島崎藤村的代表作《破戒》我的讀後感是“摘不出什麽句子，但易讀又好看”，講了日本遺留的歧視部落民的風俗。日本賤民階層是從中世紀傳下來的，賤民稱“穢多”、“非人”，來源多樣，據說是被征服的民族奴隸的後代、罪人的後代、低賤職業者的後代等等，只能從事屠宰、製革、刑吏捕吏、山林看守、最低級的手工業等。明治開化雖然廢除賤民制度，改用“部落民”相稱，但從寫於1906年的《破戒》反映的情況看來，歧視現象依然根深蒂固。主角瀨川丑松是師範學校畢業的青年教員，為了他能容身于社會，瀬川之父囑咐他必須嚴守“不可暴露出身”的戒律，自己則隱居山林寧願和兒子老死不相往來。瀬川面對身邊部落民遭到的不公平待遇、好友脫口而出的歧視性發言等等，一切都只能默默忍受下來裝作與己無關，小說便是描寫這位客居異鄉的青年內心矛盾的逐步加深。

看到1962年市川崑版《破戒》電影海報第一眼便覺得：啊，像極了小說的氣氛。雖然畫面上有男女兩人，看起來卻這么孤獨。這是找來電影看的起因。看過之後，居然是有些新浪潮色彩的，覺得很喜歡。

主角是市川組常用男主市川雷藏，他的美么我是不曾感受到過，拍攝時間緊接《炎上》，外形沒有驚喜。這裡他演一個內向的青年，著重表現巨大的心理壓力，哭了好幾次。大概是攝影好吧，氣氛跟原作很近。

和田夏十改的劇本將情節壓縮得緊湊而又涵蓋必要要素，跟原著有一些改動，開篇即從小說中段父親被牛頂死開始，主角登場方式令人印象深刻：叔父趕來守靈，半途見山林中遠遠地一盞燈飄然而近。不久后小屋外有人拍門，一看竟是丑松不請自來，他在父親死去那刻就有通靈的預感。但父親一貫告誡、死前更跟叔父強調不可“破戒”。丑松甚至不能以兒子的身份為父親送終，他痛哭著要求拜見遺容，這還得裝作遠親偷偷摸摸進門。一開頭就高潮的開篇方法頗為大膽，奠定全片悲哀的情緒，更以閃回展現父親死前呼喚牛的凄厲叫喊進一步強調這種情緒：部落民們回憶，那老人的喊叫叫出了壓在賤民們心頭多少的憋屈啊。

劇本集中地圍繞丑松展開，以他與酗酒被辭退的同僚風間（船越英二 飾，畫老人妝）、與精神導師猪子蓮太郎（三國連太郎 飾）的兩條關係為主線，因為這兩人都與丑松構成典型對比：風間是個好出身的士族武官後代，卻在資本主義社會淪落下去害得全家受苦，蓮太郎則是勇敢公開賤民身份、呼求平等的先行者。保守戒律是父命，學習先生的榜樣則是天命，一面是孝是圓滑處世，一面則是心靈的安寧。丑松因為膽怯而不敢遵循天命，這一點是他痛苦的要因之一。風間老人的戲份則表現了淪落為窮苦農民的原士族，有一段拍風間之妻辛苦地給充作佃租的米稱重，拍得很真實，見得出編劇的同情心，他的家庭戲雖然不好看，但得給女主角當腳注，也不能沒有。

不過，風間之女志保（藤村志保 飾，出道作，藝名為本片而取……）、從師範學校到赴任一直在一起的好友土屋（長門裕之 飾）同丑松的感情戲相比小說均有所削減。男女主角之間愛情的培養沒有多少著墨，較多的是同是天涯淪落人相互救助扶持的感情。小說里本來有個好鉆營的官二代教師，電影里則把好友土屋改成了有個教育部高官爸爸，將他表現成雖是公子哥兒但一貫為力挺男主，雖說前半戲份變少也沒有一起值班夜談，但丑松事發后土屋為他奔走呼告，絲毫不怪他隱瞞身份反自責不夠貼心沒猜出他的苦衷，基友跟妹子的地位絕對平等，還是很給力的。不過鑒於是圓滾滾的長門裕之來演……不強調就不強調吧，好像也不會太萌orz。

最關鍵的破戒告白影片中安排丑松對全班學生說出，這一場獨白了約有5分鐘，非常感人……但！我對影片的改編只有這么一點覺得不足：小說里丑松受孩子喜愛、在學生中尋到了一定的心靈避難所，這一點影片絲毫沒有提及，工作教學場面壓根沒有。最後突然來個孩子們被老師感動啊、不顧校長反對要為他送行什麽的，好像有點鋪墊不足。

小說結尾丑松破戒自斷後路、只能遠赴美洲創業，電影中則是繼承蓮太郎衣缽隨師母上京，好友代他的班暫時留守小學，相約日後東京再會，姑娘也跟師母定好去東京求職。算是個親友依然有望相守的圓滿結局，也肯定了丑松破戒的價值，不像小說中那么宿命悲觀（後來知道作者藤村是基督教徒，那么有原罪意識也就可以理解了）。固然對他最看重的先生而言“破戒”來得晚了，但正如師母鼓勵他的話所言：你不是已經至少扭轉了身邊兩個人的偏見了嗎？蘊含編劇祝福的改動，我可以接受。

這是一部孤獨苦悶的電影。男主人公因為隱瞞身份、割斷親緣而獨孤，爲不辜負父親期望而欺騙著所有善待自己的人而苦悶。但影片所渲染的獨孤感，不僅僅是身份獨特的賤民才有的，而是青春的獨孤。客居他鄉謀生、在人生路上彷徨的青年，任誰都有過滿是“我一人對全世界”的心境，任誰都有過什麽也無法對別人坦白，什麽都藏在心里的時光吧，在大雪遮掉了一切聲音的日子里枯坐空房。直到最後才發現，傾吐秘密的後果哪怕再苦澀，也并不見得之前比違心求生的日子更痛苦。這是一種超越了時代與角色背景的情緒。

本片最值得一提的是宮川一夫的攝影。影片采用1:2.35超寬比例，黑白影像，構圖如畫。外景取自冬季的信州山村（長野縣小諸），背景群山深淺不一的輪廓、白雪皚皚的河原一彎曲綫、鱗次櫛比蓋雪的房舍屋頂……看著便覺冷得滲入骨髓，恰似丑村心中的孤寂。內景以主角寄居的寺廟為主，往往是和室，橫豎曲綫便于取出別致的景。有人入鏡、特別是多人入景之時，構圖一概頗為奇絕。打光使得不同人的面部陰影濃重而分明，想必是為烘托丑松那顆難以向人坦白的心吧。這片的攝影構圖，特別是內景，看著人覺得“啊，已經是新浪潮的年代了！”倒也不像吉田喜重拗造型拗得那么45度角，還是以平視的高度為主，但錯落的布局等等，真的相當新浪潮，我喜歡到連本片中缺乏美型男女也不介意了。

片中數段閃回，前後毫無過渡，切得頗為利落，小說中明明是順敘的，這裡都來上段閃回、插敘，一時還有點搞不清時間先後，這作派也蠻新浪潮的。印象最深的是兩段關於蓮太郎先生的蒙太奇。其一，像小說中描寫的那樣，丑松從不多的生活費裡拿出錢偷偷去書店買先生新作《懺悔錄》，藏著掖著拿回房間后翻開第一頁就看到“我是一個穢多”這樣的句子，一時羞愧難當，此時閃回了一兩個說不清是他還是先生童年巡禮、乞討的鏡頭，然後是丑松偶遇下鄉演講的先生、主動上前表白，但直到丑松違心地否認賤民出身匆匆離開、下一個鏡頭切回他在房內捧著書痛苦的表情，我才發現這段竟是回憶。劇情上的作用是揭露出此前丑松向好友說“自己跟先生素昧平生”乃是謊言。

三國連太郎不但跟角色“蓮太郎”名發音相同，而且他本人是母親在人家幫傭時懷的私生子，接納大肚子母親的養父即戶籍上姓佐藤的父親是被差別（歧視）部落出身，所以三國先生本身就有參與支持部落民追求平等待遇的運動。我看書時想象精神導師大概是個鬍子一把的初老之男，結果影片中竟是個相貌英俊、既挺拔又氣派的40出頭男子，連鬍子也沒有留，比想象中年輕多了，還對只有書信往來的後生這么親切，握手暢談什麽的，哇，在丑松看來簡直就是理想型了吧。而丑松一度為求避嫌而硬生生同如此熱情可親的先生劃清界限，先生失望但體諒的表現、丑松又害怕又痛苦得快哭了的表情，無疑是片中最令人痛心的場面之一。

蓮太郎被歹徒謀殺的場面也以守靈時穿插的閃回呈現的，無對白無音樂，兩人在積雪沒膝的古鎮街道一長排屋檐下追逐搏鬥，暴力表現得直接，先生不甘枉死的求生欲表露無遺。鏡頭語言屬於教科書級，看後就不奇怪以後市川拍金田一系列會那么好看了。

雖然三國連太郎總出場時間也就十多分鐘，但角色一言以蔽之屬於“理想型”，所以粉絲還是應該找來鑒賞一下的。演他妻子的是其貌不揚的岸田今日子，配這樣帥的老公好像差距有點遠，第一場里只是笑著旁觀丑松與先生的對話，我還以為她就這么醬油了，沒想到末尾居然也變成了男主的人生導師，說了一大段頗有深意的臺詞（以她一貫的微妙口吻），就分量而言，女二號無誤，比住持夫人還重要呢。


配給： 大映京都
製作： 永田雅一
監督： 市川崑
原作： 島崎藤村
脚本： 和田夏十
撮影： 宮川一夫
音楽： 芥川也寸志

瀬川丑松：市川雷蔵
猪子蓮太郎：三國連太郎
土屋銀之助：長門裕之
風間敬之進：船越英二
お志保：藤村志保
高柳利三郎：潮万太郎
蓮華寺住職：中村鴈治郎
住職夫人：杉村春子
猪子の妻：岸田今日子
丑松の父：浜村純
丑松の叔父：加藤嘉
校長：宮口精二
鷹匠館女将：浦辺粂子

我觉得这部番挺精彩的，并且歌曲也很好听。这动画音乐、恋爱、机战都包含着，还有一定剧情，安康鱼也不赖，音线又好听，她和男主的似恋情的关系很动心呢。有着战友友情，并热血向上。为什么说这部番不好呢？ 有些人说之前的番没有之前反战的深度，这种类型的电影、动画、书籍...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 先谈配角。 Todd可以说是最让人惊喜的一个角色了，本季从第1集起他就保持了自己的一贯水准，从未苛求什么，但往往水到渠成，处处躺赢，堪称本剧的隐形赢家，第3集更是从官方角度给Todd盖棺定论——The most giving man the world has ever know。当然本季对于Todd的挖掘并没有...  (展开)

两年前和闺女在比如世界的小剧场看了一场惨不忍睹的话剧，第一次知道小魔仙。虽然魔仙叫观众上台帮忙打古娜拉的时候闺女胆小不肯去，但是出来她以后却对那些人名和咒语念念不忘。我们一向是连喜羊羊都不让她接触的，小魔仙也顺理成章地进了禁播名单。不过，魔仙的力量竟然比喜羊羊还要强大。上了幼儿园，闺女从同学那里一点点了解了小魔仙的设定，还学会了咒语。魔仙堡正式进驻闺女的幻想世界。按她的说法，她是魔仙美雪，出生在位于回龙观的魔仙堡。虽然还是没给她看过小魔仙的电视剧，但家里有了魔仙画报和魔仙棒，闺女和同学在一起玩的游戏也固定成了小魔仙打怪兽。于是，看电影似乎变得顺理成章了。

小魔仙的排片已经不是很多了，我们去的影院只在上午排了一场。观众有三十多个12岁以下的女孩，还有差不多同等数量的大人陪同。第一次去影院的闺女看片时目不转睛，坐得笔直，两只手一直放在膝盖上。虽然这个姿势是老师叫她上课时做的，但恐怕上课时她也不能做这么好。散场出来的时候，连闺女在内的所有小观众似乎都很满意。既然闺女很高兴也没有要求买电影里做了广告的新周边，我也完全应当满意。

而且，想到自己小时候还天天守在电视机前看《恐龙特级克塞号》，似乎也没有立场批评现在的女孩品味不佳。毕竟就特摄片而言，表演做作、特效粗糙、情节雷人全都是不是问题的问题。按小朋友理解世界的层次，她们既不需要细节也不需要深度，只要有“魔仙”、“努力”、“打败坏蛋”这几个概念，就能完全满足她们的需求了。

那些对演员评头论足的，毫无疑问都不是该片的目标受众。从我闺女的反应来看，演员演成什么样和长成什么样都属无关紧要。美雪就是粉色的头套、衣服和魔棒，而小蓝就是黄色的头套、衣服和魔棒。演员只是人形衣架和咒语播放器而已。通过她的视角，我才意识到“新八的眼镜”是如此的真实。

就算是亲爱的爸爸妈妈在你还年幼时就去世了，也不要消沉，不管他（她）有没有给你写生日卡片，她的爱会一直陪着你，只要你别将他遗忘！他一定会希望你成为一个阳光的少年或少女，好好的走完你人生的道路！ 以前我父亲去世的时候我在知乎上看见一段话：我愿能再见你，或许我再见...  (展开)

        整部戏看完后，我看到了国产电影的未来。
        幸运的是她教会我们不要放弃，同邪恶力量作斗争。小时候的一句‘’我会去接你的‘’，为了这句承诺苦等十几年，男主角也没有让我们的女主角失望，但现实却那么的残酷，男主角如同一只狗一样的活着，成为别人手下的赚钱机器。但是他不认命，为了自由，为了爱情奋斗到底，凭一双拳打出一片天（我想这也是拳霸风云的由来吧），老天却开了一个玩笑，这对鸳鸯最终阴阳相隔，看到这里我哭了。对老天的不公？还是这对苦命鸳鸯的无奈？出了电影院我笑了，因为我羡慕他们，羡慕他们纯真的爱情，羡慕他们面对困难迎难而上战胜困难，纵使悲剧的结尾，他们曾经的拥有却是一份无价的回忆，短暂的拥有胜过多少人的一辈子。
      不幸的是我看这部电影时整个电影场不到五个观众，让我感到很可悲。前不久上映的战狼我也看了，很客观的说没有这个片子好看，但是票房却不到战狼的一个零头，这是因为没有大牌？还是因为一个杜海涛？
      悲哀，整个民族的悲哀，看到网上铺天盖地的谩骂，我......这不仅仅是对杜海涛的辱骂，或许你觉得我夸大其词，前不久的两部外国大片都获得接近二十亿的票房，还有以前的诸多圈钱大片，大家难道还没有觉醒吗？每年从我国捞走上百亿人民币，还是大家舒坦日子过久了？印证了一句“好了伤疤忘了痛”。（个人情绪失控）
       不是说不让大家看外国片，我也很喜欢看外国大片。只是希望大家能够客观对待，给国产电影一点空间，也给自己一个尊重，没有看过就不要乱发表意见，电影组付出那么多，你看都没看就送上一堆谩骂。如果当年的“小板凳”因为嘲笑而放弃，如今的科学会落后很多年。我相信国产电影的工作人员会挺起来的，加油！难道你不想自豪地说我们自己的某某片子在美国大卖多少多少亿票房吗？中国功夫能够走进牛津字典，中国电影也可以！
       最鄙视的就是跟风的人，看都没有看在那辱骂，中国怎么教会你写字了，难道就是教会你辱骂？教会你不思考吗？沉思中........
    

第一集 相传 分别选取了爷孙 父子 师徒的本草传承故事 有人物有故事 也有本草知识 再加上人物身上的传统价值观念 制药里所蕴含的文化内涵 也是舌尖系列的套路 是观众易于接受的形式 如果完全是知识普及 那也少了分情怀了 第一集就讲相传 可以看出中国传统的宗族观念影响之深刻 ...  (展开)

 很少看电影，因为是抗美援朝才去看的，不管怎么样也要去支持一下。中国这么多年亲美政策下来，美国并没有给中国什么实惠。相反处处算计中国。中国是需要起来认清对手，毕竟在历史中美国只有和中国的两次战争是打败仗的。

但是，很可惜，电影中我们看不到美国士兵处于什么样的状态。基本都是拿着先进武器匆匆一瞥。而中国志愿军都是耗费巨大的牺牲才换来胜利。朝鲜战争很难打，但对于美军来说更难打，美军前期一直在溃逃，志愿军打过38线后转入战略防御（共产党军队从没打过守城试的防御战），主动后撤，美国以为机会来了，又是大亏。毛领导下的部队从来不去争没有战略意义的土地。主动后撤，失去了土地，但歼灭了敌人。可惜电影看不到美国和他的联合国军的溃逃。要不然刹刹美国鬼子的威风有何不可？毛主席一生打的大都是敌强我弱。朝鲜战争也是在既定的计划中一步步去完成所要完成的任务的。没有多少联合国军的画面或许是因为招不到那么多外国演员吧。

于是这部电影大部分是志愿军在努力执行着命令。艰难得完成一次又次一的任务。另一部分画面是在自己的后方表现了太多的儿女情长，但是我觉得故事编的也不够精致。比较表面，我只能说生活和战争有些脱节。生活太多琐碎的事，战争太多努力要攻克的难关。感觉学生上课学习和下课游戏两种状态。
 
战争画面镜头给的很不错。看到了茫茫多的志愿军战士，可惜的是他们跑去的方向去打了谁打的如何太少。演员也演的很可以。只能说中国影视的路越来越难走了。装备先进了，但却打不了胜仗了。电影电视只能去戳人们的笑点，来个喜剧片，来个贺岁档，来个节日档，让大家欢乐一下。

希望再进步，中国电影已经步入烂片时代了。只要是喜剧片就票房比较高。别的题材虽然票房低但也得去支持。或许有一天电影突然就支撑不下去了，那肯定是因为大家突然不想去看喜剧片，而没有别的类型的好电影看。

这2天继续看我的《王重阳》，92年的一部片子。那时电视台连播的时候，我还在读书。放学回家偶尔瞄过2眼，就知道我是很喜欢这部片子的，只是没有机会一饱眼福。

 言归正传。让我印象深刻的部分还有如下.

{误会}

 

随着2人的感情迅速升温，迎来2人感情的高潮。

争吵都是来自误会，误会大多来自猜忌。这是我所认为的。是彼此都是感情用事，是彼此都是当局者迷，是彼此爱的不够深刻，是彼此都太过脆弱。一夜之间，心爱的人变成杀父仇人。重阳拔剑，朝英重创。重阳的柔情化为绝情，朝英的委屈一夜白头。曾经的种种。也同时在那一夜，被酿成了最苦楚的酒。

可是真的都是这么不堪一击吗？任凭身体里的血液缓缓流出，朝英无动于衷。心痛得早已麻木。午夜梦回时，期待重阳的出现，来到昔日结缘的古墓里，再续前缘。可是梦醒了。原来其实只有孤独作陪。

如果这个时候重阳出现，哪怕是天大的委屈，我相信朝英都会奋不顾身的去爱。继续去爱。
等来的却是。重阳恨恨的发誓2人恩断义绝。并且一气之下“遁入空门”。
同样的固执。同样的倔强。同样的脆弱。同样的不妥协。
太过相似，所以注定无法相处在一起……

 

{成亲}


既然是误会，那么终会有水落石出的一天。只是迟和早的问题。可是对于像朝英这样极端，固执的人来说，想要挽回，那会是比登天还难。重阳的脆弱，让他毫无信心。甚至甘心逃避。

入道大典即将开始，只要下一刻，重阳就正式成为了道教的掌门。看来大局已定了。如期而至的重阳却硬拉着朝英一同前来。并当众宣布，要与朝英结为夫妇，就在这道教的大殿上。长者大怒。众师兄弟蜂拥而上。重阳所向披靡，坚定的眼神，似乎在向朝英示爱。果然两人心意相通，朝英对天盟誓。换朝英力抗群雄，重阳同样的盟誓。仪式完毕，杀出重围，扬长而去。。。

这就是2人壮观的婚礼方式。试问，有谁家的婚礼办得让人如此热血沸腾呢？

这可能真的是第一部我刚看不到5分钟就想离场的电影。观众们，请珍惜一开头的沙漠风光，因为这可能是整部电影唯一让你觉得不用吐槽的地方。

首先，在电影开头连故事发生的地点都没有交代清楚，只写了西非某国家，有美丽的沙漠，政府禁止卖酒。把故事背景介绍清楚有这么难吗？如果导演是想影射某教，那不好意思，除了叙事不清楚，我啥也没看出来。接着，两个法国人讲英语就算了，突然之间酒吧老板就和黑哥哥开打了，我呵呵呵了就。导演兼编剧是把观众当傻子吗？你和制片方还有投资商傻就算了，为什么要来挑战观众的智商？开头的动作戏连人都没打到，这样侮辱观众的智商真的好吗？动作戏里面，效果最好的是音效，我该说什么好。这还不算，开头还故意安排此反派说出“我看不懂（男主），他让我不安”，为后面的感情戏做铺垫。在往后和男主开车去信号塔的时候，她突然之间就被远方的美景吸引了，发现了一群人拿着一把刀指着一个孩子，大叫男主去救这个孩子，你好编剧，你的脑子里有屎吗？

后面的情节我已经不想知道了，既然导演你不尊重我的智商，我也没什么必要继续把这部电影看完来浪费我的时间。希望国内的投资者和制片方可以有点脑子。

剧中的人物设定和剧情都很狗血，除了陶语桐，其他人都是奇葩，现实如果真有这样的人的话，那么都是自作自受。

一、余峥与陶语桐的关系
余峥一点坦诚都没有，违反约定背着陶语桐把房子租出去，莫名其妙来的孩子也不跟陶语桐说明真相，陶语桐有那么不明事理吗？各种事情余峥都是欺骗陶语桐，这样的人怎么做得成夫妻，离婚才是应该的。

二、余峥的弱智
余峥的人物设定是程序员，还是经验丰富很牛的那种，智商不高做不来，回到生活编剧就忘了他是高智商的了，租房子的是完全就是弱智行为啊：
陶语桐把房子租给余峥要8千，余峥1500元就把次卧租出去了，那意思就是主卧6500元（除了没床铺的书房没别的房间了）。
夏峰把次卧转租给张一男一年6万，也就是一个月5千，谎称是两年，也就是一个月2500，结果夏峰加500块就把主卧次卧全包了，整套房子租出去了，余峥就收了2千，一时糊涂也就算了，敢情这房租只是说说而已，每月自掏6千给陶语桐的时候，他就没想过？

三、莫名其妙的三人感情
三个人莫名其妙地就熟了，出了事这三个人反而有商有量，还没离婚的夫妻，这陶语桐怎么感觉都变成外人了，连刚认识的陌生人都不如。

四、坑蒙拐骗的夏峰和心机婊邹男
这一对就没有好结局。

这个戏唯一一点期待的，就是要看到陶语桐东山再起。