撰文/JIM好多人说第一导演（ID:diyidy）老气横秋，主编85前，主笔90初，成天关注的都是那点“无法改变”的现状，悲观多，乐观少。

那好，逢个周末，我们熬点鸡汤。

是的，已被各大电影公号写烂了的——《最后一舞》。

【详细】

12613457

我很久都没有看的这么舒畅的青春片了，表面桀骜不驯内心敏感的少年x强迫症女码农，就算是两个人最后没在一起，我也不是仅仅为两个人没有在一起而难受，反而觉得他们能在“能活一天赚一天”的生命里遇到彼此，是一件非常幸运的事。

这个类型片，考验编剧的能力：能不能在两个小时内把两个人的青春中的深刻情感完全还原，完成剧情中的：相看两厌，两情相悦，情投意合，刻骨铭心。最后升华主题，让电影中的年轻的二人，就算是BE也带有意难平的美感。

这个类型片，更考验演员的水准：青春片不大会有国仇家恨，也没有那么深刻爱恨情仇。两位要还原青春里最平凡也是最美好的躁动，故事背景下人物的成长和蜕变，爱上一个人前后的反差。从眼里的光到动作上的可爱毛躁，要清爽自然，让观众都相信两个人真的相爱，让观众都相信，这段感情美好的“高于生活”

《五尺天涯》做到了。

先说影片里我最喜欢的几点

①电影开头和结尾独白配的画面：结尾多出的画面将开头的碎片片段完整，观众在影片结尾看到女护士生下的孩子，小天使科尔带着呼吸管打打闹闹，女主的朋友和她插科打诨，女主过世的姐姐带着妹妹疯时妈妈温柔的警告，男主被拍到时故意的搞怪。反而更能和影片共情：医院里的少年患者也许不久于人世，可他们都在爱里充实的度过了每一天。

②影片中的隐喻：

1.斯黛拉和威尔第一次约会时，牵着台球杆经过一个拐角时，一对相爱的老爷爷老奶奶互相搀扶走过，男女主看到了相视一笑。观众很容易get到这里编剧的巧思：如果斯黛拉和威尔是一对健康的情侣，他们也会像这对老夫妻一样相伴到白头。

2.泳池边的两个动作：第一个是女主牵起台球杆放在自己的肩膀上，影片的关键词之一就是【距离】，所以当男女主互通心意后女主羞涩的动作反而显得更加震撼，当时男主的深情的静默更增加了画面的虔诚感。第二个是男女主脱下衣服给对方看自己浑身上下数不清的手术疤痕，没有情欲和不好意思，一直以来带着愧疚感坚强着的斯黛拉向威尔露出了自己脆弱的一面和痛苦的根源，而男主也懂女主的想法马上回应，让二者Soulmate的感觉更加强烈。

③画册里的“只有他懂她”

这里我要先夸一下女主的演技……几张画她哭出了不同的感情，看到那天素描写实的自己是惊讶而开心，看到去世的一生挚友的画像是遗憾被抚平，看到姐姐和自己的素描时的哭是思念的积累而爆发。

编剧在这里把威尔看起来没什么正形但心思极为细腻充沛的形象变得更加丰满：他懂斯黛拉坚强的背后背负着什么，他懂斯黛拉最意难平的点，他懂斯黛拉的姐姐在斯黛拉的生命里扮演的角色。

生命里有一个人能真的懂你，懂你的不安，懂你的脆弱，能真的愈合你心里的伤痕，就算是时日无多，也觉得人生足矣

两个角色的SOULMATE感愈来愈深。

再说演员：

Cole Sprouse凭借该片和主演的《河谷镇》，拿下了2019年人民选择奖的电影和电视剧年度演员两个奖项，他是我小学时候就很喜欢的演员，《小查与寇弟的顶级生活》里秀气的他就已经有影片里让人移不开眼的雏形：毕竟是赛琳娜戈麦兹小时候疯狂迷恋的人。脸型没有他哥耐造，但是五官精致气质出众，很多角度有点像小李子和休格兰特年轻的时候。

后来这哥去纽约大学读考古了，正儿八经专业性极高。接受采访时随口说出的考古学术语让他更性感了……

当然他最牛b的是摄影，这哥是真的专业摄影师，给无数大牌超模和一线杂志拍过大片，是可以被作为第二职业单独拎出来好好讲一讲的存在。

Cole在这部片子里，刚开始虽然满身是刺桀骜不驯无所谓生死，但也绅士有礼。爱上斯黛拉后开始想活下去，情话讲起来大胆直白温柔深情，开始露出刺下更“少年真实”的自己。最后坦然面对命运想让爱人好好活下去时对手术后斯黛拉的那段独白，苏到拿下全美全民人气奖（人选奖）的确名至实归。

威尔这个角色和Cole在某一方面的确有重合点，Cole和他哥是ig上人气非常高的段子手，美国人盘点到他俩都用“American favorite twins”来形容。幽默绅士，但说话总是莫名带着可爱的嘲讽感，夹着烟笑着讲着他对角色对考古对摄影的深刻理解，和相关领域的专业术语，瘦高带着永远不会低头的少年气，就很符合威尔这个哪怕被命运苛待的浑身是血也会不在意的笑笑的角色。

女主海莉·露·理查森

她应该有芭蕾功底的，身材匀称健康，带着不轻易妥协的生命力，很符合斯黛拉这个角色。

女主的作品很多，她最好看的地方是她的眼睛，笑起来是明亮的月牙，哭戏非常非常好，上面已经说过了，她能哭出不同的感觉，无奈的哭，没有底气有些害怕的忍住眼泪，高兴的哭，崩溃的哭，释然的哭等等……屏幕里看到很容易共情这个女演员的情绪。

强迫症女码农的动作细节她也处理的很好，有些小动作更是十分可爱。演员和我一样大，但是很有少女感，带着被爱包围长大的自信和生命缺陷带来的纠结和不安。

在国内青春片还停留在为心爱的女孩儿打架顶罪为心爱的渣男堕胎流产跳楼的时候，出过很多犀利青春片的老美这两年也量产了很多矫揉造作的“颜值片”——男俊女靓，男的要死不活生无可恋，女的家庭一般心里阳光学习优异，撞在一起莫名其妙又理所应当生出了荷尔蒙，然后回归当国产青春疼痛片的滥俗剧情

两者唯一的不同是：国产青春片要矫揉造作的说一堆安妮宝贝式的旁白，文艺而高姿态地解释天朝青少年的不知天高地厚，不知柴米油盐贵，所有的折腾都是瞎折腾，爱的死去活来最后只有几种结局：跳楼坐牢或者彼此相忘于江湖

美国的就比较简单：相逢一笑泯恩仇，男女主最后大多笑的释然而阳光，趴体上高举双臂庆祝自己“长大了”学会了“放手”——完成了从“幼小心灵受伤躯壳”里的没心没肺到“强大心脏”后的没心没肺的伟大转变。

但青春片从来≠垃圾分类≠无脑荷尔蒙

有质感的烂片，假如你喜欢B级片的风格，不要错过这部儿童片，简单整理了一下莫扎特里的cult元素包括但不限于：重型喷火枪、让小男孩女装（且不止一次）、丧尸邪教徒、烈火焚身的姚晨、白天人畜无害的娃娃晚上用电扇谋杀熟睡的黄渤……假如没有国家审查机制的限制，陈思成会是一位出色的B级片导演。除了夹带低级梗私货外，陈思成还是有在做一些深刻立意，地外文明受不了的噪声，我们身处其中却不以为然，还有“你们地球人很少向上看”（Don't look up。。）。在隐晦的反思之外，土味家庭片和天马行空的想象贯穿始终——乐高船飞跃北京城，还有致敬星爷无厘头风格的足球。以至于不好评价这部充满低级趣味但童真的“烂片”，其中表面的中式家庭关系适合5岁以下的小朋友的理解力，但凡10岁以上的观众听到莫扎特的配音还有话剧腔的台词或多或少都会有些脚趾扣地，甚至看到莫扎特的动捕会犯恐怖谷。本片作为国内第三部，陈思成个人第二部运用IMAX数字摄影机拍摄的影片，各类北京地标性建筑在IMAX银幕上的展现，还是可以看的出陈思成对北京这座城市的偏爱，还有本片主打的声音设计在IMAX影厅的呈现更容易感受“数字音效全方位环绕”。《快乐星球》和《魔幻手机》一类的“软特摄”在改编电影版方面没有思路的话，运用IMAX摄影机的噱头加《莫扎特》城市特色的画风确实是个办法（但没必要。。）。今年第一部看到中途想拔腿的片子，“大制作”的《莫扎特》目前为止肉眼可见的扑，就是说假如万达还会给陈思成资金拍续集，那绝对是亲儿子了。

【详细】

14516814

看了两集，实在看不下去了。不吐不快了有点。

服化道吧还凑合，对观剧影响不大。但是演技有点拉跨，女主人设完全不在点上，演的还行，男主就人设演技双双灾难性毁灭，恶心到家了。配角倒是大都演的还行。然后重点来了，剧情是真的垃圾呀。原著没看过，就本剧看扯得都面目全非了，就说最明显的，号称名捕的男主查案时都看到人家又法术又妖怪的，自己对付不了，没那女仙都不知道要死几回了，还偏偏傲娇的不得了，对着上仙指手画脚，还要拿神仙进开封府，我怀疑男主脑浆被门挤出来完了一滴不剩然后脑袋里就剩下一脑袋肿瘤，所以才这么弱智。不，他不是弱智，弱智好歹还有点脑子，本剧男主没脑子。女主呢，还真就跟男主那个没脑子的进开封府了，还被一群人围着，还被审问，我就奇怪了，就算是一般侠客，也不会随便就被请去开封府呀，这么看这女仙也是弱智呀。然后开封府一帮人物就真的认真审问上仙为啥成嫌犯了。真是一群弱智呀。然后男女主角一个上仙一个捕头就针锋相对演起欢喜冤家来了。

看到这我突然明白了，这哪是主角弱智呀，这是编剧导演双双没长脑子呀，绝对的用屁股编的剧，用屁股导的演。

浪费了一个半小时，槽点太多，唯一可以确认的就是这果然是一部烂片，当然本来也是因为最近喜欢张家辉才看的。所谓“恐怖”在这里就是夸张的音效+乌漆墨黑的视效+严重脱水的人暴着青筋翻着白眼吊着威亚跳机械舞（自己觉着总结地很精辟，哈哈）。当然最让我不能理解的是凭什么一个玻璃心的恶毒女人活着时候害死了那么多无辜的人，死后还能害死那么多无辜的人，那些枉死的无辜人死后是否也要变成怨鬼呢？是否也要去害其他无辜的人呢？还是大家都变鬼了，终于可以再找那个恶女鬼公平掐架？这么说人都不用活了，反正都是死了变鬼比较厉害，活人都是弱鸡。不得不感叹一下：活着真难！

终于把第一季给看完了，感觉Daria和Yasmin才是现实金融圈里面有的打工女的形象吧。估计她俩都是家庭条件不错的（Yasmin不用说；Daria是哈佛商学院的，能读得起这个的至少是中产向上了），而且都是名校毕业，可还不是得在投行卷生卷死、面对一堆压着自己的琐事&同事上级依然努力挤出得体的微笑。。。。这才真实好么。

Harper的故事真的只能看看，路子太野了。就算是Eric这种同样野路子上来的领导，通常见到一个年轻版的自己也是不太敢用的。

我真的一边看一边能和Yasmin和Daria共情，这种被压制的新人、中层的状态，太能懂了。在金融行业就是这样的，想要上去，要么就真的牛逼的硬实力，要么能抱紧大佬的大腿站队（比如Daria站队Sara）。只是确实一边共情，一边嫌弃Daria，不喜欢男性特权政治，却自己搞少数群体办公室政治（但是咋办呢，政治正确的核心其实是不同立场的人争取自己的生存空间，压根不是什么价值观）；上了位就过河拆桥，把Harper的奖金收回了+在裁员前告诉Harper自己不会保她。Harper是什么人啊，大姐！你也太低估她了吧，就算你真的不想要她在你的团队里，好歹哄着她哄到裁员后，行不行！这一看就是管理方面很青涩啊。。。。

说实话，Daria和Yasmin这种中产、富家女出身，名校毕业根正苗红的投行人，和Eric、Harper这类底层起步以小搏大的人才肯定是处不到一块儿去的。Daria和Yasmin往往就是在事业上能稳健混到中等偏上，但是天花板就在那儿了，真的很难再冲上去；而Eric、Harper组的离散特别大，有人真的能大富大贵，有人却会因机缘巧合云端跌落。投行需要D&Y这种家境不错、有责任心、稳定的人来作为中坚力量，但是也需要Eric、Harper这样真的有才华，敢于博弈的人来帮投行做灰度比较高的高收益业务。

真人剧与动画片的不同，就是剧外是一个个鲜活的演员，都有各自的生活，作品永远在那里，定格了演员们的青春岁月，突然在十几年之后想起了这部作品，现在来看虽然演员们算不上专业，台词生硬，但是比起现在的很多剧来说，主题鲜明，人物性格丰富，在当年也绝对是一部不错的作品，虽然说这部剧是为了卖悠悠球做出来的，不过里边的很多理论都是正确的，尤其是高大树的存在，给这部剧提升了水准，在一部儿童片里窥探到了成年世界的样子，想做成一件事光靠努力是不够的，要寻求帮助，要登门求人。

【详细】

12921417

《第三次谋杀》是今年的惊喜之作。此前并未关注过是枝裕和先生的作品，多是道听途说。今天所见，可谓震撼。是枝先生作品从一个极小的切口透视出复杂的结构，层次丰富但表现出来却十分简练，仿若朝深潭中投下石子，瞬间的涟漪给你一个关于全局的提示，但所谓全局却深不见底，片子看到最后其实也只是给了观众一个可以一直思考下去的主题，而没有确切的答案。

以下是笔者一些个人拙见，并无意作出任何追根溯源的拷问，当然也无意自以为是解答疑点。

暂且不说影片的表现手法，先分析下剧情中的几条线索。主线索一，嫌疑人三隅谋杀食品厂厂长，偷窃厂长银包，认罪，翻供，否认罪行。主线索二，律师重盛起初旨在证明三隅谋杀厂长的动机在于钱财，且真正推动杀害行为的主谋是厂长的妻子，三隅只是帮凶，这样一来对三隅的量刑就会从死刑变为无期，这对于律师而言就是成功，似乎理所当然是被告一方都期待看到的结局。重盛身为律师并不关注绝对的事实真相，有限的真相亦可带来合理的判决。其他线索：厂长常年性侵亲生女儿，厂长妻对此视若无睹；三隅有谋杀前科，因此做过三十年牢，错失了女儿成长的过程，女儿三十六年未见过三隅几次，对三隅怨恨在心；三隅从小贫寒，直至中年依旧拮据，因此参与食品厂伪造食品标签、以次充好的欺诈行为中，并从中获取私利，此事只有少数人知道。

三隅一定杀了厂长，但不是为财，也不是剧中故意误导的为了解救被父强奸的少女，而是为了自救。因为在三隅自己的观念里，他活着本身就是一种不公正。他的第一次谋杀，动机不得而知（片中并没有明示），但在律师重盛的父亲法官重盛的判决下，他得到了较轻的量刑。剧中老重盛对此有解释：当时从轻判决，是因为那是1986年，人们很容易相信人性的堕落是社会造成的，失业者众多，黑帮用高利贷击垮可怜的人。结合日本八十年代发生的大事，例如奥姆真理教事件，不难想见当时社会动荡的程度。没有判三隅死刑，所以时至今日他又杀害另外的人，法官老重盛对此反省。这是剧中第一次挑战现代司法中对死刑的避免。

后来借由三隅之口，一个人若是本不应该存在于世上，做了恶行却仍然可以毫发无损地活着，这对于那些什么错事也没有做却无缘无故死去的人才是最大的不公平。到这里，避免死刑的现代司法不足以实行正义的立论基本建立，但不止于此。律师、检控官和法官三者的讨论和一个谋杀案置于现代司法体制中需要走完的流程才是对何为正义的第二次模糊。犯罪嫌疑人被鼓励认罪，理由不是他应该认罪、更不是正义，而是这样做他可以不用死。在这样的逻辑下，认罪成了一种手段，而不是一个目的。认罪只能让法律从轻量刑，却并不能使嫌疑人真正忏悔并得到内心的救赎，因为事实上人们还是会认为他有罪。只有被杀死，或者被判死刑，才能让三隅得到内心的平衡。认罪本应该给人救赎，但是他认罪，却只能让他带着负罪感继续毫发无损却又备受煎熬地活着。这不是能够拯救一个人的正义，而是制度定义的正义，这种正义下，人无法决定自己是死还是活，我们只知道想活的人被迫死去是不幸，却不曾意识到强迫一个想要死去的人活着也是一种不幸。废除死刑对于一些人而言是人道的，对于另一些人而言却是最不人道的折磨，甚至是对他实现自我救赎的阻碍。除此之外，厂长女儿想要说出自己不堪的经历，免去三隅死刑的态度则代表另一种对正义的误解，即不顾当事人意愿的伸张正义只满足了自己的正义感而无益于当事人。另一个细节亦印证了片中对正义的解读：三隅将自己所养的五只金丝雀杀死，故意放生了一只，尽管不知道这长期被关于笼中饲养的鸟重返自然能否成活。后来已有一只鸟在最后飞到三隅牢房的窗前。这里其实是一个隐喻，笼子象征监狱，金丝雀出去更加难以生活，看似是一条生路，其实是一条死路，但放生的人却会说，放生给了鸟重返自然的机会，但在笼子内比在笼子外好过活，就像剧中三隅所说，人在监狱里反而可以诚实做人，出去了却还得不断做恶才能勉强活着，这里既涵盖了三隅的第一次谋杀，今次犯罪，也暗指厂长伪造食品标签的行径。为了活着，不得不做龌龊的事，甚至犯罪，这是现实。犯了罪的人想要通过认罪获得救赎，但现代司法体制下，认罪成了某种策略和工具，成了一种权宜。尽管结果都是犯罪者受到惩罚，但这样的体制所定义的正义，并不能实现真正的公正和公平。这便是三隅坚决认罪，却不断更改口供，以至于最后否认罪行的原因。他所认定的正义必须给他足以令他感到公平的判决，只有这样他才能真正得到救赎，认罪导致的是不公平的宽恕，只有不认罪才能让他得到他认为自己应得的惩罚，也就是死。他不能自杀，因为一个人自己并没有权利对自己进行判决。

笔者在回想剧情的过程中，生出一个大胆的猜测，或许厂长妻并没有说假话，邮件记录确实是厂长借用她的手机发出的。所以并不是厂长妻子指使三隅杀害厂长，而是厂长本人和三隅说好让三隅杀死他，三隅之所以应了这场交易，是因为他通过杀厂长既可以对伪造食品标签、强奸亲生女儿的恶行作出判决，同时，更重要的是他的谋杀行为本身又可以使自己得到判决。顺利的话，两个作恶多端却至今苟活的人都可以通过死得到救赎。

三隅的第一次谋杀发生在1986年，第二次谋杀是对食品厂厂长，第三次谋杀则是对他自己。突然发现隐藏在片名中的深意。

影片中还有很多细节暗示了这个中心思想——认罪的结果应该是正义的判决，正义的判决应该带来救赎，正义即目的而不是其他目的的手段。如多次出现的十字架：案发现场，金丝雀的埋葬地，影片最后律师重盛所伫立的十字路口。

除了以上关于内容的部分，是枝裕和作品的高明之处还在于叙事视角和对基调的把握。全片的视角极为客观，完全以第三人称展开叙事，这从一开始的俯瞰镜头，和三隅跟律师重盛对话的侧面取景中都看得出来。同时，影片全部采用青灰色调，冷静、客观，近似纪录，这种处理使得作品的复杂性表现为形式上的简练和内容上的深彻，就像一杯搅动的浑水，沉淀后泥水分离，透彻而不单纯。

更新，看完8集了第六集和第七集笑点相对少，不过第八集那种沙雕画风又来了，全程哈哈哈哈哈哈，男主女二绝了哈哈哈哈哈，不过感觉俩主演路人缘不好，港真开播前看演员阵容就想打一星，没想到算是真香了，还是不能戴着有色眼镜看别人啊。

本来看名字和演员就值一颗星的剧，竟然意外好看，无意间在微博看到预告，感觉挺好笑，刚好有优酷会员，一口气看了五集，坦白讲剧情硬伤不少，很多巧合过于刻意，偶像剧的梗还是那些梗，换汤不换药，男女主演技还有待提高，不过就是停不下来，太好笑了，男主把女主放厕所那一段笑疯了，而且男女主没有配音，说实话许魏洲台词还不错，身材真好，小表情很戳人，乔欣没精打采的眼神还挺适合这个丧丧的角色。服化道在线，只有28集，很久没有这么不拖拉节奏明快的剧了，总之心情不好可以用来下饭，三星的剧加半颗星给原音，加半颗星给蜜汁好笑。

说实话，剧开播前我看各种片花，包括那个四十多分钟几乎概述整部剧剧情的边长片花。我都一直坚定不移的保持一个信念，我！就是馋陈星旭那张脸，所以我来了！播到第九集，对不起…我还馋他的身子…陈星旭二十四岁的大小伙子有块儿了，他再也不是一把瘦骨头了！！好了好了，言归正传…说说《最好的时代》?李延峰。前六集李延峰的人设已经立住了，是个桀骜不驯自大妄为的崽，自以为是的天才机车少年郎。是个还没完全成长起来才初入社会的娃，想恋爱，把现实看得太简单。为人处世也不太会，以理论为主说服一切，这些是学校教育氛围赋予他的。李延峰的人设问题不大，陈星旭已经成功让观众知道李延峰是个什么样的人了。至于一味地在另一个除了智商之外，其余与李狗子完全对立的人设上寻找他的影子，这个逻辑概念咱们来捋捋。首先《东宫》前期的顾小五，那时候陈星旭饰演的顾小五，我是没看到什么演技高光点，就觉得娱乐圈新人小生都这样吧。但问题来了，这哥们的演技是有铺垫性的，他前期种种行为，就是为了让后期各种操作不违和。就是你不会觉得他为什么突然这样？你会想，结合剧情的想。整部剧里，他的人物人设是有在成长，而不是一直一板一眼一个样。循循善诱的演技最为致命，有时候我也说陈星旭演电影，差点节奏感，他会自己去捋人物人设每个不同阶段的状态。但电影节奏很快，这点演电视剧没问题慢慢铺垫，观众可以看到人物人设完整性，电影就有点短板。现在《最好的时代》才播到第九集，我意外的期待后期李延峰的成长，剧情也渐入佳境。期望我在剧播完结束后，都不会来改这篇短评。我是陈星旭的粉丝，但我不会拿着烂东西尬吹，也不会埋没任何作品闪光点。一棒子打死的话说得太极端，吃瓜看剧图个乐呵，剧播前那篇谈判背景，说的是04年西门子中德事件，这里就不安利了。感兴趣的姐妹自己去百度一下哈，毕竟作为一个颜狗，这问题还是我爹发现的hhhhh…

后期剪辑崩坏不说，编剧也是一塌糊涂，陈星旭真的算是有史以来第一个五分钟男主。

中国高铁发展史，还需要更多关注和了解。