一口气看了8集，感觉可以，全员演技在线，首先我没有看过《真实的人类》所以不对《真实的人类》做任何评论，现在我也得知了该剧是购买了版权的。第一细节好评！2035年的出租车空车牌和手机电脑电视都非常细节。第二打戏很真实，之前看预告，就可以看出这部戏打戏也是比较多的，上映以后再看也是动作戏很流畅。第三哭戏精彩，看到两场哭戏，演员都是秒流泪的，可以说演技在线了！总之我认为该剧不管是在特效上还是演技和情节发展上，都是不错的，剧情节奏紧密，一点也不拖拉。值得一看！！！

《天网行动》是一部案件真实、剧情紧凑、三观很正的电视剧，很感谢电视剧天网行动-发行方 、导演田少波以及其他优秀的演员，让我们能够在2019年有幸遇见24岁的朱一龙先生。

犹记朱一龙先生在新浪娱乐中的采访说过，他拍戏的时候，会为角色写小传，会考虑这个角色的前史，和他为什么会成为今天这样。这也是他所饰演的角色，都有很强的共情力的原因吧。

在《天网行动》这部剧中，案情、逻辑、取证、交通法律知识乃至如何维权是这部剧的核心，主角、配角以及所有案件的当事人，都是为剧情服务的。那么在这样的一个创作环境中，朱一龙先生为庞嘉设定的角色线是什么？是成长型的，还是叙述型的？赋予庞嘉的生命力在哪里？为庞嘉润色的地方在哪里？

我们从几个方面来看：

一、工作中的庞嘉——成长型的交警

《天网行动》中，主线讲述的是交通事故科处理的各个案情。从前几集能看出，庞嘉警官也是一名入职不久的新人（当然，比米粒稍微早那么一点点），他主要负责现场勘查、鉴定物证、排查监控、协助抓捕逃犯以及信息查询，很多时候还需要向赵科、老尹和齐晨请教。中期呢，庞嘉对案件开始有了自己略显不成熟的看法。在徐来福事故案件中，庞嘉开始参与案件分析讨论，一本正经的用“反向思维”分析这场蹊跷的案件，分析该案件是一起谋杀、抢劫案。而在杨大伟事故案件中，赵科、齐晨要求认真细致的模拟案发时小货、电动车的从各自的出发地到案发地点的行车时间，他认为领导没抓住案情重点，只能露出“想干又干不过两个领导”的表情，不情愿的去测时间，当他发现该案件中有37分钟的空白时间，才恍然大悟，这个案件存在问题。这个案件之后，庞嘉逐步开始变得成熟、稳重。超霸车神的案件中，庞嘉作为事故科的电脑技术骨干，为避免网络游戏超霸车神在演变成现实版的过程中伤及无辜，带病坚持通关游戏，找出线索，为现场提前布控抢占了先机，同时驾车从后面包抄范超，最终捉拿住网瘾少年范超。而后面几起案件中，庞嘉积极参与案件勘查、案件审问和案情分析。期间因自己开车原因，造成一个敲诈勒索的嫌疑犯逃跑，庞嘉主动要求自己承担2000元的勒索金（第14集）；他会为了查案，使用“美男计”（第16集），让护士帮忙联系夜晚值班医生；也会为了顺序调查取证，“嘴甜”的博取程总好感（第17集），

二、感情上的庞嘉——嘴甜、纯情且专一

庞嘉和米粒的感情线，是久违的单纯。两人早先就互生情愫，但都没有点破。在第14集中，庞嘉找理由约米粒吃饭，两人才捅破了情愫这张薄纸，顺理成章升级为恋人。后来两人一起喝茶、看电影，享受着情侣的甜蜜时光，当然米粒也会生气、闹别扭，但是庞嘉是撩妹高手，能动手绝对不解释，直接把米粒背在背上，甜的不要不要的。

三、庞嘉良好的品行源自于家庭

剧中对庞嘉的家庭描述的并不多，我们从1、夜晚去事故案发地点，总是打车去；2、花钱比较大方，先后几次主动承担公务上的开销；3、与米粒约会时，总挑贵的、好吃的点，可以推断出庞嘉的家境是非常殷实的。在第24集中，庞嘉的真正身份被揭露出来，他是和众物流董事长的独子，父亲一直希望他能回去继承集团，而庞嘉则更愿意在交警事故科当交警。

虽然父亲与庞嘉因工作的事情有争执，但是我们也不难看出，父子的相似之处：有责任、敢于担当，同时也是善良的。与同集另一位董事长范总和其儿子范文会（吸毒、滥交、酗酒等）相比，我们不难看出一个人的品行，源自于良好的修养和教育，与学历、贫富、社会地位是无关的。

四、师傅尹正强因公殉职对庞嘉的影响

在最后一集中，尹正强假扮成一个下料工，吃着烤地瓜蹲坐在劳务市场，后被带到黑砖窑，在与歹徒发生搏斗时，尹正强为了保护庞嘉，中刀身亡。在庞嘉的心中，尹正强一直就是一个标杆，一个榜样。而师傅也将庞嘉放在了心中，为了保护庞嘉不受伤害，他挺身而出，那一句“想动我徒弟，先冲着师傅来”亦化解了庞嘉20多集不被师傅承认是徒弟的小遗憾（因为庞嘉在林剑雨案件中耍小聪明套师傅的话，师傅闹脾气，“不承认”庞嘉是徒弟）。师傅的离去，给庞嘉身上的警徽增添了一份深沉的责任，亦增加了一抹灵魂，而这将深深的烙在庞嘉的心中，伴随他一生。我相信，这份师徒之情，将会以传承的方式，继续延续下去。

朱一龙先生为庞嘉注入的是一个鲜活的生命力，他会因为父亲逼迫离职而苦恼，也会因为米粒接纳自己而开心；会因为肇事者自私造成小朋友死亡而大发雷霆，也会因为自己没追上犯罪嫌疑人而暗暗自责；会认真完成自己的每一份工作，也会八卦赵科和齐姐的感情。庞嘉是一个小警察，他不仅机灵、通透，也能吃苦、会思考，对自己的职业怀有满腔热忱，他是中国千千万万交警中的一个缩影。

致敬奋斗在前线的每一名人民警察！我们的安稳幸福，是因为你们的守护！

没在一起……哎……太难受了太难受了太难受了，为什么不在一起？Roy你走什么走啊？找哥哥还会回来找Alice嘛？问问你，还会有第二季吗？????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

艾晴晴一出场我觉得这姑娘挺好看的。后来没想到她那么烦人……

烦人点：1.她喜欢张立冬。但是明知道张立冬和春花是两情相悦都要领证了。她还当着春花的面表白张立冬还是对着春花说的（弹幕：我好喜欢艾晴晴的勇敢追求爱）我开始也觉得她很勇敢。可是后来她还是不断缠着张立冬难道这不是小三的行为？对春花那么说不是小三的挑衅么？（每一个小三都是勇敢的追求爱。不然是做不出来当三那种事的而且还理直气壮一副我们才是真爱）

2.桑涛和胖胖都互相喜欢在一起了。她背后说人家男朋友的坏话。挑唆人家俩人迫使人家分手（她有什么权利评论别人？还说桑涛不是真爱。她很了解桑涛？）给搅和黄了自己天天缠着张立冬还当人家春花的面表白真双标……

3.胖子跟她说话（假意追她）她却连人家心里想什么都要管。管的也太宽了吧？张立冬帮姚大连卖酒厂她也要说张立冬来管管？（这里我觉得姚大连已经很可怜了帮帮忙不正常么？）她太能多管闲事了吧？

4.春花被她气走了。她还跑来春花的餐厅帮忙问张立冬怎么不能接受她（她还挺生气）拜托人家和春花是真心相爱的你是倒贴人家的。嫌人家不接受你走啊？还说什么春花已经走了？好意思说这话？咋走的你心里没点逼数么？

那些说喜欢艾晴晴的你们三观呢？说没结婚别人有权利追求爱情。是有权利但是在道德上正常人会去破坏别人的感情么？如果你男朋友（女朋友）身边就有一个这样的人？希望你也能说出这样的话？

还有说春花天天丧个脸…… 可她除了丧个脸没缺点吧？又漂亮又能干又善解人意（但在艾晴晴这件事情上任何一个女人也无法忍受）她做到仁至义尽了。

看到现在我要被编剧还有艾晴晴 张立冬气死了 能不能快点解决了？拖拖拉拉。强行拖了18集

服了

开头我毫不掩饰我是因为制片人去的 懂的都懂

以下是个人认为的优点和值得改进的地方吧——

我就丑话说在前面了:

首先，就画面来说，我个人也觉得应该是受制于成本的原因，整个电影涉及的地点不是很多，基本上就是苏和韩这一条线的场景以及麦和韩这一条线的场景，视觉上会感觉略单调；

然后台词这方面，我其实觉得还可以，不过男女主吃饭聊到金鱼那一段我不知怎么地就出戏了（手动捂脸）；

情节上的话，这个可以说是优点也可以说是不足吧，没有太多事件推动剧情，有一阵我感觉影片可能有点要停滞了，但是也是因为事件简单，所以要理解起来并不困难。情节的话，个人感觉其实可以更丰富也交代的更清楚一点，作为一名观众，其实很想知道影片中提及的那场战争是怎样的，又是怎样影响主人公的生活的（因为其实个人认为这场战争是比较重要的一个前提，它关系到指引的前身是如何被使用的，它又是如何影响人与人之间的信任）。并且本人私心觉得，男主角的秘密其实也是可以更好地设计一下，最后男主角向女主角交代自己将不久于人世的时候，我还是挺emo的。

另外，还有一个细节，就是男主说他问指引如果呈现真相的代价是某人的性命，那么指引可否允许善意的谎言，我记得指引的意思是仍然指出真相，不知道这里有没有违反机器人三定律（虽然指引是app不是严格意义上的机器人 但感觉也应该适用三定律？）

下面就是个人认为影片的亮点：

先说说我印象最深的几个片段：先是男主为了安抚女主的情绪伸手邀请她跳一小段的画面 当音乐一响起 氛围感真的拉满了 而且营造出一种温馨的感觉；之后是女主为了“骗过”指引所做的说谎训练 这一段个人感觉比较充分描绘了女主个人的内心世界 把女主内心的活动都拍出来了 而且比较容易理解；还有一个画面是苏看着使用指引的人数不断下降的片段。百分比一点一点下降的场景还是挺震撼的。

除了上面的片段之外，这部影片最希望传达的精神内核，个人认为也是它最大的亮点了。电影本身的立意是很高的，（我猜测）它想传达“尽管科技日新月异，但也请保留心中私密；尽管技术可以洞察人心，但我愿意选择相信”这方面的意思，事实上它也传达了。

总结一下，个人觉得这部片子，有亮点也有遗憾吧。片子本身立意很高，但是个人感觉选择爱情当中的小事作为一个切入点显得有些乏力，故事情节在阐发这个深刻命题上面显得有些有心无力。在信任危机到来之时，科技的介入也许不仅仅是引发情侣之间剪不断理还乱的争吵，人们在经过一番思想争斗后所遵循的指引可能也不限于“卸载”的行动。

写在最后：

确实也许作为一部影片它是不成熟的，但正如同片名《指引》一般，它也许还希望大家在对影片进行评价的同时，能够指引大家思考科技对我们的影响。借由影片思考这个问题，也未尝不是一个难得的机会。

《倾城之恋》是一个动听的而又近人情的故事。我喜欢参差的对照的写法，因为它是较近事实的。??????

剧中从腐旧的家庭里走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性；香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了。但结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活习惯与作风。因之柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗：就事论事，他们也只能如此。??

她有足够的情感能力去抵达深刻，可她没有勇敢承受这种能力所获得的结果，这结果太沉重，她是很知道这分量的。于是她便觉攫住自己，束缚在一些生活的可爱的细节，拼命去吸吮它的实在之处，以免自己再滑到虚无的边缘。??

作者：Amy Taubin (Film Comment)

译者：csh

译文首发于《虹膜》

《永恒之门》是一幅文森特·梵高的肖像，讲述了他一生中最后、也是最多产的阶段的故事。这部影片由威廉·达福主演、朱利安·施纳贝尔导演，导演自己也是一个画家。这部影片的完成确实仰仗于多人的合作，所以我不太确定是否可以把它当作是一部施纳贝尔的作品。施纳贝尔与达福一起通过逐帧的努力，创造了这部前所未有、令人信服、打动人心的故事片，讲述了伟大画家的所作所为、所思所想。达福精湛的演技，为他赢得了威尼斯电影节的最佳男演员奖。

自1980年开始，达福已经出演了超过一百部电影，赢得了三次奥斯卡最佳男演员奖提名。最初，作为实验剧团——伍斯特剧团的成立者之一，达福开始了他的表演生涯。不过，当他将喜剧表演的技巧应用到银幕上的时候，我们从未觉得他的表演有不自然的感觉。他扮演的角色们——梵高的角色是其中最为突出的角色之一——在银幕上栩栩如生，他们就像是某种入口，让我们看到了无穷的可能性。这种可能性不仅在于达福的百变，也在于他的表演对于真实的触碰。这一次，我们得到了采访达福的机会，有幸能够获知他对《永恒之门》、对表演的思考。

我在思考你的表演过程，和梵高真正的绘画过程之间的关系。为什么他在绘画的时候，更能感受到自己的存在呢？

我想每个人都会想要身处「漩涡」之中。我用这个词，是因为这就是他在画的东西。他在绘画的时候，真的停止了思考。这不仅仅是一种冥想，这是因为他遇到了某种比他更为伟大的事物。这是一种灵魂上的冲动，这是与人类之本质的交会，这事关我们如何面对这个事实：我们出生之后，要面对的第二件事，就是我们会死。这都是一些很基础的概念，但它需要通过具体的动作来表达。这不是什么意见，也不是什么观点，这就是一系列的动作，就像舞者那样，像工匠那样。梵高曾说：「基督不过是个工匠。」确实如此。

你阅读了很多梵高写的文章吗？

是的，它们非常优美。他非常真诚、非常坚定。通过这部影片的工作，比起他的痛苦，我已经对他那种陶醉的状态更感兴趣了。这是他真正表现出来的东西。在这部电影选取的时间段，他受疾病摧残最深，但他的艺术创作也最投入。

是精神上的，还是身体上的疾病呢？

两者都有。我不太清楚他的精神状态，我只能从他的信件中去体认。不过，你能知道的是，他疯狂地创作。他极度地投入，去做自己真正想要去做的事情。

虽然你说你更能体认他的陶醉感，而非痛感，但我还是觉得，这部影片最动人的时刻，恰恰是关于他感觉自己被遗弃的时刻。当高更（奥斯卡·伊萨克饰）告诉他，自己要离开的时候；当他的哥哥提奥（鲁伯特·弗兰德饰）到医院去看望他，而他在床上，蜷缩在提奥的胸口的时候……那些时刻对我来说是不可磨灭的。正是这些时刻，让文森特成为人，而不仅仅只是一个著名的、古怪的画家。

你说的也能成立，不过，我再重申一下，我关注的是他作为画家的人格。和提奥的那个场景嘛，那是很本能的东西——两个成年男人，在一个收容所的病床上，拥抱在一起，然后文森特说：「别离开我，别离开我。」我的意思不是说，我在那个时候像是睡着了一样，没有在表演，而是说，那些场景是自然而生、高度自洽的。同样地，在那个阿尔勒漂亮的公园里，我只是听从自己的身体，跑到那里让高更离开，是那个场景自己在运作。我没必要在其中注入一种被遗弃的感觉，遗弃感本来就在那里。

你是说，一个人呆在那些空间里，就能产生一种被遗弃的感觉？

是的，而我的角色呆在每一帧影像里，都能产生这种感觉。这感觉就像（文森特）变成事情的核心，别的角色、事件只是在他的人生里进进出出。当奥斯卡和鲁伯特在旁边的时候，是一种不同的经验。当他们走了以后，我就只剩下一个人了。我身边只有朱利安和其他的剧组成员。（笑）我们呆在非常寒冷的阿尔勒。我们十一月的时候在阿尔勒拍摄，当然我们还得穿着这时候的衣服，里头可没套着戈特克斯（译者注：一种防水、透气的布料，用于制作户外服装）。

这部影片里的第一句台词是你的画外音。文森特在思考，如果自己只是一个正常人会怎么样。

就是一个群体里的成员。带点社会性，又带点功能性。他说：「我想要变成他们中的一员，我想吃点儿奶酪，然后我会画一幅画，他们会拿过去看，然后微笑。」这是带有功能性的社会成员，他们所谓的「生活」只有最表层的意义。

你能聊一聊你和导演朱利安的关系吗？

他是一个艺术家，我认识他已经三十年了。我说的「认识」不仅仅是社会意义上的认识，我也知道他在片场的工作方式。他为我画了一幅肖像。我喜欢结识的艺术家，都有一种收集东西的爱好，他们把东西带到一个房间里，然后操纵它们，在它们之间创造出关系来。

这基本就是他在做的事情，他拍起电影来也没什么区别。他收集那些吸引他的东西，然后把它们放在一起，看看会发生什么。他是一个好奇的家伙。我说他是一个艺术家，还体现在他创造的是反映他私人经验的东西，他也拥有能够表达它们的技巧。当然，这部影片是关于绘画的，但他不能扮演这个画家。他单纯就是长得不像梵高。所以我为他而画。

我也很高兴，能够成为他的「造物」——他人内心悸动的造物。有些人觉得这听起来很可怕。「你不喜欢表现你自己？这听起来太被动了！」不过，我觉得在顺从他人、失去自我的过程中，存在着一种强大的力量，因为这样你就不用保护任何东西了。你就真的拥有了那种可能性，去目睹你之前不可能看到的东西。我喜欢这种体验。这样，你就拥有了一种强烈的个性，你可能有超常的欲望、智慧或是饥渴，我就像是扮演着一个探索者的角色。通过我的身体， 我让自己能够接触这些经验，它们也确实呈现了出来。我想要让这些东西作用在我身上，然后改变我。这是一种很美妙的体验。

所以，你还是会和二十年前一样，说你没有想要做导演的想法吗？

是的，没有。因为我觉得当导演需要承担一种责任感。我作为一个人，和扮演某个角色的演员，是很负责任的，不过一个导演需要把事情引导到某个特定的方向去。当我必须做这样的事情时，我就得识别事物、言明事物，我就得从那种忘我的状态中脱离出来。

而且，我也不喜欢告诉别人该做什么。我不是说我是一个伟大的人……单纯就是，当我身在那种处境的时候，我就是不知道自己需要什么。例如，当朱利安的工作进行到某个时点，如果那里有一个特殊的结构设置，他就得拆解它，因为他得认识他自己。而对于我来说，我得接纳这个设定，因为它让我内心的某处获得了自由，我不仅仅只是对这个设定作出反应。这就是作为行动者的演员，和作为监视者的导演的区别。我是一个行动者、一个舞者、一个运动员，而不是一个创作者、一个导演。他们之间可能也有重叠吧，不过，我选择只做演员，单纯就是我的个性使然。

?????? 预警：

1. 这篇文章至少有4000字，文末英文部分同样属于本文观点，全文阅读时间5-8分钟，如果你不想花时间阅读全文，请勿留言，看了头疼

【详细】

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《风暴》也是一部精彩的港片。注重对人性的剖析和人文关怀的展现。因为是刘德华参与投资并主演，看到一半时，我以为能猜到结局。因为我知道刘德华接戏对善人恶人的结局有个底线，具体就是“如果演坏人，就一定要死。”知道了这一点，看他的戏就没意思了？怎么可能。近些年，他接的戏除了那个富春山居图之外，都是非常厉害的剧本。譬如《无间道》和《风暴》的设计都十分新颖而且出乎意料。人物的心思总是在变化，好人也会想要作恶；恶人也会想要变好。思想的复杂性，导致了剧情的变幻莫测，让人越发想要看到最后。 “神马？这节奏是要翻盘么？哎呀，又转回来啦！结局居然是这样…”这大概是每个人看戏的心路了。影片结束后，细想情节，发现在道义上它又挺合情理。意外之余也并没有逾越刘德华的底线。所以，更让人佩服编剧的脑回路。另外，“刘德华真有钱，炸了整个中环。”这是网上的评价，也是我看完电影后非常直观的感受。暴力太盛的电影有时会有用力过猛的嫌疑，而这个电影的品质还是Hold住了。因为剧情比较丰满，演员表演也没有拖后腿的，十分难得。 黄秋生说过，拍电影不但要看诚意，更要看创意。尽管都是警匪片，《扫毒》、《毒战》和《风暴》都展现了香港编剧强大的创作能力，绝无雷同，引人入胜！只希望这样的编剧能再多一些。

男人心脏有问题，被告知快要死了。而在这之前，他和妻子离了婚。

男人在网上有一个虚拟情人，他已经沉迷于此深陷其中不能自拨。妻子要求他和虚拟情人断绝关系，但是男子做不到。在这个二选一的问题上，男人没有给出正确的回答。这是他们离婚的原因。

男人不满足于只能在网上和他的虚拟情人相见，偷着用克隆技术做了一个完善的肉身，以盼望着她能出现在现实生活中。

男人和他的妻子在当初结婚的时候，都各自给对方做了一个克隆的身体，以防备在以后其中一方去世后，克隆身体可以继续陪伴对方，妻子给男人做的身体还加了一些完美的改动。

可是，在他们离婚后，妻子由于车祸不幸丧生。

妻子去世的当晚，男人私自克隆的虚拟情人出现了。正在男人欣喜若狂的时候，虚拟情人告诉他她不再爱她了，她爱上了另外的男人，然后飘然远去。

男人正在郁闷中，他的克隆体出现了，于是，他们殊死搏斗。因为两个人长得一样，分不清是谁在打谁。最后，克隆体打死了男人。

最后，妻子的克隆体出现了，于是，两个克隆体幸福地生活在一起。

这是科幻电影《LX 2048》的剧情，本来应该很有趣，但是电影却基本没有发挥出应该展现出来的水平。

陈丽华，或上村明子，一直到影片的最后，都没有出现。

六十年前，她是被父母遗弃在中国的孩子，六十年后，她是被日本社会遗忘的边缘人——如果她的养母不来寻找她，她就如此无声无息地消失在日本社会了。

从遗弃到遗忘，这几乎是归国的战后日本遗孤的普遍命运。

天下所有孩子的哭声都是一样的。六十年前，陈奶奶尽管背负着国恨家仇，但听到了孩子哭声的她还是义无反顾地收养了这个女孩，并将她养育成人。

十年前，养女归国。

五年前，养女失联。

2005年，年过古稀的陈奶奶彷佛又听到了六十年前的哭声，于是，她不远千里来到奈良，寻访养女的下落。

从成长背景来看，4000多个日本遗孤实际上已经成为中国人。他们的思维方式、亲情纽带都不可避免地打上了中国的烙印。

从陈丽华寄给陈奶奶的信看，始终是报喜不报忧，是非常典型的中国孩子表达亲情的方式。

又比如小泽的父亲，归国生活多年后，最后又选择回到中国生活，因为在“异国”，他才会过得比较自在——在某种意义上，“异国”才是他的故乡。

那么，这些已经“异化”为中国人的日本人，为什么会在中日建交（1972年）后，陆续回到日本呢？

与寻根、认亲等深层次情感需求比起来，很多人的选择归国的原因特别简单——和其他“移民”没有本质的区别——就是追求美好的生活。

七十年代到九十年代，中、日两国的普通人的生活水平还是有着比较明显的差距的，最明显的差距就是收入差距，那时候，日本人的人均收入是中国人的若干倍。

战后遗孤归国，说得直白一点，很多人的第一诉求就是“赚更多的钱”。

实际情况是，他们回到“故国”，语言不通，教育背景、成长背景迥异，他们要在日本立足，找到比较体面的工作是很困难的。

他们当中的很多人，要么回到“家乡”当农民，要么到处打零工，有时候还要靠社会福利接济。

而他们的日本“亲人”，至亲大多已经不在，堂亲表亲之类，本就与他们隔了一层，往往还会防着他们可能要分财产，自然而然也就疏远他们了。

归国的他们，往往只有名义上的国民身份和家族身份。在日本社会中，他们多半是“举目无亲”的。

他们难以融入日本社会，甚至，遗孤二代、三代，也可能面临类似的处境。

小泽是遗孤二代，她在日本成长、工作，但因为中日混血的身份和带着一点中国口音，她仍然被前男友的父母视为“中国人”，而且，他们拒绝接纳她。

被边缘化的他们，往往选择关起门来过中国人的生活。他们在家做中国饺子，利用从中国带来卫星电视接收器，在家看中国电视节目。

他们的孤独，他们与主流社会的疏离，很少被看见。

有时候，中国反而能够带给他们更强烈的“归属感”。当中国人来做客，他们迫不及待地“献艺”——“手动”表演京剧《智取威虎山》。

影片中，养母陈奶奶、遗孤二代小泽、退休警察一雄组成了寻人三人组。

陈奶奶爱女儿爱得深切，也爱得豁达。

每次有一点线索，小泽总是着急忙慌的，陈奶奶反而比较平静，只是配合好每一个步骤。

车上，一雄接到前辈的电话，对方称上村明子已经于几年前去世。小泽闻讯，啜泣不止，泪如雨下。而陈奶奶在后座已经熟睡。

从影片中看，陈奶奶到最后都不知道女儿已经去世的消息。

但真的如此吗？在我看来，知天命的陈奶奶早已不是局中人，她一直自困局中，只是为了让寻人三人组继续可以抱团取暖。

陈奶奶终将回国，寻人三人组终将解散，小泽可能会找一份新的工作，继续在日本打拼，一雄也将重回空巢老人的孤寂，但他们一起经历的寻人之旅，也将铭刻在他们的生命中。

影片的最后，三人在祭典上寻人无果后，沿着路边缓缓前行。时间彷佛慢了下来，观众可以跟着他们的脚步体验到一种彼此照应的暖意。

短短几天或十几天的相处，他们已经成为一个颇有默契的“组合”——这个“组合”在一个悲剧事件中“组建”，却跨越历史、国籍、年龄，找回各自的“人间值得”。

乌龙放生、戏剧性地飙俄语、肉店奇遇、和当地的孩子们玩耍、装病调虎离山，等等，陈奶奶可爱得停不下来。

当小泽为相机没装胶卷而错失所有的美好瞬间而伤心时，陈奶奶却轻描淡写地安慰她，（照片）都装在我的脑子里了。

语言不通的陈奶奶和一雄尴尬地坐在长椅上的时候，陈奶奶以交换照片打破了沉默，又以一起做手工建立友谊和默契。

鹏飞通过诸多有趣、温馨的细节，塑造了可爱又睿智的陈奶奶，又以幽默的方式举重若轻地“化解”了这段沉重的历史或寻亲之旅。

在陈丽华写给母亲的信中，“一切都好”是不变的主题。而陈奶奶寻找女儿的过程，却一步一步地粉碎了这个主题。

在小泽和一雄的帮助下，陈奶奶造访了女儿可能去过的地方、找到了女儿的聋哑人朋友、拜访了女儿的前房东也是女儿工作过的小食店的老板娘。女儿做过的炸面包圈，陈奶奶也带了一点回家，细细品尝。

抓住女儿留下的一点点痕迹，陈奶奶都试图走进她悲苦的内心。

天下所有孩子的哭声都是一样的，而心中有爱的母亲，永远都能够听到自己孩子的哭声。

包姓演员是什么人间垃圾，没演技没长相，还极其油腻。看完之后，如鲠在喉。太TM恶心人。除了有人捧？ 哪位大佬如此恶趣味？ 是人生走了什么岔路？还是酒后豪言的结果？ 再联想到现实生活中他太太的自傲， 觉得每个女人都觊觎她的老公？ 不过实话实说，小钟貌美，小许俊俏，一对姐妹花啊。看着还挺养眼。本大妈还是喜欢王姓演员，很男人，身材长相都是大妈的菜。嘿嘿。

这剧看完两集就看不下去了，要不是我老婆天天看这个，我绝对不可能看的下去。

一句话总结就是全剧三观不正，现在不是宣扬社会主义价值观吗？这剧能过审？

本来看剧就休闲打发时间，这剧倒好，唯一的作用就是给人添堵，看着真能让人恨到咬牙。你能想到怀孕女主车祸，肚子的孩子掉了是整个看剧过程中最让人爽的点？我甚至为车祸鼓掌？我也奇怪是什么让我这么冷血了？全剧唯一两个正常人，就是男主前后两个老丈人。

之前只见过网红招恨博眼球，电视剧还是头次见，真是奇葩年年有。

推荐大家去看这部电影。。。导演应该是一个烂漫的人，才能拍出这样一部别出心裁的电影，整部电影很温暖，很清新。里面的文字、画面很有感觉，我去过昆明，真的很喜欢这座城市，未来希望能去这座城市定居、养老，当然，这都是后话了。希望能有多一点的排片，给这样的电影一点机会，因为最近看的烂片实在是有点多了。