看了彪悍，接着就看灿烂，说实话，我觉得比彪悍好，原因有下面2个，第一，年代的还原度比彪悍要高，说这个问题前我想说我们的记忆是有一个时间偏差嗯，比如，我们觉得是贯穿整个90年代的元素，其实只是在90年代末才真正出现，而我们的记忆，其实是停留在90年代末的，灿烂人物的形象和80年代末90年代初比较接近，就是想绚烂但还没有绚烂起来，彪悍的时间段应该是90年代末了，讲真，彪悍的校服有点让我出戏，那会，我们都是制服系，真不是大运动服满街跑啊；第二，灿烂的人物更符合时代特征，90年代初，我上学兜里揣了一块钱，都觉得是好多好多钱，丢一块钱，能哭一天，班上的漂亮女生在今天看来，都是大傻妞，梳两个大水辫，不说高原红，也是土的厉害，李丽莉把衬衣扎在裤子里，就是我印象里那个年代女生的样子，转看彪悍，夸张度大于还原度，反正我们那会没有人敢上学拎两根钢管的，教导处老师整死你好么；第三，演员整体新人多，我更愿意看到新人出现，而不是流量明星，说这点，可能我要得罪人，我在一个车友群里，有一天偶然间聊到了吴yf的粉丝刷榜事件，我们群里大部分人都在说不明白，不理解，这些个和你八杆子打不着的人，你为什么跟人家摇旗呐喊，如果是信仰也就算了，如果是利益也能理解，说到这，有人说，那是因为你不混粉圈，然后大伙都傻眼了，粉圈和传销骨干圈有什么不同？所以，我宁可看到有大部分新人的剧，演员就应该是不同样的，就应该是真正体验之后来演绎生活，而不是一个所谓的流量明星带来的毫无价值的秀脸。反正我是这么想的，我其实很少写剧评，但灿烂可能触到了我心里的某个地方，我会继续看下去，希望你也能。

剑气纵横三万里，一剑寒光十九洲。古龙笔下的剑客，多半是多情又孤独的浪子。李寻欢是，谢晓峰亦是。一柄长剑，写意孤独，这是江湖，也本是孤独。燕十三“自我出道，就成为三少爷的影子，不管我多么努力，我所做的一切都被当成他的传奇”当燕十三说出这句话的时候，很难分清楚这是难过还是愤懑。当燕十三看到三少爷的衣冠冢时，谢王孙的那句“失去了最好的对手，就等于失去了知音，琴就会变得很寂寞”真的就是燕十三颓废出门的落寞状态。湖面孤舟飘荡，当他把剑葬进湖底时，一个属于剑客的豪迈也埋进了心底。寻欢苦海镇，独葬百花林。命不久矣对手不再时，江湖也没有了意义，人生不过混吃等死云云而已。但是人生何处无相逢，在这里，他又偏偏遇见了没用的阿吉，碰巧传下了自创的十三剑。但他笑着说出我以后要做好人的时候，似乎那个黑化的燕十三真的就躺在了木棺中。他后来成为了盖世英雄，在镇子人的心中，他比劳什子三少爷更厉害，他敢独霸晓月楼，他敢劈杀大老板，他的到来让穷人不会被所谓的武林中人被欺负。在众人眼中，他是燕十三，独一无二的燕十三，不是三少爷的影子。“三少爷没死！”这样一句没有明辨真假的话便惹的他四方咆哮，剑意四起，正要屠戮大杀四方。但他得知没用的阿吉就是谢三爷时，随地大躺放弃搏斗的反应又惹人啼笑皆非。这是真的剑客，敢爱，敢恨。一生的存在只为打败自己的对手，剑之大道，率性随意。正如他的剑法，忘其形，如其意。燕十三和三少爷最后于山顶的决斗，没有形态，斗的是意识，斗的是剑客之间的惺惺相惜。当三少爷把燕十三的剑一下下打击在空中时，仿佛就是燕十三当初把那只蜘蛛击打在空中迟迟不会落下的一幕一样。三少爷说出“来世我们再做兄弟”那句话时，燕十三的眼中，是一种释然，一种超脱。活过一世，败在唯一的对手手下，此生无憾矣。

竹叶青“心中千万不能生恨，回鞘勉强的剑是非常危险的。”他接过慕容秋荻手过的剑，然后走向玲儿的跟前，玲儿的双眼满是期待，满是憧憬，却丝毫没有意识到这一剑，是刺往自己的胸口。他可以为爱的人，背叛尘世的一切。竹叶青，很醇，很危险。这是燕十三初次见面的不留痕迹的评价。从小伴随在慕容秋荻身旁做书僮的她，却自幼心仪慕容秋荻。他的存在，就是为了慕容对他的多一眼喜欢。“你配不上那个人” 慕容已经把话说到死“我可以等，等那个人喜欢我。”竹叶青下定了决心。“我现在是天尊了，你还爱我吗”“你不可以爱他”这是他死前说出了最后两句话。为了慕容，他可以背叛武林，豪夺天下，在慕容秋荻面前他可以只是身旁一个小小的书僮，身后他为了心中爱人的梦想夺得武林江山毫不手软。让他死前扑倒在慕容的怀里，却想不到是慕容给了他最后一剑。这一剑，刺出了阴阳两别，刺出了慕容的薄情寡义，也刺出了竹叶青心底最纯净的一滴血。

慕容秋荻女人最动人之处，就是可以恨自己爱的人不能自拔。一边是美好的江山美图，一边是心爱的枕边人。她是矛盾的存在，她爱三少爷，她也爱三少爷带给她的大好江山。在她眼里，最后是野心占得第一。“你随我意不开心，我随你意也不快乐。尊卑贵贱谁也改变不了，太阳本就高悬于苍穹之上，你为什么非要拉到淤泥了，你别妄想了。”这是她对谢晓峰用近乎哭的腔调说出的一段话。在她眼里，她就是高高在上的公主，他爱三少爷，她不爱阿吉。临死之前，她指着竹叶青对三少爷说：“你看，还是有人爱我的呀，但是我更希望你爱我。”本是抛剑，却在剑后暗藏匕首，我死了，但是我爱你，所以你要陪我一起死。相信这是她对三少爷最想说的话。她很爱三少爷，但她很自私。自私的爱和霸道的野心造就了她的凋零。世界上有人爱你，所以你要好好爱别人。好好去爱身边人。

小丽老鸨说，最难伺候的客人，当然是最下贱的妓女招待。于是，最难伺候的客人，最难讨的账，都是小丽。小丽是娃娃，是家里的公主，也是晓月楼的贱妓。老母说“她最应该是家里的公主，他为了全家吃肉，去大户人家做婢女了。”满满的愧意，满满的欢喜 。“我把我给你，你带我离开晓月楼好不好，你去学剑法，武林中人最厉害。”她用近乎央求的语气对阿吉说出这样一句话。可见争着拉客人，靠着自己的身体苦钱养着一家人，他也受够了这样的日子。“我有一百多两银子了，我想以后买块地，一家人一起过着农户的日子”这应该才是她最真实的梦想。“你喜欢的是一个身份，我喜欢的是一个普通人。”她在面对绝户的情况下，敢站出来对慕容说出内心对三少爷最真实的爱。“有一个肯替我挨刀的男人在身边，这世上还有什么让人害怕的事情。”说出这句话的女人，只怕惹的全天下女人的嫉妒。三少爷思一头，怨一头，天老地死复何求，劝君莫轻生，冥冥成败，仅风流。这是燕十三念出来的，但更适合三少爷。人中黄 木樨香 金汁两桶 小心提防这话是阿吉说的，还是三少爷说的。没用的阿吉，剑客三少爷。哪个才是真正的他。是选择失忆，还是不愿想起。多情剑客无情剑。一柄剑，一身技，不忍动女人分毫。最后侧目不忍刺向燕十三，是惺惺相惜还是手足同情。一把剑，一介良妻，一生江湖，一世归宿。

影子每个人，都活出自己影子的另一重。三少爷活成没用的阿吉，书僮活成邪教尊上，恶人活成了好人，家中的公主活成了贱妓，天之娇女活成了对立的阴暗面。江湖的每一个人，都不止一种活法。江湖的每一个人，除了自己的影子，都很孤独。一柄剑，就是一番孤独。浪子不回头，燕十三死了，另一个燕十三活了。心中的人死了，有人代替好好活着。有人说，这是一个伤心的故事。但茫茫人世，又何尝不是处处也有伤心人。无论伤心与否，他们，都愿意活在江湖，不顾后果。毕竟，但自己做的一切都知道了后果，人生，就没有意义可言了。

??第一集:酸汤豆腐烙锅豆腐豆腐圆子恋爱豆腐果??第二集:肠旺面肠旺面鸡丝豆花面遵义豆花面湖南面??第三集:酸粉酸粉牛肉粉素粉??第四集:烧烤酱油烤鸡烤鸡肝烤鸡胗烤鸡皮烤鸡肾烤鸡冠爆浆豆腐烙锅洋芋粑粑引子芒粑烤鸡蛋酱爆烤肉??第五集:哨脆哨脆哨糯米饭凉拌脆哨洋芋炒脆哨脆哨炒饭软哨软哨酸汤饭五花肉哨鸡辣角??第六集:丝娃娃丝娃娃酸汤小笼包葱香牛肉饼烤鸭砂锅酸汤饭酸汤鱼白酸牛肉虾酸炒肥肠红汤丝娃娃??第七集:蘸水油辣椒蘸水金钩挂玉牌烧青椒蘸水小米椒蘸水豆豉粑辣椒蘸水糊辣椒蘸水素瓜豆白菜苔酸菜豆米汤酸萝卜蘸水水豆豉蘸水霉豆腐蘸水荞凉粉皮蛋蘸水木姜子蘸水青岩卤猪蹄双花醋蘸水??第八集:黄粑黄粑豆沙窝碗耳糕考黄粑??第九集:怪噜饭怪噜饭糟辣椒怪噜饭怪噜花生怪噜洋芋怪噜鱼??第十集:酸菜酸汤饭酸豇豆肉末酸萝卜老鸭汤酸菜扣肉酸萝卜无盐酸菜酸菜折耳根酸菜豆米汤酸菜蹄膀酸菜炒汤圆

『云南虫谷』

在第一部《寻龙诀》后主创阵容大变脸，

名义上启用的几位新人主角，

蔡珩的胡八一、顾璇的Shirley杨、于恒的王胖子也是此片演技最水的三位，

实际上三人都已在演艺圈多年拍过大量影视作，

此次也是用实力证明一直没有冒出或者大爆是有原因的：

没颜又没演技。

作为原著内容极其丰富的一部，

电影直接改编成了简单粗暴的冒险闯关题材且不带一丝脑回路，

场景、美术也是满满的页游、网大风，

看来不仅是演员可能全剧组主创的钱都省给了特效……

而本该先上的第二部《龙岭迷窟》因后期没完成才上了一起套拍而成的第三部此片，

也是挺清新脱俗的做法。

【3或4分，曾以为《寻龙诀》的成功将国产IP特效商业大片的新时代，没想到却已是巅峰，不能像漫威宇宙留住主创阵容以及细致的常远规划真是死穴。】

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我真的好爱这部剧啊 今天刚刚看完全集 就还有点没缓过来 还沉浸在情绪之中 男女主全然就是男靓女帅 女主王玉雯的身材真的太优越了 我羡慕不来的那种 女主的演技也还不错 我觉得那些喷子可能就为黑而黑吧 徐正溪也老帅老帅了（吻技也很好哦哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈）再来说说这个剧剧内的角色 雪景空和风如澈是什么神仙爱情故事啊??????都愿意为了对方牺牲自己的性命 女主被男主调教成长 变得坚强勇敢 独当一面 爱情啊就是相互成长 相互促进 原本冰冰冷冷还楞楞的夫子也变得可可爱爱 善解风情 虽然女主成长的有些慢 但真的很励志啊 我也好喜欢这个剧的剧情 虽然前面有些许让人愤懑女主迟迟没有成长 但总体还是很棒的男女主演员实际年龄差距应该有点大的吧 但我觉得毫无违和感 他们俩甜甜蜜蜜 卿卿我我的时候我就全程姨母笑啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊太棒了 这部剧真的值得看啊

姐妹们 这个剧甜甜的恋爱也有了 励志成长也有了 调情的小虐也在 差点让我以为要悲剧结尾 但还是给了我一个美好结局 真的太棒了！ 我就是完美结局主义者 我希望所有事物最后都是美好的

【声明我没写过长评 大部分是我的主观意见 有什么与你们不合的 各自欢喜就好可以吗 我是发自内心喜欢这个剧 也不是这部剧里谁的粉丝】

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忌廉沟鲜奶，cream soda and milk, 什么东东？原来就是汽水兑牛奶，电影中父子之间的私心饮品。虚惊一场，我还以为是不良青少年之间的咸湿行话。

我这么推测的缘由是，这部电影的题材是讲述低层青少年问题。这是对的，却不料它想诉说的比这个更多，青少年成长，家庭关系，教育，林林总总，而后两者占的比重更大。

当我对七十年代的香港社会境况有所了解，便对电影对上述问题的直面升起一股敬意。作为香港电影新浪潮的一员，本片不多见地将镜头直指当时香港社会的痛点，就此而言，电影的现实主义的价值取向是可以被称颂的。

然而电影故事实在太生猛了些，剧情的刚烈程度让人六亲不认。我说的“六亲不认”是字面意思上的：剧中的姐弟仅因志向不同而和平分手的父母离异而分开，从小童到青年，十年时间不通音讯，再到相见而不相识，相识而不相认。此等极端化的剧情设定，实在有碍于其“现实主义”的表达。

看起来，电影创作人员带着极端的“左派”意识形态来讲述这个故事的，剧中人物极度标签化。而作者似乎坚守这样一种刻画：这个社会上的“好人”必衰，而体面的成功人士必奸。由此，辅之以作者的“左派”价值观，这个电影同情并“歌颂”了衰人衰世，并仅将此作为电影批判而不再深入探讨。按照作者对故事情节的构建，凡剧中境遇不好的低层青少年，均属原生家庭问题，三个典型的家庭，一个父母离异，一个属大陆新移民，再一个是妓女的杂种私生子，他们自暴自弃，不思进取，甚至将社会工作者的救助拒之于外。他们只有怨愤，无心改变，奈何作者倾心于他们。。。

以前看过无数遍，剧情也是可以的，感情线也是“赌”系列比较感人和抓人心的。

因为今天刚好看了两版的对比，忍不住想给巩皇点个赞，所以来评一下吧。

①首先，为什么有两版？

是因为当年台湾不让大陆影星当女主，所以台湾版的由台湾女歌手方季惟出演（同时演唱了该片主题曲《怨苍天变了心》）

方季惟是台版，巩俐是国际版（除台湾外都以巩俐版为主）

②方季惟歌声很好听，那首歌贯穿全片，长相也玉女，好看，但演技相比之下真的不好。（果然巩俐的影后不是白拿的）。

③方季惟的姐姐走的是邻家小妹的千金风格，而妹妹是天真活泼类型（虽然演技真的有点做作）

巩俐则是姐姐大家闺秀，妹妹是真小孩子的神态。姐姐高冷妹妹高甜。

两个演员的思路都没啥问题，关键就在于这部电影的如梦和入仙双胞胎是一个核心点，所以表达的方法必然是要人设反差观众才能分清楚，方季惟演的姐妹二人的人设距离很近（演技又差），就不能形成反差，巩俐在这方面完胜，不管是细节还是表演都很通，不愧大佬。

如仙是高贵冷艳的大家闺秀，刚出场的镜头就胜利了，这个镜头里表现了如仙的冷艳高贵，又让人忍不住随星星一样突然震惊那个河边初遇的娇俏少女怎么也在此，她是谁？（相比之下方季惟版就是平铺直叙的镜头）

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我听说“杭州新浪潮”这个说法是在5月初，当时令我有点兴奋。如今终于看到了祝新16年拍的《漫游》，作为土生土长的杭州人尤其感到新鲜有趣。杭州因有山有水而增添不少灵气，片中水的形象十分丰富，带来了温润的氛围。作品的影像质感不错，故事较为隐晦，美院系风格明显。

映后见面时，导演第一句就是“这是一部家庭伦理片，是关于两个家庭的故事。”很多人笑了。因为它更像阿彼察邦的电影，神秘、湿热、魔幻，很难用类型片来归类。《地久天长》也是讲述两个家庭的情感纠葛，也是失独，但拍得非常写实，讲究生活的逻辑，开篇就把两家的情感冲突交代清楚了；而《漫游》并不在乎外部生活逻辑，观众必须顺着小女孩的思绪曲曲折折地进行似真似幻的漫游。

首先被开篇第一个电闪雷鸣的远景镜头震到了。接着作品在现实与幻想之间盘旋，一步步暗示，让观众逐渐理清头绪。外部动作缓慢琐碎，内部世界神秘诡谲，用导演的话说就像玩密室逃脱。起先我看到母亲的动作、反应慢得出奇，真的有点不适，直到山洞中另一个叫森林的男孩出现，故事才开始变得有意思起来。许是因为从小女孩的视角出发吧？根据我自身经验理解，在有些青春期的孩子眼里，父母这时开始变得行动迟缓、奇奇怪怪，他们开始对成人世界好奇，会从大人欲言又止的神情中猜测其中暗藏的秘密。

令我感到不足的是，片中大量夹杂小女孩的手写体日记，而且是字幕加旁白，这很不电影化，感觉也并未起到很好的结构作用，显得有点累赘。北京电影学院有一部毕业短片作品叫《明月的暑期日记》，那个作品是日记体的，将现实生活与青春期少女的意识流结合得较好，印象比较深。

导演表示自己的第二部影片会按电影工业标准来制作。导演未来可期，希望能探索出了自己的电影之路。

这部剧选了一个很好的题材，内容也有很多感人至深的桥段，这绝对不是一部雷剧，可惜美中不足，这部剧也有这样那样的问题，所以在我心目中最多是良，不能算优秀

首先剧情过于拖沓，故事线过多使得主题不突出，前面几集本来叙事节奏还不错，后面越来越拖沓，战场上的爱情不是不能表达，可爱情篇幅太大，难免喧宾夺主。

第二有些台词没注意口语化，让人看得很尴尬。比如剧中张金旺在最后几集的一些台词就像念课文，这不是演员的问题，是台词太书面的问题。

第三叙事技巧和镜头语言还有待提高，慢镜头用得过多过滥，有些战斗细节有硬伤，比如最后一场阻击战，美军步坦协同进攻已经到了志愿军阵地前大约50米以内的位置了，可美军还是一步一步走着向前进攻，明明一个冲刺就冲到眼前了，可人家还是一步一步慢慢的走。如果说表现美军怕死不敢冲，他们也该躲在坦克后面，可是这些美军就大大方方的慢慢溜达当活靶子。

第四对于战争的残酷过于轻描淡写，战士被步枪子弹击中，他还能不丧失战斗力，实际中这种情况是非常少见的，老班长肩胛骨被狙击步枪击穿，手臂还能抬起来，这在实际中也是基本不可能的，就是看多了这种浪漫有余残酷不足的战争剧，网络上总有一些声音叫嚣战争，真要打起来这些人跑的比谁都快。

第五剧情收尾不够有力，尤其是李长顺，死的不明不白，他已经不是新兵，是一个有丰富经验的老兵了，在敌人炮击时不是就地卧倒，而是在炮火中奔跑，这实在让人匪夷所思，如果说他要救那个小战士，完全可以喊一声卧倒，没有必要跑过去，那个小战士也不是刚上战场的新兵了，不可能连卧倒都不会吧？

现在网络上有一种声音，说抗美援朝是战略误判，没必要打，打的没意义，我想说的是，这种想法是对历史不负责任的。从大处说，当时欧洲刚刚结束二战亟待重建，美国利益重心也在欧洲，作为苏联，希望转移美国的注意力，缓解自己在欧洲方向的压力，让朝鲜发动战争，后来美军大举登陆，战线都快打到鸭绿江了，在当时的形势下中国必须要参战，如果不参战，中国就成了东西方争霸的最前线，失去了朝鲜这个战略屏障，这对创造和平安定的经济建设环境是十分不利的，中国建设起步很多都有赖于苏联的援助，也不能不考虑苏联的意见。从小处说，每一个志愿军战士的心中，他们都是为了祖国，为了人民，为了千千万万人的幸福平安而战，说这场战争没意义也对不起牺牲在异国他乡的英烈忠魂。

所以，我想请求我们的编剧导演们，在这类题材作品的制作过程中能不能认真再认真，你可以做不到出乎意料，至少也要做到合情合理吧，如果你们不能做到精益求精，那又对得起志愿军的烈士们吗？