温瑞安大概是“新武侠四大宗师”里,文化背景最丰富,也最为入世的人了。 他出生在马来西亚,在这个华人比例占大约23%左右的国家里,华人虽然在经济上富有,但是在政治地位上却极其受限制。
我在新加坡接触的不多的马来西亚华人,多多少少都有点敏感和高自尊的特点。这一点在
温瑞安大概是“新武侠四大宗师”里,文化背景最丰富,也最为入世的人了。 他出生在马来西亚,在这个华人比例占大约23%左右的国家里,华人虽然在经济上富有,但是在政治地位上却极其受限制。
我在新加坡接触的不多的马来西亚华人,多多少少都有点敏感和高自尊的特点。这一点在温瑞安身上也有所体现。
作为马来华人,他的精神生活,似乎从来都和这个国家没有太大关系,反而自小受到彼时影响力更强大的港台文学的影响。 他一年级第一次公开发表作品,发表地点是香港的《儿童文学》。后来,又因为金庸,而喜欢上了武侠。
后来,更是选择了去台湾留学,和彼时的林清玄,余光中等人都有过交流和互动。
从台湾离开后,选择住在香港,这之后,其作品日渐成熟,先是写出了《四大名捕》,方邪真系列,以及《说英雄,谁是英雄》系列。
《说英雄,谁是英雄》严格来说不是一本书,而是一系列书。
温瑞安在写这一系列书的时候,人生观已日趋成熟,所以小说里所架构的世界观是其所有丛书系列中,最为复杂的一部。设计了个人成长,江湖纷争,江湖庙堂,以及民族大义四个层次的矛盾。这样的复杂度武侠小说里,也并不常见。
所以即使在武侠电影鼎盛期90年代,这部作品都未能被搬上荧幕。
正因为这样,这部作品在当下这个武侠已经逐渐式微的年代,又被搬上荧幕,还是让人不由得在心底为主创团队捏一把汗。
首先,这显然在挑战编剧功力,要能把各派力量和冲突有主有次得铺陈,才能凸显人物最后BE的命运。
其次,又要考验导演的挑演员的功力,要找到合适的人来诠释王小石的憨直,白愁飞的高冷,以及苏梦枕的英雄破碎感。
看了一眼导演,李木戈。
如果没有记错,当初全员小透明,最后却成功出圈的《东宫》就是他的作品。后来,又凭借《司藤》,成功让大甜甜转型Girl Power代言人,还带火了司藤风格的民国妆容。
李导演挑选拍摄的作品,一向古怪刁钻。我是《东宫》书粉,当时看完书上头了好一阵子,内心也在打鼓,这个倒序又男女主双双失忆的结构恐怕是不好排成影视作品。最后李导演不仅完成了,而且完成的还相当好,甚至剧中增加的书里没有权谋部分,也相当精彩。
《司藤》的原故事文本虽然没有那么复杂,但是故事诡谲,人设新鲜。要司藤这个古老又年轻的灵魂拍得活灵活现,与观众共情,是要考验导演对观众审美的拿捏的。当然,最后李导演不仅完成,还交出了一份高分答卷。
李木戈选演员有两个特点:其一是,人物外形和性格和角色相当之贴合。其二是,他知道如何把人拍得美,且美得有特点。 想当初,《东宫》选角刚出来的时候,书粉们纷纷表示不可以。但是看全剧之后,几乎所有的书粉都会表示,陈星旭真香吧,简直是李承鄞本鄞。
《司藤》更是如此,看完成品之后,书粉基本能把大甜甜和司藤划上等号。甚至在内娱想不出其它人员。
《说英雄,谁是英雄》我看完了头12集,也觉得这次选角甚妙。首先男主王小石选了曾舜晞。我对他最初的还是《演员的诞生》上的一些零星片段,后来对这个名字有印象,是因为我在港中文的校友宣传自己的片子《我在香港遇见他》看到曾舜晞的名字,新导演,小成本,基本上没有爆的可能性。就觉得这个新生代的男演员有点意思,似乎也不是想走纯纯的偶像片的路线,至少愿意去尝试不那么商业化的选择。
再看剧里的表演,老实说,曾舜晞是超过了我的预期的。
王小石这个角色,虽然不复杂,但是拿捏不好,就会有呆傻感。这个跟头,十几年前,李亚鹏演郭靖的时候就犯过。王小石的难度比郭靖更大一些,在于这个年轻人是有一些机灵劲儿的。他刚出场,两三句话,就把一心想出头的白愁飞化敌为友,这并不是一个一味老实的人,能做出来的举动。王小石的底色更多的是天真和真诚。
曾舜晞的外形有一种女孩子的娇憨美,导演敏锐的捕捉到了这一点,比他帅的,可能气质上会更冷一些。比他美的,可能又过于阴柔。只有曾舜晞,漂亮得没有攻击力。
形象贴角色,就成功了一半。
而具体诠释角色中,曾舜晞的几场戏,甚至能让人感觉到他内在的多样性和可塑造性。特别是他在模仿苏梦枕用红袖刀的时候,眼神里的杀气,刹那间让人感觉,或许他在年纪大一些之后,演一个更酷更A一些的角色,也是可以的。
然后另一个比较妙的选角就是陈楚河。他演的是江湖两大门派之一的金风细雨楼楼主的儿子,和他自己的身份简直是一毛一样。
这种人,都一种不怒自威的感觉。就是你能一眼看出来这个人不咋开心,但是他又一副懒得跟你说的样子。这可能是他们从小的环境比较复杂有关。他们周围的人多因服务他们而存在,虽然人人都羡慕衣来伸手饭来张口的生活,但是实际上,指挥别人有时候也异常消耗人的精力,因为任何其他人都无法100%理解你的意图。
我仔细看了陈楚河私下的照片,他几乎很少有开怀大笑的样子。偶尔见到的喜感照片,都是自己刻意在搞怪。和其它人合影,淡淡微笑已经是最大尊重了。
所以找他来演苏梦枕,简直不用怎么演。因为他本身就是。
而刘宇宁和杨超越,也算是选择得体。
刘宇宁眼睛狭长,身型瘦削,像是清高的人。白愁飞的角色,从少年时力争上游,到后来逐渐因为权势、爱情而黑化,这段人物弧光,以刘宇宁的形象,也能比较好把握。眉眼低垂些,就是出入职场努力向上的小狼狗。有妆发造型加持,狭长眉眼,就是黑化疯批大魔王。看预告片,后期黑化还是很带感的,比较期待后面的表现。 杨超越呢,自小就是一副没怎么受过欺负,或者受了欺负也浑然不自知的样子,演温柔是有说服力的。
目前剧集更新到了12集左右。两位主角一路从小地方进了京城,经过了各种磨难,终于进了江湖里的大厂,金风细雨楼。
说实话,这部剧虽然是写武侠,但是我却生生看出了几分职场剧的味道。
正如同一切历史都是当代史。我们也可以说,一切文艺作品,都是在反应当下。
换个视角来看,这个故事,他就有了别样的味道:
两个愣头青,学了一身本领,就想要去京城求职。他们的目标是业内最著名的两家企业,金风细雨楼和六分半堂。
两兄弟进京路上,遇见了两家公司创始人的女儿和儿子。 由于创始人儿子在江湖上享受盛名,另外为人也颇为豪爽,因此还没投简历,就已经暗下决心,以后一定要加入金风细雨楼。
但是由于创始人本身危在旦夕,公司就快落入另一创始团队成员之手,于是两人决定帮助创始人之子夺回公司,以此作为自己加入公司的敲门砖。
在两人奋力相助之下,创始人之子在老爹咽气的时候,顺利获得啦公司的继承权。本来创始人一句话,就能立即加入大厂,直接P8。
没想到国家也看上了两人的才干。但是现在还不是考公务员的时候,所以刑部官员想要强行安排二人先去部属公司先挂职干一段时间。
但是无奈,两人已经签了意向offer,只好拒绝刑部美意。 创始人之子听闻两位竟然对大厂如此忠诚,感动不已,于是三人结拜成异姓兄弟,还许诺给工作经验稍微丰富一点的二弟VP的位置。
在这之后,二弟不仅要帮助大哥处理公司大小事务,更还要小心平衡哪些公司里对自己火速当上VP的风言风语。
自尊心强的二弟在公司里身心疲惫,唯有六分半堂董事长女儿是他唯一的光,但是,他万万没想到,自己单相思的女神,其实早已和大哥两情相悦,而自己竟然是个超级备胎。
……
目前剧情演到这里。之所以从武侠片里看出了职场片的感觉,核心还是因为片子里全然是两个初出社会的小伙子如何在社会中立足的故事。
而这种成长故事,无论如何都能让人联想到当下的年轻人们。 而剧中讨论的问题:保持初心还是为了名利不择手段,则是所有人在自己短短几十年的人生里,所必须要回答的问题。
导演创造了一个电影的世界,这个世界比真实的世界,无论是自然风光还是人与人之间的关系都要单纯剪花,或者说净化了,这个电影的世界完全是为了表达编导的意念购制的 。
影片提出了一个大家习以为常的问题:妇女在家庭中的地位问题,真正幸福的家庭应该是什么样的,怎样进一步铲除封建思想对普通人精神的束缚。影片的表层是清新淡雅的风格,内在目的是引起人们的反思。
陶春,是千千万万中国妇女
导演创造了一个电影的世界,这个世界比真实的世界,无论是自然风光还是人与人之间的关系都要单纯剪花,或者说净化了,这个电影的世界完全是为了表达编导的意念购制的 。
影片提出了一个大家习以为常的问题:妇女在家庭中的地位问题,真正幸福的家庭应该是什么样的,怎样进一步铲除封建思想对普通人精神的束缚。影片的表层是清新淡雅的风格,内在目的是引起人们的反思。
陶春,是千千万万中国妇女中的一个,是有概括意义的艺术形象,她是一个普通妇女,是一个好人,但却:也是一个新人。
陶春的形象的复杂性在于:她的旧思想、封建的传统观念与一种贤妻良母型中国妇女身上的美德掺和在一起,美与丑、好与坏搅和在一起,难解难分。陶春思想意识深处的夫唱妇随、依赖性与随和、谦让搅和在一起,意识深处的男尊女卑与个性中温柔贤惠搅和在一起,所以,使人物呈现复杂状态,不能一目了然,观众的是非、爱憎也很难分明。
显然,创作者对陶春的态度和感情也是复杂的,一方面对她的丧失自我、不觉悟,满足感,依赖感,感到气愤,对她的逆来顺受、无知短浅,既同情又可怜;另一方面,又自觉不自觉地在欣赏这类女性,把她表现得很美(从演员的形象到表演),让观众看到这样一位从外表到内心都可爱的女性,在封建残余思想的束缚下,受折磨,被轻视,最后因有病耽误而发展为不治之症,观众感到是一种美的毁灭,一种悲剧的再现,饱以极大的同情。观众对陶春复杂的感情,是与创作者塑造了一个复杂的人物以及创作者对陶春矛盾的态度分不开的。
杏枝这个人物的设置,是作为陶春的对比物而存在的。陶春缺乏自我意识,杏枝却要自觉得多。陶春一切随丈夫,杏枝却对生活充满了自己的幻想和追求。创作者在杏枝身上,寄予了自己的理想和希望。杏枝是新一代农民的代表。尽管如此,不等于说杏枝的所作所为就完美无缺了,杏枝就是新型农民的楷模了。例如,当明汉亲吻杏枝之后,杏枝打了明汉一个嘴巴,接着一阵傻笑,让人看了就很不以为然,感觉这样的女孩子不可爱,虽然她的思想中旧传统观念较少,但性格上又缺乏中国贤妻良母型妇女身上的温柔贤淑。
影片的时代感通过油榨房机械化了,火车通到了龙泉镇,的确良进了偏僻的山村等方面曲折细微地反映出来。由于电影篇幅的限制,创作者们也只能围绕与主题有关的方面去表现时代。当然通过陶春和木生进城卖猪买衣服,木生与放排号子的人们的招呼...还可以把时代环境表现得更具体。现在的影片是把时代推到后景,是虚写,而将人物的精神状态突出出来,表现封建的宗法思想对普通人精神上的束缚,不是一天两天,一年两年,而是几千年,直到解放后,知道四人帮倒台后的今天,所以,时代写虚一点,似乎概括力还更大一些 。
影片的艺术构思是否完整?艺术体现是否成功?
围绕着创作者所要表现的主题,所要达到反思的目的,创作者有一套完整的艺术构思,而且影片拍得诗情画意,有一种清淡的田园抒情的风格,很有艺术感染力。
首先围绕主题,设置了几个主要人物:陶春与木生这一对“建立在反常的生活关系上”的“正常的生活秩序”,如果承认他们是现在时态的话,那么杏枝和明汉则是新一代的代表,他们在寻求一种新的生活方式,他们代表将来时态。叔公满脑子旧的传统观念,代表过去时态。龙妹更是年青的一代,但却早已继承了一套传统的观念,是将来的过去时态。横向上人物关系的展示,实质上是纵向上历史关系的呈现,陶春命运的过去、现在、可能的未来和肯定的未来在银幕上同时可以看到,表现出深厚的历史感,引起观众的深思。
影片的结构,郝大铮称之为“复式结构”,结构的表层是生活层,深层是反思层,也可以说,影片的表层是美,深层是思,美生情,思生理。表层结构就是陶春的中心结构,陶春精神生活的线性性质,决定了影片表层结构的线性形式。
影片的哲理性是通过隐喻手段体现出来的。生活的风情画般的外貌,被赋予深邃的寓意,视听印象按照作者安排的路线升华为哲理印象,影片多次展示的连绵不绝的大山,象征着宗法观念的巨大压力。影片中多次重复的撑杆的隐喻;木撞声的三次出现;油榨房大远景空镜头的多次出现以及最后,手推车的吱扭声与火车的隆隆声,构成强烈的音响蒙太奇,在这场戏中情节隐喻、形象隐喻、环境隐喻、声音隐喻汇成一个综合性喻体,构思隽永。
在影片中,隐喻性是静的风格性手段,重复性是动的叙事性手段。
影片选用这种并不新鲜的重复法作为贯穿性叙事手段,在哲理性上的目的,是强调情节内容的规律性;在艺术上的目的,是通过这种程式化的均齐形式制造间离效应突出反思性。陶春四次重复说“我随你”;木生四次凛然否决陶春的个人要求;瓜棚倾诉的重复和叔公编斗笠场面的反复出现....更重要的是,影片对重复法做了创造性的发挥,重复而有变化,使其产生升华,造成更深的含义引起观众的反思,如三次油榨房大远景空镜头和木撞声;木生五次回家洗脚场面的重复及其变化,陶春前后两次给龙妹签作业蒲的变化,陶春二次送饭,木生呼应放排号子的场面等,都爱影片思想情绪推进的关键场景,既发人深思又具有艺术魅力。
影片极尽简化净化之能事,又能简中窥繁,平中见奇,引人深思,是一部极有特色的佳作。
很久没有看过明明节奏那么慢,却让整个影片充斥悲伤的电影了,好多话都让我觉得很难过,“如果我今天是一个女生,我的老公过世了,我继续照顾他们家,你还会问我一样的问题吗?”就这么一句算不上质问的问题,让我感受到很憋闷的不公。我必须承认的是,现实生活中很少有林健一这样的人,无论是男性伴侣还是女性伴侣,偏偏就是这么一个少见的情况发生在这么一个特殊的家庭身上,构成了故
很久没有看过明明节奏那么慢,却让整个影片充斥悲伤的电影了,好多话都让我觉得很难过,“如果我今天是一个女生,我的老公过世了,我继续照顾他们家,你还会问我一样的问题吗?”就这么一句算不上质问的问题,让我感受到很憋闷的不公。我必须承认的是,现实生活中很少有林健一这样的人,无论是男性伴侣还是女性伴侣,偏偏就是这么一个少见的情况发生在这么一个特殊的家庭身上,构成了故事的合理性,也带动整个故事的情感。我想说导演没有把这个群体美化是我很喜欢的一个点,无论是王立维过世后健一约炮排解苦闷,还是当初在社交平台上告诉小孩妈妈她老公是gay,这都是人性中再正常不过的事情了,导演没有刻意避开这些,因为无论是同性恋还是异性恋都是一样的,对恋人的占有欲,不能容忍他或她之外的另一个人,这才是真正的平等吧。最后再私心补充一句,林健一的演员无论是外形还是演技都很适合这个角色,忧郁气息简直刻在呼吸里了(仅针对这一部电影而发言)
自古拼盘出烂片,如果我早知道这个道理就好了,也不会花了冤枉钱还害我的眼睛耳朵受罪。
第一个故事,看得出来导演很想拍出文艺的感觉,拍日本的小清新路线,请的演员也是章子怡彭于晏这样的,可以走文艺路线的演员。然而一点是导演的锅,并没有看到文艺,看的时候只想翻白眼,矫情!能不能好好说话?能不能?导演拍风景不错,作为岛国风光宣传片可以的,拍人就算了。
第二个故事走亲情路线,无功
自古拼盘出烂片,如果我早知道这个道理就好了,也不会花了冤枉钱还害我的眼睛耳朵受罪。
第一个故事,看得出来导演很想拍出文艺的感觉,拍日本的小清新路线,请的演员也是章子怡彭于晏这样的,可以走文艺路线的演员。然而一点是导演的锅,并没有看到文艺,看的时候只想翻白眼,矫情!能不能好好说话?能不能?导演拍风景不错,作为岛国风光宣传片可以的,拍人就算了。
第二个故事走亲情路线,无功无过,异国风光不错,故事一般般,感情一般般,植入广告太多要生理厌恶了。
第三个故事,王千源和吴莫愁一个新奇的组合,烂俗的癌症晚期到处旅游的公路电影,jj小说的公路文都不写这么俗的内容了。女的太作,想翻白眼。
第四个故事,陈妍希是美的,故事是无聊的,无笑点无泪点,流水账一般的故事。
第五个故事已经被吐槽烂了,无关演员,导演吃屎啦,生理恶心,集矫情毁三观伪文艺烂俗于一体。
总结一句,拼盘必烂片,就地图炮了,债见。
罗厄诺克的噩梦,这是《美国恐怖故事第六季》的副标题。从副标题可以看出,这次,《美国恐怖故事》的聚焦点放在了当年神秘莫测的罗厄诺克殖民地失踪事件。入侵北美的英国殖民者突然消失在美洲大陆之中,从此了无音讯,只留下了同样神秘到令人摸不到头脑的克鲁图安字样。
不同于此前的五季,这次摄制组大胆使用新模式,将整个剧集分成两个部分。第一部分是以纪录片的形式回顾马特一家在诡异豪宅
罗厄诺克的噩梦,这是《美国恐怖故事第六季》的副标题。从副标题可以看出,这次,《美国恐怖故事》的聚焦点放在了当年神秘莫测的罗厄诺克殖民地失踪事件。入侵北美的英国殖民者突然消失在美洲大陆之中,从此了无音讯,只留下了同样神秘到令人摸不到头脑的克鲁图安字样。
不同于此前的五季,这次摄制组大胆使用新模式,将整个剧集分成两个部分。第一部分是以纪录片的形式回顾马特一家在诡异豪宅之中遇见的各种诡异事件,第二部分则是讲述纪录片爆红后,马特一家与他们的扮演者们回到豪宅经历的惨痛遭遇。
伪纪录片是西方恐怖电影中较常见的一种形式,因其廉价、高效而备受追捧。不需要担心稳定的长镜头拍到的穿帮,因为伪纪录片主体都是看似摇晃的DV。不用将大量的开支花费在场景布置上,毕竟伪纪录片注定观众通过双眼获取的信息不会太多。但是那种身临其境的逼真感却是实打实的,观众很容易与故事中的人产生共鸣。
虽说伪纪录片形式的恐怖电影很常见,采用伪纪录片形式拍摄的电视剧却并不多见。毕竟,电视剧不同于电影,是一个长时间更新的视觉表现方式,采用伪纪录片形式表现,在体现出恐怖张力的同时,强烈的眩晕感会劝退绝大多数的观众。《美国恐怖故事第六季:罗厄诺克的噩梦》想他人之不敢想,行常人之不敢行,在第二部分中尝试部分情节使用伪纪录片形式表现,反而突出了极为震撼的恐怖体验。当然,成功再进一步也许就是万丈深渊,摄制组对创新的警戒线掌握的炉火纯青,虽然也尝试了伪纪录片形式,但没有将筹码全部压在其中,传统的拍摄手法依然占大多数,这一做法相当明智,既能吸引眼球,又不会让人对过长的伪纪录片形式产生厌烦。
第六季与第五季同样,由真实事件改编,故事中夹杂故事。诡异变态的豪宅旧主和虐待老人的恶毒护士看似惊悚,却也同样是深受诅咒困扰的受害者。罗厄诺克殖民地的殖民者们就如同最邪恶的孤魂野鬼般侵蚀着这片土地,贪婪地汲取着这片土地的每一滴营养,并将每一个踏足这片土地的无辜者当做毕生的仇敌来对待。
故事中的每个人都是无辜受到牵连的平民,却又都有着难以遗忘的原罪。马特沉迷于对森林女巫的爱,李为了自己的女儿不惜杀害争夺抚养权的前夫,森迪因为纪录片的爆红成名继而希望回到真正的鬼屋拍摄更真实的情节,多米尼克因为扮演马特的缘故爱上了马特的爱人谢尔比并与她越线,安格丝陷入扮演布彻的执念中无法自拔。一次马特和谢尔比夫妇的遇鬼经历改变了所有人的命运,多少人的性命就此消失。当年罗厄诺克殖民地的阴影一直纠缠着这片土地,从不曾消失,但真正令这些人丧命的却是本身的邪念,若没有贪婪、色欲、嫉妒从中作梗,或许,这些人不会失去性命了。
庆幸没看此剧,人物浮夸,动作僵硬,男不男女不女,恶心极了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太
庆幸没看此剧,人物浮夸,动作僵硬,男不男女不女,恶心极了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!是不是评论太过了!
昨天终于看完最后2集,从一开始的困惑到结束后的惊喜,让我这个老老老阿姨忍不住冒出水面讲几句…
一般he爱情剧结局演到重逢大概就完事了,能够贡献一场盛大婚礼都不多见,竟然还有婚后生活继续洒糖,还有了孩子,幸福圆满?可能只是为了满足剧粉吧?如果是这样,感觉有点多余,还用了2集,全剧也不过短短24集,这里含铺垫竟然占了2集的篇幅?
昨天终于看完最后2集,从一开始的困惑到结束后的惊喜,让我这个老老老阿姨忍不住冒出水面讲几句…
一般he爱情剧结局演到重逢大概就完事了,能够贡献一场盛大婚礼都不多见,竟然还有婚后生活继续洒糖,还有了孩子,幸福圆满?可能只是为了满足剧粉吧?如果是这样,感觉有点多余,还用了2集,全剧也不过短短24集,这里含铺垫竟然占了2集的篇幅?剧方在想什么?
果然,故事至此依然不断地给出惊叹:
苏念衾的仪式感与桑无焉的妄想症
为了治疗桑无焉的妄想症,苏念衾去医院询问了医生,医生告知治疗是两面刃,如果能够多陪陪她,让自己的存在取代「程茵」的存在,幻想中的「程茵」就会消失,病情就会改善。于是苏念衾有了定见。
桑无焉找了一部电影,说故事给苏念衾听,说到剧中男主有一好友,但没人知道他,原来那是他幻想出来的。说到这儿,桑无焉似乎心有所感,难过得靠在苏念衾身上。这一段看似无奇,其实暗示了桑无焉的妄想症已经有解了!
我们都知道病人能不能得救不在于医生的医术有多高明,而在于病人有没有意识到自己真的有病,需要配合治疗,只要愿意,就能撬动病根,有望恢复健康。苏念衾让秘书去找了那部电影,亲自了解故事主人翁如何自然地从曾经的妄想症走出,回归正常生活,于是他有了帮助桑无焉走出阴霾的做法。
结婚,对苏念衾而言,是顺理成章也是梦寐以求的,他要让自己顺理成章地陪在桑无焉的身边,使其关注在自己身上,看起来像是占有,但确实在帮助桑无焉克服病症。每天下班回家坚持的「仪式感」,刚开始我还觉得奇怪,他们两人住在一起不是一天两天了,从小瞎子时就在一起过,重逢后结婚前也住一起,怎么就没这种「仪式感」,偏偏结婚后就来这一出?看看时间点,这个「仪式感」不就是在苏念衾询问过医生,了解过电影之后才开始的吗?苏念衾在帮助桑无焉养成一个习惯,一个透过固定模式的「仪式感」,每天等着他回家,做着同样的事,以转移她的注意力到自己身上,不论喜欢或不喜欢,这样就会减少「程茵」的出现。反过来,如果如小璐认为的是苏念衾因为缺乏安全感而为之,苏念衾这种「仪式感」很可能会让人觉得他是不是有病,未免太过霸道了吧。
当然桑无焉深受困扰,甚至怀疑苏念衾的行为,于是她找了小璐诉苦,小璐应该不知道桑无焉有妄想症,只能理性的分析应该是苏念衾缺乏安全感,所以才需要这样的仪式感,让无焉不要多想。无焉怀孕了,苏念衾十分开心,回到家,一改常态,「仪式感」不见了?!无焉觉得纳闷,又找小璐说了,小璐分析应该是有了孩子,不再需要「仪式感」来增加安全感了,所以也就不需要了。是这样吗?
延续以上的逻辑,苏念衾自动放弃一直坚持的「仪式感」,不是因为自己,是因为无焉有了孩子,注意力更不会在「程茵」身上,原本用来转移其注意力的「仪式感」自然不再需要。不仅如此,苏念衾早已发现桑无焉已经不再想起「程茵」,以前每当有困惑,有抱怨时,桑无焉都会找「程茵」诉说,但现在不找「程茵」,找小璐了!小璐成了桑无焉无话不谈的闺密!我确定,桑无焉的妄想症被治愈了,这么关心无焉的苏念衾当然也知道,哪还需要什么「仪式感」。
与过去的自己和解
桑无焉把自闭症的孩子带回家住几天,苏念衾吃醋了。孩子跌倒大哭,苏念衾不为所动,仅仅告诉他不能哭,因为你不是一个孩子而是一个男人,要负起照顾别人的责任。这里呼应了苏念衾曾经提过的「平等观」。如果因为跟一个孩子吃醋而故意刁难,那他过去关怀弱势孩子,了解他们并不希望被差别对待的人设就崩了。苏念衾与孩子平起平坐,是「男人」与「男人」的对话,告诉孩子你不脆弱,也没有人让你受伤,你是男人,要负起照顾别人的责任。这里表达了自闭症的孩子也希望被平等对待,他们并没有与众不同。
小璐曾说过,这孩子和苏念衾小时候很像,自闭、脆弱,拒绝与外界接触。苏念衾当然也知道。这个跟苏念衾很像的孩子也暗示着那个曾经脆弱,曾经拒绝与外界接触的小小苏念衾的存在。与小男孩的man’s talk,也是苏念衾与自己的对话,他已经能理解,并真心爱着自己内心那个脆弱的小男孩,能面对那个曾经不愿面对的事,能真正地放下,成为真正能承担责任的成熟男人!他与过去的自己和解了!接下来一个爆料事件的发生证明了苏念衾确实已经从过去的阴霾走出,成为能够无畏的面对过去、现在与未来的成熟男人。
他和颜悦色的对桑无焉说孩子不需要打,跟他讲道理就好,就算要打,也不要在气头上打,出手会不知道轻重。这让我想起他们曾经的冲突,双方都在气头上「出手」,因为不知道轻重,造成了3年的分离,我想苏念衾已经记取教训,有感而发,所以无论桑无焉怎么使小性子,他都是理解包容,拥抱亲吻安抚。因为苏念衾的觉悟,我知道他们之间不会再有一发不可收拾的冲突了。羡慕桑无焉啊,有这个男人,此生无憾!
苏念衾担心孩子会不会遗传眼疾,特地去医院询问,担忧之情溢于言表。桑无焉的担心不是在孩子有可能的问题,而是苏念衾,怕他心里过不去。于是她给他安慰,如果真的发生了也没关系,她相信作为爸爸的苏念衾一定会好好守护孩子,不会让孩子受委屈。这两人的爱是双向的,是真心接纳彼此所有的好与不好。后来孩子长大了,应该三四岁了,能看到妈妈摘树叶,证明孩子眼睛没问题,全家圆满啦!
桑无焉担心苏念衾会不会受到爆料事件的伤害,动了胎气,在送进病房的时候说到「要是我死了,你会不会不要我?」苏念衾回答「妳要是敢丢下我,一个人走了我就立刻重新找个人,两三天就把妳忘了」,桑无焉说「骗人,你才舍不得」。这里,对于苏念衾的爱,桑无焉已经不再患得患失,她深信自己在苏念衾的心理是无可取代的。她的苏念衾真正是属于自己的!
「谢谢妳找到了我」
苏念衾一手牵着桑无焉,一手牵着女儿,感谢无焉给他的爱,一家三口开心前行,走向未来,这画面好让人动容。我一直以为爸爸-孩子(中间)-妈妈的画面很幸福,但现在发现妈妈-爸爸(中间)-孩子的画面更美呀!这个画面让我真的相信苏念衾和桑无焉会一直幸福美满!
原爱的起承转合十分优秀,缜密的细节交代,满满的诚意。因为有这2集,故事才完整,相爱的两人真正完成彼此的救赎,双向治愈!
看剧前,男女主一个也不认识,其自然的演译,直叫赏心悦目,男主林彦俊和女主万鹏的粉丝们,你们的偶像真的很给你们长脸!
感谢原爱剧组全体的努力,谢谢你们找到了我们!
怎么说呢 节目组应该是想将前期的杨明和后期的杨明做成一个反差 一个青涩的男孩到一个可以担起责任的男人的成长反差 但是我个人认为 身为一个大学生 性格应该是 徘徊于成熟与不成熟之间的 影片中的杨明貌似是稍微幼稚的有点过 不过出于对影片的理解 对原著的尊重 以及对欢姐的喜欢 我还是看完了
我觉得吧 除了剧组把杨明的性格设定的过为幼稚其他都很不错 当然也包括主演杨明的敖犬 你们想
怎么说呢 节目组应该是想将前期的杨明和后期的杨明做成一个反差 一个青涩的男孩到一个可以担起责任的男人的成长反差 但是我个人认为 身为一个大学生 性格应该是 徘徊于成熟与不成熟之间的 影片中的杨明貌似是稍微幼稚的有点过 不过出于对影片的理解 对原著的尊重 以及对欢姐的喜欢 我还是看完了
我觉得吧 除了剧组把杨明的性格设定的过为幼稚其他都很不错 当然也包括主演杨明的敖犬 你们想 能把这么幼稚的性格表现的这么清新脱俗 这足以说明敖犬还是有点功底的 这点没话说 片中很明显的可以看出了他扮演的杨明 除了“幼稚” 还是很不错的 首先“青涩” 面对陈梦妍的误解 他能让我们身临其境的感受到当时的尴尬 面对朋友被班霸欺负 他挺身而出时的英勇 也透过小小的手机屏幕直透我的心底 说实话剧组将这个时候的杨明设计成了一张白纸 只有经受住了现实带来的冲击 我们才能在日后看到一个 有心机 有智慧 轻松与恶势力周转的杨明
再来就是咱家欢姐了 我从《青春期》到《70 80 90》 再到如今《很纯很暧昧》一直看着她一步一步的成长 说实话欢姐的演技那是真的比很多一线女明星好太多了 只是缺少一个优秀的剧本 她的每一步片每一个MV我都有看有听 她真的非常努力 片中她饰演的是陈梦妍 说实话跟我心中的陈梦妍有一点点的出入 她所饰演陈梦妍少了一丝阴郁 却多了一分独有灵动 而且欢可以把优雅风格和活力风格非常完美的诠释 这是让我没有想到的 以前的片中虽然也有出现过这两种性格 但往往每一步片都只能表现出一种 看来 在这段沉淀期欢也得到了升华 不过感觉 还是编剧问题 两个性格之间衔接的还是有点仓促 没看过原著的还好 可是对于看过的人来说 就是打破心中原有的对于一个女神的形象 起码得有个前奏 比如加一段体育课的片段 可以看到 女神在不同场合时的样子 给原著迷们一个缓冲
最后就是 男二的气场 竟然完全碾压男一 十条街 这点让我很郁闷 片中既然周佳佳出来了 那么杨明的过往浮出水面也就是迟早的事 这里就是剧组的一大败笔了 曾经放弃学业的杨明 也当过一段校霸 他的性格里应该隐藏着一股狠劲 我不知道 是剧设的原因还是 其他什么 杨明少了一股睥睨和淡然 这也是看过原著的人 对该片会有如此大反弹的原因
不过这也不是不能原谅 只希望那个处事不惊的杨明早点出来吧 你说你这剧组其他都做的不错 怎么会败在人设上呢 你可以隐忍 但不要猥琐 可以青涩但不要幼稚
加油杨明 希望你早点进化成那个可以挑起大梁的男人
加油欢姐 希望你在日后可以更加完美
偶弥陀佛 希望这股清新之风 能成型的更迅疾一些 来的更猛烈一些
话说这一周三集 是不是太少了 好歹学学 极品家丁一周七集 那才过瘾
最后希望欢姐的作品大卖 加油 加油 加油
2天看完了全集,整体觉得是合格的一部小甜剧。但是点开豆瓣,感觉网友对这部剧有点恶意太大了吧。。。。
这是一部古装公路喜剧,差不多到7集之后他们就开始去开通商路了,整体的世界观也大了。画风颜值都不错,男女主演的挺有惊喜的,而且人设都不套路,男主前期是毒蛇洁癖的贵公子,后期是全撩小王子,疯狂追妻,同时他有自己的事业线,一直想替自
2天看完了全集,整体觉得是合格的一部小甜剧。但是点开豆瓣,感觉网友对这部剧有点恶意太大了吧。。。。
这是一部古装公路喜剧,差不多到7集之后他们就开始去开通商路了,整体的世界观也大了。画风颜值都不错,男女主演的挺有惊喜的,而且人设都不套路,男主前期是毒蛇洁癖的贵公子,后期是全撩小王子,疯狂追妻,同时他有自己的事业线,一直想替自己的父母完成开通商路的梦想。女主前期是糙糙的女汉子,一直大大咧咧,后期跟男主一起完成梦想开通商路。两个人的互动很有意思,后期开商路一路遇到很多搞笑的事情,和有意思的人物,元子浚、谢灵儿、郑秀、顾书宇。还有男女主的跟班,简直是长在我的笑点上了,哈哈哈哈,其他每个人物都挺有自己的个人标签,各具特色。最终男女主共同开通商路,错位姻缘也正确解扣。
不过能看出来是个小破剧组,好多道具衣服都是大剧组用剩下的。但是整体给我的感觉还是很舒服的。尤其是吻戏的场面,能看得出来是蛮用心的。场景很丰富,往后看并不单调,然后很多场景很美。18、19集的吻戏真是看的我姨母笑了。(随手截图 大家欣赏一下)
剧中邹叔宝去了苏区,还有赖西诺和孩子在等他,现实中邹作仁烈士在给苏区送物资的路上就惨死了,我看了文章大概1933就牺牲了,而且他们家族真的前赴后继,邹端仁,邹春仁,邹佛仁一共有13个人,都没活到,都被虐杀,满门忠烈,太不容易了,电视剧还是简化了历史的残忍,让邹叔宝他们去了苏区,没有惨死,还有曹瑞英最后是不是他放的潘雨青
剧中邹叔宝去了苏区,还有赖西诺和孩子在等他,现实中邹作仁烈士在给苏区送物资的路上就惨死了,我看了文章大概1933就牺牲了,而且他们家族真的前赴后继,邹端仁,邹春仁,邹佛仁一共有13个人,都没活到,都被虐杀,满门忠烈,太不容易了,电视剧还是简化了历史的残忍,让邹叔宝他们去了苏区,没有惨死,还有曹瑞英最后是不是他放的潘雨青
编剧通过特优生和差生的不同待遇探讨了单一标准的教育观,再由此延伸到了适者生存的社会法则这一主题。在一众狗血抓马和恋爱小清新剧里,这种“有点东西”的奇幻校园剧确实很吸睛。
看前半部分的时候,一度觉得每一集的结尾有些草率。看到后半部分时,才发现编剧的真正用意。
这部剧比较惊艳的部分是对人性
编剧通过特优生和差生的不同待遇探讨了单一标准的教育观,再由此延伸到了适者生存的社会法则这一主题。在一众狗血抓马和恋爱小清新剧里,这种“有点东西”的奇幻校园剧确实很吸睛。
看前半部分的时候,一度觉得每一集的结尾有些草率。看到后半部分时,才发现编剧的真正用意。
这部剧比较惊艳的部分是对人性的描绘和事实的陈述都带着两面性。特优生虽然拥有异能,但是他们和普通学生一样需要付出大量的时间和精力才能将自己的本领运用自如。由于出色的成绩和异能,他们被赋予各类特权,也能享受最优的待遇。从表面上看,他们总是很享受众人投来期待又羡慕的目光。实际上,被他人无法涉足的光环包围的背后是他们对成绩第一的病态执着和对假想敌的怀疑猜忌。
站在男主的立场上来说,他揭发和推翻校长罔顾法理、泯灭人性的教育制度是因为追求公平正义。站在天赋班学生的立场上来说,谁又愿意在拥有丰富的优势、特权、资源之后,只凭一腔热血而让自己重新变得一无所有?
果然没什么评价,但还是想说这是什么脑残神剧。因为我妈在看,我被迫跟着看了几集,真的是忍不住想要吐槽,现在的垃圾编剧垃圾导演也不想想有些剧情合理吗?六十多集都演了些什么内容,发生了在酒店被人推下楼的事件,竟然抓不到凶手,五星级的酒店连个监控也没有,不合理的地方多到吐槽不完,麻烦这样秀智商下限的剧能不能别拍了,浪费资源污染眼睛。女主以前在夏至未至里还挺好看,在这剧里都是什么造型,这种坚强小草人设
果然没什么评价,但还是想说这是什么脑残神剧。因为我妈在看,我被迫跟着看了几集,真的是忍不住想要吐槽,现在的垃圾编剧垃圾导演也不想想有些剧情合理吗?六十多集都演了些什么内容,发生了在酒店被人推下楼的事件,竟然抓不到凶手,五星级的酒店连个监控也没有,不合理的地方多到吐槽不完,麻烦这样秀智商下限的剧能不能别拍了,浪费资源污染眼睛。女主以前在夏至未至里还挺好看,在这剧里都是什么造型,这种坚强小草人设,所有男人都爱她,且所有人害她至极,她都能选择原谅都能放下的剧求求别拍了。
其他的不想说~!我就是想问问,为什么中国拍出来的相当一部分电视剧,跟弱智脑残一样,还能播出来丢人现眼~?其他的不想说~!我就是想问问,为什么中国拍出来的相当一部分电视剧,跟弱智脑残一样,还能播出来丢人现眼~?其他的不想说~!我就是想问问,为什么中国拍出来的相当一部分电视剧,跟弱智脑残一样,还能播出来丢人现眼~?
其他的不想说~!我就是想问问,为什么中国拍出来的相当一部分电视剧,跟弱智脑残一样,还能播出来丢人现眼~?其他的不想说~!我就是想问问,为什么中国拍出来的相当一部分电视剧,跟弱智脑残一样,还能播出来丢人现眼~?其他的不想说~!我就是想问问,为什么中国拍出来的相当一部分电视剧,跟弱智脑残一样,还能播出来丢人现眼~?
在电影开头,莱昂纳多饰演的Rick Dalton所主演的《Bounty Law》一部虚构的50年代末西部电视剧。这个虚构剧的灵感来源于50年代和60年代的一系列西部电视剧,包括根据史蒂夫·麦奎因(Steve McQueen) 拍摄于1958年至1961年间的西部电视剧《Wanted: Dead or Alive》和拍摄于1957年至1962年间的《Maverick》。后者的主演詹姆斯·加纳(
在电影开头,莱昂纳多饰演的Rick Dalton所主演的《Bounty Law》一部虚构的50年代末西部电视剧。这个虚构剧的灵感来源于50年代和60年代的一系列西部电视剧,包括根据史蒂夫·麦奎因(Steve McQueen) 拍摄于1958年至1961年间的西部电视剧《Wanted: Dead or Alive》和拍摄于1957年至1962年间的《Maverick》。后者的主演詹姆斯·加纳(James Garner)在这个系列前三季拍摄结束后也转战大银幕,和史蒂夫麦奎因共同出演了1963年家喻户晓的二战电影《胜利大逃亡》(The Great Escape)。Rick的故事很多都借鉴了这一时期诸如麦奎因和加纳的各个影星的人生经历。