汉化日记是比尔平方出品的,艾尔平方这个我原来不是很熟悉,但是我在制作人员列表里面看到了卢恒宇和李姝洁之后,我才知道是他俩的工作室,如果你看过《十万个冷笑话》和《尸兄》还有《镇魂街》的话,你就会去想了解他们的故事,了解这两个对中国原创动画充满热情的可爱的人!
汉化日记是比尔平方出品的,艾尔平方这个我原来不是很熟悉,但是我在制作人员列表里面看到了卢恒宇和李姝洁之后,我才知道是他俩的工作室,如果你看过《十万个冷笑话》和《尸兄》还有《镇魂街》的话,你就会去想了解他们的故事,了解这两个对中国原创动画充满热情的可爱的人!
首先讲明,我深刻认同“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”。因此对于这部片子的观后感,我仅阐述我所得到的启发,至于导演与编剧的中心思想,这与我的观点并不冲突。
2021年12月27日,在看完第26集后,我被这部剧庞大的叙事逻辑和对哲学存在问题的思考深深震撼。
同大
首先讲明,我深刻认同“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”。因此对于这部片子的观后感,我仅阐述我所得到的启发,至于导演与编剧的中心思想,这与我的观点并不冲突。
2021年12月27日,在看完第26集后,我被这部剧庞大的叙事逻辑和对哲学存在问题的思考深深震撼。
同大多数人一样,在开始看这部剧的时候,我以为它只是一部神仙与凡人的一部虐恋剧。后来到白藻大规模感染时,我又以为是将主旨上升到环保高度,契合全球绿色低碳主题。直到昨天看完26集,才发现原来这是编导对哲学“存在”问题的一次尝试性回答。顺着这个思路,似乎能够理清结局的走向。
造物主(嘎嘎拉漾)是世界最初的唯一存在,祂由于孤独、无聊创造了梦境之神(勒莫斯)跟祂一起造梦玩。这就类似于剧本杀,现实世界的人(造物主)饰演剧本(梦神)指定的角色。造物主在一个剧本中遇到了梦神创造的迪亚玛赞(NPC虚拟角色),沉迷其中、不可自拔,于是便想带NPC到现实世界,永远快乐的玩耍。然而祂忘记了迪亚玛赞只是剧本中一个虚构的NPC,一旦脱离这个剧本,便烟消云散。(PS:你把剧本杀里的老婆带回家,不得进局子喝茶?)
然而美梦一旦苏醒,怅然失落是无可避免的。于是造物主就撺掇梦神再为祂搞个新剧本玩一玩,并且在设计新剧本的时候,还刻意将自己对迪亚玛赞的幻想加入其中,创造了新的女主谢天娣(NPC)。
在新剧本中,造物主扮演雨神(欧拉),成为谢天娣的守护神。雨神看到的时光倒影,应该就是剧本剧情的走向,毕竟剧本是祂写的。造物主顶着雨神的面具玩嗨了。可怜梦神这个副编,7*24的干活,跟一帮自己造的NPC组成因果矫正司,为造物主脱离剧情自由发挥填坑。而能摆脱这个劳累无聊的环境,最好的方法莫过于让谢天娣领盒饭,这样一来,不用再受到老板“压迫”,也能在真实世界(原生之地)与造物主继续快乐的二神世界。
看到目前,这大概就是整个剧的主脉络了。结局脉络大概是:
为了让雨神(造物主)继续留在这个剧本(谎言)中,避免消失(回到原生之地),最关键的就是让祂相信这个剧本就是真实世界,继续沉湎其中。而如何向祂证明这个梦境世界的真实性,就在于梦神之前向雨神讲的“时光倒影只是让事件发生,但是人物当时的感觉是无法再现的”。也就是说,只要能够让雨神相信双方彼此的感觉是真实的,那么就可以证实自己的存在(有“我思故我在”那意思)。这样一来,雨神的选择或者是被感觉说服,相信这个梦境就是真实世界,自己也是真实存在,两人一起待在这个剧本中,梦神依旧7*24填坑打工。或者选择戳破这个梦幻泡影,选择回到原生之地,重归二神的虚无孤独之中。
结局我倾向于前者,即活在梦幻泡影中,毕竟走入真实世界之中的虚无,对于普罗大众来讲会残酷到怀疑人生的。
可能到这里,有些观众会发问,既然造物主是全知全能的,那么祂不能在原生之地创造一个真实的迪亚玛赞呢?我想大概可以用化身许光汉后造物主的那句话来解释:因为无所不能,所以无能为力。
可以创造出一个迪亚玛赞,但是拥有自由意志的迪亚玛赞,是否就能如造物主所愿,跟祂快乐的玩耍,这是不确定的。
造物主可以造人,梦神可以造梦,但是NPC的自由意志和真情实感,却是他们无法完全掌控的。
这部剧包含了诸如柏拉图“理念世界”、笛卡尔“我思故我在”的哲学沉思,可以说是2021年华语剧思想站位最高的一部剧。可以带给观众强烈的沉思和对世界存在的好奇心。
结尾,想起来之前陆川《王的盛宴》对历史的沉思。挑战墨守成规的常识,探索人性认知中的另一端,引起观者的好奇心,启迪观者思考。以独立之精神,达自由之思想。
看了麻醉风暴第一部以后直接一口气把2也看完了,个人建议是不要跳过1直接看2,因为部分主要人物、重大事件(比如人球案)和人际情感是延续下去的,如果没有铺垫可能无法全面理解。我觉得第一部的精彩在于反转,主要人物关系和斗争都在医生和体制之间,没有展开太多。麻醉风暴2就不同了,可谓野心满满。
第二部开篇就引入了记者、政府官员、医院管理层、不良药品受害者自救会、医药厂商专家等多条线,算是完
看了麻醉风暴第一部以后直接一口气把2也看完了,个人建议是不要跳过1直接看2,因为部分主要人物、重大事件(比如人球案)和人际情感是延续下去的,如果没有铺垫可能无法全面理解。我觉得第一部的精彩在于反转,主要人物关系和斗争都在医生和体制之间,没有展开太多。麻醉风暴2就不同了,可谓野心满满。
第二部开篇就引入了记者、政府官员、医院管理层、不良药品受害者自救会、医药厂商专家等多条线,算是完全跳脱了单纯的从医人员的视角,从上到下由内而外地进行全方位台湾医疗体制大透视。从多条并进的故事线里面,能一窥台湾医疗现行的健保和核删制度的运作以及不合理性,第一部的人球案显然也是讽刺这种行政管理疏失。恍然一看,都激动得我以为碰到了台剧里面的《the wire》。第二部的主线是多个爆破案串联的,爆破案的急救关联起了第一线的医护人员、杂志记者、医院高层;爆破案的主谋关联了受害者自救会、政商勾结黑幕。不得不说,我觉得能用13集把第二部的主线和暗线故事从多个角度合理地关联并收尾,而且揭发了第一部主线里面的背景和更多黑幕,虽然结尾略潦草,但真的可以算是业界良心。
要说败笔的话,记者女主沈柔伊可以算其一。孟耿如实在有点撑不起来,很赶客。她的人设是那种理想主义者,本身其实就和李国毅演的愤青医生有点重合。表演上也实在没有惊喜,她和李国毅的感情线后期我都快进了,导致我对结尾的never give up都共鸣不了,感觉既拖沓又不好看。而且论颜值,不要说混血的许玮甯,刘品言就足以秒杀她——虽然刘品言比小时候胖了些许,但是完全脱离少女时期的憨傻气了,有着明媚的成熟女性的美,令人惊喜。(是的,我看到弹幕说她怎么这么胖都好心痛,谁要看她一直少女!现在就很美啊!虽然剧里有时候要戴难看的假发)
后期绊倒大老虎的那个Hank感觉也是编剧开金手指了,我觉得也算一个败笔。因为全剧的主题都是现实主义,紧贴实际,突然开一个金手指感觉和之前苦心营造的现实氛围很冲突。而且这些取证也不能说是程序正义,感觉像是刻意为了“天亮了”的happy ending而强行收尾的,不能为了让观众爽就这么来吧(捂脸)
看麻醉风暴2之前不认识李国毅,我觉得他的造型和人设在里面不算很讨喜(反正我觉得论气质、颜值、造型无论是黄健玮还是吴慷仁都比他好……黄比他有气质有魅力,吴的圆寸眼镜肌肉腹黑男也是击中胸口的那种)他的前半段完成度不错,但是后期熊森这个人物应该是有一个成长线的,这个成长感觉看不大出来,也不知道是不是被沈柔伊拖累的关系……所以说还是略有点失望的……
许玮甯和黄健玮的那条线本身有第一部的铺垫,在第二部里面虽然着墨不多,反而很有水准。他俩谈得看上去不咸不淡,表演方式也是不咸不淡的,倒是真实而动人。他俩的结局虽然很多人大概会觉得唏嘘(开什么玩笑我是被一把青虐过的人这些对我来说不算什么),我反而觉得点到为止很不错,和开篇的约旦戏以及第一部都能接的上。杨惟愉在第二部开篇就是副院长,身世也拓展了(虽然我一开始就猜到了最后叫妈的剧情)就是最后董事长改选那个有点随意啊……
话说看麻醉风暴其实是因为吴慷仁,他在第二部实在太惊艳了,感觉和第一部完全变了人,是所有人里面节奏感最好最压得住的人(虽然我后期一直在想他哪儿来的钱呢?靠萧援助?)叶建德和萧政勋的对手戏都太绝了,我一边看一边内心在为编剧鼓掌,你俩真的尴尬的刚刚好呢。演朱院长的班铁翔在一把青里面是飞机修理师,当时把我哭惨了,他在里面演院长还不错,就是气场弱了些。配角里面最出彩的还是吴次长,万大器稍微有点过火。
不知道写什么收尾好,总之还是推荐给喜欢现实主义题材的豆友们,医疗剧里面制作称得上用心且专业,是台剧中的值得一看。
好久没推荐好东西了风味人间:今年失去了国家宝藏却迎来了风味人间。错过了推荐第一季的机会,第二季我不会再错过了很清楚记得,在第一季的片头,有这样一个画面:天圆地方间,有一个方方的小院落,院落中一家人围坐在一张圆桌前,桌子上是一口圆圆的火锅,火锅中又被分成方方的井格。就是这样的一个场景,天圆地方间我们感受到的是自然的和谐与气韵,院落中我们感受到的是一家人土生土长,薪火相传,血浓于水的亲情,热锅滚
好久没推荐好东西了风味人间:今年失去了国家宝藏却迎来了风味人间。错过了推荐第一季的机会,第二季我不会再错过了很清楚记得,在第一季的片头,有这样一个画面:天圆地方间,有一个方方的小院落,院落中一家人围坐在一张圆桌前,桌子上是一口圆圆的火锅,火锅中又被分成方方的井格。就是这样的一个场景,天圆地方间我们感受到的是自然的和谐与气韵,院落中我们感受到的是一家人土生土长,薪火相传,血浓于水的亲情,热锅滚水中我们感受到是中华美食相互交融,彼此互补而产生的味道。也就是这样一个场景,我想这就是风味人间吧。如果说舌尖是一个开创,那么风味人间便是极致,是美食的极致,是纪录片的极致。虽然不是捧一踩一但是舌尖讲章丘铁锅的那一季确实令人汗颜,当时我心想这片大地难道已经没有美食可以讲了么?直到风味人间的播出,让我的疑虑烟消云散,这片大地的美食我真是好几辈子都不可能接触完了。看着风味人间仿佛置身在风味人间,享受着电影般的质感。他在各个方面都追寻着极致,探寻的极致,味道的极致,技术的极致,故事的极致,生活的极致,制作的极致,摄影的极致。从导演陈晓卿到解说李立宏再到音乐阿鲲,给人的也是两个字:极致。从第一季到第二季始终在探寻超越。第一季的原声我到现在还在循环着。很清楚记得上一年在寝室的时候,一开始只有我在看这个纪录片,后来就变成整个寝室在午饭时刻全寝吃着外卖坐在电脑前,一起看着风味人间。随着片头音乐的响起,总能想起当时的情景,这就是美食与音乐的力量。大千世界,肴变万千,风味人间,烟火万千。
书将所有东西联系在了一起比如夏洛克福尔摩斯全集作者是柯南道尔他受到法国作家儒勒凡尔纳的影响写出了名为失落的世界的科幻小说凡尔纳也是因为尊敬大仲马写出了桑道夫伯爵大仲马的小说基督山伯爵以岩窟王之名为日本人所熟知最早对其改编的是万朝报的主办黑岩泪香他在明治八别塔这本小说里作为书中人物登场这本小说的作者是山田风太郎他在战时派黑市日记里因说了一句鬼火这部小说是拙作而被斩杀记下这个的是横沟正史他年轻的
书将所有东西联系在了一起比如夏洛克福尔摩斯全集作者是柯南道尔他受到法国作家儒勒凡尔纳的影响写出了名为失落的世界的科幻小说凡尔纳也是因为尊敬大仲马写出了桑道夫伯爵大仲马的小说基督山伯爵以岩窟王之名为日本人所熟知最早对其改编的是万朝报的主办黑岩泪香他在明治八别塔这本小说里作为书中人物登场这本小说的作者是山田风太郎他在战时派黑市日记里因说了一句鬼火这部小说是拙作而被斩杀记下这个的是横沟正史他年轻的时候是新青年杂志的主编与他一起担当编辑的是写了阴阳人后裔的渡边温渡边因交通事故去世写了春寒这篇文章追悼他的是谷崎润一郎与谷崎在杂志上展开文学辩论的是芥川龙之介芥川在辩论的数月后自杀身亡描写了他自杀前后的情况的书是内田百闲的山高帽子赞赏了百闲文章的是三岛由纪夫三岛二十二岁时遇到的对他方面说出我讨厌你的人是太宰治太宰为他患结核而死的友人写下了你做得很好的追悼文这位友人就是那边女性正在读的织田作之助。
从剧中一个意外的细节说起。
从剧中一个意外的细节说起。
1
这几天看The Last Dance,全程心跳飙升,几度哽咽。
简直就是把中学又活了一遍。
有好几个镜头,乔丹在上场前抱着鞋穿鞋带,我问马克思,乔丹难不成每场球都开一双新鞋啊……
答曰:那
1
这几天看The Last Dance,全程心跳飙升,几度哽咽。
简直就是把中学又活了一遍。
有好几个镜头,乔丹在上场前抱着鞋穿鞋带,我问马克思,乔丹难不成每场球都开一双新鞋啊……
答曰:那可不。
2
1984年,Nike的情况并不看好。彼时公司CEO Phil Knight在写给股东的公开信中,甚至用上了文豪的梗:
“奥威尔说得没错,1984果然是艰难的一年。”
就在这年夏天,Nike和一位刚进NBA没多久的年轻球员签下了一份创造了当时记录的高达250万美金的五年合约。
这个钱对于新人来说的确近乎天价,但Nike的要求也很苛刻:乙方必须赢得当年的最佳新人,进入全明星队,或者连续三年平均每场得分在20以上。
Nike打算豪赌一把。
好在这个乙方也没令人失望。
3
The Last Dance里说乔丹本来想去阿迪谈合作的,被拒。
Nike来跟他聊合同他都不想搭理,要不是母亲再三劝说,他差点儿都没去和公司高层见面。
可见当时Nike有多惨淡和孤注一掷。
4
很难想象乔丹本人也对Air Jordan 1表达了无法摆明了讲的“说不出的滋味”。
也很难想象这双鞋在发布了6个礼拜内卖出了150万双。
Nike原本的最好预期是一年内卖出10万双。
5
1985年2月,就在初代乔丹鞋AJ1 就要正式上市的前一个半月,NBA给Nike写了封信,说乔丹不能穿这双黑红相间的鞋子上场比赛,因为这“违反了联盟的规定”——当时,所有的球鞋必须有至少51%的白色。
聪明的Nike的危机公关实在太好了。
他们把这个梗做成了广告,继续大肆宣传AJ1。
不得不佩服那个时代的Nike广告创意
尽管新鞋其实也出了不同的更加所谓的传统的配色,但Nike依旧让乔丹穿着“违规鞋”上场。
因此,每次乔丹的脚但凡踏上比赛场地,NBA就会对他罚款5000美金;Nike一边交罚款一边乐开了花儿:这么便宜的广告简直是天上掉的馅饼。
6
有趣的是,多年之后,有球迷,确切地说是球鞋收藏迷一天忽然想起来这件事,说找一张乔丹穿着违规球鞋的照片,翻遍所有资料却都死活都找不到。
唯一一张能够找到的佐证,是乔丹在1985年参加灌篮大赛时的照片——他的确穿着叫做“Breds”的AJ1,但问题是,NBA的51%白鞋规定并不适用于常规赛之外的比赛。
常规比赛中,乔丹穿的都是同款的”Chicago“配色款,白色更多,绝对合规。
?? 推荐单身狗的我七夕前一天去了,还好并没有人。电影还是比较推荐情侣看的。有一句话特别能打动我,不是深圳没有爱,是你,是你们,不敢爱。在当今社会,年轻人大多不结婚。生活不止有爱情,还有很多其他的,爱情只是生活的一部分。?? 演技演技不错,男主女主颜值不错,爱了。?? 哭点就是女主骗了男主后,我哭了,让感觉爱情究竟是什么,害。?? 彩蛋木有彩蛋喔
?? 推荐单身狗的我七夕前一天去了,还好并没有人。电影还是比较推荐情侣看的。有一句话特别能打动我,不是深圳没有爱,是你,是你们,不敢爱。在当今社会,年轻人大多不结婚。生活不止有爱情,还有很多其他的,爱情只是生活的一部分。?? 演技演技不错,男主女主颜值不错,爱了。?? 哭点就是女主骗了男主后,我哭了,让感觉爱情究竟是什么,害。?? 彩蛋木有彩蛋喔
24年后,樊少皇再一次饰演和尚。
1997年,他饰演《天龙八部》里的虚竹,而2021年,他饰演南少林里的智清。
24年后,樊少皇再一次饰演和尚。
1997年,他饰演《天龙八部》里的虚竹,而2021年,他饰演南少林里的智清。
青春偶像剧就不吐槽桥段老套了,看这种剧还吐槽老套的心里没点b数吗…这剧横看竖看就是那种典型的青春偶像剧啊。不想看这种点进来凑什么热闹呢。虽然剧情也就那样,看一眼就猜到结局是啥,但是从很多小细节看得出来,这个剧是用心做的电视剧。
从选角上面来说,选择的都是一水的不知名新人,说明这剧没钱而且本来野心就不大的那种。从每个主演的长相来看,都不是特别吸睛,但是看着是让人舒适的
青春偶像剧就不吐槽桥段老套了,看这种剧还吐槽老套的心里没点b数吗…这剧横看竖看就是那种典型的青春偶像剧啊。不想看这种点进来凑什么热闹呢。虽然剧情也就那样,看一眼就猜到结局是啥,但是从很多小细节看得出来,这个剧是用心做的电视剧。
从选角上面来说,选择的都是一水的不知名新人,说明这剧没钱而且本来野心就不大的那种。从每个主演的长相来看,都不是特别吸睛,但是看着是让人舒适的那种长相。没有选择大卧蚕锥子脸欧式大双眼皮的那种演员这一点就让人非常的满意了(这要求虽然不高但是的确很少有了,看那些人脸的时候都会感慨,何必呢)
我最欣赏此剧的点并不在这里,而在此剧里面的服道化是真的用心的,以前广大网友吐槽土味国产偶像剧的通病它都避免了。富二代开的就是豪车不是什么马自达,住的家是用心思去布景的,富人家就金碧辉煌还有点艺术感而不是酒店取景,穷人家就小而精又有人情味。主演的服装也是情侣配色搭好的。别人剧组虽然穷,但是该做的都做了,所以还真的比一些瞎搭的那种商业片更显得有诚意。
文|攻主(珞思影视研究组)
“我不是叛徒,因为我并没有背叛自己的原则。”“我个人还可以拍很多戏,(所以)就是错我也要错一次。”
2017年3月,对于自己正在拍摄的玄幻剧《武动乾坤》,被许多人誉为国剧第一导演的张黎,在接受《人物》杂志采访时
文|攻主(珞思影视研究组)
“我不是叛徒,因为我并没有背叛自己的原则。”“我个人还可以拍很多戏,(所以)就是错我也要错一次。”
2017年3月,对于自己正在拍摄的玄幻剧《武动乾坤》,被许多人誉为国剧第一导演的张黎,在接受《人物》杂志采访时如是说。
彼时,坊间对于张黎的质疑已经持续了一年之久——2016年4月,《武动乾坤》筹拍,导演张黎和“小鲜肉”杨洋的名字,被放在了一起。
一个是公认擅长历史叙述,用《大明王朝1566》《走向共和》《人间正道是沧桑》等剧建立口碑的导演,一个是“面瘫演技”、“邪魅狂狷”、“流量小生”的代名词。“张黎变节”的说法,不胫而走。
是“变节”,还是“突破”?是“流量”,还是“演员”?两年后,谜底终于快要揭晓。昨日,东方卫视为即将于8月7日首播的《武动乾坤》举行新闻发布会,在会上接受捕娱记(ID:ibuyuji)采访的张黎,再次强调曾经“投降”、“变节”的字眼是“标题党”,是一层“有色眼镜”;除了所谓“玄幻”的外壳,《武动乾坤》与他过往成色厚重的作品其实并无两样,“这部剧的表述跟我以往拍戏表达的主题是很接近的。”
感觉我看过的任何一个言情小说都比这种全是玛丽苏套路的强吧,都21世纪了活得现实一点吧,第一部无奈的看完了,这部剧可能经费不足所以是分的上下部,第一部点播赚完经费再拍下一部,大多数网络剧惯用的套路,第二部疯狂快进,全剧都在回忆...有一种剧看完完全是在浪费时间,演员全是网红脸没有辨识度也没有吸引人的地方
感觉我看过的任何一个言情小说都比这种全是玛丽苏套路的强吧,都21世纪了活得现实一点吧,第一部无奈的看完了,这部剧可能经费不足所以是分的上下部,第一部点播赚完经费再拍下一部,大多数网络剧惯用的套路,第二部疯狂快进,全剧都在回忆...有一种剧看完完全是在浪费时间,演员全是网红脸没有辨识度也没有吸引人的地方
这电影吹嘘的这么厉害是因为男主是李安儿子么,想洗洗眼睛,还有台词对白啥的太没水准了,情节发展走向让人怀疑编剧是个初中生,意淫的太过分了,没点真实感。话说这种电影真的不会扭曲年轻人的价值观么?恋人要求另一半像这样默默付出?单身狗用这套无情的PUA自己?不说什么渣或者茶,这段感情里已经分不出来对错了,根本就没有继续在一起的必要了吧,挺没劲的。你不是她的唯一,她也不是你的终点。但凡男主脑袋没进水,
这电影吹嘘的这么厉害是因为男主是李安儿子么,想洗洗眼睛,还有台词对白啥的太没水准了,情节发展走向让人怀疑编剧是个初中生,意淫的太过分了,没点真实感。话说这种电影真的不会扭曲年轻人的价值观么?恋人要求另一半像这样默默付出?单身狗用这套无情的PUA自己?不说什么渣或者茶,这段感情里已经分不出来对错了,根本就没有继续在一起的必要了吧,挺没劲的。你不是她的唯一,她也不是你的终点。但凡男主脑袋没进水,他就有好多机会结束这段陪跑。
看《您好,北京》的过程中,我脑海中常常会冒出我很喜欢的一句歌词:“愉快地接受爱的人,自然也奉献爱。“我想,这是一部很温暖的电影。在“北漂”的故事外壳下,讲述的是人与人之间的温情,与爱的传递。电影看到最后,感觉心里的某些褶皱,被轻轻抚平。
如果用两个词来形容这部
看《您好,北京》的过程中,我脑海中常常会冒出我很喜欢的一句歌词:“愉快地接受爱的人,自然也奉献爱。“我想,这是一部很温暖的电影。在“北漂”的故事外壳下,讲述的是人与人之间的温情,与爱的传递。电影看到最后,感觉心里的某些褶皱,被轻轻抚平。
如果用两个词来形容这部电影,我会选择“真实”与“理想化”。看似矛盾的两个词,却在电影中做到了和谐统一。作为北漂人的女儿,我在很小的时候跟随父母来到北京北漂。电影中的很多情节、对话与情绪,我都在我的父母身上曾看到过。为了扎根北京所付出的努力、继续前进的冒险与对安稳的渴求的冲突、一家人一步步走来的彼此扶持……当然,还有梦想成真后回顾往昔的感叹。看着电影,我似乎又陪伴着父母走过了三四十岁的那段时光。
《您好,北京》的三个故事述了很多“亲密关系”:夫妻、情侣、母子、父女。这些关系其实并不完美,即使再亲密,也会有冲突、误解、争吵。这些“瑕疵”的存在,让这些“关系”得以成立。是啊,这个世界上本就没有完美的人,又何来完美的关系一说呢?只是电影动人的点在于,所有的这些亲密关系的落脚点都在“爱”。即使再激烈的争吵,在情绪的爆发后,相爱的人们还是陪伴在彼此的身旁,选择共度难关。我想,这才是亲密关系存在的意义。生活虽偶有风雨,但是人们永远选择站在所爱的人的身边,给予彼此勇气。
看到电影的一些情节时,我猜想可能会有许多观众会批评这些情节太过理想化,不切实际。我会在感受到电影“理想化”表达的同时,感受到一股真实。因为我也曾在现实的生活中,得到过类似的温暖。刚刚工作不久时,我遇到了一个非常事业有成的姐姐,她帮助了我许多,或者说,她不仅帮助了我,也帮助了她身边的很多妹妹。有一天我们一起出门,她开车的时候感慨道:“我这一路走来,得到过很多姐姐的帮助。所以对妹妹们,我能帮就帮。”我记住了她这句话。也在心里暗暗告诉自己,未来的有一天我也会成为这样的姐姐。
所以我想,那些看似理想化的情节,也许也是很多人的亲身经历吧。或许,这份“理想化”所带来的希冀与温暖,就是《您好,北京》的主创,想要带给观众的勇气与爱。