17抛砖引玉：抛小利作诱饵，引玉是目的。庞涓用抛砖引玉之计，以抢粮为诱饵，企图引诱孙膑交战。孙膑也抛砖引玉，他比庞涓高明处在于，抛砖诱敌之前，先示假隐真，迷惑敌人。庞涓懵懂上当，两万军队被引人事先设计的伏击圈。20浑水摸鱼：当敌方混乱无主时，趁机乱中取利。（庞涓）为了对付孙膑的伐交，公孙阅搅乱齐国，然后趁机占领了齐国的数座边城。29树上开花：制造假象，虚张声势，使敌人真假难辨，以达到己方作战之目的。面对强大之敌，孙膑连续运用树上开花一计，先是解脱了成皋之困，后是解救了韩国太子。32空城计：无力守城时，故意暴露其空虚，使敌人疑惑不前，担心中其埋伏。孙膑用空城计，使魏国先头部队撤军，解成皋一时之危难。33反间计：巧妙利用敌人的奸细，反过来为我所用。孙膑本无力长期坚守成皋，用反间计使庞涓产生错误的估计，放弃长期围困之策，转为攻城。

我特别个人主义，特别自我，很不客观，也很极端。看到自己喜欢的，就像打满分，看到自己不喜欢的就想打零分。

但我觉得比起电影想表达的东西，最重要的是看电影自己的感受。

我并不在乎导演想传达给人什么，我更在乎自己从电影里看到了什么。

这部电影给我感触很深，结尾的时候我看哭了。

第一次写影评不想写的那么伪专业，只想自己想到什么就说出来，把自己的感受说出来。

我觉得这部电影的导演，他厉害之处在于把很多很普通很平静的场景，能用他们来表达一些感情，越简单的东西想把它做好越复杂。

刚看开头的时候我并没有太大的感觉，我觉得这就是一部很普通的国产烂片而已，但是看到其中一个小孩儿念到自己的作文的时候，我一下感我找到了代入感。

这部电影给我最大的感受就是明明很明显的小孩的想法，大人却想不到。但在现实生活中就是这样，我从这部电影看到一个点，

就是我们长大了以后，就忘记了自己曾经当过小孩儿这件事情。

还有就是，

人要有信仰，哪怕它是虚无的，不可实现的，但它会给予你力量，给予你勇气。

片尾的小胖子，他是相信自己的好朋友，相信自己赢了就可以让自己的老师回来，相信自己身上所背的班级荣誉。

可能因为我是一个少儿舞蹈老师，上课也会动不动骂他们，也会喜欢优等生，瞧不上差生，却忘了他们每个人都有自己的原因，自己的故事。所以我决定以后善待我的每一个学生，去走近他们，去了解他们，去爱他们。

有一个场景很刺痛我。就是猪太郎把他的作文播放给全校的时候，他对老师说，你就是个混蛋。

那一刻，我觉得我就是个混蛋。

我不能再当这个混蛋。

这部电影让我认识到了这一点，所以，我打了满分。

目前为止看到第四集，不夸张的说是近年来看到最好的剧。豆瓣的评分却低得令我吃惊。我嫉妒美国连主旋律电视剧都能拍得如此扣人心弦，宣扬也许不存在的无畏与正义之时也并不让人反感乏味。至于夸张与巧合，本来就是艺术加工的常用手段，目的只不过是用极端的故事环境去渲染极端的人性特点，又让观众在极端的情绪碰撞中反思自己的生命价值。讨论旁枝末节和根本对国外体制一无所知的低评令人生厌。能够产生感悟甚至共鸣是一部影视创作的最高境界，编剧和导演竭尽所能的从各个层面试图传递这种正面能量的态度让我钦佩。这部剧让善良的人看到善良，无知的人看到恐慌。由衷为那些连思考痕迹都没有的评论感到可悲，希望你们在爆米花的世界里过的开心。

“你不写？你以为愤怒就会改变跟英台的命运吗，你以为很不满胡人就会忍让南面的汉人，要怨就怨你们生错了地方，生在我们这个汉室没落的时候，人人都这么虚伪、迂腐和势利，要怨就怨你们太多想法，年少无知到了以为你们不喜欢就可以改变周围的人，以为靠你们两个就可以改变这个时代！”祝夫人。“够了，你不是在说我们，你这是在自怨自艾”梁山伯。昨天整理硬盘的时候，偶然看到了吴奇隆版的《梁祝》，想起小时候看它，晚上睡觉在黑暗中掉眼泪，不知道现在还有没有这种感觉，于是打开来拖了一下，正是楼台相会的那一段，杨采尼演的祝英台穿着宽大的衣袍，长长的头发垂下，在梁山伯面前微微笑着低下头。我马上冲动地决定重温这一部电影，结果看到一半的时候，就开始泪如泉涌，直至结尾了还不能停止。其实我这个人，本来对于言情类的东西有超强免疫。我会觉得琼瑶很搞笑，韩剧很罗嗦，哥哥爱妹妹很无聊，富家公子爱灰姑娘很假。连看传世经典《罗密欧与朱丽叶》，我也找不到感觉。能够毒害我的言情剧大概就只有两部，一个是泰坦尼克，之前说了很多次，另一部就是《梁祝》。小时候看完这两部的片子的反应，就是一个星期之内听课非常恍惚，脑海里时刻萦绕着里面的调子，对白和表情一次次回放，会忽然对着老师泪眼朦胧。觉得这样一部怀旧的古装片，谈不上深刻，也没得过什么国际大奖，连演员都是青春偶像派的，可是比起最近几年的国产古装大片，显得是那么简单而真诚。喜欢吴奇隆憨厚的样子，意气风发，充满了青春的美好，也喜欢杨采尼一点也不性感的，有点像清秀男孩子的少女的美。我对于古典中国有一些理想化的想象，在没有工业污染和人口压力时代，山水更灵秀，充满了东方大地天人合一的神韵，青山绿水间有先哲的痕迹，有诗词和古画的意境，有乌发披肩轻吟浅笑的女子和白马轻裘的少年。这种想象是如此亲切，胜过所有西方的美景。《梁祝》里的场景更加刺激了我的想象：幽静的书院，苍翠的竹林，白衣的少年书生，溪水边的僧人，古琴的回响，他们秉烛夜读的古籍。其实哭泣，并不是因为伤心，而是羡慕。关于儿女痴情，男女关系，古往今来有多少讨论，但是梁祝的故事不需要这种讨论。我一直认为，有默契的关系，命中注定的知己，是根本不需要追求，表白，权衡这样的过程的，完美的感情就是两情相悦，一拍即合，所有的情话都是废话。半载同窗，形影相随，心心相印。片子里梁山伯一直担心自己是不是同性恋，其实他早已喜欢了祝英台，她是男是女已经不重要了。在这个表白和仪式泛滥的年代，他们之间那种脉脉不得语的眼神纠缠，欲说还休之间的心神荡漾，比什么都深邃诱人，绝对年轻而绝对清澈的眸子，流转着悠悠千年来最美的情欲。其实心有灵犀的两个人之间，所有的感情不仅仅是爱情了，还有友情，亲情，同道之谊，惺惺相惜之情。天造地设的一对，不可能有落单的。我羡慕这种极端的感情，如此坚定，如此确信的生死相随。人不轻狂枉少年，也有诗言：此花堪折均须折，莫待无花空折枝。我一点也不觉得发生在梁祝身上的是悲剧，他们在势力黑暗的年代里，得到了人生最好的东西，在最好的年纪，化蝶绝尘而去。追求中庸柔和的中国人不像日本人那样崇拜自杀，所以传说不会让渴望生活朝气蓬勃的祝英台和梁山伯自杀，只会让善良地让他们化作自由的生灵。这些古代的故事，不管是梁山伯与祝英台，还是俞伯牙与钟子期的高山流水会知音，尽管形式各异，但本质上一脉相承，都是关于精神上的合二为一，共生共灭。完美的情人都在故事传说里去了彼岸，剩下我们这些充满瑕疵的平庸男女，在凡尘中争争吵吵，哭哭笑笑。最打动我的几个片段：桃花灿烂的院子里，年少不识愁滋味的英台探出天窗趴在屋顶上吹着风，想着快乐的心事，不知道命运的转折和判决就在不远处；上学去的马车离开深宅大院驶向郊外，英台探出头来看，好像一个无限清新广阔的世界在向她敞开。英台替山伯罚站，山伯在一边弹琴给她听，懵懂少年忽然开窍，琴音变得格外不同，声声入扣，英台听得发痴，又悲又喜，忘记了身体的劳苦。山伯赶考离开书院的时候，从竹林上的小道经过，英台急切地要把那首心曲弹给他听，他一次次驻足，她弹得结结巴巴，有心无力，然后失态地大哭。周围的同学都笑起来。十八相送，山上，两人都假装无事，强作欢颜，又抵制不住要缠绵的诱惑，于是很紧张，很焦虑，动作很神经质。大雨，躲入洞中，他忍受不了这样亲密的距离，跑到大雨中淋着，试图恢复理智，她跑出来，一言不发地望着他，他紧张地大吼：你跑出来干什么！楼台相会，她的笑容明媚，安详，坚定，好像即将来到的大婚和自己一点关系都没有，好像什么也伤害不了他们的感情。之后的我就不用强调了…無言到面前　與君分杯水清中有濃意　流出心底醉不論冤或緣　莫說蝴蝶夢還你此生此世　今世前世雙雙飛過萬世千生去截图可以看我的blog

冲着李栋旭的美颜来看的，结果这剧情…随便看看吧别较真儿

看到第11集结束…气愤的来写观后感了…又一次差点儿坚持不到结局。第一次到第六集真的是被突如其来的感情线劝退了

一点点逻辑都不管了吗？？这是女警察能做出来的事情？？千里送人质？？在黑警面前毫无还手之力的狗腿子也是醉了…就是硬生生想要男主去救女主，然后得不到证据呗。后面又单枪匹马去抓龙社长，反被套住。再到后面…她质问男主为什么没和她说双重人格的事情…

龙社长这么流弊的一个大毒枭，就一个安德烈小弟？前期渲染的那么厉害！到后面就孤军奋战了？？为了你的任性，把安德烈搭进去了吧…然后开启事业和命都不要了的模式，一心要为安德烈报仇。龙社长怎么也想不到，来抓她的竟然不是缉毒科，竟然是为了抓郑允浩，顺便抓的她！？我病娇阴郁龙社长面子往哪放？！

郑允浩也是真的流弊啊！全首尔这么大个城市，看心理医生撞上申柱赫了；男主妈妈去医院看老年痴呆症也是申医生看诊。没别的医生了吗？男主认出郑允浩后，还继续钓他，最终自己反被钓进精神病院了。（虽然我承认他从医院走出来那里的笑好帅啊，可是你也已经被人家看穿了啊）男主完全被郑允浩牵着鼻子走。给郑允浩塑造的也太神了，说两句话就能操控别人了…肆无忌惮的在警察面前行凶也没办法定罪，还给放了，顺手还给男主污成疯子。还不止杀了一个人…明知道他有嫌疑，后面也没人继续监视他，放他逍遥法外。随便写写信，人就疯了，对他言听计从了，说自杀就自杀了。

全剧不止出现一次那种为了救人，被反派扎脖子的事情了…明知道是陷阱，在没能力保护好自己的前提下冲过去救人…不就是送两条命吗…太伟大了啊

最后一集….明明男主被扎脖子了，又被捅了一刀，趴在地上不行了啊，后面怎么又突然活起来了能起来把郑干掉啊？趴在地上是在演谁啊….

之前看的有心理操控的剧也是慢慢铺垫的，循序渐进的…可能逻辑上有说不通的地方，但是也不像这个这样，想怎么编就怎么编。

男主可真帅啊～病娇小可怜，惹得郑允浩和K用不同的变态手段来保护他哈哈哈哈

文/曼佳

#钟汉良主动提出原声出演今生有你#开始未曾听到钟汉良的原音时，也有一些人是会担心的，但是《今生有你》开播后，发现钟汉良的原音其实相对于配音来说，更合适于聂宇晟这个复杂的角色。

首先，我们来说表演。在电视电影中，角色的塑造最重要的是表演，表现演绎，这个表演能否将这个角色立起来，呈现出角色该有的喜怒哀乐等各种复杂的情绪的变化，让观众信服这就是那个特定的的人，而不是其他人，尤其在放大的特写镜头下，人物的表情简直是纤毫必现。表演其实就像练习舞蹈动作一样，从第一招到最后定型的招之间，它是有很多步骤过程的，它是连续的完整的流畅的，它不是只有第一个招数造型，不是任何中间的过程都没有，就突然定格在最后一个招数造型。我们以前吐糟的某些演员的表演就是这样，就像两张JPG来表现一个复杂的情绪、一个变化的心理过程，所以看起来很呆板很敷衍很没有说服能力。

而优秀的演员，可以在一秒钟之内，呈现非常复杂的情绪，比如钟汉良演绎的聂宇晟，他可以在看到自己心心念想的谈静时，当对方冷静提出几万块钱交换曾经的情感信物的时候，他由开始的梦见面的欢喜到听到对方理由后的失望，然后是鄙薄的愤怒，到之后的心伤痛苦，步履缓慢而艰难，就在那么很短的一瞬间。他的表演是一个完整的动态的过程，每个表情演绎的内心情感，即使没有任何一句台词，但是所有观众都看感受得十分细腻而清晰，完全不会解读失误。

电视电影毕竟是视听艺术，所以表演才是电视电影中最重要的内容，而台词只是辅助这个角色的表现力，它从来不可能成为一个角色的最主体内容，所以一个再优秀的配音演员也不可能拯救一个超烂的角色，这不用举例大家应该都很有数，因为现在流行的很多电视剧都是同样的几个著名的配音演员，角色的成败最终不取决于配音演员，而取决于演员本身。比如有些电影即使某个人物没有一句台词，也完全无损于这个角色的张力。

我们来说说台词及表现。

其实电影电视中的台词对于人物来说是辅助作用，它与舞台剧中的台词表现力是完全不同的，后者甚至主要通过台词的抑扬顿挫让更远的观众能感受到人物的情感情绪的变化，听到故事情节的发展，因为观众离得太远其实舞台上演员的表情是根本看不太清楚的，至少是与电视电影中的特写镜头的 捕捉完全不可同日而语。所以舞台剧才特别需要考验演员的台词功力，其表演反而是次之的。

就像，我们打电话的时候，可能会注意到电话对方的那个人的音质语调等等的关于声音的主要内容，但是当我们看到那个人的时候，我们更多的注意力是在对面那个人的表情上面，尤其是眼神，对方说的话我们更多的是注意他的表达内容，而不是他的音质是否动听发音是否完美之类。

我们再来说《今生有你》里钟汉良给角色聂宇晟自己的配音，我觉得一个配音演员不可能像演员本身那样沉浸在这个角色中，因为也没有那么多的时间，他们只能根据自己的经验来给角色一定的音质语调和情感的匹配度，但是无论如何配音演员不会像钟汉良本人一样，有那样对角色的十分深刻的理解。据《今生有你》本剧的编辑写，在开机之前，钟汉良熟读剧本很多遍，然后给聂宇晟的所有的场景都做了角色情绪等等的注解，在拍摄的各种时间顺序是打乱的串场的拍摄中，人物即时的情感变化绝不会乱，那种细腻用心让人惊叹，钟汉良在拍摄中用水到渠成的表演完整地体现这个人物的内心，我们相信，聂宇晟这个角色在拍摄的期间已经完全进入了钟汉良的灵魂。

所以当我们看到聂宇晟的时候，听到他有时说着无情的话，有时说着言不由衷的话，有时说着小心翼翼却又温暖的话，有时说着责备又心痛的话（浴室热吻那段戏）、有时甚至是痛哭流涕说着让人务必动容的话（酒后在门廊跌倒那场戏），你觉得就是那个人，你根本没有注意到他的台词中有某一个字的发音不是那么标准，你根本不会注意到有些方言的发音损害了这个人物，让你觉得不可信了。何况现在所有的电视剧电影都配有字幕，所以相信人物的台词表现完全无损于了解人物的性格和发展。

聂宇晟医生穿着医院常见的皱巴巴泛黄的白大褂而不是偶像剧里簇新笔挺的白大褂，时常也经常做那些血肉模糊的手术而不是假装从手术室出来就仿佛是一个医生，因为经常值夜班而呈现出的黑眼圈乱蓬蓬的头发而不是任何时候都两眼放电帅如偶像，因为工作太辛苦在医院巡视时微微佝偻着身体而不是每天都挺直腰板而器宇轩昂，因为太多情感的心事也会时常处于那种茫然失神的状态而不是每天都精神抖擞似刚强铁人，这一切表示聂宇晟，他是一个作为医生职业的有情绪有情感的正常的人，而不是一个用医生职业来装点自己的流行文学中描写的高富帅符号人物，在这部剧中，演员钟汉良就是聂宇晟，他不再是其他的任何人，即使是那些他曾经演绎过同样深情的那些角色，比如何以琛。

所以，事实恰恰是，我觉得钟汉良这次自己配音聂宇晟，反而是给这个隐忍而温暖的角色注入了更多的内容，甚至是增色的，让这个人物无论从形象、表演、还是语言上都是三位一体的，十分完整而和谐，让人觉得这个人非常让人信服，无论让别人谁演你终究不如你自己演你自己更像吧。

他在各种场景下的语言，配合着他当时的心情和情感，语言和人物情感动作其节奏是完全没有没有偏差的，甚至那些单个的语气词，呃？甚至只是微小的呼吸的喘息的等等气声，都让这个角色的张力更加为之圆满，这甚至是配音演员不可能做到的细腻。配音演员在这种具有情绪增色的微小方面的演绎不可能像演员本身如此的契合而准确，而钟汉良并不是演，因为在那个时候，他自己就是聂宇晟，一个人用自己的语言音调表达自己本人，肯定是非常妥帖的，他用自己的底色是温和的声音，就像聂宇晟的性情底色一样，表达着属于聂宇晟不同时期的爱恨情感。

当然，钟汉良配音的聂宇晟用专业配音的角度来评析并非十分完美，但是看过电视剧后，作为人物是一个整体的综合的表现，而非从分离割裂的片段的演绎来看，聂宇晟这个角色，钟汉良的演绎，如同他之前的所有的角色的演绎来说，一样的精准丰富而迷人。你甚至觉得，演员钟汉良并没有出现，屏幕上只有角色聂宇晟。

- 我没钱 - 那我等你，等到你有钱为止- 我拜金 - 那我赚钱，赚到你想嫁为止

一一这才是真爱

这部剧令到最印象深刻的，就是男女主在街头拥抱，女主终于等到男主有钱，决定结婚，女主很坦白和男主说了自己对婚姻的要求，大致内容如下：

女主：“你答应我，千万不要变穷，不要没钱，你知道的，如果你没钱，我阻止不了自己，我会和你离婚，我不想和你离婚！”

男主：“好，我答应你，我会一直努力有钱下去！”

这是我这辈子听过最资本恶俗，但却最浪漫的话，比一千句我爱你更有说服力。

换成一般的男人，恐怕要站在道德高地去抨击配偶拜金，或者惧怕离婚而选择不结，说到底，还是情非所钟，自私双标，不愿一搏。

如果TA总能在道德上挑出你的毛病，来举证为什么不娶/嫁你，那是因为TA根本不爱你

这是近年我认认真真看完的一部TVB电视剧，王心慰监制的时代风很浓，沿袭了《巨轮》的厚重感风格。张兆辉饰演男主内心戏是够的，但是爆发力不强，怎么说呢？就是少了罗嘉良郭晋安那种压住场的绝对掌控力。萧正楠依然不瘟不火，老好人的角色演技没有任何进步，跟《巨轮》的罗威信的人设一模一样，反而我觉得《十二传说》里面的萧正楠还有点惊喜。总体来说我觉得这部剧的配角明显比主角出彩，唐昊峰和沈岳泰的演技比主角们不知道高多少班，一举手一投足，一个眼神都是戏。看完之后，我发现整部电视剧有如下bug:1.荣木桐拿着100w在短短三年内成为香港十大富豪之一，尼玛开挂吗？就算有主角光环也不见得那么夸张吧？谁信？把三年延伸成十年还差不多，多拍几集商战或许更加吸引观众。2.唐昊峰出场的起点很高，送他哥哥进监狱，稀释老妈的股份掌控唐发集团，典型霸道总裁，不过剧情反转得很快，后半部分他就没脑了。最离谱的就是在抛空人人制衣那幕被沈岳泰发现后就哀求人家放他一马。卧槽，唐昊峰你是富豪啊，就算非法抛空股票是你指使的，你不会找个马仔替你认了去坐牢然后给点安家费就搞定了吗？这里的剧情很不合理。后半部分转向跟荣木桐合作，其实就是一直被耍，最后还要推老婆为自己坐牢，自己却偷钱离开香港，典型的高开低走角色，好窝囊，不知道编剧为何这样安排，我宁可把他写成植物人或者坐牢去了更好，不知道为何留下一个远走他乡式的废物人设结局？

3.同样的，唐昊峰和沈岳泰的结局都是离开香港，这里编剧也太惜墨如金了吧，整部电视剧最吸睛的就是唐昊峰和沈岳泰的商战，结局却草草收尾，我不同意。沈岳泰风度翩翩，我很喜欢看他的戏份，尤其跟唐昊峰赌钱那一幕，剧力万钧。最后是要赶进度所以把他的结局写得那么简单吗？他会那么听老婆话乖乖地定居澳大利亚？我建议编剧这样改一下，在尚业银行挤兑时，沈岳泰的老婆拿钱救了他，并且通过买尚业银行的股份从而拿了控制权，沈岳泰失去了控制权只能乖乖地陪老婆定居澳大利亚作为前半生风流的代价，这样岂不更好？真的搞不懂TVB的编剧，哎，感觉我自己都可以去应聘TVB的编剧了。4.整部电视剧给我感觉头重脚轻，前半部分叙述荣木桐的发迹史太冗长，也无聊。一直在说炒股票赚钱，其实一点技术含量都没有，到处去拿消息，甚至去夜总会探消息，有消息就能赚钱没消息就亏钱，我看不到任何财技。而且整部电视剧我看了开头就猜到结局，荣木桐最终还是坐牢。结局表示荣木桐死不悔改，这点并不新鲜，不过张兆辉的演技却差远了，我建议大家看看《与敌同行》和《忠奸人》，同样的结局，郭晋安的演技碾压张兆辉，至今回忆起郭晋安的演绎我仍觉心寒。

疫情这段时间无聊在家，第一次写这么长的影片，有点小激动，欢迎其他影迷跟我继续探讨这部电视剧，谢谢。

占个位置先。我知道HBO这剧还没正式播出啊。只是谈谈游戏，有剧透哦。没有玩过第一部，所以不太明白许多一代玩家对二代的喷。这是我玩过的第二部顽皮狗出品的游戏。前一部是神海4，一如既往的高水准，人物性格鲜明，战斗场面，剧情设计，美工，只在操控方面，觉得换武器好麻烦，一边紧张战斗，一边来不及换武器被秒是经常的事情。。。言归正传，人物设计方面，我觉得有一点欠缺，就是对于艾比的塑造，前边讲虐杀乔尔，后边又花了那么多篇幅来塑造艾比的内心和性格，那么前后对比来看，就有点不合逻辑，乔尔跟艾比的相遇是因为前者救了艾比一命，紧接着艾比不顾恩情将其虐杀，无比残忍，让刚开始进入游戏的人觉得艾比就是个坏蛋，然而后边发生的剧情，比如艾比和雅拉，勒弗的羁绊，却让人深信艾比其实是个内心善良、柔软的人，也愿意为所爱的人付出一切，甚至生命。这就不难理解为何她有两次机会杀了艾莉，都没下手的原因，相比而言，艾莉比她可要狠多了。到最后，艾莉也释怀了，放走了艾比，很多人不能理解，说她是乔尔的白眼狼女儿，我觉得因为艾莉也是善良的孩子好伐，而且她觉得非常内疚，因为怕牺牲自己，所以乔尔杀了艾比的父亲，才有了后来那么一大堆事情，冤冤相报何时了。好吧，女主和女配都很好，可恶的是末世，让人扭曲，让人残忍，为了生存。珍爱大自然，更要敬畏大自然。

这部校场不像一般的日剧情节拖沓，这一部非常的紧凑，所以一口气就看完了。很喜欢木村拓哉演绎的个性十足的警校教官形象，看似很冷酷无情，其实是心细如斯的教导着学员们。一个班里有形形色色原因进来的学生，有的为了查找凶手，有的为了锻炼胆量，也有的为了曾经被警察救过。每个人都有自己的优点和缺点，在教官的指点下，他们最终都成为了优秀的警察。

这篇影评主要是建立在超字数的短评之上，所以吐槽成分居多。隔了一天重新回想了一下试图好好分析分析，觉得还是让人失望。不建议原作粉去影院支持，性价比低，实在不行就自己找资源，反正没有什么致敬彩蛋除了古贺葵作为电影售票员有几句台词。

剧情方面，也许是原作过于优秀了，真人电影和原作相比真的是差太多了。固然为了能在短短的2小时内讲好一个故事本应进行各种删改，问题在于编剧水平实在是不敢恭维。辉夜前期是以单元剧的形式在润物细无声中塑造人物形象，电影既然时间有限，那就应该尽量挑主线的、对人物塑造有利的篇章。遗憾的是实际的选取并不理想，像金金回这种虽然好笑，但在本来时间有限的剧本中还要安排这样的剧情实在浪费，直接导致人物塑造不充分、情感积淀不足，使得“白辉二人暑假回学校完美错过”那一段给人的情感冲击大打折扣。另外，我个人觉得非常致命的是很多地方没有bgm烘托，有很多次都是全场一片寂静满满的尴尬（我觉得辉夜动画的优秀至少相当一部分要归功于bgm的优秀）。凡此种种都造成电影后半段的表白十分突兀而怪异。总的来说，前半段只能算马马虎虎。另外，内容上并没有什么创新，熟悉原作的应该都能看出来每一段是哪里来的，甚至包括后半段绝大部分也都能找到原作的影子。

让人迷惑的就是电影后半段的魔改了。为了让他们表白，强行设计了白辉二人竞选学生会长的情节，直接导致辉夜人设崩塌。前面铺垫了那么久互相喜欢、想让对方告白，结果信任说没就没了，甚至差点反目成仇。会长为了辉夜的心脏病而竞选无可厚非，但完全不和辉夜、石藤进行沟通也让人无语。辉夜怎么回事？竞选演说一个劲儿的“会长无能不能管理资金”，随随便便就怀疑会长和藤原搞肮脏的交易……白辉二人是建立在互相喜欢的基础上的头脑战，不是这种争锋相对你死我活。这完全不像是互相喜欢的人能做出来的事情……后来会长在选举的舞台上尬跳索兰舞，辉夜又突然相信他了并当众表白，这个转折又太过突兀。另外，四宫家“严格限制与平民交往”这一设定是在电影也中被强调了的，所以我无法理解为什么表白要这样大张旗鼓人尽皆知。就算辉夜冲昏了头脑，那女仆呢？不得不说原作的表白要高明得多，浪漫而不失逻辑。另外这里藤原和石上的表现也很奇怪，完全看不懂他们为什么分道扬镳分别帮二人竞选、对抗，事实上石、藤和白、辉之间的关系直接被忽略了。

演员及角色方面，很多人反映选角问题很大，尤其是书记，这方面我倒没有什么感觉，主要还是觉得演技不尽如人意，或者说是导演思路奇特。辉夜（桥本环奈）和柏木是我觉得表现还可以的。很多人批评会长（平野紫耀）和书记，不过我比较无感，没有出彩也没有拉跨。石上和田沼正造他们的表现就让我很迷惑，我不知道日本人是不是就好这一口，总是莫名其妙地大吼大叫，真是让我看的一脸尴尬，特别是田沼正造在医院里跳索兰舞的那一段。圭和白银爸的一些台词和举动有些无厘头，对主线无用，也并没有起到塑造自身形象的作用。这些次要人物的出场虽然能让原作粉丝找到熟悉感，然而他们并没有得到很好地描绘甚至适得其反（特别是石上），不如干脆去掉一些同时增加白辉之间的互动。

所以这个电影到底是拍给谁看的？粉丝吗？肯定很不满意，路人看了真的能看懂他们在干什么吗？我不确定，因为也看到有纯路人给了满分的，难道只是奔着演员去的？总之大写的尴尬。前半部分还算有一定的还原度，再加上粉丝情怀，本来想给2.5星，没这个选项，我认为也没有达到3星“还行”的程度，所以最终给2星。