原本打算再看一遍电影并在回答中配以截图的，可惜搜遍全网也没找到资源，只好就记忆的碎片来随便写一写了。

先放结论：《狼图腾》是我看过的最邪恶的电影，没有之一。说它邪恶，并非要否认《狼图腾》画面的优美，剪辑的精妙，或是场面的宏大，这也不是这个答案想写的。已经有许多影评从这些角度对《狼图腾》进行了阐释，我没有相关的专业知识，不班门弄斧。《狼图腾》的邪恶在思想内涵，在它的逻辑表达的一种危险的价值观。这涉及到了许多敏感的问题，比如对中国现行的民族政策的揶揄和讽刺，对于中国主体民族颠倒黑白的歪曲和抹黑等。电影散场后，我久久不能平静。广电总局应该禁映的正是像《狼图腾》这样的电影，正应该警惕的是《狼图腾》传达的逻辑。因为这种逻辑是可以批量复制，并应用在边疆区多个少数民族身上的。

许多朋友将《狼图腾》视为一部人文环保片。涌入草原的外来户们，由于无知和自负，消灭了在草原生态链中占据重要位置的狼群，引起草原生态环境的崩溃。影片末尾，陈阵离开草原，因为“草原已经不是以前的样子，狼也没有了”。电影展示了一个惨淡的情景，似乎要告诫今天的人们，注意保护生态环境，维持生态环境平衡！不能贪得无厌索取无度。自然和人类的冲突是分析《狼图腾》的一个角度，但不是主要的角度。《狼图腾》的志向不在于此。因为在《狼图腾》中，草原狼，圈养羊，以及主要人物——陈阵，包顺贵，毕利格等等，都不再是形象本身，而是象征。

狼是《狼图腾》的骨架。有一副画面在电影中反复出现：蒙古包前竖立着一只旗杆，旗杆上挂着一副狼皮，迎风飞舞，仿佛复活。蒙古牧民们虽然在掏狼窝杀狼崽，但这是奉“上级的指示”，并不是他们心甘情愿做的；这里插一句，许多“违背草原传统，让毕利格老人皱眉头”的事，都是上级的指示，都不是牧民们心甘情愿做的。将小狼抛向空中摔死在石头上之前，牧民们向腾格里祈祷，希望他收了小狼的灵魂。牧民们对狼的感情与其说是憎恶，不如说是敬畏。陈阵融入草原生活后，曾有一次和毕利格老人趴在山梁上观察狼群围猎黄羊。毕利格说，“我们蒙古人打仗的本领都是和狼学的。成吉思汗的大将木华黎把金国骑兵赶进雪窝，就像狼群把黄羊赶进大雪湖。”陈阵圈养小狼被毕利格得知后，他的阿爸大发雷霆。老人认为，陈阵喂狼肉吃，是剥夺了狼的自由；狼是蒙古人的神灵和图腾，陈阵的行为也就是侮辱了蒙古的神。综上所述我认为，草原狼象征了蒙古族自由的精神，是蒙古文明的核心；想起狼，蒙古人就追忆起成吉思汗鞭笞天下，横扫欧亚的黄金时代。看到狼的象征意义，就能理解电影中主要的情节——狼群和消灭狼群的人的冲突，不仅仅是意味着人和动物的冲突了。

在《狼图腾》的纪录片中，导演让.雅克.阿诺这样阐述他的电影观和这部电影讲了什么：:“我的大多数电影都是关于年轻人想要改变自己的故事，因为年轻人与文明的对抗”；“它是一个爱的故事：关于一个年轻人爱上一片土地，爱上这片土地上的人，爱上这片土地上的文化，然后他意识到蒙古文化是翻版了狼的社会文化，他决定开始研究狼并捕获了一只狼，然后爱上了这只狼”。这里追述下陈阵的生平，陈阵是如何改变自己，爱上这片土地、人、文化的过程，是非常有趣且有必要的。

陈阵是来内蒙草原插队的北京知青。我相信他在离开北京之前，曾深深卷入了当时的政治运动，并在政治运动退潮后体验了幻想破灭。电影对陈阵来草原之前的生活着墨不多，只有通过他口说出的只言片语，“终于离开了混乱的首都；别的知青都在哭，我却在笑，因为去哪里都比留在北京好。”和同来的知青林克相比，陈阵是非常爱看书的，特意有一个镜头给到他装满书籍的木箱；而且他在马背上，在蒙古包里，在牧羊中，经常拿着一本书在读。普罗大众对喜欢读书的人会有幻想，认为他们知识丰富，思考深入，由此说出的话也就有权威性，不是信口胡诌。在如此暗示下，陈阵面对着一片干草原，说出了石破天惊的观点：“我面前的干草原下有着6000年的历史。我弄不明白为什么我们汉人一直要修长城；汉人就像羊一样。”这是影片中陈阵唯一一次吐露经过草原生活洗礼的新历史观，我认为这是理解本片思想内涵的钥匙。

暂且不论干草原下是否真有这么长的文明史。6000年就是个很有意思的数字。没错，它正好比官方宣传的中华文明的长度多了1000年。电影中没有一句话是随便说的，多出的这1000年隐约表达了姜戎《狼图腾》小说里的一个观点，即中华民族信仰的“龙图腾”是来自于“狼图腾”的。中华文明的先祖不是三皇五帝，不是尧舜禹汤周文武，而是在塞外苦寒之地穿着皮袍骑着骏马，逐水草而居的游牧民族。至今没有任何考古发现和文献记载能作为姜戎观点的佐证；这个观点是接下来论证的出发点，也是他的可耻历史观的源头。

让我们继续分析陈阵的这段话。陈阵一面把汉人比作羊群，一面不明白为什么汉人要修长城。我们知道，在草原上放牧的羊群，为了躲避狼的捕杀，天黑后都要收拢入圈。长城是保护汉人免受南下游牧民族侵略的军事屏障。如果汉人真的是羊群，那么长城就是羊圈。天黑不入圈的羊，免不了被狼群捕杀；不修长城的汉人，凭什么抵御游牧民族的侵袭？陈阵的不明白，又是暗含了一个毛骨悚然齿寒血冷的历史观，即游牧民族南下劫掠农耕民族是天经地义的，因为狼吃羊是天经地义的。电影中多次出现狼吃羊天经地义的论点，例如牧民们去大雪湖撬取狼埋下的黄羊时。狼吃羊是天经地义，那么羊抵抗狼的侵害吞食，就是大可怪哉了。那么，中国历史上一切反侵略战争，都是没必要打的；外敌入侵之后，束手就擒就是，何必还要浪费生命和鲜血，做徒劳的抵抗呢？照陈阵的想法，1937年也就不必抵抗侵华日军了，反正也是赢不了的。影片中的羊群，如果没有羊圈的保护，没有人类的助威，就是软弱无力可以被肆意杀戮的。历史上的汉人，面对外敌入侵时，是软弱无力可以被肆意杀戮的吗？不可否认，在某些历史阶段，外敌入侵给中国造成了巨大的创痛，例如永嘉之乱，例如靖康之耻，例如1276年的临安，例如1644年的山海关。但是今天这片土地上的人民还在讲汉语，写汉字，翻开前四史和资治通鉴，依然能中宵起坐，夜不能寐，为英雄们的作为或击节叫好，或热泪盈眶。为什么？因为华夏虽然被一次次入侵，被屡次三番地残破，但总有英雄苦撑危局，最后还是光复。尊严和领土都是打出来的，我们脚下每一寸的河山，都浸透了英雄血和不屈志。中华文明是全世界军事经验最丰富的，没有之一；这样一个度过几千年悠悠岁月，并在今天发展壮大的民族，怎么可能是羊呢？历史的垃圾桶里，塞满了死去的文明和大国；最有名的，它的名字叫罗马。很难想象如此抹黑丑化主体民族的电影，能在任何其他的大国上映；但是它偏偏在羊年的第一天，全国公映了。混乱的头脑中洒满了五彩缤纷的种子，现在发生什么事都是不奇怪的。

我对“陈阵的改变”的看法是，他顺利完成了从一个虚无幻灭的知青向外焦里嫩的汉奸的完美转变。草原上的陈阵，脱掉了在北京城穿的军装（变服饰），称呼毕利格老人为阿爸（变祖宗），认为“我们汉人”是羊且狼吃羊天经地义（变头脑），和嘎斯迈发生了未遂的爱情，并做实验养了一头小狼崽并被反咬一口（这是电影的高潮，也是最恶毒的讽刺）；可惜，因为“草原毁了狼群没了嘎斯迈嫁给不爱的人”了，陈阵还是回到了北京，回到了曾度过“完全没有意义的生活”的地方。有几个细节朋友们可以注意下，和陈阵一起在草原插队的林克，可从来没有管毕利格叫过“阿爸”。两个多小时的电影充斥着陈阵对草原的热爱，对毕利格的敬爱，对嘎斯迈的情爱，对小狼崽的珍爱；但是他没有一丝一毫的思念和关心分给留在混乱的首都的父母。电影唯一一次提到陈阵父母，是林克对陈阵无微不至照顾小狼崽，给它吃肉因为它睡不着觉的埋怨：“咱们父母在北京都吃不上这么好的肉，你现在还给狼吃。”陈阵确实是脱胎换骨地转变了，但是观影的朋友们，希望经历这样的转变吗？

《狼图腾》的另一个主要角色——场部主任包顺贵，是陈阵的镜像投影。如果说陈阵彻底抛弃了过去，正经历着幸福的新生活；相比较而言，包顺贵虽然也抛弃了过去，但他的内心却在不停挣扎。弄清楚包顺贵的身份，对于理解他的行为十分重要。电影没有直接点出包顺贵的民族属性，只在后半段嘎斯迈说起她的未婚夫时，间接提及了：“我的未婚夫是东部种地的蒙古族人，是包顺贵的兄弟”。包顺贵是蒙古族人，却从来不住在草原上的蒙古包里；他住在定居的镇子中，穿戴着象征新时代的皮衣，干部服，夹克。他每一次从镇上到牧场上下达上级指示和命令时，都是坐车来，没有一次骑马。包顺贵是个让牧民既怕更恨的角色：怕，因为他是场部主任，手上有权力；恨，因为他几乎所有行为都违背了蒙古族的传统，并亵渎了蒙古族的神灵和图腾——狼。从一部收音机收买牧民得知大雪湖的位置，撬走所有黄羊，到不顾毕利格老人不要掏狼崽的劝阻，剥狼皮，惹怒了狼群；接着将上级指派的军马分给毕利格管辖的这片牧场，导致狼群雪夜偷袭两个牧民丧命；放任种地的外来户垦殖草原破坏天鹅湖，毕利格老人死于外来户埋设的杀狼炸药；最后开着吉普车清剿狼群火烧草原；包顺贵走的太远，已经没法再回头了。这一切他都知道。在熊熊火光中，他对陈阵说，我知道牧民们恨我；但是当干部有时就是让人恨的。他面对累死的头狼，默然肃立摘下帽子。这一刻，他的内心恐怕不是那么平静。作为一个少数民族干部，包顺贵的权力不来自于治下的牧民，而是来自于他口中的“上级”；他的每一次让牧民恨的作为，无一不是打着“上级精神”的旗号，在上级的压力下做的；包顺贵虽然是蒙古族，并不对牧民们负责。他对上级负责，招致了普通牧民的愤恨。包顺贵固然可恨，给他权力迫使他任性妄为的上级是不是更可恨呢？一个少数民族干部被电影塑造成了反面典型，被塑造成了损害本民族利益的“奸细”，对于民族团结现今少数民族干部政策，真是腹诽多多啊。

前文已言明，陈阵圈养小狼崽是电影的高潮，也是最恶毒的讽刺。陈阵养狼是个不成功的实验。由于对狼的喜爱和痴迷，陈阵想试试看，狼能不能被人驯养。他像照顾爷爷一样地喂养小狼，自己的肉舍不得吃给狼吃；晚上睡不安稳怕狼生病；甚至连远在北京的父母都给忘了。但是他的实验刚开始就阻力重重。毕利格老爸非常愤怒，因为狼不应该吃嗟来之食，不应该被脖子拴上锁链剥夺自由；有的牧民是怕，怕小狼会招来草原上的狼群，伤到自家的牲畜和孩子。但是陈阵不听，依然好吃好喝地供养着小狼。直到有一天，小狼面露凶光，咬了陈阵。震惊之余陈阵说，“草原狼就应该是这样的！”不成功实验的结局是，小狼被嘎斯迈放跑，永远消失在茫茫草原上。这个故事的逻辑是，给狼再多的肉，狼也不会变成圈养人希望的那样。总有一天，终有一刻，被人养大的狼要反咬人一口，因为这才是狼的自由的本性。联想到狼在电影中的象征意义，把狼替换成它的象征，会得出什么结论呢？电影的重头戏又在攻击揶揄什么呢。

至于电影中的一些细节，例如毕利格老爸劝嘎斯迈嫁给种地的蒙古族人，为了跟上新时代（keep up with the time)；嘎斯迈拒绝了陈阵的求婚，因为他是汉人要回北京；毕利格被外来户（种地的）的炸药炸死；毕利格指着天鹅湖对陈阵说：“这里过去十几分钟就是蒙古国了。这是最后一片纯净的草场。”；嘎斯迈的丈夫因为看护军马而死，非但没有对死者的抚恤，反而差点挨了处分；这些细节细思极恐。狼攻击军马，因为人掏小狼崽并打狼；人掏小狼崽并打狼，因为狼攻击了牧民放养的羊；狼之所以攻击牧民的羊，是因为包顺贵把大雪湖里的黄羊全装上卡车“偷走了”。这个死亡螺旋的起点是黄羊被盗，终点是草原被毁。是谁撬动了死亡螺旋，是包顺贵吗？

《狼图腾》的邪恶之处在于，它把对中国有害的政治观点和历史观蕴藏在宏大的场面，优美的画面之中。而且电影的逻辑可以复制到边疆区任何一个少数民族身上。设想一下，哪一天这些少数民族们遵照相同的逻辑也推出X图腾的电影，那么对于这个多民族国家的稳定统一，是福还是祸呢？既然“上级”到来之前的日子那么美好自由，为什么我们非得需要一个“上级”来统治我们？

最后再说几句。抛开电影的种种象征和暗示，在羊年的第一天全国公映一部狼群撕咬吞吃羊群的电影，这是非常不吉利的事。听说广电总局对这部电影一刀没剪就顺利放行，媒体人和影评人在点映之后一致点赞：“代表中国冲奥，拿奖妥妥的！”我怎么觉得冷汗涔涔呢。把《中华好儿孙》和《狼图腾》放在一起看，对于理解这部电影，理解冷汗涔涔的东西，更有帮助。

附录：《中华好儿孙》歌词


爷爷在移山 奶奶在磨杵（愚公移山、铁杵磨成针）
奔跑的夸父 日行两万五（夸父追日）
精卫衔石来 女娲把天补（精卫填海、女娲补天）
是谁卧薪尝胆 吃的是苦中苦（越王勾践精图治以图复国）
嫦娥舞广袖 后羿劲头足（寂寞嫦娥舒广袖,万里长空且为忠魂舞、后羿射日）
俯首的神农 为民谋幸福（神农尝百草）
仓颉播文明 大禹展抱负（仓颉造字、大禹治水）
是谁三顾茅庐说我家能文能武（三顾茅庐：刘备）
文能安天下（文能提笔安天下：姜维) 武能舍其颅(刑天舞干戚，猛志固常在）
我是中华好儿孙生死不服输
自强不自大 立志效鸿鹄
高堂之上教我做人的是岳母和孟母(孟母三迁，岳母刺字)
爷爷在移山 奶奶在磨杵
奔跑的夸父 日行两万五
精卫衔石来 女娲把天补
是谁十载寒窗(元·石子章《竹坞听琴》第三折：“十载寒窗积雪余，读得人间万卷书。”)
头悬梁锥刺股(悬梁刺股)
嫦娥舞广袖 后羿劲头足
俯首的神农 为民谋幸福
仓颉播文明 大禹展抱负
是谁煮酒论英雄说我家藏龙卧虎(曹操和刘备)
龙有龙世界 虎守一方土
我是中华好儿孙怎能无傲骨
左手进军号 右手摧阵鼓
龙行天下喜地欢天的是中华民族

按语：很久没有被感动了，有一部电影，我看过后真的被感动了，一部很朴实的电影，但又很容易让人动容的电影，也是一部我们这一代年轻人和儿童该看的电影。这就是《爱*回家》。

         我想念你

（……）
你好！今天我参加了本学期的第一门课的考试——影视艺术欣赏。考试内容就是看完电影《爱*回家》，后写影评。我哭着看完了电影。
下课了，同学打开了灯，刺痛了眼睛，其实是哭痛了眼睛，我掩住眼睛，走出教室，到角落里大哭一场。返回教室，开始给你写信。
之所以不写收信人，因为我也不知道把信写给谁，究竟是写给你，还是写给外婆。外婆不识字，突然把这样的一封信寄给她老人家，由小姨念出来，肯定会变味的。
老师太不该放映这样煽情的作品来做为考试内容，我不去“百度”和“GOOGLE”别人的影评。而这学期讲述的色彩，节奏，亮度，声响，音乐，对白等专业内容都统统让开，全不在我的影评范围，因为。在整个放映过程中，我完全忘记了课程和考试。我只知道我在哭，在不停的哭。
第一感觉就是，今年我要回外婆家过年，不和父母一起过年了。
树欲静而风不止，子欲养而亲不待。她在乎的不是等到我功成名就后去孝敬她，普天下的父辈，祖辈，需要的是我们的爱*回家。
影片中的哑，聋，驼背的的外婆和外孙相差70岁，我和外婆相差近60岁，。当然我没有小男孩儿那样调皮和霸王，因为，当我送过去的时候还不到两岁，现在设想，一个年过六旬的老人照顾一个不足两岁的孩子和一个一直生病的外公是什么概念。
小男孩儿成佑其实和我很相像，我家在县城，当然有电视和电灯用，外婆家在乡下，用的还是自制的煤油灯。当然，由于家教甚严，我不可能放肆的跟成佑一样做个霸王，感受生活境况的落差，都化为抠枕边墙纸的动力，或是用指头一次次“不小心”戳得到处是洞洞。
里面有几段是让人心颤的，另我咬住手背才没有哭出声音的几段。
（一）穿针
成佑由不耐烦至最后深夜将线团上所有的针穿满线，长长的线穿不尽期间的爱。外婆的眼不知从什么时候开始看不清的，虽然换了N个眼镜，但还是无济于事，我也曾和成佑一样，不耐烦的去帮外婆穿针，因着自己的眼睛好，体味不到穿针的困难，也因着嫌麻烦，同样把针线穿的长长的，，以至于超过了我的身高，虽然我也知道这样使用级易打结。
（二）新鞋和旧鞋
乡下商店里的鞋子自然没有汉城里的漂亮。但汉城准备的鞋子赶不上孩子日渐增大的脚掌。不合脚的鞋和路是永远都有的。于我，从每年的夏天到冬天都住在外婆家，我就年复一年的穿着外婆亲手做的鞋子，至今在我大学寝室里的床下还有外婆亲手做的棉拖鞋，能够有一双81岁的外婆亲手做的鞋子是一种莫大的幸福。
（三）思念
成佑终于体味到婆婆的爱了。当意识到自己要返回汉城时，他教会了不会说话的的婆婆识字和写字。“我病了”，“我想念你”《爱*回家》在此处升华，成佑用涂鸦的图片表述他的爱和思念。尽管婆婆最后还是孤独的生活在乡下，她收到了孙孙的信：我想念你。
   大脑一片空白，我很想现在回家，但我知道这是不可能的，也许世界就是这样，我们长大了，我们得到了青春，但我们同时也在失去着他们，令人痛心的规律。
还是头痛，我只清晰的感觉到，我想念你。

       近几年中国动漫电影产业发展很快，从喜羊羊到光头强，小动漫大电影模式的出现让被迪士尼垄断的动漫电影领域注入了一股中国风。现在走进电影院，我们可以看到更多的国产动漫明星，小朋友也可以见到更多熟悉的面孔。而在大年初一上映的《新年来啦之大闹除夕 》则是家长朋友亲子互动的最佳选择。
    再也没有什么是比在春节假日的时候，一家三口一起去看一场电影更有爱的事情了。对于有小朋友的家庭来说，《新年来啦之大闹除夕》无疑是最佳的选择。相对于一些国产动漫，它无论是从寓教于乐，还是从制作编辑上来说都超过了一些国内的动漫电影。作为一部动画片它更适合孩子去观看，让孩子在快乐的一百二十分钟里享受一次奇妙的旅程，我想孩子开心，爸爸妈妈一定也很幸福。
    这里我想提醒家长朋友们注意区分一下动漫的受众年龄，是针对低龄儿童还是青少年。由于认知发展受到年龄限制，动漫的内容如果没有区分的话很容易给孩子造成一些不良影响。很多动漫里着重考虑青少年感兴趣的题材，容易涉及一些暴力等因素，而这些对于善于模仿的低龄儿童来说无疑是很严重的误导。如果家长没有即时发现纠正的话容易酿成悲剧的后果，这里我们选择动漫电影的时候，最首要的就是确保零暴力，让宝宝享受电影远离伤害。
    而在大闹除夕里，做到了百分百零暴力无粗口，我想这一份承诺是对孩子一千份的用心，没有任何“不良添加物”给孩子干干净净的观影感受。作为动画片，孩子爱看是衡量它生命力的唯一标准。而大闹除夕则和之前的动画一样在电视上有着长期的播出，孩子们对剧情人物的已经有了很充分的了解。对于不同于电视的电影大剧情，想必孩子们一定很期待里面的除夕和小节一家有什么不一样的表现。
    选择一部电影就是对自己生命中一百二十分钟抉择，是欢乐还是幸福，是悲伤还是哭泣，这一切从踏入放映厅的那一刻就已经决定。而对于孩子们短暂而又美好的童年来说，选择大闹除夕一定会给孩子的童年中留下一次永恒的美好回忆。
    在大闹除夕里，没有成人间的呕心斗角复杂剧情，有的只是孩子的纯真梦想，有的只是孩子们的冒险，作为家长的我们陪同孩子一起观影的过程是一次亲子间的互动，也是在工作之余难得一次贴心教育。在这一段的梦幻般的时间里，有的只是我们一家三口和荧幕上的可爱动画人物的一次共同旅行。
     如果说在贺岁档带孩子去看电影的话，我会选择更放心更适合家里孩子的《新年来啦之大闹除夕》，希望明年可以有更开心的时光。

这片儿想干啥？铁路安全教育片儿？啊？各种意味不明啊有么有！女主在火车上不换那么多套衣服会死吧啊？突然变僵尸脸的乘客们你们把脖子也抹白一点儿会死吧啊？红毛你起个别这么好听的名字会死吧啊？
我还一直巴巴的等着假发的伏笔呐，到头来根本没这茬儿了！红毛的出现也太生硬了吧？敢问先生你是俩小姑娘小的时候戴着的蝴蝶结上的怨灵嘛？还是女主丢了的假发上缠着的艳鬼啊？幻觉二字就给打发了！
要说和射友看这片子一路吐槽倒也算欢乐了，虽然我费了很大劲儿也没想明白动机什么的。
PS全片精神最正常的就是乘务员小胖吧。

基于年龄和成长背景的关系， 笔者对号称偶像式抗战剧的东西本来没有太大的认同感。 去年看过“向着炮火前进”， 感觉上这是以年轻人为主要对象的电视剧， 纯粹从娱乐角度来看， 也算是热闹没冷场的。 当然， 如果要严肃地把它当作历史剧来考究， 那么这剧相信未必能够满足这些人的要求。

最近看过“炮火”的姐妹作“向着胜利前进”， 原以为会是同类型剧集的延续篇， 结果看完之后， 出乎意料地给了我惊喜的感觉。 除了是原班人马出演， 说的都是抗日的故事， 两剧的处理手法有着颇大的差异， 从以偶像为主要卖点变成以故事内容作主导。 粉丝们聚焦于他们的偶像固不待言， 不是粉丝的也可以从剧中主角的故事和其他支线上找到让他们感动的地方。 比起“炮火”， “胜利”来得踏实和down to earth， 少了偶像的卖萌， 多了细腻的感情戏份， 说故事的能力更强， 看得出制作团队刻意攀登更高制作层次和面向更广泛观众群的野心。

向来明白电影和电视剧在目标观众方面的不同， 後者面对的是不用花钱入座而多样性更强的巨大群体， 要讨好每一个要求不同的观众几乎是不可能的任务。 偶尔会有一些经典性的剧集能够做到雅俗共赏， 但那只属凤毛麟角， 如果动辄以经典剧的最高标准来加诸每一个作品身上， 对大部份有诚意而且曾经付出过努力的制作人是有点不公平的。 如果因为潮流盛行“雷剧”的用语， 就轻率地把所有偶像出演的剧集都冠以“雷剧”之名， 甚至在未看前已经给它定罪， 那将会抹杀多少影艺从业人员的努力？ 多一分善意的批评， 少一分冷嘲热讽， 是对国内整个影视制作行业的支持。

如果纯粹抱着消闲的目的来看剧， 笔者会愿意付出较大的包容度。 只要故事让我看得投入， 只要它有能力牵动我的情绪， 甚至成功地给观众传递一点正面讯息， 多一点教育意义， 我就会觉得这是值得推荐的剧集。 以这个标准来衡量， “胜利”算是成功的， 起码我会因为剧中抗日英雄的事迹而流泪， 为乱世儿女坎坷的爱情而悲伤， 为战争的残酷而慨叹。

不要看轻偶像抗战剧对年青人的影响， 太严肃的说教年青人未必看得进去， 反而由偶像现身说法去传递一些正面的讯息， 收效更大。 现今社会的年轻人处身于唾手可及的幸福生活当中， 往往忘记了幸福得来不易， 适当时候回顾一下那一段艰辛的岁月， 绝对可收醍醐灌顶之效。

这剧当然存在不少需要改进的地方， 在剪接上在故事细节上自有可供月旦之处。 但笔者观剧向来专注于整体感觉， 不喜欢捨本逐末去斤斤计较细节上的瑕疵。 从这个角度来看， 我会觉得“胜利”这剧总体上是值得推荐的诚意作品。