如果你带着轻松愉快的心情来看这部剧,那你也会收获一个故事线比较完整的喜剧故事。
如果你带着轻松愉快的心情来看这部剧,那你也会收获一个故事线比较完整的喜剧故事。
克林特老爷子这把岁数了,想拍个电影就拍吧,别管好不好看的了,给个三星鼓励鼓励哈哈。从剧情上来说,这电影名还真是有够牵强的。主要讲述三兄弟“在路上”背包游欧洲的故事,并且在从阿姆斯特丹驶往巴黎的火车上,制服了一个怀揣300多发子弹的恐怖分子。
克林特老爷子这把岁数了,想拍个电影就拍吧,别管好不好看的了,给个三星鼓励鼓励哈哈。从剧情上来说,这电影名还真是有够牵强的。主要讲述三兄弟“在路上”背包游欧洲的故事,并且在从阿姆斯特丹驶往巴黎的火车上,制服了一个怀揣300多发子弹的恐怖分子。
(The Matrix Resurrections: 11 days)
当年曾经在大银幕前前后后看了六遍《黑客》第一部。刷盗版VCD,正版VCD,盗版DVD,正版DVD,正版DVD一区套装... ...无数遍。上了Netflix再刷几遍... ...为它架设过网站(已不可考),发过花痴(二十年仍未退烧),打印过
(The Matrix Resurrections: 11 days)
当年曾经在大银幕前前后后看了六遍《黑客》第一部。刷盗版VCD,正版VCD,盗版DVD,正版DVD,正版DVD一区套装... ...无数遍。上了Netflix再刷几遍... ...为它架设过网站(已不可考),发过花痴(二十年仍未退烧),打印过剧本(油墨已褪色)... ...
然而没有写过影评。这个片太过原初,太过 inceptive,是太多事情的开端,当我想起也许该为它写个影评的时候,已经无从说起,而该说不该说的关于黑客的话,也都被全世界说过了。
时隔二十年,借着黑客第四部的上映,终于又有机会在大银幕看它,看的时候,往事如钱塘江潮水一般倒灌回来,想起了一句一句弄明白台词的日子,想起了在OST的节奏里擦地板做家务的日子,一点点收集影片信息的日子(那时候的互联网是遍地拾荒的年代),被Keanu彻底帅晕的日子,琢磨Agent Smith语气的日子,试图理解每个细节的日子。。。。。。
然后渐渐的,不再想从前了,又跟以往一样被片子本身吸引住了,又被军部大厅的枪林弹雨爽翻了,又被雨果维文的嗓音和口音迷晕了,又掉进Carrie Anne Moss的绿眼睛出不来了,又研究起Keanu的毛孔... ...
不过毕竟过了二十年,我还是有点长进的。看了无数遍的片子,仍然有看到新东西。第一就是,终于看到了感情线。《黑客》我唯一不感冒的就是感情线,因为他俩要爱上,是系统的设定,不管怎么都会爱上,所以怎么爱上的无所谓。至少这么多年来我是这么想的,片中对此的描述也不是很明显;但是昨天我看到了Neo是在什么时候第一次被Trinity吸引的,或者说Trinity是如何在pub第一次见面时就有意无意接近了Neo。其实那一幕的身体语言和语气氛围很明显,但是过去我选择了无视。
Pub那场戏的性少数群体意味我从前也没有那根筋。
另外,昨天仔细体会了片子的音效和剪辑。听了一年半广播剧,现在对声音敏感多了,听到了从前忽略的很多细节,比如,Neo听上司训诫那场戏,当年我的注意力放在学英文(Do I make myself clear?)和对后文的forshadowing(You think that you are special......somehow the rules do not apply to you...... The time has come to make a choice......);现在,窗外擦洗玻璃的声音好明显啊,就是肢体碰触擦过培养缸缸壁的声音啊。除了叙事,整个片子的声音设计也非常舒服,充满节点,完美烘托画面。
为什么黑客这个片子如此百看不厌?因为它从头到尾没有一帧画面是多余的,剪辑太牛逼了。不但如此,它的各个场景的切入切出都既贴合叙事又形式丰富,节奏既快且稳,才从始至终抓住观众的注意力,不令人感到沉闷。整部片子又不断地在各个层面互相呼应,太舒服了。
当年《黑客》获得奥斯卡最佳剪辑、最佳视觉效果、最佳音效剪辑、最佳音响,绝对实至名归。
老墨被抓前他们被困在大楼里,大楼的hardline被剪断,出口瞬间被堵死,这时候老墨说:把你的电话给我。他身边最近的是Cypher,他作势去拿手机,却没有拿出来,另一边的Trinity已经拿出手机给了老墨。老墨顺手接过, Cypher拍了一下衣袋耸耸肩。众人谁都没注意他拿不出手机。我也没有注意!二十年了我都没有注意!他的手机刚才已经丢进垃圾桶给机器报信了。
居然还有我漏掉的细节。真是服了。
昨天电影院里很多年轻人,他们选择来大银幕看《黑客》,真是幸运的孩子。
这个片子,我绝对还可以再爱二十年,二十年反正也很快就过去了。人会死掉,但《黑客》会继续放映。这很好。
2018年年末的金马奖,大陆电影再次光鲜夺目,碾压台湾电影。23个竞赛奖项中,台湾电影只拿到9个,俨然又一个“唱衰”的电影小年。与2017年两开花的格局(《大佛普拉斯》和《血观音》)不同,去年金马奖《谁先爱上他的》一枝独秀,最后拿到“最佳女主角”“最佳剪辑”“最佳原创电影歌曲”等三个奖项。难怪,整场颁奖典礼飘荡着小丑般的“悲伤”小调。
台北电影节在金马奖之前,往往预先选出台湾当年
2018年年末的金马奖,大陆电影再次光鲜夺目,碾压台湾电影。23个竞赛奖项中,台湾电影只拿到9个,俨然又一个“唱衰”的电影小年。与2017年两开花的格局(《大佛普拉斯》和《血观音》)不同,去年金马奖《谁先爱上他的》一枝独秀,最后拿到“最佳女主角”“最佳剪辑”“最佳原创电影歌曲”等三个奖项。难怪,整场颁奖典礼飘荡着小丑般的“悲伤”小调。
台北电影节在金马奖之前,往往预先选出台湾当年的本土佳作,去年也不例外。《谁先爱上她的》《幸福路上》《我的青春,在台湾》《范保德》《小美》包揽了台北电影节重要大奖,并且之后顺利入围金马奖,基本上帮影迷选出了去年台湾电影几部重要作品。在最后的颁奖典礼,《幸福路上》顺利拿到最佳动画长片,《我的青春,在台湾》获得最佳纪录片奖,《范保德》和《小美》获得多项提名但都颗粒无收。
在大陆电影的强力攻势下,台湾小众文艺片曾经的风光不在。究其原因,不只在于台湾影坛代际间的疏裂——“新电影”那批导演正在老去或已经推出历史舞台,新的青年导演没能迅速成长起来,同样也源出台湾新一代电影人对于台湾社会现实的观察早已不再有像侯孝贤或蔡明亮那般老道精准的目光,精致华丽影像下流露出的是急功近利的幼稚气焰。
可以举《范保德》为例说明。仅从影像层面看,属于典型的台湾文艺片范头:画面精致,镜头考究,节奏舒缓…每一个镜头都精雕细琢,值得拿出来细加分析。可一旦涉及到内里的叙事和深度,便暴露出不可言明的尴尬:华丽外表下裹藏的竟然是一堆败絮。如何不走入像韩国电影虚浮夸张、脱离现实的歧途,时刻警醒着台湾的青年电影人。
《谁先爱上她的》也属同样的问题,虽然加入动画和画外音等讨巧的形式给我们一丝《大佛普拉斯》的轻快感,但原本可以借同妻话题对台湾同志生存境况和中式家庭伦理困境作深入探讨的叙事,结果却淹没在毫不节制的抒情回忆和混乱无序的闪回之中,整部电影无情地搁置了现实,将剧情抛入喜剧的笑闹之中,无疑是舍本逐末的追求。
台湾文艺片本质问题是文艺过头。文艺对于像《海角七海》之类的爱情片或《我的少女时代》之类的青春片是适合的,小清新也足以作为台湾电影的特色叛卖到国际,但对于以艺术性为导向的文艺片来说,过度文艺便是致命的疾病。对现实精准深入的观察,在现实主义的日常生活根基上发展人物和叙事,这是侯孝贤创造的伟大遗产。倘使这份遗产无人继承,多么让人扼腕叹息,这是台湾电影真正“比悲伤更悲伤的故事”。
想起了QAF的一句台词"there's only two kinds of straight people in this world, the ones that hate you to your face, the ones that hate you behind your back"。当时只是单纯觉得这台词“真相了”,有过一些见闻之后感到的是深深的悲哀与
想起了QAF的一句台词"there's only two kinds of straight people in this world, the ones that hate you to your face, the ones that hate you behind your back"。当时只是单纯觉得这台词“真相了”,有过一些见闻之后感到的是深深的悲哀与无力。
几个室友每天朝夕相处,对彼此的取向心知肚明,心照不宣。他们待我并未因我不一般的身份而有所区别,只是说到一些男女之间的话题会主动避开,但是那些“你好gay”“滚,我又不是gay”“我不搞基”之类的言谈,并没有因为在我面前而有任何顾忌。即使每次我感受到的都是深深的冒犯和愤怒,但是碍于情面不好直说,只是在朋友圈里暗示过一次,当然是徒劳。
在一次日常的聚餐上,我和其中一个室友谈到我所在的性别性向社团,他开始坚持“同性恋”这种取向是不正常的,我们的平权活动是因为性少数者太自卑太敏感了。我们的辩论近乎演变成了一场糟糕的争吵,双方意见并非分歧而是绝对的对立,谁也没办法说服谁,只能尴尬地收场,就像记者和巴西那位反同政治家的见面。现实所暴露的残酷的对立并不是我所希望的结局,但这就是事实。
恐同者大概只是程度上的区别。巴西的大叔会因为对方不一样的性取向而拿起屠刀举起手枪,日本的同性恋者母亲也会在儿子出柜之后转身离去,我的直人室友也断然不会接受从小被灌输的家庭观性别观被一群“异己”所倾覆。
平权的路该怎么走下去,这个国家又会怎么走下去,我们的付出和收获,最后会是什么结局,我想知道答案,但答案只会在不可见的未来一点点浮现。
但我依然怀抱希望和热忱,依然相信未来的可能。就像乔帮主的信念,我在向前展望的时候不可能把那些尚未发生的片断连接起来,只有固执地相信,在回顾的时候,这些点点滴滴会在未来的某一天串连起来,就像石墙运动过去几十年后迎来同性婚姻合法化的美国人民。我的勇气、信念和目的,他们从未改变,这个光荣的实践过程只是让我的生命更加不同。
#换命真相#《换命真相》如果生命重来一次的话,你会试着如何重新来过?真相到底是什么?你如何确定这是你第一次重生,还是已经不是第一次?你到底想要怎样的结局,你要重来多少次?还是,一切只是愧疚已久的安慰?时光与张旻不管如何相识,命运总是让他们爱上对方。很爱你,更想可以保护你,像守护天使一样。朴宝剑与欧阳家纯不知不觉爱上你的纯真杨紫山与刘星打闹擦出爱花火我一直疑惑,这到
#换命真相#《换命真相》如果生命重来一次的话,你会试着如何重新来过?真相到底是什么?你如何确定这是你第一次重生,还是已经不是第一次?你到底想要怎样的结局,你要重来多少次?还是,一切只是愧疚已久的安慰?时光与张旻不管如何相识,命运总是让他们爱上对方。很爱你,更想可以保护你,像守护天使一样。朴宝剑与欧阳家纯不知不觉爱上你的纯真杨紫山与刘星打闹擦出爱花火我一直疑惑,这到底是时光真的时光倒流回100天前,让他重获一个改变命运的机会,可以挽回自己的爱人和亲人,还是另有原因。真相到底是什么?而我,有一个大胆的想法,一切并没有什么重生,只是时光太过愧疚与难过幻想出来的,而朴宝剑是他的好朋友,为了安慰他,把他的幻想写成书。
毛主席的思想放到现在依然伟大,中学的时候就看过毛主席传,以后就特意去井冈山,长征,毛泽东等电视剧,想在这些里面让自己有所启发,
毛主席的四渡赤水,堪称神来之笔,那时一边看地图,一边对照行军路线,领略这高深莫测的军事智慧,
都以为,毛主席的经世致会是敌驻我扰敌疲我打敌进我退敌退我追,其实毛主席的军事智慧是其敌之所必救,就像打蛇打七寸一样
毛主席的思想放到现在依然伟大,中学的时候就看过毛主席传,以后就特意去井冈山,长征,毛泽东等电视剧,想在这些里面让自己有所启发,
毛主席的四渡赤水,堪称神来之笔,那时一边看地图,一边对照行军路线,领略这高深莫测的军事智慧,
都以为,毛主席的经世致会是敌驻我扰敌疲我打敌进我退敌退我追,其实毛主席的军事智慧是其敌之所必救,就像打蛇打七寸一样
上次和朋友一起看为奴十二年,瞥见驯龙记2的预告海报就顺口告诉她,结果她一脸羞涩的说,驯龙记1是她最喜欢的主流动画片。我的眼里立刻冒出了知音的光,接着我们两个伪文艺青年就再也没法假装高大上,叽叽喳喳的笑开了。时隔四年的驯龙记2处处是与1的呼应;开头结尾,音乐画面,人物性格,沟通,亲情,hiccup和night fury的羁绊。至于饱满跌宕的情节,梦工厂又猛了一把,这要是同人文,大概开头一定会有
上次和朋友一起看为奴十二年,瞥见驯龙记2的预告海报就顺口告诉她,结果她一脸羞涩的说,驯龙记1是她最喜欢的主流动画片。我的眼里立刻冒出了知音的光,接着我们两个伪文艺青年就再也没法假装高大上,叽叽喳喳的笑开了。时隔四年的驯龙记2处处是与1的呼应;开头结尾,音乐画面,人物性格,沟通,亲情,hiccup和night fury的羁绊。至于饱满跌宕的情节,梦工厂又猛了一把,这要是同人文,大概开头一定会有“关键人物死亡”的warning。而hiccup就是这样一个人,看似优柔寡断,但关键时刻他会安静下来,做他该做的。哪怕他失去了父亲,也失去了他的龙。这也是一部女主竟然被忽略到如此地步的系列片。首先她的龙就没长着主角的脸[我还是很喜欢astred的人设性格的];其次一般女主的命运要不都是被掠走当筹码,要不就是被招安的胜利果实,至少也是个美艳聪慧贤内助。可astred高高兴兴地带着一帮欢乐多的弱智儿童藏匿在群龙身后,竟也让人看得如此舒服。人人都说这片是人兽(...),我一直当笑话听;结果影片快结束时hiccup和astred的一个吻竟然惹得观众席一个孩子惊慌尖叫,惹得全场爆笑。这一部也为续集留下了伏笔,也有一些问题,比如节奏有些失调,也有突兀,小bug和琐碎之处。电影有一个场景是astred的龙反复去捡hiccup的火焰枪,观众都在笑,我却不太喜欢;龙不是简单的宠物小狗,也可能是我任性——我希望龙在这部电影里是更被尊重,也更具神性的动物。它们是选择了与人和睦相处,并不因为它们被人类略施小计掌控其中。在我心里hiccup和toothless,或者说所有人与龙的关系就该像小王子和狐狸。“如果你驯服了我,我们就互相不可缺少了。 对我来说,你就是世界上唯一的了;我对你来说,也是世界上唯一的了。” (quote) 他们每一天坐的离彼此近了一些,于是他们彼此驯服,他们都看见了麦子的颜色。我最喜欢的第一部的音乐,在这一次获得了完美的延续。主旋律藏进变化丰富的变奏里,伴随幸福洋溢的吟唱。2惹人动容的地方很多。我为梦工厂的大虐而哭,为那破茧重生的夜煞而哭,为hiccup一抹红布轻轻蒙上toothless的眼睛那一刻而哭。因为狐狸说过,实质性的东西,用眼睛是看不见的。(虽然hiccup问:"do you trust me?"的时候我依稀穿越到了泰坦尼克的船头……)令我印象最深刻的那一幕,是愤怒的Night Fury奋力抗争那曾经摄取自己灵魂的王,全身放射出美丽的磷光,它炫目得令人挪不开眼。我就抹着眼泪,破涕为笑。看驯龙记之前,我从没真正爱过梦工厂。在我眼里它的作品多温情却又混沌,朦胧一片。接着驯龙记就成了我最爱的欧美系动画长片。到现在也忘不了第一部的结尾,hiccup掀开被单想要下地,镜头给到他的双腿,我一下就捂住了嘴,眼泪夺眶而出。而他只是浅浅地叹息一声,接着嘴角微微上扬。最后画面切到他俩互相搀扶支撑着走出房间,带着各自的残缺和补全。当时我想怎么会有一部动画片,有这样令人心碎又完美的结局?BFI IMAX,London。我小心的抹掉一星,为了保留我对第一部的尊敬,也希望给自己一点对下一部期待的留白。谢谢你,梦工厂。四年之后,我再次经历了破涕为笑。真是心满意足。
这种片,没有任何逻辑,一个饭店女老板莫名其妙看一个乞丐男主凄凉的背影,立刻同情心泛滥,还请他做小二,问问你们,现实中有这种怪事吗?何况美女这么漂亮,还是老板,居然没男朋友,更离谱的是还喜欢40多岁大叔?怎么可能??导演想疯了哈哈 ,自己想泡个美女,实际泡不到,就来这套,纯粹YY。。。。。女老板还是不错的,就是剧情真烂,有人能如我一样看完的估计现在在厕所吐吧,再怎么说这么个又丑又老的男人,在
这种片,没有任何逻辑,一个饭店女老板莫名其妙看一个乞丐男主凄凉的背影,立刻同情心泛滥,还请他做小二,问问你们,现实中有这种怪事吗?何况美女这么漂亮,还是老板,居然没男朋友,更离谱的是还喜欢40多岁大叔?怎么可能??导演想疯了哈哈 ,自己想泡个美女,实际泡不到,就来这套,纯粹YY。。。。。女老板还是不错的,就是剧情真烂,有人能如我一样看完的估计现在在厕所吐吧,再怎么说这么个又丑又老的男人,在饭店外过夜的时候像个乞丐,美女居然会同情心泛滥请他做店员,完全罔顾事实,本人就是开饭店的,亲身经历,看到外面有乞丐,都是喊他们走远点,否则不客气!
DavidFincher的新作《心灵猎人》(Mindhunters)。那里面有一个把自己母亲的头割下来的罪犯。听说了他的罪行的FBI警察都不敢去见他,但是当真正见面的时候,却发现他温文尔雅,根本没法想象眼前的人会作出这样令人毛骨悚然的事情。和他聊了以后才知道,他的母亲每天都对他恶语相加,根本不尊重他的感受,日复一日,年复一年,搞得他生不如死。如果你有这样的母亲,你会不想杀了她么?至少我们每个
DavidFincher的新作《心灵猎人》(Mindhunters)。那里面有一个把自己母亲的头割下来的罪犯。听说了他的罪行的FBI警察都不敢去见他,但是当真正见面的时候,却发现他温文尔雅,根本没法想象眼前的人会作出这样令人毛骨悚然的事情。和他聊了以后才知道,他的母亲每天都对他恶语相加,根本不尊重他的感受,日复一日,年复一年,搞得他生不如死。如果你有这样的母亲,你会不想杀了她么?至少我们每个人潜意识里都会有这样的想法。当他的正常的意识和他的罪恶的潜意识相冲突的时候,他便成了一个精神不正常的杀人犯。但是为什么现在在我们眼前的人如此正常呢?他说当他杀母亲的时候,是他第一次真诚地对待了自己,实现了他潜意识的愿望。所以对他来说,杀害母亲是他意识和潜意识的第一次和谐,一旦和谐以后,他的精神病自然也就治好了,他在监狱里其实也就已经正常了。不仅正常,而且他对自己的理解,对所有罪犯的犯罪心理比专门研究犯罪心理的警察都要专业。
那么我们怎样才能逃脱魔鬼的手掌呢?我认为我们的人生境界可以分为三个阶段
1. 希望得到爱
2. 无条件地爱别人
3. 爱自己
第一阶段。我们每个人都希望得到爱。于是我们都不择手段地获得金钱,名誉,地位,永生,上帝的爱等等。这些其实都是魔鬼的圈套。当我们忘乎所以地去追求这些东西的时候,我们就背叛了自己的灵魂,抛弃了真正的上帝。
第二阶段。我们发现被爱并不能带来真正的快乐,反而会让我们觉得空虚,无所事事。更让我们觉得充实的是主动地爱别人。但是我们会发现这种爱却束缚了我们的自由。而且其实爱别人和想要得到爱也没有本质上的区别。好比在《挽歌》(Elegy2008)中,一名教授本来是想找年轻的女学生做情人的,但是后来他发现自己在占有欲里不能自拔,就像是一个不愿意放弃自己玩具的孩子。很多人因为空虚,开始爱这个神,那个神,但是却被教义所捆绑,成为了自己潜意识的牺牲品。
第三阶段,就是发现其实被别人爱和爱别人都是不靠谱的。我们发现我们连自己没搞清楚自己是什么样的人,连自己都没有真正爱自己,还一直都爱这爱那的瞎折腾。只有当我们能真正做到爱护自己的灵魂,才能接近上帝和真理,远离邪恶与魔鬼。我们有时候会有拯救别人,拯救世界的雄心。但是其实我们真正需要拯救的,首先是我们自己。其实我们早晚会发现,拯救自己其实就是拯救了全世界。
说实话,剧开播前我看各种片花,包括那个四十多分钟几乎概述整部剧剧情的边长片花。我都一直坚定不移的保持一个信念,我!就是馋陈星旭那张脸,所以我来了!播到第九集,对不起…我还馋他的身子…陈星旭二十四岁的大小伙子有块儿了,他再也不是一把瘦骨头了!!好了好了,言归正传…说说《最好的时代》?李延峰。前六集李延峰的人设已经立住了,是个桀骜不驯自大妄为的崽,自以为是的天才机车少
说实话,剧开播前我看各种片花,包括那个四十多分钟几乎概述整部剧剧情的边长片花。我都一直坚定不移的保持一个信念,我!就是馋陈星旭那张脸,所以我来了!播到第九集,对不起…我还馋他的身子…陈星旭二十四岁的大小伙子有块儿了,他再也不是一把瘦骨头了!!好了好了,言归正传…说说《最好的时代》?李延峰。前六集李延峰的人设已经立住了,是个桀骜不驯自大妄为的崽,自以为是的天才机车少年郎。是个还没完全成长起来才初入社会的娃,想恋爱,把现实看得太简单。为人处世也不太会,以理论为主说服一切,这些是学校教育氛围赋予他的。李延峰的人设问题不大,陈星旭已经成功让观众知道李延峰是个什么样的人了。至于一味地在另一个除了智商之外,其余与李狗子完全对立的人设上寻找他的影子,这个逻辑概念咱们来捋捋。首先《东宫》前期的顾小五,那时候陈星旭饰演的顾小五,我是没看到什么演技高光点,就觉得娱乐圈新人小生都这样吧。但问题来了,这哥们的演技是有铺垫性的,他前期种种行为,就是为了让后期各种操作不违和。就是你不会觉得他为什么突然这样?你会想,结合剧情的想。整部剧里,他的人物人设是有在成长,而不是一直一板一眼一个样。循循善诱的演技最为致命,有时候我也说陈星旭演电影,差点节奏感,他会自己去捋人物人设每个不同阶段的状态。但电影节奏很快,这点演电视剧没问题慢慢铺垫,观众可以看到人物人设完整性,电影就有点短板。现在《最好的时代》才播到第九集,我意外的期待后期李延峰的成长,剧情也渐入佳境。期望我在剧播完结束后,都不会来改这篇短评。我是陈星旭的粉丝,但我不会拿着烂东西尬吹,也不会埋没任何作品闪光点。一棒子打死的话说得太极端,吃瓜看剧图个乐呵,剧播前那篇谈判背景,说的是04年西门子中德事件,这里就不安利了。感兴趣的姐妹自己去百度一下哈,毕竟作为一个颜狗,这问题还是我爹发现的hhhhh…
后期剪辑崩坏不说,编剧也是一塌糊涂,陈星旭真的算是有史以来第一个五分钟男主。
中国高铁发展史,还需要更多关注和了解。
文:田金双
“曾记否,到中流击水,浪遏飞舟?”用伟人毛泽东《沁园春·长沙》中这两句诗点评时下正在央视一套热播的《中流击水》恰如其分。相比其他重大革命历史题材剧,该剧以全新的视角讲述中国共产党建党初期发生的史实故事,开局大气,主线分明,细节传神,不失为“全景式叙事”恢宏之作。
文:田金双
“曾记否,到中流击水,浪遏飞舟?”用伟人毛泽东《沁园春·长沙》中这两句诗点评时下正在央视一套热播的《中流击水》恰如其分。相比其他重大革命历史题材剧,该剧以全新的视角讲述中国共产党建党初期发生的史实故事,开局大气,主线分明,细节传神,不失为“全景式叙事”恢宏之作。
《中流击水》用大气磅礴的叙事镜头,全景式展现了1919年到1928年十年间,中国共产党从诞生、发展到壮大的艰难历程,生动地诠释了代代相传的“红船精神”,是一部集思想性与艺术性于一身的历史正剧。尤为值得称道的是,尽管该剧是主旋律正剧,但故事好看,更具戏剧张力,每个桥段单拿出来都颇具看点。
看完女医明妃传各片花与首集,还是有忍不住想大大吐嘈一番,说是历史大戏,却有太多与历史相悖逆的情节,这样的剧本洗白历史上的明英宗(朱祁镇),太不尊重历史,过度美化霍建华所饰演的昏君,实在不能接受。英宗(霍建华饰)的一生并不算光彩,他宠信过奸邪小人,打过败仗,当过俘虏,做过囚犯,杀过忠臣,要说他是好皇帝,真是连鬼都不信。他和代宗之间就是政治上的权力斗争,两者都是有黑有
看完女医明妃传各片花与首集,还是有忍不住想大大吐嘈一番,说是历史大戏,却有太多与历史相悖逆的情节,这样的剧本洗白历史上的明英宗(朱祁镇),太不尊重历史,过度美化霍建华所饰演的昏君,实在不能接受。英宗(霍建华饰)的一生并不算光彩,他宠信过奸邪小人,打过败仗,当过俘虏,做过囚犯,杀过忠臣,要说他是好皇帝,真是连鬼都不信。他和代宗之间就是政治上的权力斗争,两者都是有黑有白的人物,要说历史评价,黄轩所饰的代宗要比老干部所饰演的英宗还好。另外关于好官于谦被模糊消失,本人也深表不能谅解,于谦是明朝这段历史上重要的大臣,他聪颖机智,勤奋好学,进士出身,因参与平定汉王朱高煦谋反有功,得到明宣宗器重,担任明朝山西河南巡抚。是非常有能力的,为官清廉,勤政爱民。明英宗时期,因得罪英宗宠信的奸臣王振而下狱,后释放,起为兵部侍郎。土木堡之变后,代宗重用于谦令其继任兵部尚书,指挥明军取得京师保卫战的胜利。英宗发动夺门之变并成功復辟之初,对协助其復辟的徐有贞、石亨和曹吉祥等人恩宠无比,视为心腹,言听计从。而他们也经常以“功臣”自居,骄纵恣肆,不可一世。在石亨和曹吉祥的极力劝说下,英宗以谋逆罪冤杀了北京保卫战的功臣于谦、大学士王文等人。当时,因朱祁钰被废而受株连的人很多,除于谦外,还有不少在朝官吏和妃嫔家族以及代宗朱祁钰信用的太监等。还有瘟疫事件,竟颠倒黑白,明明是代宗的功劳卻硬给了英宗,竟然将代王這方改成在瘟疫来袭时弃百姓于不顾,关城门杀百姓的昏君,将英宗塑造成爱百姓大力控制疫情,得到百姓赞扬的英雄,然而历史上反而是代宗得到了百姓的赞许!英宗真的不是好皇帝,反而代宗和于谦才是值得推崇的。真不知道将朱祁镇设定为男一到底是怎么想的。历史上这个皇帝可是渣到极点了。退一万步暂时撇开悖逆历史真相不谈,霍建华饰演的朱祁镇,让人觉得演技浮夸特别油腻,痞气太重,看到允贤分分钟想扑上去睡了人家的色狼样与露骨调戏的对话实在噁心,本人也觉得霍建华越老面相越刻薄,大尖鼻子和凸起的眼睛,实在欣赏无能。他的配音台词也很差,分分钟让人尴尬,一姐虽然美丽气质温婉,但是演技欠灵动活力、表情单一似面癱,若拿演古装宫廷剧的孙俪相比,实在差孙俪太多,配音也出戏。还有黄轩在芈月传原声那么好听,唐人居然用配音,遗憾。我个人觉得最喜欢黄轩,真觉黄轩饰演的朱祁钰有貴氣、沉稳有层次、内心情绪拿捏到位、风度翩翩,不论是气质、颜值、演技都秒杀霍建华。
从高中在百度贴吧看到这部剧的推荐入坑,到现在已经九年过去了,那个中国小女孩对着马吹气的镜头还是很清晰。
1919—1934,小希斯到波士顿,街头混混到跨国反法西斯帮会,摇滚乐到古典乐,从家人是港湾到“有时是暴风雪本身”。这一家吉普赛人被诅咒的血脉,宿命论,宗教,神秘学,考究的服装,威士忌(or water),香烟
从高中在百度贴吧看到这部剧的推荐入坑,到现在已经九年过去了,那个中国小女孩对着马吹气的镜头还是很清晰。
1919—1934,小希斯到波士顿,街头混混到跨国反法西斯帮会,摇滚乐到古典乐,从家人是港湾到“有时是暴风雪本身”。这一家吉普赛人被诅咒的血脉,宿命论,宗教,神秘学,考究的服装,威士忌(or water),香烟,这是剃刀党的顺序(order of focking peaky blinders)。
这部剧从叙事到镜头到口音到人物塑造都透漏着浓厚的英式风格,和《大西洋海岸》,《教父》,《美国往事》等美式黑帮片不同,对于剧情的安排十分精致,编排感很重,少了一点开放性。主角谢尔比太“主角”了,低沉的嗓音,感觉永远有什么东西扛在肩上,有不为人知的过去和一定要有的心理创伤,不太开玩笑,也不多说话(哪怕是在床上),没有美式黑帮主角那么“free”,那么badass,但一定优雅,古典,而且瞧不起美国人。
最后一集末尾汤米在阳光灿烂的山上拿着枪,这是全剧最突兀的场景,也是汤米最接近太阳的一次,他的一生都在雾气里,伯明翰的雾气穿过他轻飘飘的灵魂,终于他在一个晴天的早上醒来,抛硬币决定就是今天,喝了一口酒,把那些先他而去的人的照片摆放整齐,最后,把一颗刻着自己名字的子弹装到枪里,那一瞬间我也有种解脱的感觉,从一开始,他就不是活着,是苟延残喘,被命运推着,被一个又一个“i can't die”的理由推着,被爱自己和不爱自己的人推着。我觉得如果这样结束是汤米罪恶,传奇,骄傲的一生最好的结束,他不是好人,他不配死在床上,但他也不是坏人,不该死在小希斯肮脏的街头。但他一定要死,因为真的已经很好了,下一步他只能去战胜历史,但是这是昆汀的《无耻混蛋》,《浴血黑帮》不该这样,也没必要。
但是这么好的剧,BBC不舍得就这样绝唱,说实话,我也还没看够,所以才有了这个略显牵强的结局。
第六季一定是最好的一季,不再是之前那种有个大反派,然后汤米排兵布阵干掉他的套路,这一季汤米战胜了自己,塑造了一个“No limitations”的神话。之前出场的人物在这一季是最丰满的,艾达从一个恋爱脑傻白甜变成了独当一面的大女主,莉兹从一个小希斯街头的妓女变成了一个有血有肉的母亲,妻子;芬恩最终被逐出剃刀党;看起来一直迷迷糊糊的大哥亚瑟,原来一直都让他弟弟赢,汤米步入中年危机,戒酒,戒酒失败,扭曲出了新的形状。
镜头也变得稳重,大量的长镜头,大远景到近景的摇拍,希区柯克变焦,这一季的镜头非常有存在感,不像之前,只是为了不犯错的为叙事服务。我发现很多非常火的剧越拍越喜欢探索视听语言,可能是有钱了之后有底气挑战观众的审美习惯了?
我不太期待电影,说实话我不觉得汤米的故事还有什么能讲的,但是第六季埋了大量的伏笔,他私生子,或者小查理?电影可能就不太牵扯汤米了?无所谓,在我心里这部剧已经结束了,汤米扣下了扳机。
Farewell, Thomas.Shelby
好电影要讲好故事,好票房要选好时间。
好电影未必能换来好票房,但在当下资本说话的电影圈,好票房却等同于“好电影”。
因为,不管黑猫白猫,逮到老鼠就是好猫。至少在投资人眼中是这样。
《健忘村》有个好故事,但因为没有选对时间,勉强过千万的票房在动辄五亿起步的大片时代,几乎可以忽略不计的零头收入,注定成为贺岁票房炮灰的它,成为2017年电影营销失败案例的第一课。
好电影要讲好故事,好票房要选好时间。
好电影未必能换来好票房,但在当下资本说话的电影圈,好票房却等同于“好电影”。
因为,不管黑猫白猫,逮到老鼠就是好猫。至少在投资人眼中是这样。
《健忘村》有个好故事,但因为没有选对时间,勉强过千万的票房在动辄五亿起步的大片时代,几乎可以忽略不计的零头收入,注定成为贺岁票房炮灰的它,成为2017年电影营销失败案例的第一课。
先说故事。
县里的土豪曾志伟看上了拥有龙脉的健忘村,企图通过一包炸药、两封信、三只鸽子来实现他的皇帝梦。炸药用来栽赃,信件用来构陷,鸽子用来通讯,计划看似完美,用他的话说“像做好事一样去做坏事”,才是具有乐趣和挑战的。
但实际上曾志伟做了件傻事,因为他选中做这个事情的人是个傻子。不识字加不识数的计划执行人,是这件看上去很美的行动中的唯一瑕疵。
傻子很性福。村子里唯一算得上美女的舒淇,是他的老婆。不过考虑到舒淇脚上的铁镣,两者的关系更像是禁室培欲。
傻子也不幸福。一顿饭的功夫,他就化为一具尸体。死相难看,黑如焦炭。
死人,对于这个人头不过百的小村子来说本应该是一件大事。
但因为关于火车过境的传闻,导致修不修车站的这一和平讨论突然演变为利益撕逼。死人,反倒成了小事。
正是这种颠倒逻辑的反差,打开了《健忘村》荒诞设定和黑色幽默的盒子,天马行空般的构想一泻千里,为整部电影奠定了魔幻现实主义的基调和底色。
王千源的宝器“忘忧”就是魔幻。作为云游四方的神棍,他的到来如同不和谐的插曲打破了健忘村的主旋律。本以为来到民风淳朴世外桃源的他,怎么也没有想到健忘村看似不起眼的浊酒,居然两杯下肚就应声倒地,远胜“三碗不过岗”的景阳冈村头烧,仅次于摆渡人中的一杯醉“see you tomorrow”。
五花大绑醒来的王千源,虽然发现自己失去宝器,却因为舒淇上吊自尽的一出好戏,揭开了健忘村不为人知的暗黑一面。
说是一面,其实是千人千面。
看似一心为村民谋福祉的村长其实是空手套白狼的高手,能早于互联网时代一百多年想出众筹火车站的方案,堪称商业奇才。
而救死扶伤的医生,当隔壁老王偷情泡妞有勇气,却没有和姘头携手私奔的决心。
那包药效强过含笑半步癫的猛药,就在懦弱和犹豫间,以毒死一只鸡和一个人的代价成为整部电影剧情的导火索。
这些不能为外人道的秘密,让王千源握住了整座村子的把柄。在他半真半假的蛊惑煽动下,成功忽悠村中绝大多数人进行了一场集体“洗脑”。
忘记忧愁的代价是忘记自己。
对于健忘村的村民来说,每一天醒来都是全新且空白的新生活。舒淇忘记了措手杀人也忘记了初恋。在王千源的掌控中,肉身成为傀儡,思想成为白纸,健忘村沦为乡村“西部世界”。
借由这种有意或者无意的模仿,《健忘村》背后反讽的解读也多出来一种另外的视角。
除了王千源,更令人惊喜的是电影中喜欢送信,也喜欢给人送终的村妇杀手“一片云”。这个因为“穿民国服不好看”而选择继续身着大清邮差制服的矮胖妇女,其高反差的表演令人捧腹,连她杀伐果决的屠戮也在歪歪扭扭的骑行中也变得笑点颇丰。
一直没有提及的另一主角张孝全,在拯救全村的行动中终于发挥了正能量。号称“神拳小江南”的猛男克服心理障碍为爱和守护而暴走,玉米粉大战的慢放动作戏,一改“忘忧”模式下黑白默片的无厘头风格,让《健忘村》居然有了点大片的感觉。
可以说,抛开牵强或者观众根本不在乎的所谓隐喻。整部《健忘村》从故事到人物,描述最贴切的一个词就是:蠢萌。
然而和蠢萌的好故事相比,《健忘村》在发行上映的时间选择上只能用“蠢”来形容。
2017年大年初一贺岁档竞争之惨烈,可谓前无古人。周星驰携徐克强强联合的《西游伏妖》、韩寒联手票房观众邓超的《乘风破浪》、成龙情怀分爆棚的《功夫瑜伽》、王宝强同情票助攻的《大闹天竺》,以及没有给家长留出任何选择余地的《熊出没》,其中的每一部都可以(现在已经)全方位碾压这部卖相最差的《健忘村》。
尤其是在二三线城市普遍一个影院只有七八个厅的现实面前,导演的政治倾向从来不是观众用脚投票的理由之一。一个萝卜一个坑,谁多一块屏幕就意味着两倍于竞争对手的票房,影院经理自然不会把宝贵的资源拿出来,让给这部几乎没有存在感的《健忘村》。
《健忘村》大年三十前两天匆忙提档(提前上映),但这时候亡羊补牢已经改变不了它即将(已经)成为炮灰的命运。
或许,有时候一部电影的名字或许比故事和时间还重要。
《健忘村》一语成谶,在合家欢喜剧的大包围下,它还没来得及呐喊,观众们早已将它遗忘。
《自造世代》中这种自己动手做的精神,认定世界不是购买而来,而是自造而生,这就是自造者的精神。我们每个人都可以成为一名自造者,自己制作一些小东西,并从中获取动手的快乐,培养动手与创新精神。时代日新月异,革新的步伐不断加快,更需要一些创新人才,我们不断动手,不断总结,不断创新。这部影片展示了从无到有的自造者运动,其中自造者精神所蕴含的巨大能量和人们对生活的一种人生态度。影片中许多颠覆了传统制造业
《自造世代》中这种自己动手做的精神,认定世界不是购买而来,而是自造而生,这就是自造者的精神。我们每个人都可以成为一名自造者,自己制作一些小东西,并从中获取动手的快乐,培养动手与创新精神。时代日新月异,革新的步伐不断加快,更需要一些创新人才,我们不断动手,不断总结,不断创新。这部影片展示了从无到有的自造者运动,其中自造者精神所蕴含的巨大能量和人们对生活的一种人生态度。影片中许多颠覆了传统制造业的创新概念涌现而出,整个生产制造系统将会发生偏转改变,世界将会因为自造者改变
This do it yourself spirit in self made generation believes that the world is not bought, but made by itself. This is the spirit of self-made. Each of us can become a self-made person, make some small things by ourselves, get the joy of doing things, and cultivate the spirit of doing things and innovation. The times are changing with each passing day, and the pace of innovation is accelerating. We need some innovative talents. We continue to do things, summarize and innovate. This film shows the self-made movement from scratch, in which the great energy contained in the self-made spirit and people's attitude towards life. In the film, many innovative concepts that subvert the traditional manufacturing industry emerge, the whole production and manufacturing system will be deflected and changed, and the world will be changed by self-made people.
李连杰曾是当年维系我和老爸的父女情的最重要的人。深夜档的黄飞鸿、方世玉、张无忌、令狐冲填满了我每一个应该像女孩子一样看还珠格格、情深深雨濛濛的夜晚。小时候还因为自己更喜欢李连杰和喜欢成龙的表哥拳打脚踢,见面就掐。 世上只有妈妈好,我也是从这部戏开始认识萧芳芳女士的。经典,可惜网络时代没人拿着电视报守在电视机前等着看老电影了。
李连杰曾是当年维系我和老爸的父女情的最重要的人。深夜档的黄飞鸿、方世玉、张无忌、令狐冲填满了我每一个应该像女孩子一样看还珠格格、情深深雨濛濛的夜晚。小时候还因为自己更喜欢李连杰和喜欢成龙的表哥拳打脚踢,见面就掐。 世上只有妈妈好,我也是从这部戏开始认识萧芳芳女士的。经典,可惜网络时代没人拿着电视报守在电视机前等着看老电影了。