(文/杨时旸)
那句关于一万年的台词或许会感动很多人,阿杰问宋呈希,你数学那么好,知道一万年是多久吗?还是初中生的宋呈希回,一万年就是一万年啊。阿杰说,一万年就是那个人离开你之后的每一天。他叼着烟倚靠在窗口,照例一副吊儿郎当的样子,但那一瞬间,眼眸却染了深情。这句话和阿杰在小剧场里喊出的那两句“爱最大”相互叠加,成为了这部电影的题眼,只不过,说出“爱最大”的时候,语气里都是玩世不
(文/杨时旸)
那句关于一万年的台词或许会感动很多人,阿杰问宋呈希,你数学那么好,知道一万年是多久吗?还是初中生的宋呈希回,一万年就是一万年啊。阿杰说,一万年就是那个人离开你之后的每一天。他叼着烟倚靠在窗口,照例一副吊儿郎当的样子,但那一瞬间,眼眸却染了深情。这句话和阿杰在小剧场里喊出的那两句“爱最大”相互叠加,成为了这部电影的题眼,只不过,说出“爱最大”的时候,语气里都是玩世不恭,他也只能用那样的语气才敢喊出一句这样的话,不然,他不想矫情更不想暴露软弱。这部《谁先爱上他的》之所以成功,无非就是把一段“同志”情感普通化处理。这类题材由于先天原因,不可避免地会点染平权宣言的味道,不小心就会变得大义凛然,悲壮无比,觉得全世界都对其亏欠,满纸委屈,而在这个故事中,“同志情感”被调度得时远时近,在很多时候,那不过就是个背景,更多情况下,无非聚焦于家长里短,母子关系,争吵絮叨,内心独白。它的视角是从初中生宋呈希的眼中展开的,第一人称,孩童语气,倔强的半大小子遭遇了人生中难以想见的狗血剧情,自己的爸爸是同性恋,父亲因癌症去世,妈妈却发现保险金被留给了丈夫的男友。妈妈变得歇斯底里,上门讨要,这个本分的上班族女人和那个小剧场的落魄导演兼演员,互相进入了彼此的生活,儿子宋呈希则成为了一个观察者,一个窥探的视角,一个楔入阿杰生活的楔子,一个让母亲和阿杰彼此产生深刻交集的桥梁。
这个故事中的三个人心结各异,宋呈希执着于弄清楚眼前的这个阿杰到底是个“好人”还是个“坏人”,而妈妈刘三莲一直无法接受的是自己的丈夫欺骗了自己半生,某种程度上说,相较于同性或者异性,她更在乎自己婚姻中的爱到底有多大比例是真的?而阿杰却把心思都用来遮掩悲伤。所以,故事线索很有趣的形成了三股自说自话,然后愈发向一处合拢聚集,最初,每个人都沉溺于自己的世界里,把对方当做扰乱者,而后来,却深切地理解了彼此。
有人说这个故事是关于“同妻”的悲剧,但实际上,它远远超越这种烂俗社会新闻的层面,而是借由一个看起来戏剧冲突强烈的构架,反射了最普通的、最普遍的、每个人的情感与内心困惑。从形式上讲,它使用了戏中戏的结构,舞台剧的故事与电影本体讲述的故事互相交织,又混搭了大量手绘漫画的效果,一个悲情戏码,竭尽全力用喜剧呈现,把悲伤、心酸和无奈都尽力藏匿在最小的范围内,与此同时,故意切碎故事的顺序,用插叙让大量散碎片段扑面而来,一个人在面对自己的取向与社会文化压力之间的游移、决绝、无奈和反转,在面对死亡降临之际才敢于遵从内心的苦痛,一段段抛给人们看,所有人都会去想,是什么造成了这一切?有人朝着爱奔跑却造就出恨,有人想让自己“正常”却愈发催生出异化,而这世上又到底有没有所谓正常与非常?
母亲刘三莲的扮演者谢盈萱在这个电影中贡献了影后级的演技,最意涵丰富的一幕,其实是她和阿杰的母亲相逢的一刻,她们二者的身份在逼仄的公交车座位上变得复杂无比,那个满头白发的老太太是“仇人”的母亲,刘三莲想要用最恶毒的方式进行报复,但同时,她又和自己一样都是一个母亲,无私爱着自己的儿子,两个原本尖锐对立的角色在某个时刻甚至可以完全重叠,一切变得难以言说。或许,那些尖锐的、锋利的、企图伤害对方以纾解自己的想法,就在这一瞬间开始变钝、卷边、逐渐开始感同身受。
近几年来,台湾的电影和电视剧愈发接连出现了很多亮眼的作品,《大佛普拉斯》《血观音》《你的孩子不是你的孩子》都是个中翘楚,它们用生活中最俗常的场景与对话,细密编织、缓缓叙述,突然间就斜刺入一刀,又或者给人一个拥抱。这种讲故事的方式已经少见于大陆电影。
刘三莲为了保护儿子,强迫他去做心理治疗,而最终,她却说那不过都是“又贵又骗钱”的东西,而她自己所经历的一切却意外成为了不贵但有效的心理疗愈。她不再逼问婚姻中爱的真与假,而是接受了生活中难以名状的混沌。就像最后那一幕出现的炸鸡,相比于之前她倾心的有机蔬菜,炸鸡才是真实的人间。
这是关于《我可能遇到了救星》的剧评,希望有缘刷到了的朋友能看下去。我是一个很不喜欢看偶像剧的人,尤其是内娱的偶像剧,不知道从什么时候开始,我看到内娱的偶像剧会有一种很不适的感觉,就像是一个有权有钱又没品的老男人,为了赚钱写的少女童话,看起来是糖果,其实是毒药。就像一位编剧说的,写不出高贵的品质,就只能写高贵的出身,写不出纯洁的灵魂,就只能写纯洁的肉体。说它浪漫,它是小布尔乔亚式的,完全脱离群
这是关于《我可能遇到了救星》的剧评,希望有缘刷到了的朋友能看下去。我是一个很不喜欢看偶像剧的人,尤其是内娱的偶像剧,不知道从什么时候开始,我看到内娱的偶像剧会有一种很不适的感觉,就像是一个有权有钱又没品的老男人,为了赚钱写的少女童话,看起来是糖果,其实是毒药。就像一位编剧说的,写不出高贵的品质,就只能写高贵的出身,写不出纯洁的灵魂,就只能写纯洁的肉体。说它浪漫,它是小布尔乔亚式的,完全脱离群众;说他现实,曹雪芹都得从棺材里爬出来说一句你的观念可真是比我还封建。
有的偶像剧不是新时代“娇妻”,就是在喊着女权主义的口号,做着挂羊头,卖狗肉的事情,多少罪恶假以“独立”之名,其实只是背靠父权的“上流阶级”,美其名曰,蝼蚁岂敢与日月争辉,所有人都成了你们俩的踏脚石。还有的偶像剧,要剧情,有口号,要画面,有口号,要演技,还是只有口号,你这价值上得可真是轻巧。偶像剧让我不适的根本原因就在于,偶像剧的男主不把别人当人,偶像剧的女主不把自己当人。在朋友的推荐下点开这部剧,本来想当做电子榨菜,谁知道直接到了偶像剧革命现场。表面上看,男主陆昭西是个富二代,继承了父亲的医院成了院长,女主叶时蓝是个妥妥的打工人儿科医生,这是个总裁与灰姑娘的故事。但是实际上这是一部浪漫主义与现实主义都完成得很好的电视剧。浪漫主义在于你会发现你爱的不是叶昭西的霸总身份,而是他优秀的品质,高贵的素养,他的礼貌,他的教养,礼仪与对女性发自内心的尊重,对每一个人发自内心的尊重,他的温暖和善良。虽然落入困境,但他依然能通过自己的劳动换取食物,良好的出身带给他的是极好的家教。你爱的不是叶时蓝的可爱漂亮,而是她的勇敢,她的真诚,她的正直和一步步的奋斗。出身很苦,她却热爱生活,也勇敢地去追求自己想要的生活。在乡村小诊所里,依然认真负责,不忘医者仁心。编剧终于学会了如何描写美好的品质,而不是过分关注外在的物质。现实主义在于,他们真的在整顿职场,这个医院打工人代入感极强,叶时蓝就是买不起房的千千万万普通人在职场上所面临的委曲求全,还有对于不合理要求上司的妥协。对于生活困境的直面让我们感受到叶时蓝的真实,和陆昭西的救赎。无论是开着红旗,用着华为,等红灯的陆昭西。还是骑着自行车,却想要每天买一束漂亮鲜花的叶时蓝。都像每个坚强而勇敢地活到现在的我们。
很有意思的日剧,讲述50岁儿子闪婚的日本空巢老人,如何重新开始自己的二人世界。感动于男主的感悟:对家人做温柔的事,比做正确的事更重要!自己也是个总是犹豫,因为希望做出正确决定,总是担心自己考虑的是不是全面,是不是所有人都照顾到了,是不是会后悔这个决定,迟迟下不定决定,拖延、拖拉,让周围人觉得疲惫、诟病!温暖的行动才是最重要的,不论是说话表达、还是做点什么小事!
很有意思的日剧,讲述50岁儿子闪婚的日本空巢老人,如何重新开始自己的二人世界。感动于男主的感悟:对家人做温柔的事,比做正确的事更重要!自己也是个总是犹豫,因为希望做出正确决定,总是担心自己考虑的是不是全面,是不是所有人都照顾到了,是不是会后悔这个决定,迟迟下不定决定,拖延、拖拉,让周围人觉得疲惫、诟病!温暖的行动才是最重要的,不论是说话表达、还是做点什么小事!
没买会员,只看了第一集,简单说说感受。
首先演技这种东西就不说了,我觉得对于这种甜宠剧大家也该习惯了,演员丑那是剧的错,但要求演员有演技那就是你的错了。
不过演技还是重要的,演员没有演技,观众就无法代入人物,那想解决这个问题怎么办呢?很简单,
没买会员,只看了第一集,简单说说感受。
首先演技这种东西就不说了,我觉得对于这种甜宠剧大家也该习惯了,演员丑那是剧的错,但要求演员有演技那就是你的错了。
不过演技还是重要的,演员没有演技,观众就无法代入人物,那想解决这个问题怎么办呢?很简单,加快节奏、加强冲突,既然人物无法牵住观众,那就让剧情牵住观众走。不要让观众去思考,只要让一个又一个冲突去维持住他们的情绪就好了。
(当然只要颜值够高,不需要演技也能让观众代入人物)
所以从这一点来看,《奈何boss又如何》的节奏是真快,人物时时刻刻都处在冲突之中,从这一点来说,这个剧本还是不错的。
而失忆本身就是一个非常容易制造冲突的桥段,失忆能够解释人物的动机,给人物所有行为以正当性,虽然俗是俗了一点,不过俗不是罪对吧。
(不过这只是第一集,后来不敢说,因为我想不出按这个节奏不注水怎么拍到24集)
不过这种做法还是有风险,就好像吃饭要先上凉菜再上主菜一样,一上来先来点清淡的,开开胃,然后再上重油重盐重辣。但如果你上来直接端了一盆毛血旺出来,那后面的菜就吃不出味了,所以一部剧就因此滑向狗血或者烂尾的深渊。
(如果第一道上了毛血旺,后面的菜还能越来越猛,那就是神剧了,例如《太子妃》,不过神剧太少,我估计《奈何boss又如何》很难达到神剧的级别)
不过现在人快餐吃多了,也不会那么讲究,就像火锅流行一样,爱吃什么涮什么,你再像以前做满汉全席那样讲究个庄重严谨,反倒没多少人爱看了。
所以《奈何boss又如何》应该也不会太差吧。
没有看过《踩过界1.0》,就直接看的2.0。这部剧在案件立意上,相比于传统套路的TVB警匪/律师案件的复制黏贴,社会深度很高;
“网络女友”案件讲了人的固有偏见,以及网暴的凶恶;双性案挑战了围村重男轻女的偏见以及人应该有对性别的选择权利;换心案引人深思,社会到底存不存在真正的公平;便利店案件引出对流浪边缘人士的关注……
无论是深度的精彩立意,还是演员的自然演技,本剧都
没有看过《踩过界1.0》,就直接看的2.0。这部剧在案件立意上,相比于传统套路的TVB警匪/律师案件的复制黏贴,社会深度很高;
“网络女友”案件讲了人的固有偏见,以及网暴的凶恶;双性案挑战了围村重男轻女的偏见以及人应该有对性别的选择权利;换心案引人深思,社会到底存不存在真正的公平;便利店案件引出对流浪边缘人士的关注……
无论是深度的精彩立意,还是演员的自然演技,本剧都是值得一看的。唯一不足的是这部剧的感情线和人物刻画上不够细腻。部分人物的性格反转太快,比较生硬。
癫姐和盲侠的守候相伴,本应是这部剧感情线上的一个亮点。
他们最早相识,一直相守相知相伴;
盲侠虽然看不见,但只听到脚步和气息声就知道癫姐靠近;盲侠在采访中回应“律师生涯影响最大的人”,细细回应与癫姐的点点滴滴,称癫姐是他的导盲杖,是他漆黑海洋中的一盏明灯;
而癫姐,初见盲侠就被深深吸引,一见钟情,她放弃律师的理想,甘愿做盲侠身边的绿叶,事无巨细地为他打理生活中所有琐碎,被他牵动着每根神经,喜怒哀乐全为他。
塞林格曾说,爱是想触摸又收回的手。这句话,于癫姐是,于盲侠也是。
癫姐爱慕盲侠,甚至崇拜盲侠。他的一腔热血追求公义,正是自己对律师的理想抱负。当你爱一个人,他于你心中如太阳,他如此闪耀温暖,温暖每个社会寒冷之处。癫姐爱盲侠,却从也不敢真正地表达,不能忍住不爱,只能忍住不说。多年的守候,看着他身边来往形形色色的人,天恩是盲侠心中的白月光,EVA看似和盲侠心有灵犀,癫姐从未离开,默默守候。
盲侠爱癫姐,是守候相伴后的习惯。他说她像曼玉,正如她是他心中的月亮,点亮了他漆黑一片的世界。当盲侠知道了癫姐的理想,他不忍癫姐为自己牺牲这么多,忍痛赶走了癫姐,希望她能成为一个真正的大律师,而非他身边的一个师爷。他爱她,就像守候心中的明月。所以盲侠总是什么都不说,宁愿被误会,未问过癫姐意见就以对癫姐好为名义,让她离开自己。最后盲侠终于鼓起勇气,伸手触摸了癫姐的脸。
感谢王浩信和蔡思贝两位演员的演技自然,让盲癫CP的感情深入人心。
但这部剧的感情线实在曲折弯曲,中间插曲盲侠和eva似乎要在一起,Gogo和癫姐宿醉后睡在一起,反而错失了很多描写盲癫CP的细节,实在让人看不明白,大概是TVB的剧都要CP大乱炖一次。
电影的主角是艾琳·贝尔(妮可·基德曼 饰),一个酗酒的洛杉矶警察,她曾经有过一段艰难的日子,从脸上和整个人的状态上都看得出来。很多年前,她在加利福尼亚一个犯罪团伙中做卧底,她与搭档克里斯(塞巴斯蒂安·斯坦)没能阻止银行抢劫的发生,两人的下场都很惨。现在,当年那个犯罪团伙的首领塞拉斯(托比·凯贝尔 饰)似乎又卷土重来了,还给艾琳发了个消息。
艾琳的生活原本就够混乱了
电影的主角是艾琳·贝尔(妮可·基德曼 饰),一个酗酒的洛杉矶警察,她曾经有过一段艰难的日子,从脸上和整个人的状态上都看得出来。很多年前,她在加利福尼亚一个犯罪团伙中做卧底,她与搭档克里斯(塞巴斯蒂安·斯坦)没能阻止银行抢劫的发生,两人的下场都很惨。现在,当年那个犯罪团伙的首领塞拉斯(托比·凯贝尔 饰)似乎又卷土重来了,还给艾琳发了个消息。
艾琳的生活原本就够混乱了,正值青春叛逆期的女儿谢尔比(杰德·佩蒂约翰 饰)让她抓狂,现在她又不得不重新回顾自己当卧底时的黑暗岁月,试图联系到剩下的那些帮派成员(包括塔提阿娜·玛斯拉尼饰演的角色)以及狡诈的给帮派洗钱的那个人(布莱德利·惠特福德 饰),这样才能在塞拉斯找到自己之前,反过来先找到他。
库萨马与摄影师朱莉·科克伍德的合作奉上的是一部比较扎实的作品,也有不少的亮点。《无间炼狱》中还有非常明显的洛杉矶地域特色——对国际上的观众可能没什么吸引力,但却给了电影一种落地生根的真实感。就算到不了凯瑟琳·毕格罗的作品的高度,她的《惊爆点》、《末世纪暴潮》(去掉后者的科幻元素)看起来对本片还是有一定影响的。《无间炼狱》至少还有统一的视觉美学和基调能吸引观众,并且让观众一直想要看下去。
但是,由费尔·海伊(导演库萨马的丈夫)和马特·曼弗莱迪共同创作的剧本节奏很慢,很自我,缺少让观众保持兴趣的看点。实际上,片中并没有多少悬念——开篇的那具尸体跟艾琳的调查几乎没什么关系——《无间炼狱》将重点集中在艾琳寻找各个角色的过程上了,从这个方面来看,这部电影似乎可以做成单元剧。剧情中还有一些小漏洞——其中一个是艾琳藏钱的地点,不可能不被发现。
电影非线性叙事的结构注定剧情会有些跳跃,但如果能有更多的素材,普莱美·塔克在剪辑时可能会更好地重新架构这个故事。《无间炼狱》应该用更多的前置情节来展现艾琳和克里斯的浪漫故事,好让观众能够带入进去,否则,即便在电影中段有精彩震撼的动作戏,在第三幕才出现的关于那场抢劫案的闪回还是会让人觉得平淡。
《无间炼狱》最有看头的应该是艾琳这个人物,以及妮可的表演。艾琳的愤怒贯穿了全片(某个场景中她还对女儿说,“我要疯了,脑子里像烧了个洞一样”),这种愤怒似乎已经是这样的黑色类型片的标配了。现在时中妮可饰演的艾琳皮肤被暴晒过,跟艾琳·沃诺斯的感觉如出一辙,一点都不好看,而妮可还给这个角色添加了佝偻蹒跚的步态,完全融进了这个女人残破的皮囊中——跟闪回里的形象完全不一样了。
虽然前面提到过的惠特福德在片中客串的一幕非常精彩,但玛斯拉尼和斯坦却没能充分发挥自己的演技。看《无间炼狱》的时候,会感觉像是看着一桌子拼图,如果斜着看过去,可能会发现什么了不起的秘密——没准儿能看见一副图画。但这部黑色影片呈现出来后只有许多的起起伏伏,主创们觉得这些已经够激烈了,但实际上却缺乏畅快淋漓的感觉。
by 时光网
CCTV6电影频道每逢周六、周日上午开设专门为我国少年儿童小观众播放国内外优秀卡通动画电影的CCTV6电影频道《少儿影院》,CCTV6电影频道庆祝新中国成立70周年国内外优秀卡通动画电影展播,今天北京时间7时42分重播的是当年通过我国审查允许各地电影院公元2015年10月1日开始进行公开放映的国产优秀3D卡通动画电影《极地大反攻》,当年获得国家新闻出版广电总局电影局下发的国产优秀卡通动画电影
CCTV6电影频道每逢周六、周日上午开设专门为我国少年儿童小观众播放国内外优秀卡通动画电影的CCTV6电影频道《少儿影院》,CCTV6电影频道庆祝新中国成立70周年国内外优秀卡通动画电影展播,今天北京时间7时42分重播的是当年通过我国审查允许各地电影院公元2015年10月1日开始进行公开放映的国产优秀3D卡通动画电影《极地大反攻》,当年获得国家新闻出版广电总局电影局下发的国产优秀卡通动画电影审查公映许可证唯一国家级编号是电审动字【2015】第007号,这部3D卡通动画电影摄制单位是地处江苏省苏州市并且由大学生创办的我国民营动漫文化企业苏州欧瑞动漫有限公司摄制的,幕后配音工作是由上海电影(集团)公司上海电影译制厂有限公司完成的!????????????
打五分是觉得这片的音效,人物选角,悬念,剧本以及万圣节乐园的气氛都做得相当不错。难得的是没落入到黑色星期五,月光光心慌慌那些俗套,用鬼来吓人。如果说是面具男是摸仿杰森,倒不如说,反扑归真,用人来饰演这个恶魔更合适,他不在于永远杀不死而是可以杀得死,因为他是人不是真是鬼,之所以后面没死,导演是想让他接着第二部出现的,所以结局动机需要观众去思考了,背后的真相是细思极恐
打五分是觉得这片的音效,人物选角,悬念,剧本以及万圣节乐园的气氛都做得相当不错。难得的是没落入到黑色星期五,月光光心慌慌那些俗套,用鬼来吓人。如果说是面具男是摸仿杰森,倒不如说,反扑归真,用人来饰演这个恶魔更合适,他不在于永远杀不死而是可以杀得死,因为他是人不是真是鬼,之所以后面没死,导演是想让他接着第二部出现的,所以结局动机需要观众去思考了,背后的真相是细思极恐的。后面的结局得知面具男有一女儿,面具男送给女儿一个布娃娃结束了。那么导演为什么要给出这个收尾呢,这个心理变态的杀人狂杀人前总是从储物柜拿一个面具趁月黑风高的夜晚,最人多密集,穿着奇异的节日,出去作案杀人,可知他是个心思慎密的人,柜子那五六个面具其中有两三个有血可知他在节前的乐园举办的活动中就干掉了很多个人,干完之后不忘把尸体处理成摆设。布娃娃拿在手,逃跑时可以掩饰自己是本来习惯拿秘首的凶手。储物柜的牛仔衣服金发模糊的美女,是他以前的老婆,也可能是今集的打底裤女主,照片放于柜里却是剪过的,应该是女主吧。他怎么可能忘得记女主呢?女主可是狠狠的捅过他一刀为闺蜜保仇的。藏起照片留念有仇必报十年未晚。开始遇见女主,以为她也是“”同一类型人心狠毒辣” ,跟踪她是因为她的年龄,发色,外型外貌极像他之前的老婆。又想亲近她无奈只能远远看着她,他看见她有一个帅气的男友,妒忌心激发他的兽念,除掉她的男友,厕所中本来可以嘿休女主,不嘿休是因为偷窥女主解手很过瘾, ,摸她头发是想霸占她的人。吹头发的侧面很像他老婆,不想用暴力。更何况她闺蜜在厕所外面附近守着一脱一穿费时不如打打飞机算了。 护她帮她的都要挂是因为女主闺蜜对面具男态度曾经是嘲笑过他的并竖起中指暗示他身型魁梧丁丁小,数次不杀女主是想让她做老婆做他女儿的妈。最后独自一人在家等父亲的小女孩,她妈妈在哪?恐怕早已凶多吉少了。也有可能死于游乐场的事故,跟游乐场的死有关。人死的多,游乐园最后就会没人去而关门大吉。也有可能出去面具男心里变态家庭暴力引致也有可能。古龙说过,爱得越深恨之越深。期待第二部续集。
看了一下《她们的名字》豆瓣评分:6.0;但仍不妨碍这是我2022年国庆之前一直追到最后一集的最喜欢的剧。记得去年也追过一部女性群像剧,叫做《爱很美味》,也是三个女孩的故事,不过《爱很美味》焦点是恋爱结婚,而《她们的名字》内容面更广:职场富二代、雷厉风行女boss、嫁给有钱人的家庭主妇如何处理婆媳关系、优雅击退绿茶、以及挽回一段因为生育障碍信任危机而濒临崩塌
看了一下《她们的名字》豆瓣评分:6.0;但仍不妨碍这是我2022年国庆之前一直追到最后一集的最喜欢的剧。记得去年也追过一部女性群像剧,叫做《爱很美味》,也是三个女孩的故事,不过《爱很美味》焦点是恋爱结婚,而《她们的名字》内容面更广:职场富二代、雷厉风行女boss、嫁给有钱人的家庭主妇如何处理婆媳关系、优雅击退绿茶、以及挽回一段因为生育障碍信任危机而濒临崩塌的婚姻…
虽然为了营造效果可能存在夸大与不尽合理之处,但是这剧追的还是很爽的,它不啰哩啰嗦,冗长拖沓;台词犀利,剧中人与人之间的温情能让人触动,角色刻画彰显了女性的力量。
剧中的每个人都不是完美人设。有着各自的无奈,也有着各自闪光的地方。
多美的故事最为丰富。有人说把她的部分单独拎出来都可以成个剧了。不过我还是更喜欢她的故事融在几个故事之中的感觉。起初的多美很隐忍,但在认识了雷粒和嘉南以后,被激发了她抗争、追寻自我的一面。所以,女性的力量除了自身的储备与爆发,互相之间正向的支持鼓励也是不容小觑的。最懂女人的还是女人。
雷粒的角色是最讨喜的,如名字一样雷厉风行,职场里处事老练圆融,所向披靡,有情有义。但她并非顺风顺水,反而在事业打拼过程中遭遇了背叛与算计。事情都有两面性,重情重义一边换来死党,另一边也可能换来小人嫉恨。还挺喜欢剧中雷粒和余霏霏的交手,以及后期的从敌对到可能成为朋友。两位各有能力,而且从不掩饰自己的野心。剧里的故事也反映了职场的关系复杂,人心叵测。
嘉南就是典型的敢爱敢恨。要干仗时拉上她绝对是一把好手。怼无德上司,怼心机绿茶,怼犯错误的亲爸…反正后台硬,家底厚,就这么肆无忌惮吧。这种豪爽和任性让人羡慕。当然不光有这股劲,还得有聪明的脑袋瓜子,够快的反应速度做支撑。所以,女孩,还是要多充实自己,一切知识、技能都是武装自己的武器。
不管别人打几分,我愿意打9.3分~
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原始森林求生科教片,每一个末日生存狂都要看的电影。
原始森林求生科教片,每一个末日生存狂都要看的电影。
还有比这个三观正不正的电视剧吗?扶弟魔也就罢了,最后还和好。你是不是告诉大家没关系扶持弟弟家啃老啃姐啃哥到后面不好啃我改了就可以了。已经没法再啃了,等以后他们和好,以后找机会再继续啃。但是看了三观实在不正才下载豆瓣了上来说的。因为你们这些三观不正的电视教坏了多少无知的人。导演和编剧你们的三观是很不正啊。是不是因为你们太有钱了,所以家里有个扶地魔无所谓?
还有比这个三观正不正的电视剧吗?扶弟魔也就罢了,最后还和好。你是不是告诉大家没关系扶持弟弟家啃老啃姐啃哥到后面不好啃我改了就可以了。已经没法再啃了,等以后他们和好,以后找机会再继续啃。但是看了三观实在不正才下载豆瓣了上来说的。因为你们这些三观不正的电视教坏了多少无知的人。导演和编剧你们的三观是很不正啊。是不是因为你们太有钱了,所以家里有个扶地魔无所谓?