昨晚在武当山上看电视，发现各大电视台开始放黄教主的《鹿鼎记》，瞅了两眼，觉得黄教主去错了地方，他那张无比正义的脸应该来武当山拍《倚天屠龙记》，而不是非得挤眉弄眼，装疯卖傻地要把脸上的整个五官都扭动起来，仿佛卖力地在说：“笑吧，笑吧，我都这样了你们怎么还不觉得小宝我可爱？”，也不必对着一群姿色实在平平的老婆们说“你们都是我的好姐妹."
“好姐妹”，太囧了。所以黄小宝是已经心许钟康熙了吗？
我真的觉得他们两个应该倒着演一下。
我曾经觉得，陈小春版本的七位老婆是最难看的，不过人家难看也难看得有特色，一眼看去也分得清谁是谁，倒也活色生香。哪里像黄小宝的老婆们，看起来都长得差不多－路人甲水平，所以果然这些女人们一个也没红。
真心的说一句：黄教主以后还是演民国以后的现代片吧，现代剧中他骚首弄姿地还是能够迷倒一大堆富婆们来送汤水的。

暴君及大佬的道德高度和人格底线

从《疤面煞星》《跛豪》《角斗士》来看《荆轲刺秦王》的人格乱象

1983年的《疤面煞星Scarface》由布莱恩·德·帕尔马执导，奥利弗·斯通编剧，艾尔·帕西诺主演，翻拍自1932年霍华德·霍克斯的老片，讲述一个古巴流氓难民托尼，因为卡斯特罗故意开放港口，而来到了美国迈阿密，一步步从小喽罗做到一代毒枭的故事。托尼没读过什么书，贩毒之后也不附庸风雅，他更像是后来马丁·西科塞斯版《无间道风云》里的角色，而不是原来港版中的。

黑帮片，或者在香港影坛，有时会被称为英雄片，是一大片种，拥有很多影迷，不过在内地，这类片是很难保持纯粹的进入院线的。之所以在这提起美国黑帮片《疤面煞星》，是想跟香港片《跛豪》做个比较，至于内地呢，倒是想请出一部古装大片，那就是陈凯歌执导的《始皇帝暗杀》，也就是《荆轲刺秦王》。

1991年的《跛豪》由潘文杰执导，麦当雄和萧若元编剧，获得第11届香港电影金像奖的最佳电影和编剧奖，讲述1962年到香港的潮州青年吴国豪，跟《煞》中的托尼类似，也是从一文不名的厨师，做到一代毒王的故事。更巧合的是，扮演吴国豪的吕良伟，脸上本来就有一条疤痕。

1998年的《荆轲刺秦王》，由陈凯歌和王培公共同编剧，重新演绎了为人所熟知的2000年前那一次政治暗杀故事。躲过暗杀的秦王羸政，曾在赵国当人质放马，后来回到秦国，早年境遇比难民也好不上多少。虽然不能说他是个黑帮头目，不过所谓窃钩者诛，窃国者诸侯，暴君和黑帮头目之间也不会有太明显的界限，托尼和吴国豪如果热心政治的话，成为一方领袖，也不是不可能，就如同另一部麦当雄出品的电影《黑金》中的周朝先。


东西方移民黑帮大佬的不同处理

古巴青年托尼是个自信又偏执的小混混，跟陈凯歌作品《无极》里的无欢一样，都认为王或者老大是可以杀的，而且那是一种伟大的想象力。托尼不受牵制，恣意妄为，还每每得逞。他第一眼看到老大的女人艾薇娜，就被她所吸引，而且从她游离的眼神中，他还坚信，这个女人也爱着他。干掉老大，还有贪污警察之后，托尼达到了贩毒事业上的巅峰，还拥有了艾薇娜。但盛极必衰，在洗钱时被警察抓住，又因为不愿杀小孩，而跟生意上的合作伙伴决裂，招来杀身之祸。更要命的是，他最疼爱的妹妹，跟他最好的兄弟搞在了一起，这恰恰让托尼难以忍受，意乱情迷中杀了兄弟……最终托尼死于仇家的枪林弹雨中。

从以上的简述中，没准会认为这只是一个黑帮分子恶有恶报的简单故事，但如果把这片跟《跛豪》里的吴国豪相比较，应该不难发现《疤面煞星》在人物塑造上是颇见功力的。吴国豪跟托尼一样，从底层开始打拼，凭着一份不怕死的豪气，一个劲的向上爬。跟托尼不同的是，他没有看上老大的女人，而是和一个已有两个孩子的寡妇结了婚，连结婚都不忘江湖救急。跟老大女人搞在一起的戏码，被分配给了他的一个小弟。吴国豪除了会贩毒，脾气不好，喜欢说脏话之外，没任何不良嗜好，活脱脱一个浊世翩翩佳公子。只有他的对手，兄弟一而再的辜负了他，而豪哥始终把义字摆在第一位……

这也不能简单的说成是美化黑帮人物，毕竟跟写传记一样，国人历来有为尊者讳的传统，尊者尚且如此，不尊者也不能破罐子破摔，而是要想尽办法把传主放到传统君子的模具里挤压成形。这样一来，满足了普通人对于第一男主角，英雄枭雄人物一厢情愿的想象，但同时也产生了问题。问题不是出在别人身上，而是主角本人，他内心到底在想什么呢？

比如吴国豪他对于贩毒是怎么看的？因为有人说过，不吸毒的毒贩，才是最坏的人。他对于爱情亲情友情，又是怎么想的？他有安全感吗？他会觉得这个大哥做得好累吗？这些问题，在《跛豪》里都不是问题，吴国豪是个后下手为强的行家里手，人若犯我，我必犯人，他对身边有不良嗜好的兄弟，一再给机会，但对方就是冥顽不灵，非得逼得他痛下杀手。片尾，廉政公署成立，不过吴国豪以为这不过是换汤不换药，走走过场，他错误得估计了形势，以至于陷入可悲的下场。这样收尾，更让主人公有了一种被时代抛弃，英雄造不了时势的悲凉！

反观《疤面煞星》中的托尼，他摆明不是个好人，吸毒无节制，对老大的女人有欲望，毫不避讳，因为他相信，如果她变成自己的女人后，会比在老大的身边生活得更好。托尼除掉生意路上的绊脚石，花得时间要比吴国豪短的多，也没怎么考虑，就把那个贪污警察给干掉了。而吴国豪几乎把绝大多数时间，用在跟对手纠缠，还一直将雷探长当成自己的保护伞。从更深层一点的原因来说，托尼这个角色，可以没有那些直接的对手争斗而独立存在，而吴国豪如果没了外在压力，就彻底没戏了。

托尼的性格悲剧一方面体现在爱情上，因为后来他不得不承认，艾薇娜跟了他之后，并没有比以前更好，没准是更坏了。即便他在最糟糕的时候，都想跟这女人说句，他爱她，但这已经于事无补了。托尼跟很多负面角色一样，都算是个孝子，不过在家庭中，最重要的关系是跟她妹妹吉娜之间的。因为托尼临死前，他妹妹衣着暴露的进来，笑他一直对她想入非非，所以无法忍受别人碰她，即使是他最好的兄弟也不行。于是很多评论认为，托尼对于他妹是一种接近乱伦的爱。

但我觉得不应该作这么浅层的分析，吉娜与其说是托尼情欲的寄托，还不如说是他心中的一片净土。他内心最柔软的地方，想当一个孝子，一个好哥哥，他希望让家人过上好日子，如果是以钱来衡量的话，这不难办到，但他更希望的是，能让家人跟自己的生意，社交圈保持距离，虽然这是不可能实现的心理渴求。

从这一动机来看，托尼对吉娜的行为就比较容易理解。他不但禁止她在舞厅被人占便宜，更为了她和自己最好的兄弟成为一对，而大发雷霆，直接把兄弟给杀了。这是因为，虽然和她走到一起的，是他兄弟，但还是个贩毒的，也就是说，如果成全两人，吉娜只会在他的贩毒圈里越陷越深，她，包括她的子女，永远也干净不了了，托尼心中最后一块净地只会彻底沦陷。这才是他全盘崩溃的心理原因。与他对比，吴国豪对于老婆参与自己的生意，非但毫不在意，反倒欢迎她成为自己的军师，如果不入狱的话，他没准还希望让子女继承自己的家族产业。

试问，像吴国豪这样的角色，除了刻意粉饰的大仁大义外，他有什么资格成为第一男主角？他还是个有内心世界的人吗？

探究秦王可能有的内心世界

《刺秦》中的秦王，跟前文那两位有不同，不仅是在地位，也是在心态上。托尼和吴国豪的志向无非是有钱有地位，他俩无心也无力把目标拔得更高。秦王不同，虽然他幼时在赵国放马，也没受多少教育，但回到秦国，几个辗转后他成了王。成天被司礼在脑后耳边叫嚷着，别忘了秦国历代先君一统天下的大愿！想没大志，也不成。

在这个节骨眼上，还是回到最简单，也是最终极的问题，就是秦王自己是怎么想的？司礼一再的重复，表明秦王是被这世袭的大愿，逼着去一统天下的，以致于攻韩时吕不韦建议暂缓，秦王急了，罢了吕先生的相，一举把韩国打了下来。

相继把吕不韦，嫪毐这样的“父辈”角色扳倒之后，秦王获得了说一不二的权力。照理说，这应该是最能表现他内心想怎么做的时刻！但在《刺秦》里，秦王只是比以前更暴戾了些，看不清他内心丝毫的真实意愿。也只能理解成，一统大业的历史进程，即便是秦王真想缓，也是缓不下来的。特别是当编导把吕嫪二人的死，描绘得大义凛然时，就一下子把秦王逼到阴暗秽乱的角落。

但是，编导为什么要这么做呢？这样子做，对于塑造秦王这个角色，有好处吗？从一般的角度来说，秦王就是个在赤裸裸的宫廷争斗中，从一个有理想的少壮国君，被逼得心狠手辣，众叛亲离，但同时他也幸存了下来，在片尾的字幕中也不忘交待，因为变成这样，也可能只有这样，他实现了一统天下的终极理想。

吴国豪和秦王是不同的塑造方法，一个往君子方面靠，一个则不断的泼脏水，但问题也是一样，秦王自己在想什么？如果他只是个不惜一切代价，攘外安内，一统天下的暴君，他就不是个很好的戏剧角色，即使贵为国君，他也没资格成为男主角！

编导加入了赵姬这样的虚构角色，跟秦王在赵国时青梅竹马，跟吉娜类似，她应该是秦王心中最纯净的一面。但这种纯净，又被秦王幼时被赵人欺负的阴影所干扰。如果从托尼的心态为模板，秦王应该极为珍惜赵姬所代表的这份纯净，为了维护它，不惜付出任何代价才对。但是，秦王并没有这么做，或者说编导赋予了赵姬太多的自主性，故事开始没多久，赵姬的脸上就黥上了字，她自作主张成为秦王政治外交活动中的一部分，为秦王灭燕制造借口。这一计划，也只是在“借口”层面才是讲得通的，让太子丹回去，游说他找刺客刺秦，从而灭燕，目的是早点结束战争，让天下百姓过上好日子。

先不论太子丹都不用游说，就想刺秦，甚至想克服懦弱心理，自己去刺。就说找借口本身，既然赵姬这么想介入政事，不但是口头的，而且身体力行，那比帮攻燕找借口更急的，应该是想办法让秦王暂缓灭赵才是。但赵姬除了开始时想回赵之外，看起来一点也不为赵国担心，只是在燕国明察暗访，跟荆轲这个刺客周旋。直到秦军已经逼近邯郸了，才赶着过去，似乎想亲眼目睹秦王的屠城杰作。跟《疤面煞星》中的吉娜相比，赵姬本应该好好当一个“纯净”的代言人，却干劲十足的变身政治动物，最终被残酷的战争真相，把一切希望给抹灭。她与秦王之间，与其说她没能让秦王兵不血刃，就造福天下（当然这接近于梦呓），还不如说秦王拿赵姬一点办法也没有，任由她来去自如，片尾还赶来把荆轲的尸体带走。

而在性方面，托尼对吉娜是不许任何人亵渎的，包括自己。而秦王和赵姬，十几岁时就把什么事都给办了，而且从赵姬离秦前，两人的告别交欢来看，在敦伦方面，赵姬也占据着绝对的主导地位。赵姬因为扮演者巩俐的缘故，她太强势了，很难想象如果两人藕断丝连，一同一统天下的话，会是什么样的局面？难不成是另一个曾经善良过的吕雉？！

借着跟《疤面煞星》的不完全对比，把《荆轲刺秦王》数落了一番，也该提点建设性意见了。后者的编导当然也意识到主要角色一定要有转变，所以秦王转着拨浪鼓，想放一大帮赵国小孩的时候，却迎来了一脸的唾沫星子，于是他转变了，仗着杀母后小儿子的余威，叫手下将士把赵国小孩用秦国绳子绑着，全给活埋了。而之前一直对秦王抱有爱意和希望的赵姬，也因此喊出了天杀的嬴政。这是全片中最大的人物转变，而肇端却是因为一个黄口小儿的一嘴唾沫！不管故事前后有多少呼应或铺垫，这都不能不说，很儿戏！


想把这转折转得圆润一点，悲剧一些，也不是不可能。那就是，赵国小儿不是秦王杀的，而是太子丹所为。丹不只是懦弱，看到邯郸没希望了，就撤兵，而是要处心积虑的，要陷秦王于不仁不义的境地。他没准也深爱着赵姬，把活埋赵国孤儿的事，嫁祸给秦王，让赵姬对秦王由爱转恨。《疤面煞星》里的托尼再心狠手辣，他也是有底线的，就是不杀小孩，为了这条底线，他不惜得罪重要合作伙伴，直接导致了最后的被杀，我觉得这并不是单纯的拔高，如果一个主角连底线都没有，底裤都脱了，那塑造这主角的意义何在？难道只是打着战争的旗号，再来证明一君功成千万户枯吗？这样的底线之外的主题，需要用一部大制作电影，来再次呈现吗？

东西方的王与刺客

《荆轲刺秦王》跟《疤面煞星》《跛豪》最大的不同，是秦王面对着一个刺客，几乎可以称为双雄的设置，而托尼和吴国豪的对头，则不足以跟男一号平起平坐。荆轲是戏中变化，转折最多的一位，从开始时讨价还价的刺客，到盲女自杀后，他不再杀人，连死都不怕，后来他又为了赵姬，去杀秦王……这一连串的转折，照理应该让荆轲这个人物变得生动立体，但效果并不好，反有一种为了给他加戏而故意为之的感觉。究其原因，主要还是荆轲和秦王两个角色间的关系没有真正建立起来，倒不是说两人必须有前史，有对手戏，而是在很多细节，或是形而上的命题处，两人必须有呼应或对比。现在片中的荆轲在杀不杀人的问题上，自个儿纠结着，可秦王呢？他是否也为了杀不杀的问题犯难，而且作出跟荆轲或鲜明对比，或相映生辉的选择呢？

至少我没看出来。那还不如换个设计，荆轲其实是个逃兵，是人们眼中的懦弱者，而秦王是个身先士卒的秦国好兵士。接下来一番转折，原本厌战，连普通兵士都不敢杀的逃兵，勇敢起来，到秦国去杀最高执政者。这种设置虽也说不上有多好，但至少是种强烈的对比，连反战的说教也能不动声色的捎带进去。

皇帝与刺客，这样的双雄关系，不免会让人想起2000年由雷德利·斯科特执导的《角斗士Gladiator》，罗素·克劳饰演的将军被罗马皇帝看中，有意传位给他，皇储先发制人，弑父并杀将军妻儿。将军逃出生天，受伤后沦为角斗士，继续生死肉搏，只是由从前的战场换成了斗兽场。将军当然也想着刺杀新皇，为妻儿报仇，这样的对立关系，倒更应该发生在樊於期和秦王身上，只可惜《荆轲刺秦王》中的樊於期临死不忘的，是让荆轲带话给秦王，他没有把大郑宫的秘密透露给任何一个人，跟嫪毐，吕不韦一样，樊於期临死不忘占据道德至高点，下死劲把秦王推向无耻小人的无底深渊。

虽然《角斗士》的故事有很多杜撰的成分，据说历史上的罗马哲学老皇帝，《沉思录》的作者马可·奥勒留非但没像电影里那样不让自己的儿子继承王位，恰恰相反，是竭力的栽培，而将军的原型是马库斯·诺尼乌斯·马里努斯，他也从没当过角斗士。电影中的新皇像托尼一样，对他的姐姐有着不伦之恋，但历史上这对姐弟可是死敌，姐后来死于弟之手。不过电影《角斗士》的这番重新演绎，相信就如同把刺秦改成一场阳谋一般，并不妨碍来当作参照，做下对比。罗马新皇似乎要比秦王还卑鄙，弑父，也杀小孩，毕竟他不像嬴政那样已经是王，而是将被剥夺王位继承权，所以必须先下狠手，但如果据此把这新皇想成是一个为所欲为，不可一世的角色，如同武侠小说里的那种大反派一般，那就有点太天真了。老皇帝希望将军能让罗马重回共和时代，钳制君主的权力，而新皇登基之后，举办竞技大赛纪念先皇，他也极为在意人民的反应。当斗兽场上的将军露出真面目，新皇打算杀他时，因为看台上群众的呼声，让新皇暂时打消了这一念头。而到最后，色厉内荏的新皇为了不让将军成为一个传奇英雄，而亲自出马，要在众目睽睽之下打败将军，虽然他事先刺了将军一刀，行事风格一如既往的卑劣，但有一点不容忽视，那就是他忌惮人民的看法，而《刺秦》中的秦王似乎已经不需要关心身边任何人的看法，编导似乎巴不得要观者相信，一个人唯有如此，才能一统天下，成为始皇帝。

新皇与将军间的对战关系，倒更像是同样懦弱的太子丹与荆轲间的一场比武，《刺秦》里讲了很多人很多事，但偏偏没有构建起皇帝与刺客之间的关系。不管阴谋阳谋，无论是非成败，刺秦最终还是开始了，这更像是舞台剧后台发生了诸多纷乱，换角，打架，乱搞男女关系，但等开锣时，戏还是得上演。这是《荆轲刺秦王》一片中最黑色幽默，也最有戏剧性的一点，但这一点对于全片来说，作用更多的是在消解，而不是加分。荆轲故作乡野丑态，假装先交待刺杀企图，都只是为了让秦王消除戒心，毕竟这一刻两人都成了戏子，荆轲先把包袱抖出来，利用出戏那一瞬的间离效果，实施刺杀……两人身旁的“观众”，虽然都是秦王这一边的，但也没有派上大用场，秦王脱险后，甚至把“观众”疏散了，留下他和弥留的荆轲独处，虽然最终也没能搞懂荆轲在笑什么，但他还是找到借口，灭了燕，统一了天下！用一句被用滥的话说，就是谁笑到了最后？

荆轲与秦王最终的对决，意义何在？似乎对于秦人，六国人，太子丹，赵姬，甚至对决双方，都没什么太实质的意义，而只是为了保证这部电影，能以刺秦而收尾。一个毫无底线的君王，真的需要以遭到刺杀为借口，才能攻燕吗？设想一下，如果没有这个阳谋，整部电影里的情节会有什么改变吗？

似乎没有。秦王还是在经历宫廷厮杀，太子丹还是会派人来刺杀秦王，赵姬还是会因为秦王灭了赵国而恨他，什么都没有改变！那个无处不在的司礼，既然不怕死，他原本可以做更多的事，而不只是对秦王发同一个问题。秦王最大的问题，是他不需要向任何人证明什么，包括对赵姬，甚至自己。

对《荆轲刺秦王》的合理化建议

要解决这个问题，得改变这个阳谋的初衷。赵姬和秦王找刺客来杀自己的阳谋，不是为了灭燕找借口，而是先让一个全天下都钦佩的剑客来杀自己，未果后，秦王又赦免他，以标榜自己的大度，与阴险狡诈的太子丹形成鲜明对比，他有足够的气度和胆略，来让天下臣服。而做这一切筹划都是瞒着司礼和史官的，因为做司礼的都不怕死，史官还会忠实记录下君上的一切言行。而这样的初衷也能更让赵姬信服，于是她找上了荆轲。荆轲不再是个纠结的杀手，他就是个高风亮节的侠士。当然也不是没有缺陷弱点，年轻时曾想找个君王来辅佐，但因为太天真太理想化，而遭到排挤，这是段不堪回首的过去，最想抹掉的污点，同时也使得荆轲对于当权者极为痛恨。赵姬故意挑选他，还对他历数了秦王的种种恶劣行径，包括杀了母后的孩子等传言。这些话由赵姬说来，比一般谣言的可信度要高许多。再加上荆轲对赵姬也生了情意，于是愿意冒死刺秦。

在这过程中，民间有了秦王是吕不韦儿子的传闻，这是秦王所不能忍受的。他暗中派出密探间谍，一旦发现有人在传播此事，格杀勿论，这道命令不局限在秦国，而是放诸四海皆准。谣言越禁越泛滥，人也越杀越多，最后杀到了赵国，那些曾经照顾过年幼的秦王和赵姬的老人们。间谍在等待秦王的刺杀令，秦王考虑再三，决定对那些老人手下留情。但此事被太子丹得知，他收买了秦王的间谍，顺风放火，把那些老人全部烧死，并放出消息，此事乃秦王所为。太子丹虽然懦弱，但不傻，他和秦王赵姬从小一起长大，知道两人不会那么容易决裂。赵姬也不相信秦王会如此卑劣和绝情，但太子丹让秦王的间谍站出来当面对质，她不得不相信。

赵姬痛苦中，对荆轲和太子丹和盘托出原先的计划，她决定放弃刺秦的计划。但太子丹，还有荆轲，都决定将计就计，继续刺秦。因为能不能刺杀秦王已经不是关键，关键是要让秦王在天下人面前，暴露他的小人本质。另一边秦王认为那些老人的死，只是意外，是天意，他继续等着荆轲来行刺，然后赦免他，使天下为他的仁义而臣服。

荆轲来到了咸阳宫，这天没准恰是秦王的生日，六国的使臣都礼节性的前来庆贺。荆轲也真的像历史上那样行刺未遂，受了伤。百官请秦王把荆轲处以极刑，六国使臣也都看在眼里。秦王假意考虑，其实早就打好了腹稿，决定赦免他。但这时赵姬出现了，把秦王和她早先的安排在众人面前拆穿了，她甚至带来了已背叛秦王的间谍，把秦王杀害曾照顾过他的赵国老人的事也全抖了出来，此举是为了灭口，也反过来证明他是吕不韦之子的传言属实。虽然在杀赵国老人的事上秦王其实是无辜的，但此时此刻，他百口莫辩，在天下人面前颜面扫尽。他拿剑要砍杀赵姬，荆轲挡了那一剑，自认死得其所。秦王无法建立自己的好名声，但也不能让丑闻传扬出去，他把当天在场的人全部处死，罪名是事先都参与策划了当天的行刺，只留下了赵姬一人。

秦王要赵姬看着自己不靠俘获人心，而是凭纯粹武力，就能攻下六国，一统天下，他确实成功了。他天真的跑去向禁锢着的赵姬炫耀，但赵姬冷漠的说，不得天下人心的统治长不了，别说万世，连二世都撑不过去。秦王被气晕了，继续殚精竭虑的维护统治，在巡游途中病发身亡，秦二世继位，各地揭竿而起，赵姬依然活着，眼睁睁的看着自己一语成谶，秦朝不久后覆灭。

    咒丝的出现赋予了惊悚片新的意义，它不再只是充当人们寻求茶余饭后刺激的手段，它同样可以担负起人文关怀的责任，这是比感官刺激更高的层次。恐怖片不是仅有娱乐的效力，甚至可以从反面推动人们对某些现象的反思。
    记得初中时观看日本恐怖片《裂口女》，之后好几天都蒙着阴影。这样的阴影不是精神的层面，而是感官的恐怖，因为即使独自呆在家里的小院内，都要不住的警惕张望，生怕一个手拿大剪刀的女鬼在我不经意时出现。然后是《稀人》，同样是描述了精神病人的世界，但是里面的血腥以及精神病人变态的思想余毒几乎像浓浓的黑云般令人压抑很长时间。如果让我重看一遍，我会坚持拒绝。画面的血腥以及恐怖是次要的，我拒绝此类影片的最大的原因就是里面几乎没有正面的东西，没有人情的东西，换句话说，影片的出发点以及所宣扬的就不是健康的，为了恐怖而恐怖，为了扭曲而扭曲。
    随着年龄的增大，对人性以及现实生活关注的增多，出现疑问，之前推崇日韩泰的一些恐怖片，除了恐怖氛围或是画面的营造给人留下的深刻印象，还有什么值得人们去保留的呢？我们追求的目标难道就仅仅被吓一吓，然后带着满意的表情向它们致敬，并且冠以经典恐怖片的头衔。起码现在我可以从另外一个角度看待日韩的恐怖片的模式，因为咒丝的出现能让我们从道德以及精神层面思考恐怖片存在的真正意义和价值。
    惊悚片，出色的恐怖氛围的营造是必要的，否则就不是惊悚片了，但正如人不光有物质的躯壳，更重要的是看不见的精神世界。这个精神世界内容丰富的不得了，有情感，有思想，有道德，有良心，这个精神世界使人称之为人。假如真有野人，虽有与人类似的躯体，但没有人类的精神层面，它也仅仅是动物的层次。但精神世界也有区分，有高尚的，有罪恶的，有圣洁的，也有污秽的，人的精神层次使人有三六九等。
    同样，我们可以到影院追求漂亮的躯壳，就是感官的惊悚，寒气逼人的营造，这是物质层面的追求，好像每天都要吃饭，而且要吃的好，虽是物质的，也必不可少。还有一种追求，就是精神层面的，里面又有区分，有让你蒙上心理阴影的，也有让你对现实状况进行反思，以便修订今后生活的。对我来说，我崇尚最后一种，惊悚片不仅要有躯壳，还要有灵魂，不仅有灵魂，这个灵魂应当是正面的。这点，咒丝具备了。
    别人可以继续推崇他们的日韩惊悚，我虽并不感冒，但也尊重他人的个人意愿。但是，关于咒丝，不管别人如何评价，在表达的人文关怀的主题方面，我一直挺你。起码，我自己能够反思，有和睦的家庭比什么都重要，家人在一起，比什么都重要。

这篇影评可能有剧透 当英雄迟暮的阿汤哥只剩下尴尬的十五秒硬扯着观众的脸笑，当英伦美女主角的台词本上百分之八十的内容都是枯燥地呼唤男主名字让人神烦，当整个剧本建立在女法老沉睡几千年只为找个男朋友赐予他无上法力的神逻辑上，又一部大IP的烧钱巨制跌入了口碑低谷，观众从一脸懵逼到呵欠连...  (展开)

    任何事情都能用——“有得有失”，来评判。

    正因为他们失去了能够在一起过平凡日子的相濡以沫，才换来了相忘于江湖的刻骨铭心。如果你选择在爱情最美好的时候放手，那么你也就得到了那份刻骨铭心。至少在自己心里。

    看到很多朋友批评男主不爷们儿、很小气。但我觉得在电影里，当男主说：“我每天接你上班下班，不管发生什么事，我都在你身边。”这些话的时候，肯定是发自内心深处的关心。只是他不曾想到，当他真的听到、看到自己的女朋友做钟接客，那种发自人本能的嫉妒瞬间地集聚，让他失去理智。如果他对于自己女朋友上钟、接客这种事完全不介意，只能说明阿强根本就不爱阿宝。真正的爱肯定会伴着一点自私的占有。

    我很赞同有豆友说，阿强第一次就不应该答应阿宝去做高钟。作为一个男人，自己有手有脚，哪怕做苦力，都可以帮助阿宝渡过难关。实在不行，偷偷让自己的父母帮助一下未来的儿媳妇有何不可。非得去赚那个钱不可么？

    当然，电影和生活一样，没有那么多的“如果”，不然也不会有这么多的故事，和那么多站在左侧，却如隔着银河的遗憾。
   
     

                      你用温柔的手，点亮我心中的眼睛


“黑夜给了我黑色的眼睛，我用它来寻找光明”。这句话几乎全国人民都知道。我们喜欢它，背诵它，因为人们都喜欢用眼睛看到光明的那一刻。看完《爱情不等式》走出影院，不知道怎么，我想起了这句话，联想起这部影片中女主角张凤兮，觉得这句话送给这部电影真的是再合适不过了。

不大的两间平房，不大的两个姑娘。一个短发俏皮，一个长发温柔。短发俏皮的渴望爱情，为了得到一个健康男人的爱不惜冒险；长发温柔的姑娘，单纯善良，当有过几面之缘的画家王平安变成植物人之后，竟然在王的家人都逃走之后担当起了照顾他的重任。由青年导演唐旭指导，青年演员迟帅、高洋主演的电影《爱情不等式》就这样开始了。一个双眼看不见的盲人女孩，不单单要经营一个按摩诊所，还要照顾一个植物人，这本身就是一般人难以想象的，再加上女孩还要承担世俗的压力和舆论，甚至来自正常人的阻拦和辱骂，这就更让人看着虐心。

盲眼女孩张凤兮就好像一个降落人间的天使，用自己的翅膀保护受伤的人们。她对病人好，对姐妹好，对没腿的养母更好。她信守诺言，重情重义，在王平安的康复过程中成了最重要的人。有人说，这部电影讲爱情，但实际上《爱情不等式》讲述的“爱情”是人间的大爱，是社会温暖人心的正能量。

人间自有真情在，人间处处暖人心。这些曾经在八九十年代流行过的金句在现今还有几个人能记得？社会发展，人民的物质欲望得到了极大的满足，可是人与人之间却越来越冷漠。背叛、欺骗、不信任、不走心。张凤兮所代表的善良群体，虽然眼盲但是心不盲，虽然身小力微却像火烛在发挥自己照亮黑暗的作用。看这部电影的过程也是不断被感动的过程，凤兮的妹妹成了我们大部分人的代表，世俗、势力，遇到事情就怕，见到责任就推卸，更不用说还要照顾一个不太熟悉的朋友。她劝凤兮的话又何尝不是我们所说过的？
“不就认识几天，凭什么管他？”
“那万一他醒来后不认识你了怎么办？”
她一直在为自己谋私利，所以甘心被快递小哥骗，最后张凤兮把捐献给自己的角膜转赠给妹妹时，妹妹看到快递小哥的照片才恍然大悟，对自己的过去发出悲伤的嘲讽。

本片的表现手法也值得一提。区别于以往温情影片稳妥叙事的方式，本片将悬疑贯穿始末。画家王平安究竟是谁？张凤兮又为什么要照顾他？王平安究竟能不能醒来？大夫口中的“创新疗法”又究竟是什么？甚至惊鸿一瞥的凤兮的养母身上都充满了悬疑，让人忍不住在看片过程中烧脑又深思。看片后，曾特意查了一下，果然，无腿妈妈许月华收养一百多个孩子来源于真实人物原型。如果影片本身还不足以打动你的话，那么看到此处，许月华个人的先进事迹也足以让人泪奔了。影片中曾经给了许月华几个长镜头，那是她片中养女在法庭受审时，她一张坚毅倔强的脸。说实话，我被感动了。不论这部电影的故事是否是真实的，许月华的事迹和她脸上的沧桑足以打动和感染我们。
央视晚会上说“大爱无疆”，我们更多人拿它当成了一句口号，或者赵本山小品中的一句玩笑话，可是在这部电影以及电影背后的许月华身上，让大爱真的变成了无垠的疆土。呼唤社会正能量，坚信人间还有爱，让我们人人点亮一盏灯，去照亮社会人的心灵吧。
感兴趣许月华妈妈的朋友可以百度：板凳妈妈许月华。

对于大多数光荣的吊丝劳动者来说，五一几天假是难得的自由睡懒觉的日子，当然前提是没有想出去等风来的浪漫。而且，事实上由于已经持续好多年的全国人民节日大旅游活动，在五一期间出去并不是件很明智的事情，毕竟当故宫里都是人，断桥上全是脚的时候你出门也只是填堵。

因此，趴窝上网看电视玩游戏也是宅一族的理想选择，而说到游戏类型，短平快的斗地主则无疑更受全国人民的青睐。当然，在现在全民狂欢的话语系统中，斗地主确实是一种实实在在的游戏。然而，在上个世纪前半阶段斗地主却是一场你死我活的政治斗争。

茅捷编剧、尚敬导演，范伟、毛孩、王雅捷等主演，将镜头重新指向那段血与火的岁月，为我们奉上一段斗地主的光辉岁月。按照标准的教科理论，地主是有罪的，因为它是剥削阶级。然而当理论落实到现实时，总会遇到各种千差万别的情况。毕竟理论是从现实中总结出来的，而不是现实需要适应理论的要求。并不是每个地主都是坏人，然而当双方的冲突越来越尖锐时，剥削有罪很容易变成剥削者都有罪，于是只要是地主就变成了人人喊打的角色，不管他本人是否真的想进行残酷的剥削。

周老财（范伟）是一个传统版地主，有着那个时代精明人的头脑，尽管没有一般小地主让人目瞪口呆的自我节俭，但也绝对是个精打细算的人。故事一开头生喝鸡蛋一幕大概就显示他整个的人生轨迹，用尽他全部的人生智慧计算着自己的一举一动，发家致富与全生养命是他最大的梦想。这样一个老地主的形象其本身并没有太大的恶迹，他只是按照自己的人生理想与生活方式进行下去，如果在太平时代大概也会百年之后子孙满堂而去。只是他所遇到的时代是一个极度破碎了的年代，从前的生活理想与路径已经完全被切断，而新的生活方式又远未建立。因而周老财不得不在这个不属于他的年代里与世浮沉，从而在这全新的时代里努力适应。

在一个两极分化严重的社会里，革命确实是必须的选择，诸葛旦（毛孩）的选择是历史的必然。然而他的革命一开始也具有极大的偏见，革命是为了改变现行的社会秩序，而不仅仅是为了惩罚财富拥有者。如果走到为革命而革命的地步，那么革命本身也失去了自身的意义。当革命变成一场全民普及的斗地主活动时，很容易陷入非理性的破坏之中。

在一个革命的年代里，当老财遇上小宝，围绕地主与穷人的斗争故事就开始了。或许这里已经没有了上世纪那些耳闻能熟的段子，但范伟和毛孩演绎的故事还是让人应接不暇。只是，这毕竟是在全民娱乐时代的一次演绎，其中自然少不了娱乐的味道，当原来的革命斗争并成一长串故事时，总免不了娱乐的元素。或许这样也好，在一个五一长假里我们可以边看斗地主边玩地主。

    这部电影最令我回味的就是那个书生和僧人的故事了。“从前有一个书生，他的未婚妻突然嫁给了别人，伤心的书生一病不起。一个路过的僧人给书生看一面镜子。 书生在镜子里面看到一片大海，一个死去的女孩裸身躺在沙滩上。第一个路过的人看到，摇摇头走了；第二个路过的人脱下自己的衣服盖在女孩身上；第三个路过的人挖了个洞，埋葬了女孩。书生开始不明白，后来僧人同他讲，这个死去的女孩就是你的未婚妻，她今生回来是为了还你一个情，但她真正要报答一生一世就是第三个埋葬她的人。”

    阿清认为自己在这个故事中不是阿积回来要报答的第三个路人，而是第二个，因为她意识到自己必须履行一命换一命的承诺无法和丈夫一生一世。我忍不住觉得september也许才是阿积回来要报答的第三个路人。 september在来给阿积过生日的路上遇上空难，昏迷不醒，她的愿望就是能够和自己一直深爱的积哥哥在一起过每一个生日。所以在被小凤仙鬼缠时，september的灵魂一直陪在阿积的身边帮助支持他，或者说是阿积回来一直陪在妹妹的身边，只是自己没有意识到罢了。

人生需要一个目标 高考结束只是其中一个目标的结束 还有更多更广阔的目标 如果你没有 那么你将被这个社会淘汰 人生总有那么些时候 我们会感到迷茫，常常怀疑自己是不是真的一事无成 我们所追求的东西总是离我们太过遥远 总会无端地自然冒出一股绝望感 在这些灰暗的时刻 空虚和...  (展开)

最近看了不少的青春片，不断地讲述青春，讲述学生时代，然而看完影视剧的我不禁要怀疑自己度过了一个假的青春，经历了一段假的学生时代。
而这部《小情书》讲述的是高三的事情，讲述的是早恋的事情。要说高三，我们基本都是经历过的，想想我的高三，好像只有山一般高的习题集和试卷，只有永远都上不完的晚自习和考不完的试，哪里还有时间去早恋去放纵呢？要说早恋有不有呢，也是有的。不过我记得那会儿学校好像并没有规定说不允许早恋，而我的班主任老师还说过没有早恋的人生会有遗憾，因而我们好似在高一高二的时候就燃烧完了我们所有的早恋激情，那时候总觉得，不需要偷偷的，可以正大光明的早恋好像少了一点什么。但是在这部电影里面，这个学校抓得还挺严的，不过还是能在其中看到那份属于早恋的青涩与美好。

其实片子质量要比评分好，场面特效与情节紧凑度都做的不错，绝对算是部精悍的动作片。几个反杀情节设定都很有逻辑性及可信度。朱莉戏份不多，几个反派跟配角反而记忆度会比朱莉高。朱莉在里面太瘦了，走邋遢路线想看女神火辣身材的可能要失望了。里面有个背包的镜头太像古墓丽...  (展开)

很多人一开始并不是真正的打心里拒绝接受新事物新感情新关系的冲击的。换句话说，是需要时间。而，时间却又是最考验人的。考验的恰恰是活着的人，有意识的人，以及恢复意识的人。 换季，换的是一种对“关系”的态度。希望“日久见真情”能够好好的存在。 电影里面有一个场景蛮...  (展开)

这篇影评可能有剧透 没想到法国儿童，同样是是玩弹珠，而且支撑了一个苦难的童年！ 二战题材电影，刚刚看过“波斯语者”，又看了这部“一袋弹珠”，同样是儿童、青年人的视角，同样是真实故事改编，同样令人回味反思。 一家人为了躲避希特勒对犹太人的迫害，分批逃离巴黎，最小的哥俩一起，经历各...  (展开)

能拥有这样的一座木房子，坐拥大湖绿地，怕是连王石潘石屹们也不想到美国去吧？在中国这简直就像一个童话，一个梦。导演你这样美化，一点也不老少边穷，老外是不会喜欢的，这种片子拍出来就只能上央六了。 很容易想到《孙子从美国来》，不过孙子换成了孙女。“父女情”是这个片...  (展开)

这篇影评可能有剧透 感觉导演有很多事情都没讲清楚啊，留白也不是这么个留白法吧…… 首先，这是死后的轮回还是外星人？ 如果说是轮回，那电影里出现的形似常见外星人设定的奇怪生物是什么？ 如果说是外星人，那为什么又会有让人联想到子宫之类的器官一样的房间？ 还有别的问题，比如白光是什么？ ...  (展开)

这篇影评可能有剧透 期待很久，非常失望。 海报做的很艳丽，艳丽的不像丧尸电影，反而像赛博朋克，看完电影我发现这也太“朋克”了，菲利普迪克都不敢这么朋克...... 明明是个丧尸电影，看完没有吓得我裹紧被子，反而尴尬的我直接用脚抠出三室一厅。 实话实话，扎导这部电影拍的有点拉跨了，又一个...  (展开)

詹姆斯诺顿， 当年英俊少年如今已长成翩翩大叔。作为本片男主除了舌灿莲花的骗术，令女人神魂颠倒的容颜也是这个渣男屡屡得手的关键所在。 天生我材必有用， I am unique in the world. 这也是本剧那么多人被蛊惑、深陷其中的原因。与此同时詹姆斯之前的victim 不少是大学生，...  (展开)

这篇影评可能有剧透 第一条评论您认真的吗？是我年轻不懂了？ 除了剧情上有bug之外，有演技可言？ 除了电影本身的出发点是好的，想表达离异家庭对孩子的影响有多大。 但，我真的忍不住吐槽，尤其是看了第一位的评论。 莫名其妙的展开剧情，然后莫名其妙的厮杀，最后莫名其妙的刘德华的歌曲？？？还...  (展开)

今天中午闲来无事看了这部电影，电影总体来说是比较一般的，虽然有打斗戏和枪战片段，但是并不会让人有感觉紧张或者激动的情绪，我是很平静的看了下来，关于剧情的反转也不是很好，是比较普通的，全程看下来是没有太多有记忆的点，记忆深的只有女保镖的朋友死的时候，女保镖崩...  (展开)