评分好低啊！可能是我个人喜欢看血腥、变态类型的电影吧。这种电影一般欧美片里很常见，可是这真的属于国产片的另类（台湾属于中国），但是剧情实属好看。可能低分的原因就是因为太不符合核心价值观了吧，呵呵……看完整片，就觉得它就像个“俄罗斯娃娃”，当你看完一个故事，发现它又套着一个，一个一个接一个。每个单个人物的出现和人设，及他们所有的偶然或刻意的所作所为，都构成了最后完美的运行机械，每个人物就是其中的零件，而任达华就是整个机械的源动力，是他推动了这台严丝合缝的机械的运转。这部影片里任达华是一个布局大师，一个真正的大师，看完以后我过马路的老太太都不服，就服任达华。还有这部影片里情 色的部分，就像是饭后的甜点，穿插其中，却一点都不突兀。也正是因为色情的部分，更有力的彰显了人物性格，推动了人物关系的发展最后，大家还有类似的影片吗？评论区里大家共同探讨分享最后的最后，想看《楼下的房客》未删减，无马赛版的朋友可以加我。vx:而就刘屋就领而刘伞

看了两遍，有一些感触。影片开头，有段独白。“所恨的人 总是离我们不远，有鉴于此，所爱的人 我们亦不可能亲密到无间。冷酷的现实，我开始便已知道。但有些真理 值得我们关注，其他的 最好忽略。”这段独白构成了影片的发展脉络。首先，主角帅哥，因为一些伤心事，感到现实的冷酷，决定逃避遁世。接下来，在岛上发生故事，让他找到了值得关注的真理，他选择去面对现实，去捍卫他的真理。1.当船长陪着他去灯塔找前任站长（艾尔多·维格兰），他们遇到了格朗纳（其实就是艾尔多·维格兰）。船长的第一反应就是不认为这个人应该是前任站长艾尔多·维格兰。这也预示着，艾尔多·维格兰的人格将彻底地被抛弃。导演如此处理，印证了，他人眼中的印象影响着这个人的行为。2.主角帅哥，看到了艾尔多·维格兰留下的日子和照片。作为逻辑伏笔之用。日记的日子是1913年，表明艾尔多·维格兰来到岛上一年左右。而且，在一定长的日子里平安无事。因为他是在这个小屋里写的日记。为什么会发生后来的情况？影片后面会提到，那个鱼女是被艾尔多·维格兰解救的。也许从此时开始，他发现了这个新物种，开始关注研究。慢慢地开始喜欢上她。正因如此，惹怒了鱼人们，开始厮杀模式。3.主角帅哥加入他的阵营，并逐渐对鱼女有了感情。有一天，帅哥看到了一艘船，准备发信号弹求助。但是被格朗纳制止了。此时的格朗纳已经彻底的认为自己是这个岛上世界的主宰，不想被外界打扰，同时也不想这个世界的人离他而去。4.主角帅哥，从海底捞出一些炸药，炸死了大批的鱼人。第二天早上清理战场时，帅哥发现一个鱼人身上的饰品，他开始对这些鱼人有了同类的认同。但是，格朗纳确依然冷酷到底，也许他用这种行为来强化自己的精神错觉！5.主角帅哥，发现了格朗纳就是艾尔多·维格兰.同时，鱼女也出现了。帅哥想要和解，表明他已经准备从格朗纳构建的错误认知世界中逃离出来。但是，格朗纳用屠杀破坏帅哥的和解意图。帅哥与格朗纳发生了打斗，就在帅哥被毙命的一刹那，帅哥说了一句，“艾尔多·维格兰，不是杀人犯”。这句话测底击溃了格朗纳的精神防御。在他们相处的这段日子里，格朗纳自己构建的精神世界开始出现裂痕，越暴力的行为是为了捍卫自己构建的精神世界。暴力到达极点也就是最脆弱的时候，被帅哥的一句话唤醒。清醒后的他，是最脆弱无助，他选择了赎罪！6.结尾，军官来到塔楼。也是把他认为格朗纳，并追问站长的下落。突然间，他明白了艾尔多·维格兰的心境。他也选择了，丢弃过去的自己，但觉不是为了逃避，而是为了更好地追求自己想要的。最后，他随船离开小岛，回到现实中去，去勇敢地追求自己想要的。结尾那个鱼女，知道他的离去，也跳入大海追他而去。最终的真理就是，勇敢去追求，其他一切都不足为道。备注：爱尔兰独立战争由1916年复活节起义中宣布爱尔兰共和国宣言即告开始。主角帅哥，貌似爱尔兰小伙！发布于 2018-03-158评论 3

这部电影的开头可以说是让观众的心情着实跌宕起伏了一把。

现代基底（down）汉尼拔（up）黑人法兰西/勃艮第王（down）出色的演技（up）。

这部电影总共出现了三个黑人配角+一个黑人主角。黑人主角爱德华的演技非常过硬，而且很符合私生子设定，我认为是导演有意选择；三个黑人配角则看起来像是完成一项政治任务——在完成了BLM使命的同时，英国佬再次狠狠地“黑”（双重含义）了一把大法兰西斯坦。

这个政治正确衍生出的笑话，让这个片子在开头给了观众一个很不好的印象。我觉得这是这部片子只得到7分的主要原因。

此外，整部电影绝大部分内容都是无可指摘的。无论是李尔、邓肯、弄臣、格罗斯特四个老爷子，还是四位反派角色，以及苦逼哈哈的莫里亚蒂，都非常的出彩。

唯一在演技方面明显拖了后腿的，大概就是李家的三姑娘吧。三姑娘在开场那段戏还是很不错的，看来她对表演一个有些叛逆的、直言快语的女儿并不陌生。但她在后半场，与疯爹相会时，很明显就有点技能点不够了——她哭不出来。老父亲最宠溺的小女儿，于军阵之中再见到如乞丐一般的发疯老爹，尤其是她之前已经谏言过今天的结局，居然不是涕泗流涟，泣不成声，是我没有想到的。而她满心想要复仇，最终却战败被俘，精神上居然没有极受打击，是我再次没有想到的。姑娘的外貌虽然很符合角色需要，但在没有足够台词的时候，感情上始终太过僵硬，这点就比爱德华差得远了。

这部片最后的一个问题在于，原剧台词，以及电影的2h时间限制，束缚了导演的发挥。如果适当添加一些新的情节，那么这部电影有潜力能成为最好的改编莎剧。

首先，爱德华与两位夫人的对手戏，是有所欠缺的。这使得最后两位夫人自杀的戏码有些突兀和平淡。如果能多一些眼神交流、窃窃私语、争风吃醋，那么表现上会更好。

其次，三位女儿的死亡，在莎翁原剧本中都发生在幕后。电影也忠实地还原了这一点。但我觉得这极大的冲淡了结局原有的力量。在戏剧表演中，我们用写意的手法反映了这些过度的视觉刺激；但在电影已经把挖眼情节充分视觉化的前提下，把三位女儿的死隐藏在幕后——刀伤、毒酒和缢死——就显得过度拘谨而且没有必要。而这本该是戏剧的最高潮。

第三，最后的结尾本该可以更好。在电影里，邓肯这个演员由于其外貌和演技，有些抢戏了，得到了观众大量的注意。导演虽然也意识到这一点，给他加了一个拉载满尸体的小车而踉跄的镜头。这个镜头是可以继续发掘的。如果能让邓肯以一根粗糙而丑陋的麻绳，独自拉走这辆小车（毕竟演员很高大壮实，所以观众不会觉得他不能胜任），而不是让两个士兵代劳的话，那么将会极大地渲染最终的苍凉气氛。一个无罪过的却在受刑的基督式的悲苦意象。

总之，这部电影的表演是很值得一看的。虽然它的缺点也很明显。

我给它的打分是：BLM-1分，三女儿演技-0.5分，电影的自身定位-1分，最终7.5分。

最佳镜头：爱德加父子在悬崖上的一幕。

就是越发能够衬托出小破窗前两部是神作，越发能衬托出路小舟这个角色选的好演的好，越发能衬托出毕导的能力跟第三部这个导演有断层差距。导演和新男主也不要委屈，委屈啥呀，觉得委屈可以不接，没人求你们拍真的，看到前两部评分高，口碑好，第三部你就蹦出来了抢过去了，想干啥不言而喻吧，摘桃子是吧，司马昭之心路人皆知。可惜想要得到观众的认可和喜爱靠的是才能，投机取巧想走捷径窃人果实注定是要被钉在耻辱柱上的，注定是要被人戳脊梁的，观众不买账，你们什么也不是，just小垃圾罢了

太阳与月亮本不该相遇，奈何命运偏偏让他们相遇相知相爱，这势必违背了很多人的意愿，势必引起惊涛骇浪，整部剧看的又甜又虐，韩剧总是从孩童时就让姻缘已经萌芽，加深梦中注定的感觉，难得的是这部剧从童年男女主开始就让观众瞩目！

对剧的少年时期印象深刻，曾经一度更喜欢少年的剧情，觉得其中两个小演员令人惊叹的精彩演绎功不可没，虽然年纪不大，但演技却十分成熟，感情的诠释和把我准确到位，让观众从他们儿时开始就被深深吸引，更为他们临婚前的分离而感伤！

长大后的男女主，其实觉得金秀贤没有让人失望，将王的深情，威严，爆发力很好的延续下去了，对他的哭戏尤其印象深刻，但是女主觉得长大后的感觉刻画的相对弱了点，没那么出彩了，可能是和男主比较被弱化了吧！

很喜欢这部剧的音乐，每首歌都结合剧情，在恰当的情节中插入，提升了剧的感染力！而这是大陆剧比较薄弱的，其实音乐设计的好完全可以为剧加分！