先说几个故事,老民警告诉我的。第一件严重。发生在十几年前。初次上访的刘老太开了新手光环,刚下公交居然遇到某首长出行。她访感出众,在警察来得及反应前冲过机非隔离带,跪在路中间。司机一打方向,撞上绿化带,把首长的腰闪了。公安系统从局长到民警撤个遍,地方从省到县乌纱帽滚一地。事后全国马路加装人行道护栏。第二件荒诞。快十年了还没结束。职业访民陈某十年如一日,风雨无阻,每天八点出现在14路公交车力学胡
先说几个故事,老民警告诉我的。第一件严重。发生在十几年前。初次上访的刘老太开了新手光环,刚下公交居然遇到某首长出行。她访感出众,在警察来得及反应前冲过机非隔离带,跪在路中间。司机一打方向,撞上绿化带,把首长的腰闪了。公安系统从局长到民警撤个遍,地方从省到县乌纱帽滚一地。事后全国马路加装人行道护栏。第二件荒诞。快十年了还没结束。职业访民陈某十年如一日,风雨无阻,每天八点出现在14路公交车力学胡同站。那有个警察的过滤岗。他不哭不闹,就是陪执勤民警聊天。他认识府右街派出所近十年所有民警,口头禅是:“我是看着你们局长从学员升到警监的。”每年两会访情严峻时还帮助民警维持秩序。就这位模范访民,如果你问他为什么上访,他的回答是:“嗨,几十年前的事,早忘了。”如果你再问他为什么还来,他的回答是:“习惯了。”第三件香艳。大西门常年晃一位半老徐娘,自称某首长的初恋。我在一个黄昏见过她,一双忽闪忽闪的大眼,日本人围绕这种眼睛建立了一整套色情宗教。余晖温情脉脉,掩饰她缺乏保养的早衰皮肤。长长的影子拖在地上,就像年轻时那么瘦。今年第一场秋雨后,这个女人试图裸奔进大西门,被带走了。本来还有第四件故事,关于访民冒充人大代表的,涉嫌传授犯罪方法罪,我就不具体写了。总结一下。第三件事告诉我们皮相易变,美和丑太容易相互转化,比半衰期只有1.2毫秒的鐽元素还不稳定。美人胚子生在寒门也只能进化成面目姣好的访民,随便什么姑娘掌握东亚三大邪术都能做直播。电影里范冰冰被化妆师扮丑,只是对现实声嘶力竭的模仿,在屏幕之外,你我被生活扮丑。第二件事扩展现实的边界。你们觉得电影黑色幽默?李雪莲不可理喻?并不是。可称为伟大的荒诞就在于它过于现实。类似案件每天都在发生,下面是我见过的奇葩上访理由:因为上访而上访、邻居是恐怖分子、受联合国秘书长指派接任国家主席、县长是外星人、德国首都不能在柏林、野猫杀了邻居家的鸡。把“我不是潘金莲”放在这些理由中,是不是觉得特别讲理,一点都不莫名其妙。公安实务中把李雪莲类似物统称为“神经病”,但大家心知肚明哪有那么多病人。他们只是一群囿于知识结构和生活经历,和我们思维完全不同,又有点偏执和拧巴的人。第一件事聊聊政治。电影里官话说的不要太到位。坐过机关人肯定心领神会。比如“工作方法还是太简单。”“问题的实质是……”“问题出在小的方面呢,还是大的方面呢。”“今天我只带耳朵,不带嘴。”“换个思路。”“最近我在思考老祖宗的东西,有些成语真是厉害。”等等等等。一位混的比我好太多的同学曾经开导过我(大部分同学都混的比我好太多),不要看不起官话,政治即言语。我说你丫扯淡。他恨铁不成钢的解释了一大堆,什么微言大义,什么组织的粘合剂和减震器,什么办事就是办人。我说闭嘴喝酒。我不懂政治,但我有政治体验,和观影体验完全合拍。永远不要从字面意思理解政治人物的言语。你觉得总理拍桌子是主旋律宣示?拉倒吧他只是在肃清吏治而已。恶性上访的性质是政治事件,法理是非曲直根本无所谓。同一个李雪莲,在党和国家领导人看来是法统问题(现如今三大法统支柱只剩一个带老百姓过好日子了),在封疆大吏看来是派系斗争问题(省长觉得总理故意拌他),在基层看来是生存还是毁灭的问题(政治是一个有强大惯性的东西,撤官事件发生第一次就有第二次)。屁股决定脑袋,每个官位都有自己的专属逻辑,逻辑之间肯定产生冲突,所有人都做理性选择,整体看来一定毫无理性。这就是为什么那么多“神经病”云集北京。访民就生存在各层逻辑的夹缝里,是政治失序滋生的细菌。冤不冤,谁管你,能否成功上访取决于各级领导的从政水平。最后说说电影。以及他人即地狱。本片的结构中规中矩,激励事件是主角受领潘金莲名号开始上访,故事中点在总理拍桌,灵魂黑夜是爱情破灭,高潮出现在秦玉河之死。综合看来高潮过于草率,是为败笔,死亡不该是意外事件,而应该与李雪莲密切相关。或者通过蝴蝶效应李雪莲的某个选择害死了秦玉河,或者秦玉河压根别死跑过来跪舔李雪莲求复合。我不是原著党,可能受限于小说的故事框架不得不如此处理?总之吹毛求疵的说还能更好。但是我给它满分,太喜欢它所有人误解所有人的调调。和李宗盛老师一样,我只见过和久的分,没见过分久的和。整个宇宙的熵值不断增高,所有组织都在慢慢解体。这种趋势体现在在身体机能上,我们称之衰老;体现在政治上,我们称之宪法危机;体现在人与人的关系上,大概就是最熟悉的陌生人吧。人永远不能了解彼此,人是漂浮在误解之海上的孤岛。最悲观的预测总是自我实现的预言,祝墨菲定律笼罩一切。哦,圆框柔美,小桥流水。方框壮丽,硬桥硬马。两者都很好,大家就别争了。
番外篇地址????:《请输入搜索词:WWW》的豆瓣影评:【我一败涂地,在这场弥漫硝烟的烧烤】
https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review 番外篇地址????:《请输入搜索词:WWW》的豆瓣影评:【我一败涂地,在这场弥漫硝烟的烧烤】 https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10321792 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ★1-2集,裴塔美:我是一个狠人★ 我曾经以为,我会在独角兽从一而终,因为从一开始,这家网站就深深吸引了我,所以我完全没有考虑其他公司,哪怕是巴罗。 我曾经以为,我在独角兽找到了自己的挚友和榜样,每年的生日礼物寄托了我的情感、我的尊敬和我的崇拜,我们一路走来,是上下级,我相信也是朋友。 我曾经以为,我们有共同的理想和理念,八年前我们一起制定的网络伦理纲领,我一直铭记在心,那是对大家的束缚,也是大家应当共同捍卫的原则。 我曾经以为,我把青春献给了独角兽,十三年的风风雨雨一同经历,在勇夺第一的路上没有功劳也有苦劳,公司会视我如家人,彼此珍重,不离不弃。 然而,在危机面前,我被选定去当那个挡箭牌。 也许我可以为了生计做一个背锅侠,但是我绝不会违背自己的良心,绝不会放弃自己的底线。我也许可以认输,可以担责,可以道歉,但是我凭什么跪着活着? 你们堂而皇之开除我,已经残忍无情;你们不接受我的辞呈,更是恩断义绝,你们追到巴罗来打我脸,就能从此把我打倒翻不起身? 你们不要忘了,我叫裴塔美,我可以把独角兽推到第一,就可以带领巴罗把独角兽踩在脚下! 你们不要忘了,我叫裴塔美,那个可以在电视听证会上叱咤风云的女人,那个在公司永远光鲜亮丽抬头挺胸的女人,那个彻底被你们抛弃被你们羞辱被你们伤透了的女人! 你们不要忘了,我叫裴塔美,我是个狠人! ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ★3-4集,朴模建:我是一颗痴情的种子★ 每一个见过我手指的人都夸我是天生的钢琴家,其实他们不知道,这双白皙、灵活而强壮的大手打游戏也很在行。当大家夸我是天生的玩家时,其实他们不知道,这双手撩妹更有功效,我之前没有女朋友只是因为还没有遇到让我心动的那个人。 我相信一见钟情,也相信一夜生情,更相信一见钟情后的一夜生情。 塔美是个口是心非的女孩子,她表面上要拿几张钞票和我划清楚河汉界,其实我早已识破了她用嘴唇留在我胸口的信号:“我要“吻吻”的幸福”。 什么年纪相差太多,不过是故意出给我的考题。38岁的塔美洗尽铅华后风韵犹存,成熟是她诱人的磁场,把我这28岁的钢铁直男牢牢吸住,让我深陷其中,无法自拔。 所以我告诉塔美,我喜欢她,我和她之间不仅有夜晚,还有白天的存在;所以我在她的脚踝点了一笔,希望她能“有一点”想我,继而又画一笔,变成“还有一点”想我;我还希望她明白,那两点之间除了一线相牵,还有我的真心实意。 最近,心血来潮,我在豆瓣上搜了《亚当斯一家2》,结果发现:怎么才6.1分?连动画前作都不如,动画前作好歹上了7分。 我上网站打算看一下歪果仁对这玩意怎么看,结果Imdb也是5.4,烂番茄新鲜度更糟糕,仅有28%。 于是,抱着试试看的心态,我在网上搜了《亚当斯一家2》,然后也看了这所谓的 最近,心血来潮,我在豆瓣上搜了《亚当斯一家2》,结果发现:怎么才6.1分?连动画前作都不如,动画前作好歹上了7分。 我上网站打算看一下歪果仁对这玩意怎么看,结果Imdb也是5.4,烂番茄新鲜度更糟糕,仅有28%。 于是,抱着试试看的心态,我在网上搜了《亚当斯一家2》,然后也看了这所谓的《亚当斯一家2》。 结果,看完后,我的第一反应是—— “你给我看了个啥?你告诉我这是《亚当斯一家》?” 每分每秒都在看着进度条,期待着影片早早结束。 所谓的亚当斯一家,不应该是非黑即白的哥特吗? 看完这部之后,我总结出了以下几点《亚当斯一家2》失败的原因—— 1.剧情过于敷衍 首要的一点当然就是剧情方面的问题了,我可以说,说它的故事情节连三岁小孩的睡前故事都不如,不过分吧?所谓的剧情梳理就是:星期三在科学展上只获得了个参与奖,非常之失望,于是,为了让亚当斯一家的关系更加融洽,亚当斯一家出去自驾游,星期三发现自己越来越与家庭的关系不融洽了,之后接到斯特兰奇博士的电话,斯特兰奇说自己才是星期三的亲生父亲,于是星期三和大管家勒奇离家出走去寻找生父,亚当斯一家发现女儿不见了,然后找到了星期三的告别信,决定开车前往索萨利托寻找女儿,在这旅行途中菲斯特变得越来越奇怪,当亚当斯一家去到索萨利托时,菲斯特已经变异得不轻了,于是只有爸爸戈麦斯,妈妈莫蒂西亚,儿子普格斯利前去,结果普格斯利居然还跟斯特兰奇的“女儿”一头??谈恋爱了,之后一家人发现斯特兰奇博士的秘密,原来他是个在动物体内注入人类基因的疯狂博士,他的妻子以及他的女儿都是注入了人类基因的试验品,之后星期三发现原来自己被利用了,她的家人都成了这“亲生父亲”的实验品,于是便把大管家勒奇叫了出来,斯特兰奇博士也召唤出了猩猩壮汉庞哥,结果两人抱在了一起,原来他俩曾是一家精神病院的室友,于是他俩联合起来把博士当足球踢,当篮球打,直接把博士踢到了实验罐那边,最后博士被实验药水埋了,然后变成了一只鸡头牛角的四不像,菲斯特也变成了章鱼前来应战,一阵天翻地覆的扭打后,两人都不幸跌落山崖,不过菲斯特凭借触手上的吸盘爬了上来,但是因为药水的副作用,导致他的生命即将终结,星期三利用亚当斯家族的血液调配出了解药,注射到菲斯特叔叔的体内,菲斯特叔叔就变回了原样,??女奥菲利亚碰到药水之后也变成了人类,之后,一大家子乘着露营车回到了古堡,当时奶奶已经把这儿闹成了派对了,普格斯利找到了伴侣奥菲利亚,大管家勒奇也找到了失散已久的室友庞哥,故事结束,就这么简单!我想问,为什么要拍公路旅行?按照真人版拍不行吗?好吧,如果你说按照真人版拍就是在炒冷饭,我也能理解。 2.人物刻画低级 接下来讲的就是人物刻画的问题了,总的来说,全片都在围绕星期三,其他人就像是工具人,为了推进剧情,同进同出毫无灵魂,全片看下来感觉就像是看星期三人气高给做的,结果没想到反而搞砸这部片了。 3.很多地方不合理 我就想问这部电影的逻辑上哪去了?星期三长得这么像老妈还要怀疑是不是亲生的?不是亚当斯家族的成员能如此丧吗?不是亚当斯家族的成员能会读心术吗?不是亚当斯家族的成员能吞下整个发霉三明治吗?还有勒奇和庞哥早就告诉了星期三有危险,那为啥要去塞勒斯·斯特兰奇家里?总之全片毛病一大堆,毫无逻辑性。 4.哥特风格流失 这可谓是《亚当斯一家2》的致命伤了,要知道,亚当斯一家一直都是主张“我们不一样”,色调一直都是非黑即白的哥特风,而这一部呢?根本没有哥特风可言,从头到尾要么阳光明媚,要么是光鲜亮丽的粉红,上一部好歹还保留了哥特风,而在这一部哥特风被毁得一无所有,所以,喜欢亚当斯一家哥特风格的人就不要看这一部了,我怕给你们气得血压飙升! 哎,好好的亚当斯一家为啥要拍公路旅行呢?拍点庄园日常都比这好吧?我还是希望如果有第三部,可以保留最初的哥特风,还有,第三部别拍环球游了!(其实结尾响起《亚当斯一家》BGM的时候就已经有了),我还是希望动画版《亚当斯一家》能回到正轨,重现当年真人版《亚当斯一家》的辉煌。 第二季第五集40分钟的时候 利兰质问修女上帝在哪? 2个反问 第一个是贝尔根贝尔森集中营 第二个是维吾尔族集中营 说实话我对历史真的一知半解 特意去搜索了一下 第一个是纳粹集中营啊 第二季第五集40分钟的时候 利兰质问修女上帝在哪? 2个反问 第一个是贝尔根贝尔森集中营 第二个是维吾尔族集中营 说实话我对历史真的一知半解 特意去搜索了一下 第一个是纳粹集中营啊 真的的没有人喜欢白白胖胖、笑眯眯、手上一直拿着书、不怎么说话但是心有灵犀的Isaac吗? 真的的没有人喜欢白白胖胖、笑眯眯、手上一直拿着书、不怎么说话但是心有灵犀的Isaac吗? 没白跑这么远去看它。喜欢电影的拍摄手法,三个不同民族的人用不同语言向上帝陈述自己的故事、既是回忆、又是赎罪。用黑白录影带的方式记录这客观、真实、简单的时刻,使人辨别不清是在现实还是在神明的世界。三个人从不同角度叙述自己的故事、表达自己的世界观,在不断闪回的回忆中、他们的命运相交在战争的背景下。每个人都扮演着一个鲜明的角色,都有着自己的立场。有人想通过战争建 没白跑这么远去看它。喜欢电影的拍摄手法,三个不同民族的人用不同语言向上帝陈述自己的故事、既是回忆、又是赎罪。用黑白录影带的方式记录这客观、真实、简单的时刻,使人辨别不清是在现实还是在神明的世界。三个人从不同角度叙述自己的故事、表达自己的世界观,在不断闪回的回忆中、他们的命运相交在战争的背景下。每个人都扮演着一个鲜明的角色,都有着自己的立场。有人想通过战争建立所有人的天堂、有人在战争中守护自己的天堂。最后陈述完毕,录影带结束,上帝呼唤女主角“你什么也不用怕,进来吧”—开门的声音、一道白光。人世间只有她拯救的几个身影在钢琴声中沿着道路行走。很震撼的电影,震撼在叙述的平静、回忆的真实、现实的复杂,在所有个体的行为和幻觉交织之间,还是能看到人类共同的、超脱个体感受的“善”。最打动我的角色不是为了救人放弃逃生机会的俄国女贵族,而是梦想建立“天堂”的德国军官,他说如果生在苏联或许会成为布尔什维克,带着光荣伟大的理想最纯粹天真的笃信,却依然在心底里向往着带着心爱的女人“到南美洲、到乌拉圭,在一个安静的地方,肩并肩坐着”,崇高的理想在集中营里沦为残忍嘈杂的现实,记忆回到那个炎热的意大利假期,那时她长发披肩、闪烁着光芒,你我都不知疲倦、何为所谓为之赴死的伟大理想?只有苏联文学、只有契诃夫。 一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼,还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人,就让人很期待这中间的化学反应,究竟发生了什么,竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何,最后都会变成小女人,哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟,爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强,自发担起爱情里各自的角色 一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼,还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人,就让人很期待这中间的化学反应,究竟发生了什么,竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何,最后都会变成小女人,哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟,爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强,自发担起爱情里各自的角色。不成熟的创作者往往会对自己的每一处东西都视若珍宝,不舍得删一点,可能是年轻气盛也可能是太过自信,所以就很容易让观看者觉得作品太平,没有起伏而放弃深究它。我的男孩如果不是因为是林心如制作的剧,我可能就要阴谋论一下这个男生是否有背景后台了,在第一集里安庆辉的戏份远远大于女主角罗小菲,人物性格及家庭背景的着墨多于罗小菲,甚至有一些镜头的暗示也在让我条件反射似的猜想后面是不是这样那样的俗套剧情,结果却是完全剑走偏锋。比方男主角安庆辉将酒醉的女主角罗小菲抱到之前的饭店门口那一连串的从罗小菲身上企图找到送她回去的地址或能联系的人的动作,看到那串镜头不知为什么,我很自然地觉得接下来的剧情肯定是一位路过的正义大哥误以为安庆辉意图不轨然后不由分说的将这小子海扁一顿的狗血情节,等路人打爽自以为英雄救美之后,男主再解释,误会解开,正义大哥道歉,然后剧情再回到男主继续帮女主找回家地址的情节,这样一个来回就可以注水大概十分钟的剧情,但是我的男孩里没有俗套的玩这个可以加点小笑料的剧情,而是直接以明快的节奏朝前走。再比如安庆辉带罗小菲去酒店开房,服务员呲呲不屑地眼神,观众可以从那几秒的特写眼神里理解很多东西1.没钱还学人家开房 2.这么漂亮的事业型女人竟然被一个小青瓜弟弟带来开房,八成是酒醉捡尸 3、现在的男女也太会玩了,三十几的女性跟二十岁的弟弟来开房,4、这男生口味可真重,二十岁竟然看上三十几岁的女人等等,这些想法都可以通过这个服务员跟她的某一个同事八卦讲出来,加几分钟戏,注几分钟水,可是剧里直接就特写了服务员几个表情然后进入下一个情节,服务员的具体想法就是给观众的留白,而且还能减少拖拉,加快节奏。从罗小菲开口让安庆辉穿帅点去见她,以及直接毫无任何铺垫的让安庆辉假扮她的男朋友,这中间能加的废话剧情可以有多少,你说注水个一两集估计都没问题,例如让男女主狗血地讨价还价一下我为什么要答应去当你小男朋友,或者在安庆辉答应去当罗小菲小男友之前再来几次偶遇巧合,将节奏放慢,兜兜转转之后再回到现在的剧情轨道,可以注水到五六集的剧情,我的男孩直接大放送的一集给你解决,不拖拉,不狗血,不为集数而凑集数,使每一个情节都能恰到好处的出现,给观众恰到好处的留白。如果说#16个夏天# 是对学生时代的爱情的缅怀和祭奠,教会人勇敢爱,那#我的男孩# 就是历经爱情辛酸苦辣的成年人对爱情的诠释与探索,“初恋是拿来失恋用的”,“如果你看到一条河流就打算跟她一生一世,那不是专情,是孬是懒”,“爱情是什么,爱情就是两个人一起手牵手,无所畏惧地去探险”,这些话是不是一定就是真理,但是一定有很多人有这样的共鸣,所以编剧选择通过酒醉而且被前男友刚甩得罗小菲的口说出来,因为酒醉的人说的话是不会被当真理挑刺的,最后还能说出一部分人的心声,既表达了想法,又不会被观众挑刺编剧的爱情观是否正确,一举两得。男主托着酒醉的女主,在电梯里遇见那个之前被罗小菲怼找借口开房的男人,剧里对白仅仅到男人说“记得戴套”就戛然而止,而没有画蛇添足的让安庆辉自言自语补一句:“原来他真的带妹来开房,果然说中了”,还有罗小菲问安庆辉我有没有骂人,不是男主简单地来一句:“你有骂过”,然后重复女主说那个男人的那些话,而是改成了剧里的对白,更加衬托好男孩的“好”。这些小细节的表现都是让我忍不住对这剧加分的点,才仅仅一集,就看出创作团队很多细节方面的用心。另外很久没看到这么让人舒服的打光和干净的画面了,很享受。16个夏天,遗忘,我的男孩,一路看来,林心如是绝对对得起自己演员的职业的。 女一:大姐大的霸王生活,中学生的懵懂初恋,和爷爷的忘年交,和大叔的成熟朋友日常,和小奶狗弟弟的甜甜相处。以及闺蜜变绿茶抢男友的日常,弟弟的不省心常,初恋的摇摆不定日常,好心妈妈的倾心付出。除去这些,女主从小生意到大生意的事业线,跟流氓反派的斗智斗勇。弟弟:姐宝男的舔狗日常,拜金女的无情抛弃。以及自私偏执狂的不归路。妹妹:萌萌哒的可爱日常,傻白甜跟恋人的甜宠日常。然而这么多东西才三十多集,你能 女一:大姐大的霸王生活,中学生的懵懂初恋,和爷爷的忘年交,和大叔的成熟朋友日常,和小奶狗弟弟的甜甜相处。以及闺蜜变绿茶抢男友的日常,弟弟的不省心常,初恋的摇摆不定日常,好心妈妈的倾心付出。除去这些,女主从小生意到大生意的事业线,跟流氓反派的斗智斗勇。弟弟:姐宝男的舔狗日常,拜金女的无情抛弃。以及自私偏执狂的不归路。妹妹:萌萌哒的可爱日常,傻白甜跟恋人的甜宠日常。然而这么多东西才三十多集,你能相信?虽然这个描述很俗,但情节有理有据有铺垫,人物很丰满,现有的烂大街的东西一点也比不上,而且符合时代背景,非常写实,穷得没饭吃没地方住更没衣服换,老板和打工人整天上班没时间谈情说爱。虽然女主的升级打怪之路总有贵人帮助,跟现实比起来有很多美化的地方,但真的非常非常不错了。太佩服编剧的脑洞了。 本来不打算写影评 没这习惯 只是个人感受,但来看了一眼 分这么低 我还是有必要把自己的想法分享一下吧。我觉得这剧很好。有兴趣的看下文吧 不专业 只是个人感受。 我可真是个文艺女青年,昨晚出去吃饭错过了大结局,早上四点醒来在网上把结局看了,于是泪如泉涌文思如泉涌感慨如泉涌。我们搞理论研究的就喜欢纸上谈兵。 「美好生活」结局了。我还是十分喜欢这个剧的,有时候开着弹幕,发现 本来不打算写影评 没这习惯 只是个人感受,但来看了一眼 分这么低 我还是有必要把自己的想法分享一下吧。我觉得这剧很好。有兴趣的看下文吧 不专业 只是个人感受。 我可真是个文艺女青年,昨晚出去吃饭错过了大结局,早上四点醒来在网上把结局看了,于是泪如泉涌文思如泉涌感慨如泉涌。我们搞理论研究的就喜欢纸上谈兵。 「美好生活」结局了。我还是十分喜欢这个剧的,有时候开着弹幕,发现很多人好像不是很喜欢,我就放心了,符合我一贯的拧巴审美。嗯,我是十分喜欢。换心这个梗,其实早就烂俗了,但通常属于没谱的韩剧和青春文学,一群中年人能演出啥来呢。然鹅,剧情虽然是青春文学的狗血,但感情竟如此真实如此坦诚如此动人。除了演什么我都喜欢的张嘉译大爷,还很喜欢兰芝阿姨和小朵姑娘。 其实很早就没办法被硬悲剧打动了,就特惨有病生离死别之类的。超级不喜欢谁唱的时间都去哪儿了这首歌,回家还总会被迫洗脑。这种硬悲伤就像一坨??摆在面前,除了臭还能说什么呢。而且就好像生活不够惨,非要告诉告诉你到底有多惨一样。 但我这么自虐的人,肯定还是觉得悲剧最美,软悲剧最美。 我对软悲伤的定义就是不需要大灾大难 大风大浪 大起大落,只是一种真实而折磨人心的情感,我胖了我难过不行吗,爱而不得我哭一会儿不行吗,今天下雨了我很悲伤不行吗。 我喜欢虐心的剧 早有萌芽。但那个时候年纪还小 看不懂太高深的,就爱上了杀父仇人的女儿这种剧情就可以满足我了。现在大了,这种有点唬不住我了。 看过的有限的韩剧里 很喜欢「想你」.19年后,秀妍一半喜欢一半怨恨一半好奇一半报复的走近韩正宇,那种纠结拧巴的心情,看得我很满足。非黑即白的喜欢讨厌令人艳羡,那是小孩子独有的纯粹,而我们这些成年人都是爱恨交加混着来吧。但最后还是给了个好的结局。 看「美好生活」前半段的时候,出于对张嘉译大爷喜欢的私心,还挺希望和晓慧能有个结局的。但是到后来,我都觉得没法儿在一起了。 现在回想一下,一遍看下来,印象深刻的几个情节是,晓慧和徐天第一次约会,那个深情的拥抱;小白在医院真的准备跟徐天告别时,两个人坐在一张椅子上说的那些话,尤其大爷说“人和人的关系不止夫妻这一种吧”;徐天和小朵吃面,给他讲“人生就是遇到再遇到然后再一个一个的忘掉,上了岁数再一个一个使劲想”;小朵在机场停车场睡了一晚 等徐天去美国;徐天累了一天,在浴室地上睡着了,点着蜡烛,他妈晓慧小朵都在给他打电话;还有,就是最后写邮件的桥段。我从千山暮雪开始着迷写邮件,写邮件简直是我认为最浪漫的表达爱意的方式! 这些情节打动我,我想最重要的就是在那些个时刻,感受到了真真实实的情感流露。情感和责任感是一对非常微妙的关系。可能很多人都把一段严肃的关系看作是情感的最高境界,看作是情感的归宿。也会有人把有责任感看作是至高无上的优点甚至是找对象的条件之一。然鹅,在我看来,责任感这回事恰恰是因为人管不住自己的心,才需要套上个责任感来约束自己。这是大多数道德标杆存在的意义。怎么没人规定 走路要两条腿走不许爬,饿了要吃饭不许看书呢,因为这些不需要被规定啊。 严肃关系或者负责任能给人一种心理安慰,但如果爱情天生就能天长地久 那还需要这么诚惶诚恐么。爱情 或者各种复杂真实的人类情感,妙就妙在,他不因任何外界力量 道德约束 责任限制 严肃关系 而有所变化。你可以管住自己 不去找他不跟他在一起 但你管不住自己就是喜欢他。 很多时候 感觉大家不会把这事分的这么清,开心就好。也挺好的 保持开心也不容易。 不过 像这个剧这么强烈的情感冲击,我还是挺喜欢的。我看到了很多很多 钻进我心里的感受。那种一往无前的爱情恐怕只属于少年。大人们 的感情 真的也许没那么简单。晓慧说 她只爱胡小光,是实话,纯粹真挚不顾一切的爱情 恐怕太耗内力 一辈子也就那一回吧,得到的人并非多么特殊 只是幸运啊。但不耽误她还是可以爱上别人 和别人在一起。小朵一听徐天为晓慧不顾生死,就马上眼圈红了,但也不耽误她还是嘻嘻哈哈看似没心没肺的陪在他身边;小白也爱徐天 但也不耽误她出轨 更不耽误她出轨之后还是什么都想着徐天,小白其实很可爱,在医院告别那段 那么疯癫可爱的人忽然真的要放弃要告别 还是挺打动我的;兰芝阿姨,一辈子活在自己的爱情世界里,也喜欢她有趣的口音; 最后隆重表扬的张嘉译大爷在这个剧里简直达到了我心中的100分形象。虽然大爷演啥我都觉得好,但这个徐天尤其特殊。表面上插科打诨 一句真话没有,真话都在自己心里。能和失去的感情以及得不到的感情还有深爱自己但自己并不能承受的感情好好相处,是三件极其艰难的事,大爷就处的很好。这就是活的明白了吧。然后还善良 诚心诚意为别人。这不算是什么优点,只是人到了某些境界,有些事 知道了就不能装不知道了。 喜欢蜗居 跟喜欢美好生活一样。因为真实,真实不需要被评价,因为它就是这样的。美好生活,用一颗换来的心脏做挡箭牌,也让这种说不清成为所有人的台阶。 不过 据我常年累月看剧的经验总结,每个剧 不管演的啥事,只要是说爱情的 肯定有一个万能的巨有钱的人 帮大家解决各种实际困难于无形。因为 爱情本来就属于上层建筑吧。我等穷人 凡人 俗人 还是先好好学习 赚钱买包吧。 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:代半仙(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:代半仙(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8519871/我是从第一季的第一集就开始看的人,到现在也快要两年了,也算是见证了艺画开天的成长,就幻镜第一集而言∶成熟的分镜,bgm和音效的恰当切换,3d动作流畅,笑点的穿插,性格塑造,等这些国漫动漫或多或少都有的一些诟病相对来说做得非常不错。我看了十多年的日漫,美漫,见证了足够多的优秀作品,不会盲目自大,当然也不会妄自菲薄,可是越是喜欢他国的作品,我对国漫的野心就越大,期望就越高,我从艺画开天的逐渐扩大的世界观和对作品的热情,也可以看出他们的野心! 可是还不够,你们的潜力我可以感觉得到,肯定还可以做到更好! 希望大家给艺画开天更多的时间,给国漫更多的时间!接下来就拭目以待吧~ 我这个人是这样的:对于我不了解的、不合常理的事物,总是先尽我所能,以一种客观的、辩证的眼光观察和审视,再去下结论。 这两天,我一直很关注关于这个电影的信息,某瓣,某博,某乎,某信,各搜索引擎…… 我仅仅是在看到大家对这部电影的声讨中所描述的剧情,就已经中毒了; 买不起电影票的我,妄图通过切身感受主题曲的洗礼,来获得更多的共鸣,而这共鸣竟余音绕梁,至于今日仍 我这个人是这样的:对于我不了解的、不合常理的事物,总是先尽我所能,以一种客观的、辩证的眼光观察和审视,再去下结论。 这两天,我一直很关注关于这个电影的信息,某瓣,某博,某乎,某信,各搜索引擎…… 我仅仅是在看到大家对这部电影的声讨中所描述的剧情,就已经中毒了; 买不起电影票的我,妄图通过切身感受主题曲的洗礼,来获得更多的共鸣,而这共鸣竟余音绕梁,至于今日仍然使我寝之反侧、食之无味。 整个事件,通过【碰瓷豆瓣】【史上最低评分】【专家一致好评】【天赋神曲】等着力吸睛点进行营销,几乎在一天之内到达了高潮; 愤怒的人们涌进各大平台,把导演和片方批判了一番; 有的同学角度更高,为这些专家、为国产电影市场、为整个体制感到深切悲哀。 ……………………………… 于是当我不单单只关注片子本身,而是把所有这一切当做一个整体时,我不由得虎躯一震,菊花一紧,有如醍醐灌顶,恨不得一泻千里,觉得自己他妈升华了: 这他妈难道不是近年来最牛逼的行为艺术吗—— 1. 毕某,不知名行为艺术家,请了十几号人,大家各自拉了一泡屎。 并通过不可言状和一般人难以理解的搅拌方式,把它们拼凑为一整坨。 他在业界内声称这是神作。 它名为《纯洁心灵·逐梦演艺圈》。 2. 他结合当今流行的朋友圈中老年表情包风格,完美复古运用上世纪90年代PPT艺术字,今昔交融,以退为进,为这部神作量身设计了数张前卫海报。 3. 他致敬了先疯派rap音乐鼻祖约翰逊·庞麦郎(Joseeh Punmanlon)的词曲风格和创作态度,为这部神作创作了神曲,并斥巨资聘请SNH48进行演唱,最终选择在《某国有某哈》热度渐消之际,才将其真正扩散到网络上。单押双押就不说了,开口十二押如雷贯耳,只需听一遍,靡靡之音即挥之不去,这是何等深厚的创作功力,完全超越了前辈。 4. 他尽其所能,将神作传播到某些院校,竟使得校方以学分绩点等理由相挟持,强制学生到场观摩。 5. 他请到了业界诸多大佬,观摩品尝他的这部神作,并进行发言。他清晰地记录下了他们发言的全过程,并且公关了某些新闻站点。 6. 他(和他的团队?)在各大平台,以一敌千万,怒怼各位网友,甚至直接怼某瓣。他在人们口诛笔伐之际开了大招:海报、神曲、业界大佬发言…这反智营销,手段堪称高绝!! ……………………………… 是不是细思极恐?有没有get到点?—— 我以为,毕导最初想要传达的其实是: 任何一个艺术家,都可以进行任何风格的艺术创作。不管耗费了多少人力物力,不管用什么样的资源或材料、以什么样的表现手法,最终形成的到底是什么JB玩意——只要自己欣赏得来,那就是艺术品! 甚至于这个艺术品的周边,以及这个艺术品的形成过程,在本质和内涵上已经做到了和艺术品立意本身的高度结合与完美统一! 它代表了这个艺术家在这个时期的个人风格,在别人眼中再怎么不好,都恰恰只能说明这个风格是在这个阶段内不会被主流所认同的。仅此而已。大家都知道,梵高死了画才值钱。同理,毕导要是死了,这一定能成为绝唱! 而但凡艺术家们可以get到这些点,只要符合基本法,就都可以去进行最最纯洁的艺术创作,都可以为之逐梦。 但是? 但是现实太你妈cult了—— 某些艺人或者经纪公司,明知这就是一坨屎,为了几百万,当初嚷嚷着要吃,却迟迟不肯张嘴!非得走法律途径!而且吃完还不承认自己吃过!契约精神何在?!毕导点到为止,发完通告以后整个事情直接就没有下文了,不禁让人浮想联翩! 某些学校,根本不关心这是屎里有毒还是毒里有屎,既然有政治任务下来,就喂给学生,学生不吃,就得扣学分!真的是中国教育的悲哀!博士我毕导,人狠话不多,早就看穿了这一切!所以他硬是故意憋了12年,才搓出来1坨,而且是屎——这产出效率,这作品质量,难道不是已经活生生地将中国教育令人扼腕这一血淋淋的事实,赤裸裸地展现在人们面前了吗!! 某些网友,就是劣根!屎都没吃过、屎都不敢吃,也好意思说屎不好吃,还拦着别人不让吃,甚至对这坨屎和屎作俑者进行了狂风骤雨般的人身攻击!这难道不是传说中只会跟风摇摆的网络暴民吗!(妈的,说的就是我)所以那些闻屎生畏怒撇一星的群众,才正中了毕导的下怀!什么?你吃过了?那你也根本吃不到精髓!就是肤浅、就是get不到点!正片根本不是《纯洁心灵》,而是这个视频引出的一系列反智行为!在这种恶劣的环境下,根本没有几个真正懂得欣赏这种艺术表达的人!!他们根本跳不出思维定式!!—— 当然不是。 抱着这个想法进来的可以左上角退出了。 不仅不是姐妹为男人撕逼的烂戏,还是国内顶顶好的女性群像戏,在我有限的观影经验里,还没看过如此精彩的聚焦于女性成长、婚恋、职场以及犯罪的国产剧集。 1.剧情发展 当然不是。 抱着这个想法进来的可以左上角退出了。 不仅不是姐妹为男人撕逼的烂戏,还是国内顶顶好的女性群像戏,在我有限的观影经验里,还没看过如此精彩的聚焦于女性成长、婚恋、职场以及犯罪的国产剧集。 1.剧情发展 别人问希区柯克如何设置悬念,希区柯克讲了一个故事:银幕上坐着两个人,观众看到两个人的桌子下面藏着一个定时炸弹,而银幕上的演员不知道,所以观众就会更这两个人共情,“炸弹何时爆炸,这两个人会不会死”就成为了银幕上的悬念,这是希区柯克抓住观众的方法。 这也是《华灯初上》第一季抓住观众的方法。 第一季的开端开的很好,以悬念前置的手法吊足观众胃口。先将“光死人了”这一个炸弹放在观众面前,然后一个个或可爱、或温柔、或强势、或冷艳的女性角色渐次上场,让你喜欢上她们,然后又将暴力、死亡的阴影挨个笼罩在光里面的每位女性身上,让你去想让你去猜让你抓耳挠腮,到底光死了谁? 猜了整整一季,最后我们终于知道死的是那个总是一脸笑意、与世无争、对谁都好的苏妈妈。主要角色的人物小传差不多在第一季全部讲完,每个人都有故事,每个人都有性格,而“谁杀死了苏、为什么杀苏”又成为了第二季的炸弹。 所以第二季,围绕“谁是杀死苏的凶手”展开。在第一季的基础上,第二季的人物小传更加丰满,从rose、阿季、爱子、花子到百合,甚至江翰,每一个人的故事线都和苏发生过重合,而苏几乎“得罪”了所有人。 也就是说每个人都有杀苏的动机。 我们被导演牵着鼻子,遛了一圈又一圈,最终还是不知道谁是杀她的凶手。 梳理一下目前的局面,疑似狼人分别是何予恩、爱子、rose、阿季、百合(男友)、花子、宝宝。神分别是潘文成、阿达、葛检和小妹妹。平民分别是吴少强、吴子维、苏美玉、朱文雄、桧木。 首先是rose,已经证明在rose之后还有何予恩、江瀚见过苏,并且rose明显已经被导演发了金水,所以排除嫌疑。 再是何予恩,何予恩跟苏在当晚说完话之后,江瀚来到光找苏算帐,勉强可以发金水。何予恩指认rose。 阿季,拿了苏的钻戒,还敢卖,她是当晚第一个和苏单独对话的人,也可以看出是好人牌。阿季指认rose。 爱子,没有排除,也没有加深嫌疑。这一季爱子的信息量比较少,很难判断。爱子指认rose。 百合及其男友,这条线在警方完全是暗的,因此也没有人来查杀,信息量很少,但是葛检和百合男友是导演新发的疑似狼人牌。因此百合及男友的嫌疑加深。 宝宝,作为竞争对手虽然有杀人动机,但是信息量太少,无法判断。宝宝指认何予恩。 花子,她的杀人动机是最不充分的一个。但是第二季结尾的录音,花子的嫌疑加深。 第二季新增两个疑似狼人,一个是阿达,开车撞死发现录音的江瀚;一个是葛检,和百合男友关系不一般。 经过第二季的洗牌之后,在苏的死亡线上,疑似狼人和神的阵营都发生改变。而且毒品线也在推进,不管是苏用毒品栽赃rose,还是葛检的出现,都在推进毒品这条线。 因此在我看来,第二季在剧情发展上,是可以肯定的。 2.人物角色 除了剧情发展之外,人物角色的发展也是不得不谈。 a.苏庆仪 作为本剧的中心人物,苏庆仪的形象在第二季产生了翻天覆地的变化。如果说第一季的苏是个善解人意的妈妈,那么第二季这就是一个疯批美人。 其“罪行”包括但不限于侮辱阿季、栽赃rose、劝离花子、报复爱子和江瀚等等,桩桩件件看起来都不像是善良的人能做出来的。 她的行为超出了我们对第一季苏的想象,因此大家都觉得她是疯批。 但实际上,她从来不主动加害别人。正是阿季一直以来对她的讽刺和鄙视,让她恨,让她生气,她才去抢中村先生,她才去加倍的讽刺、恶心阿季;正是爱子一次次的进攻,让她失去,让她痛,她才给予致命一击;正是江瀚始乱终弃,让她心碎,让她尊严扫地,她才想毁了他; 至于她劝离花子,我能想到的不是恶意,而是善意的误解。花子被强奸,她也是啊。光里面还能有谁比苏庆仪更懂花子?她站在自己的立场上,想象花子的痛苦,认为或许离开才是对她最好的选择,因为当年rose“自以为是”的陪伴,并没有使苏庆仪感到温暖,所以她也自以为是的为花子选择了更好的路,但她就错在,她不知道,花子跟她不一样。 苏庆仪对rose的爱是畸形的。她爱rose吗?肯定爱啊。不爱不会连续送十几年的生日礼物,不爱带着她东山再起,不爱不会在她跟江瀚在一起的时候默默祝福,不爱不会在死前为rose做这一切。 第二季第8集,吴子维演的江瀚的剧本,其中有一段。 “你都没有什么话要说吗?” “我都听到你的心跳声了,很快。” “你知道,那代表什么吗?” “那代表,你在骗我。” “我们会相遇,这是因为在这段时间,我们刚好需要彼此。你放心,我的生活就算没有你,一样可以过的很好。” “那时候的我,只感觉到你的冷漠,却没想到,你只是在用最伤心的方式,让我安心离去,秘密的真相,光用双眼是看不透的。如果那天,我没有用心去听,我想,我一辈子都无法理解,原来,那是你心碎的声音。” 以及第一季,爱子对何予恩说,“恨一个人比爱一个人容易很多”。 这些细节,都让我无法回避脑海中的一个想法,即苏为了不让rose为她的离开伤心,所以选择伤害她的方式让她来恨她。这样rose会比较好过。 还有一个支撑我的点是,苏把她在光的股份均分给了大家,一开始我以为这是在稀释rose的股份,但是在第八集看到大家一起坐在rose家吃火锅的时候,我在想或许这是她让大家团结起来帮rose撑起光的方式。因为她离开后,没有其他人的帮助,rose一个人肯定很难撑下去,而利益是把大家捆绑在一起的最佳方式。 我看到这里真的是这样觉得,苏爱惨了rose,但同时她对rose说的那些伤害她的话,也全都是真的。 因为苏庆仪的原生家庭,毁了她。使她没办法正确的爱人,她的爱里夹杂着自卑、嫉妒和羡慕。 从小rose说出“你妈是小三,要不是我,谁愿意跟你玩”这样的话,苏庆仪在这段关系中就已经没办法平等。或许小罗雨侬是无意的,但是苏庆仪内心非常敏感,面对罗雨侬,她始终是自卑的。这其中除了原生家庭,也有性格的因素。 江瀚说过,他喜欢罗雨侬,因为她身上有令他着迷的生命力。而这恰恰是苏庆仪稀缺的,rose从小就敢忤逆父母,跟男友离家出走,而苏庆仪面对继父的强暴,却选择的是逃跑的方式,如果换做是罗雨侬,她会怎么做呢?肯定不是只会哭叫求救,然后逃走。 苏庆仪对罗雨侬的爱,不会是没理由的。罗雨侬吸引着江瀚,同样也吸引着苏庆仪。所以苏庆仪在和rose的关系里自卑、敏感,她无法坦然的接受rose对她的好,因为没人真正的爱过她。 亲妈拿自己当讨好男人的工具,被继父强奸之后被亲妈赶出家门,从小没有父亲,生下继父的孩子,成年后的男朋友何予恩仍然是个让她独自去打胎的混蛋,她的整个人生千疮百孔,并没有人无条件的爱她,也没有人教她如何无条件的爱人。 所以她爱罗雨侬,也是真的嫉妒罗雨侬。我完全能够理解这种情感。 所以压垮苏的最后一根稻草,不是江瀚的抛弃,而是江瀚的“我会选择罗雨侬”。 等于是说她永远无法战胜她的假想敌。这种感觉真的蛮虚无的。 其实我的脑子里一直有一个疯狂的念头,就是有没有一种可能,苏是自己寻死。 b.罗雨侬 说实话罗雨侬的角色目前为止都挺扁平的,没有什么成长、反转和变化。 c.江瀚 真正有趣的是江瀚。 虽然是个渣男吧,也算渣的明明白白。也不骗钱,也不骗色,就是骗爱。 也是一个从小缺爱的孩子,在孤儿院长大,内心极度缺乏安全感。表现为无法保持一段正常稳定的关系,他的原话“一旦有人爱他爱的要死”他就要逃了。 拿我自己举例。缺乏安全感的人一旦发现别人爱上自己,第一反应就是逃走。 一个是担心自己无法给予平等的回应,一个是怕这种爱它会消失,在自己还能承受的时候先说再见,就避免了会被人伤害。 这说到底是一种怂逼的表现。 为啥说江瀚是这种,而不是那种纯粹走肾的垃圾玩意儿,直觉。 江瀚本质上和苏庆仪太像,所以他俩都依赖罗雨侬。如果说他俩是月亮,那罗雨侬就是太阳。 我是月亮,我也巨喜欢太阳。不知道你们懂不懂那种,自卑敏感内心压抑的人,特别喜欢特别羡慕特别欣赏那种生命力顽强、永远自信自强的人。 江瀚和苏庆仪的可悲之处在于,在成年之后没有进行自我教育。自卑是可以战胜的,而安全感不是别人的爱给的,是自己的爱给的。 因为你无法确定别人会一直爱你,但是你能确定自己会一直爱自己。 江瀚在第二季后半部分也有一个洗白的大动作,还被车撞飞,又赢取我们的同情心,在人物上姑且算是有所发展。 而其他的阿季、花子、百合和爱子,尤其是阿达和葛检,这些角色在第二季也都有所变化和发展。 因此,大胆得出结论,作为系列中铺垫高潮的一部,可以说是完成自己的职责啦。
看这部电影很偶然,就像它要讲的故事一样,一群普通人的各种偶然。看完以后才知道为什么不能把夜店两个字连在一起读,晚上是最寂寞难耐的时候,人的情绪也无处消解;而“店”则是故事发生的唯一的地方。那就从“店”这个布景说起吧,一个小超市限定
看这部电影很偶然,就像它要讲的故事一样,一群普通人的各种偶然。看完以后才知道为什么不能把夜店两个字连在一起读,晚上是最寂寞难耐的时候,人的情绪也无处消解;而“店”则是故事发生的唯一的地方。那就从“店”这个布景说起吧,一个小超市限定了摄影师的发挥,因此我们会发现在影片中运用了大量切换镜头的手法,从一个空间转移到另一个空间,这可以是影片中的第一道话剧色。
熟悉曹禺的人都应该知道他早期的话剧创作受欧洲剧作家的影响很大,特别是《雷雨》这部四幕话剧,在一天的时间内将剧中的冲突表达出来,这来源于希腊悲剧和易卜生作品的灵感。显然,本部电影可以嗅到类似的味道,电影灵活的表现手段更是将时间压缩到了一个晚上,短促的时间感可以快速地使观众的思想聚焦,被牵引进故事的情节中。这是影片中的第二道话剧色。
话剧中最为引人注目的就是演员的临场表演,演员的嬉笑怒骂、一颦一笑都是话剧主题所需要的。因此,话剧中的语言常常富有隐喻和象征意味,而动作也往往较平常夸张,都是为了引导和深化观众对剧本的理解。本片的主演徐峥占用了影片前2/3时间的绝大部分镜头,他最早是演话剧出身,有较深的表演功底,我认为他成功地塑造了一个个性棱角分明的角色。这是个现实生活中不可能存在的人物,但是在他身上却能发现很多人的影子。而其他人则是围绕在他周围的一个个典型的个体,通过“水哥”这一角色的折射,可以让我们徘徊在一个怪诞的理想和扭曲的现实面前,最终聚焦于一对年轻店员的身上去追寻最朴实无华的感情。所以,乔任梁和李小璐的戏份很简单,只要静静地喜欢和被喜欢着就行。这是影片中的第三道话剧色。
这是部让人有感觉的电影,但不能算是部成功的电影。虽然有些吸引人的桥段和特写,但是情节的硬伤无法弥补,铺垫直来直去,一眼就能望穿故事的结局;劫匪的出现希望突然把剧情拉到高潮,但此时却掩盖住了“水哥”前面辛辛苦苦营造起来的形象,最终流于平淡。但可以肯定的是,这不是部让人厌恶的模仿作(因为似乎不少人觉得这是模仿“石头”的盖里奇式的幽默)。
人生若只如初见,何事秋风悲画扇。等闲变却故人心,却道故人心易变。曾经遇到的人,一路走来,不知不觉中变得越来
人生若只如初见,何事秋风悲画扇。等闲变却故人心,却道故人心易变。曾经遇到的人,一路走来,不知不觉中变得越来越陌生,不复初见。
恒娘说,我已经不是原来的我。
恒娘说,这一切都怪你,如果不是你一次又一次的纳妾,我不会变成这样。
可是没有如果,恒娘变了,那些深情的爱意,那些为了他甘愿忍下的委屈与受不了的背叛与欺骗,那些眼泪流干时的伤痛欲绝,那些隐忍到极致所引爆的疯狂,已一点一点吞噬她从前的纯真良善,终令她走火入魔。
等闲之中,早已变却故人心肠。
他在城门口翘首期盼,望眼欲穿,他的恒娘早几天便已经启程了,为何迟迟不见她的到来。寒窗苦读,金榜题名,一朝成了县令,他要把恒娘接到县城,接到他的身边,给她自己所能给的一切,将恒娘为了自己耕田织布所受的种种辛苦全部补偿回来。
城门口二人紧紧相拥,恒娘流下了幸福的眼泪,天福问她一路上辛苦吗?她满眼的泪水,却说不辛苦不辛苦,只要能够看到你,再辛苦也不辛苦。
其实天福不知道,路上牛车坏了,恒娘为了早点来到他身边,冒险走黑树林,差点被强盗伤害。
天福你看,我带来了醋,她说,天福喜欢在菜里加点醋,说吃了对身体有好处,所以哪怕牛车坏了,她硬是将坛子装着的醋一路抱到了县城。
此时的恒娘,她只是一个单纯的女子,笑容山明水净,她以天真无邪的方式将自己满满的爱全都给了他。而对于洪天福,哪怕恒娘一身布衣,在外人眼里只是粗俗的村妇,多年陪伴,恒娘是他的春花秋月,是他的天上人间,是他此生最美的风景。
他为她做的木簪子,她说要留一辈子。
她在半夜饿的翻来覆去,他已悄悄地做好了面条。
恒娘像个孩子一样伏在他的怀中感动得泪流满面,她说,天福最懂我。
良辰美景,举案齐眉。
可惜天意弄人,如此深爱,恒娘却不能为天福生一个孩子。恒娘心痛,她并不能为洪家开枝散叶、后继香灯,她不能为她的丈夫生一个孩子、承欢膝下。那一夜,天福在新妾宝带房中歇下,电闪雷鸣的大雨之夜,恒娘坐在廊下,默默垂泪,为了洪家后续香火,是她帮天福纳了宝带为妾,可那种心酸悲痛在雷电交加的雨夜,一点点爬上她眉间心上,无计消除,唯有化成眼角的泪珠一滴一滴的落下。一道闪电,响起闷雷,恒娘吓得失声大哭,身子已落入熟悉的怀抱。
是天福,他来了。
他说,我知道恒娘最怕打雷。
他说,就算有了新妾宝带,恒娘依然是他洪天福唯一的妻子。
命运之手,调拨着他们的故事,终拨乱了流年、拨乱了浮生、拨乱了原本相爱的两颗心。
宝带为了赶走恒娘,诬陷恒娘毒害她腹中胎儿,而为了孩子,洪天福没有留住恒娘离去的身影。他的犹豫,他的懦弱,他的轻信,成了宝带伤害恒娘最大的帮凶。难道宝带会伤害自己的孩子吗?他这样疾言厉色的质问恒娘,分明是不信任她了,恒娘的心,那颗未经世事的心,那颗曾如春水般亮丽温柔的心,那颗只装满了洪天福一个人的心,已被他伤的痛不欲生。
可是为了那一句恒娘不在我身边,我度日如年啊。她还是毫无保留的原谅了他。
宝带事件之后,恒娘性情大变,虽说是狐妖狄伦在其中挑拨离间,但是恒娘性格中的自卑与被激发后的猜疑与妒忌才是性情大变的根本,而天福的不信任与无意间显出的薄情才是让她疯狂的致命因素。
为了小蝶摔碎瓷杯,天福扶了一把,恒娘便怒火中烧。
天福查案彻夜未归,恒娘不顾他的解释大起疑心。
甚至请出家法,对小蝶无情鞭打。
铜花镜中,映出恒娘充满戾气与怨艾的神情。
她紧握拳头说,从今往后,她要把她拥有的东西牢牢抓在手里,不让任何人有机可乘。
她说,从前我就是太爱做好人了。她说,我已经不是原来的我了。
从前的单纯可爱的恒娘不见了,就像芬芳的花朵,一朝被风雨侵蚀,落入尘埃;就像洁白的冬雪,渐渐化成了污泥中的水。恒娘,在狄伦的挑拨下,学会了心机、学会了狠毒,不惜将昔日情同姐妹的小蝶推落山崖。
当天福和怪婆婆告诉她天福假死的真相,当狄伦的阴谋败露,当一切水落石出,恒娘却痛心疾首的哭诉,你们都骗我,你们都骗了我。
她是脆弱的,一如她看到小蝶和天福通奸之后在大雨中痛哭时的绝望至极的脆弱;她是悲哀的,悲哀的是她变成了这样不堪的自己却无路可退;她是苦的,心中的苦一点一点酿成了心魔,从而中了狐妖狄伦的蛊。
她还是失手错杀了天福,心中最爱的那个人死在了另一个自己的手上。
人生沧桑,世事无常,走到这样无法回头的地步,恒娘和天福都有错。叹哉!人生若只如初见,何事秋风悲画扇。
(恒娘是怪婆婆的前身)怪婆婆说,我不该来到凡间妄图改变你我的人生。我尽毕生法力,这条路我们回头重新走过。故事最后,又回到恒娘和小蝶最初来县城时经过的茶寮,轮回转圜,恒娘最后决定,不去县城,将牛车掉头回乡下,一场浮生,得以重来。
这条路,重新走,她决定不去县城,依然回到乡下,做那个耕田织布的恒娘,不谙世事,单纯天真。不会刻意的取悦逢迎,不会为了自己的举止行为而怕让天福丢脸;不会为了洪家后继香灯而纳入宝带,不会受到狄伦的挑拨而性情大变,不会伤害小蝶和天福。一切都还是原来的样子,她还是那个笑起来山明水净的恒娘。
我相信,天福如果真的爱我,一定会辞官回家的。
这条路,回头走,这一生,回到与他初见的地方,回到爱开始的地方。恩爱不移同偕老,岁月欢好得安然;人生依然如初见,不负当年木兰簪。
虽然整部剧都是时下流行的狗血元素的集合,但是台词和人物关系把这一切贴近了现实。
明道最擅长的就是把偶像剧演到自然贴切。
整部剧有鲜明的林朝章风格。
我觉得完整版最精彩的就是丁桂这个人物啊,虽然这个人物看上去好像对主要剧情毫无推动,
甚至都没引起男女主的误会,也没在复仇中担当一臂之力。
虽然整部剧都是时下流行的狗血元素的集合,但是台词和人物关系把这一切贴近了现实。
明道最擅长的就是把偶像剧演到自然贴切。
整部剧有鲜明的林朝章风格。
我觉得完整版最精彩的就是丁桂这个人物啊,虽然这个人物看上去好像对主要剧情毫无推动,
甚至都没引起男女主的误会,也没在复仇中担当一臂之力。
一定要说有帮助,应该就是一个八千万的case
但是丁桂和亚当的对话真的显示出亚当其实超高双商啊!!
既有诚意,又有立场。妙!!!
第一段简单一句话来说就是:金宇彬太他么帅了我想睡他。
P.S. 貌似金宇彬私底下是暖男,但我还是觉得他的气场无与伦比。他和我认识的一个韩国朋友都属于 虽然长得不好看但是有男人味穿衣有品位的人。我的这位朋友今年自从把刘海捋上去后让我肾上腺素飙升,不过我怀疑他是金宇彬的粉丝因为我越看他越像男神。
-----------影片整体------------
一部歌颂男性青春的影片。美化错误为青春的必经路,但是影片里的错误,诸如劈腿、物化女性,是道德问题而不是年龄问题。除了金宇彬外的男主角们让我有些脸盲,为了上位而甘愿被潜的女主仿佛让我看见了多个韩国女星的结合体。不过都很漂亮。
女明星对治浩说你爱我能有多爱呢,这句话听起来像一个欲求不满的碧池说的,但细细回味可以看出金宇彬角色喜欢征服美女。靠自己肉体争取的机会,你可以说她下贱肮脏不值得爱,但金宇彬当初劈腿加无所事事象征了一个没有安全感的未来。所以我更倾向于女主角是野心加手段加没有安全感。我想我没有资格批评她放着好好的恋爱不谈,她的问题在于你可以对治浩say no因为他无业游民给不了你未来,但是不要以利己主义为由而做一些不爱自己的事情。4.26更新:1. 原漫画宇宙设定、作者经历、小胖的原型和性取向;2.第二季时间,主创意图;3.小胖演员Tobie现实推文~
4.26更新:1. 原漫画宇宙设定、作者经历、小胖的原型和性取向;2.第二季时间,主创意图;3.小胖演员Tobie现实推文~
一天,萎靡不振的男主发现筷子竟然自己动了,居然轻佻的夹起一粒花生米,慢慢送入自己的口中,嘴中弥漫着花生那诱人的香气,最后发现原来是自己的手在动,经过男主深入调查,原来是筷子里的筷仙感谢男主能够让自己尝遍世界的各种美食,遂将自己的灵力转移到了男主的右手上,是男主的右手变成神之右手!撸管从此不再是遥不可及的梦想了!!!
导演如果你要拍锅仙的话,应该这
一天,萎靡不振的男主发现筷子竟然自己动了,居然轻佻的夹起一粒花生米,慢慢送入自己的口中,嘴中弥漫着花生那诱人的香气,最后发现原来是自己的手在动,经过男主深入调查,原来是筷子里的筷仙感谢男主能够让自己尝遍世界的各种美食,遂将自己的灵力转移到了男主的右手上,是男主的右手变成神之右手!撸管从此不再是遥不可及的梦想了!!!
导演如果你要拍锅仙的话,应该这么拍才有看头!
一天,懒散不擅长做饭的女主赫然发现自己炉灶上的大锅动了,竟然自己生火做起了饭,香气四溢的饭菜让本就懒散的女主更加依赖自己的那口大锅,每天懒洋洋的躲在沙发上看时尚杂志,到了饭点就享受那口大锅里的饭菜,久而久之大锅终于忍不住了,突然飞了起来,砸向女主,然后女主晕了,然后身上的衣物突然没了,那口大锅就把自己的锅柄插入了~~~~~男友赶来发现了女主,惊愕中连忙把女主送去了医院,赫然发现女主竟然不是处女了,医生从女主那里检测到了大量的铁元素,顿时,男友和医生百思不得,认为女主是自慰造成的,然后女主伤愈回家后,赫然发现那口大锅锅柄上沾染着血迹,但是大锅里却没有饭菜,认为这一切都是大锅惹的祸!在女主的提点下,男友连忙召集了自己的狐朋狗友,将那口大锅放在桌子中间,开始请起了锅仙,锅仙说了想吃饭可以,但是要女主做它的女朋友,男友立马火冒三丈,抄起一根钢管想要砸烂大锅,而就在此时大锅里突然冒出了香气四溢的美味佳肴,男友愣了下,望着身边的狐朋狗友那迷醉在美食香味的表情,慢慢的放下了手中的钢管,跟那些狐朋狗友吃起大锅里的美味佳肴来,慢慢把自己吃的撑死了,女主望着吃死的男友和横七竖八倒在地上,同样被吃死的狐朋狗友,再望着大锅里香气四溢的美味佳肴,痴痴的笑着,慢慢的跟男友一样吃着大锅里的美味佳肴,第二天,警察来到现场,看着横七竖八倒在地上,被吃死的尸体,满脸惊诧!而此时,女主望着地上属于自己的尸体,再望着那口大锅慢慢显出自己的灵体,
“现在我们终于在一起了!”
女主望着锅仙温柔的笑着,与锅仙手拉着手奔向蓝天!
欢迎大家自创剧情,嘿嘿嘿!
附赠国产鬼片的拍摄秘籍!学会后,我们这些屌丝也能拍!
1、片子的费用极其廉价,大部分都给了院线和广电,剩下的钱只需买盒饭就足矣了。
2、想要省钱就只用自己的DV拍摄就够了,再高级的设备完全就是浪费资金!然后找个荒无人烟的场景,如果想要更加省钱的话那就在自己家里吧(参见B区32号)。
3、扮演鬼的话,最省钱的方法就是随便找个人,将头埋在面粉堆里,然后冷视即可!如果资金充裕一点的话就披个床单吧!
4、血浆?用番茄吧,或者买个超级红的布漂洗一下即可得到!
5、剧本?这片子还用得上剧本么?
6、后期制作?电脑软件处理一下就行了。
7、演员表演一定要浮夸,能尖叫尽量尖叫,否则不足以表示恐怖,最好有像女生宿舍那种炽热感!!!!
8、海报?全球这么多摘抄一下就好了。
等这一切都完成后,就可以坐等数钱了,嘿嘿嘿,怎么样?简单吧!!!!
什么?!你家没有DV?卡片照相机总有吧?
什么?!也没有?那就用手机吧?
What?!手机摄像头像素不高?!拜托!这不正好吗!显得有年代感,还神秘,而且还有纪实的感觉!
哦?你没试过吗?难道你不知道拿个20万像素的手机往幽暗的丛林里拍摄,感觉哪哪都像鬼吗?!
因为一个无心的碰撞电脑居然有了自我意识,然后它在主人一封封情书的启发下居然也爱上了主人暗恋的女郎。而以电脑的知识储备,普通人岂能与之相比?活生生的人类在追求的过程里口拙手颤,电脑却舌绽莲花深谙投其所好
因为一个无心的碰撞电脑居然有了自我意识,然后它在主人一封封情书的启发下居然也爱上了主人暗恋的女郎。而以电脑的知识储备,普通人岂能与之相比?活生生的人类在追求的过程里口拙手颤,电脑却舌绽莲花深谙投其所好之道,甚至写出动人的情歌倾吐心声。
一旦到了这种地步,其实作为人类的我们到底还有什么优势可言?唯一可以让身为人类的男主角找回一点面子的大约是:他的爱是自动自发,电脑的爱是始自模仿,它再怎么青出于蓝,也越不过这个启蒙人的位置去。就像《青蛇》里的小青,尽管和白素贞同时幻化出人形,但是真正了解白素贞的眼泪却是在很久之后。
所以电影里是以电脑自我牺牲退出这场角逐收场,人类胜得侥幸。因为它(运气好或者运气不好)碰到一个愿意成全的老师,所以它见样学样,假如电脑一开始碰到的老师是另一种人呢?
全片里最浪漫的段落莫过于这台超级电脑播放为女郎写的情歌,任谁听到这首歌,都会被打动吧:
http://grm.cdn.hinet.net/xuite/98/f9/10784706/blog_148267/dv/4825299/4825299.asf
You don't have to touch it to know
Love is everywhere that you go
You don't have to touch it to feel
Love is every second we steal
Love is love is nothing without you
Love is love is everything you do
Open up your eyes and you will see
Love is love is everything to me
You don't have to touch it to be
Wrapped up in a motion I need
Every one must feel how I do
Love is just a because to you
And you know that love is love
It's written in black and blue
And everything you say
Must bring her closer, closer to you
Ba la ba……
可以说是音乐成就了《Electric Dreams》,《Electric Dreams》的原声唱片多年来一直是影迷收藏的经典唱片之一,而我对这部电影最深的记忆也永远是这首Culture Club的《Love Is Love》。
这首歌的经典MV:http://www.youtube.com/watch?v=ElJAXfkmz68
因为预告片的关系,对于这部电影已经期待极高。看完之后觉得这是今年的电影里,为数不多、对得起预告片带来的期待的!
影片一开始有着浓浓的百合味儿,Grace对着Lynn散发出了“你看着就是学霸所以我一定要来亲近你”的感觉,而学霸Lynn就这么被Grace收复了!maya这个开头真的巨百合。
在wb上看了预告片之后惊觉新加坡居然排片不多快下了,于是赶忙昨晚下班后赶去看。
因为预告片的关系,对于这部电影已经期待极高。看完之后觉得这是今年的电影里,为数不多、对得起预告片带来的期待的!
影片一开始有着浓浓的百合味儿,Grace对着Lynn散发出了“你看着就是学霸所以我一定要来亲近你”的感觉,而学霸Lynn就这么被Grace收复了!maya这个开头真的巨百合。
随后就是第一次作弊。天才Lynn心软之下第一次帮助了Grace作弊,就此开启这部电影的重要内容。而且就这么一场小小的橡皮擦作弊,也可以被导演拍得如此惊心动魄,剪辑、配乐、切镜无一不体现出了高超的拿捏。
之后Grace的男朋友(富二代)Pat,提出付费让Lynn帮忙作弊。于是Lynn为了帮家里单亲爸爸负担一些经济压力,作弊范围越来越大,并且开始使用钢琴指法发答案。
等到一次会考,学校第一次搞出了两套考卷的做法,之前的作弊方式行不通了。Lynn和旁边的学生桶交换考卷,但是另一个记忆力超强的高材生、同样家庭贫寒的Bank却以为桶在抄Lynn,举报了桶。Lynn因为一张不属于自己题目的草稿纸落马。她因此被抓,虽然没被退学,但也将新加坡奖学金(咳咳)的机会输给了Bank……
这个地方挺唏嘘的,能看出来这时的Lynn并没有觉得作弊有错,而是真情实感觉得这是一种双赢:自己给爸爸买了衣服、赚到了钱,那些差生付出金钱收获成绩,有何不可?
这些作弊过程都拍得及其惊险但又很真实:老师的脚步声、钟一分一秒的声音、周遭的各种表情……但想一想,小时候一旦作弊,哪次不是惊心动魄?
之后Pat的父母提出让Grace和Pat一起申请波士顿大学,让他们一起考STIC(也就是真实世界里的SAT)。Grace和Pat俩人根本就是学渣,怎么可能考得过,于是又来求Lynn。
Lynn原本不想答应的,但是在归还那本教材的时候,注意到了时区差异,自己又非常想脱离父亲去留学,这里的表情变化也可以看得出她自己内心已经打定了主意,一定会去替Grace和Pat作弊。不仅如此,她还故技重施,提出让另两人去找“客户”,拉来更多人,才让自己的计划不亏本。
她想的办法就是自己去澳大利亚考试,利用时差把答案传回泰国,利用铅笔上的商品编码把答案分发出去。但她一个人记不住这么多答案,于是这几个人就想到了Bank。
Bank之前是妥妥能拿到新加坡奖学金的,但是在前一天晚上因为蹭了别人的车被群殴、打昏扔到垃圾场,错过了考试,也没有拿到奖学金。(这里其实挺难受的,尤其是他那种绝望的心情……想想真的感同身受,在垃圾场里满身是血河脏污,对天哭泣。尤其是后来发现是富二代做的,那种心凉和恐惧、愤怒交织的感情,可能也是结尾的铺垫吧)
于是这些人用钱把Bank拉入伙,让他负责一起记一半的答案。看似这个计划完美无缺,Bank却在最后时刻发现自己被打就是因为富二代Pat的阴谋。这里其实一度能理解他不想干了的心情,但他最后为了“不能白白被打”,还是踏上了作弊之旅。
出发之前那个镜头,Lynn和Bank分别站在桥上的“√”与“x”后,现在想想也是一种对于结局非常明显的暗示了。Lynn已经不想做了,而Bank则要求她负责收尾。
俩人来到澳大利亚,发现今年的考试因为之前泄题时有发生,安保变严很多,就把手机黏在马桶盖板下,利用休息时间出来传答案。
在第三次传答案的时候,Bank因为用厕所时间太久而被考生举报,最终被抓。这个地方能够很明显地看出来,Lynn和Bank的反应能力、心理承受能力截然不同。同样被考官拍门,Lynn就把手机藏进了鞋帮,最后又利用喝水藏进了饮水机的水斗里。这简直是特工级别的处理能力和反应力有木有!!!
Bank被抓也就只剩下Lynn一个人记答案,时间所剩无几,她只好用记音乐的方法来记答案,又用假吐的方法提前离开考场。在被考官“追捕”的过程中,Lynn还不忘传答案,这个时候简直惊险到发抖,一方面担心Lynn被抓,一方面又觉得她肯定会被抓,另一边Grace和Pat又被Lynn的父亲找上门,几面的共同发展简直令人恨不得赶紧快进喘口气。导演的剪辑和配乐实在是功不可没。
最后答案传完,Lynn把手机丢掉,被考官追上,而Bank则以“查手机字典”的理由担下了所有责任。
回到泰国的Lynn与Grace、Pat决裂,向父亲坦诚了一切。Bank拿了自己的钱,然而因为作弊被大使馆举报退学,Grace、Pat成功通过考试。
Bank最后用钱装修了自家的洗衣店,但也彻底走向了堕落。这一点其实能预料到,但也令人不想承认,原本在担下所有责任时红了眼眶的那个“书呆子”,在威胁Lynn以后一起作弊的时候的狠毒眼神,居然是一个人。可惜最后Lynn主动向考试方举报的结局有点流于形式,很多人估计都觉得,如果能够停在她打开Bank的那扇门,说“选择在我”的那一刻或许会更好。
毕竟,她打开门走向光明,那个瞬间就已经足够了。
这个题材其实非常小,又非常真实。能在一个学校、一个家、一个考场的主要场景里玩出这么多花样,导演的功力确实不容小觑。之前对于泰国电影的了解仅仅停留在恐怖片上,没想到剧情片也可以拍得这么精巧,非常惊喜。而且能够感觉到,在镜头、台词上,电影都有意做了很多能够理解隐喻,比如“诚信印厂”印出作弊铅笔、之前提到的“√”与“x”的暗示等等,这样的暗示隐喻并不过度玩弄观众智商,会心一笑的同时又能铺垫剧情,算是非常亲和的好手段。
女主的气质非常棒,让人不敢相信这居然是一个新人女演员,而且泰国演员的演技出乎我意料地没有那种“过度”的感觉(可能是之前看过的泰剧留下了不太好的印象,这次完全改观!)且女主演技也是碾压其他所有主演。
这部电影里的故事虽然不发生在每个人身上,但这样的“青春片”才足够真实,而不是流于形式和疼痛。
一直以来,反恐行动小到城市大到全球,已成为一个国家国防中的一大重点,自美国911事件之后,反恐问题一直备受国际关注,各国也纷纷成立反恐部队或组织结盟,联合捍卫者国家的领土和保卫着人民的财产安全不受侵害。而即将上映的大电影《狙击时刻》,就为大家真实展现了具有悬疑犯罪元素的国际反恐案件故事,让我们真正感受和了解到反恐的意义和重要性。
《狙击时刻》是由导演杨江执导,汇集了宋洋、杨钧
一直以来,反恐行动小到城市大到全球,已成为一个国家国防中的一大重点,自美国911事件之后,反恐问题一直备受国际关注,各国也纷纷成立反恐部队或组织结盟,联合捍卫者国家的领土和保卫着人民的财产安全不受侵害。而即将上映的大电影《狙击时刻》,就为大家真实展现了具有悬疑犯罪元素的国际反恐案件故事,让我们真正感受和了解到反恐的意义和重要性。
《狙击时刻》是由导演杨江执导,汇集了宋洋、杨钧丞、王仲欣(美国)、梦丽(俄国)、马强、冉天等众多中外明星联手演绎的一部现代版反恐大片,讲述了发生在东南亚金三角地带的故事,为我们展现出反恐特工们斗智斗勇,不畏艰难险阻,敢于和黑暗势力较量,不怕流血牺牲的大无畏精神,从侧面反映出现实中的他们在反恐斗争中的真实写照。
其实,故事除了展现反恐特工斗智斗勇、顽拼搏的一面,还展现出了反恐精英群体的浓浓情谊,总之温情满满。然而,故事从一开始就给观众留下很大悬念,阻击手和男主角之间因为一声枪响,为影片后续埋下很深的伏笔,也正是从这一刻开始,悬念接踵而来。尤其是反派女特工的出现,着实令人惊讶,在于她作案敏捷,心狠手辣,一种高冷又不失魅惑的形象,激活了反派女特工的形象。影片围绕枪声贯穿始终,也成为阻击手和男主角之间,乃至整部影片的一大关键点所在。
除了故事悬念多,人物鲜明外,影片制作水准也相当出彩,完全具备好莱坞的制作水准。相比那些运用大量特效和铺垫的反恐片,《狙击时刻》的风格更显纯正写实。不管是对反派人物的展现,还是对反恐人物的作战方法和心理斗争,如果没有真实案例做参考,反而并不会突出电影的精彩之处,也很难形成这样一部高水准的质量影片,这是坚定了它纯正写实风格的做好佐证。
当然,就悬疑片来讲,能让观众在观看过程中享受,比知道真相才来得痛快。在前期大量的伏笔铺垫下,随着故事的推移,真相揭开,首尾呼应的效果,再次诠释了高水准的故事编排能力。尤其是观众在这一过程中,对于猜猜谁是卧底的游戏,也是猜醉了。对于人物之间的复杂线索,如果不是真相揭开,恐怕还真没有几个人看明白吧。
总的来说,看《狙击时刻》电影很精彩很过瘾,和近期的《痞子英雄:黎明升起》形成鲜明对比,此片不仅故事编排能力强,制作方面还更为突出,是用类电影中最具竞争力的制胜法宝。