各种混乱。李sir人缘那么差但职权很大。被所有同事排挤,但有大帮手下坚决支持,而且随时不用申请就调动其他警力,比如长洲警察,水警。海陆空大搜捕,署长亲临现场强力停止,村民各种捣乱?就不怕重度杀人犯跑了?督察组随时捣乱,他们全组是罪犯同党吗?难道除了李sir之外,其他警察目标不是抓罪犯?
EXM?抓罪犯不是警察首职吗?
警方无线随时被贼人监听和干扰。劫犯劫到法庭里面?太
各种混乱。李sir人缘那么差但职权很大。被所有同事排挤,但有大帮手下坚决支持,而且随时不用申请就调动其他警力,比如长洲警察,水警。海陆空大搜捕,署长亲临现场强力停止,村民各种捣乱?就不怕重度杀人犯跑了?督察组随时捣乱,他们全组是罪犯同党吗?难道除了李sir之外,其他警察目标不是抓罪犯?
EXM?抓罪犯不是警察首职吗?
警方无线随时被贼人监听和干扰。劫犯劫到法庭里面?太过无法无天了吧。法官讲话太讽刺,叶童作为賊二号不够狠。有古天乐吗,脸盲认不出哪个是
好吧,最近闲着无聊突然发现哆啦A梦出了新剧场版,想重温一下童年回忆。也不知道是现在眼光高了还是电影本身有问题,总感觉看完了之后开始怀疑我小时候的智商了......
总体来看,作画和音乐都在水准之上,但是设定以及剧情逻辑看完我都要疯了。。。。。
1.能源问题
西尔弗作为反派的核心目的就在于抽取地球地心的能量飞往太空。也就是说电影的核心冲突在于西尔弗飞往太空的
好吧,最近闲着无聊突然发现哆啦A梦出了新剧场版,想重温一下童年回忆。也不知道是现在眼光高了还是电影本身有问题,总感觉看完了之后开始怀疑我小时候的智商了......
总体来看,作画和音乐都在水准之上,但是设定以及剧情逻辑看完我都要疯了。。。。。
1.能源问题
西尔弗作为反派的核心目的就在于抽取地球地心的能量飞往太空。也就是说电影的核心冲突在于西尔弗飞往太空的能量缺口与地球的人类生存之间的冲突(虽然我不知道抽取半天的地心能量是怎么导致地球上人类毁灭的),但是........
为什么一艘可以进行时间穿梭的船去宇宙还要抽取地球的能量?为什么一艘比哆啦A梦出厂时间线还晚制造的船还不能解决能源问题?我记得哆啦A梦的时代是有宇宙飞船的吧,而且哆啦A梦用的好像是原子炉消化食物产生能源。都用常温微型核反应堆来产生能量了这艘船居然不行?为什么放着核能太阳能不用强行抽取地心能量?为什么你抽取地心能量不找个还没有人类存在的年代而跑到21世纪自找麻烦?
这部电影的前一个小时我是在学校看的,在考研的间隙寻找一些可以沉溺其中的东西。那段时间我常这样做,或许是为了回避巨大的压力和强烈的焦虑。我记得一个下午去拿快递,手机屏幕又小又反光,看的原片又没有字幕,自己的心思也并不在电影本身,大概这就是看了一半放下的原因。时隔好多个月突然重新想起,于是把剩下的部分看完。
剧情大概就是每个人都有自己的问题,于是产生冲突矛盾,然后与自己和解与他人和解
这部电影的前一个小时我是在学校看的,在考研的间隙寻找一些可以沉溺其中的东西。那段时间我常这样做,或许是为了回避巨大的压力和强烈的焦虑。我记得一个下午去拿快递,手机屏幕又小又反光,看的原片又没有字幕,自己的心思也并不在电影本身,大概这就是看了一半放下的原因。时隔好多个月突然重新想起,于是把剩下的部分看完。
剧情大概就是每个人都有自己的问题,于是产生冲突矛盾,然后与自己和解与他人和解,最终大家幸福快乐地生活下去。这是我观影的大致取向(主观或者客观),也是我所希望的生活的理想状态。
我喜欢这部电影。首先因为它的色彩和节奏。海滩,阳光,五颜六色的衣服,明朗鲜艳。海边的小镇如同回复到十几二十年前,复古而青春。影片的节奏是慢的,但是真诚和舒适的。除此之外,我很喜欢人物的塑造和他们的对话方式,真实,真诚,坦率,友好。最重要的就是电影所传达的讯息,无论是纽约还是科尔比,垣墙界限并不坚固,不要吝于做自己,不要怯于改变自己,不要被别的因素动摇了自己的选择,追随心之所向。
今天早上因为睡眠不足和无孔不入的噪音大哭了一场,一切安静的时候点开了这部电影。电影的后半段正是所有问题暴露和解决的过程,随着人与人之间的交谈,自我反思,改变与包容,我也平静和愉快起来。勇敢,真诚,坦率,在快节奏和焦虑中失神的我们大概都需要一些。
明年夏天我也想去一趟海边。
熬夜看完了《冤家》,一个字:值。
我承认,我是一名《毛骗》粉丝,剧中每一位《毛骗》演员的出场,都能让我兴奋不已。尤其是包哥出场的时候,我差点欢呼起来。当然剧组也没有辜负观众的期待,包哥承包了结局的大高潮。
抛开《毛骗》的光环,《冤家》依然算是一部优秀的大电影。剧本可以说是原地踏步,但是,你要知道,对于优映来说,原地踏步绝对是一个褒义词。制作水平
熬夜看完了《冤家》,一个字:值。
我承认,我是一名《毛骗》粉丝,剧中每一位《毛骗》演员的出场,都能让我兴奋不已。尤其是包哥出场的时候,我差点欢呼起来。当然剧组也没有辜负观众的期待,包哥承包了结局的大高潮。
抛开《毛骗》的光环,《冤家》依然算是一部优秀的大电影。剧本可以说是原地踏步,但是,你要知道,对于优映来说,原地踏步绝对是一个褒义词。制作水平和成本肉眼可见的增长,最后满城的出租车围堵保健品骗子的场面还是很壮观的,不亚于《唐探》的那一场三轮车追逐戏。
五星好评送上,希望优映能继续带给我们更多优质电影。
空间翻了很久终于找到了之前关于“悲剧”的探讨。
要说罗布在大众眼里绝对算是喜剧吧,先不论剧情,温馨之余的搞笑桥段很惹人笑。
而在我眼里不论tv还是剧场,每每看到结局心中都会空出一大截,甚至看完很久再回想剧情仍是意难平。这条将“悲剧”分了两种,如果以我个人角度去理
空间翻了很久终于找到了之前关于“悲剧”的探讨。
要说罗布在大众眼里绝对算是喜剧吧,先不论剧情,温馨之余的搞笑桥段很惹人笑。
而在我眼里不论tv还是剧场,每每看到结局心中都会空出一大截,甚至看完很久再回想剧情仍是意难平。这条将“悲剧”分了两种,如果以我个人角度去理解我很想将现代罗布形容为契科夫式结局。(但这并不代表我认为罗布是悲剧)
罗布这个作品的中心很强,我不知道它强在“能将一部悲剧以喜剧的方式展现出来”,还是能“将一部喜剧中的悲剧完美带过,以集中喜剧的方式让观众忽略其中的悲剧”。
因此我很难把罗布划为与大众认知一样的喜剧中,也无法觉得这是一部悲剧。
而这正是我觉得它是“艺术品”的原因。
我非常喜欢汪曾祺老师的一句形容:“我对艺术的要求是能给我一种高度的快乐,一种仙意,一种狂”
它在展现亲情温馨的同时也能展现出亲情带来的痛苦,结局让人心中无法有个着落、让人意犹未尽;它能隐蓄地把人们最软弱的地方展现出来,也能让一颗炸弹适时爆破……
海的表面即使很平静,深海之下的却终究是谜,毕竟意外的意外才最刺激人心。
我太喜欢这样的方式了,它从不会给观众一个明确的标签,也不会直白地表示作品的定位,它只会将自身有的内涵全部表现出来,具体的感想与评价要观众自己定夺。这样人们自身的思考与感想,以及人与人思想间的碰撞才能擦出更多的火花。
以至于整部作品,在包含各种“未知”的同时又从内而外展现一种要冲破茧壳束缚的刺激。那是仅属于它自己的花火。
跟我妈一起看的,现在俺觉得《加油妈妈》真的还不错。开始感觉故事设定好浮夸……而且有些演员不太适合角色设定。上来就是高档幼儿园,确实会给大家一种很强的壁垒感,就跟屏蔽底层平民一样。。以及最开始几个妈妈之间宫斗一样的剧情,给俺看晕了,当时觉得怎么一个母亲群像剧还要整这些糟粕。开头可能确实会劝退人,有点低开高走的意思吧。后面感觉,很多情节的设定很现实,确实反映了社会的热
跟我妈一起看的,现在俺觉得《加油妈妈》真的还不错。开始感觉故事设定好浮夸……而且有些演员不太适合角色设定。上来就是高档幼儿园,确实会给大家一种很强的壁垒感,就跟屏蔽底层平民一样。。以及最开始几个妈妈之间宫斗一样的剧情,给俺看晕了,当时觉得怎么一个母亲群像剧还要整这些糟粕。开头可能确实会劝退人,有点低开高走的意思吧。后面感觉,很多情节的设定很现实,确实反映了社会的热点问题,不那么悬浮了,都是母亲和家庭在生活中会遇到的问题。能感觉到编剧在这块的努力还是比较深入的。而且,在这个特殊时间段,最值得说的就是起女性观了。(相对于某《梦华录》是真的吊打……)几个妈妈前面搞心机是真的有点下头,但是后面就能发现各自家庭的难处以及她们作为女性生活的困境,都很能让人共情。其实每个妈妈都很重视孩子,也有女性力量,过程中都有成长和变化,很可喜。女主角虽然是单亲妈妈,但与男主角的爱情来得非常自然且平等。剧里的有几个男性角色确实是真实的“自以为是”,能够鲜明体现在家庭中父亲的缺失和这些人的卑鄙,没有一味粉饰一些男性的所谓“父爱如山”、“遮风挡雨”的角色。同时,对男性角色的刻画也并非完全负面,这也是值得肯定的地方。在婆媳关系中不作为的丈夫,相对来说问题没有那么大,且也能有比较深入的变化。男主角和另一个男配角也值得称赞,是有责任感的正常男性。女性意识与婚姻问题、男女正常关系是完全能够共存的,剧虽然事情糟心了点儿,但整体的建构是比较尊重女性、尊重观众的。这剧遗憾的就是热度差了点儿,而且很多观众被前几集劝退并且打了低分。剧本可能需要改进一些吧??
“我要把你的名字刻在墓碑上。”
女主出场第一句话就立住了。这的确不太像一部国产剧的台词。没错,女主虽然是黄皮肤,出生在美国,连台词都是好莱坞范儿。
女二梦处长出场更酷,直接一挺大机关枪顶住了黑帮老二的胸口,黑帮老二歪着脑袋表示不服,梦处长轻飘飘一句话镇住了场子——“脖子受风了?”
进长青帮抓马见三更是拉风吊炸天。帮主大吼一声,“从长青帮把人带走的先例还没有
“我要把你的名字刻在墓碑上。”
女主出场第一句话就立住了。这的确不太像一部国产剧的台词。没错,女主虽然是黄皮肤,出生在美国,连台词都是好莱坞范儿。
女二梦处长出场更酷,直接一挺大机关枪顶住了黑帮老二的胸口,黑帮老二歪着脑袋表示不服,梦处长轻飘飘一句话镇住了场子——“脖子受风了?”
进长青帮抓马见三更是拉风吊炸天。帮主大吼一声,“从长青帮把人带走的先例还没有过。”梦处长仍旧一如既往地轻飘飘一句话——“今天有了”。
……
实在太多,不胜枚举,不过我个人最喜欢的还是贺栋老婆李彩霞的台词,这句烂大街的话在生活中经常能够听到,但是从李彩霞嘴里说出来,意思马上不一样了。你一定猜到了——“做人总得讲点良心吧。”
大一的时候看的第一部美恐就是洛亚诺克,从而爱上了整个系列。
我个人最喜欢这一季,也是我认为最惊悚的一季,当香蕉姐被警察打死的一瞬间,我汗毛都竖起来了。
想谈个人喜欢的几个点吧。最这种远古神秘部落与生俱来就有一种向往,屠妇,女巫,血月,都是我喜欢的噩梦神话元素。真的太喜欢贝茨大妈了,她的演技真的炉火纯青。
几个演员和原型的关系也是耐人寻味。有人不惜上位找了大
大一的时候看的第一部美恐就是洛亚诺克,从而爱上了整个系列。
我个人最喜欢这一季,也是我认为最惊悚的一季,当香蕉姐被警察打死的一瞬间,我汗毛都竖起来了。
想谈个人喜欢的几个点吧。最这种远古神秘部落与生俱来就有一种向往,屠妇,女巫,血月,都是我喜欢的噩梦神话元素。真的太喜欢贝茨大妈了,她的演技真的炉火纯青。
几个演员和原型的关系也是耐人寻味。有人不惜上位找了大自己15岁的当红女星做女友,有人因为角色着了魔化身恐怖杀手,也有人因为角色和真实原型出轨上演撕逼大戏,当然,流量为王的时代,制作人绝对不会放过这些矛盾因素,噱头至上。
我一直喜欢莉莉,当谢尔比拿起撬棍疯狂砸向马特的头颅时候,我就看到了恐怖修女的影子。莉莉演的角色总是让我着迷。
今年出第十季了,希望能吓到我
影片一开始由捕捉流浪猫狗开始,主角Bella由有motherdog到被mothercat抚养,有句"猫娘养的"不知当讲不当讲?!捕捉流浪猫狗从城市角度大概是利大于弊的吧,但看到当地对斗牛犬的认定时,毫不犹豫想到的竟然是目前许多城市所实行的"禁养限养令",斗牛犬就是恶性攻击性危险犬种?主角Bella明显不是吧,田园犬也一样吗?就因为这条规矩,Bella离
影片一开始由捕捉流浪猫狗开始,主角Bella由有motherdog到被mothercat抚养,有句"猫娘养的"不知当讲不当讲?!捕捉流浪猫狗从城市角度大概是利大于弊的吧,但看到当地对斗牛犬的认定时,毫不犹豫想到的竟然是目前许多城市所实行的"禁养限养令",斗牛犬就是恶性攻击性危险犬种?主角Bella明显不是吧,田园犬也一样吗?就因为这条规矩,Bella离家又走上了漫长的回家路,甚至路上成了一只大猫的mothercat,和狗群的相处到夜深的时候便让Bella倍感孤独,忠实的Bella一心只想回家,GoHome的游戏经历了大概两年有余,遍体鳞伤才回到家中。狗狗是人类的好伙伴,无关狗狗的品种。如同片中的边牧,雪崩中救下主人却最终被主人抛弃,Bella的一句话"这种人注定孤独"让人瞬间心情顺畅。田园犬也并非都是烈性犬,当推行这些规定的时候,多少狗狗的主人不得不送走自己的狗狗,流浪狗收容地的压力骤然增大,也许城市的市容市貌确实变好了吧,处处都是品种犬,名犬。而看看这部电影,片中退役军人们对狗狗的爱护,保护Bella在医院有一席之地,还最终避免了被安乐死的结局。最后吐槽一下,电影的CG(捂脸)……
许凯,别人要是丑了可以拼演技可以拼人品,你要是连帅都没有了就啥都没有了!一星给许凯逝去的盛世美颜…服道化和剧情特效一星都没有…不知道这种网络剧存在的意义是什么?给人吐槽吗?不针对剧里单独的任何一个演员,我是说整部剧里的演员,都不太行…不是不鼓励新人演员,只是这种剧连男女主都变得很尴尬,你让其他新人演员怎么搞?
唯一脸熟的女演员吴佳怡,苏犹怜不是曲曼婷,人设性格都差很多,你不能因为
许凯,别人要是丑了可以拼演技可以拼人品,你要是连帅都没有了就啥都没有了!一星给许凯逝去的盛世美颜…服道化和剧情特效一星都没有…不知道这种网络剧存在的意义是什么?给人吐槽吗?不针对剧里单独的任何一个演员,我是说整部剧里的演员,都不太行…不是不鼓励新人演员,只是这种剧连男女主都变得很尴尬,你让其他新人演员怎么搞?
唯一脸熟的女演员吴佳怡,苏犹怜不是曲曼婷,人设性格都差很多,你不能因为曲曼婷有点水花就拿着那个感觉嫁接到别的角色身上,从表情语气甚至细微的小动作,全都来自于民国剧里的那个角色。有消息称许凯接天舞纪完全是因为钱多,他把顾燕帧和王陆组合起来往李玄身上套,明眼人都看得出来,不过反正单纯为了钱,糊弄事也就能理解了。于妈前两天发文说,吴佳怡女士觉得配角没有发挥演技的空间,只有主角才能发挥的出来,但是您的主角我真没看到演技在哪里还是那句老话,孩子,别太嚣张,没什么用。脚踏实地才是正理。
这部剧的编剧是没有脑子吗请问,几个主角除了刘恺威演的那个有点脑子其他的全智障。顾家兴开始大义凛然有勇有谋,突然就叛变了?一叛变就叛得干干净净?女主从头蠢到尾,自作聪明,尽给别人添堵,存在的意义就是让任务无法完成。从第一集蠢到最后一点长进都没有,也不知道是怎么想的。还有那个殷如豹也是从头到尾没长脑子。抗战如果真的有他们俩这样的人少说多打三年。加上张佳宁的演技
这部剧的编剧是没有脑子吗请问,几个主角除了刘恺威演的那个有点脑子其他的全智障。顾家兴开始大义凛然有勇有谋,突然就叛变了?一叛变就叛得干干净净?女主从头蠢到尾,自作聪明,尽给别人添堵,存在的意义就是让任务无法完成。从第一集蠢到最后一点长进都没有,也不知道是怎么想的。还有那个殷如豹也是从头到尾没长脑子。抗战如果真的有他们俩这样的人少说多打三年。加上张佳宁的演技真的太僵硬了。接烂剧演烂戏,怪不得红不了。
日本对食物的忠诚度似乎和他们的信仰有关,在烟火气中饱含激情的说出“我开动了”的餐前仪式感,总能微微地感染每一个人。这一点,也让我对日本【丧文化】盛行感到多少疑惑,在面对食物时都能像小孩子一样对味蕾传达出来的幸福感会心一笑,在每一片白里透红的肉前,总有他们下意识地下咽口水,忠于每一分自然馈赠,重于每一寸的快乐。
在这部依旧是借
日本对食物的忠诚度似乎和他们的信仰有关,在烟火气中饱含激情的说出“我开动了”的餐前仪式感,总能微微地感染每一个人。这一点,也让我对日本【丧文化】盛行感到多少疑惑,在面对食物时都能像小孩子一样对味蕾传达出来的幸福感会心一笑,在每一片白里透红的肉前,总有他们下意识地下咽口水,忠于每一分自然馈赠,重于每一寸的快乐。
在这部依旧是借食物传递温情的题材里,“食运”是导演细腻的伏笔,在有一点魔幻现实的作用下,男主的能力变得神秘而令人疑惑,后来在对“食运”的再演绎中,所有的好运气也都源于食客、食物、厨师三者互相的忠诚,食物因真情实感而变得令人着迷。当所有的目光聚焦在炙烤的烟火之中,肉的肌理和纹路总能传达出拟人般的情感。
片子里最让我惊艳的还是五位厨师携手的情感,为了维护母亲的手艺和味道,就像传承似的把不同的东西保留在不同的店铺和朋友手里,“拒绝采访”也成为他们和所谓肤浅的“食物认证官”默默对抗的无声手段。
当然,电影里的男主在表演上的偏执和夸张似乎过了头,而且叛逆的莫名其妙,而母亲的角色也充满了传统母亲的善良温柔和坚强,包容和祝福让片子在亲情层面上多了一层传承的意义,母亲希望孩子将来吃到的每一顿饭都是美味的,也很好的回应了电影的名字,儿子在受到母亲的耳濡目染后依旧能对生活和美食怀抱激情和希望,也许这就是温情电影能打动人心的良性母题。
与其说战争是讲述某个政党或是某个利益集团之间纷争的故事,不如说抗战是讲述无数个有名,甚至无名英雄共同的抗战故事。《八百壮士》的导演丁玺善就是一个惯会用英雄展现时代的老电影人,在《八百壮士》之前,他还拍了一部片子叫《英烈千秋》,讲的也是国军英勇抗击日本侵略者的那回事。在《战狼2》风靡,主旋律电影逐渐进入大众视野的时代回望七十年代的《八百壮士》等片,可以说,丁玺善无疑是主旋律
与其说战争是讲述某个政党或是某个利益集团之间纷争的故事,不如说抗战是讲述无数个有名,甚至无名英雄共同的抗战故事。《八百壮士》的导演丁玺善就是一个惯会用英雄展现时代的老电影人,在《八百壮士》之前,他还拍了一部片子叫《英烈千秋》,讲的也是国军英勇抗击日本侵略者的那回事。在《战狼2》风靡,主旋律电影逐渐进入大众视野的时代回望七十年代的《八百壮士》等片,可以说,丁玺善无疑是主旋律电影的老先驱者了。
抗日战争相关的题材国内不少,取材自“四行仓库保卫战”这一历史事件的,也前后拍了三部(分别是1938年应云卫趁着事件发生的劲头导演的《八百壮士》、1975年这次我们要讨论的丁玺善导演的《八百壮士》和2020年管虎导演的《八佰》)。事实上,在同类战争影片中,“四行仓库保卫战”这一事件,算是被表现得较多的了。那么有人不禁要问:为什么这个事件被诸多导演反复表现,在这些表现中又有哪些侧重点的不同?
本篇将从人物塑造、主题表达这两个方面,借着2020年管虎导演《八佰》的热度,分析一下1975年丁玺善导演《八百壮士》的得与失,以回答上面提出的几个问题。
(一)人物的塑造
同管虎的群像书写不同,丁玺善导演的镜头对准了主要的几个人物,即谢晋元、杨惠敏、杨符瑞等人。用一句话来说:整场战事,是在一些英雄的领导下国军的一次顽强抗击。在电影的前50分钟,导演用大量篇幅铺陈了战争背景和人物关系——日本军队如何残忍轰炸、国军如何部署兵力、英雄如何安置家属等等。这些铺垫,为丰富谢晋元等人的形象有着非常积极的意义。
大场面的书写和谢晋元等人的性格塑造固然使影片具有了家国情怀和抗日激情,但是也恰恰因此忽略了群像塑造的重要性。群像的塑造,这其实是2020版管虎导演处理得很有意思的一点:他将诸多小人物的塑造和大人物的表现连结,影片的层次感也因此凸显出来,另外,小人物身上所具有的惜命、胆小等等人性弱点在大环境影响后产生转变,更能让观众走近人物内心,从而产生共情和触动。反观丁导的《八百壮士》,主要人物的坚定、刚强、无谓、道义感是影片着墨处,譬如,林青霞饰演的杨惠敏一角几乎被塑造成了“完人”,下水救人、下水送旗等本可以用来更立体化表现人物的片段被机械化塑造为一个洋溢着大义凛然的伟光正形象。固然,这样的人物塑造会令观众产生“高尚感”,从而被打动,但与此同时,过于伟大的主角也会掩盖普通士兵在战争中闪烁的人性之光,换句话说,这不仅会让主要人物变得脸谱化,也会让整个军队士兵变为“战争的符号”——观众虽然会被主要人物的英勇事迹所打动,但却很难设身处地地代入剧情,也很难对影片人物产生认同感。
(二)主题表现
回到最初的问题,1937年上海抗战有许多英雄事迹,为什么导演却纷纷选择“四行仓库保卫战”这一历史事件进行艺术化处理呢?这个问题很简单:一是这个事件本身的戏剧化元素(譬如杨惠敏送伞、升旗、苏州河观战等真实事件),二是这个事件背后的意义——不是抗战,而是象征。
甫一读这个历史事件,就感受到了无限悲凉。原本职责是为了上阵杀敌的战士们,却沦为给《九国公约》列强表演的演员,正所谓“时势造英雄”,也不过如此。最令人唏嘘的是,还没等九国公约会议召开,列强因四行仓库离租界太近而不满,于是威逼蒋政府撤回“八百壮士”,这场演给列强看的表演血渍斑斑,却草草收尾,不仅没有像国民政府预期那样在国际社会掀起波澜,最终,“八百壮士”在进入租界后也没有得到好的结局。四行孤军的壮举虽然没有得到国际社会的反响,但是意外收获了国人抗日的无限豪情。在传媒的大肆渲染下(其中也包括1938版的《八百壮士》),国人的斗志受到了极大的鼓舞。
回到影片,丁导虽然条理明晰地进行了故事的讲述,但显然没有抓住应有的“情”的抒发。在《八百壮士》中,“四行仓库保卫战”被描绘得英勇,但事件本身所具有的象征意味与苍凉质感则少了许多。另外,主角的台词光辉却刻板,使影片充斥着说教和歌颂的意味,人物的抗日激情有了,观众能接收到和平来之不易的信息,但是更多的情感体验,却是无从得到了。
1975的《八百壮士》的确在技术、人物塑造、情感表达诸多方面有欠缺之处,另外还有令许多资深军事迷诟病的战争常识性问题,但丁导的作品以现在的眼光看来,描述的事件本身确实更具有真实性,且更能较为全面的展现事件的原貌。回溯影史,在主旋律电影尚未大行其道的七十年代,《八百壮士》也可以算是一部较为独特和先锋的影片了。
*一些小的片段借用了网友的观点,如有冒犯,万分抱歉
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1UG4y1T7iZ
苏睿、奥克耶来到了钢铁之心的
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1UG4y1T7iZ
苏睿、奥克耶来到了钢铁之心的学校麻省理工。
《钢铁侠1》钢铁侠戴着麻省理工的毕业戒指,
对于任贤齐版《神雕侠侣》是骂声多于赞声,这版确实有许多的槽点,该剧人物造型没有武侠片中江湖人士的感觉,倒像是一部古代时装剧。对于情节上的改动,虽然在刻画人物心理较细腻,但却违背了原著。演员方面,任贤齐演出的古装戏一直不讨好,他的外形和气质上和大侠有一定的距离。吴倩莲的小龙女长得也不够美,其造型一件白色衣服都没有,使得她扮演的小龙女没有本该有的冰清玉洁、清丽脱俗的特质。
对于任贤齐版《神雕侠侣》是骂声多于赞声,这版确实有许多的槽点,该剧人物造型没有武侠片中江湖人士的感觉,倒像是一部古代时装剧。对于情节上的改动,虽然在刻画人物心理较细腻,但却违背了原著。演员方面,任贤齐演出的古装戏一直不讨好,他的外形和气质上和大侠有一定的距离。吴倩莲的小龙女长得也不够美,其造型一件白色衣服都没有,使得她扮演的小龙女没有本该有的冰清玉洁、清丽脱俗的特质。
解释一下湖边桥段结局:
胖妹姐姐利用湖水反光作用,相当于镜子,使得养女拍到了自己。得知自己命不久矣,养女决定多拉几个人下水,给警察和金发拍了全家福。
看完整部电影,感觉和国产网大一个水平,除了音乐和故弄玄虚的画面外,一无是处。甚至为了营造剧情冲突强行降低主角智商。
因为不相信妹妹是被照相机拍死,所以给男朋友也拍了一张;已知被拍就会死掉情况下,三人把相机放在
解释一下湖边桥段结局:
胖妹姐姐利用湖水反光作用,相当于镜子,使得养女拍到了自己。得知自己命不久矣,养女决定多拉几个人下水,给警察和金发拍了全家福。
看完整部电影,感觉和国产网大一个水平,除了音乐和故弄玄虚的画面外,一无是处。甚至为了营造剧情冲突强行降低主角智商。
因为不相信妹妹是被照相机拍死,所以给男朋友也拍了一张;已知被拍就会死掉情况下,三人把相机放在最中间;虽然利用养女骗来“小白鼠”,然而所谓实验一点意义也没有。
最糟糕的一点是:无法进入剧情,导演对细节的刻画几乎没有,此外经费不足明显,几个人的死因:捕兽夹、蜘蛛、狗、门上独角,除了捕兽夹斩首的谢顶死法可怕外,其它几个死因,在画面冲击力上十分弱。
此外,主角们基本是被动接受命运,拍照男、金发男对抗噩运的方式就是乱跑,然后瞬间被打脸,缺乏反抗情节吊起观众。最后的湖边三人,由于前期的拉垮,显得十分无趣,估计也没几个有耐心看到最后。
同类型题材经费如《鬼来电》简直是碾压本片,对本片失望的观众不妨试试。
其实看完后还以为这部片被删减,因为电影桌子右边挂着列宁头像,结果查询后发现IMDB上也是80分钟。
本片对苏联的讽刺十分有意思,个人理解为俄罗斯青年对苏联观感——一个独裁,假国家之名残害个人。
ps:字幕不太靠谱