熬夜刷剧,完了感觉心里空落落的,有些不舍,想写点感受。
最开始是罗小列和父亲的矛盾,罗小列从小就生活在不完整的家庭里,属于严重缺爱,虽然有奶奶,但是孩子最需要的是父母,可以感受到他内心是非常在乎罗建军的,只是不说。
然后是江欣一家,我觉得算是剧中最正常的家庭,高迈前期算得上是富二代,但是却没有公子哥的习气,江欣教育得好,没有溺爱孩子,而且他们之间的关系不会对立,更像是
熬夜刷剧,完了感觉心里空落落的,有些不舍,想写点感受。
最开始是罗小列和父亲的矛盾,罗小列从小就生活在不完整的家庭里,属于严重缺爱,虽然有奶奶,但是孩子最需要的是父母,可以感受到他内心是非常在乎罗建军的,只是不说。
然后是江欣一家,我觉得算是剧中最正常的家庭,高迈前期算得上是富二代,但是却没有公子哥的习气,江欣教育得好,没有溺爱孩子,而且他们之间的关系不会对立,更像是朋友,高峰这个角色也让人恨不起来,除了出事儿后躲起来让江欣受罪那,事情办得不地道,但是他会给孩子做了一个好的引导,高迈也愿意听他的。
对比陈浩然的父母就是太过溺爱孩子,导致他的性格就天不怕地不怕,这样的性格迟早会出事,但是也坏不到哪里去,在高峰出事后力挺高迈,很仗义,还有就是捐款那,虽然是为了争第一,不过有这份儿心还是好的。
郭龙是典型的富二代公子哥,但终归是个孩子,失手推了陈浩然,心里会慌,但是却没有愧疚感,这与他的父亲有很大的关系,没有担当,郭金海是想好好教育孩子的,也爱孩子,但是却没有用对方式,他与雷姗之间更像一场交易。
总得来说,就是重组家庭之间的矛盾和磨合,高迈其实挺好一孩子,在他心里,父亲在他心里是伟大的,所以他接受不了母亲再婚,但是也不会强烈反对,所以他对罗建军是不尊重,不认同,罗小列则完全不同,他是缺爱,原本不反对,但是因为跟高迈之间有些摩擦,他才极力反对,罗建军执意结婚,不惜搬离,他心里是难受的,但是也挺犟,就是赌气,剧里表达的两家之间的矛盾是由高迈引起的,先心疼下迈迈,贯穿整剧的背锅侠。
以罗小列进看守所把两家矛盾引向高峰,不得不说江欣这个角色真的太完美了,啥都不怨哎,之后高迈戏份比较多,一直在成长,父母接连出事,再加上舅舅舅妈搞事情,对罗建军的误会,离家出走,打工,自尊心很强,遇到强子之后虽然整天跟一起玩,但也会想到学习,只是接连打击让他暂时灰心,高迈其实挺坚强的,此时他渴望家,渴望亲情,后来跟罗建军解开误会,心里也彻底接受了这个爸爸,开始会为别人考虑,也长大了。
都说虎毒不食子,雷姗让我大开眼界,居然为了那虚无的婚姻堵上自己的亲生儿子,还好罗建军和冯老师聪明,不过罗小列已经心灰意冷,对这个父亲失望透顶,出来之后也变了,回到学校之后,优等生的自尊心又让他想到放弃,心理素质需要加强,之后又跟强子鬼混,强子之前看他对高迈那么仗义,却因为钱对自己的恩人下手,之后罗小列卷入抢劫案件,还好高迈留了个心眼儿,叫了罗建军一起去救他,否则最后可能真的要成替罪羊了 ,高迈为了这份来之不易的亲情,不顾性命也要去救罗小列,罗建军也为了自己的儿子挨了一刀,终于换来了罗小列的原谅。
高迈最后的懂事让人心疼,最后一心守在罗建军病床前,这个在他心里唯一的亲人,罗小列也终于释怀了,最后成了圆满的一家人。
想单独说下高迈,很喜欢,半路父子,就是罗建军和高迈,其实说实话,高迈背锅有些牵强,球场冲突没有站队,陈浩然打罗小列高迈是劝架,不存在拉偏架,并且他不赞同陈的做法,几次冲突他都是保持中立,导致罗小列进看守所那次,本来俩人相撞就是意外,发现冲突后是立即拉开两人,高迈一直抱着罗小列,还挨了罗小列几拳,郭龙拉着陈浩然,由于楼梯间重心不稳,失手将陈浩然推了出去,此时高迈是抱着罗小列的,罗小列的手根本够不着陈浩然,可以说是现场混乱,导致证人看不清,这次冲突的源头直指高迈,其实也说得过去,陈浩然为高迈出头,才导致这一事故,几乎所有人都这样认为,但是,如果高迈没拉住罗小列,以当时的情况,不死也得重伤。我说高迈是因为我觉得他还算拎得清,也没有因为是朋友就帮你,做错事情了也会担当,他的想法是受身边人影响的,也没做错什么大事,误会解开了就真心对你,会为你考虑,后面的高迈真的是惹人爱啊!所以孩子是需要好好引导的,什么家庭教育出来的孩子是什么样的会对他的以后是有影响的。父母是一个很重要的榜样!
文/笑意
公众号:抛开书本
最近由于疫情,只能云报道国际电影节了。在今年的 文/笑意 公众号:抛开书本 最近由于疫情,只能云报道国际电影节了。在今年的东京电影节,我在线上的媒体放映看了入围今年“东京首映”单元的华语片《无生》。 影片讲述了一个阿赖耶村的猎人与儿子在山上失散后,一直留守山间等待儿子生还。十七年后沦为乞丐的猎人在山脚下拾到一弃婴,由此串起了一群人的因果轮回,山上的乞丐、药铺的老板、失足的少女、襁褓中的婴儿,他们的命运被某种契机拴在一起,挣扎在极乐中,等待着涅槃,每个人的选择将彼此的命运彻底改变…… 它是一部很有意思的处女作长片,更像一个佛学寓言,无常与悲痛所铸成的执念,无意中又酿成另一个悲剧。非线性叙事,多个事件因果的串联经过了一番巧思,结构比较完整。后半段随着“真相”的呈现,情感也慢慢舒展开来。女孩在冰川上奔跑那一幕,时间仿佛凝滞了,让我想到深田晃司《员弁市》中的逆流瀑布。确实还是一部挺有潜力的作品。 我远程连线了导演石梦,和她聊了聊她这部电影的创作历程与佛学哲思。 一星给高以翔原音 一星给锦荣的安德鲁 一星给安德鲁的灵魂伴侣苏东霖 至于扣分 就不扣了 扣了大概会变为负数 作为生日加起来可以被三整除的我 必须让评分也是可以被三整除 这样安德鲁才不会七上八下 七零八落 乱七八糟 以下略略略略 ——————————————————— 我太难 一星给高以翔原音 一星给锦荣的安德鲁 一星给安德鲁的灵魂伴侣苏东霖 至于扣分 就不扣了 扣了大概会变为负数 作为生日加起来可以被三整除的我 必须让评分也是可以被三整除 这样安德鲁才不会七上八下 七零八落 乱七八糟 以下略略略略 ——————————————————— 我太难过了 真的 虽然我也算不上粉 11.27凌晨看完大结局 季篁和彩虹幸福的在一起 一早醒来 先是刷到不确定的消息 忐忑了一上午 终于还是官宣了死亡 怪不得做了一夜噩梦 以后大概再也没有勇气看完沥川 …… ………… ……………… 啊,本来还想在开头演下萌二,但是发现自己实在做不来这种事情…… 开门见山吧,这片子本质其实就是一个迪士尼式或者宽泛一点说美式的校园青春片。 主干剧情就是在学校有两大势力的背景下,女主为了吸引另一边势力的校草前辈的注意,联合学 …… ………… ……………… 啊,本来还想在开头演下萌二,但是发现自己实在做不来这种事情…… 开门见山吧,这片子本质其实就是一个迪士尼式或者宽泛一点说美式的校园青春片。 主干剧情就是在学校有两大势力的背景下,女主为了吸引另一边势力的校草前辈的注意,联合学校里的一群边缘人士,组了一个band,结果发现前辈是个渣男,又和band成员发生了矛盾然后和解,然后在少女和伙伴的努力下两大势力达成了和解,然后少女也收获了真爱。 没错,这就是一个校园青春片的[划掉]套路[/划掉]经典剧情构造。 阅片无数的贵瓣群众大概能想起无数类似的校园片、青春片吧。 只是这个构造中的“边缘人士”放在美帝,那就是各种geek、nerd,放在国内就是[划掉]“萌二”[/划掉]二次元。 这个替换的出发点我觉得还是可以接受的,算是一个不错的题材元素本土化策略。 其实除开服装,二次元元素在整个影片的流程中所占的比例还是适度的。 但是还是难免会有些监介。 特别是几个相关角色的登场初期。 在我看来根本原因是影片整体采用了一种动画或者漫画式的演出风格。用这种风格表现一般人物可以说是适度夸张,也符合校园喜剧的这么一个定位,毕竟校园片太写实就会立刻变得平淡。但是这种演出风格或者说表现手法,到了502宿舍的四个宅妹子身上、以及片中登场的其他宅宅身上,立刻夸张到了变形。加上在人物设定上,对502的妹子们生搬硬套了真·二次元的所谓萌元素。两相结合,成为了本片最大的尬点。这在两个lo娘初登场时的台词上表现的异常明显……“呐~~~~~~?”你妹啊!!还好后期说话相对正常了…… [说起来,502宿舍的布景虽然在选取作品的方向性上有点杂,我觉得倒是做的挺好的,居然连小马都有(有个镜头可以看见背景里有虚化了的大公主www),可以说是非常硬核了www] 还有一点,我感觉编剧似乎是试图通过对几个宅妹子配角和诸多宅宅路人的塑造来体现二次元的美好?然后间接的表现梦想和青春的美好的影片主题?(此处为个人的阅读理解,乃是语文应试教育遗毒)但是不知道为什么,总有一种一知半解基础上的谄媚感……(此处待议) 把二次元元素先放一边,回到影片本身。 在国产青春片的分野之中,这部电影可以算是难得的良作以上接近佳作,没有什么做作的伤痛。虽然在暑假蒙太奇那段中,对各个角色困境的表现来得有些突兀,但是这些细小的、日常的、来自家人和朋友的困境或多或少我们每个人以前和现在都在遭遇着。 再说到影片的几段演奏,这应该是全片最出彩的地方了(哦,除了最后音乐厅演奏那段莫名其妙的AR特效)。尤其是中西互怼,真是做的非常漂亮,可以算是全片的小高潮了。这段目前在微博上是宣传重点,没看过的朋友们可以去找来看下。 最后来吐几个槽 1、尻佬真可怕,万物皆可尻,连民乐合奏都能尻的起来。 2、面对废系危机,六个少年少女带头站了出来! 3、我要是资方、编剧或者导演,肯定不会要求傻逼宣发下跪什么的啦~~~ | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | 切腹就可以了。 ——Otakuma 2017年7月27日 想装萌二结果失败了的END 虽然被吻戏粉红炸得晕头转向,但是这里还是必须得花一点文字赞扬一下第九集里的奉熙:在经过前几集在卢辩身边由暗恋转为告白又决定收心的迷茫阶段后,奉熙终于在第九集又开始展现她人设的魅力。勇敢独立又自信,即使得到了卢辩的深情表白,我们奉熙可硬气了,先得把我受到的委屈都还给你再说,谁让你后知后觉。点赞!第九集里有几个场面是给奉熙加分的:第一,就是鉴定所门后对卢辩的那段话,意思很简单:你喜欢我是吧?那你 虽然被吻戏粉红炸得晕头转向,但是这里还是必须得花一点文字赞扬一下第九集里的奉熙:在经过前几集在卢辩身边由暗恋转为告白又决定收心的迷茫阶段后,奉熙终于在第九集又开始展现她人设的魅力。勇敢独立又自信,即使得到了卢辩的深情表白,我们奉熙可硬气了,先得把我受到的委屈都还给你再说,谁让你后知后觉。点赞!第九集里有几个场面是给奉熙加分的:第一,就是鉴定所门后对卢辩的那段话,意思很简单:你喜欢我是吧?那你等着,我可不知道我什么时候会接受你,小样!这就是她的性格,爽快直接的。第二,噩梦后的五分钟人类爱和摸头杀:我虽然没有接受你,但是我在你身边,你不是一个人。即使我硬气,但是我依然有柔软,就算报答你曾经的人类爱吧,给你五分钟……卢辩像个小狗??乖乖以最靠近奉熙的姿势睡去。这个场面是编剧很有心的一场,前后呼应,并且让人深刻理解卢辩为什么会爱这个女人,为什么还会觉得自己配不上她。因为她真实让人信任让人放下负担可以睡着。第三,三人行遇到前女友,卢辩和池辩一唱一和说到对前女友的酒量,突然奉熙感觉不好了,原来共同的度过的岁月是有力量的,你们俩都记得……正当卢辩自觉失言准备解释时,奉熙干脆地说:幸好她喝醉了,否则小心后脑勺。两个男人无言,都摸了一下自己的后脑勺。多么睿智的回答,这个女人真的有魅力!第四,带快递哥回家后质问卢辩那段话,既体现了她的聪明,又表达了她对他的信任。她既没有盲目相信快递哥,她也明白卢辩不会没理由的怀疑快递哥,所以她说中立。这也是她性格的特点,独立自主,我能自己判断是非对错,我有头脑。所以她对卢辩说:你应该告诉我实情,我会自己判断。第四,前女友找上门,奉熙对她说:你们检察漏掉的真凶,我会给你抓回去!给力啊,我想即使是卢辩在听到这句话时,心里对奉熙也是佩服的。她自信勇敢独立又真实,不得不爱!分析了这么多,这里要给编剧点100个赞。她不落俗套地给了男女主角非常棒的人设,并且秉承这个人设在展开剧情。不是单一突出男主或者单一突出女主,而是着重刻画两个人,均衡地写两人的互动和成长。所以才让我们看到这么精彩的对手戏。感谢作家的智慧,感谢池和南妹妹的精彩演出,感谢导演的美轮美奂的画面。一切真的刚刚好……最后借奉熙这个人物,送给姐妹们一段话:奉熙不算一个幸运的人,就像妈妈说的,你没得到过什么?但是她有最宝贵的品质是挑战生活中任何困难的勇气!她坚强她从不放弃!退一万步来说,即使卢辩不喜欢她,她也不会过得太差。所以,女人即使多爱一个男人,也不能把快乐全部建立在男人身上!我们的快乐要源自我们自己,来自我们面对生活中一切困难的信心和勇气!姐妹们,加油! “我去寻找金子,却找到一个朋友。”这是这部片子的精髓,结局的反转成就了一部在情节上很普通的电影的华丽变身,影帝马修(达拉斯买家俱乐部相当精彩)再次自毁形象饰演暴发户,资本主义价值观可以用这样的一场骗局烘托彼此的信任所带来的友情,只是觉得为了最后的反转,前面应该在叙述上细节更多的呼应,所有人都是这场骗局的参与者,所有人都没有带给观众更多的精彩,但8200万的结局给出了完美的结局。 “我去寻找金子,却找到一个朋友。”这是这部片子的精髓,结局的反转成就了一部在情节上很普通的电影的华丽变身,影帝马修(达拉斯买家俱乐部相当精彩)再次自毁形象饰演暴发户,资本主义价值观可以用这样的一场骗局烘托彼此的信任所带来的友情,只是觉得为了最后的反转,前面应该在叙述上细节更多的呼应,所有人都是这场骗局的参与者,所有人都没有带给观众更多的精彩,但8200万的结局给出了完美的结局。 采访丨北岛淳子 整理丨北岛淳子 文章未经允许不得转发。 Q:我们了解到《强尼·凯克》这部电影由郭采洁 采访丨北岛淳子 整理丨北岛淳子 文章未经允许不得转发。 Q:我们了解到《强尼·凯克》这部电影由郭采洁参与出品,可以聊一下是什么契机会让她想要投资这部电影吗? A:郭采洁其实是在一个偶然的机会参与到的。因为之前我完全不认识她,当初我们前制的时候有一个小的导演组,郭采洁是当时的副导引荐来的。那时候这部电影还在企划案的阶段,我们要去创投,要去募资,就在我们讨论企划案的时候我看到有一个女孩子坐在那边,一看是郭采洁,她说她来看一下电影的制作,当时我也很意外。那场会议结束之后,工作人员才告诉我郭采洁非常喜欢这个故事,可能会想要投资,后来她也有参与更进一步的探讨,并说明自己会投资《强尼·凯克》。 Q:那郭采洁对剧本有参与吗? A:完全没有。她只是与工作人员讨论,会用什么方式来投资这部电影。我知道的时候她已经正式成为投资方。 Q:因为我们在此之前并没有看过您的其他作品,包括短片、纪录片,很多人第一次看到这部电影都是在电影节,例如之前的上海电影节、台北电影节,还有这次金马影展,所以您算是空降在台湾影坛。那么请问导演,您是如何构想出《强尼·凯克》这个故事,又是怎么完成它的呢? A:《强尼·凯克》的剧本之前是另外一个比较类型的片,但由于一些执行的问题,拍摄会涉及到台北的捷运站,在实际操作方面拍摄起来会比较困难,但电影还是想拍,所以我就把那个故事中的人物拉出来,重新写了一个剧本,把那个故事中可以用到的部分引入到《强尼·凯克》,还有感觉的部分也重新抓出来,放到新的故事里。我的故事设定还是放在台北,写剧本的时候就会坐在咖啡厅,看看周围发生的,和自己身边的事,像散文杂记一样写成一段故事。写着写着就有了片中三个人物,三个人物其实也是很复杂的,而瑞玛席丹演的角色就是我朋友的朋友的原型。其实故事里很多角色都是这样被组装出来的,可能有原型,可能没有,可能完全虚构。有了人物之后再去想他们会在台北发生什么事。《强尼·凯克》没有三幕剧式的戏剧冲突,就是很日常的城市人的生活状态。 Q:《强尼·凯克》中三个主要人物确定之后,是怎么找到瑞玛席丹、黄远还有柯宇纶来出演这三个角色的呢? A:柯宇纶的部分在写的时候其实投射的就是他,首先他符合那个年龄层,其次那个角色的生活感要很够,需要帅又能太帅,然后看起来要跟大家没有太大的距离感,太偶像就真的没办法,所以很快就决定是柯宇纶了。黄远也是蛮快就决定的,很快就约他喝咖啡聊一聊,看着这个男孩子就决定是他了。瑞玛是最难确定的。 Q:那黄熙导演是不是有看过黄远之前的作品,《强尼·凯克》中的角色与他之前演的角色其实差别很大。 A:有看过,其实每一个演员我都会去看他们之前演的作品。但是瑞玛席丹就没有影视作品可以看,只能看她主持节目和她自己在脸书上讲话的样子。黄远我就有看他的戏,比如王小棣的《酷马》,他演一个鬼魂,还有《不能说的夏天》,都有看。 Q:瑞玛席丹没有之前的作品可以参考,那导演是怎么想到她可以来演徐子淇这个角色? A:我就看她讲话,后来就约她喝咖啡,我们不聊戏也不聊剧本,就像朋友一样聊天,她可能会聊到一些比较私人的话题,还有个人的经历。慢慢地再跟她聊这个角色,看她对角色有没有什么想法。就是从聊天过程中觉得她适合徐子淇这个角色。 Q:片中演员的表演都很自然,想知道导演在现场是如何指导演员,或给他们做了哪些功课? A:每个演员他们都会对自己的角色进行一些了解,比如黄远就需要了解亚斯伯格症。台湾有一个小可乐剧团,他们的孩子会有这样的疾病,所以我们就会陪他们一起排练,黄远也会和这些孩子相处。然后瑞玛就是做比较多日常的东西,主要是和那只鸟培养感情。本来她不喜欢鸟,但是后来她与鸟就相处得非常自然。 Q:那只鸟和瑞玛已经有了很深的感情,那电影拍完之后她有带回去养吗? A:她其实很想养,但是那是摄影师养的鸟,所以后来就没有带回去养。 Q:我们知道这部电影是侯孝贤导演监制的,当时你也有两个剧本给他挑选,那侯导是为什么会选择《强尼·凯克》这个剧本? A:这个我不知道,也没有问。他选完我拿了本子就走,因为我很怕他改变主意或是又想到其他什么,所以也一直没有问为什么会选择这个剧本。 Q:我们在这部电影中看到非常多关于交通工具的部分,比如捷运,还有结尾的塞车,可以谈一下你为什么你会在电影中设置这些交通工具吗? A:因为我觉得人每天都是从A点到B点,从B点到C点,每天都是这样移动来移动去,要么就是走路,要么是公车捷运,或者是自己开车,所以我觉得移动就是一个每天必须要做的事情。城市人每天都太忙,只有在移动的片刻,在走路、搭捷运或是在车子上的时候才有可能发呆一下,那一刻人就可以稍微感性一点。移动在我的构思里就是一个很有趣的部分,最主要的也是绑回《强尼·凯克》最哲学的问题,也可以联系到凯克那只鸟要不要飞的那个情节。 Q:我们了解到导演曾经在国外待了很久,在美国生活了很久,现在又回到台北,那么对于导演你来说,在纽约的移动和在台北的移动又有什么不一样的地方呢?两个城市又了你什么不同的感受呢? A:我自己本身的移动方式是不一样的,在纽约我很常走路,但是在台北我很少走路,我会骑车或开车。台北就是一个很奇怪的地方,当你在这里的时候你就会很讨厌它,觉得它很挤很臭,可是一出去之后又会觉得好想回家。就像一个在一起很久的情人,没有它的时候会想念它,可是在一起的时候又会觉得腻,台北对我来讲就像是这样。 Q:听说导演在拍摄之前没有画分镜,那到现场拍摄的时候会不会有比较茫然,不知道会出现什么样的镜头的状况吗? A:一开始剧组因为这个问题有些摩擦,但到后来就会磨出一个方法。我和姚哥的沟通也比较顺利,他是一个非常有经验的导演和摄影师,他又是拍纪录片出身的,所以跟他说分镜头是一个蛮可笑的事情,我相信他会捕捉到一个演员最自然的状态。就像黄远下雨骑车那场戏,其实就是临时加出来的,当时正好下雨,剧组处于停滞状态下,姚哥就说:“快想一下他在干嘛”,后来就有了那场戏。 Q:《强尼·凯克》哪一场戏拍最多次,最难拍呢? A:瑞玛坐在那边发呆的那场戏,其实只有几秒的镜头,就是她拿着一个水杯坐在那里。那时候拍摄室内温度有40多度,瑞玛又是一个非常躁的人,她静不下来就会很急,加上又很热,所以那场戏就拍了很久。 Q:结尾塞车那场戏有拍很久吗? A:我记得是两三个take,但是他们说没有那么少,大概是五六个take。 Q:所以那场戏车坏掉,瑞玛席丹和柯宇纶在车上的对话是即兴的吗? A:其实有给他们一个基本的台词,但是他们有自己加一些东西进去,因为制片组吓他们说这场戏只有一次机会,不然警察就会过来,那我们就没有机会拍了,这一天就完蛋了,所以后来瑞玛就很慌张,呈现出歇斯底里的状态,她吓到台词都讲错,把高架桥讲成高速公路。其实那一个take就已经可以了,但是警察没来,我们就继续拍了。 Q:那场戏是一开始在写剧本的时候就已经设定好的还是后来才想到的? A:一开始写的时候就已经有这个想法了,就是想表现出一种台北很繁忙的样子。后来在勘景的时候也会有一些状况发生,刚开始制片组的评估是不可行,但我和姚哥沟通以后还是觉得可以硬拍。 Q:导演实际拍摄的素材有多少? A:有人告诉我好像是5000多分钟。 Q:那剪辑的时候不会很困难吗?因为很多都是即兴的东西,在剪辑的时候会不会很为难? A:有,剪辑是一个很痛苦很痛苦的过程。我和另一个剪辑师一起剪,我剪得很毛躁的时候就给他剪,他也是这样。最后我们再把剪完的东西给侯导看。其实我们有剪两个版本,一个是短版一个是长版,短的是90多分钟,现在的是一个长版。短版比较年轻一点,节奏再快一点,很多的选择性再煽情一点。长版就是现在大家看到的。 Q:《强尼·凯克》中的角色都刻意地省略了他们过去的部分,是导演本来就没有想要拍还是篇幅的关系? A:本来就没有想要拍,如果放进去就会显得太啰嗦。 Q:这部电影从监制到音乐都是侯孝贤的班底,也有人会觉得和侯孝贤的电影有相似之处,你自己有这种感觉吗? A:目前为止还没有,其实我也蛮讶异有人这么认为。我年轻的时候不是特别看得了侯导的电影,当然现在慢慢可以接受了。《强尼·凯克》在创作中也完全没有参考任何华语电影,当别人问起我这部电影是一个什么类型的作品的时候,我也完全不知道。所以当听到别人说像新浪潮,像侯孝贤的时候,我会觉得很奇妙,因为我并不是一个粉丝,也完全不是那一挂的。有人提到《一一》的时候,我就赶快把《一一》拿出来看一看,因为有人觉得像,那我就会看一看到底像在哪里,但是内心还是蛮虚的。所以,到底哪里像?(笑) Q:导演是如何与林强沟通这部电影的音乐的呢? A:最早打算用爵士乐,但是当角色状态出来的时候发现爵士乐放在片子里很怪,不适合,后来我才想到应该是电音。电音的话强哥应该是不二人选了,所以也是后来才找到强哥,并不是一开始,但是强哥也很帮忙做了音乐的部分。 Q:侯导对《强尼·凯克》最大的影响是什么呢? A:我觉得是他对演员的方法,他会让演员去熟悉必须熟悉的地方,会建立起人与环境的关系,在这一点上我是参考侯导的方式。 末代王朝的最后舞蹈,暗流涌动;MJ的菜鸟赛季;菜鸟在巴黎拿冠军后,被帮主一个白眼; 乔二帮主为自我价值(工资排在全联盟第122位)与经理克劳斯的暗战;杰瑞克劳斯与整个team之间(夹在老板)之间的较量;前总统和前前前总统为玄冥二老拉粉儿; 大虫的街头怪兽诞生记,柯林斯成就巨星,嬉皮士 末代王朝的最后舞蹈,暗流涌动;MJ的菜鸟赛季;菜鸟在巴黎拿冠军后,被帮主一个白眼; 乔二帮主为自我价值(工资排在全联盟第122位)与经理克劳斯的暗战;杰瑞克劳斯与整个team之间(夹在老板)之间的较量;前总统和前前前总统为玄冥二老拉粉儿; 大虫的街头怪兽诞生记,柯林斯成就巨星,嬉皮士禅师督促MJ让权——依然是十年的得分王;活塞的私人恩怨,复仇成功的MJ比总冠军还开心; 予取予求的神之蔑视,92教训库科奇,共和党人也买球鞋--这是九十年代MJ和六十年代阿里的区别;科比的导师;赌徒人生,嗜赢成性,三连冠的解脱; 乔父之死三冠魔咒,无乔公牛赢来“成功”赛季;你可以不喜欢他,但不能否定他;见鬼吧梦想和在座各位都是垃圾的始作俑者;科尔,和神互殴的男人;手套,赢神两手的男人; 第二次让公牛抢七的,就是九八年的步行者,也大鸟的第一个教练赛季,米勒菜鸟赛季之后改称老流氓为黑耶稣或黑猫;教训孩子拉塞尔,九七年投进绝杀火箭的斯托克顿,当年获得MVP的马龙,又刺激了老流氓一下,也诞生了著名的“流感之战”,其实是食物中毒,史蒂芬科尔投入了总决赛关键球,媲美帕克森绝杀太阳队的一球;科尔后来又为九八年的与步行者的抢七战贡献关键球;科尔的坚韧性格,也为后来成为成功教练打下基础;来自知识分子家庭,父亲是UCLA的中东历史教授,死于战乱的贝鲁特;乔丹最信任的安保格斯,父亲一般的守护者,一直到他罹患肺癌。老流氓的天赋:可以完全专注于一件事情。六亲不认的老流氓,如果你招惹了他,这就属于私人恩怨了。第三场血虐爵士队四十二分,让对手创造历史最低得分记录,自己全队都得分。斯隆说,这是总决赛吗??MJ说其实对于第二退役,他很恼火,你以为他是急流勇退吗,不,他要冲击第七冠!公牛王朝和飞人,改变了NBA,改变了篮球,改变了美国文化。 自从《灵笼》这部动画播出以来,我老看到有这么一种言论,说这主人公啦队友啦长得都是外国人的脸,也就墨城小哥长得有点东方人的特征,这可是咱们中国的动画哎,你整一堆外国人?他配叫中国科幻么? 我一直觉得这话挺扯淡的,《海贼王》里的主人公们也就索隆小哥比较有日本人的特征,妨碍他成为日本动漫 自从《灵笼》这部动画播出以来,我老看到有这么一种言论,说这主人公啦队友啦长得都是外国人的脸,也就墨城小哥长得有点东方人的特征,这可是咱们中国的动画哎,你整一堆外国人?他配叫中国科幻么? 我一直觉得这话挺扯淡的,《海贼王》里的主人公们也就索隆小哥比较有日本人的特征,妨碍他成为日本动漫的代表么?迪士尼动画里好些主人公连人都不是,妨碍他们成为美国动漫的代表么?拿灵笼主角的长相说事我想说明不了什么。 真的不容易啊!像黄飞鸿这样的宏大剧作,让一群十一二岁的孩子演绎成这样,真的要为他们竖起大拇指!!!释小松不愧是少林寺出来的,武打动作漂亮干净利落有带感,演技也是杠杠的!周漾玥的十三姨真的太美了,太有灵气了,颇有关大美人的韵味!之前看了两人合作的红楼梦,真心被演技征服了,这次二度合作,果然没让观众失望,满满的cp感,太般配了也!还要特别表扬一下鬼脚七兄妹,鬼脚七的扮演者也是功夫小子,表情也十分 真的不容易啊!像黄飞鸿这样的宏大剧作,让一群十一二岁的孩子演绎成这样,真的要为他们竖起大拇指!!!释小松不愧是少林寺出来的,武打动作漂亮干净利落有带感,演技也是杠杠的!周漾玥的十三姨真的太美了,太有灵气了,颇有关大美人的韵味!之前看了两人合作的红楼梦,真心被演技征服了,这次二度合作,果然没让观众失望,满满的cp感,太般配了也!还要特别表扬一下鬼脚七兄妹,鬼脚七的扮演者也是功夫小子,表情也十分还原老版,被那一声嘶吼感动哭了,点赞!小英的扮演者好像也是红楼梦里面的贾惜春,长大了不少,演技非常自然,进步不小!总体来说,真的非常不错,一群小孩子为了让更多的同龄的孩子们学习到更精深的中华优秀传统文化,牺牲自己的假期玩乐时间,冒着寒冬大雨,付出了自己最大的努力,就为了呈现出更好的作品给大家看,这份精神是不是值得我们所有人为他们竖起大拇指点赞呢?虽然有些方面会有不足之处,但是主演们的演技真的没话说,他们才十一二岁啊,这是多少娱乐圈明星比不上的啊,给他们多点支持、多点鼓励吧,这将会是他们前进的最大动力啊!加油啊,孩子们,你们的未来注定是光明辉煌的!你们就是五六年后影视行业中闪闪发光的巨星!等你们哦!爱你们哦…… 今年第一部没有快进、完整看完的电视剧,整体四星。 【喜欢的点】 1??整体完成度较高,除了部分卧底情节开挂让人感觉不够真实以外,剧情紧凑无注水,逻辑流畅无明显漏洞。 2??全员演技在线,人物形象鲜明,反派尤其生动。 PS:反派角色过于有血有肉,个个有苦衷,人人讲义气,都是走错了路的本质不坏的人;加上剧情呈现出来他们所做的坏事集中于内部争斗“黑吃 今年第一部没有快进、完整看完的电视剧,整体四星。 【喜欢的点】 1??整体完成度较高,除了部分卧底情节开挂让人感觉不够真实以外,剧情紧凑无注水,逻辑流畅无明显漏洞。 2??全员演技在线,人物形象鲜明,反派尤其生动。 PS:反派角色过于有血有肉,个个有苦衷,人人讲义气,都是走错了路的本质不坏的人;加上剧情呈现出来他们所做的坏事集中于内部争斗“黑吃黑”而非贩毒对社会造成的危害,导致观众在“站队”时的情感取向发生了偏差,有些遗憾。 3??看得出来预算有限,但实景拍摄场面不错,人物造型虽然简单却也符合角色,有生活感不令人出戏,再加上齐侠的时装秀,还有啥可挑剔的。 4??秦俊杰的表演非常自然、生活化,收放自如,有张有弛,节奏感非常好,前后衔接流畅,没有一处让我觉得情绪过了或者不到位。 【高光场面】 1??方寒得知罗菲死讯,夜里抚摸着没能送出的戒指默默流泪。 2??方寒卧底前在医院与胖子告别。 3??方末在酒桌上听马六提到罗菲,假装无事,红着眼仰起脖子灌酒。 4??方末犯毒瘾及戒毒,颤着声儿说“快拿绳子捆我,我快受不了了!”。 5??方末看罗菲留给他的视频,从默默地流泪到抑制不住地痛哭,全程无声悲恸。 6??方末在审讯室怒斥罗同彪。 【想吐槽的点】 1??涛哥以外全员卧底。 2??方沫天天小卖部打call。 3??方胖侠频频聚头开“党小组会议”。 4??通讯录里的“韩处”——我手机里爸妈都是存的大名呐。 5??教授在沧澜的制毒实验室木有门也没有人,监控永远只怼着大门口,形同虚设。 【人物志】 1??方寒/方末: 骄傲过,也被磨折过;感动过,也曾辜负过;深爱过,却终是错过。 一身警服,一腔热血,一缕柔情、一往无前。 这一路,有看得见的来处,有望得到的归途,还有那些无人知晓的千山万水与千沟万壑。 他来过,他走过,不必问,不必说。 他是逆着光的背影,潜入最深的黑暗; 他是迎着风的翅膀,飞凌最险的关隘。 行之所往即是心之所向,沧桑正道终究善始善终。 2??顾涛:被“弟控”养出来的“弟控”。我本将心向明月,奈何明月站对面。自始至终只想做方末的好大哥,可惜从一开始就错了,立场之别、是非之分,将这一场兄弟情杀得干干净净,到底也没再见一面。 3??金兰兰:聪明、美丽、狡黠、狠辣,有着“坏女人”的所有标签,在虎狼堆里挣扎游走,如履薄冰、如走钢丝,却出人意料地保持着心底的一片纯真。也许只有方寒知道,脱下面具的金老板,不过是一个无依无靠、我见犹怜的小姑娘。 4??巴仔:虽被命运裹挟,随波逐流,最终穷途末路,但到底尽其忠、报其恩。 5??马斯戒:最像“老大”的老大,多疑、冷酷、隐忍、不动声色,冷冰冰的表情下,隐藏的是“弟控”热烈的心。 一星给老顽童,一星给彩蛋,一星给情怀。 说真的,从电视剧开始每部都追,理解张导的用心与等待,可还是让情怀党有点失望了,还是没有走出电视剧的架构,剧情似乎有些拖沓。看到客串的小童星们都长大了,也会想起当年看电视剧、排队等待签售的时光。幸运的是,能在全场只有3人的成年观众中偶遇到一位90后“快乐星球迷”,周末一大早跑大半个北京观影,也算是这份情怀的缘分吧~ 一星给老顽童,一星给彩蛋,一星给情怀。 说真的,从电视剧开始每部都追,理解张导的用心与等待,可还是让情怀党有点失望了,还是没有走出电视剧的架构,剧情似乎有些拖沓。看到客串的小童星们都长大了,也会想起当年看电视剧、排队等待签售的时光。幸运的是,能在全场只有3人的成年观众中偶遇到一位90后“快乐星球迷”,周末一大早跑大半个北京观影,也算是这份情怀的缘分吧~ 看看年份,98年的,那个时候Ralph Fiennes应该已经演了《英国病人》鸟,Uma Thurman应该也演了《低俗小说》鸟,至于Sean Connery,20年前他就是扛鼎级人物鸟,这三位都不缺钱都不缺名,早不用像刚出道的小虾米一样为了上镜头到处在B级片里跑堂鸟,怎么不约而同地一起脑残,接了这么囧的剧本?真他妈见鬼啦!!!哇哈哈,瑟曼的身材真是好的沒邊兒啊.費因斯那時候也還那麼年輕.這 看看年份,98年的,那个时候Ralph Fiennes应该已经演了《英国病人》鸟,Uma Thurman应该也演了《低俗小说》鸟,至于Sean Connery,20年前他就是扛鼎级人物鸟,这三位都不缺钱都不缺名,早不用像刚出道的小虾米一样为了上镜头到处在B级片里跑堂鸟,怎么不约而同地一起脑残,接了这么囧的剧本?真他妈见鬼啦!!!哇哈哈,瑟曼的身材真是好的沒邊兒啊.費因斯那時候也還那麼年輕.這片兒比較平淡,相對來說費因斯在這裡看起來那武打是多么無力費柴啊,顯得瑟曼那麼厲害.风格古拙的科幻
一直对这部电影记忆犹新
于是又再看了一遍
很爱这种电影
《花样年华》有点过于成熟了,张曼玉的一颦一笑风情万种都需要一个成熟的男人去解读去疼惜,而《美人依旧》显然更年轻一些,并且更轻松,她们的美,让人有种希望感。
花样年华,有种绝望的美感。
美人依旧,则在剧情的辗转曲折中看到了希望。
她们和好如初,她们都是这么的美丽,年轻的身体,如一片诱人
一直对这部电影记忆犹新
于是又再看了一遍
很爱这种电影
《花样年华》有点过于成熟了,张曼玉的一颦一笑风情万种都需要一个成熟的男人去解读去疼惜,而《美人依旧》显然更年轻一些,并且更轻松,她们的美,让人有种希望感。
花样年华,有种绝望的美感。
美人依旧,则在剧情的辗转曲折中看到了希望。
她们和好如初,她们都是这么的美丽,年轻的身体,如一片诱人的风景线。
我更喜欢姐姐,她的美式骨子里的。丰满,而低调,有着某种香气萦绕的感觉。
其实我一直觉得,张曼玉演的太骨感了,而且她的眼睛的忧伤没有诱人之处。当然,那时候的香港,就是这样的绝望,有种彷徨的沧桑。
而美人依旧,更简单,更清醇,更香气袅袅。
即来之则安之则做之!对待敌人,无耻才能无敌!偃旗息鼓.有来无往非礼也!三十岁的年纪.二十岁的身材.十岁的智商.五岁的智商,你再好也跟我无关.我再差也与你无关!坦白就是一种美德!地球一直在运动,他不会一直在你脚下!驴粪蛋表面光!给少了我妈骂我一年,给多了我骂自己一年,穷得理直气壮!亲情是金钱可以衡量的吗?拿什么衡量我都感觉不到你的亲情!你改变不了这个世界,但是这个世界也改变不了你!诗人不吃饭就会变成死人!我们终于把爱变成了情,变成了左手和右手,变成了谩骂和牵挂!我们俩就像是一对双生子一样,彼此见证了对方的成长,同时也是对方的坐标!公司的利益大家的福利!光着圈的拉磨,转着圈的丢人!一切不愉快都来自意外!如果没有你差劲的表演怎么能体现出我聪明的才智呢!亲友团的证词在法庭上都是无效的!
沉默是最有力量的,时间可以验证事实!一个人想要成功,必须得丧失点什么,要么是自由.要么是朋友.要么就是金钱,当然.最坏的一种就是良心! 你总是拿自己的缺点去碰撞别人的优点,当然得输得一败涂地!自绝与人民,别在秃子脑袋面前显摆你的发型了,托拉斯!只要人活着,每天都是要付出代价的!头可断血可流,三碗中药不用愁!学者都是孤独的!
学者比二流子活得更长久一点吗? 再好的男人也有他客观的生理需求,在情欲面前,他会用最简单和直接的方式, 处理愧疚和良心,那就是将它们换算成金钱和物质!一个大龄恨嫁的女人真是丢 脸!银行贵宾室里面的个个都是狐狸精!妈妈桑.杯弓蛇影!坚固的城墙是不会 被大水冲垮的,再坚固的城墙也会有蚂蚁钻进去的,那就是小三!蚂蚁也不傻, 要没人到处勾搭他,他也不会到处筑窝!偷窃是有罪恶感的,爱情不是东西,很 难规定他的归属性!沦丧的一代戳戳她人喉管!李嘉诚缺买星球的钱,我缺买篮 球的钱,价值不同但性质一样!顾影自怜.神情恍惚.麻木不仁!相忘于江湖!更 别把我当子弹去打击别人!人造花嘛,一定是不真实的,虽然不完美,但是很亲 民!把我的处境和赢利点算得可丁可卯的!两个女人聊隐私.三个女人聊美容.四 个女人就起内讧了!耗子扛枪窝里横!穷大方.富大方!科学越发展.社会越简单 ,连感情都可以买卖!我刷不刷牙怎么着,我又不和你接吻!你个四平公主,哪 哪都是平的,远看还像块木板呢!再大的支持也不能代替自己去面对!钱不钱都 不是个事,关键是这个事,什么事啊,钱的事!生在这个社会的人都有机会树敌 !拉不出屎怪马桶没吸力!女人孤独到极致时,是可以利用自己的身体来制造亲 人的,这是她们的权利,也是优越于男人的本能!曲高和寡!墙倒众人推,小市 民哲学!托拉斯.日渐悲催!我放弃了起诉不是宽恕了她,而是宽恕了自己!很 多事情都是由内因和外因组合而成的!一鱼在钩胜过万鱼在洋!日子扭曲了,人也 就变态了!存此薄彼,口吐莲花.老旦是棵树.剩余力再利用.自负赢亏!七十年代喜 欢工人.八十年代喜欢军人.九十年代喜欢诗人.两千年喜欢商人.现在喜欢官人! 人是多面性的,就看在哪方面考虑问题了!秦香莲,先攘外后安内!有多少自卑就会 反弹出多少自信,而那些自信都是虚荣的,瞬间就会被激败,人这辈子最可怕的不 是敌人.是爱,如果被爱伤害了.心就彻底死了!人的一生就是不停地转圈,谁也说不清哪里是开始,哪里是结束!
ABCD四个人。
A最贪财,一直吵吵要干一票大的,认为命和钱最重要。
B技术控,做事有板有眼,曾跑票让A担罪名坐牢好几年。
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ABCD四个人。
A最贪财,一直吵吵要干一票大的,认为命和钱最重要。
B技术控,做事有板有眼,曾跑票让A担罪名坐牢好几年。
C爱干净,时时刻刻用湿纸巾擦鞋,表现出完美主义的边边角角。
D没主见,眼睛没眼镜看不清,身边没兄弟不能活,只知道人齐开车。
这样的四个人看起来一点都不可爱,在人物塑造上匆匆一瞥也看得出很单薄,不立体,没有鲜活的细节。可是这部电影除了贼抓贼的正能量外,最感动我的是他们四个做出来的反差萌。让我们看看他们都干了什么。
最贪财的A在最后遇到基仔扮演的警察之后一直吵吵着去救兄弟,而不是想办法跑路。就像一开场一样,那么惜命爱财的A为B进了监狱,真是万万没想到。
一板一眼的技术控B因为有对女儿的愧疚和爱,对火拼中的小女孩照顾有加,甚至冒风险带上她,救了她。一开场看似卖了兄弟的他始终惦记着把C换回来,连A回来时大家打电话都关照大家不要把钱算的太清,即便是做梦也对兄弟满怀愧疚,像心魔像信仰一样。
最讲究的C做了什么,似乎他除了被绑之外没做什么。可是挑剔的他最喜欢说的话却是“我同意”“我没意见”,鞋子脏了一点都要擦干净的他却可以为三陪女理发,所有的底线在他那里都被狠狠打脸了。另外那伙贼说他兄弟不救他,他也没生气。他其实最没脾气。
而没有主见的D心肠好的不得了,对被绑架的姑娘说“我的同事会来救你的”时简直萌我一脸血。他做事看起来喜欢按规则走,人齐了才开车,大家意见一致了就执行,这样的一个人最感动我的是,当大家因为各种原因分道扬镳四散各处时,他迷茫过,疑问过,没有兄弟了他干什么去呢。
最后我留意到,第一个去救C,唯一一个偷偷潜进贼车后备箱的是他,是这样一个眼镜不能离身,兄弟不能掉队,没有主心骨会死的D。
这样的人设才算得上丰满鲜活,又惹人爱。我看见有人短评说吴镇宇拉的好感完全可以抵消对他烂片的痛心疾首。就是这样,好的人设不需要多言,大家看了电影就会爱上。
这样的反差或者说这样非一般意义的概念贯彻了整部影片,也是影片一直絮絮叨叨想告诉大家的主题。 有坏想法做过坏事的人做了一件好事,那也是一件好事。想放弃兄弟却又为了兄弟重返险境的,仍然是肝胆相照的好兄弟。臭了的酸菜仍旧是酸菜,不穿警服的警察当然还是警察。这也是不同于一般意义香港警匪片的独特之处。
这里面没有明确的好与坏,没有界限清晰的正反两大阵营,也没有拥挤狭窄的香港街道,没有装备齐全的阿 sir和medam,没有黑与白,与之相反,大多是灰色的。恰恰因为人物都是灰色的,才让我们有认同感和归属感,才接地气,才让我们觉得这种壮举是真的可能发生的壮举。
耍小聪明的吴镇宇最后做了件大好事,特别像普通人在菜市场斤斤计较,却在马路上见义勇为。
所以它想告诉我们的应该不仅仅是“警察要守纪律,英雄不用”和“穿什么不重要”,我的理解是,它想告诉我们生活中其实根本没有极端的哲学。这个反派再坏,对女朋友也是怜惜珍爱的。那些我们认定的大道理往往与现实无法匹配,因为我们大多不是一个纯粹的人。我们或许是一个拥有高尚情操的人,一个脱离了低级趣味的人,但我们大多做不到一个纯粹的人。我们往往对上司对同事是两副嘴脸,对家人对朋友是两种态度,对男票对闺蜜是两个模式,我们往往复杂得自己都认不清自己,转而去向心理学成功学的书本寻仙问药,结果同样是看不清。
就像这部电影本身,好故事烂尾了也仍旧是好故事。
其实最后反反复复基仔看警帽说真理的片段有点画蛇添足,如果在那辆立着的车倒地时忽然黑屏亮灯,结束放主题曲会更有余味。但导演一定有导演的考虑,这些也都并不影响我对这部电影的喜爱。我觉得它绝不仅仅是一部爆米花电影,它给我的现实意义很严肃,而且贴心贴肺。
不要因为边边角角就去否定全部,有些事是就是,谁也更改不了。而我们也要承认,曾经满怀理想的普通的自己终究是一个普通人,又或者,如今琐碎平庸的我曾志在远方,就始终是个无法被摧毁的理想家。
那些不被你接受与喜欢的爱,也是爱。
那些出乎你意料和期待的惊喜,也是惊喜。
那些并非你想要或追求的礼物,仍是礼物。
那些离开你身边或心里的朋友,始终曾是朋友。
那些不按你想法和喜好的生活,它就是并始终是生活。
而这一次的《绑架者》也是一次极为大胆的尝试和尖锐的突破,看完让人觉得,这还是那个拍《亲密敌人》《杜拉拉升职记》的老徐吗?
如此硬派风格的电影,即使放眼国内,能够驾驭好的导演也就那么几个,而
而这一次的《绑架者》也是一次极为大胆的尝试和尖锐的突破,看完让人觉得,这还是那个拍《亲密敌人》《杜拉拉升职记》的老徐吗?
如此硬派风格的电影,即使放眼国内,能够驾驭好的导演也就那么几个,而徐静蕾首次触碰这类题材,能有这样的表现可谓惊艳。
首先《绑架者》的制作极为成熟,体现了极高的电影工业水准。无论是拍摄时候的镜头运用,还是演员走位、视觉呈现,都显示出了非常过硬的水准。
从开头的撞车戏,到医院里的割喉、贴身肉搏,再到明道和黄立行的追逐跑酷,街头飙车、游轮枪战……本片的动作戏极为密集,且都精彩绝伦,一个爆点接着爆点,非常的让人过瘾。
好看,真是好看!明道和黄立行的那场追逐戏一气呵成,镜头的跟进、切换如同行云流水,堪称教科书般经典,相信会成为往后同类型题材影片的标杆存在。
这一点应该与徐静蕾多年的从影经验有关,不要忘记,她已经不是初涉电影圈的新型导演,而是已经拍摄过多部佳作的成熟导演。
然后本片作为一部悬疑犯罪片,切入的角度非常的巧妙。
一个失去记忆的绑架者,一个孩子被绑架的女警察,一个隐藏在暗中的幕后黑手,人物的多重身份重叠,多重行为动机交叉,编制出一张扑朔迷离的大网,三条线索交叉叙事,环环相扣,情节抓得很紧,不断地牵着观众走。
拍悬疑犯罪片对于逻辑性有着极高的要求,要抓人眼球,还要有合理性,还要让人猜不透,就是这种处处挠在人痒处,让人迫切想知道到底发生了什么,却又想不明白,观众要的就是这种烧脑的感觉,而这对于导演来说,则更加挑战智商,毕竟,导演和编剧是要跟荧幕前的千千万万的观众进行智商上的角力。
影片开头,黄立行饰演的绑架者杨念横空出世,没有前情交代,没有身份背景,甚至自己也不知道自己是谁。这个开头颇有点《谍影重重》的味道,同时也让人想起诺贝尔文学奖得主莫迪亚诺的经典作品《暗店街》。
正因为是横空出世,所以才有无数种可能性,让人无法猜到影片接下来的走向。黄立行找回自己身份的动机,也与片中白百何饰演的女警察林薇破案找到自己女儿的动机相合,于是两人便从对立走向合作,在这过程中又免不了对抗,这样的矛盾交织,同时加上暗中警局内鬼这一条线,共同推进着剧情发展。
而这一切都离不开演员的精彩诠释。本片的另一个极大的看点就在于演员身上。
黄立行真是棒啊!一直来说,黄立行的个人形象是比较硬朗中带着一点痞的味道,更适合那种都市型男的角色,而这一次则是纯粹的不苟言笑的硬汉风格,当然也有那么一两处,冷不丁来一下很冷的那种“冷面笑匠”式表演,但整体来说,这一次黄立行的表演是纯硬汉式居多。
街头追逐、贴身肉搏、跑酷、枪战,黄立行在这部片子里真是风头出尽,偏偏又没有任何可以挑剔的地方,只能让人承认,哦,他就是这么酷……最重要的是,他并不是一个简单的肌肉棒子,片中黄立行饰演的人物杨念是一个非常复杂的角色,是一个融合正义与邪恶,是一个游走在暗与明的边缘的人物,黄立行的表情、情感表现都相当到位。嗯,都表现成这样了,还能有啥好说的呢,只能膜拜……
白百何一直是口碑和成绩都很好的演员,成名以来,几乎每一部片子都有着很好的票房回报,是当之无愧的票房女王。饰演女警察,这也不是白百何的头一回了,上一次是在《从你的全世界路过》里的小片警荔枝。显然这一次的角色更加具有挑战性,她不仅是一个警察,同时一个母亲。
其实白百何在片中的这个角色不好演,在公职和母亲这两个身份之间要取得一个平衡点,不能变成伟光正的扁平化形象,也不能过于浮夸。白百何是很用心去阐释这个角色的,能够用很细微的表情变化,将人物的徘徊挣扎表现出来。她当然是一个很好的演员,未来的前途不可限量。
明道给我的记忆,还是在小时候看的《王子变青蛙》这样的偶像剧,而这一次,算是重新认识明道吧。不知不觉间明道已经摆脱了偶像小鲜肉的形象,在这部片子里的表现是非常成熟的,开始的追逐打戏、结尾的天台上那场戏,明道表现出了一个角色截然不同的两面性,这是相当值得肯定的。
在过去行业类型片,在国内来说不算发达,而这一次《绑架者》表现出来的是极高的工业成熟度,可以说在全方位上了一个新台阶。未来行业类型片的细分、发展是必然趋势,希望《绑架者》能带一个好头吧。
对于自然背景的选择,足见影片编导们的精心所在。而民国时期的历史背景,更早已是诸多或惊悚或恐怖或悬疑故事的绝佳温床,此番再度回到那个混乱纷争的年代,导演也显然更有了自由发挥的空间。的确,所谓官方的巡捕,行事自由的私家侦探,山野别墅里的男
对于自然背景的选择,足见影片编导们的精心所在。而民国时期的历史背景,更早已是诸多或惊悚或恐怖或悬疑故事的绝佳温床,此番再度回到那个混乱纷争的年代,导演也显然更有了自由发挥的空间。的确,所谓官方的巡捕,行事自由的私家侦探,山野别墅里的男男女女,以及主仆之间,在情感与离奇命案的几番纠葛与纠缠下,终于也渐渐拉开了一幕夹杂着摄人心魄,让人毛骨悚然的惊恐故事。
正如好莱坞大咖蒂姆?伯顿在其各种或哥特或黑暗或真人或木偶动画之类型风格的影片中常常浓重蕴含的爱意无限那般,这部看似以厉鬼吓人,以美景诱人,以美色迷惑人的故事,其内核无外乎“爱”字当头。能真正让人心神难离、尿点全无的,依旧是其包裹在爱情故事之外的噱头种种和巧妙构思。蒂姆?伯顿的手法和精湛制作,显然不是一般人可以比拟的,何况是小成本打造下的新锐制作班底。不过这部《花咒》无论从事发有因时的前戏,到恐怖事件频发的悬疑四起,再到角色不多的几人间的你猜我疑,皆可谓做到了物尽其用,且小有惊喜。尤其是,片中故事的前进线索,随着这一对男受爱之伤,女向往美好真爱的私家侦探的脚步,一路走下去。一会鬼魂惊现,让人寒毛直竖;一会温馨搞笑,给人轻松之感。年轻导演的节奏把控力和气氛营造的手法算得上纯熟。
不难看出,或许是出于预算有限,片中某些特效的处理上颇不给力,略微影响观影的情绪。还好,影片整体节奏适当,再加上适时给力的骇人场景,多少中和了特效的不足。而再次值得称赞的,还是影片频频出现的自然风光,大片的薰衣草花海,满眼紫色的美景,仿佛股股的香气从大银幕溢出,尤其是伴着男女主人公那缠绵美艳的绘画之缘,以及那一段花间裸画的美好桥段,怎能不叫人看了还想再看。
爱的力量,再一次于这段惊悚加悬疑的故事中成为一切善与恶的源动力。或许,在一百个人眼中,对这段看上去的孽缘,会有一百种解释。就像在姐妹俩眼中,才华横溢、俊朗外表的那个他,都是真心爱着自己的。即便是同样貌美如花的女仆,也心怀春意,对男主有着百依百顺的喜爱和憧憬。但终究,一心向往爱的他们,皆没能在这个混乱的年代里掌控住自己的人生路,血淋淋的现实下,不但是对残酷现实的拷问,更是对爱情的有一次沉重地质问。
许
许晴参加过综艺真人秀节目,大多数观众觉得她有些公主病,话说回来,四十多岁依旧按照自己的想法任性的活着,有多少人羡慕却难以实现。毕竟公主病是需要资格的,而打破自己的常性以对立面的形象示人想必更需要很大的勇气。许晴在《妈妈》中便是这样,不仅不娇气,而且直接饰演一个为全家人操碎心的老妈子。很多演员塑造角色都难以脱离生活体验,平常所说的本色出演多少对角色有帮助,但是让许晴演老妈子,她一定是没有经验的,如此精致的女人却要她终日蓬头垢面......想必一定是这个角色在某方面打动了许晴吧。
恰巧林永健也参加了综艺真人秀节目,今年夏天关于林永健跟他儿子林大竣的话题炒的沸沸扬扬。这对颜值不高的父子却最能代表中国最传统的亲自教育模式,当爹或许林永健挺在行,但是要当一个颇具时尚感的潮爹,应该说对他也是充满挑战。演过不少“村长”角色的林永健演潮爹,一直走高端时尚范儿的许晴演中年妇女......导演的脑洞之大应该不是一般人能揣测的。
一般剧集在推进过程中总会出现小阶段的高潮,而我相信第六集中,林永健跟许晴跑到情趣酒店开放滚床单这一段绝对算得上是《妈妈》故事发展至今令人印象深刻的高潮之一。前情铺垫大概是这样,全家人以为许晴是更年期综合症,而薛之谦饰演的许晴弟弟给姐夫林永健出谋划策,认为有情趣的夫妻生活有助于解决更年期综合症,于是以自己的名义帮姐夫二人团购情趣酒店的二小时钟点房,于是就有了铺满玫瑰的大床和穿着粉色睡衣的许晴……
一个中年妇女演出少女般的娇嗔跟害羞,这一点许晴很在行,于是在半推半就之间,一场激情戏码即将上演,这在近几年的家庭剧集中算是比较大尺度的演绎了,要知道很多以家庭为主线的聚集自始至终老夫老妻连接吻都是可遇不可求的,更不要说如此露骨的床戏。当然,薛之谦饰演的不靠谱弟弟无时无刻不在印证自己的标签,他欠的风流债终究还是摧毁了姐姐跟姐夫的好事,也着实让观众遗憾又庆幸了一回,遗憾是因为没看到好戏,庆幸是因为许晴终究还是没跟林永健滚床单。
故事还在继续,许晴妈妈还在为全家人操碎心,而林永健顶着一张人畜无害的脸却至今陷在情欲深渊不能自拔,如此现实的桥段总是难免让人感到惶恐又悲凉。
后来的几千年中,天启游荡人间,发动战争以测试什么国家民族是“适者”。到了20世纪,他认为超能力者与普通人类不可共存,因此他坚决反对X战警这样支持“和平共处”的理想主义者。当时镭射眼组建了X-Factor,天启在与他们的斗争中首次登场。
1996年的漫画The Rise of Apocalypse补充介绍了天启的起源。
他出生于公元前3000年的埃及第一王朝,父母不详,天生灰色皮肤,蓝色嘴唇。他是个弃婴,被沙漠中的一批游荡者收养,由首领Baal起名En Sabah Nur(第一个),在残酷的战斗中长大。
Baal根据预言,相信这个孩子具有推翻强大的法老Rama-Tut的潜力。埃及将军Ozymandias消灭了他们的部落,Baal带Nur逃进山洞,自己死于塌方。Nur决心向法老报仇,而这个法老(征服者Kang)也想把他收伏,但他陷入了和神奇四侠的战斗。Nur救了Ozymandias的妹妹Nephri,对她有了感情,但她惧怕Nur的怪异外表而弃他而去,这一刺激催化了Nur的变异能力,并为自己改名天启(Apocalypse)。他把Ozymandias改造成了自己的仆人。Rama-Tut离开后,Nephri当上了女王,五十年后,长生不老的天启出现在她面前,嘲笑她人老珠黄。
天启在后来的时代中出现在人类面前,凭借其力量被当作神崇拜。他挑起各种战争,测试这些人类的力量。他发现了一些外星科技,进一步强化了自己。他与Marvel地球最古老的超能力种族之一Eternals交过手。12世纪,一个来到他藏身处的法国十字军骑士被他激发了异能,成为后来的重要反派Exodus(这人也活了几百年)。为了等待更多变种人的出现,天启休眠了一段时间,让手下的Ozymandias和Akkaba族看护他。
1859年,他遇到了英国科学家Nathaniel Essex,从他处了解到了关于变种人的科学理论。天启把Essex改造成凶兆先生,让他制造全球瘟疫,并消灭英国王室,但被从未来穿越过来的镭射眼和凤凰阻止,而且凶兆先生也背叛了他。1897年,天启和吸血鬼德库拉交过手。
天启原本打算休眠到21世纪,但镭射眼的儿子Cable从未来回到20世纪时无意惊醒了他。天启认为需要增强变种人的力量,取代人类,于是和X战警,X-Factor,复仇者发生冲突。他召集了“四使徒”,包括被改造的天使,向纽约发动进攻。天启俘虏了X-Factor(镭射眼等初代X战警组成),研究他们的能力,并拉拢他们,但没有成功,而天使重新回到同伴身边,使他的计划破灭。
天启在“进化战争”中,遇到了试图将全地球人类强制进化的至高进化(High Evolutionary),两人由于理念不合而斗了一场,北欧的洛基组织反派高手发动Acts of Vengeance(复仇行动)时也来邀请天启,但天启没买他的帐。
在X-Factor的关于Cable出身的故事中,揭示了Cable是在凶兆先生的策划下,作为针对天启的武器而被创造出来的(这里有一大段故事:凶兆先生在镭射眼小时候就开始研究他,认为他与凤凰的基因结合可以产生强大的变种人,而凤凰在之前的故事里暴走并消失后,凶兆先生造了一个她的克隆人,诱使镭射眼与她结合,生下一个孩子Nathan,就是Cable;天启时代的凶兆先生也做过类似的事,所以Nate Grey和Cable是平行世界的对应个体)
天启发现这一情况后,认为必须消灭当时还是小孩的Nathan,在一场牵涉了异人族的战斗中,天启被击败,但小Nathan感染了一种病毒,被迫前往未来世界治疗。
在39世纪的未来,天启统治了世界,而在那里长大的Nathan最终成为Cable,打败了天启,然后回到20世纪阻止过去的天启(结果把休眠的天启惊醒了……这种时间穿越的故事很伤脑细胞的)。
在39世纪期间,天启抓到了一个Cable的克隆人,把他改造成反派Stryfe,此人也穿越到20世纪向虐待过自己的天启报仇,经过一番混战,天启的手下“黑暗骑手”们投靠了Stryfe,他本人由于逐渐衰老,试图恢复青春却又失败,导致自己几乎死掉。“天启时代”似乎发生在这个时期。
天启好不容易恢复活力,正好赶上X教授变成Onslaught。天启和死对头Cable一起进入精神界,从Onslaught体内释放被抓的富兰克林,但由于隐形女不信任他,导致计划没有完全成功,Onslaught脱身而去。在这次事件中,绿巨人浩克和班纳分离,天启一度把浩克变成自己的使徒“战争”。地狱火俱乐部释放出了天启利用神族Celestial(古老的宇宙大神,变种人X基因的创造者,也创造了古代的超能力种族Eternals和Deviants族)技术改造的人形兵器Harbinger,天启帮助Cable和复仇者打败了他。在“万磁王战争”事件中,天启暗中与万磁王作对;他试图挑拨Deviants族与人类开战。
Apocalypse: The Twelve(天启十二使徒)事件中,天启散播有十二个最强变种人可以杀死自己的谣言,诱使他们集合起来,真正目的是利用他们的能量使自己强化。
十二“最强”变种人:
磁力系2个:
万磁王
Polaris(北极星)万磁王的女儿
元素系3个:
暴风女
Sunfire(阳炎),日本最强大的变种人之一,产生原子能火焰
冰人
一个强大的家庭:
镭射眼
凤凰
Cable ,镭射眼和凤凰克隆人Madelyne Pryor的儿子,继承了以上二人的力量,在未来世界成长
穿越时空的2个:
Bishop,吸收和发射能量,曾经是未来世界的变种人追捕者
Mikhail Rasputin ,巨匠的兄弟,控制能量力场,制造空间通道
精神系1个:
X教授
还有一个作为他们的核心:
The Living Monolith(生命碑),埃及人,吸收宇宙射线,全身强化,发射多种形式的能量攻击。
最后天启的计划没有成功,居然和镭射眼融合了。凤凰奋力把他们分开了。
House of M后,天启没有失去能力,利用曾经感染过Cable的病毒,他重新编写了自己的基因码,制造了新身体。他用新的使徒让人们产生饥饿和虚弱,在联合国发布最后通牒,要求人类自我灭亡90%,和变种人进行生存竞赛。但最终他还是败在X战警和复仇者手下,而且老部下Ozymandias也叛变了。故事揭示Celestial神族把自己的技术借给天启,代价是让他承受巨大痛苦。当天启想寻死时,发现自己居然求死不能。
2009年的事件Messiah War(弥赛亚战争),虚弱的天启在未来世界被Stryfe和Bishop打败,求天使杀了自己,但后者为了救出受到Stryfe威胁的同伴而帮助天启恢复,一起击败了Stryfe。天启企图抓走“弥赛亚”女孩Hope(House of M后第一个出生的变种人孩子),被大家阻止,但他表示自己还会回来的。
天启时代
天启时代起源于X教授的儿子Legion(David Haller,外号大群,严重多重人格患者,Omega级变种人),他为了帮助父亲,穿越时空来到很多年前X教授和万磁王还是朋友的时刻,准备杀死万磁王,为父亲扫除障碍。不料X教授为了救自己的朋友而替他挡下了攻击,结果死去。
天启抓住了这个机会,在正传的“英雄时代”开始前就将其消灭在萌芽状态,成功征服了北美地区,万磁王继承了教授的遗志,组建了X战警与天启英勇作战,但还是失败了。天启发动了全球性的种族灭绝“甄选”,屠杀非变种人,包括许多超级英雄也牺牲了。当时有几部短篇漫画,记述这个世界的几支队伍。他们都来自正传,但外表和待人接物的方式有了很大改变。
X-Calibre:夜行者,魔形女的小队,负责寻找可以看见未来的变种人Destiny。
Gambit and the X-Ternals:牌皇的小队,负责在太空寻找沟通一切现实的M'Kraan水晶。
Generation Next:来自正传的学生小队Generation X,由巨匠和幻影猫带领,救援巨匠的妹妹。
Amazing X-Men:快影,暴风女,冰人等,帮助人类逃往欧洲。
Astonishing X-Men:领队是罗刹女(在这里她以万磁王的妻子出现),负责阻止“甄选”,遇到了天启的左右手Holocaust,剑齿虎和他进行了惨烈搏斗。
Weapon X:就是金刚狼,他和爱人简·格雷奉人类的抵抗组织“人类高委会”的命令来美国,未即将发动的核攻击做准备,但简反对这一计划而离开了
Factor X:包括镭射眼在内的一些老角色的精英变种人部队(EMF),是天启的部下,在他的大本营囚禁和虐待人类俘虏,残忍的科学家野兽还用俘虏做实验。镭射眼实际已经背叛天启,帮助人类逃亡,却遭到嫉妒自己的弟弟Havok揭发。镭射眼得到了简·格雷的帮助。
X-Man:天启的手下Mr. Sinister秘密地用镭射眼和简·格雷的基因制造的一个试管婴儿,Nate Grey,具有最强大的精神力量。Mr. Sinister企图利用他推翻天启,自己取而代之。但Nate很小时就由于一次攻击而离开实验室,遇到了反抗组织的Forge(锻造者)等人,在他们的教育下长大。当Mr. Sinister杀害锻造者时,Nate愤怒地将他击毙,随后前往天启的老巢挑战
X-Universe:人类高委会的战士对抗天启使徒之一的Mikhail Rasputin(巨匠的哥哥),他们中包括托尼·斯塔克(原钢铁侠),唐·布雷克(原雷神),格温·斯泰西(蜘蛛侠的前女友),苏·斯托姆(原隐形女),本·格利姆(原石人),维克多·冯·杜姆(原末日博士)
在最后决战中,万磁王的部队进入天启总部。遭到天启猜疑的天使牺牲自己破坏了天启的力场产生装置。万磁王和Nate Grey大战天启和Holocaust。留存关于正史记忆的Bishop通过M'Kraan水晶回到过去,阻止Legion弑父。简·格雷阻挡着人类高委会的核弹,却被Havok杀死,Weapon X杀死了Havok;一名叛徒企图劫持万磁王的儿子查尔斯,被罗刹女杀死。
最后万磁王将天启撕成两半,而Nate Grey用M'Kraan水晶碎片刺倒了Holocaust,自己随后被传输到地球616的正史世界。
在当时的结尾处,天启时代是消失了,不过后来被设定成正式的平行世界:Earth-295
天启的使徒
天启的部下有许多,比较重要的是他的使徒(Horsemen of Apocalypse)
初代四使徒:
Plague(瘟疫)可以传播病菌
War(战争)能制造爆炸
Famine(饥荒)能将有机组织变成尘土
Death(死亡)由原X战警的天使改造成,力量增强许多,外貌也有很大变化
这些后来换过人。
其他使徒
Mr. Sinister 是个在19世纪被天启改造的人类,具有强大的精神力
Holocaust 自称是天启的儿子,全身是一团火焰包裹的骨架,穿着特制衣甲,能吸收和发射能量
Mikhail Rasputin 能操纵能量和力,扭曲空间
Bastion 是正史的反变种人份子,没有正式出现,取代他的是Abyss(深渊)
Abyss 身体虚无化,并且是一个连接异空间的通道,可以吸收他人能量并将他们困入异空间。
未来天启四骑士
《复仇者V4》故事中,由于征服者康引发的未来事件让复仇者联盟不得不开始研究时间穿越技术,但是在一次时间错乱之后,未来的天启和新的天启四骑士出现在众人面前。
未来的天启四骑士都是拥有着半人半马的身体,是变异后的原超级英雄,在战斗中美国队长对着其中之一喊过“她是旺达!”而在战斗过后蜘蛛女也对蜘蛛侠其中之一就是他未来的化身,因此可见,未来的天启四骑士是被污化的四位原超级英雄。
灰骑士 头长羽冠,上身有黑色斑纹,下身灰马口吐闪电,从手中伸出的爪状武器以及头冠的形状不难看出,这是被污化的金刚狼。
红骑士 一头黑发,身披红色铠甲,带有数个能源镭射眼,从铠甲的形状以及构造上可以得出结论,红骑士是被污化的钢铁侠。
白骑士 八条胳膊,身披绒毛,身下的马匹似乎都是由蛛丝结成,从蜘蛛女和蜘蛛侠的对话中已经可以确定,这是未来被污化的蜘蛛侠。
黑骑士 头带红女巫标准的面罩,面目狰狞,是被污化的绯红女巫旺达·马克西莫夫。
在搞笑的背后,往往都能让我们省思一些事,从鲜明的主轴架构,一场手术道出:「做医生不是这么简单的」,配合导演超现实主义、血腥及医疗技术性的拍摄手法,让严肃的话题中带点诙谐,也让这部片描述的格外简单。
或许观看的人会觉得这部片有赶工、夸张且不自然的痕迹,但说到底的几位主演与配角的搭配,更凸显出绿叶不仅衬托出红花,更让绿叶更显翠绿、
在搞笑的背后,往往都能让我们省思一些事,从鲜明的主轴架构,一场手术道出:「做医生不是这么简单的」,配合导演超现实主义、血腥及医疗技术性的拍摄手法,让严肃的话题中带点诙谐,也让这部片描述的格外简单。
或许观看的人会觉得这部片有赶工、夸张且不自然的痕迹,但说到底的几位主演与配角的搭配,更凸显出绿叶不仅衬托出红花,更让绿叶更显翠绿、发亮。
不以正剧的角度对于这一部片所要讲述的主轴,更显得观众与当代人的反思,「不无痛呻吟」、「不老生常谈」,而是结合编剧与导演的风格,让观影者有自觉性的体悟,从现实社会中取材的故事,十分推荐关心医疗问题、社会问题的观影者去看。
一部电影,反映2000年当代香港人、甚至是大多社会中我们常见之人的通病,也许现在的人已经学会反思或者是包装,无论是何者,都真心希望透过这部片能做个警语。
也许胡闹式、搞笑式的故事已经不是目前当代的表达手法,无可厚非的是,这是香港电影一代经典之一,亦是体现现实社会风气中,值得推荐的电影之一。
这样的电影,你,看懂了吗?