵与矛盾，但到了电影杀青的那一刻，大家都在笑。

我想起自己在一次端午假期的时候有去过学姐的剧组（天台戏）帮忙做录音，五月的深圳日光毒辣，两天下来我被晒成了红色。但是我的心情还是比较愉快的——

因为拍电影是一件会让人热爱且沉醉其中的事。

讨论完剧情，我们回到最开始的长镜头。

我很喜欢长镜头。

原因大抵是因为，拍摄一条优秀的长镜头意味着剧组全体人员的高度配合，过硬的运镜水平以及周密的机位及构图设计，很多时候还需要加上一些运气的成分。（这里是否要cue一下毕赣？）

不过在《摄影机不要停》中，它并没有给我们展现一条优秀的长镜头：能把人晃吐的手持、莫名其妙的尬演、还有将镜头对准上楼梯的女主角的屁股（这样真的没关系吗导演！）……电影开头呈现的这段37分钟的长镜头就观感而言实在称不上好，甚至可以说是“长镜头劝退教科书”级别的糟糕。

但当导演告诉我们，这是一个戏中戏的设定时，一切就变了：这条长镜头的全部纰漏都被补上了，它的一切不足都可以被归咎到状况百出的拍摄现场，也就可以理解成刻意而为的设计——换言之，它是一条完美的长镜头。

这是取巧，没错，但除了取巧，我看到的是对电影的热爱。

没有成本（不到18万人民币）、没有卡司（演员几乎都是十八线）、甚至没有技术——我们只是普通人，没有杨索或是卢贝兹基那样的惊世之才，但我们还是可以用自己的方式，拍下影史留名的长镜头，告诉观众，即便是普通人，也能够拍出伟大的电影。

如果你不知道，在这部电影之前，巴西人已经在歌舞剧的形式上对Jorge de Lima的那首诗歌有过很巧妙的诠释了，在当年，这部剧巡演了两年，从巴西的大小城市一直演到葡萄牙，取得了空前的成功，被认为是巴西的最完整，最好的歌舞剧之一。虽然现在很难看到这部剧，但是为这部舞剧所作的原声带在网络上是很容易找到的，你可以从原声带的递进之中感受到当年的主创人员是多么用心的打磨了剧本，多么用心地创作音乐，赋予了它多深的意义（推荐大家读一下原声带的结尾曲”Na Carreira”的歌词），与Carlos Diegues的这次尝试相比，是多大的分别。

当然，也不能说Diegues团队就没有投入心血，这部剧的视觉效果看起来还是有趣的，特别是在服化道方面很容易折射出时代的变化，很多场景的设计也很美，但是这并不足以撑起一部好电影。说真的，这部电影的剧本相当粗糙，叙事非常呆笨，每一代人的故事都既拖沓又浮于表面，还没有认识角色和他们的意图，角色就退场了，唯一一个让我喜欢的角色是Celave，因为他贯穿了整个故事，有着很有趣的角色设计，而且演员把他诠释得不错，可是他似乎与剧情完全无关，而且“长生不老”的特点几乎成了一个剧情漏洞——为什么没剧中人觉得这很奇怪？其他角色，特别是最后的双胞胎，就连这样的分析都做不了，完全是一个平面图形。同样是讲述家族的故事，《教父》在叙事和角色的方面处理得就好很多，三代人的故事用了那么多年，3部长片才拍完，每个角色和每一件事都能获得它应有的解释，正好处在这部片子的反面，Diegues对这五代人的处理，像是有人拿着枪逼他讲这个故事，还限定了时间一样。

但这并非是这部片子最大的弱点，这部片子最大的弱点是它的方向。虽然Diegues声称这部作品要讲的是时代的变迁和小集体面对大社会的变化的无所适从，但是看完以后，观众反而会觉得他要的方向是性解放，但那样这部片子就完全没有深度，因为他完全没有触及性压抑，整部片子就是在不停地性爱和生育之中循环，完全没有可以“解放”的东西。若将本片和80年代的成功歌舞剧对比，很容易发现的问题是本片完全忽略了诗行中存在并作为歌舞剧主轴的奇幻元素，正是因为奇幻元素的存在与重要性，所以歌舞剧的剧情和走向才并不烦闷，作为一切最大背景的马戏团也才没有被忽略而作为一个重要的主题存在于剧中，Celave的长生不老才显得不突兀，更重要的一点是，作为歌舞剧，才能和并非专门为这部片创作的音乐配合——没错，作为歌舞剧，这部片子的原声带是早已存在的东西，原来的歌舞剧的原声带。

我是相当喜欢原声带的，或许是这部片子最喜欢的一个部分，但它与这部片子根本是完全无关的，Diegues把它用在这部片子里，除了卖情怀，我想不到更好的原因，而且，他对原声带的处理非常非常粗糙，打乱原来的顺序，把其中的一些歌（比如Gilberto Gill演唱的“Sobre Todas As Coisas”）删掉，把原先的原声中非常重要的“A Bela e a Fera”浪费在一场床戏上，把“A Historia de Lily Buran”里Gal Costa的声音换成了非常呆板的不知道是谁的声音（Gal Costa的Baby被用在了Bacurau的片头，那部电影在原声带的处理上和这部完全是两个世界），不管歌词意蕴地把我最喜欢的“Na Carreira”放在双胞胎的母亲谋害她丈夫的那个瞬间，把那首歌能给故事带来的结尾升华直接浪费掉。唯一一个很有力的用了音乐的地方是使用Milton Nascimento演唱的的“Beatriz”的时候，但并不是音乐衬托了电影，而是电影衬托了音乐的美。这都不是Diegues第一次浪费原声带了，70年代把Chico Buarque花费心血专门打造的原声带浪费在像用家庭DV拍摄的“Quando Carnaval Chegar”上，我想也是因为这样Chico和Edu Lobo才没有专门为这部作品写原声带吧。

我最不喜欢这部电影的一点，不是那些裸露戏（我不在乎是否裸露），而是它对于原来文本的践踏，对于原来的诗，对于歌舞剧，对于原声带，Diegues没有接承下这些作品的legacy，他用它们来发春梦，不去理解他要改编的所有原物料究竟为什么能够成为经典，只是把自己的想象堆上去，而这种想象，也并非多惊艳。总得来说这是一部能看的电影，不至于无法入眼，但入眼之后原本能感受到的东西，全被入眼的东西毁了。