电影一开篇,老夫妻俩的默契和相濡以沫温馨而动人,和最后揭露丈夫卡斯曼寄生攫取夫人琼恩才华的阴暗形成鲜明对比。正因为这种强烈对比,才让人觉得结局不可理喻。
现实来说,卡斯曼的确是个没有才华而自恋,脾气暴躁不受控,道德低下而又自私的男人(细节太多了,比如劝怀孕的女儿喝酒,比如嘲讽律师送的酒差的刻薄,比如第一次见还是学生的琼恩时就勾搭引诱她,比如利用琼恩去帮他看护他和前妻的孩子,比如随
电影一开篇,老夫妻俩的默契和相濡以沫温馨而动人,和最后揭露丈夫卡斯曼寄生攫取夫人琼恩才华的阴暗形成鲜明对比。正因为这种强烈对比,才让人觉得结局不可理喻。
现实来说,卡斯曼的确是个没有才华而自恋,脾气暴躁不受控,道德低下而又自私的男人(细节太多了,比如劝怀孕的女儿喝酒,比如嘲讽律师送的酒差的刻薄,比如第一次见还是学生的琼恩时就勾搭引诱她,比如利用琼恩去帮他看护他和前妻的孩子,比如随时勾搭年轻漂亮的摄影记者,以及对儿子才华的忽视贬低)
真的难以想象,是什么支撑琼恩几十年如一日地忍受每天长达八小时的写作,顾着孩子,忍受卡斯曼的粗鄙坏脾气,忍受他随时出轨的屈辱感……这样一个男人的确完全配不上琼恩。支撑她到老的,难道是所谓的生命周期只有几个月的一见钟情?难道就因为卡斯曼说的,孩子都两个了?
这种论调难道不是披着婚姻外衣压榨女性的理所当然的借口?
当然,一起度过几十年岁月,依赖也好习惯也好,卡斯曼也的确对琼恩很照顾关心,年老时的琼恩担心卡斯曼的心脏病,卡斯曼去世后琼恩对他名誉的维护,这些都能理解。甚至当时对女性发展环境的局限限制,迫使琼恩以卡斯曼的名义写作,甚至或许也让琼恩从内心深处也接受了这种不公平。
这部电影最大的问题,是中文翻译名字——贤妻。电影名称只是the wife,但翻译为贤妻简直就是讽刺!有种利用女性得利还沾沾自喜,夸奖她为贤惠的无耻。
许久不见的日本分段式恐怖片,电影画面色彩比较夸张,不过也算不错了,而且里面的女鬼怪造型都比较新颖有冲击力。 让我想起小时候看过的《魔女鬼咒》也都是女鬼怪的集合,每一段一个女鬼。
这部片子虽然有廉价的电视剧质感,不过色彩还挺不错,最主要的是女鬼怪造型很夸张有漫画感,虽然不恐怖,但是有一种诡异的美感。下面来欣赏下这几个鬼怪
各有千秋
许久不见的日本分段式恐怖片,电影画面色彩比较夸张,不过也算不错了,而且里面的女鬼怪造型都比较新颖有冲击力。 让我想起小时候看过的《魔女鬼咒》也都是女鬼怪的集合,每一段一个女鬼。
这部片子虽然有廉价的电视剧质感,不过色彩还挺不错,最主要的是女鬼怪造型很夸张有漫画感,虽然不恐怖,但是有一种诡异的美感。下面来欣赏下这几个鬼怪
各有千秋
如果说将其看做一部类型元素丰富的动作片,显然这是一部在水准之上的佳作。但如若换个角度,从传统的越狱电影出发,《金蝉脱壳》却显得并不是那么接地气了,严格意义上,其并不是一部真正的越狱电影。其只是借了一个越狱电影的壳,而无越狱电影的魂。当然,这不是否定《金蝉脱壳》是一部精彩的类型片,创作者选择哪种角度作为创作方向本身并无优劣之分,这里只是想说明一下如果该片从传统越狱电影“接地气”的角度出发,其
如果说将其看做一部类型元素丰富的动作片,显然这是一部在水准之上的佳作。但如若换个角度,从传统的越狱电影出发,《金蝉脱壳》却显得并不是那么接地气了,严格意义上,其并不是一部真正的越狱电影。其只是借了一个越狱电影的壳,而无越狱电影的魂。当然,这不是否定《金蝉脱壳》是一部精彩的类型片,创作者选择哪种角度作为创作方向本身并无优劣之分,这里只是想说明一下如果该片从传统越狱电影“接地气”的角度出发,其目前的故事框架及形式是否还能行得通,且是否有着更加精彩的可能性。金蝉脱壳
Netflix真是要在纪录片上碾压一切了,《巴西中央银行大劫案/THE GREAT ROBBERY OF BRAZIL'S CENTRAL BANK》再次震撼了笔者的神经。
各类神级的银行巨案、越狱、黑吃黑、逃犯追缉等各类影片,都是“巴西中央银行结案”中真是发生的;就像之前笔者提到Netflix的《失落的海盗王国/
Netflix真是要在纪录片上碾压一切了,《巴西中央银行大劫案/THE GREAT ROBBERY OF BRAZIL'S CENTRAL BANK》再次震撼了笔者的神经。
各类神级的银行巨案、越狱、黑吃黑、逃犯追缉等各类影片,都是“巴西中央银行结案”中真是发生的;就像之前笔者提到Netflix的《失落的海盗王国/THE LOST PIRATE KINGDOM》模式一样,复原影视拍摄+原始图片视频+人物访谈结合,既保证了真实感又加入了影视效果,看起来更具故事性和观赏性,让人津津乐道。
更何况是“巴西中央银行”被盗走“3.5吨”现金(对,无论警方还是罪犯都没有按金额计算都在按重量算钱,直到结案才给出了总金额)这样的全球巨案,喜欢悬疑的小红薯必然不能错过。(想必大家都应该明白“中央银行”在一个国家金融体系中的地位!!!!)
不仅是涉案金额巨大,更夸张的是,罪犯作案时的策划、组织、分工、乃至配套设施都、都、都比电影电视里还要详细周密。
以下含剧透,不喜慎入。
当然即使看了这个剧透,可能也不影响观影,因为太多细节能够震撼到你!!!!
挖地道越狱,挖地道偷央行,地道还有电扇通风、水管送水、电缆供电,挖掘工作分班次,半天挖掘半天度假,启动资金靠“招股”,参与的罪犯不仅技术过硬还要“口碑过硬”,这种模式和级别的罪案记录片绝对震撼到了笔者。
就连当时的记者、参与的警探都觉得“不可思议,电影中的情节真的发生了”。每人拿走100公斤的钱......对,数着麻烦,按斤称吧;总金额合计约1.6亿以上。
当然,记录片的真实要比影视更过瘾,不会像一些虚拟的情节,最后拿钱跑了每天花天酒地了。警方追踪自不必说,更有黑吃黑,即使暂时逃脱了追踪,也难得善终。
然而,更有部分匪徒,在本案刚结束就盯上了更大的巴西银行,而且已经挖到了金库地下,目标10亿。而且还将挖地道的模式在周边国家的银行抢劫中广泛应用......
总之太多爆点,无论细节还是情节,无可挑剔,让人咂舌,瞬间觉得之前看的电影劫匪都是毛毛雨,本片的这帮才是世界大盗。
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作者:小爷的五花肉(来自豆瓣)
三星给贺军翔的颜,前面的剧情还挺有意思的,越往后剧情感觉越敷衍,后面的剧情让人丝毫感受不到像前面的剧情里男女主角的感情。最让我感觉有感情的两段,一个是在zero up沈若赫逼伊胜雪签字时情不自禁吻上去(那段有两个,此处指第一个吻),马上错愕地松开。第二个是秘密基地里沈若赫说不想听到伊胜雪夸奖别的男生时的拥抱。后面剧情真的,给人莫名其妙的感觉,感觉不到两人的感情,像在扮家家酒。
三星给贺军翔的颜,前面的剧情还挺有意思的,越往后剧情感觉越敷衍,后面的剧情让人丝毫感受不到像前面的剧情里男女主角的感情。最让我感觉有感情的两段,一个是在zero up沈若赫逼伊胜雪签字时情不自禁吻上去(那段有两个,此处指第一个吻),马上错愕地松开。第二个是秘密基地里沈若赫说不想听到伊胜雪夸奖别的男生时的拥抱。后面剧情真的,给人莫名其妙的感觉,感觉不到两人的感情,像在扮家家酒。
The summer is the coldest season.-在恶意面前夏天要比冬天更加寒冷。电影镜头围绕少女佳禾的所见所为所想展开,影片最开始佳禾被孤立被霸凌,在游泳课上被其他女生嫌弃有味-佳禾的父亲是运送宰牛场的司机,少女是尖锐有棱角的,转头将红色油漆泼向泳池。在我国14岁是一个节点,不满14周岁的(含14周岁生日当天),对任何犯罪不负刑事责任。在14岁将至未至的年纪上佳禾背负着一
The summer is the coldest season.-在恶意面前夏天要比冬天更加寒冷。电影镜头围绕少女佳禾的所见所为所想展开,影片最开始佳禾被孤立被霸凌,在游泳课上被其他女生嫌弃有味-佳禾的父亲是运送宰牛场的司机,少女是尖锐有棱角的,转头将红色油漆泼向泳池。在我国14岁是一个节点,不满14周岁的(含14周岁生日当天),对任何犯罪不负刑事责任。在14岁将至未至的年纪上佳禾背负着一个关于母亲的仇恨,在影片交叉剪辑的插叙中有关母亲的记忆片段总是阳光明媚而温暖的,而失去母亲之后世界也变得沉默昏暗了,母亲的意外是少年于镭在被发现烧车时的冲动杀人,后来少年说 200m的道路要是当时他选择跑出这200m或许两人都能走向完全不同的道路。最后佳禾选择原谅放下是因为不想成为少年那样的人,也是在自己不敢坐上摩天轮时妈妈说的那句 长大了会更强大。与父亲的和解是佳禾开始向父亲学习摔跤开始的时候父亲也不一直是这样他也曾是拿着奖牌的摔跤手,即便后来失意,可是在妈妈心中他永远是那个见义勇为赶走3个歹徒的英雄。
看了网上不少的解析,想说一下我对剧情的理解。
从剧中的大环境来说,两个敌对国家:宋朝和吐蕃,两国的情报机构;宋朝的是青帮,吐蕃的是波旬,两国交战的重点是长汀镇,也是两家情报机构争斗的地方。剧情的大方向:吐蕃利用鬼怪之说惑乱宋朝军队的军心,然后突破长汀镇,侵占宋朝,宋慈
看了网上不少的解析,想说一下我对剧情的理解。
从剧中的大环境来说,两个敌对国家:宋朝和吐蕃,两国的情报机构;宋朝的是青帮,吐蕃的是波旬,两国交战的重点是长汀镇,也是两家情报机构争斗的地方。剧情的大方向:吐蕃利用鬼怪之说惑乱宋朝军队的军心,然后突破长汀镇,侵占宋朝,宋慈在吐蕃大军到来之前才破解迷案,作为青帮首领的女主单骑面对吐蕃大军。结局:宋朝赢了,女主回来了???(什么情况?咋就赢了?女主和宋慈还去了临安,长汀的青帮不管了?这种情况难道是宋朝大胜,暂时不用太在意长汀了?)
疑点1:宋慈喝了几名死者的毒血,为什么没死?
疑点2:罗二为什么没给他的妻子解毒?
疑点3:罗二三年都没动手,反而在找到了解药金鳞草的时候,送舒童去死?
疑点4:小商人彭咸之为什么能霸占青帮的舒童?
关于疑点1和疑点2。照罗二信中的说法,他配置出了解药,但是没解舒童的毒,而且他“不想解释”,但是舒童的毒是已经解了的状态,为什么这么说呢?因为宋慈喝过几名死者的血,但是他没死,而且发现了金鳞草,宋慈以为金鳞草的作用是将迷魂散变成香薰,其实它的作用是解药(证据是罗二发现金鳞草对解迷魂散的毒有奇效),那么舒童的毒是谁解的呢?应该是青帮,或者说是丹青,凝香馆用的香薰就是用金鳞草制作的,青帮早就有迷魂草的解药!!!想想也是正常的,两个敌对的情报机构,青帮为了对付波旬的迷魂散,早就研制了解药。青帮解了舒童的毒,然后清醒的舒童在婚礼上瞎掰了那些诅咒,然后自尽,使得鬼怪之说兴起,惑乱青帮效忠的宋朝的军心?说不通啊!可是换个思路想一想,如果这是青帮的一个局呢?这也就能解释电影结局宋军的胜利。
青帮在得知吐蕃和知县想通过鬼怪之说惑乱宋朝军心,将计就计,逼迫脱逃的舒童和罗二投靠知县,献出“诅咒杀人”这个计谋,引吐蕃大军过来,布下陷阱,一网打尽。计谋中舒童是必须死的,这是对脱逃者的惩罚,而罗二可以活(罗二在知县身边十年,对其倒卖军用物资的行为虽然看不惯,但是还是视而不见)。罗二在计谋里面夹带了私货,即彭咸之和赵有发这两个仇人的死。在婚礼上,彭咸之暴起杀人,他是清醒的,因为他是波旬教徒(有迷魂散,之前给舒童下吃过),是自愿执行计划的。彭咸之死后,鬼怪之说彻底兴起,计谋成功,罗二假死脱身。之后,罗二鼓动知县去杀女主丹青(波旬去杀巡抚了。这时候明面上吐蕃的计划已经成功了,杀丹青不是很必要,罗二的理由可能是让玉玲这个叛徒二把手尽快掌管青帮),这个逼死舒童的凶手,女主因此瞎了一只眼睛,反而应验了诅咒中的话,因果循环(剧中可能为了强化老鲁的那个因果)。罗二良心未泯,心中还有宋朝,没有将青帮的计划告诉吐蕃,吐蕃大军最终大败。
综上所述,关于疑点3,罗二的复仇对象有赵有发、彭咸之、丹青、巡抚、知县、青帮、波训教,举世皆敌。
关于疑点4。青帮的凝香馆是情报机构,舒童是情报人员,跟罗二有染,还怀了孕,想要脱离,青帮不肯放她,反而顺水推舟把她给了彭咸之,让她打入波旬内部(有金鳞草,也不怕被迷魂散控制),但是罗二把她带走了,破坏了青帮的计划,因此青帮派人追杀舒童。
以上仅属于个人见解。
善意提醒,本文含有严重剧透。
首先我最好奇的是片名,豆瓣条目是这样的:
此房是我造 The House That Jack Built
经查阅后得知片名的英文版原来是一首英国童谣,童谣的内容是一套嵌一套的,比如说杰克造的房,杰克造的房里有块蛋糕,杰克造的房里有块蛋糕被老鼠吃
善意提醒,本文含有严重剧透。
首先我最好奇的是片名,豆瓣条目是这样的:
此房是我造 The House That Jack Built
经查阅后得知片名的英文版原来是一首英国童谣,童谣的内容是一套嵌一套的,比如说杰克造的房,杰克造的房里有块蛋糕,杰克造的房里有块蛋糕被老鼠吃了......
童谣的“杰克房体”如此,怎么编就看你乐意了。
只不过,要点在于,里面的元素——房、杰克、蛋糕、老鼠等等等等,越唱到后面,之间的关联就会越来越远,比如说杰克和老鼠的关联。
如果只将元素独立列举出来:杰克和老鼠,老鼠和杰克。会造成什么?困惑!
对,这就是本片主人公的状态——困惑,而且是越来越困惑!
接着讲讲主人公Jack
拉斯的作品,大多以人物为中心,然后对其进行血淋淋的剖析,具有很强的警世意味
光看看译名就很有趣
黑暗舞者、反基督者、女性瘾者、忧郁症患者等等,还有很多,不一一列举了。主人公都是因个体需要跟群体抗争的例子,反人类,反宗教,反科学......全都打上引号
本片也没跳出去,回溯了反人性变态杀人狂魔Jack的养成。
影片提了两个问题,第一,狂魔他为什么喜好杀人。第二,他杀人有什么样的特定目标。
童年,成长阴影
性格缺陷
人际关系
人生观、世界观
艺术审美
音律,音律,音律
......
这些,跟杀人成瘾仿佛都有内在关联,也仿佛都只沾了那么一点点边
到最后,我觉得Jack都快要疯了
看样子,困惑的不仅仅是观众。
这时候,此前只闻其声的心灵导师维吉尔跳将出来,
引经据典了一番,最后劝导Jack,盖个什么鸟房子啊,你不就是为了逃离这片苦海、这个操蛋的世界吗,follow me!
困顿的Jack半信半疑地跟了上去,堕入地狱与天堂间不可跨域的深渊,永世不得超生。
精彩吧?一个有趣的地方是,维吉尔的扮演者是希特勒特型演员甘茨
导演可能是有意的,
仿佛希特勒在隐蔽处叫嚣:杀人?跟我比你们还差得远!!
问题解决没有?那是观众的事,人人都有蓝图,个个都搞建筑。
Jack又不是地球上唯一一个!
变态吗?恶心吗?
那就去宽恕,而不是杀戮
I want them to know that death is coming……
I want them to know that death is coming……
《Black Panther: Wakanda Forever》
Chadwick Boseman Forever,黑豹2别蹭
又是老套的那一套,还是死板地套模版。妹妹对哥哥的离世难以接受,妈妈对妹妹的保护强硬窒息,这一家子被高科技部落保护得太好,个个都幼稚愚蠢
《Black Panther: Wakanda Forever》
Chadwick Boseman Forever,黑豹2别蹭
又是老套的那一套,还是死板地套模版。妹妹对哥哥的离世难以接受,妈妈对妹妹的保护强硬窒息,这一家子被高科技部落保护得太好,个个都幼稚愚蠢。确实振金是天赐的礼物,在国际政坛上大秀优越感,高高在上说我可以为你们提供帮助。独自占有无可厚非,防止世界因为振金陷入危险倒是说得冠冕堂皇,自己却和生活在海底的野蛮一族混乱纷争。然后明明不是瓦坎达的问题,那群深海阿凡达干嘛要转移矛盾?就硬要和地表最强国家比划比划,不然故事写不下去了,然后淹死一下女主母亲,搞一下破坏,丢下一句“下周我再来”,好像过家家。科技飞升还选贴身肉搏,是特效预算不足还是想象力不够?打斗戏是花拳绣腿,拳拳到肉的惊险刺激没有,音乐效果倒是震耳欲聋。
最可笑的是,女性主义的观点从头贯彻到底,Shuri的成长多难能可贵(btw演技很差),从别人对她万全呵护到自己全力挺身守护,话锋一转,最后一分钟的彩蛋恶心的嘴脸终于绷不住,搞半天还是有个小王子,还是有个男人要夺取革命胜利果实,果然王位只能由男人来坐,赢到最终时刻不过陪衬。
纳摩很可下面很大,只有他值得一看。
刚从《总之就是非常可爱》过来,已经被可爱过了,这边的话当然也很可爱,只是程度肯定是被降低了,可惜。整体观感很棒啊,一群男妈妈和个别女妈妈的养女儿日常,无厘头沙雕喜剧。‘可怕’的魔王抓走了小公主栖夜莉丝,每天好吃好喝地招待着,生怕因对人质照顾不周而影响魔王城的声誉,这就使得栖夜酱在魔王城里为所欲为。一切只是为了能够好好睡觉,却把魔王城搞得天翻地覆。各种宝物被破坏,各种魔物被坑害。其中最惨的要数
刚从《总之就是非常可爱》过来,已经被可爱过了,这边的话当然也很可爱,只是程度肯定是被降低了,可惜。整体观感很棒啊,一群男妈妈和个别女妈妈的养女儿日常,无厘头沙雕喜剧。‘可怕’的魔王抓走了小公主栖夜莉丝,每天好吃好喝地招待着,生怕因对人质照顾不周而影响魔王城的声誉,这就使得栖夜酱在魔王城里为所欲为。一切只是为了能够好好睡觉,却把魔王城搞得天翻地覆。各种宝物被破坏,各种魔物被坑害。其中最惨的要数妖怪包袱布了,在公主的大剪刀面前毫无还手之力,只能被一次次地迫害,他什么时候才能站起来啊。公主来了之后,特别是跟恶魔小熊‘勾结’起来之后,公主肆意游走于魔王城内外,寻找日光(天丛云)、自制澡堂、夏日避暑等,魔王城越来越热闹起来了,大家都乐在其中,当公主暂时回到了人类地界,魔王城安静了下来时大家倒觉得寂寞了。恶魔牧师也是操碎了心,每次公主复活之后都认真做安全教育,可是效果甚微,你永远不知道公主下次会死在什么时候,但可预料的是就在最近。作为下任魔王的有利人选,还拥有人类公主的高贵身份,或许栖夜莉丝可以统领人魔两界,创造一个人魔和平共处的世界。
大脚怪与小脚怪之间的故事,或者说巨人与人类之间的故事。Migo那段头塞进机舱的画面笑死人了,撞到大树飞出去,滚雪球到木板吊桥上,哈哈哈,吊桥不能承受之重,然后把石柱都掰倒......惊险刺激。不过也正是这样,Migo才无意中发现了人类的所在。大脚怪走进人类的街道就像在走迷宫,双方互认对方为Monsters, 互相攻击。”So it’s best just to let it lie, let
大脚怪与小脚怪之间的故事,或者说巨人与人类之间的故事。Migo那段头塞进机舱的画面笑死人了,撞到大树飞出去,滚雪球到木板吊桥上,哈哈哈,吊桥不能承受之重,然后把石柱都掰倒......惊险刺激。不过也正是这样,Migo才无意中发现了人类的所在。大脚怪走进人类的街道就像在走迷宫,双方互认对方为Monsters, 互相攻击。”So it’s best just to let it lie, let it lie... Now you know, you know...”这句话像个魔咒一样困扰着Migo, 不过好在在Meechee的固执下为了解救Percy走进人类的地盘从而打开了一切谜团,解开了所有的误会,大脚怪与小脚怪最后和平共处。为这份美好点赞!
一部很平淡的电影,小咖小成本。
里面每个人都是落寞的身影,女主、男主、女主爸爸、喜欢男主的小混混女、深圳闯荡失败回乡的美甲店老板娘。
邓恩熙演初二女学生的时候只有12岁,真的是老天爷赏饭吃,脸上有一种胶原蛋白满满的坚韧的执拗。
一部很平淡的电影,小咖小成本。
里面每个人都是落寞的身影,女主、男主、女主爸爸、喜欢男主的小混混女、深圳闯荡失败回乡的美甲店老板娘。
邓恩熙演初二女学生的时候只有12岁,真的是老天爷赏饭吃,脸上有一种胶原蛋白满满的坚韧的执拗。
女主母亲晚上独自去找女主爸爸,当晚被男主失手杀死。
失去了女主人的家庭也变得失去平衡,同一套破旧小平房,前期清爽干净,片中滤镜明亮。后期破旧凌乱,片中滤镜灰暗。
【女主】开始女主因为爸爸的职业被同学校园暴力,女主在失去妈妈后,就形成了和爸爸截然不同、有仇必报的性格,直接一桶颜料泼向泳池(海报来源)。
肉场老板拖欠运输款,女主剪断了农场的电源线。
女主爸爸被曾经的同事,现在开奔驰的道馆老板训斥,女主默默划坏了他的车。
女主得知男主被提前放出来,也默默计划在14岁前完成杀人复仇计划,想像男主那样因为未满14周岁逃避法律责任。
【女主爸爸】她爸爸就是很失败的中年人,失败到典型。年少搞摔跤,退役在体育局管理档案,一把年纪被单位告知不可能转正。中年职业危机,因为文凭不够、高中毕业,年纪过大、45岁,在市场里找不到工作,开始默默酗酒,开始把白酒倒在矿泉水瓶里。
当天善解人意的女主妈拿出买房子的首付款给他买了一辆小货车,他用来给养殖场运输牛肉。(也是女主后期被同学以“一身牛肉味”校园暴力的原因)(还是买房好啊,房价涨了还能多挣两辆小货车咧)
笨拙的中年男人,失去了妻子后,房子没人收拾,车子满是血水泥土,事业一塌糊涂,遇人点头哈腰但挣不到钱,一把年纪还得去道场陪练挣女儿的补课费,女儿也讨厌他。他的酗酒也更加严重,满冰箱都是装了白酒的矿泉水瓶。他也很糊涂,以为自己关心女儿,但笨拙的不知道女儿鸡蛋过敏。可见以前妻子在这个家庭承担了一切如常责任。(是不是失败的中年男人总有个为了撑了半边天的坚强妇女啊?有没有女的中年危机,老公为她撑起半边天的电影啊?)
女主曾经疑惑问她妈,为什么看上她爸,她妈笑着说爸爸年轻时英勇地打败了三个小流氓、替她拿回了被抢走的包,可见曾经也是令人心动的年轻人,硬是在时间和贫穷里被消耗成了这副样子。
【男主】一个失去爸爸,妈妈再嫁给一个土大款,他在深夜试图烧土大款汽车的时候,无意被女主妈妈发现,失手捂死了想报警的女主妈妈。(这就很离谱,电影里说了这片小区是富人区,但富人区连个保安都没有吗?而且大半夜看到草丛里有人不跑,还一个劲儿问你是谁我要报警了哦,导演你就算拍初中青春片,可我们观众不是12岁的人好吗?)
男主本性并不是恶人,缺乏家庭关爱,因为未满14周岁被送进工读学校,提前出来后,在好心教官的带领下试图重新做人,开始打工开始读书。但是他太缺爱,失去原声家庭的爱,依旧和曾经的混混朋友一起玩,即使对方只是想花他的钱而已,并瞧不上他杀人犯的身份。
女主为了复仇故意接近男主时,观察他、听他讲、逐步了解这个凶手,他们俩一个没有妈妈一个没有爸爸(男主妈妈后来也要和老公搬家去外地),两个没成年但失去至亲的人就在一起。
我不认为女主喜欢上了男主,她是不敢杀人,且力气不够。教官那几句话不足以感动被杀了母亲的13岁想复仇少女。在镜子面前她拿剃刀后在发抖,在建筑工地她幻想杀人后在发抖,并且在河里,她因为不会游泳呛水太多力气不够才没杀死男主。
最后女主没有杀人,她说不想成为男主这样的人,不想为了自己的失误失去了原本该有的生活轨迹。女主不想这样。但她没有说原谅,也没再提及恨。
结尾女主和父亲和解,她来到道场,让爸爸教自己更有力量的格斗方法。
女主爸爸也把好久没洗的货车洗干净了,电影的滤镜再次明亮,也开始努力正常生活了。
总体挺好看的,因为很日系所以很叙事平淡,里面的暴力镜头几乎都是一笔而过,不像少年的你那么激烈。美甲店的好友角色其实很多余,老板娘角色也挺多余。
邓恩熙不愧是十八楼大公主,李飞有福了。
昨天看完全集,我一直无法整理思绪。我的脑内就像这部片名一样,夹杂着各种情感,如同噪音一般。凭着本能,我敲下三个令我印象最深的单词。这部动画就像一阵龙卷风,把我卷入其中。在嘈杂而情绪激昂的音符里,在人物执着而苦情的纠葛里,我越陷越深,然后爱上了它。
昨天看完全集,我一直无法整理思绪。我的脑内就像这部片名一样,夹杂着各种情感,如同噪音一般。凭着本能,我敲下三个令我印象最深的单词。这部动画就像一阵龙卷风,把我卷入其中。在嘈杂而情绪激昂的音符里,在人物执着而苦情的纠葛里,我越陷越深,然后爱上了它。
《咒术回战》是十月新番中,我唯一每周蹲点更新的番剧。
虽然被疑撞梗,也有很多前辈的既视感,但是这部作品有个令人惊艳的特质:不追求叙事上的善恶排序及道德说教。
无论是虎杖的“追求正确的死”,亦或是娜娜明为了“被感谢“及人生意义回到咒术界,或者是五条悟作为最强混沌的善,以及反派咒灵们对人类
《咒术回战》是十月新番中,我唯一每周蹲点更新的番剧。
虽然被疑撞梗,也有很多前辈的既视感,但是这部作品有个令人惊艳的特质:不追求叙事上的善恶排序及道德说教。
无论是虎杖的“追求正确的死”,亦或是娜娜明为了“被感谢“及人生意义回到咒术界,或者是五条悟作为最强混沌的善,以及反派咒灵们对人类纯粹的恶意。
作者更多地采用一种旁观的视角,相对保守、克制地进行叙述。能用行为表达就不过多使用言辞,能用事实表达就不加以评论。
同时,作者非常审慎地思考角色行动的逻辑,很少出现为了装逼耍帅而违逆角色自身世界观及性格的行为。最为明显的就是夏油杰的黑化,作者用了细腻的笔触描绘出了他的感性层面的崩溃,这是与正确性无关的,凝视深渊后的纵身一跃。
这种摒弃正确性的叙述方式,给作品带来了一种冷色的质感,一种如同纪录片一样的克制。我们跟随作者旁观着少年、青年和非人们的生生死死与刀剑交错。
而在这个过程中,善恶的界限不断变幻,暧昧不清:咒灵似乎也具备一部分人性,人类身上似乎也具备一部分傲慢与疯狂。
但无论如何,所有的爱恨情仇终将随着个体逝去,所有对于无意义人生的意义追寻,终究会随着死亡再次清零。
即使如此,作者笔下的人物仍然没有放弃自我追寻。这让每个人物的退场,都多了种遗憾和悲伤。因为随着这个物质载体的消失,其承载的精神也不再有被我们窥见的机会。
这是灵魂的逝去。
顾城有句诗:“生如蚁,美如神。”感觉可以部分地与这部作品的精神相共鸣。无论是保有理想前进还是慵懒度日,时间与命运终不会为某个人停留。太阳再次升起,死去的人湮没于风与树影中,而在活着的人心中,他们又获得了某种超越时空的永恒。
“要保护他人,要在他人簇拥下死去。”
于是天真的少年背负着家人的诅咒,吞下咒物,踏入了咒术界。
“你是最强,你的选择都有意义。”
于是嬉笑度日的天才决定拯救他人,收敛自由的性子,做起了教师。
诅咒不会消失,杀戮与拯救的回环也不会终止,即便如此,名为咒术师的人们,依然向前迈进。
无意义中追寻意义,这大概就是人生。
而抛却正确性的故事下,我们又何尝不是在这些角色的喜怒哀乐中,照映出了自己?
整个影片很压抑,女性在阿拉伯国家真她妈太惨了,已经不是人权的问题了。女主算是够强大得了,自己挣钱养活家那就顾不得什么道义贞洁了。里面的权贵男性基本都一个鸟样,唯利是图见色起意。很强的批判主义氛围,应该就是真人演的在渲染,画面昏暗且沉闷。能让上映这么牛逼的影片也是给力啊,值得尊敬。唯一的开心地方就是两位女主聊天时候,但过于短暂啊。
整个影片很压抑,女性在阿拉伯国家真她妈太惨了,已经不是人权的问题了。女主算是够强大得了,自己挣钱养活家那就顾不得什么道义贞洁了。里面的权贵男性基本都一个鸟样,唯利是图见色起意。很强的批判主义氛围,应该就是真人演的在渲染,画面昏暗且沉闷。能让上映这么牛逼的影片也是给力啊,值得尊敬。唯一的开心地方就是两位女主聊天时候,但过于短暂啊。
电影《极寒之城》的原名是“Atomic Blonde”,因此香港地区颇为贴切地将它翻译为“原子杀姬”。事实上,本片的谋篇布局也正是如此,它侧重的不是1989年的柏林——一座冷战“尾声”中的极寒之城,而是查理兹·塞隆所饰演的极具战斗力的三面女间谍洛林。
《极寒之城》的主要剧情谈不上复杂。1989年,柏林墙即将被拆除,此时的柏林城暗潮汹涌,一位英国军情六处MI6的官员被苏联克格勃KG
电影《极寒之城》的原名是“Atomic Blonde”,因此香港地区颇为贴切地将它翻译为“原子杀姬”。事实上,本片的谋篇布局也正是如此,它侧重的不是1989年的柏林——一座冷战“尾声”中的极寒之城,而是查理兹·塞隆所饰演的极具战斗力的三面女间谍洛林。
《极寒之城》的主要剧情谈不上复杂。1989年,柏林墙即将被拆除,此时的柏林城暗潮汹涌,一位英国军情六处MI6的官员被苏联克格勃KGB的一名前特工杀害,其掌握的冷战间谍名单也因此流失。为了夺回这份名单,MI6、KGB乃至美国中情局CIA都在行动,隶属于MI6的洛林因此前往柏林,试图找回这一份名单。
很明显,这一份名单便是本片的“麦格芬”——观众并不关心、但片中角色为之争夺的东西。它记录着整个冷战双方的全部间谍的情报,因此其意义是不言而喻的(当然,这种东西是怎么来的也不被允许关心,毕竟它的存在并不合理)。
渐渐,另一个麦格芬也出现了:谁是双面间谍萨奇?是MI6派驻在柏林的头号特工大卫?或者另有他人?应该说,这是观众本应关心的,因为它构成了影片的核心悬念。然而电影的叙事损害了这一悬念的吸引力。
之所以这么说,是因为《极寒之城》采取了倒叙加闪回的方法。影片一开头,便是浑身伤痕的洛林前往军情六处接受审问,在这过程中,由她来讲述在柏林执行任务时发生的事情。这一场审问的原因很隐蔽,其实是军情六处为了弄清究竟洛林和大卫谁是萨奇,但此时大卫已死,唯一的可调查对象也只有洛林了。也正是因为这样的开头,使得观众从一开始就被明确告知,洛林的柏林行动至少是活着回来了。于是,间谍片的一大观影快感便被剥夺了。
如果说生死问题是间谍故事的叙事核心之一,那么身份问题便是另一核心。然而,《极寒之城》在这一点上依旧出了不小的瑕疵。由于一开头的审问原因并不明显,看起来不过是任务汇报而已,因而观众并不关心甚至也不知道萨奇是什么。随着叙事推进,过分精彩的动作场面又剧烈地夺走了观众的注意力,在博斗和逃亡(以及女女床戏)中,人们可能也无暇探究萨奇是谁。这直接导致了影片在剧情方面欲振乏力。
只是,尽管一边是略显潦草的真身揭秘,另一边却又是塞皇拳拳到肉的重击。执导的毕竟是大卫·里奇,因而《极寒之城》的打戏和车戏都足够震撼,所谓“观者觉痛”。洛林一到柏林便开始杀人,手法百花缭乱,从高跟鞋到橡胶管再到T型开瓶器,足够果断也足够凶残,不怪乎网友戏拟片名为“女金刚大破柏林墙”。
或许可以说,《极寒之城》贡献了一个足以载入影史的九分钟长镜头打戏。一般说来,打戏偏爱快速剪辑,以凸显格斗的紧张,众多香港动作电影均擅此道。《极寒之城》另辟蹊径,充满魄力地告诉观众,打斗场面也可以一镜到底(进出大楼的黑屏和贴近衣物时仍有隐蔽的剪辑)。毫无疑问,这对动作设计提出了极高的要求(因而个别动作显得匠气,例如甩冰箱门砸对方的脸,以及橡胶管跳楼),对演员亦是如此——塞隆后来自述,拍打戏把牙都磕掉了,还因此动了大手术。但这一长镜头提供了无比真实且剧烈的观影快感,自然不是“花拳绣腿”和血浆炸弹所能望其项背。
值得称颂的还有格斗场景的选置。在塔可夫斯基的电影面前搏斗,绝对让人印象深刻。一动一静(此时荧幕上播放的是《潜行者》),营造了一种画中有画的势能,又再猛地破开幕布,逃脱而去,既骄傲又洒脱。众多利落痛快的打戏让女主的“霹雳娇娃”形象充满说服力。
或许称之为“娇娃”是不妥的,诚如影片原名atomic强调的是那种巨大的内在爆发力。而且洛林非但能打,还很敢爱。洛林轻易折服了法国女特工戴芬,也在与她的关系中表现出了一定的柔情。尽管这是好莱坞乐此不疲的套路(再不适合的题材也要塞入情爱元素),但终究从一个侧面刻画了洛林的内心。
只是特工究竟是特工,杀人和嫁祸是天赋技能,爱人不过是爆米花电影一贯的点缀。洛林杀死了大卫,回到英国,没能上交名单,似乎任务失败了。偏偏她是三面间谍,CIA才是她真正的服务对象。她巧妙地让MI6以为大卫就是萨奇,自己杀死同事不过是为MI6完成清除叛徒的任务。直到电影末尾,她登上飞回弗吉尼亚州的飞机,对CIA的代理人轻松愉快地道了一句“回家”,谁是萨奇的谜团才得以揭开——尽管此时这一悬念已经甚为乏味。
不少评论诟病影片的布局,认为倒叙和闪回的方法减轻了叙事的张力。这一论断自然不错,然而在笔者看来,比起叙事的张力,这样的谋篇其实恰恰是更为合适的形式,因为电影选择把三面间谍身份的揭秘放在最末。洛林深知,MI6故意让她深陷柏林风云,为的是查明她和大卫谁才是萨奇,她的生死其实是次要的。如同洛林始终在欺骗MI6,导演始终在有意误导观众(“是的她没死,但也没这么简单”)。倒叙的仅仅是MI6授意洛林的柏林任务,身份的揭秘仍旧被放在末尾。于是,一种“终结的感觉”(the sense of ending)反而被解构,后劲十足,叙事编排的巧思在闪闪发光,也暗自应了影片中那句:“欺骗骗子带来双倍的愉悦”。
饶有意味的是,影片一开头使用了里根总统的讲话原片,又露骨地来了一句“这不是我们的故事”。冷战格局并不是《极寒之城》真正关心的,历史在这里不过是一道漆痕。否则洛林的房间又怎么会显得如此未来感十足,她的服饰妆容又如此华丽(直白的广告植入,007系列的绝佳传统);而那些好听得有些喧宾夺主的时代金曲,也成了一种炫耀式怀旧。影片的过渡如此丝滑顺畅,还带有一些游戏化(gamification)的意味,笔者一度怀疑是在玩《侠盗猎车手5》。
然而《极寒之城》的吊诡之处又就在这里。
对历史的冷感,传递出的或许正是一种对历史的傲慢。服务于CIA的三面间谍洛林大杀四方,追求混乱平衡的柏林的大卫被铲除,柏林墙倒塌,美国终究是最终的胜利者。洛林作为个体的动机被模糊化处理(“回家”?),而更庞大的建制在背后鬼影憧憧,我们好不容易在《谍影重重》系列里看到的对个体超越意义的确认被默默倒回谍战片长期以来所欲抚慰的政治焦虑。
间谍小说大师约翰·勒卡雷说“间谍故事不因冷战而生,亦不会因冷战而灭”,但在很长一段时间内直至今天,间谍故事仍旧与冷战相互缠绕。这不仅是说众多谍战片以冷战为故事背景,也是在说,谍战片至今仍然繁荣的事实对接的正是一个所谓的“后冷战格局”。这样看来,《极寒之城》或许是在重述“历史的终结”。但这就是文化研究的课题了。
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本文首发于《虹膜》电影杂志微信公众号 20171106