第一 做人不能太呆板，马首是瞻。博古关于中国革命和工农红军作战得事，都俯首听命于一个共产国际派来得连个中国话都说不通得德国顾问，中国人得事为什么要一个德国人来做主呢。我们在生活中，也不能是别人怎么说就怎么做，应该有自己得思想，不能让别人得老发左右自己得行为。 第二 要敢于提出自己的建议，该否定得必须否定。还是毛泽东有魄力，敢于直接否认李德在军事，其他人确不敢说。由于毛泽东的敢于说，才使得红军走上正确得道路上。生活中的我们，在面对一些疑问，在面对一些人的错误要敢于提出，不要误入歧途。 第三 要懂的维护必要的尊严，当李德说中央政治局，乌合之众时，周恩来很生气，不准他侮辱中央政治局。其实有的尊严是必须维护的，比如国家的尊严，企业的尊严，学校的尊严，团队的尊严。不能不管，因为你也是其中的一员。

国产恐怖片仿佛都一直是一个搞笑的存在,对于近几年上映的这些恐怖片,我也只是那样了。

但这一部出我的点点预料,没抱希望去看,毕竟这些年国产恐怖片这样仙那样仙也没少拍。

总之,故事还是有些俗的,单亲妈妈独自带着女儿住进了一间死过人的房子,然后玩碟仙牵扯出一系列事件。前面大部分惊悚氛围做得还不错（当然还有国产恐怖必不可少的音效）看得出导演编剧也借鉴了潜伏,招魂,午夜凶铃等场面和拍摄手法,但前面过多的氛围慢慢显得故弄玄虚,导致只能匆匆收尾。

看完结局,哎,导演貌似要拍第二部吗？

“朴实，真实，感动，心酸，无奈”看此片的感受。相对于大片的惊魂动魄，宏大场面，这部片子太平和了，像是在诉说家常，却能让人笑着流泪。宋老师执着的守护着为人师的责任为一个孩子上课和《无问西东》吴岭澜那句“救一个是一个”如此相像。一个令人尊重的脚踏实地的老师，影响了这个孩子一生。

留守儿童和农村教育我们无能为力，只是期待能被真实的关注关心。

大概说的是，一个叫朱莉娅，德国网红，去美国拜访表姐汉娜家，她一到就在楼上房间自拍，然后就病倒了，引起汉娜对奇怪的突然疾病的怀疑，不寻常的事情接踵而至，而只有自拍才能看到若有若无的鬼影，表妹病后引起汉娜对奇怪的突然疾病的怀疑，开始了不懈的互联网搜索，寻找原因。想方设法登录一个“暗网”的网，她偶然发现了朱丽亚的博客条目，发现自己深深地沉浸在网络深处，在一个恐怖无所不知的地方，找男朋友帮忙，但是却在聊天室里陌生人发了网址给她，然后她就中邪了，就被犯罪分子盯上了，然后幕后黑手找到她家，想要杀她，汉娜男朋友帮忙电脑追踪来追踪去定位犯罪分子，剧情不好看，一点不恐怖！！！！！！

讲的是一个长得像甜甜圈的狗狗拯救自己族群的故事。

画面表现以现在动画电影水平来说比较普通，有笑点有爆点有反转，但都比较俗套，俗套的时空穿越，俗套的参与历史事件，俗套的搞笑桥段，俗套的刺激动作，俗套的兄妹反目（比较生硬），俗套的人物反转（可爱小白变boss小白）。

小白黑化的也比较生硬，按理说小白和博士在一起很幸福，应该不会那么憎恨甜甜圈，还为了灭掉甜甜圈把博士给干掉，是想着只要灭了甜甜圈，就算没有博士自己也会成世界的小可爱？资深腹黑绿茶狗？还有博士，如果真喜欢甜甜圈，那在现实世界就应该养了，难道就是因为小白是免费的？舍不得花钱？

放暑假了，可以带小孩子看一看，但是对于成年人来说，没啥惊喜。

剧里年龄差最开始是15岁，后来又变成男主虚岁42，女主25，这种年龄差设定都不走心，真的觉得这剧就没用心。那些说42岁哪有看起这么老的，这剧应该是2016年拍的，男主实际年龄也才46岁，女主实际年龄28岁，男女主演员实际年龄相差18岁，我觉得他们2个至少看起比流金岁月里的那对老少恋简直不要好太多，至少这对从感官上还能接受继续看，我挺喜欢看大叔恋的剧，从感官上我都看不下去流金岁月陈道明倪妮那对，剧里他们是相差20岁，但演员实际年龄相差了30出头，难怪我这种专业磕年龄差大叔恋的都看不下去，真搞不懂剧情设定差20岁，为什么非得找个实际年龄差还多出10几岁的搭戏。

同为体育人，或者曾为田径的一员。比赛，训练都是青春里非常美好的一段记忆。跟队友打闹，训练，飚成绩，跟教练斗智斗勇等等，后来的生活中也经常体会这段经历带给我的影响。

国人的短跑一直处于追赶欧美大国的阶段，所以刘翔的出现真的是一针强心剂。这是真英雄，即使退役也能理解他的处境，就像超越里提到的，田径项目，特别是径赛，没了第一，几乎就是颠覆性的。曾经跟我一起的队友，有的拿过省赛冠军，有的拿过市赛冠军，在我们当时看来都是非常荣耀的事。甚至于能跟他们在一起训练，追赶彼此的成绩也是一件幸事。

可是后来的情况，如同电影里大铁牛，张蓝心，郑恺的经历。曾经赛场上不可一世的天之骄子，被生活压的形态各异。即使现在马上奔四十的年纪，我也时常会有争强好胜的瞬间出现，这就是几年运动场经历带给我最直观的影响。不能用好坏来界定，只能说有时候确实不能像运动场上那样非得赢。那句话说的好，江湖不是打打杀杀，而是人情世故。

我很庆幸的是，早早的就知道不是运动员的料，及时转行。而有几个不错的队友，由于一直坚持训练，到了身体和年纪吃力的阶段，成绩没了，身体也垮了，更可怕的是人也到了不惑之年。再开始新的生活方式，难上加难。但这就是现役运动员的普遍情况。

电影里那段最后一餐，其实有讲到这些残酷的现实，提出了问题，但是没有解答。只能在结尾强行升华。

郑恺在烟花中奔跑那一幕让我想到了韩寒的飞驰人生里的最后一幕，冲上悬崖，有点绝望，又有点美梦般的期待。就像卖火柴的小女孩，在点燃的焰火中寻找一点点虚幻的温暖。

吃饭时候随便打开的一部电影，刚开始的时候故事情节还可以。只是我没想到故事那么简单，叙述的也不好，随便就组成了一个组合，过于扯淡。虽然男女主挺合眼，但依然是三颗星不能再多了。

没想到影评也有字数要求

故事情节的走向过于随意，没什么逻辑，说好的没有留下关于格萨尔王的信息，然后又女主看着看着走向另一个房间就又找到了，简直是不知道怎么说了……

微信公众号：moviesss 首发于 MOViE木卫

《And Your Bird Can Sing》，披头士的一首歌。

你可能听过。不过电影始终没有让主人公唱上这么一首同名曲——大概是，买不起版权？

拿歌曲来做文章，《你的鸟儿会唱歌》很容易让人想到同样有披头士的《金色梦乡》、有鲍勃迪伦的《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》，或者同样由石桥静河主演的《东京的夜空总有最大密度的蓝色》（港译：《东京夜空最深蓝》），诗人歌者，各留其名。这一次，石桥静河在《你的鸟儿会唱歌》里头，又是闪闪发亮。所以香港国际电影节索性译名，《函馆夜空更深蓝》。

这么一通介绍，一堆书名号、长片名，对理解电影可有帮助？

可能没多少。

【详细】

10073507

写在大结局

今天为了这部剧，特地请了一天公休（虽然也有今年没法出去玩公休太多用不掉的原因）主要是想着，凌晨大结局、番外、评论音轨，追完恐怕没法好好休息，结果没想到这么失望，我看完情人节番外就直接睡了。

失望的原因不仅仅是剧没有kiss，没有发大糖，是整部剧高开低走，本以为结局能拉一把，结果这样。

剧情的结构、情节、表演都有很大问题，这里的表演并不是指演员演技的问题，是指导演指导的问题。

首先，吻戏问题，这部剧从第一集，深夜加班黑泽就内心感叹安达脖子上的痣性感，从一开始就告诉观众他对安达有性吸引力，然后到第3、4集两次几乎要亲上去，努力表达了黑泽对安达的欲望，再到第六集深夜的碰触，第九集又来一遍在床上几乎要亲到，然后到第十集，分手前再次几乎要亲到，每次都努力表达了黑泽难以自制的感情。在情感上，仿佛拉着一把弓，第一集起势，然后不停的拉大拉满，蓄势待发，随时要把箭射出去，所有观众都屏气凝神，等待着……结果，啪，箭掉地上了????这是什么毛病吗？

（大家可以脑补一下马老师的综艺，摆了巨帅的姿势拉满弓，所有观众星星眼的时候，箭直接掉地上，你还会觉得哇这次表演一百昏吗？）

如果本意就不想表达任何亲密戏，那前面就好好当轻喜剧来拍，类似威尔与格蕾丝里一样，拍拍生活日常，不需要你动不动贴近到一厘米，一副欲求不满的样子，一样也可以拍好同性喜剧。

既然设了悬念，结尾不呼应无论是作为电影电视剧还是小说都是失败的吧。如果曹雪芹开篇给十二钗写好判词，大家都期待哇这个人物什么结局那个人物什么结局，结果最后曹公写所有人都快快乐乐在大观园过一辈子呢，呔，那会是啥狗屁不通的玩意儿啊。

再者，最后一集天台戏，互相告白，一开始还行吧，除了那个重复慢动作播放拥抱角度（简直是上个世纪的拍摄手法）然后安达已经敞开心扉，为什么两个手都不回抱黑泽呢，这时候他跟黑泽没有距离了吧。钢笔求婚，黑泽捂胸口，这个设计真的很做作，但是安达这边表演还行，哭着答应，拿袖子擦眼泪，这里很好。

但是安达答应了和你永远再一起，这么厚重的誓言，而且泪眼婆娑，为啥黑泽没反应啊？这时候正常人都要激动的紧紧抱住对方吧？你可以不亲，但是不应该抱抱对方，帮对方擦眼泪吗？接下来一系列行为真的很古怪，看烟花，两人站着两米远，妈呀，不能相拥着看烟花吗？导演没谈过恋爱？这种情到浓时，又是圣诞，天又冷，至少是互相依偎着吧？

人的情感是有惯性的，你前面两人泪眼相拥，互相告白没有对方不行，一辈子只想要你一个，这种强烈的情绪应该是延续的，根本不可能下一秒就停下来分开站着淡定的看烟花。然后还一边看一边讨论真的可以失去魔法吗？这是在和牛郎讨价还价吗？最后虽然拉上手，但是两人就呵呵呵，呵呵呵互相客气的笑，太古怪了好嘛，社会主义兄弟情都不是这样的。

整个后面一段都很迷。

之前在豆瓣看小组讨论编剧的采访，好多人骂她崆峒，我当时还不太理解，我还觉得她说的很好呀，要拍一个普通观众都接受的爱情故事，希望有一天大家不要特地强调这是BL剧，希望大家就当它是个普通爱情剧。

好嘛，结果让普通观众接受的意思就是，你们不能在大家面前接吻，甚至不能在床上充满爱意的互相注视和拥抱，你们不能表现出缠绵，只能像12岁的男孩一样打打闹闹，这样普通观众就不会觉得膈应了。

妈呀，这才是对同性群体，对LGBT最大的歧视吧。这不就是网上最喜欢的“我不歧视同性恋，我就是不喜欢而已，我不种族歧视，我就是讨厌黑人而已”异曲同工嘛？

编剧和制片表达的就是我们虽然是BL剧，但是不是讲同性恋哦，他们不会在你面前亲嘴亲热，你们放心看（柜子我锁的死死的，不会让他们出来骚扰你们的，你们放心）

好家伙，还不如我们的社会主义兄弟情呢，我看鬓边时，至少感觉到了主角深深相爱却因为时代社会只能爱而不得，悲剧收尾。

你这天天吹我们很温暖哦，我们都是很温柔的人哦，啊什么？你俩真是同性恋啊，那不行??

好虚伪啊，啊这就是日本文化嘛？

真的无语

—————超话里有人说的对，其实日剧早就式微了，固定的剧情模版，固定的表演方式。这些年大部分日剧都极其一般，在整个亚洲范围内影响力早就不是80-90年代巅峰水准。

我自己也好久不看日剧了，前两年轮到你了火的时候我也去看了，真的看不下去。这部剧1-7集确实还不错，虽然其实小毛病不少，比如喜欢无谓的慢镜头重复镜头这种老套手法，还有好几次演员看了镜头这种打破第四面墙不应该有的失误，但总体瑕不掩瑜的。不过8-12集确实问题太多了。

————

起初是衝著Tilda swinton來看的，看看著實有喜感，尤其一開場爸爸對女兒的自白，以洋娃娃為比喻笑破肚皮........LeBron James演自己自然得很，這點很有驚喜，tilda做的衰神上司當然亮眼，最後結局算是有驚喜，可惜男女主皆外型及演技一般，浪費了整體感觀，浪漫輕喜劇就是要看俊男美女這個是基本吧？！

《健听女孩》在奥斯卡中夺魁，震撼众人。一阵有关政治正确的议论过后，不了了之。最近刚刚看完《健听女孩》，事实证明，女孩夺魁情理之中。

首先需要明确的是，作为一部音乐电影，《健听女孩》更为主张表现的是一个家庭与社会的精神内核。家庭中，女孩作为家中唯一一个听觉和嗓音正常的人，在社会中的存在价值本身就与生俱来的不一样。生活在一个以捕鱼为业的家庭里，在上大学的年龄中他必须要做出自己的选择：上一所离家很远的名牌音乐学院或是继续留在家里帮助家人的捕鱼事业。社会上，这种残疾人家庭生活仍然困难，在本就艰苦的生理条件下还要经受社会的毒打。

遇到问题，解决问题。这种超级英雄电影的烂俗套路在《健听女孩》中完美地规避了。故事结构上，其实并没有真正地去解决问题，说白了，鲁比家庭选择了某种程度上的“摆烂”。但这并不影响故事的完整程度，影片结尾仍然将鲁比这条大学故事线与家庭线融合成了一个闭环。突破性的一点是《健听女孩》并没有传统“伤痛青春电影”的诟病，影片中鲁比一家对鲁比的音乐人生没有任何坚决地否定，家人们更加理性，尊重孩子的发展。这得益于影片聋哑的根本设定。

音乐在影片中的存在感仍然重要，同时音乐也是《健听女孩》的一个情绪迸发点，几乎所有的感动情节都体现在了音乐片段中。这里最能让人们难以忘怀的应该是鲁比上台演出，台下家人享受“无声的音乐”和结尾鲁比在考试现场的那段手语音乐。这两场戏其实有一种内在的时间顺序和必然联系。第一场戏鲁比在台上手舞足蹈地表演，而在这场表演中台下的亲人们却只能看到观众们的鼓掌和台上富有激情的动作。表演结束后父亲询问鲁比歌曲的内涵，也暗示了后面的手语与歌曲并行，情绪完全迸发，那是一种亲情的爱，即便他们的身体是残疾的。

声音的细节其实在《健听女孩》中很有表现。就说舞台表演那段，鲁比的家人在台下进行“无声的聆听”声音在摄影机越线后静音，将观众带入一个聋哑的观影体验之中，极大地提升了代入感。也许正是声音的多重设计让《健听女孩》如此不同吧？