在微博看到撞人藏尸的片段，身份还是个警察，感觉蛮有离奇色彩的，猜想应该不是简单的警匪片，最重要是实力派郭天王坐镇，应该有点意思，因此决定看一看完整的影片。

不是所有电影都是为了告诉我们一个明确的道理的，这部电影就不是。影片看到最后，结局是开放性的。当郭天王看到满屋子的钱放肆大笑，又给身为警员的好哥们同步了这个好消息，让人不禁猜想郭天王到底是私吞了还是交公了，这个角色到底是正是邪。

从黑恶势力大Boss王千源还有多名警员的出场人物、以及各种警员与黑恶势力打斗的场景来看，不妨把它当作警匪片来看。如果当一个警匪片来看，那么结局是好的，是正义战胜了邪恶，因为大坏蛋王千源被干掉了。

但身为警员身份的主角郭天王就是一个正义好警察吗？答案是否定的。不仅影片最后，整部影片各个环节都有所提现。虽然是维护正义的警员身份，但这个角色并非是十全十美没有瑕疵的。比如在他肇事后不是救人和自首而是决定毁尸灭迹，虽然后来证实他是被人陷害，但可以看出他的胆小自私、而非一身正义凛然。比如他利用自己警员身份试图摆脱酒驾违章的责任，利用警车不当停靠的机会撞警车以快速维修带有裂痕的玻璃，说明他会利用警员的职权之便为自己办事、利用警局规章制度谋取私人利益。这个角色的这些做法，很好地体现了人性的复杂，以及一个人在一个大环境下是如何权衡利弊地生活的。

不得不提王千源的演技，真的牛逼啊。把黑恶势力大Boos的邪恶和做坏事时候的肆无忌惮刻画得入木三分，让屏幕前的我和影片中郭天王中突然见到他时一样，有点心惊担颤哈哈哈。

另外主角郭天王的表演也非常细腻，把人物的每一个复杂多变的情绪都体现得非常到位。

最值得一提的是郭富城的哥们，有点痞气但讲义气，是个可以交的兄弟。虽然出场不多但印象还是非常深刻的。

刘涛那张脸就是一张“贤妻”的脸，她太适合“贤妻”角色了。

片子的整体流畅度蛮好的，情节也比较紧凑不拖沓，各个主要人物的刻画也比较到位，最后主角无意间发现金库钥匙找出脏款，也呼应了黑恶势力为何栽赃郭天王并一直对一具尸体穷追不舍的原因。

《破·局》是破外面的局还是自己内心的局，还是两者兼具？答案留给了观众。推荐指数：三颗星。

【更新补充：每一个点有用的豆瓣鹅，都有可能会拯救一个即将被此片荼毒的少年】

时间：11月21日凌晨1点40分

地点：纽约AMC Empire 25

主题：这特么是一部什么辣鸡电影

这辈子第一次遇到，看完电影之后，全场观众自发留下来大家交流痛骂电影。

戴着鼻环紫色头发的黑人妹子很生气了: It's such a shady movie!

不能怪我们情绪激动，像我们这样，半夜11点出来看电影，又特么不是情侣，都是冲着电影口碑来的。

《圣鹿之死》的剧情很简单，你可以从其他长评看到，它的剧情构思来源于古希腊神话，傻逼老爸杀了女神的鹿，女神发怒阻挠他进行特洛伊战争，除非他把女儿献给自己。然后倒霉女儿就被老爸弄死了。

（想要了解这个神话的各种版本以及深层次解读，可以阅读这篇文章）

可是问题就在于：哦，你致敬了古希腊神话，所以呢？致敬了古希腊神话就是一部好电影？

干脆下次拍个《神羊之死》，爸爸杀了儿子致敬圣经里面亚伯拉罕向耶稣献祭；

然后再拍个爸爸吃儿子的电影，本土化致敬一下《封神演义》。

影评人对于《圣鹿之死》的评价仿佛在批阅高考作文，引用了几句名人名言和历史典故就能拿高分：

哇你这部电影的灵感来源是古希腊神话诶！那你好棒棒哦！老师我也知道这个故事也好有文化诶！

就像下面某篇长评的标题“我心切慕你如鹿切慕溪水”一样，这句话和这部电影有个毛线关系，知道了一句里面含有“鹿”字的圣经字句就高潮了。

全世界影评人都一样。上面那篇Vulture的影评更是上升到：“某种意义上，男主角的罪恶，就是美国人的罪恶。”

……我想骂脏话了。

我觉得中国的文艺片导演应该和兰斯莫斯学习一个，电影里任何不符合逻辑的地方，都可以美其名曰【寓言式的手法】。

《圣鹿之死》最可怕的是，电影情节进展和人物情绪推动毫无逻辑，全是槽点。

影片里面男孩Martin莫名就拥有了慢慢整死男主角一家的力量（有这个力量不如直接杀了男主，或者拯救自己父亲了）。然而导演说有就有，不管科不科学，不管Martin的行为合不合乎逻辑，导演说有就是有；

男女主带孩子们检查一段时间身体后，迅速就接受Martin像神一样掌握他家生杀大权这种玄幻的事情，完全放弃了用科学拯救孩子们的努力（哪怕换一家医院啊）；

哪怕男主角绑架了Martin数日，也不会有人发现，也没有警察，毕竟这个世界是导演制造的，导演说啥就是啥；

老婆明明知道这是老公的锅，依旧乖乖待在家里作茧自缚等着老公俄罗斯轮盘打死谁是谁（为什么不直接杀了自己老公）。

至于女儿……这种叉烧的情感变化不是我们正常人能够理解的。

此外，电影里面穿插了各种性幻想以及性癖的描绘。

比如男主动不动说自己女儿来月经了；

以及男主角非要和儿子交换秘密告诉他自己小时候给爸爸打飞机（男主儿子：？？？）；

还有女主角给同事打飞机换取情报（讲道理，这个情节已经很过时了）。

仿佛不加入这些元素，就没办法证明这是部有深度的惊悚电影一样。

你在电脑前是体会不到放映厅那种崩溃的感觉的。

无论什么镜头都瞎特么放各种刺耳的不和谐音程配乐，除了刻意给观众制造不舒服体验没有任何意义。

绝望地是，在放映厅，又不能快进，只能一秒，一秒地扛过去。想想自己16刀的电影票，又不忍心离开。

会议的结尾，大家欣慰地发现：原来讨厌这部电影的不是我一个人啊。

于是愉快地用爆米花和汽水碰了个杯，各回各家，各找各妈。

我想建忠了，一个带着我去酒吧泡妹子，实在泡不到，花钱也让我happy的老哥。

可惜，信了传销，都已经五六年联系不上他了。

……

最后一次看见建忠，他就是用类似电影中的一些说辞，劝我跟他走。什么不是他需要我，是我需要他；我看上去就是合适的人，别人他还不找那；在那个地方，你才能感受到真正的关怀等等吧。

然而我就是雷打不动。倒不是我不贪心，实在是我太懒了。想着要坐火车，要背包离开我的舒适圈我就头皮发麻。

运气不错的是，避开了一场劫数。因为我真去了，大概率是扛不住洗脑的。甚至都不用电影里对付女主人公的那套手段，只要我真去了，告诉我拉人回来就能给钱，真金白银往我脸上一甩，我就堕落了。

……

岁数大了以后啊，看什么事儿都难免想起当年。

其实电影拍的挺无聊的，可以说全程都是尿点。

而且因为英文的名字是《1BR》，我满脑子都是BR法案《大逃杀》，从头到尾期待着血腥暴力、色诱虐杀。可实际上狗B没有，基本靠“说话”拖满了90分钟。

但一想起建忠，我愣是把电影看完了。我老想着，会不会建忠后来也明白了，也后悔了，可他跑不出来，他求救无门，他绝望痛苦但最后只能再回去？就像电影的结局那样，他眼中的世界，已经变了，已经全是那样了？

唉，你现在咋样了啊？

#肖战余生请多指教# 电视剧对小说的改编，总体上非常精彩，虽然个别地方略有瑕疵。

看过原著的，有人说看不下去，太平淡，但是被剧却吸引得非常上头，有人说更喜欢原著。

小说改编成电视剧，对改编得如何总存在争论。这是正常的。但我们的讨论，应该基于对小说和影视剧这两种不同艺术形式特点的理解，而不是仅以剧是否符合原著为改编好坏的标准。

小说，有以激烈的矛盾冲突，和矛盾冲突不激烈、以优美文笔或深刻思想取胜的。比如金庸小说，就是前者，情节跌宕起伏扣人心弦，当然文笔也优美思想也深刻。

追忆似水年华，尤利西斯这种意识流小说，就是后者。一般来说前者更被大众所喜爱，雅俗共赏，后者更小众，但也有人会喜欢。

#余生请多指教# 原著小说，原名《写给医生的报告》，文笔优美，娓娓道来，很好地体现了那种温馨平淡，细水长流的爱情。

因为得知肖战出演我看了小说，很喜欢，但就担心太平淡了缺乏戏剧冲突。幸亏编剧非常老道，深谙影视剧创作规律，大大加强了矛盾冲突，在人与人、人与环境、人与社会、人物自我的冲突上都进行了丰富，成就了一部爆款好剧。人物性格和情节台词上，保留了很多原作的精华，又有很大的突破变化。

小说里几乎没啥冲突，演员也没多少展现演技的空间。而剧里改编得很精彩。

剧里增加医闹网暴的情节，很有社会意义，是典型的人与社会的冲突。顾医生因老师手术失败ptsd，是人物自我的冲突，他开头拒绝给林父手术，又增加了人和人的冲突。

小说里，双方见父母，都很顺利。而剧里，顾魏遇见医闹网暴，恰好那天约了去林家吃饭，林父还一心想要承诺，肖战将顾魏在崩溃边缘，精神恍惚，又强自支撑，甚至要强颜欢笑，演绎得特别好，特别让人心疼。顾魏父母不太同意顾魏找一个小10岁的大学生，但是顾魏有理有据地争取父母的理解，展现了一个高知又有爱的家庭，每个人都很有素质修养。

小说里，双方对男二女二，拒绝得都很直白简单，男二女二也没啥发挥空间。而剧里大大增加了他们的戏份。邵江师兄争夺林之校，邵江顾魏一起去林家吃饭，情敌相见分外眼红，这一节让人又心疼顾魏又好笑，邵江顾魏林之校三人去餐厅吃饭，也是火花四溅，最后顾魏要回医院把林之校也塞上出租送走，简直笑死人，体现了顾魏的腹黑机智。女二高医生，则从开头不甘心的争夺，到最后顾魏跟她讲明后放手，但在医闹事件中关心、理解、相信、支持他，体现了一个高知职业女性的风度修养。这些情节都加得非常好。

小说里，林之校本科会计研究生地质学，这两个专业要演出来也太乏味了吧，所以改成拉大提琴，这样有练琴有演出，更适合电视剧的视觉展现。

存在争议的一些地方，一是在医闹事件后两人的言行，顾魏不告诉林之校自己的经历，林之校找到“失联”的顾魏后骂了他一场，这场中林之校的表现是有点问题的，对心疼表现得不够，光是愤怒了，但总体这个情节还是可以理解的。如果没有这个情节，二人除了开头的一点误会，确定恋爱关系后几乎是就是从头甜到尾，两人一点性格矛盾冲突都没有，也没有什么变化成长。有多少情侣不闹几次分手哪对夫妻不说几次离婚呢（当然也有）?二是老林胃癌转移去世了，原著中老林的病基本治好了，而且后来老婆女儿还越发宠着他。这和前面增加的顾魏林之校的矛盾有相似之处，就是原著太平淡了，除了秀恩爱没有别的内容。

总之，是否喜欢原著和电视剧，可以萝卜青菜，各有所爱，见仁见智。只喜欢原著的人，那就看原著好了。分析剧的好坏，关键看演员演绎，矛盾冲突是否合理、符合逻辑，而不是和原著是否相似。

钱是香港电影唯一的麦格芬。香港电影一切情节冲突都是为了钱，也因此具有浓厚的雄性特征，人物两眼一睁，就要为钱奔命，出门就是捕猎，一天空手回家一天日子难过，江湖就是斗兽场，所有倾轧，争斗，都是捕猎，人物是被金钱驱动的，以至于抽掉金钱，香港人会突然失忆，忘了自己在拍什么。钱的另一面即欲望，港式黑帮片很早就抽掉了钱的实质正义，不讲什么劳动所得，但纯粹不劳而获的钱违背观众的良心，但作为卖钱的电影，没人要看教你老实做人的片子，大家都在电影里找出轨的刺激，这很拧巴，于是义气/兄弟情就出现了，义气赋予金钱合法性，它把不劳而获来的钱给洗成合法的。

林家栋股票亏钱，债台高筑，这纯粹是一个人贪婪惹下的麻烦，可连同兄弟一起债台高筑，这欲望就合法了，这钱就欠得有意义，有正义感了，接着兄弟欠钱自杀，这才是使林家栋产生负罪感的真正原因，也即炒股破产本身不是罪，兄弟一起破产，这就有了道德问题，本片中的人物才背上了罪。香港电影的无奈之处是无法去追问欲望本身的罪，去追问一些更深层的的东西，比如社会，比如人为什么天天要像困兽一样活着，成为欲望刺激的条件反射物，他只能用兄弟情这种东西去替代反思。所谓人在江湖，干什么不吃饭，吃饭无罪，但盗亦有道，人永远在为生存找理由。

回到电影，这构成了推动林家栋行动的两条动力线:欲望和义气。欲望是原动力，情节发生之源，股票、交易、毒贩、金钱龟买卖都是欲望，义气负责洗白，提供欲望的意义，让贪婪，让哪怕小弟对大哥的服从有落脚之地。南亚仔眯了泰哥的货只是黑吃黑，这里不涉及正义，但南亚仔和超哥之间就是纯粹的正义了，哪怕超哥最终死，导演也不会辜负这种正义，不会让观众的道德期待落空。南亚哥不供出泰哥，泰哥出卖小弟，结果一死一活的区别就是义气之神的审判。这义气之神是无数部江湖电影滋养出来的伟大造物，祂突然出现，给予背叛义气的泰哥雷霆一击，于是泰哥死翘翘。而超哥的那帮兄弟始终置身事外，加上超哥死去的兄弟墓碑，则更像一种义气之神在人间的塑像，是一种信仰，需要超哥拿命去供奉和赎罪。香港电影拍到今天，已经形成了一种义气宗教。

老实说，影片的完整性和紧凑性都成问题，前半部实在太慢，后面突然好看起来，导演用了《这个杀手不太冷》的故事模型，让南亚仔像迷路的羔羊进入超哥的庇护，又用了类似《登堂入室》的故事套路，让南亚仔在超哥的房间窥看超哥的过去，但都没拍好，南亚仔和超哥的感情仍然莫名其妙，或许超哥从他身上看到自己死去的兄弟，但这没表现好。所谓金钱龟，手卷烟都既是叙事道具，又是情感道具，金钱龟类似《文雀》里雀的作用，手卷烟作为承载兄弟义气的信物，还承担了瞬间推动叙事进展的作用(从口袋里掉出，暴露两人关系)龟壳突然变成凶器这个设计也很神，所谓出现道具的物尽其用，一把枪出现就要开。片头山顶一帮人抽烟，超哥反复点不着烟，这里也很好，代表林家栋这个人物的一种走神，作为带头大哥，他对前途的看法可能更焦虑。其他诸如“我看邵氏电影长大的”，“自己人打自己人”，都是一种彩蛋式的金句埋在电影里边。高潮部分的打斗戏借鉴了老男孩，体现了调度和设计的精确，整个暴力过程始终隔着铁网，困兽挣扎的意味鲜明。那个叫辣鸡的小弟，则是一种“男花瓶”的角色，他兽人的外表就是演技，其存在代表残暴，但导演还把点题的意义赋予了他，使他成为画龙点睛的睛，这个人物也没白费，这一手玩得十分漂亮。可综上所述，这些都是小聪明，导演小灵感不断，但难掩整部片的平淡(拍得像分集电影)。值得一提的是，黑帮电影里的许多场景，比如酒楼，仓库，码头，陋室，因巨量电影的反复消耗，已不具有写实特征，而更像某种象征，你不让影片在这些场景中进行，你这电影味道就弱，但场景本身，却是不用写实的。

本片美术风格则像《南方车站的聚会》，尽可能地用五颜六色覆盖后现代都市的肮脏感和杂乱感，让出挑和脏之间形成反差，现在许多电影都这样拍。林家栋的家，抹去了正常生活居家的特征，几乎有一种科幻般的色彩，脏乱又艳丽，你说这是未来某个长久漂泊在宇宙中船舱内景我都信。

小时候看火力少年王，应该是在小学三四年级，那时候特别想买一个奥迪的悠悠球，那时候喜欢米莉和李非之间的小情愫，小浪漫。

一部并没有很完美的电视剧，以悠悠球为中心，讲述了一群少年少女们的故事。

现在重看一遍，却又发现喜欢上男二麦军。他会因为喜欢米莉给他开后门；会因为米莉和李非走得近而吃醋；会照顾关心指导每一位江海队的队员；在队友丁伟陷害李非时，把丁伟喊出来，说自己想让李非心服口服的走；会在教练说要把丁伟开除的时候，把过错全都揽到自己身上，让出队长一职；会在得知米莉喜欢李非后依旧默默地关心米莉。

编剧把这种男女之间的小暧昧处理的非常好，没有表白，没有早恋，然而眼神对话却能让我们明白一切。

当时看的时候只迷米莉和李非，现在暗搓搓的发现好多cp，比如丁伟和麦军，比如毛大宇和王晓花。 虽然王晓花表面“嫌弃”毛大宇， 但是看到周艳艳还会吃吃醋。

这部充满了青春主旋律的电视剧，有队友间的争吵，有纯粹干净的暧昧的小情愫，有为喜欢的事物努力奋斗的正能量。

06年的电视剧，画质渣到不能放大看，可这就是我的童年啊。

唱响青春之火蓝天之约的童年。

这句话可以概括这部剧的主要内容了。整部剧压抑、灰色、充满了暴力和恐怖，压抑的人喘不过气来。除了一小部分男性，每一个人都被奴役着。

看起来高高在上的夫人们，失去了自己的名字，失去了阅读的权利，完完全全成为男人的附庸和生育的努力，被无法生育这个诅咒变成了提线木偶。她们再也没有了在职场的叱咤风云，在没有了在政坛呼风唤雨。讽刺的是主角waterfod夫人原来竟然是个女权主义作家。Gilead国的男权社会把她们都变成了坚定的拥护者和剩余的奴隶。诚然，她们并不快乐。她们从女权仍在发展的现代社会一下子跌入男权社会的深渊，没有孩子，她们将一无所有。Waterfod夫人虔诚的跪在女主的验孕棒前时，女主也跪在鱼缸前哭泣，而我看到了两个人眼里的痛苦和仇恨。Waterfod夫人曾经是一个多么强大而独立的女性，她甚至以一己之力制订了Gilead的基本国策。然而也因为这个，她也失去了一切，包括她的名字。虽然她很可恨，但看到她所遭受的痛苦（虽然也是她应得的），但我却对她恨不起来。

moira终于在第十集逃到了加拿大。看到她在妓院里准备放弃人生的时候，看到竟然需要女主来鼓励她的时候，我不是不失落。可毕竟这也合情合理。看到她打扮成男孩模样，带着一把刀开车的时候，我也同样维他高兴。moira，她就是这部剧里叛逆的灵魂啊。她是这部黑暗的世界里唯一的一颗星星之火，没有她这部剧将彻底被黑暗所湮没，将不再有任何希望。

女主，演技爆棚就不用说了。只是想说说在这部剧里，我喜欢她。超喜欢。聪明、有想法、善良但不愚蠢、有胆识、也脆弱、阴暗、甚至当过小三。但她的这些所谓的黑点、放在剧里不过是小事，丝毫不能掩盖她的光芒。第九集里，她在车里看到女儿的那一幕简直看得人肝肠寸断。希望她能活下去，找到女儿和丈夫，一起活下去。

当然，剧里的一些其他人给了我不一样的思考。新的ofglen警告女主：说这是她过过的最好的生活，有吃有穿别人对她也很亲切（当然剧里的人除了大兵，没有人敢表现出来对其他人不亲切）。但对于从来没被亲切对待过的人，这也是难得的相处。更何况她原来都吃不饱穿不暖。衣食足而知荣辱，她从来没有享受过美好的生活，理所当然的认为现在是最好的，大家（主教对主教，仆人对仆人，夫人对夫人，侍女对侍女，阶层之间的不平等她当然看不到）都平等。这些对她而言有什么错呢？我只能说没有。是原来的社会的错。所谓的自由主义，并没有能救得了所有人，这位新的ofglen就是自由主义旧社会的受害者。那原来的社会是不是就好呢？还是Gilead国好呢？到底什么样的国家和社会才是一个“好”的社会呢？甚至一个社会，能简单的用“好”这个词形容吗？我想，这是作者留给我们的思考吧。

同样，男主之一Nick小哥也是一样。在原来的社会找不到工作，但在Gilead国轻松找到司机的工作。同时兼职EYE。。。而且原来让他找不到工作的问题。。。似乎也因为不存在了。。那对他而言，这是好还是不好。遇见女主之前，我想应该他是愿意的把。虽然有彷徨迷茫，但还是做了。

以前总以为，人生最美好的是相遇。后来才明白，其实难得的是重逢。如果我们能够久别重逢，我希望你别来无恙。电影呈现着两个人从相识到相知，再到相爱，最后分开，叙述一对情侣在大城市里漂泊，吃尽生活的苦，历尽感情的磨难，放手分开，最终释然的故事。剧本不新，却感情真挚，两段时空交错剪辑，回忆与现实的交叠，彩色与黑白交替，观众难免会想到自己的过去。整部片子正如韩寒所讲:“把控情绪非常好，非常克制”。很喜欢小晓这个角色，周冬雨诠释得严丝合缝，开始到北京时对梦想的憧憬，后来对爱情无奈放手，都演绎得真实且细腻，把“后来的我们什么都有了，却没有了我们”的感觉成功传递。两个漂泊到大城市的人，一个难以遮风避雨的房间，一段铭心刻骨的爱恋，导演刘若英对电影无意是细腻的，电影表达的情感是真实的，不论爱情、亲情还是现实。电影如同《后来》里那种深爱，遗憾和孤独的情绪，隐藏着无数人的影子，而结尾彩蛋的《后来》，这已有十八年的歌听哭了多少人？后来我终于明白如何去爱可惜你早已消失在人海后来我终于明白有些人一旦错过就不在初识不知曲中意，再听已是曲中人。其实我们的一生都是马不停蹄的错过，轻而易举的辜负，不知不觉的陌路。想起《再见，金华站》里的一句:“某天，你无端的想起一个人，他曾让你对明天有所期许，但是却完全没有出现在你的明天里。”后来的我们，也只不过是爱了很久的朋友。后来的我们，都会很幸福吧。ps:喜欢的几句台词:“幸福不是故事，不幸才是”“后来的我们什么都有了，却没了我们”“缘分这事儿，只要不负了对方就好。可人这一生，很难不负”

五年了 绿箭都第一百集了

我有话要说 难免的......

并不知道 这么一个讲正义的故事 我怎么坚持了这么久 12年 那会儿 我还在高一

国庆节无意间的单击进入 成就了这么长久的坚持。哦！应该是缘分 准确的说。

又到一年冬歇期

很多人经常问我，听说你看绿箭侠，绿箭侠有什么超能力？

什么？只会射箭？那有什么好看的？

大多数人不理解，但是只有真正看懂了才会明白！

他虽然没有超能力，但却是最勇敢的人。

他虽不善言辞 但每每关键时候的那句 ：you've failed this city -你辜负了这座城市 却看到人热血沸腾。

他虽长得外表粗旷 但 他对这座城池的守护却是这世上 最cool的一件事

劳瑞儿 迪格尔 it女 飞毛腿 一个个鲜明的角色，这一刻 ，让我停留一会儿 ，想一想他们最初的模样...

这一切 绝对不是为了装酷

这一切的起因 来自五年前......（很长 开始几季都有previous）

也只为守护他心中的家园 星城

如今五年之约已到

是时候开启新篇章了

另外的 amell（糖哥）很帅

糖哥 我们过年见hh/微笑

都说 ：小小的的分别是为了更好的继续，既然上了美剧这艘船，就要培养好自己的耐心， 让自己处变不惊 。也只有这样 ，才能继续。patient you know ！patient！

下面的小句子 送给感兴趣的亲

--本人名叫奥利奎--

小哥名叫奥利弗，

年少轻狂心不服。

不是泡妞物丧志，

就是心里不能持。

一朝恋上律师姐，

青梅竹马解心结。

自此以为已收心，

岂知奥利又移情。

对象究竟是哪般？

怎个让奥利背叛？

好说歹说这对人，

最后来把游艇乘。

海边风大浪涛急，

小船随浪颠簸起。

一个大浪盖过来，

全部特么要玩完！

小船被劈拦腰断，

男主心中乱成团。

怎耐主角套光环，

运气差来把命换！

女主妹妹倒霉催，

想来想把男主睡。

一切落空终泡影，

漩涡卷走命不硬！

看到这里你懵逼？

编剧大人耍赖皮！

这剧一季二十多。

男主在岛上蹉跎！

每集都有回忆起，

却也不乏神剪辑！

亲们回去好好品，

我也很少写剧评。

作者：清晨阳光拂面

糖哥一笑，

加国男儿无颜色。

会做什么？

耍耍箭来还卖萌。

【详细】

82421826

这部只有3分的烂剧，我却追完了。除了林允偶尔的表情小动作，演员的演技也没什么问题，剧情虽然毁三观，但是边看边吐槽也是一种乐趣。

结局恢复记忆的剧情实在是太快，回忆缺放了那么多。

最狗血的是，许阿栗和弟弟道别讲的一番话居然把我看哭了，大概是工作后，体会到这种创业销售工作的不易….....................................

第一批观光团报道，我已经看完电影了！烂透了！！这部电影完全是中年男人的臆想，女主年轻漂亮，男主中年大叔暖男，两人类似于一吻定情一样同住在一个屋檐下，由怜生爱，男主拒绝拒绝拒绝年轻姑娘，无奈年轻姑娘自己心甘情愿被拥有善良品质和高尚道德情操的男主打动，疯狂倒贴，假结婚变成真结婚！据说这部片是北电投资，哈哈哈啊我要仰天长啸！

恭喜恭喜男女主角纯真的爱情由电影延伸到现实，终于在大众注目下喜结良缘！

最后作为一个普通观众，我对北电真的失望透顶了，电影圈不治治就是从根开始腐烂发臭。