看了「魔女之旅」前三集,总体而言观感差强人意,可是有些槽却是不吐不快,原因在于——割裂感太强。这种割裂感,产生在几个方面——人物、剧情衔接、主题基调一、人物性格的割裂首先是人物,从人物成长来看,人物的性格发展显然是违和的,主角伊蕾娜从一个初出茅庐的魔女,到第二话那个关心他人,洞察细节,给予温暖给予爱的情场达人,不太符合规律,这么老练的人情世故,仿佛人物一瞬间成长到了顶峰,这不是龙傲天穿越,不
看了「魔女之旅」前三集,总体而言观感差强人意,可是有些槽却是不吐不快,原因在于——割裂感太强。这种割裂感,产生在几个方面——人物、剧情衔接、主题基调一、人物性格的割裂首先是人物,从人物成长来看,人物的性格发展显然是违和的,主角伊蕾娜从一个初出茅庐的魔女,到第二话那个关心他人,洞察细节,给予温暖给予爱的情场达人,不太符合规律,这么老练的人情世故,仿佛人物一瞬间成长到了顶峰,这不是龙傲天穿越,不合适。而第二到第三话,这个转变,可以说是精神分裂了,一个热心的人,突然变得冷峻,对他人的遭遇冷眼旁观,沉默不语,这一切在主角看来,却居然是一种理所当然的态度,而在我们看来,主角的变化,这一刻是180度大转变,违和感满满,这种违和感,假如是刻意而为之,那妥妥的是新怪谈了。你可以说这是主角父母的出门时的交代,让伊蕾娜做出了不干预的选择,可是,相比于人物性格这种决定行为的强因素,父母的话作为主角行为的切入点,过于弱了,从行为来看,我更倾向于从人物性格出发,为什么,因为下面吐槽的,剧情编排,决定了这一点。二、剧情衔接的割裂第二话的观看体验,会让观众给伊蕾娜贴上一个「乐于助人的好同志」的标签,我们会倾向于人物在接下来的旅途中做出积极的选择,可是,剧情这么编排,却瞬间打脸观众,显然是不合理的。从故事上看,第一话讲了伊蕾娜成为魔女的故事,第二话讲了旅途中的故事,我的观看体验让我觉得这是一个「正序」的公路番,一个标准的「单元剧」,可是在人物的刻画看来,确是跳脱的,不合逻辑的。「正序」的影视作品,往往和人物的成长脱不开关系,你比如「4s古利特」作为超级英雄打怪兽的单元剧,人物成长是明显的,一点一点积累的,拿新条茜做例子,从惊讶,到愤怒,到混乱,到绝望再到最后的蜕变,人物的性格是一点一点积累的,你能从各个单元中找到刺激人物满满变化和成长的点,六花从被动加入古利特联盟到主动为古利特联盟承担与付出,我们也都有目共睹,何况即便是单元剧,也有裕太遇见新伙伴,解开怪物谜题作为线索,这种特摄一贯的风格。回到「魔女之旅」作为正序,观众看不到清晰的主线和人物的成长,旅游作为一种弱线索,反而不适合「正序」的编排。这种公路旅行番,「奇诺之旅旧版」珠玉在前,告诉我们,用跳脱主线的乱序或者说插序表达,反而更好。「奇诺之旅」营造单元剧一集一个主题的同时,作为观众,一开始观众对人物的性格还是一个猜不透的状态,所以人物做的一切行为,都是合理的,这是一个从行为推断性格的过程,「奇诺之旅」,故事的起点只是一个旅行中的片段,你很难从中把握人物特点,这也是乱序的一个好处,弱化主角性格的表达,观众无法一开始,把自己代入人物,以我的观影体验为例,一开始的视点,我更多把自己代入一个同行者,一个旅伴,也得益于「旧版」奇诺之旅中经常出现的「台词转场」,让我更多时候代入一个旁观者的视角。至到「温柔之国」这一话,我才开始把自己代入奇诺,也在这一刻,给了我关于「奇诺之旅」的更多思考,这个过程,普通抽丝剥茧一般,我与奇诺从陌生,从一件件旅行中的见闻逐渐熟识,最后统一在一起,这时候,对于奇诺,我对人物是一种「强认同」状态,无论奇诺做了什么行为,我也能挖出背后的原因与道理。而「魔女之旅」的正序观感,则是一个性格决定结果的一个表达,从第一集一开始,主角人物的自我介绍,就容易把我们代入一个主角性格决定行为的范式。我会天然的以人物的性格决定人物之后做的事,因为我认为「伊蕾娜」是这样的人,“我”应该做这样的事,可是「伊蕾娜」没那么做,所以对我而言,人物性格和行为没有达成统一,是割裂的,这产生了剧烈的违和感,而给我这种不适感的,正是这有着一个较为黑暗的主题的第三篇故事。如果把这两部番相比,那么「奇诺之旅」是一篇散文,乱中有序,使我心旷神怡,而「魔女之旅」则像是一幕荒诞戏,让人费解。接下来说一说第三个割裂的点——主题基调。「PS:而我所说的这些,并不是说「魔女之旅」是一部「正序」的番剧,这我不能下这个定义,你也可以把魔女之旅理解为乱序,不过她的观感,却带给这是一部正序番的感觉。」三、主题基调的割裂我肯定不懂这样迷一样的编排是为哪般,第一话看完,我觉得这之后是一个冒险故事,第二话看完,我感觉这是一个公路日常轻百合,而第三话,WTF,黑深残?!你这基调不要变得这么快好吧,真一个矛盾体,混乱的很。主创显然没有把握好故事的基调,一个好的故事,往往基调一开始就定好了「圆神这种奇葩不谈(褒义的)」,举个例子,特摄片「赛文奥特曼X」,一开始的基调就是一个「深夜成人黑色童话」,虽然基调黑暗,不过主题风格还是很多样化,有反乌托邦,有人性,有都市传说,也有温情的故事,这些都在一个基调下,不同单元主题如同一个画卷上不同的色彩。可是你不能又是油画,还是工笔,还掺杂漫画,这就很突兀了。「魔女之旅」,如果你把伊蕾娜它定义成一个旅行者,这是一个公路番,旅行中的喜怒哀乐吗?那大方向是什么?我看不到人物的成长,也没看出故事里有多少内涵,温暖吗?深刻吗?有趣吗?猎奇吗?我捉摸不透。在我看来这三话的表现,如同星爷电影「喜剧之王」里中彩票又死了老木这样的表情变化罢了,笑料耳。---------------------------分割线-------------------------总体而言,把「魔女之旅」里单个故事拿出来,作为小故事,基本也够格了,可惜它新番的属性,让现阶段我们这些观众,只能是追着看的,而「魔女之旅」却像是一部正在连载的影视版「意林」或者「读者」,只不过遗憾的是,我们这些观众,却只能一页一页翻。
闲来无事,突然想看动漫了,无意中再次看到此番推荐,于是又打开从原来没看的地方开始看起,却发现了莫名的感动
刚开始看这番,不太喜欢主角,因为主角过于胆小,而且无厘头,主角的设定和小排球有点像,但是小排球的设定,主角热血,执着,而且画面精致,特别是比赛的时候,真的看得热血沸腾
闲来无事,突然想看动漫了,无意中再次看到此番推荐,于是又打开从原来没看的地方开始看起,却发现了莫名的感动
刚开始看这番,不太喜欢主角,因为主角过于胆小,而且无厘头,主角的设定和小排球有点像,但是小排球的设定,主角热血,执着,而且画面精致,特别是比赛的时候,真的看得热血沸腾
而篮球这番,虽然主角也是一个执着的少年,开始的表现却让人失望,但是今天看新番,才发现意外的惊喜
首先是男主的妈妈,真的是一个非常善良,温柔,善解人意的妈妈啊,这样的妈妈,最后却离开了,那一刻感觉好失落,因为真的好喜欢她
还有,这番对于篮球的细致刻画,对于战术的讲解,对于篮球规律的刻画都十分到位,比如刚开始对于战术的讲解,对于篮球小知识的普及,都不是非常枯燥,对于场外观众来说都非常好理解,只是后期的比赛,反而少了对于具体战术应用的讲解,而且战术变化也少了,基本都是采取人盯人的战术,还有就是比赛的画面和排球比差距也是太远,最后两分钟有时候竟然还是PPT,这真的很让人无语了。
运动番对于基本配角人物真的是刻画太到位了,每个角色都有自己的故事,就算是其它学校非配角身边的人物也是刻画到位,这一点非常喜欢
有时候还是觉得进度有点慢,因为比赛真的是一直输,一直输啊,以为高潮快来了,却等了30多集都没等到,对于说想看爽番的人来说有点失望,而且有点审美疲劳,也许是这番太过于真实,真实到不愿意给人梦
40多集的时候,以为会看到热血,结果是我想多了,直接把瞌睡给看来了,一直ppt,看得好困
看完《雷神4》以后,我认真想了下:
上一部这么低龄向的超级英雄片,应该还是《汪汪队立大功》吧。
作为一介成年人,如果没有儿童陪护,观看这样的电影真会有种莫名其妙的羞耻感。
而比影片本身更羞耻的是,居然还有许多漫威粉丝煞有其事地对着这么一部胡闹幼
看完《雷神4》以后,我认真想了下:
上一部这么低龄向的超级英雄片,应该还是《汪汪队立大功》吧。
作为一介成年人,如果没有儿童陪护,观看这样的电影真会有种莫名其妙的羞耻感。
而比影片本身更羞耻的是,居然还有许多漫威粉丝煞有其事地对着这么一部胡闹幼稚、明显就是想到哪就瞎拍到哪的影片大加分析,什么漫威宇宙布局暗线、彩蛋剖析、深度解读……
我实在是相当佩服,恍惚间有种在用做高考阅读理解的架势去解读贾浅浅诗作的错觉,简直没眼看了。
那么,让我们看看本片都具备哪些儿童电影的特色要素吧:
整体前半段的剧情推进、线索埋点都挺好的,节奏也比较紧凑,慢慢把观众胃口吊起来了。但是破案过程的铺垫又过于仓促,正在期待抽丝剥茧呢,发现这就直接破案了。剧本的整体问题还是比较大的。
另外,男主角好像锦天城的王剑锋律师,看电影的时候各种出戏...不过男主演得还不错,操着甘肃话,挺有西北汉子的奔放。
整体前半段的剧情推进、线索埋点都挺好的,节奏也比较紧凑,慢慢把观众胃口吊起来了。但是破案过程的铺垫又过于仓促,正在期待抽丝剥茧呢,发现这就直接破案了。剧本的整体问题还是比较大的。
另外,男主角好像锦天城的王剑锋律师,看电影的时候各种出戏...不过男主演得还不错,操着甘肃话,挺有西北汉子的奔放。
字数够了,就直接上图了(下图是王律的照片,感觉太像了@@)
我喜歡拍攝手法
寧靜之美
造詣頗高
人物塑造不算高
曲折離奇
個人傾向主義
離婚的女人 新歡舊愛?
失憶的中年男子
疲憊的少女
懦弱的詩人?
肆無忌憚的父親?
健忘的店員
唯一可圈可點的就是
電信拍出了 寧靜的美麗
當然不算高
我喜歡拍攝手法
寧靜之美
造詣頗高
人物塑造不算高
曲折離奇
個人傾向主義
離婚的女人 新歡舊愛?
失憶的中年男子
疲憊的少女
懦弱的詩人?
肆無忌憚的父親?
健忘的店員
唯一可圈可點的就是
電信拍出了 寧靜的美麗
當然不算高級
好我這口
一部個人主義的電影
比如姜文的太陽照常升起
導演沒想著讓你看明白
透過影片了解韓國文化還是不錯的
乔丹·皮尔执导的电影数量绝不算同龄导演中最多的那一拨,但无论是处女作《逃出绝命镇》还是其后的《我们》,乃至阿尔·帕西诺加盟出演的《纳粹猎人》,他总是能剑走偏锋,从老题材中开发新的叙事思路。
《不》依旧延续了他一贯的风格。
这部乍看之下让人摸不着头脑的电影(一
乔丹·皮尔执导的电影数量绝不算同龄导演中最多的那一拨,但无论是处女作《逃出绝命镇》还是其后的《我们》,乃至阿尔·帕西诺加盟出演的《纳粹猎人》,他总是能剑走偏锋,从老题材中开发新的叙事思路。
《不》依旧延续了他一贯的风格。
这部乍看之下让人摸不着头脑的电影(一个字的电影少见,何况还是拿一个充满否定含义的词汇作为片名),在北美公映后的票房表现相当不错,首周即以4400万美元的成绩力压阿汤哥和小黄人新片,成为北美当周(7月22日)的票房冠军。
无独有偶,当年的《逃出绝命镇》也有过类似的“票房奇迹”。
1.3亿美元的票房不但将那部涉及种族议题的电影送上当年的热门话题,还让主演之一的丹尼尔·卡卢亚一时间成为风头无俩的人物,参与到多部好莱坞制作中(《黑豹》《犹大与黑弥赛亚》《皇后与瘦子》)。
如此优秀的片子,应当点一支烟或者斟一杯酒,细细品味,慢慢咀嚼,因为几乎每一段都是精华。
纸包火的喜剧结构
中国有句古话叫做纸是包不住火的,而片中的前半段的喜剧效果的形成恰恰是拿纸来包火,玉玺—人参—金枝玉叶—项链—假孕,总之是一层一层地包下去,观众在一次次的包装也掩饰过程中不断得到喜感,这个烫山芋则是越滚越大,最后燃烧成熊熊大火。狄龙和梅艳芳,一个
如此优秀的片子,应当点一支烟或者斟一杯酒,细细品味,慢慢咀嚼,因为几乎每一段都是精华。
纸包火的喜剧结构
中国有句古话叫做纸是包不住火的,而片中的前半段的喜剧效果的形成恰恰是拿纸来包火,玉玺—人参—金枝玉叶—项链—假孕,总之是一层一层地包下去,观众在一次次的包装也掩饰过程中不断得到喜感,这个烫山芋则是越滚越大,最后燃烧成熊熊大火。狄龙和梅艳芳,一个古典,一个后现代,一个正经严肃,一个疯癫搞笑,一张一弛,笑料十足。
更为宏大的成长模式。
成龙在严父的管教之下,已经慢慢收敛了在醉拳中的年少顽劣本性。第一次去追赶刘家良是因为刘家良的出言不逊,而在于蔡师傅的比试中,他便是处处忍让,即使是胜利了也说是打成了平局,这种不生事,给人颜面的情怀显然与老父得饶人处且饶人的家教是分不开的,而他真正在街头大打出手的第一目的是抓小偷,第二目的是因为二妈说这样做能让家族颜面生光。与醉拳1的成长脉络非常想衔接,从自我的我回归到了家。而最终刘家良饰演的武举人还为他开了天眼,使得他最终具备了天下的情怀。除暴模式巧妙地和抵抗外辱衔接在了一起,为影片的打斗合理性更增添了一股荡气回肠的英雄气概,在惩奸除恶中高扬天行健君子以自强不息的民族气概,从而冲淡了原本具有的仇恨和血腥。成龙在挫败之后终于由一个逞一时之勇的孤胆英雄成为一个顾全大局的宗师。
赋形立意扬武姿
醉拳,是最写实同时也是最写意的一种拳法,对于动作的起式和收尾明显加强了形态的雕刻,使得一贯顽皮搞笑的成龙在动作上有了美感,在气度上有了宗师气概,这里面的变化离不开徐克的黄飞鸿系列和刘家良的扎实武学功底。所谓赋形即是对动作形态本身的直观展示,如果没有一定的武学基础是不可能令人体会到动作本身的美感的。而且这样子首尾一停一顿还很好地解决了动作的节奏问题,啪啪啪,然后来一个停顿,啪啪啪再来一个停顿,打斗的节奏感一下子就出来了。另外一个特点就是动静的问题,成龙的片子不是很明显,等讲到李连杰的时候会在展开讲。
以武止戈树武魂
这方面一是体现在成龙和黄日华笔试的那场戏上,黄日华多多想必,成龙一再忍让,最后赢了也说是打成了平局,这种武学之中的恕道情怀在最后的结局戏中体现得更加明显,首先是成龙救了那个差点被钱嘉乐砸死的洋人,士不杀无力反抗之人。而最后成龙不顾自我,挽救敌人的气度最终在情感上也感化了对手。
这个片子的动作戏实在是太精彩,除去成龙和黄日华比武的那场戏,主要有四个段落,下面就各有侧重地对每一个段落做简单的分析。
第一段:成龙vs刘家良
在这个段落中,我想谈的主要是空间的问题。成龙厉害的地方在于他很善于拍追逐场面,
本段落亦是从追逐开始,从车厢到车顶,然后再到车底,再到一个桩房,然后到草屋。打斗场景主要出现在后三个空间,首先来说火车车底这段打斗,这段打斗是难打又难拍,主要是空间太少了,人都站不直,这么狭小的空间,刘家良师父还要使一杆长枪,可谓是难上加难,但是刘家良师父却能阵脚不乱,有板有眼,摆渡自如,竟然还加了几个回旋,真不愧为功夫界的宗师级人物,而低位镜头也非常棒地传达出紧张激烈的气氛。第二个空间在高度明显增高了,但是却加了木桩的阻隔,用长枪甩起来难度也不小,但是刘师傅还是高质量完成了,在成龙的戏里,成龙反而成了刘家良师父的配角。而第三个空间的打斗则显得轻松自如多了,因而加了不少喜剧的成分,人物之间的相互斗嘴,成龙吹箫之后的突然滑倒。另外片子还通过火车对打斗的时间也做了限制,令人感觉打得恰到好处。我要分析的前三段基本上都是7分钟左右,而最后的高潮打斗则大概14分钟左右,估计这种时间都是他们长期实践而掐算出来的。
第二段:醉里乾坤
这一段介绍了是物理空间,这个叙事段落我想讲得则是叙事空间的拓展。同样这个段落也是从一次追逐戏开始的,梅艳芳这个角色是形成这种镜中镜的叙事空间的关键角色。观众的观影重心不断地从梅艳芳和打斗场景之间跳跃,梅艳芳和荧幕中的观众形成一次观赏效果,并且不断地对里面的打斗进行评论,促使打斗升级,荧幕之外的观众构成二次观赏效果。这样的镜中镜的模式一方面是能令打斗层层递进,另一方又是节奏感的问题,一进一出的观影节奏的形成。至于里面的打斗,则是醉里乾坤,形醉意不醉,是一次赋形立意扬武姿的酣畅淋漓的表演。
第三段 大战斧头帮
在这个叙事段落里,主要想分析的是关于动作的视觉化的问题,程小东在一方面造诣颇高,早期的功夫基本上都是实打实的,但是如果功夫不虚的话,是一件很沉闷的事情,后来许多的导演都在功夫的视觉化方面做了有益的探索。比如说拍一个人的拳头很厉害该怎么拍的问题,当然早期的功夫片一般不会考虑这样的问题(胡金铨是个例外),他们可以拍一拳把人打死,但是肯定不会拍你一拳打过去,另一个人飞到五米开外去,其实这飞出去的五米就是功夫的视觉化过程,这样子一飞首先从空间上马上就拉开了,另外拳头的力大也被表达出来了。让我们再回到这个片段,不知道有多少人被打飞出了窗外,也摔坏了好几张凳子和桌子吧,刘家良师父两脚踩断楼梯口,绝对是精华中的精华。
第四段 高潮
这是少有的功夫片,在剧作高潮的时候让观众的心理也达到高潮。主要来谈一谈最后那段卢惠光大战成龙的戏,拳脚之速度,拳脚之密度、拳脚之强度,绝对让人窒息,银瓶砸破,水浆齐迸,大珠小珠落玉盘。在窒息之中,然后“额”的一下飞蹿出去,与生理上的高潮几乎一致。
先讲卖点,拍摄的天然环境,沙滩海湾珊瑚都是旅游级的镜头,在全球疫情影响下,当去一次南太平洋旅游也是不错的。但嘈点太多,剧情的问题,二个有钱人千里送人头,仲话自己是最顶尖的经济分析师,结果呢,呵呵!感觉像把大白鲨记录片剪接出来的电影,主角们的作死式推进,还有的是他们可以手撕“仇人”??,如果有特价票20左右的,可以支持一下
先讲卖点,拍摄的天然环境,沙滩海湾珊瑚都是旅游级的镜头,在全球疫情影响下,当去一次南太平洋旅游也是不错的。但嘈点太多,剧情的问题,二个有钱人千里送人头,仲话自己是最顶尖的经济分析师,结果呢,呵呵!感觉像把大白鲨记录片剪接出来的电影,主角们的作死式推进,还有的是他们可以手撕“仇人”??,如果有特价票20左右的,可以支持一下
ps:中途弹幕将我的注意力转向了服饰,衬衫系列确实不错。看到某条男性评论说女主形象太老,不明白女主有什么魅力能迷倒帅哥,有感而发。
一开始我也发现女主明显老相,有点消沉丧丧的,压着心事,女主甚至比女主丈夫还老得多。而男主年轻帅气得多,剧中虽设定40多岁,却看起来只有30多,前妻年轻漂亮又高挑,面部紧致,不像是与女主同龄同辈的人。但后来又想想,女主的外形
ps:中途弹幕将我的注意力转向了服饰,衬衫系列确实不错。看到某条男性评论说女主形象太老,不明白女主有什么魅力能迷倒帅哥,有感而发。
一开始我也发现女主明显老相,有点消沉丧丧的,压着心事,女主甚至比女主丈夫还老得多。而男主年轻帅气得多,剧中虽设定40多岁,却看起来只有30多,前妻年轻漂亮又高挑,面部紧致,不像是与女主同龄同辈的人。但后来又想想,女主的外形设定非常合理,一个拥有三个孩子且已近成年人的妈妈,家中的长姐以及事业上的女强人,独当一面还丧偶式育娃,丈夫心里只有事业只顾着工作,备受忽视冷落,婚姻生育之苦,此外还要承受着来自原生单亲家庭的痛苦和责任,无法抛弃,离开单亲妈妈和两个妹妹,只能理性至上,重重顾虑而不能只顾爱情与当初的男主私奔,相比只操心事业的同龄男人来讲,无论男主还是男二,都是不能比的,青春不再,岁月在脸上留下了痛苦的痕迹,疲态显露,最后女主丈夫这个狗男人还是出轨了同时还奢望要求得到女主的原谅,女主竟然也试着去原谅了。加上后来的刺激,女主最终终于出轨了,过了一段快乐时光之后,却又因为道德感强烈束缚心虚别扭,选择回到原来生活的轨道,回到丈夫身边。20多年的婚姻,一朝瓦解不是那么简单的!
出轨之后,与男主的纠缠,最终被丈夫发现,女主坦白与男主的前情往事后,丈夫怒不可遏,无法原谅女主心里有人,尤其还是多年之后还旧情复燃的人,于是两人开始分居,女主饱受其苦,孩子也感到了父母亲关系的恶化,谁都不好过。女主借大学模拟法庭,角色代入,说出自己的故事和心中想法,女主在婚姻中虽过得不算幸福,被冷落还被出轨,但也不想破坏这样的生活,放下了与男主的过往,压抑而沉重,这样的形象确实是很合理的,选角是有根据的。这样一想,不禁有点悲伤了!感叹生而为人,苦!生而为女人,更苦!
此外,让人讶异的一点是,男主即不能放下过往,插足女主婚姻的男小三,在女主已明确表示这段关系已结束,选择回归家庭和责任,不会离婚,与男主再无可能之后,女主的一句,与他在床上感觉更棒,竟然让男主以为一切还有转机,还有可能,眼里只有快乐的家伙。
爱情,一直是一个永恒的主题。但爱情往往是有保鲜期的,走到最后牵手一辈子的那是最令人羡慕的,有的只有几天,有的只有一个月、一年,爱情,在岁月的长河中,就会被逐渐挤压、占据,一切的美好都需要用心经营。
随着电影《被偷走的五年》上映,一场关于友情、爱情的话题随之而来,这个充满着苦情戏的爱情故事,在那些被遗忘的时光中,五年的光阴来诠释一种精神、一种虐心的爱情纠葛,能给人一种向上的
爱情,一直是一个永恒的主题。但爱情往往是有保鲜期的,走到最后牵手一辈子的那是最令人羡慕的,有的只有几天,有的只有一个月、一年,爱情,在岁月的长河中,就会被逐渐挤压、占据,一切的美好都需要用心经营。
随着电影《被偷走的五年》上映,一场关于友情、爱情的话题随之而来,这个充满着苦情戏的爱情故事,在那些被遗忘的时光中,五年的光阴来诠释一种精神、一种虐心的爱情纠葛,能给人一种向上的力量。这部由香港新锐导演黄真真、内地演员白百何和台湾演员张孝全组成的主创阵容,对于一部爱情片来讲已经很有吸引力了。电影通过全新的故事情节、养眼的悲情氛围、艺术的巧妙表达,将感情甜蜜到失忆回追,从丰富拥有到记忆失真,这些情感元素在开头与结尾的变换中演绎出异常爱恨交织的情感大戏,更加能植入观众的心理,让爱情抬高电影的口碑,也是一种艺术魅力的再现。
这是一部朴素、真实、手工感十足的作品,一部“自然主义”的故事片。
这是一部朴素、真实、手工感十足的作品,一部“自然主义”的故事片。
爱情公寓很火的一部片子了 看一次笑一次 很喜欢剧中胡一菲的性格 霸气侧漏的女汉子 悠悠和关谷两个人感情也很好 当时看的时候真的以为关谷就是日本人 之后看王传君的其他剧时总觉得怪怪的 很经典的搞笑短剧 搞笑中带着生活的真理 包括友情爱情亲情 还有严酷的社会现实 工作 等等 我觉得大家期待的原因不仅仅是因为他搞笑是一部喜剧吧 也是能带给大家感动的
爱情公寓很火的一部片子了 看一次笑一次 很喜欢剧中胡一菲的性格 霸气侧漏的女汉子 悠悠和关谷两个人感情也很好 当时看的时候真的以为关谷就是日本人 之后看王传君的其他剧时总觉得怪怪的 很经典的搞笑短剧 搞笑中带着生活的真理 包括友情爱情亲情 还有严酷的社会现实 工作 等等 我觉得大家期待的原因不仅仅是因为他搞笑是一部喜剧吧 也是能带给大家感动的
冲着周翊然的少年感冲进来刷了全集,难得全员颜值在线的小成本剧,女主虽然路人缘不好,但是当个工具人来看,也算能接受。总体来说在低成本网剧里,算是过了及格线。
作为一个甜宠剧,本来就没多少的剧情里Bug也不少,不知道是剪辑的问题还是剧本的问题,反正很多前后衔接不顺,看着没头没尾。不过这些都尚且能接受,不能理解的是
冲着周翊然的少年感冲进来刷了全集,难得全员颜值在线的小成本剧,女主虽然路人缘不好,但是当个工具人来看,也算能接受。总体来说在低成本网剧里,算是过了及格线。
作为一个甜宠剧,本来就没多少的剧情里Bug也不少,不知道是剪辑的问题还是剧本的问题,反正很多前后衔接不顺,看着没头没尾。不过这些都尚且能接受,不能理解的是,为什么一到撒糖时,就会慢动作升格,然后弱化糖里的剧情,搞得像个MV!看得出来,导演是真的不会谈恋爱,所有接吻都没头没尾,要不是因为周翊然那张脸,神仙都磕不起来!不过好在林燃是真的苏,看着这张脸撒娇卖萌费尽心机追求姐姐,很难不心动??可能导演在选男主上用尽了洪荒之力,所以在拍摄时只剩下无能为力了??
林燃人设真是太好吃,全剧感觉是林燃和副CP在吊着我命,棠微微不要讨喜,欲迎还拒,多少有点??里??气,不过迷之符合蔡小姐气质,总之……嗯,甚至觉得校花小可爱都比她好点。整体看下来,恨不得按头替棠微微答应弟弟,只想劝她不要不知好歹,这样的弟弟你还不知足,大写的滚啊送给你。
*PS:剧只值2.5分,+1分给林燃弟弟的颜值,另外0.5是给原著小说。熬夜补了原著,再回头看剧,感觉很多细枝末节都有了因果!劝剧组以后拍戏用点心,但凡能百分百还原原著,也不至于被骂剧情烂!
完善了咒术回战的故事线,交代了纯爱战神乙骨忧太是怎样炼成的,两场小的战役,一场大的,成长的相当迅速。纯爱战神能有什么坏心思呢,最多也就是欺骗女人的坏东西——夏油杰。、
剧情整体不长,就是简单的做背景,设定的补充,打斗的场景冲击力很足,镜头表现力很强。
最后片
完善了咒术回战的故事线,交代了纯爱战神乙骨忧太是怎样炼成的,两场小的战役,一场大的,成长的相当迅速。纯爱战神能有什么坏心思呢,最多也就是欺骗女人的坏东西——夏油杰。、
剧情整体不长,就是简单的做背景,设定的补充,打斗的场景冲击力很足,镜头表现力很强。
最后片子还有小彩蛋,那是干嘛的,这个大耳环叔叔
我不是重温,我是第一次看这部电影。我不知道自己看的是删减版还是完整版,看了几篇其他人的影评我推测我看的的是删减版。
我喜欢华仔,是华仔的路人粉,是冲着华仔看的这部电影。看完之后又看了几篇影评,便试图自己也能写一篇影评。
我是个偶尔好奇心很重的人,有时候也会尝试着去解读分析一个人的某些行为,不知道对与否,只是为了满足自己的好奇心。
这部电影里有很多线索。就好
我不是重温,我是第一次看这部电影。我不知道自己看的是删减版还是完整版,看了几篇其他人的影评我推测我看的的是删减版。
我喜欢华仔,是华仔的路人粉,是冲着华仔看的这部电影。看完之后又看了几篇影评,便试图自己也能写一篇影评。
我是个偶尔好奇心很重的人,有时候也会尝试着去解读分析一个人的某些行为,不知道对与否,只是为了满足自己的好奇心。
这部电影里有很多线索。就好像一个史努比代表一个杀手任务,代表一条人命。托尔说,最后一个我送给你。
O稳重理智冷漠的外壳在秦说辞职时出现裂纹,在秦被敌人用枪指着的时候破裂。他把防弹衣套在秦的身上,以保护者的心态让秦在枪响时跳楼,他牵着秦的手逃走。他对秦的爱,从南希身上而起,经过两年的窥探,落在了秦的身影上。当他说他想和秦一起平静的生活,听到这句话时我想的是或许最后的结局是秦的离开。
骑着摩托怀抱一束鲜花,托尔以一种浪漫又痞痞的姿态登场了,一地的炸弹哪个是拉开保险拴的?这真的是一个骚操作。我爱了,这是一个不墨守成规且喜欢出其不意的人。托尔的一身皮衣又和O形成了鲜明对比。和秦仿佛刻意的初识,狙击枪里故意留下的子弹,向秦坦诚的自己接任务的方法,破坏O任务时的自言自语,狙击警察掩护O和秦逃走,以及那些装在礼盒里的史努比。“别哭。这一个呢,我个人送给你。”仿佛一个预言。一个荡然肆志的托尔油然而生。
平凡而又不甘于平凡的秦小姐,或许在南希失踪警察上门的时候就起了心思脱离平凡吧?她的很多行为都是刻意的,找兼职的小纸条,打扫卫生时的观察,窗边换衣服,剪报等等。像一场钓鱼,自己做饵,等待猎物上钩。所以她不拒绝托尔教她练习枪法,又在O为她穿上防弹衣后主动拿起了枪。十一点,托尔和O一起站起来,秦的视线先看向O,然后看向托尔。秦告诉Lee托尔赢了。可是托尔死了,借由Lee抹掉了O的存在。以后从此秦和O双宿双飞?当生活平静下来趋于平凡,不甘于平凡的秦是否还能继续平凡呢?
托尔为哥哥包扎伤口时说“我不喜欢借刀杀人,不光彩。”就像一个坦荡荡的侠客一样,他渴望和O一战。紧接着警察发现了O假地址墙上的纸条,多么刻意,一个两年前O交代给秦的话被贴在了墙上等待被人发现。
整部电影我能试着解读O、托尔和秦的行为,但是我不懂李警官,我想不通的就是Lee警官。同事受伤,史努比被抢,然后他辞职,去给两个杀手写书。我想不通他的心理变化。
我写的有点乱。我果然是喜欢华仔,托尔死了我一点都不开心,我希望他能哈哈大笑着回去跟秦说:“我回来了。”