1988,NICO。2018年上影节最大的遗憾,终于在苦等一年后等来了。人的命运总是那么富有戏剧性。88年,50岁的美女经历过人生的大起大落,懂得了享受平凡的生活,积极通过骑车来戒毒,却突然死在了骑自行车的路上。
导演没有为我们展现上世纪60年代最具魅力的缪斯女神苦难的童年,伤痛的少年,辉煌绚烂的青年,而偏偏带给我们一个平淡如水的美女迟暮。我想对于真爱,即使肥胖不
1988,NICO。2018年上影节最大的遗憾,终于在苦等一年后等来了。人的命运总是那么富有戏剧性。88年,50岁的美女经历过人生的大起大落,懂得了享受平凡的生活,积极通过骑车来戒毒,却突然死在了骑自行车的路上。
导演没有为我们展现上世纪60年代最具魅力的缪斯女神苦难的童年,伤痛的少年,辉煌绚烂的青年,而偏偏带给我们一个平淡如水的美女迟暮。我想对于真爱,即使肥胖不再优雅也丝毫不影响我对她的爱慕吧。
分享几段电影里好玩的情节吧,nico喜欢拿sound recorder到处采样,她想寻找一种声音,sound of defeat,Berlin been bombed,但其实柏林大轰炸时,她两岁,和妈妈一起躲在柏林郊区的森林里避难。
Don't call me nico.电影的开篇,导演就为本片定下基调,为观众呈现一个nico不被认知的一面.接着讲到她父亲为了救犹太人而被纳粹杀害,但在电影结束时又说其实这是骗人的,她父亲只是一个死于战场的普通士兵。而有趣的是,nico被大家所共知有纳粹情节,雅利安种族主义思想,这和她德裔血统无法割舍。在音乐中也毫不掩饰,在西柏林的一次伟大演出中,当他唱起Deutschlandlued,song of Germany这首禁歌,观众们开始骚乱,而nico却屹立不动,用大理石冰冷的声音和Brian Eno,John Cale制造出的轰鸣噪音一起镇压暴乱。
影片有在一场随性的即兴演出让人动容,让我们见识nico爵士的一面,她音乐的多元性。其实她最早的作品就是偏冷爵士,还是bill evans的专辑moon beams的封面女郎。
还有个有趣的地方是电影里一直未提到她儿子爸爸的名字。法国最帅的影星阿兰德龙,虽然阿兰德龙从没承认,却由于小孩和父亲长得太像,而被阿兰德龙的父母认可并抚养长大。当然在她无数非常有才华帅气的男友(brian jones,bob dylan...)中,最让人嫉妒的还是jim morrison,她的灵魂伴侣和精神导师。
最后谈谈他的音乐成就吧,电影里nico的音乐也是不被大多数人认同的,就像地下丝绒里的她只是个局外人。其实nico对于做音乐她从来都是最认真的,超过了做模特和演员。那冰冷生硬,略带德国口音的唱腔是独一无二的。丹麦天后崔娜蒂虹在电影中用尽心力亲自演绎了nico的歌曲,却仍无法完美演绎出nico那份沧桑坚毅,冷若冰霜和遍布的棱角。请绝对不要忽视Nico音乐的能量,她是哥特和后朋克的启蒙鼻祖,the cure,the smiths,joy division,Siouxsie and Banshees,Bjork等很多乐队主脑都对其推崇备至。电影中的高潮部分必须是她在布拉格,su东巨变前夜的演出,其魔力无穷的音乐能量足以撼SH主义腐朽危墙。
最后分享给大家这句回荡于脑中挥之不去的台词,
Nico: Am I ugly?
Richard: Yes. Really.
Nico: Good. I wasn't happy when I was beautiful.
美貌稍纵即逝,而音乐的魅力永留人心。
香港电影《无间道》为全世界卧底类型片提供了基本类型元素模型,且十几年来一直被模仿和借鉴。韩国电影信奉香港电影的“夸张和过火”,喜欢以更强烈的戏剧冲突,成倍提升的暴力元素,为影片打上足够剂量的肾上腺素,以此迅速吸引观众,完成情节的推进。
《新世界》是韩国卧底电影的集大成者,有影迷说,这部有着《无间道》影子的韩国电影,其实早已超越了原作,有了自己的风格特质。
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香港电影《无间道》为全世界卧底类型片提供了基本类型元素模型,且十几年来一直被模仿和借鉴。韩国电影信奉香港电影的“夸张和过火”,喜欢以更强烈的戏剧冲突,成倍提升的暴力元素,为影片打上足够剂量的肾上腺素,以此迅速吸引观众,完成情节的推进。
《新世界》是韩国卧底电影的集大成者,有影迷说,这部有着《无间道》影子的韩国电影,其实早已超越了原作,有了自己的风格特质。
看了很多评论,说的都有理有据,但归根结底,还是重了一些。
倘若没有原著,没有经典珠玉在前,那么作为一部古装武侠剧,这部剧到底能得多少分?主流网大水准总是有的吧。如果真除了画质一无是处,那就没有这么多槽点,大大方方做个高清复刻TVB版就是了呗。作为一个看过除连载版外所有版
看了很多评论,说的都有理有据,但归根结底,还是重了一些。
倘若没有原著,没有经典珠玉在前,那么作为一部古装武侠剧,这部剧到底能得多少分?主流网大水准总是有的吧。如果真除了画质一无是处,那就没有这么多槽点,大大方方做个高清复刻TVB版就是了呗。作为一个看过除连载版外所有版本原著小说和大部分版本影视剧的金迷来说,这版本比较尊重原著了,而且也很用心,可以看出并不是敷衍了事仓促而成。剧情首先并没有什么硬伤和逻辑问题,人物也没有特别不和的。选角,造型,演技上有瑕疵我承认,但远远没有到不可救药的地步。2017版的射雕英雄传是我近几年看过的金庸剧翻拍的丰碑,这部的话除去段誉选角的失败(其实后面找补过来了),若干造型雷人之外,也没有什么不能存活的地方吧。至于平行叙事,天龙八部本就是三个男主,原著从段誉入手,引出乔峰和虚竹,再穿针引线,将三线故事交织起来。我就觉得这版虚竹的人设比原著还要丰满,弥补了虚竹作为天龙男主之一在整体故事中占比不足的缺憾。虚竹不爱学武,想一辈子当和尚是因为没有接触花花世界,当他接触以后也就改了初衷了,不断破戒,天龙八部要表现无常,人心就更不会保持不变了。剧情一直铺垫的虚竹尘缘未了的解释和他的大智若愚塑造对这个人物形象是有好处的。天龙八部描写的是无常,但是内核写得是人的痴心和执着,包括主角和反派都是一样的,段誉对王的痴,乔峰对身份和真相的痴,慕容复对光复的痴,乃至于虚竹对少林寺的痴。
金庸先生认为是这些痴让段誉打破石像,让阿朱惨死,让慕容复发疯,让虚竹被迫破戒,从而导致无常。从表现天龙八部内核来看,这部剧至少应该是合格的。虚竹一个出家人在玄悲死的时候眼圈红透,一直失态,段誉看见王语嫣马上下跪,慕容复想起童年屈身颤抖,都是在说这些人的痴心和执着。我不是很理解看了一两集就能打一星,吐槽一顿的人是因为什么。当年李敖说金庸小说是臭鸡蛋,记者问李敖,你看过金庸小说吗?李敖说,我一本没看过,臭鸡蛋闻着就臭,为什么要吃呢?我感觉有些黑真的都挺李敖的。
对于一个作品吐槽,挑毛病其实是无可厚非的。我小时候看汤镇业版本的时候也曾觉得萧峰演的太老气,布景太简陋,看黄曰华版本的时候也曾觉得李若彤从小龙女的角色中没有出来,觉得鸠摩智耳垂太假,觉得段延庆怎么可以开口说话,看胡军版本的时候也曾觉得凌波微步变成了画圆规,萧峰披头散发土里土气,虚竹眯着眼睛特别猥琐,看钟汉良版本的时候也曾觉得韩国段誉走错片场,但是这些只是主观吐槽,影视剧评分还是应该有些客观标准的。任何事物包括艺术作品都是有两面性的,有缺点的同时就有优点,有阳光的地方就有阴影。
有些人总说资本啦,圈钱啦。其实金庸当初刚写书剑的时候,不也是为了明报卖的更好一点吗?怎么内心就不能阳光点呢?主创要是单纯为了圈钱,小鲜肉流量明星堆起来,现代剧接各种软文广告不就完了。学电影批评的时候,导师曾说,同一部电影,要看三遍再开始批评,第一遍先做到看电影的时候看的都是优点,来弥补自身不足,第二遍要做到看的都是缺点,警示自己不犯错误,为下一步创作提供建议,第三遍做到看到的又都是优点,提升自己的艺术包容度。这样的电影批评才是专业的。我想,名画的泉和小便池的泉终究是都有自己的玩味,广阔的看,也不至于成为慕容复。
这版天龙八部最大的问题是啥?是太尊重原著,可以说太依赖原著。
武侠小说的表现方式和影视剧的表现方式本来就是不一样的,武侠小说是写给成人看的,影视剧的受众更加广阔一些,如果影视剧过分尊重原著,或者在原著上进行二度创作(就像段誉尿裤子),对于受众来说其实是很难被接受的。新版的天龙八部能够看出,基本就是按照原著写的剧本,这并不一定是一件好事,但是绝对不能说是毁原著、侮辱金庸,这些话我觉得说得太重了。
大部分人觉得新天龙不好(我可没说黑天龙哈,黑的话就没什么可以探讨的了),主要集中在了演员演技、人物形象造型这些方面。对于演员演技和形象造型,各花入各眼,我也觉得段誉的刘海和耳钉很是费解,王语嫣确实有点风尘气,萧峰确实霸气不够,但是这并不是硬伤。
对于认为天龙天雷滚滚的,主要是段誉的几个情节,我们一一来说。
一、段誉下跪
原著关于段誉下跪:他一见到那位小姐,耳中“嗡”的一声响,但觉眼前昏昏沉沉,双膝一软,不由自主跪倒在地,若不强自撑住,几乎便要磕下头去,口中却终于叫了出来:“神仙姊姊,我……我想你好苦!弟子段誉拜见师父。”
可以不喜段誉下跪的情节,可以说这个情节不够唯美,不符合心目中段誉翩翩公子的形象,但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸,因为这就是原著描写的。
二、段誉袭胸
原著关于段誉袭胸:钟灵于男女之事似懂非懂,听了他的话,脸上微微一红,道:“我不跟你说了,总之是你自己不好,谁叫你伸手推我这里……这里……”段誉登时省悟,便觉不好意思,要说甚么话解释,又觉不便措辞。
同样,可以不喜段誉袭胸的情节,可以说这个情节不够唯美,不符合心目中段誉翩翩公子的形象,但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸,因为这也是原著描写的。
三、段誉尿裤子
这个原著真没有,不管是三联版、花城版、朗声版、新修版都是没有的(连载版我没看过,也找不到资源,不好评说,哪位仁兄有连载版的资源希望能发我一份)。
我认为段誉尿裤子的情节是演员对于段誉这个角色的二次创作(我可没说创作的好,我觉得创作的很可笑,很不恰当,但也是创作)。
诚然,当我看了段誉尿裤子的情节,第一反应是莞尔一笑,而不是嗤之以鼻。
因为熟悉金庸的人都知道,金庸描写女人的美,基本都是通过侧面描写。
《碧血剑》中对陈圆圆的描写是这样的:忽然间坐在下首的一名小将口中发出呵呵低声,爬在地下,便去抱陈圆圆的腿。陈圆圆一声尖叫,避了开去。那边一名将军叫道:“好热,好热!”嗤的一声,撕开了自己衣衫。又有一名将官叫道:“美人儿,你喝了我手里这杯酒,我就死也甘心!”举着酒杯,凑到陈圆圆唇边。一时人心浮动,满殿身经百战的悍将都为陈圆圆的美色所迷。
《书剑恩仇录》中对香香公主的描写是这样的:清军官兵数万对眼光凝望着那少女出神,每个人的心忽然都剧烈跳动起来,不论军官兵士,都沉醉在这绝世丽容的光照之下。两军数万人马箭拔弩张,本来血战一触即发,突然之间,便似中邪昏迷一般,人人都呆住了。只听得当啷一声,一名清兵手中长矛掉在地下,接着,无数长矛都掉下地来,弓箭手的弓矢也收了回来。那亲兵吃了一惊,一个踉跄,险些跌倒。
香香公主把信放在他手里,温颜微笑。那亲兵漠然相视。香香公主向兆惠一指,轻轻推他一下。那亲兵这才把信放到兆惠案上。兆惠见他如此神魂颠倒,立时大怒,喝道:“拉出去砍了!”几名军士拥上来,把那亲兵拉到帐外,接着一颗血肉模糊的首级托在盘中,献了上来。
兆惠喝道:“首级示众!”士兵正要拿下,香香公主见他如此残暴,想到那亲兵为自己而死,很是伤心。从军士手上接过盘子,望着亲兵的头,眼泪一滴一滴地落下。帐下诸将见到她的容光,本已心神俱醉,这时都愿为她粉身碎骨,心想:“只要我的首级能给她一哭,虽死何憾?”兆惠见诸将神情浮动,便即大声斥骂。众兵将俯首不语,大帐中只听到香香公主轻轻啜泣之声。兆惠素性残忍鸷刻,但被她一哭,心肠竟也软了,对左右道:“把这人好好葬了。
那斩杀亲兵的军士见她愈哭愈哀,不禁心碎,叫道:“我杀错了,你别哭啦!”拔出佩刀在颈上一勒,倒地而死。
《越女剑》中对于西施的描写是这样的:她凝视着西施的容光,阿青【西施的情敌,为杀西施干翻了一千名甲士、一千名剑士】脸上的杀气渐渐消失,变成了失望和沮丧,再变成了惊奇、羡慕,变成了崇敬,喃喃的说:“天……天下竟有这……这样的美女!范蠡,她……她比你说的还……还要美!”纤腰扭处,一声清啸,已然破窗而出。
金庸对美女的描写就是这样的,如果将原著的情节放到影视剧里,其实非常雷、非常狗血、非常不知所云。但是看书的时候,我从来没有这种想法,只觉得描写的太棒了,一个人的美丽可以让起义军不服从指令,可以让剑拔弩张的军人偃旗息鼓,可以让情敌从恨、到羡到敬。哪怕一个眼神就可以让犯错的人自杀谢罪。
在段誉的心目中,王语嫣就是香香公主、就是陈圆圆、就是西施。初识王语嫣,忘记了三急,跪尿片刻,又能怎样呢?我反而觉得扮演段誉的这个小鲜肉够有胆识的,可以说加的这个戏不符合影视剧的审美,对于侧面描写王语嫣的美有点糜烂,但要说毁原著、侮辱金庸我觉得未免有点过了。
讲个玩笑话。“鱼儿看见西施忘记了游泳”+“大雁看见昭君忘了飞” =“沉鱼落雁”;“月亮看见貂蝉关门不出”+“花朵看见杨玉环羞愧而谢”=“闭月羞花” ;那么“段誉看见王语嫣立马下跪”+“段誉看见王语嫣忘了憋尿”为什么不能=“跪下尿裤”呢?不只不雅、而且很俗,但想来那个值得让你“跪下尿裤”的美人儿也应该是极好的呀。
关于评分:如果不喜欢,打个两星我是能理解的,但是看了两集就直接打一星我真是不理解。我看逐梦演艺圈的时候,是生生看完了以后才打的一星。就算认为这版本是洗脚水,那如果是翔的话又怎么打星呢?(我觉得我真是又当又立又中二,毕竟我看好多电影不喜欢也是打了一星,不过这两年好一些,基本没打过一星了)
黄日华版本刚出来的时候,很多媒体的评价是这样的:乔峰居然戴帽子,虚竹居然演乔峰;李若彤完全就是小龙女,一点没从角色中出来;阿朱太丑,阿紫太丑。
胡军版本刚出来的时候,抨击的就更厉害了,张纪中基本上就拍一部被骂一部。
现在的版本,还是一样的骂,你品,你细品。
我看了某位大神发起的投票,在很多角色上面,这版天龙和03版是平分秋色的;在所有角色上,这版天龙是超越13版的(97版是经典,完全没有可比性,毕竟我也是看着TVB长大的)。我觉得这部怎么也得5、6分才对吧?纵使不及格,也不至于是零分。
金庸的武侠是上个世纪的产物,到这个世纪其实已经很难延续了。有时候金庸剧的存在本身就是一个传承,就值得被感动和宽容。如果有人拍个金庸群侠传,再难看我也会追、会看。因为他存在了,他在流量时代有一丝丝的波澜,在零零后们追捧漫威、DC的超级英雄宇宙的时代,他能存在,就很好了。
还是对金庸剧宽容一点吧,当那些想重温金庸老爷子江湖的主创们(也可以说是为了赚钱,为了炒IP)被骂的连碰都不碰金庸改编的时候,当零零后距离我们儿时的武侠世界越来越远的时候,当想吐槽金庸剧魔改都没有吐槽对象的时候,对于像我这样的金庸迷来说,武侠,就真的要死了。
苹果年复一年的“手机拍电影”春节短片已经到第六个年头了。
依旧是传统京剧与流行文化的碰撞,各类的色光毫不节制的撒在角色脸上,黄色红色蓝色绿色粉色白色,看得出苹果的自信,没有色彩断层的问题出现,暗部细节都在,夜景模式宣传到位。大部分具有视觉冲击的镜头都采用广角端拍摄,无法避免的出现了人物畸变,10:10的时候格
苹果年复一年的“手机拍电影”春节短片已经到第六个年头了。
依旧是传统京剧与流行文化的碰撞,各类的色光毫不节制的撒在角色脸上,黄色红色蓝色绿色粉色白色,看得出苹果的自信,没有色彩断层的问题出现,暗部细节都在,夜景模式宣传到位。大部分具有视觉冲击的镜头都采用广角端拍摄,无法避免的出现了人物畸变,10:10的时候格外明显,微距画面十分精彩,焦点算法虽然已为大成但还是会有拉风箱的几个镜头难以避免的破坏观感,电影模式宣传到位。但就逆光拍广角仰视四个大探灯鬼影没以前那么明显来说,确实是下了功夫的。
美术和声音帮了大忙,题材本身也具有提高视觉效果的底子,色彩丰富、醇厚大气的京剧舞台,每场戏的画面都是密度极高的烟雾,演员扮上服装舞动起来,动势磅礴,这对于电影摄影画面来说,帮助很大,妆效和各种夸张的动作,将力量和美感、历史的深邃都表现的很到位。故事背景设置在80年代,一个新旧变迁频繁的年代,主角完成了自身人物弧光的转变,现实、过去闪回、情绪性段落相互起承转合节奏踏实。我从小便喜欢京剧,对于拍京剧也是一直有着向往,看片过程中也一直有真情流露,京剧现在不再是传统、流失,而是更多用复兴京剧来表示。相信京剧终会在流动的时代里不断找到新的表现形式,推陈出新。
叙事个人感觉还是有些许漏洞,至于技术,拿着14pm看完片子我反思买完手机后拍的照片和视频。他确实很强,强的有点不像手机了,但是手机终归是无法替代摄影机以及各类光学配件的成像效果,但我们表达自己的手段越来越多了,质量也越来越高了,感谢苹果,感谢你的倾情呈现。
2022年,我们大家过五关斩六将,顺利走到今天,大家都是生活这场电影的角儿!敬大家!
粗略看了前几集,我对女主最大的印象,不是什么炮王、抖M、淫娃,而是卑微…
表面上看,她不顾及社会道德及传统观念,可以与5位炮友放肆享受性交。但女主的很多言行举止与心理活动,展现了她内心极度的卑微...【比如随叫随到、不懂拒绝 等等】
与其说她唯一的兴趣爱好是性交,倒不如说她内心深处最渴望的就是 被需要...只有通过频繁的约炮,她才能在满足性欲的同时满足 被需要欲。
粗略看了前几集,我对女主最大的印象,不是什么炮王、抖M、淫娃,而是卑微…
表面上看,她不顾及社会道德及传统观念,可以与5位炮友放肆享受性交。但女主的很多言行举止与心理活动,展现了她内心极度的卑微...【比如随叫随到、不懂拒绝 等等】
与其说她唯一的兴趣爱好是性交,倒不如说她内心深处最渴望的就是 被需要...只有通过频繁的约炮,她才能在满足性欲的同时满足 被需要欲。
同时,从这个剧名来看,我感觉创作团队对这个角色并不持以 赞许、认可、肯定 的态度,甚至可能想借此 批判、警醒 一些东西。
因此,看到短评有人说“这辈子已经足够成功了,为什么还要说下辈子再好好过呢”,鄙人不以为然。
客观上说,现实生活不同于h爽文爽剧,这种放荡的生活方式,极大概率会意外怀孕或得性病【五个炮友,炮友还有自己的炮友或恋人】。
意外怀孕的话,没人想负责,打胎非常伤身;得了性病,害人害己,还累及炮友的无辜恋人。恋人被绿已经够惨了,还得被染上性病...
所以,有的观众可能误以为 女主或女主的炮王同事的生活方式 才是所谓的“性自由、性开放”,抱歉,真不是...那是“害人害己的滥交”...
还有件有趣的事,部分男性视角可能会鄙视、厌恶女主,却又羡慕、想成为 那位炮王同事;部分女性视角可能会鄙视、厌恶那位炮王同事,却又羡慕、想成为 女主。希望这两方能认识到自己的双标??
有类人确实很可笑的,TA意淫着自身的邪情罪欲能最大化地释放、满足,却又要求 其他人/异性 符合最严苛的道德标准。希望大家能学会辨认且远离这类人。
女主在剧中阐述了一个关于处女情结的观点,引起不少网友的讨论争辩。我希望容易激动的网友们能尚存一些理性,想骂的话可以骂角色,上升到演员本人就太反智了...
而我个人的想法是,无论你想找处女或处男,这都属于你个人的选择自由。【别人的自由选择,你可以不跟从,但也不应该辱骂】
因为这个要求,它既不犯法又不伤害他人;因为这个要求,跟 要找帅的/美的/比自己高的/比自己矮的 之类的要求都一样,都只是要求而已。
当然,还存在着讨论空间。
比如,你自己是处,你能以身作则,那希望另一半也是处,就更加合理了;【退一步说,即便对方不是,人家有经验了,可以引导你,让性生活的质量更高,这难道是坏事吗?难道是什么占有欲或大男子主义在作祟?】
再比如,条件好的人是处,跟 条件差的人是处,是两个截然不同的概念。前者是需要忍受很多诱惑的,后者是缺乏机会。现今社会或许就存在着,条件差的男生自己缺乏机会而被迫处,却要求条件好的女生忍受诱惑而保持处,这何尝不是一种不平等?【女性和男性都普遍有性欲望,别整的跟男性个个就精虫上脑,女性个个都无欲无求】
我真正觉得恶心的、真正想批判的,是那些歧视、侮辱非处的nt,TA们竟然觉得一个人的价值就依附于一层膜上,满脑子的封建落后迂腐糟粕,给一层膜赋予非生物学意义的价值及观念,觉得 天底下所有的非处 就是不自爱、不自重、不干净,发明各式各样的词去荡妇羞辱。与此同时,自己却因非处身份而骄傲自豪,自己是非处反而还价值飙升、极富魅力,双标嘴脸何其恶心...
咱们脑子正常的人 应该反对的是这种对非处进行荡妇羞辱的双标nt,而非单纯有处情结的人。
纪云禾,是向往自由的御灵师,从来到万花谷就成为试炼石,为了保护纯善的鲛人对抗仙师府,直至在悬崖边重生为双脉九尾狐。
被抓回从棘所的日子,她受尽折磨,心中也只挂念着鲛人有没有被抓住,六年时光,身体逼近油尽灯枯,终于她等到了虚妄的一束光,回北渊进入了新的牢笼。虽然身被困但心自由,在北渊与御灵师对峙时,她将自己仅剩
纪云禾,是向往自由的御灵师,从来到万花谷就成为试炼石,为了保护纯善的鲛人对抗仙师府,直至在悬崖边重生为双脉九尾狐。
被抓回从棘所的日子,她受尽折磨,心中也只挂念着鲛人有没有被抓住,六年时光,身体逼近油尽灯枯,终于她等到了虚妄的一束光,回北渊进入了新的牢笼。虽然身被困但心自由,在北渊与御灵师对峙时,她将自己仅剩的一丝灵力,化为最美的烟花璀璨了一瞬,换取北渊和平安宁,随风消散。
重生为小狐狸阿纪,她失去记忆、无忧无虑,终于得到自己前世最要的自由,又因机缘命运重新踏入北渊。记忆被唤醒后,纪云禾想起了自己前生的爱与遗憾,重新经历一世,她重新定义了“自由”:可以随心选择,方为自由。
纪云禾初见鲛人时的意气风发,善意欺骗时心痛的泪花,在从棘所受尽折磨依然不屈服的一把硬骨头,在云苑身体仿佛风一吹就要散去的极致孱弱,小狐狸阿纪警惕小心又机灵可爱,恢复记忆后对自由成熟洒脱的再定义。过程的种种不易直到完美结局,虽然都是纪云禾,但有着不同的角色精神内核和情感特征,在每一个转化,都能看到迪丽热巴对细节的认真把控与处理,让作为观众的我狠狠代入。
演员就是应该这样,演什么像什么,理解角色内核,与角色共情,才能打动观众。
演员迪丽热巴,你真的很棒??
在魔王的城堡里安眠,这个设定意外戳心窝子的甜!
不是就此长眠,如果长眠了,我怎么会感觉到安眠的甜蜜呢?
所以求的是甜甜的安眠大法!
恶魔世界代表危险混乱,麻烦头疼,难以安心,就跟失眠一样的痛苦。
所以在这里
在魔王的城堡里安眠,这个设定意外戳心窝子的甜!
不是就此长眠,如果长眠了,我怎么会感觉到安眠的甜蜜呢?
所以求的是甜甜的安眠大法!
恶魔世界代表危险混乱,麻烦头疼,难以安心,就跟失眠一样的痛苦。
所以在这里如何安眠呢?
这是什么神仙设定!作者是天才吧!
第一集的最后给出答案:这一天过得充实就能睡得很好!
那么什么叫充实呢?公主每次努力的找材料,达成任务时,那个哈欠就是充实的标志!
城堡这个意义双向,既代表保护,也代表限制占有。
每次魔王气冲冲的来找公主,结果都被公主的睡颜治愈,守护在一边。公主不见了,魔王城翻天覆地,大家一起出动找公主。
公主离不开城堡,一开始也睡不好,但她也没想着要逃跑,她只想在这里每天也能幸福的安眠。
并且身体力行。
什么也阻挡不了公主的安眠!
这样的女主我爱了
席梦思和黄昏这对CP我站了
在你危险麻烦的世界里探索,寻求自己的幸福之法,受到你的庇佑爱怜,成为你世界温暖美好的光与爱。继莉可和雷古之后,我的世界又一对伟大的CP诞生了!
我太激动了!
黎明卿:哦呀哦呀,这真是斯巴拉西!
另外魔王一开始把公主抓走,说什么拿统治权来换,我心想这是什么沙雕交易,魔王真是单纯的可爱。
听到这个交易的国民们开始闭眼为公主祈祷:公主,您就放心去吧,牺牲您一人对大家都好
从后面的话来看,公主也绝不是什么摆架子的设定,而是有勤勤恳恳的为国民们工作
很好,公主没陷入那种自我悲伤中,而是继续寻找自己的安眠大法
后面,公主不见了,魔王城里慌慌张张大吵大闹的样子,真的很暖心可爱
没有必要将这部《西线无战事》的故事再与老版的《西线无战事》做太多对比,故事是两个故事,但是带来的反思却是有一些接近的。
想专门为这部电影专门做一集播客节目,但是目前没有办法抽出时间。所以写一些自己的观后感,能不能发得出来,完全随缘。
我看完这部电影之后,中午
没有必要将这部《西线无战事》的故事再与老版的《西线无战事》做太多对比,故事是两个故事,但是带来的反思却是有一些接近的。
想专门为这部电影专门做一集播客节目,但是目前没有办法抽出时间。所以写一些自己的观后感,能不能发得出来,完全随缘。
我看完这部电影之后,中午出门吃了个午餐消化一下这些情绪,然后再重新回家看了一遍。
个人的感受是,这部电影在2022年的时代背景下应该拿一些奖项。
当我们重新回到一战的时代的话,会发现欧洲也将近有六十年无战事了。而六十年第一战则是人类历史上最血腥,丧失生命数最多的战争之一。
为什么这场战争这么血腥?
已经有很多历史学家做了很多的研究,各类思想家也做了大量的反思。很多研究都找到了其中的一个原因,这是人类进入工业化时代,第一场势均力敌,双方都有了现代工业化能力,都能够通过快速工业化的方式,将最大化伤害对方生命的武器毫无节制地推入战场,也能将双方的士兵通过工业运输的方式,拉送到战场变成灰烬。
我想这也是这部电影在前15分钟想要表现的含义,在战场上倒下的士兵,很快被掰下了铭牌,被专业化、工业化和高效地送入棺材,有专业人员专业地埋葬,他们的军服又以工业化地方式继续流转到清洗场,随意地在大缸里清掉一些血渍。还没有完全晾干,又被拖入了军服厂,小裁缝们修修补补,又到了新的一批对于战争兴奋无比的年轻的脸蛋手中。不管你是Andreas, 还是William,还是什么Hans或者Heinrich,在这工业化的战争面前,所有的名字和这个名字背后曾经曾经存在过的生命,以及他曾经拥有过的生活和智慧,以及这个年轻生命未来的可能性,一切都归为尘土。
而一旦穿上这样的制服,上到了这个如炼狱般的战场,就极难再走出来,即在一战中,大部分年轻的生命实际上从走上战场的这一刻,已经被判了死刑,有的如电影表现的活不过第二天天亮,也有的生命可能在停战前的最后一刻被终结。
而在停战前最后一秒被刺刀刺杀而被终结生命的男主,是对于这场战争意义的最大嘲讽。
那么这场战争具有什么意义呢?
我相信,那些在接到军服时兴奋不已的年轻人在经历了一年多的战争煎熬之后,可能早已不在乎了。他们只是想尽快尽早回到自己的故乡和家庭。
而对战争能够给家族和自己带来荣耀的将军则安全的在后方,策划着停战前的最后一击,以英雄的姿态,胜利终结这场战争。
当然电影也刻画了当时的德国社民党领袖则是在与法方福熙元帅的面前,放下了所谓的尊严和荣耀,所有和谈的目的都是为了能够尽快结束这场绞肉机般的战争。越早停战,就能省下尽量多的人的性命。我曾在我“理性批判”播客的第九期里提到过,德国社会民党有着老传统,能谈绝不动手,也是来自于这个对所有欧洲人都极其痛苦的历史。
当然这些德国社民党领袖在一战后也被“英雄们”认为是丧权辱国的,而这种屈辱感也再造了第三帝国崛起的基础。
作为一个学国关出身的人,我当然理解国际政治的残酷性以及实力说话的重要性,我也当然知道发展守卫自己主权国家的能力的重要性。
但对于战争本身,任何国家都应该慎之又慎还得再再慎重。因为这是拿一代国民的生命作为赌注的豪赌,同时这个赌注里还有未来数代国民的总财富将可能输为赔款。
至于英雄主义,在德国这个两次沦为战败国的国家,这类话题被德国思想家反复批判和反思的背景下,很难再被高歌颂扬。
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法學院 以法之名
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第三篇 較量
这部剧虽然给了4星,但其实实际感觉中规中矩吧!看了很多评论有些说女主颜值的,这些个人观点不同 其实我觉得女主还是蛮可爱。演技方面还是蛮到位,女配颜值也很在线(个人眼缘)主要是这个故事架构中间部分和女主人设,女主天真烂漫、聪明刻苦、待人真诚善良温和。而且还是个学霸。这个人设有点过度完美(虽然女主对人不设防)去西洲八个月就完全学会人家积累十几年的东西 ,这已经
这部剧虽然给了4星,但其实实际感觉中规中矩吧!看了很多评论有些说女主颜值的,这些个人观点不同 其实我觉得女主还是蛮可爱。演技方面还是蛮到位,女配颜值也很在线(个人眼缘)主要是这个故事架构中间部分和女主人设,女主天真烂漫、聪明刻苦、待人真诚善良温和。而且还是个学霸。这个人设有点过度完美(虽然女主对人不设防)去西洲八个月就完全学会人家积累十几年的东西 ,这已经是超级神童。而且男主明明被皇帝指派了任务,就这样陪女主一直在西洲有点说不过去。(后面完全没交代)云娘死得不清不楚,还是郡守的义妹。怎么可能随便让文秀跑去京城,这事也是说不通。还有苏文宇早知道是自己家人劫杀谢家,为何还会纠缠不放这里也是不清不楚。还有仔怎么说男主也是个王爷,宫市局一个统领就敢直接抗衡,男主坠崖也没查过是否有猫腻,其实有点说不通。漏洞太多(虽然美中不足不过还是可以一看)
听闻《我的女友要上天》是解压网剧,我理所应当的就配饭看了,万万没想到这部网剧的女主从出场就引起了我的生理不适——她是被吐出来的。看过这么多种出场方式,我还是头一回看女主被吐出来……
往下接着看,这种脑洞情节在剧里竟然随处可拾。对,如你所料,这是一部不太正常的网剧。
从剧情的核心设定来谈,这是一个讲述千年酒妖猛追00后小鲜肉的故事,两个看起来完全不搭的人却是命中注定、
听闻《我的女友要上天》是解压网剧,我理所应当的就配饭看了,万万没想到这部网剧的女主从出场就引起了我的生理不适——她是被吐出来的。看过这么多种出场方式,我还是头一回看女主被吐出来……
往下接着看,这种脑洞情节在剧里竟然随处可拾。对,如你所料,这是一部不太正常的网剧。
从剧情的核心设定来谈,这是一个讲述千年酒妖猛追00后小鲜肉的故事,两个看起来完全不搭的人却是命中注定、天作之合。不谈编剧技巧,《我的女友要上天》是找到了一个观察生活的新角度的——女主不一定要用女性身份和男主相爱,这一点和《太子妃升职记》不谋而合。
于是,在《我的女友要上天》里呈现出了奇异的画风:女主追男主,女二和男二同时暗恋女主,男二还得撮合女主和男主,这么魔性的设定真是听起来就让人颅内高潮……
想夸一夸现在青春校园题材网剧的演员,《致我们单纯的小美好》捧红了胡一天和沈月,《你好旧时光》捧红了张新成和李兰迪,我想《我的女友要上天》也能让虞朗和张思帆掀起一阵不小的波浪吧。张思帆确实没有前两部剧的男主演技自然,他的嘴永远都张不开,表演主要靠瞪眼,但虞朗却做到了凭借一己之力撑起一部剧。
把表演融入角色,不露痕迹,知道在每个镜头前该用哪种表情。可甜可虐,甜起来眼睛里的电流噼里啪啦到不行,虐起来每一句台词都能拧出泪来。最神奇的是虞朗真的长得可男可女,换个人来演,如果胸再大一点,或者五官再女性化一点,都演不出这个角色的代入感来。
就像《太子妃升职记》里有一集讲张天爱女扮男装去妓院,观众并不会有真实感,因为张天爱那张脸太美艳了。是长得俊秀还是女扮男装,其实一眼就能看出来,而古装剧导演总当观众傻。
再回过头看《我的女友要上天》,虞朗这身板、这脸,完全就是老天赏饭,演男孩就是我们高中年代里长相清秀、个子不高的小男生,演女孩就是走路上遇见会想回头多看她一眼的漂亮小姐姐,演千年女妖就是回眸一瞬会惊艳众生的仙女。反正从她抹着浓妆站在镜头前讲“我是酒九九,是给小姐陪嫁的一坛女儿红”的时候,我就被这个女孩的灵气打动了,这么自然,这么有灵性。
看《我的女友要上天》不必带脑,如果你拿看《法医秦明》的心态看《我的女友要上天》一定是会崩溃的,但如果只是配饭,解压,那完美。从剧名、角色名就能看出导演的意图:酒九九、谭坛坛、高冷、郝修修、涂兔兔、轩辕霸天——每一个名字都直白、好记。
整部剧又甜又宠,酒九九虽然活得久,但她就是个恋爱白痴,追男孩全靠《恋爱宝典》。但这本《恋爱宝典》是教男孩撩妹的书,九九拿着这些撩妹的技巧去撩汉,于是画面就变成了两个男孩的基情高能日常——九九强灌高冷,九九扑倒高冷,九九睡高冷,九九壁咚高冷,九九强吻高冷。
最后撩汉没撩到,倒是意外攻陷了郝修修。郝修修又是桃花眼又是花痴脸,真的很有戏剧性。其实这种设定骨子里就是古穿今版《梁祝》。在《梁祝》里,丁香爱上了祝英台,摸了祝英台的胸才确定她是女身,在《我的女友要上天》里也有这样的情节,当郝修修把手伸向酒九九的胸,一脸难以置信的表情,想想都超有趣。
反正《我的女友要上天》看得我身心都放松了。周末闲着,不如一看。
原以为会是一部文艺甚至boring的片子,却一路津津有味的看了下来。
看过很多夫妻之间感情裂痕的片子,总觉得虽然有这样那样的问题或者原因,但归根结底,还是沟通的问题。
明明已经忍无可忍了,明明妻子的强势和咄咄逼人已经令他无数次地想要逃离,将要崩溃了。但是,什么都没有说。不知
原以为会是一部文艺甚至boring的片子,却一路津津有味的看了下来。
看过很多夫妻之间感情裂痕的片子,总觉得虽然有这样那样的问题或者原因,但归根结底,还是沟通的问题。
明明已经忍无可忍了,明明妻子的强势和咄咄逼人已经令他无数次地想要逃离,将要崩溃了。但是,什么都没有说。不知是性格使然,还是懦弱无能,丈夫每次都以退缩逃避妥协来面对妻子的霸道。甚至在一个耳光之后,都只会默默地上楼睡觉。平时的沟通大概仅限于:好的,没事,可以。
妻子的性格是令人难以相处的,没错。但她的攻击也是试图沟通的一种。而沉默,却是逃避沟通的手段。
如果在很多年前就能跟妻子开诚布公地吵出来,我受够你了,你再这样下去我一定会离开你的。我想,即使妻子难以改变最后分道扬镳,亦或是妻子意识到了问题的严重性继而改变俩人的相处方式,无论哪一种都要好过于现在这种。给你惊天霹雳般的一击,拿起行李就走,再无丝毫留恋。
世界的崩塌原来真的只在瞬间。其实不想说这是一个俗套的出轨故事,因为远远不仅于此。
夫妻之间,父母子女之间,只是简简单单的“把话说出来”。这该是件多么难能可贵的事情。