宝贝老板的形象真的太可爱了吧！心理却是成熟（一定程度上的）的男人的性格，虽然在工作方面已经比还没有工作的哥哥成熟，但处理事情事情上，他直接且可以说是无情，或者说是个脑海里只有Business和interest的利益主义者。而哥哥，看起来像成长的小孩更多，然而心里更天真浪漫，懂得人与人的情感，懂得家庭懂得情感，想象力也比较丰富，比起宝贝老板，可以说是贴近生活的理想主义的一个存在。

因为评分和好评看了这部剧，然而，并没有达到我的预期。优点别人已经说很多了，只想谈谈缺点。先说搞笑。前期按头，炒鸡蛋这些梗确实令人发笑。“撩汉手册”，本盟自称，猫狗音效也很有创意。但是，重复太多以后，也就习以为常了。前期的笑点失去新意，后期的笑点又没跟上，随着剧情的推进，笑点越来越少。同时，因为剧情的简单，就使得整部剧越显平庸。再说感情线。考虑到国内的情况，将CP改为兄弟，我是接受的。但最后一集，可谓是神来之笔，让感情线全面崩盘。原来赵清风一直都喜欢阿扶，只是说不出口，这为我解释了为什么之前他和阿扶的互动会笑，但还是默默打出个黑人问号？这居然是伏笔!这个暗恋有什么意义?好吧，没谈成就算，结果最后一分钟，季川和青峰在雪山之巅那么美好的画面，给青峰强加一个女朋友!女朋友!女朋友!编剧是怎么想的？莫不是忘了这是个耽改剧，莫不是忘了书粉？只能理解为编剧是想要完全脱离耽美。那我们就当做一部武侠下饭剧来看。即便这样，这部剧的情感表现也着实很迷。青峰的爱情线太过隐晦，结局阐明的太突兀。阿扶莫名其妙的就放弃了青峰，又立刻爱上小林，估计观众都没缓过来。唯一让我感兴趣的反倒是出场不多的堂主和卿卿，爱的勇敢，爱的直接。而作为剧里重头戏的兄弟相认，始终觉得差那么点火候，包括相认之后的兄弟相处，都有些尴尬，表现不出感情的深度。最后谈谈剧情。大概是我没看过原著的关系吧，到最后都不明白老教主装死的意义是什么？闫大夫怎么就因为赵青峰和教主决裂了(没有爱情设定的前提下)。以及老教主要怎么让这个一点武功都不会的儿子当上教主?整部剧的剧情十分简单，很多事情却没有交代清楚。总的来说，少年江湖有笑点，有可取之处，但缺点也不少，及格线之上，谈不上多好，适合作为下饭剧看看。

本来看了教主的《鬓边不是海棠红》之后，对教主的新剧十分期待，但是越往后越看不下去，尤其是男主和女主开始发展感情线以后…教主的演技没有问题，但剧情实在太烂…为了谈恋爱而谈恋爱…感情线过于俗套，有的情节甚至有点三俗，搞笑部分完全是故意胳吱观众…职场部分也没有任何亮点，几件危机事件处理的过于敷衍和潦草，完全体现不出职业公关人员的专业素养和水平…唉，对编剧真是失望透顶…

这真是一部非常“年轻”的人物传记片。

范宁仙女刚好在玛丽雪莱写弗兰肯斯坦的年纪，虽然眼底的经历还是不够，但于同龄人她真的很优秀了，可以撑起一位大女主。

汤姆斯图里奇他在我心中一直还是属于漂亮男孩那一片的，85年的他居然已经是主演里年纪最大的了。

我又要由衷感叹一句：英国演员全是天赋异禀。

诗人中的摇滚巨星拜伦勋爵我觉得斯图里奇这样诠释很可爱啊，毕竟就是属于放荡不羁那一卦的。（还蛮符合《扯蛋英国史》的形容）

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更新一下，一部剧有人喜欢有人不喜欢太正常了，大家理性讨论，不要吵架哈，我只是指出我觉得这部剧做的不好的点，如果有人觉得改编的很好很喜欢，那很好啊，剧嘛，看得开心就行。如果有人在评论里人身攻击我会删掉的哈。

……………以下为原文……………

作为看过两遍原著的观众，对这部剧真的很失望，描了层人设的皮，把里子全部改掉了，导致人设完全站不住脚。

原著里，女主爸爸是残疾人，家里很穷，还受亲戚欺负，所以她性格安静，甚至有点懦弱，被欺负不会反抗，只想过好自己的生活。电视剧里女主家房子也太好了吧，家里还开那么大的小卖部，就这还去申请助学基金？偶像剧是不会拍穷人吗？

再说男主，男主叛逆，因为父亲再娶所以敌视家人，而他的父亲、后妈和哥哥其实都很爱他，只是因为他的敌意不敢表达，后期灵魂互换后，女主平和的对待男主爸妈，把他们感动的眼泪哗哗的，这段小说写的很好看。电视剧里改的啥玩意，扔儿子手办导致儿子离家出走？亏编剧想的出来。

抛开原著，这部本身剧逻辑也很成问题，槽点很多，为了搞笑桥段牺牲剧情的流畅度。女主想跟男主朋友解释，被推搡着进了澡堂，男主在后面追愣是没追上，这三段事件都很离谱，就是为了发生女主进男澡堂的搞笑桥段，前面一堆bug，剧情很不通顺。

有一说一，男主演员形象真的很适合，陈君何他演的就很好，这部剧男主的角色性格其实挺像陈君何的，应该是桀骜不驯又心肠柔软的那种人设，现在就是个幼稚鬼。而且女主是很聪明冷静的那种性格，他演的是啥？灵魂互换后那么扭捏做作，一点也不像女主。但是演成这个样子也不全是他的错，导演和编剧分一半锅吧。

女主变男主后，女主演的跟大力娇过于相似，没什么好评的。

总的来说，编剧背大锅，没那个水平就瞎改，原著里男女主和几个主要角色的人设都很鲜明，剧情有笑点有泪点，还有很多爽点，整体都很有戏剧冲突，现在改成这样，我是感到很可惜，其实可以做得更好的。

之前看小说就喜欢凤凰这个角色，但想象不出实际应该是什么样一个形象。直到邓伦的演绎，忍不住由衷惊叹，这就是我心目中的凤凰！

更惊喜的是，年轻一辈中还有这么有表演功力的优秀演员，非常难得！

邓伦不愧是科班出身，他的表演可以说是那种我最欣赏的浸入式表演，丝毫没有表演的痕迹，并赋予角色以入心的灵魂。

首先他对角色的精髓把握非常精准，他所诠释和呈现的火神旭凤，一身正气，傲娇霸气，豁达磊落，仁厚良善，至真至纯，至情至性，就是那个我们心目中那个独一无二的凤凰！邓伦形神兼具，把这个活得纯粹坦荡，爱的炽烈深沉的人物塑造的深入人心。

最让人叹服的是，邓伦在不同时期不同阶段乃至一个片段的过程中，对人物展现的处理非常有层次感。正如导演所说，他是一个特别有想法的演员。他懂得什么时候该收，什么时候该放，收放自如，自然而顺畅，极其显示出表演的功力。

对二殿下、熠王、魔尊三个阶段人物的把控表现，显然邓伦对自己的演绎是有深思熟虑的。单从感情线来讲，天界的凤凰虽贵为嫡子，但无心权谋，他骁勇善战，却并非莽夫，其心思柔软细腻，单纯略带孩子气，这一点邓伦表现的尤为令人拍手叫绝。他通过一些微表情处理，把旭凤这只傲娇的凤凰从最初的一点点春心萌动，到陷入爱恋的满心欢喜，再到误会身份时的怅然若失，误会解除时的欣然喜悦，突然转变面对婚约的彷徨迷茫，整个过程表现的入木三分！特别是对于误会锦觅是妹妹时，这个时期的旭凤，对锦觅的感情才刚刚开始，还没有陷得很深，因此邓伦在这里只是表现出伤心失望低落，但不致于太过痛苦悲恻，这样的处理非常棒！

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你斗得过他吗？第一天当警察吗？（吉隆坡华人区）警队团结不懂吗？你出去只会死你一个。偏执的警察撞了毒贩子，而这毒贩子被他自己人也是警察局另一部门的头儿以及国际刑警两方势力追踪。故事叙述的太普通了，而且前面节奏太慢，男主愚蠢的情节也太多了，包括警察局厕所大闹声响，决定供出事实被警察头儿威胁到家才匆忙赶回去，丧礼和抓捕毒贩时失神的举动，半夜去毒贩家搜钥匙被警察头儿发现却没接下来的怀疑，以及半夜让家里人连夜逃离，警察头儿与男主在开着房门的公寓楼里打架这么大动静，都是后知后觉而且神经兮兮的感觉。那个土制炸弹，证明了马来西亚的防爆箱不合格，也证明了土制炸弹的遥控爆炸范围不可控（这么近都没炸死），有资金拍却拍的如此没有逻辑以及道具那么糊弄人。而且母亲去世，以及收保护费的黑警行为都只是过渡，人物形象显得单薄而且无脑，偏执没有逻辑的话有时又有，剧本推敲不行。

最终的结局也是过于潦草，搞基也太浮夸了吧，戏谑成分多于惊悚成分，埋汰黑警还是埋汰廉政署亦或是埋汰当地政府？

其实我还是更喜欢第一部的效果

首先是情节方面，第一部从一开始的的案情到引入真正的凶手都衔接紧密，而整部电影从一开始都为后面部分作铺垫，运海鲜的面包车，床底的痕迹，唐仁对被害者性取向的预测，这些不经意间的发现或语言都为让情节一步步推进以及最后彻底的反转效果也使人感叹。即使是猜到小女孩是凶手后，她最后的“笑”也能让观众吓一跳。

但第二部开始就引入了宋义这个关键人物，且有很多地方（宋义第一个发现书，发现死者后是他留下打电话报警，以及救下秦风后对其脸部的特写）都给出了明显的暗示宋义这个人不是凶手也是个boss级别的人物，让最后的反转效果没有第一次那样强烈。

人物方面

秦风父亲的原因导致他对完美作案的执着，所以才会有高考落榜，后来对女孩完美作案的无奈以及最后自身从这件案件中的成长。而唐仁看似花心，无厘头，却有着一段伤心的往事，并且他的举动总能是案件进展的关键。第二部中唐仁的似乎是为了强行搞笑而多出了一些生硬。宋义作为新出现的人物却只知道他的基本信息和杀人动机，对于人物的内心探讨过少。最后与秦风的对话我没太懂，好像是很有深度，但是我觉得与前面的衔接还是不太够。

细节方面

第二部的语言风格，称呼方面都与第一部衔接得很好。动作戏比第一部似乎更加精彩。但也是由于相似性，情节方面不会有那样出人意料的效果了。其实我还是很喜欢一二部的这种相似性的，老秦小唐，尬舞，偷衣服，莫家拳，两人互相“殴打”的假象，都让我觉得导演还是挺用心的。

反正贺岁片嘛，开心就好。

头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到如此风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到如此风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，头一次看到这么风骚的革命女，

前不久，日本老牌电影杂志《电影旬报》公布了一年一度的十佳评选结果，《夜空总有最大密度的蓝色》位列榜首，一举超过了《花筐》《啊，荒野》《生在幼子》等年度热门佳片。这也是现年35岁的导演石井裕也首次摘得旬报第一的桂冠。

从某些角度来看，《夜空》仍然是一部非常石井裕也的电影。比如，他的电影里主角通常都很笨拙，不过正是因为“笨”，主人公们也往往有着常人无法企及的信念和执着，从而带来强烈的喜剧效果和别样的感动。《编舟记》里把一生献给辞典的编辑马缔光也如此，《夜空》的男男女女同样笨得可以，从半盲的建筑工人慎二（池松壮亮饰），到不拉裤子拉链的工友岩下（田中哲司饰），这部片子里的所有人好像都不太会照顾自己，也完全不懂得如何与别人进行交流：前者没有八面玲珑的能力，但又不甘于沉沦在霓虹、手机或者酒精所营造的独自一人的不真实的世界里，只能用毫无意义的贫嘴掩饰尴尬；后者则不断地挣扎于城市生活的最边缘地带，拼命想要在生活中寻找一丝爱的可能，像西西弗斯一样推动生命的巨石。

应该说，《夜空》给人带来的感动，很大程度上就来自人物身上那种一定要奔跑着生活下去的炽热欲望，哪怕最终仍然是以失败收场。

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最近把这个剧的第八集刷了几遍，风格的突然转换导致了我觉得这个剧在第七集结束也挺好的，但既然有了第八集，也就有了更多无限的可能。

相对于男主的不断改造，女主的思想控制有些恐怖。这明显不是一段正常的爱情，我甚至觉得女主既爱男主，也爱闺蜜；甚至觉得男主一次又一次的穿越也是女主臆造出来的；甚至觉得女主根本不爱谁，只不过在享受自己的控制欲。

正常的爱情是：我是爱你的，但我也是自由的。

截止到第七集，这个剧都在不停的灌输我赶快去找个对象吧，因为正常的爱情就是这样了，两个人为了一个共同的目标一起去努力；就像剧里所演，存钱罐里的钱越来越少，代表我们的爱越来越深。

反过来再说这个剧，应该是目前看过最短的剧，剧情不拖沓，精简干练，都舍不得1.5倍速播放，因为一不小心就放完了。整部剧放完之后，我又利用午休时间从头到尾看了一遍，也不过半个小时而已，对整个剧也有了全新的认识。我觉得市场上马上就会有很多这样的剧出现，冗长无剧情的剧已经不再适合中国观众的审美，这种“间隙剧”反而充分利用了现代人的所有碎片时间，《不过是分手》也会有第二季，很期待。

各位新年好，大家都看《囧妈》了吗，今天我们就来聊聊这片子。

会分两个部分来探讨，一个戏里，一个戏外。

基于《囧妈》这次特别的操作和关注度，我们先并整理出一个简单的时间线。

1月20号，正好是疫情开始全面防控的时间点，《囧妈》和《夺冠》宣布提档。原本春节档电影大家照而不宣，默认都在同一起跑线，票房多少热门多少各安其命，但预售票房出来之后，《囧妈》和《夺冠》提档等于是抢跑了，未免吃相有些难看。

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2021-12-30晚上九点过，做梦一样的迷幻愉悦。 因为我发现了这部纪念泽东映画的纪录片（由王家卫的未使用菲林构成的《零点零一公分的距离》，表达了一些墨镜王电影里的另一个可能性。）

看了开头一分钟，脑海里一下子浮现起关于墨镜王电影的所有的记忆和情绪，想起来我在初中的出租屋里，一个人吃着外卖看王家卫的重庆森林。那是个潮湿的小雨晚上。

电影三十分钟虽然短暂但是又完全足够了，足够让我把所有烦恼都抛在脑后，着迷于每一帧的潮湿情绪。

因为这部我未曾预想到的纪录片网上突然首映， 我发觉我实在低估了我对王家卫的喜欢。就像我在一开始低估了我对村上春树的喜欢。因为在我接触更多更多电影和书籍以后，我察觉到我对这两个艺术创作者仍然喜爱并且更加热爱。正如《东邪西毒》里张国荣的那句台词，我记得大概是，“以前看到一座山，就想翻过去看看，后来终于翻过去了，才发现山的那边没什么不同”。

也正如《2046》表达的那样，时间确实是检验感情的一个重要指标，因为感情是具有延迟性的，这一点在墨镜王的2046的列车设定里巧妙的表达了出来（列车上王菲被木村拓哉吻了以后，过了很久眼泪才流出来，表达的就是情感在时间上的滞后性）。

见得越多，时间越久，越知道自己是谁，才能意识到作为真正的自己（或者说，经历许多以后仍然不变的那一部分“认知里的自己”）喜欢的是什么。

分享到朋友圈发现只有少数几个受我蛊惑的墨镜王粉丝点赞。（当然也只是为他们发的朋友圈）一边为不懂我开心的人感到可惜，错失了生命中的一大快乐，一边又觉得，这就是属于自己的悄悄的快乐。

（当然我还是私信告诉另一个受我传染的墨镜王粉丝这个好消息，和我一起大呼卧槽）

我发现墨镜王不仅中意“时间”，也中意“鸡蛋”。了解墨镜王越多，看的书越多，我发现墨镜王真的很擅长将各种文学作品糅合到他的电影里。比如我在前些日子阅读米兰昆德拉的短篇小说《搭车游戏》时，发现这和《花样年华》中周慕云和苏丽珍的戏份惊人相似。难怪有人问过王家卫，“ 是否受到米兰昆德拉的影响”，隐约记得墨镜王回答，他受到太多文学作品影响，已经很难只用一个人来概括。但王家卫自己说，对他的电影影响最大的是阿根廷作家普伊格，尤其是春光乍泄。

我实在低估了自己对于王家卫的喜欢，不仅仅是我最喜欢的导演之一，实际上已经超越“最喜欢的导演”能描述的有限的情绪。 和村上春树一起作为我个人世界的重要部分。是时候重新看一下墨镜王的电影了。