觉得拍的还是很不错的，不过不得不说故事架构，故事内容都选材很好，一群因为不同原因而在职场遭受不公待遇的女孩子相聚在一起开了一间属于她们自己的美食餐厅！这不单讲的是一个创业的故事！他们每个人都有每个人的故事！都有自己的苦处！他们所呈现出来的心理都很发人深思，为她们之间的友谊感动！故事的感情把控很好，既不夸张又能够体现情感！时间会让我们成为更好的人，总有人会带给我们解决问题的勇气！

首先剧透一下，结局是BE。两个人的感情戏份比较朦胧，主要表达的是环境对于爱情的影响。给我的感觉就是导演是在表达对政治环境的控诉吧。两个相爱的人因为年代，因为政治原因最后被迫分开。同时也在想可能正是因为有这样一群人敢于突破现状，发出不同的声音，台湾的同性婚姻法才会得以实施吧。

对于爱情可怕的不是没有回应，而是两个相爱的人被迫分开。

真不想看她俩在一起，母女两人毫无底线，乔乔不好吗？Maggie不好吗？真不想看她俩在一起，母女两人毫无底线，乔乔不好吗？Maggie不好吗？真不想看她俩在一起，母女两人毫无底线，乔乔不好吗？Maggie不好吗？真不想看她俩在一起，母女两人毫无底线，乔乔不好吗？Maggie不好吗？真不想看她俩在一起，母女两人毫无底线，乔乔不好吗？Maggie不好吗？

先婚后爱题材领域又一次最新尝试。

短剧，加起来也就3个多小时。时长的限制，剧情很快，导致前几集完全不清楚谁扮演谁。

弹幕一直在那，看不懂得看简介，我就想问，看电视剧是吃药吗？我还得看一下说明书？这样电视剧，你要么你就悬疑一点，然后揭晓结果，你要么开头你就说明白谁扮演谁。给观众看的云里雾里，完了指望看简介解释剧情，制作这样的电视剧的意义是什么？你不如直接写个故事走向，我看一遍我连剧我都不用看了。

短剧确实在制作成本上省了不少，也没有太多的场景切换，群演更不用说了。但是，我就想问一句，这么荒唐的电视剧的意义是？看完了脑瓜子生疼。

这个先婚后爱的题材，我真的太爱了，然而这个短剧咱就是说，真的太扎心了。真是剧本小裁缝，给狗血都集合在一起的神作了。看的我这个窝心。

女主的妆太假了，整个就是网红妆，还带着美瞳，也没看到什么演技

男主是怎么回事，设定奸商人设？抠门人设？怎么看都是一个痞子小混混。换一个角度，菜农送过去货，各种刁难，只留下菜心，要不扣钱，要不拿回去，有这么欺负人的吗，就是仗势欺人，还有搜查第一楼，和现在不正当竞争，没事叫几个警察或食品的人去对手哪里溜达，也太不要脸了。

看看老炮也是演的流氓，人家是怜悯弱者，不畏强权。你这演的，到太后哪里使劲巴结，回来使劲欺负别人，这就是人渣设定

刚看了18集牛逼了！前面爱男主爱的不行不行的！然后男二答应他不强迫！不到是1集果断跟男二睡了！牛逼了这女住！弃！！！！！！！！！！！！！！！！！！估计这集完事弃一半！写真她娘的恶心！！隔应死了！！！洗白了有这一出也恶心！！！洗白了躺床上吻戏也有了！这真是有史以来最惨男主！最牛逼男二！女主两世主动上床

SP1：Bernie又怀孕了

SP3：耳朵说梦话

SP4：发射火箭

SP5：Penny的育儿经

SP7：耳朵想研究地质学

SP9：寻找比特币

SP10：Shamy领证

SP11：Amy和哈雷的生日

SP12：胖子印度朋友不高兴了，选伴娘伴郎

SP15：莱呆写书

SP18：见比尔盖茨

SP19：耳朵是居委会委员

SP21：斯图尔特请了一个女助理

SP22：Amy挑婚纱

SP23：耳朵和哥哥和解

SP24：大喜之日

首先这部电影是建立在真实的历史基础上拍摄的，讲述了一段不太让人熟知的故事。相比于盟军在战场上与德军的厮杀，一个弱国在不得不被德军占领的现实中，国王为了国家的民主 自由，经历了艰难的选择，让挪威一直被称作为挪威。这部电影最大的特点就在于对于国王这个人物的塑造。电影相比于小说来说，对于人物内心得刻画是十分难的。这部影片通过特写，背景音乐，环境渲染等方法，再加上演员深厚扎实的表演，将国王内心的纠结，悲伤，却又十分坚定的情感完美地呈现给了观众。我认为是一部不可多得的佳作。

不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！不好看！

“妾身所求 ，有关国政，还请官家恕罪。妾身曾因父之罪，遭株，没入乐籍，家父却因救民而死……妾身二人与欧阳旭相比，孰贱孰良。妾身今日之所以非要告欧阳旭，为的就是，证明贱籍之人未必人贱。”——《梦华录》

以上台词来自梦华录最后一集，当我看完这部剧，我对给《梦华录》打五星更加坚定。曾经因为“双洁”“老鸨”等言论产生的些许动摇，在看完全剧后烟消云散 。

本剧几位女姓角色人设甚妙，身为贱籍女子，堂堂正正，清清白白，贱籍之人未必贱！身为商贾女子，敢与权贵叫板，敢与同行相争，商贾之人未必贱！

鉴于总有人对女子贞洁的关心，我声明一点，上述清白非大众关心的女主贞洁，女子清白岂是由贞洁决定。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间！人格独立，不攀附不阴私，这是我所说，也是剧中所展示的清白。

先说说我了解的梦华录吧，我的剧评是基于这个基础来谈的。如果你觉得你认知中的梦华录和我眼里截然不同，这篇剧评对你来说应该没啥看头，你也不必花这十几分钟。

粗略总结一下：

1. 《梦华录》的定位是古装励志轻喜剧

2. 改编自关汉卿的元杂剧《救风尘》

3. 导演和编剧试图向看这剧观众展现女性互助和女性力量

4. 剧方花了大把时间去展示北宋人文风物，如茶百戏等

5. 这部剧一开始是为了成为一部鹅厂的S级古偶剧诞生的，它的爱情线很重要

所以，若你试图以正剧的眼光评判它，期待它能像《我不是药神》产生巨大影响，期待它能够如《人民的名义》一般展现阴暗，然后骂它不符合你的预期，最后自己看得窝心，纯粹是自找罪受。

先从三个方面来聊聊，以下内容反驳关于梦华录是封建糟粕、梦华录忽视封建压迫、梦华录立意不如古人、梦华录背弃原著等观点。

第一、梦华录和救风尘立意是否冲突

有人说这部剧忽视了被封建阶级压迫的女性，忽视了不得已卖身的妓女。且先不谈它有没有忽视，但是封建制度压迫人民、底层妓女过得多苦不是人尽皆知的吗？需要2022年的《梦华录》再次将它拉出来溜溜吗？

好吧，评论区有人觉得我高估了大众的水平。那我也直说了，如果梦华录是一部同情古代妓女并展示古代妓女悲惨生活的作品，在我眼里没有啥意义（纯主观，你想要骂的话，楼主接受就这个点在评论区被骂两句）。

为啥那么觉得呢。因为这都二十一世纪了，是没有救风尘中赵盼儿、宋引章那样名妓存在的。现代有主动的也有被迫的，但像古代名妓那样的不存在（你硬说有我也没办法）。现代女性看救风尘，会同情会感慨会悲愤会怒骂会赞扬，但绝不可能和赵盼儿宋引章感同身受。若按原著一模一样地拍一部剧，广大观众们看完了，先感慨下古代妓女真可怜，再感慨下渣男从古到今都有，接着发现赵盼儿真聪明宋引章真傻，最后总结还是现代社会女性过得好。小部分人分析对比下原著和按原著拍的剧，来一句还原度高。

按上述情况，它会像今天一样，产生那么多对现代女性定位和古代女性定位的讨论吗？之所以引发这么多讨论，无非是因为《梦华录》将现实意义注入一个古代故事。这部剧能够以一个古代女性的故事，引发现实思考和相当大面积的讨论，还有一部分女性观众（甚至男性）对职场、创业、爱情婚姻的共鸣和思考，它已经相当成功了。

我相信，每一部的制作方和演员，都是希望自己的作品可以引起共鸣，可以带来更多思考的。所以我很理解剧方没有按照原著一模一样地拍一部剧，而是另辟蹊径。

（另， 舆论环境扯了一个月的救风尘，还不知道它讲啥的，不看原著好歹百度下，少看网络洗脑包。网络洗脑包已经离谱到有人说救风尘是辛弃疾写的了，更有甚者说女主叫赵引章的。）

以现代人的观点来看《救风尘》，它不止有封建制度的压迫和对底层妓女的怜悯。关汉卿确实厉害，他用短短四折充满趣味的喜剧，将旧时代被压迫的妇女们的悲哀蕴藏其中。但这个故事，它归根结底是在展示智慧的女性。关汉卿敢批判压迫、反抗压迫，他笔下的赵盼儿作为封建社会下压迫的女性，却坚韧不拔、思想独立，敢于对传统道德挑战，绝非浑浑噩噩毫无思想。

编剧选用《救风尘》来改编，楼主揣测她看中的正是《救风尘》中对于独立女性的赞扬，是对于封建女性自我定位的否定，是对于女性互助的体现，是赵盼儿所具备的女性力量。

这也是《梦华录》的立意之一，是编剧试图通过给梦华录向观众们传递的观念。导演在采访中谈到“渴望能够拍一部表现女性的”，“观众在梦华录里看到很多具有‘现代意识’的女孩北漂的故事”。《梦华录》的导演和编剧真正想让观众看到的东西，和《救风尘》中体现的如出一辙。

梦华录的改编，我总结为它在挖掘优秀古典文学作品可以和现代意识结合的部分，将优秀的思想放大展示给更多人看见。即便作为一部古偶存在，它也没有将爱情摆在至高无上的地位，对剧中的每一个女性人物爱情都只是小菜而非主食。对剧中每一位女性而言，独立的人格和成功的事业才是她们的追求。

梦华录中具体如何体现了救风尘的思想?每个观众都能看见她们为了开好茶楼有多努力，都能看见她们都在试图冲破自身身份带来的束缚。《救风尘》中的女性力量，从来没有被主创团队忽视，她们试图通过更容易被现代女孩接受的方式来展现它，试图将现代女性意识注入这部古装剧，让更多人感受其中的女性力量。

《救风尘》中的封建压迫，从未被无视，它在《救风尘》中是赵盼儿和宋引章苦难的来源，在梦华录中亦是如此。《梦华录》从未规避封建制度对女性带来的苦难，它也未对封建制度下的男性凝视闭口不谈，它不可能是“无视封建制度对女性压迫的烂剧”。

以原创人物孙三娘为例，告诉你我前面那几段话没有睁眼说瞎话，也没有给猪油蒙了心在瞎吹。

①孙三娘的概括：曾经是杀猪的（别人提起都会心有戚戚），老公目观短浅唯利是图还婚内出轨，儿子子方也不是啥好东西，娘家也没了。

总结：婚姻失败的女人，可怜的母亲，男权制度下的受害者

这样的一个女性，即便在现代社会，大多数也是受大众舆论鄙夷，被人打上“这辈子完了”、“哪个男人敢要她”等标签。

②孙三娘这些标签可能带来的既定命运：

a.受不了舆论压力自杀

b.找一个不咋样的男人结婚，婚姻依旧不幸福

c.不再嫁人，靠为别人做杂活等潦草一生，大概率穷困潦倒

d.出家

③孙三娘面对困境怎么做的：

受赵盼儿帮助，很快走出婚姻失败的阴霾。

靠手艺成为半遮面一员。她能够在半遮面拥有话语权，在三姐妹中立住，只靠和盼儿的姐妹情是不够的，她对半遮面事业的贡献才是她站稳的重要原因。即便她离开半遮面，我相信以她的手艺和情商，也能在另一家酒楼混的很好。事业稳定后拥有了独立经济能力和人格，她才有底气去考虑下一段婚姻的可能。

认识杜长风，深入了解这个人后觉得他还可以，然后把他纳入下一段婚姻的选择里 。

④孙三娘为什么就能走出既定命运：

编剧赋予孙三娘擅长做果子的buff（拥有一技之长才是搞好事业的根基）。

编剧赋予她的坚强、机智、高情商等特点（成年人需要具备的优点）。

编剧安排赵盼儿在她最低谷的时候帮助她（主题：女性互助）。

编剧让杜长风这个倒霉蛋出现在她面前，她具备的魅力让两人彼此吸引。

以上四点总结，孙三娘是个婚姻失败的可怜古代底层女性，靠自己和小姐妹的帮助在东京站稳脚跟，最后爱情事业双丰收。

在很多现代剧中，我都看不到这样出彩的女性人物。编剧赋予孙三娘底色，柳岩的演技将这个人物展示我们面前，各个演员精彩的对戏碰撞让这个人物栩栩如生。

在这部剧中，被同情女性的范围不只是乐籍女子，它将同情的范围扩大了一些。也在向我们展示不同身份立场的女性，一样可以摆脱世俗人眼中的既定命运，走出一条不一样的路来。

反抗压迫，反抗父权和男权，展示一个个独立清醒的女性角色，是救风尘和梦华录共同的核心立意。

第二、《梦华录》赵盼儿的身份改编

如何将《救风尘》的思想和一部现代古偶结合是改编的难点。 大多数批判的人，觉得女主赵盼儿不再是名妓，而是脱离贱籍的茶坊掌柜，是编剧在看不起底层妓女。更有甚者将这一改编认为是编剧在维护女主的贞洁，是国产剧编剧接受不了非处的女主角。我不知道我的观点能否说服这类观众，但我希望舆论不要将这一身份的改变全部归结于女主的贞洁和编剧的高傲。

名妓改编为茶坊掌柜，原著中的赵盼儿无需我多赘言了，观众们无论或贬或夸，看起来大多数对其应该都是很了解的。那么剧中的赵盼儿是怎么样呢？她背弃原著了吗？

我做了一些总结：

①剧中赵盼儿的标签：贱籍出身后从良，对点茶算账跳舞赌博等熟练掌握，一个24岁的具备独立经济能力的女性，拥有成熟的爱情观。

②她的大事迹目前包括：使计从周舍手中救下小姐妹宋引章，但官商勾结差点被打死。助渣男考公务员后被甩，不甘心被甩上京寻渣男讨说法，和渣男彻底说拜拜后被驱逐出京。不甘心被驱逐出京，回京后在东京开了半遮面茶楼。开了半遮面后一心一意打理事业，想要把自己企业做大做强。后来半遮面被毁，

③剧中赵盼儿的事迹所体现的人物性格：刚烈勇敢，聪明能干，敢于反抗男权和官僚阶级，有较强事业心，以及眼光不好看上渣男。

你看，这个身份的转换产生的女主人设有和原著相悖吗？

唯二不同的，在于女主不是名妓后最为舆论关心的贞洁问题，和女主的眼光问题。贞洁问题我不想谈了，我的评论区就有精彩的观点可以反驳。眼光问题属于推动剧情发展的人设，不是什么大问题。

茶楼掌柜这个身份为赵盼儿带来了事业线，这时候的梦华录已经不再是《救风尘》剧情了。编剧开始通过赵盼儿的事业线，将她渴望展示的女性互助、女性力量一一告诉我们。

【详细】

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特别声明：以下影评原封不动转自今日头条博主“蒋小牧”原创影评。

“技击的目标就是击倒对方，你完全错了，年轻人我告诉你，击倒对方最好的方法就是用手枪，练武的目的是将人的体能推高至极限，如果你想达到这种境界，就必须要了解宇宙苍生。”——————《精武英雄》记得我第一次看《精武英雄》时，那是在中央电视台的电影频道，但并不是从头看到尾，而是调到这个频道时，“陈真”（李连杰饰）恰好正在和“船越文夫”（仓田保昭饰）切磋武艺。年幼的我看完这部作品后意犹未尽，从此家门口的野草，被我手中的木条“压抑”着生机，难有“出头之日”，而我始终也对于前面没有看到的段落，一直耿耿于怀。直到初中后，一次在网吧通宵砍传奇时，正想找部电影消磨时光，无意看到了文件夹里有部，名为《精武英雄》的电影，点进去的那一刻我欣喜若狂，念念不忘多年的电影，终于被我找到。不知从何时起，我特别钟爱这一类的武打电影，不管是方世玉系列，还是黄飞鸿系列，都是我爱不释手的作品，套用网上的一段话，那个时候真的是上帝也想看电影的年代，好电影太多了，那个时候的港片，不管是文艺片还是警匪、动作电影，都属于是港片的巅峰时期。但《精武英雄》并不是从“出生”就被人奉为经典，它的“成长”道路可谓是一路坎坷、历经磨难，上映一周仅有1000万票房，16天就惨遭下架，但从上映之时的“骂声四起”到震惊中外的经典佳片，时间却给了我们最好的答案！“好饭不怕晚”也许就是对《精武英雄》最好的诠释！今天我们就聊一聊《精武英雄》幕后的那些，不为人知的幕后故事。《精武英雄》：缘起于一场翻拍011993年导演陈嘉上找到李连杰，两人在一阵攀谈后打算合拍一部电影，但对于作品的类型以及主题却难以下定，这时旁边的人就提议重拍李小龙的《精武门》，可遭到了陈嘉上的一口否决，因为在陈嘉上的心中，李小龙是不可能超越的。但陈嘉上转念一想，《精武门》的主题我们可以复制，但我们大可不必按照原版的剧情来拍，可以做出一番极大的改动，从而创造一部新的《精武门》，于是就这样《精武英雄》的雏形，在陈嘉上和李连杰的心中“生根发芽”。02.而后回到家中的陈嘉上，给倪匡（《精武门》原著作者）打了一个电话：“倪匡叔，陈真是谁？是不是你创作出来的，如果是那我剧本肯定要有你的份儿了。”倪匡笑了笑说：“哎呀，从来没有人这样子过，你愿意打这个电话就已经很好了，我告诉你啊，陈真这个名字是我当年看霍元甲附文的时候，无意间发现的一个名字，他不是我虚构的，的的确确是霍元甲的徒弟，只是并不出名，我之所以选这个人，是因为他的名字好听。”03.陈嘉上在得知“陈真”并不是虚构人物后，对于人物改动就显得极其谨慎，在受《精武门》中李小龙的那句：“我读书少，你不要骗我”的启发，陈嘉上便将原著里原本是武馆的一名师兄，改为了一名海外留学归来的学生。这一改动让陈嘉上倍加感慨，因为在他看来最完美的武者，应该是文武兼修，因此陈嘉上才特意将陈真的背景设定为是一名海外留学归来，并且在师兄弟中是受人尊敬的这么一个人物，陈嘉上在让“陈真”这个人物更加立体的同时，也将陈真变成了自己心中最为理想中的一个人物。《精武英雄》：意外带来的灵感01.当剧本准备就绪后，眼看就要开机了，可导演陈嘉上对于电影的动作风格迟迟没有拍板，武术指导袁和平就问陈嘉上：“你风格不定下来，我如何设计动作呢？”但陈嘉上却说：“没事，我们先拍着再说。”直到开拍的第一天，当时第一场戏是拍摄拍李连杰在日本课堂中的一场打戏，这场戏让陈嘉上至今难忘，因为正是这场打戏，让陈嘉上找到了本部电影动作风格的灵感。开拍前袁和平问陈嘉上：“还好吗？”陈嘉上说：“很不好！”陈嘉上的这一回答让袁和平开始紧张起来，因为此刻的环境是必须要等他确立了风格袁和平才能继续拍摄。但此时所有的道具都已准备就绪，并且袁和平为了呈现出动作的美感，早已将所有的家具都换成了“轻木”材料，演员一旦摔在上面就会瞬间四分五裂。箭在弦上不得不发，陈嘉上说：“先拍吧。”于是《精武英雄》第一场戏正式开拍。02.当其中的一位配角被李连杰甩出去后，掉在了一根木凳上时，意外发生了木凳并没有被瞬间压碎，演员在木凳上弹了起来，摔到了地上！袁和平看到了，气急败坏地喊道：“停停停！重新换道具”，可这时一旁的陈嘉上拦住了他说：“等等八爷，你把这段重新放给我看看。”于是两人在监视器前，将这段打戏重新看了一遍，陈嘉上哈哈大笑道：“找到了，这就是我想要的！”众人疑惑不解一头雾水，一个道具的失误，怎么就成了导演想要的呢？后来陈嘉上解释道：“道具没有压坏，让我看到了真正的冲击碰撞，这种风格就是反射障碍物，这就是我想要的“写实主义|”。而后在后续的拍摄过程中，陈嘉上对袁和平提了一个要求，能不吊钢丝就尽量不吊钢丝，并且陈嘉上为了防止袁和平“手痒”，特意将室内的屋顶降低，以此来防止袁八爷吊威亚！《精武英雄》：经典瞬间的诞生01.《精武英雄》中有3场经典的打戏。第一场：陈真对战霍廷恩，这场打戏揭露中国传统功夫的一个弊端，虽然技巧灵活，但缺乏了实战以及随机应变的能力；第二场：陈真对战船越文夫，船越文夫代表着日本武功的至高巅峰，其实力出众，扎实有力。而陈真则是“中西结合”，在速度和机变能力以及爆发上，都有着极大的进步。第三场：陈真对战藤田刚，这场动作戏，代表了港片中实战技击的巅峰。三场对战，都各自有各自不同的风格差异，以及武者各自不同的性情，我想这三场动作，大家应该都是历历在目。02.在陈真对战霍廷恩（钱小豪饰）时，有一幕李连杰单手撑地踢钱小豪头部的画面，我想大家对此一定印象深刻，这场动作戏不仅动作行云流水，让人难以忘怀，其实也是一个诸多影迷饱有争议的片段。有人说这个动作不吊威亚根本做不出来，可也有人说有个十多年的武术功底，做这个动作很简单，对此，我向大家讲述一下这场戏的来龙去脉。这场戏看似简单，其实李连杰与钱小豪仅仅拍了两条就过了，当时陈嘉上要求既要踢中又要好看，先开始试了一下觉得没问题，然后就正式开拍。起初在拍摄时，袁和平是要求钱小豪用手挡住并化解这个招式的，但由于钱小豪更中意李小龙和洪金宝的动作风格，不想轻易的避开踢腿，于是钱小豪就要求用身体硬接，结果没成想效果非常的不错，但由于姿势不是很完美，于是重新拍摄了一条。03.据钱小豪在采访中透露，当时李连杰身上是绑了一根钢丝的，但钢丝的作用并不是帮助李连杰完成这个动作，而是帮助钱小豪，因为这一脚下去，李连杰是收不住力的，加上身体的惯性，一旦有失误会对钱小豪造成极大的伤害。但就算李连杰有钢丝的拉力，钱小豪本人也是被一脚踢得晕晕沉沉，电影中霍廷恩的眩晕状态，也并非是他自己演绎出来的，而是真的被李连杰一脚踢晕。我想可能现在很少演员能做到这一点了吧，以现在的技术只需要几个绿幕，几段动作剪辑就能完成，毕竟现在拍动作戏演员怕，导演也怕。而那个年代的电影之所以能成为经典，全靠演员的一条命在拼，那时的他们也不是比谁能打，而是谁更能抗打！《精武英雄》：演员的敬业精神01.在拍摄电影结尾李连杰对战周比利时，短短十几分钟戏，拍了整整3个星期，这场戏是全片最耗时间的一场戏。当时陈嘉上拍完了所有文戏正在休息，这场戏便交给了袁和平自己操刀，陈嘉上回到片场时，这场戏已经杀青。当时有个助手跑过来对陈嘉上说：“导演我觉得你应该去和周比利谈谈。”陈嘉上很好奇地问：“为什么？”助手说：“他拍完戏一直没走，好像受伤了，腿上都是血。”陈嘉上一听，觉得不对劲，赶忙跑到周比利面前：“比利，怎么了？是不是受伤了”。周比利回答说：“我怕八爷要补拍，我就在这里等等看。”陈嘉上说：“让我看看腿。”周比利缓缓的站了起来，将裤子撩了上去，结果腿上全是血，原来是在拍摄过程中，不断的踢柱子和墙壁所造成的。02.陈嘉上连忙说：“受伤了你怎么不早说，还在这里待着干嘛？你已经拍完了。”周比利讲道：“我知道但我怕没拍好要补拍，我还是在这里等等吧。”陈嘉上只好来硬的，马上叫了一辆车，让人陪着周比利去了医院包扎伤口，结果包扎完后周比利又回到了片场，坐在同一个地方，就怕八爷让他重拍找不到人。我想正是因为这些铮铮铁骨的汉子，这部电影的武戏才显得如此精彩，让人难以忘怀，就像是后来记者在采访钱小豪时，他所言的一番话，这部戏最难的地方不在于那些高难度的动作，而是怕演员受伤，由于周比利自身的原因，如果用力对方就会受伤，但如果收力自己也会受伤，所以和周比利对戏的演员是比较困难的，双方一个不小心就会受到伤害。《精武英雄》：好饭永远不怕迟01.《精武英雄》上映后，李连杰和陈嘉上兴致勃勃的以为会有一个好的结果，但没想到收获没有，甚至还受到了诸多媒体的质疑，上映一周后影迷反响平平，仅仅只有1000万的票房，甚至在上映的16天后，就惨遭下架。当天李连杰接到了导演陈嘉上的一个电话：“很抱歉，本以为我们可以有很高的收入，让你失望了。”但李连杰却说：“不用道歉，这是我拍得最好的一部电影，我一点也没有后悔。”不仅在物质上，当时很多媒体更是在报纸上这样评价陈嘉上：“用过分文雅的方式，来讲述一个英雄主义的人物”。02外人也许不能理解，为何陈嘉上要拍这样一部“人不人鬼不鬼”的电影，但这种略带“文艺”的动作片才是导演陈嘉上真正的目的，因为在陈嘉上看来，真正的英雄都是默默无闻的，真正的伟大也是没有半点虚荣的，如果观众不能明白自己就算了，自己下次会做得更好！但令谁也没有想到的是，在时间的沉淀下《精武英雄》在国外大受好评，甚至创下了1.38亿的票房，并且著名导演昆汀·塔伦蒂诺对这部电影更是爱不释手，表示自己记得里面的每一个动作场景！这部电影被《时代周刊》评选为“最伟大的功夫片”，也算是对这部电影最大的安慰和认可。并且武术指导袁八爷，也因这部戏“一战封神”，而李连杰也凭借着这部戏，成为了炙手可热的动作明星。所以有时候一部好的电影是经得起时间的沉淀，《大话西游》是，《唐伯虎点秋香》是，《精武英雄》亦是如此！写在最后纵观整部作品，不仅打戏精彩，在其内涵上，也有着对传统武学的一次深刻的探讨。导演陈嘉上对原人物的改动，让一个留学归来，接受过新式教育的陈真，去面对深受传统文化熏陶的霍廷恩，并在后来的决斗上战胜了他，其实这一幕就暴露了传统武学的，长处与短板，不是贬低传统武学不好，而是虽然传统武学技巧灵活，但在面对外来挑战的时候，就需要做出适当的变革，做出适应的改变，取长补短方为侠之根本！而本部作品凭借其硬核写实的动作风格，加上袁八爷行云流水的动作设计，一拳一腿的打击感，毫不拖泥带水的剧情，让这部作品成为了中国电影的经典之一。除开动作戏，其中的文戏也让人回味无穷，那句“技击的目标就是击倒对方，你完全错了，年轻人我告诉你，击倒对方最好的方法就是用手枪，练武的目的是将人的体能推高至极限，如果你想达到这种境界，就必须要了解宇宙苍生。”这句话不止用于习武，而是放之四海而皆准！

期待这个电视剧很久了，眼镜，轮椅，拐杖三大要素都齐全了，我真的很难不心动

首先说说片头，一看就是那种用了心思的片头，还有挺多地方可以收空镜头的；

其次，罗云熙这个角色前期一个毛栗子头，特别隐忍，很考验他的眼神戏和一些肢体语言，而这些细节又恰恰是他所擅长的，看罗云熙扮演的厉择良就像在看一场让人舒适的表演；

然后，夸一下这个镜头和打光，滤镜，就是很稳，很成熟，国产剧质量越来越好了；

最后，希望剧情能给力，我看好这部剧！————————————————————————把12集追平了，下周一才更新，我没看预告，但是被剧透阿伟死了????我要自己猜一下剧情

说一下昨晚的拍卖会投毒事件吧，从之前舅舅的对话来看就知道他要暗搓搓的搞事情，说要投毒，我的脑子里就浮现出那些往杯子里抖白粉粉的画面，没想到陈恒生竟然还用的注射器！一瞬间我就觉得，专业投毒，专业团队??

中间调的酒被奥斯卡喝了，中毒后给了拨片发黑的线索，女主聪明立刻联想到是柠檬的问题，立马跑去后厨，正好发现陈恒生在转移罪证，于是头铁女主就开车跟踪了，还记得给厉择良发了个定位，但是途中应该是被陈恒生发现了，引到了废弃化工厂，还被打晕绑架了??，这时候，厉择良来了，葫芦娃救爷爷，两个一起送，陈恒生把他俩一锅端了??大结局（bushi）

被关在实验室里，一开始还有心情谈情说爱，后来发现毒气泄露，厉择良想起他的攀岩技能，化身护妻狂魔，爬到天窗上，中间腿还被玻璃割伤了，也要把媳妇儿拉上来，我看着他假肢上的血留啊留啊，仿佛我的心在滴血，而且这里罗云熙演的特别好，脖子上的青筋乍现，腮帮子也在用力，全身使劲拉，而且脸上还有汗，拉完女主后，一下子就力竭虚弱了，这口气吐出来后，声音都变了，用的气声说话，到医院的时候，这个人都半昏迷不醒了，太真实了，特别让人身临其境，这就是好演员吧??

我其实现在还在想，没了这个柠檬线索，拍卖会下毒这件事儿还怎么查啊??监控肯定早就被抹了，只能告陈恒生一个绑架罪耶，而且女主下毒嫌疑人身份也没洗清，罗曼先生要气死了

天擦朦朦亮，高墙上箍着蒺藜的铁网。“锵锵”，门闩的摩擦声打破黎明前的寂静，沉重的铁门挪开一人宽的缝隙，一道干瘦的身影蹒跚着移出铁门，停住，深吸一口气，驻足张望。身后的铁门旋即紧闭。

镜头从他疤痕虬结的手臂抬起，扫过光洁的T恤面料，乱蓬蓬的络腮胡，凹陷的眼窝，定格在沟壑纵横的脸上。

男人无聊地抛起硬币，画面闪回到十年前。乌泱泱的地下赌场里，拥满黑压压的人头，哗哗的洗牌声中，“多压多得压双得五倍”，荷官卖力吆喝个不停。男人穿着缀满窟窿的白色短打，掳开众人，挤到赌桌前，觑着层层垒砌的筹码，兴奋地押上刚到手的手机。他的面颊潮红，鼻翼翕动着，眼珠骨碌碌左右乱瞟，一边舔嘴唇，一边眉飞色舞，大声叫嚷着这回要翻本，荷官只撇撇嘴。场景像极了多年前的港片《烂赌仔的故事》。又是一场死性不改的赌徒输光所有，辜负芳心的虐恋往事？后续剧情出乎预料，由郭富城饰演的高野，竟然凭着死缠烂打和老天赏的好运，打脸挑衅的恶棍，与女儿和解，成功抱得美人归。

从空虚公子到赌场“烂野”，从别墅泳池到残垣断壁，身负巨额高利贷如何上岸？反转反转再反转的戏码，不止让人上头，而且怎么看怎么像发生在“美女荷官真人在线”的策源地。南国华人的幽幽情丝，融化在《意难忘》《明月千里寄相思》的浅唱低吟中。《天亮之前》的沉沉夜幕，笼罩地下拳场的铁笼，耀眼的疝气灯下，拳拳到肉的打击感，血与骨对撞，看得观众热血贲张，喊声一浪高过一浪。欢呼与嘘声，一念之间见分晓，让高野一次次沉醉。

电影画面美轮美奂。花柳巷霓虹斑斓，莺莺燕燕翠翠红红，空气酝酿着浓得化不开的暧昧。夜色阑珊，月上枝头，人约黄昏后，心池荡漾如我，不由想入非非，借高野的高脚杯浇漓胸口的块垒。佳期如梦，如果有一位眉清目秀的女子款款走来，梨花带雨的娇弱，不显丝毫肉感。敲开高野房门的茉茉，像怒放的夜来香，碌碌风尘掩不住她眸子里的清亮，高野慌忙收起杂物，捯饬狭窄凌乱的板房。茉茉善解人意，对白文艺气质满满，温香软玉贴上来，气息如兰，高野顿时计上心来。他跳出浴缸，鼓动如簧巧舌，用博弈论说服茉茉，拉上她直奔赌场，为挣脱高利贷作最后一搏，满足了我对英雄救美的桃色幻想。

高野的赌瘾勃发，有茉茉相伴，手气出奇得好，把把猜中，庄家做好的黑拳赌局，都被他逆风翻盘。对面的豪客连连输钱，赌注越压越大，脸色越来越差，开始口吐芬芳，揭高野的老底。茉茉看不过去，抢白了几句，对方恼羞成怒，赫然拔出一支手枪，高野见状，忙挡在茉茉身前。豪客将枪口指向他，狞笑着要赌一把生死局，喝令他蒙眼飙车。高野望了望茉茉，蒙上双眼钻进驾驶座，对副驾上的茉茉言听计从，左右变道灵活穿插，竟然连续闯关。前方路口横穿一辆重卡，茉茉让他拼了，高野没有一丝迟疑，踩下地板油，直直冲向重卡，“砰”的一声，堪堪穿过车厢下的空档。他一鼓作气，继续追上呼啸的列车，方向盘横打，车身甩尾，从火车头前擦过，成功甩掉恶棍。

高野携茉茉重游故园，脚下遍地狼藉，昔日繁华已爬满蛛网。茉茉憧憬当演员的梦想，打趣高野的口是心非，明明心猿意马，还扭扭捏捏的，俨然一副寂寞的落魄王孙。高野邀请茉茉一同探望女儿，尽力表现得谦卑温和，弥补亏欠的父爱。虽然不免笨拙，他朗读亡妻的书信，追悔尘封的往事，朦胧泪光中，有沉痛的自责，深情的缅怀，女儿听着听着，渐渐舒展了紧绷的嘴角。

树大有枯枝，高野在家族的庇荫下长大，除了摇色子赌牌九什么都不懂。等家族需要他守护门楣时，他不知道如何是好，便继续在赌桌上碰运气。不出意外，将偌大家业赔得精光，生活一下子没了着落，从此流浪街头。妻子经不起如此打击，哀痛引发旧疾，撒手人寰，留下年幼的女儿由小姨子收养。他咬牙咽下了这杯苦酒，继续浑浑噩噩，指望有一天奇迹降临，能够从坑坑洼洼的赌桌上赢回人生。当枕畔余温散尽，女儿被推到高空边缘，沉重的铁链霍霍斫敲，女儿凄楚的哭喊，将他拉回现实。他清醒过来，赌徒的下场早已命中注定。愿赌服输，他没有讨价还价 ，全盘接受了黑帮的要求。在陷入囹圄的前夜，给茉茉交出最后的温存。当高野为即将到来的日出颤栗时，茉茉侧躺在他身旁，星眸流转，一挥手，笑盈盈亮出藏好的药瓶，朝高野晃了晃，好像早已洞悉一切。

极致的刺激，仿佛硬币坠落时划出的弧光，在揭晓底牌的瞬间湮灭，蒙眼竞速时的默契，病榻上的娟秀字迹，从此魂牵梦萦。佳人不可错过，佳作怎容埋没，推荐给喜欢赌片的朋友。

豆瓣上对《明月几时有》褒贬不一，贬大多是觉得没有明显主线格局不够大，褒则是许鞍华在所谓“主旋律片”中依旧没有放弃克制和细腻。我个人是非常喜欢这部电影，介乎于《黄金时代》和《桃姐》的质感，乱世中的普通人，你你我我都是影片中的他和她。

想想其实也只有许鞍华能拍得出这样的片子了，没有过于激烈的枪战动作场面，没有故意煽情的生离死别，有的是叶德娴絮絮叨叨的叮嘱。虽然周迅是第一女主，但这部片最出彩的是叶德娴，形象立体浓烈，演技教科书神级。

周迅送郭涛饰演的茅盾去码头离开香港后，回到家，饰演周迅妈妈的叶德娴假装埋怨：“沈先生他们就走了，招呼都不打一声。”周迅连忙解释：“他们交了一个月的租，只住了五天。而且沈太太说米和罐头都给我们...”然后叶德娴一个眼神过去，母女相视而笑，这种默契，男导演们拍不出来。

后来知道女儿地下工作后，叶德娴说的那一番话是第一个泪点：“杀日本人的都是英雄好汉，但你看你这么瘦，怎么杀啊，你不要连累队友啊。” 再到后来，周迅要离家到乡下进行工作，叶德娴先是生气：“抗日工作多你一个不多，少你一个不少，你为什么要去啊！”然后追下楼，把雨伞和唯一值钱的金戒指塞给周迅，第二个泪点。

地下工作进展得很顺利，叶德娴也开始帮忙送情报，许鞍华不是大陆导演，这部剧也不是大陆神剧，人是会死的。在一次和王菀之送情报的过程中，被发现了缝在衣角的地图，王菀之已经吓到从早到晚一个大惊失色（谷阿莫上身），叶德娴沉静地嘱咐：“你千万不要说认识我！”关到宪兵队里被日本军打时，王菀之问：“痛不痛啊。”叶德娴还能开玩笑说：“不痛，没有第一胎时候痛。你如果出去，记得和阿芳（周迅）说，我不会说的。”最后，王菀之被放了出去，偷情报的春夏和叶德娴被处决前，叶德娴对春夏说：“对不起啊，连累你了。”

其实叶德娴被抓后，周迅和彭于晏曾经打算营救，在听完彭于晏的计划知道胜算非常小且会导致全军覆没后周迅放弃救母：“其实我妈妈很自私的，又爱面子，但心地真的很好。她在知道我加入地下党时，好久都没睡好觉，我应该多安慰她的。”随后假装没事走了几步蹲下大哭，可惜只拍了背影，如果是正面周迅应该也能完成得好，虽然按照许鞍华的克制，说完这段话也够了。

如果真的要挑不好，那肯定是霍建华那条莫名其妙的线以及非常灾难的演技，无论是和周迅的前（？）情侣设定，还是安排在日本高管旁边的情报人员角色设定，都非常生硬。本来以为彭于晏会是槽点，对他个人没偏见，除了鼻子太短，就是一个台湾腔浓重的地下党有点出戏，霍建华的衬托下，彭于晏的表演也近乎合格了。

除此之外，片中有各种惊喜，每一个龙套都是熟面孔，都是久别重逢：周迅表姨鲍起静，恨嫁的表姐唐宁（太久没见过她了，上一次还是两年前hktv的剧，香港最少女感的演员，没有异议吧？），惊鸿一瞥的春夏，一闪而过的苑琼丹、张兆辉、冯淬帆、李灿森、卢巧音，还有作为故事阐述者戏中男性演技巅峰的梁家辉，都很港味。 对了，这部片另外一个诚意在于，国语版的配音都由演员本身完成（是的，典型香港普通话）。

最后的镜头，是故事阐述者梁家辉挥别众人回到谋生的出租车上，这个收尾满分。

我知道为啥有两个Ryan却只有一个女主了，因为第二个Ryan是从后面的时间操纵了机器主动来的，而不是第一个Ryan启动机器搞来的

因为第二个Ryan要杀死自己，毁掉机器，说不然会有不好的事发生，说明后面Ryan进入那个什么局以后，又发现了这个机器的其他功能，那个局想用机器做坏事，或者机器的副作用导致了严重的后果，因此Ryan不得不回到过去毁掉自己或者毁掉机器

项少龙对雅夫人的态度，很值得我们深思内省。

当他接到邀请，并没有因为雅夫人艳名在外、声名狼藉而拒邀，因为怕被别人在背后指指点点，风言风语而避免接触。

这是一般寻常庸人的顾虑，所谓君子——君子之过也,如日月之食焉:过也,人皆见之；更也，人皆仰之。这是讲得过错，同样的，君子的诸般举动，也是磊落如日月，不会因为顾虑这些而放弃做自己应该做的事。

因为内心纯洁，又或是竟未想到。

见面之后呢，没有先入为主，听信别人言语，先给雅夫人扣上一个淫妇的刻板印象，并生出轻慢之心，趁她酒醉轻薄于她，轻贱于她。

他避免了那种stereotype，刻板印象。市井流传的风评，并不一定确如其实，在接触之前更不可妄下断言，加以议论。这是有一分证据说一分话的杜威的实验主义，也是孔老夫子的所谓“毋意毋必毋固毋我”。我们一般人都知道这个道理，但是不一定能做到。

一般人对待雅夫人的两种态度，要么就是庸俗的老实人，轻信坊间言论，害怕别人背后议论，就避之唯恐不及，因为得不到，也就随众一起唾骂她淫妇一个，而有权的上位者，就借此生出轻贱之心，想要轻薄于她，比如赵穆，只是把雅夫人当成一个玩物，一个工具，这两者皆过犹不及。

而只有项少龙，从一开始，就完全以朋友的态度，平等地对待他，没有寻常庸人的顾虑，而害怕接触，亦没有上位者的俯视，把她当作玩物加以轻薄，生出轻贱之心。要知道连雅夫人的儿子赵盘都难以避免地对自己母亲不屑，再看项少龙，才是真的难得。

这是赤子之心，要么则是不断修身之后的境界，其实可算圣人举了。

从小时候开始的双向暗恋确实很可爱了。Wayo太软萌，Pha挺帅的，但我总觉得这对有点怪怪的（受应该再帅气一些，性格软萌还是可以接受的），但还是请他们原地结婚！大家的演技都还好，但我觉得主CP都太矜持了??，搞到最后一集才正式交往，亲热度不够，清水。Pha认出Wayo后，后面还是挺苏挺甜的，不要吝啬你的姨母姨夫笑OKK。Kitkat学长欲拒还迎欲擒故纵欲说还休暗渡醋仓也很过瘾不是吗！？

Ming的身体还可以强壮一些，看起来好瘦。这样感觉更配学长！不过泰剧的结尾都十分的意犹未尽吊人胃口，故事没完啊，咋就没有了呢！？医生帮的帅哥还没跟Forth在一起呢？！那么好的Forth你忍心让他结尾都还单着！？目前看过的电视剧的第二季一般没有第一季好看（《荷尔蒙》除外！）。其实我们希望的第二季第三季，应该是原班人马的后续、成长。可以像《荷尔蒙》一样，接着往下写，或用其它巧妙的方式来体现整个系列的连续性，从而唤起观众的归属感和亲切感。情怀还是很重要的，就像《仙剑一》的“十年之约”。

腐剧也不应该只为了迎合观众的口味卖颜卖腐卖肉，电视剧的情节和结构还是很重要的，作品要贴近生活而有所内涵。希望制片人、导演、编剧、演员……能完成更多精彩有颜真实深刻的腐向影视作品。

小广告：去看《不期而爱》啊！

真的舍不得Ae和Pete，呜。

这一部电影算是为数不多的别具匠心，穿越时空的爱情电影，笑点和泪点并存，无意中的脑电波相连，让毫不相干的女建筑师助理和男调音师获得了心灵感应，隔空互动，甜蜜和搞怪并存。即使是不远万里的距离也不能阻止爱情的种子在两人心里生根发芽。这样彼此懂得，相互理解，共同成长的爱情且设身处地能感同身受的爱情也令人向往。不论是庸俗也好，创意也好，故事的走向——意外、不“打”不相识、成为朋友、误会、动心等一系列的内容都提起了观众的兴趣。

最触动我的部分是男主对艺术和自我的坚持。片中男主反复提及毛姆，出现了《月亮与六便士》这本书，也呼应了影片中“现实”和“艺术”之间矛盾的情境。男女主是有相似之处的，他们之所以能够懂彼此，并不是单纯因为意外而产生的“脑电波同频”，而是在“相处”的过程中逐渐对对方的了解，发现他们在内心深处有同样的孤独与渴望。其中我最喜欢的一句话是“这世界上有70%的人认识你，20%的人只是想利用你，6%的人讨厌你，4%的人喜欢你，只有0.1%的人爱你。有的人只是喜欢你的才华、喜欢你的听话、懂事，这世间难得遇到一个同频的人，满地都是六便士，但是我们只看得见天上的月亮。”如果在现实生活中能遇见那个与自己同频共振的人就好好珍惜吧！在平行世界的两个人，生活增添了他们对于世界的认知，更加深了对于自己未知的期待。因为两人的相互鼓励，双方都为自己的梦想跨进了一步，有时候我们正是缺少一个勇气，但出现了这样一个懂你的人将你向前推了一把，就像是黑暗里的一丝曙光照亮了自己。电影也在演绎着生活中美好的夙愿，不苛求完美，只愿为对方考虑那么一点点。

电影中有一句话说的很好“其实你缺的不是伴侣，而是一个同频又懂你的灵魂，他既能懂你的言下之意，也心疼你的欲言又止，你要相信真正爱你的人，一定会对你说好想去你的世界爱你。”其实在这个快节奏的社会，我们都渴望拥有一个知己交心、相互陪伴的朋友，这也许是一种奢望，但现实中确实存在，就如我高中的朋友一样我的一个表情她就知道我在想什么，有时甚至我们的想法爱好都能出其的一致，这么看来也许我是幸运的一个吧，我也很庆幸我有这样的朋友，彼此双向奔赴，互相治愈。

但有时你我之间虽只隔着一块屏幕，你在屏幕那头，我在屏幕这头，却远隔千万里，互相发送的文字虽透露着关爱与温情，但距离会变成一层始终捅不破的窗户纸，总不及你一言我一语的畅所欲言、挑逗玩笑。最怕突然断了联系，也怕突然没了回应，因为距离，你的消息变得可望而不可即，期望与等待，我们的生活不再同频，所以也会害怕失去这样的知己。

世界上最遥远的距离，不是相隔万里，而是心与心的距离。电影中的男女主不负众望三年后两人相遇相爱，都有了理想和成就，在巅峰相聚，那我们之后还会在一个城市工作、生活吗，我们的轨迹还会重合吗，我们不会走散的对吧，愿我们都能找到与自己同频的人，且行且珍惜！