目前陪奶奶在看,还没有看完真的是不知道说什么好周凯文把胡莎莎的母亲接到自己家里面来住是什么操作?不是说找到房子就搬吗?她去找房子了吗?除了这一点,周凯文还给了胡莎莎很多暗示,和胡莎莎单独吃饭,和胡莎莎一起出差后应酬醉酒并且由胡莎莎照顾,两人还共处一室,他难道忘了自己心心念念的是汪晴吗?还有,周凯文居然连自己母亲对海鲜过敏都不知道,然后给出的理由是没有经常在一起吃饭
目前陪奶奶在看,还没有看完真的是不知道说什么好周凯文把胡莎莎的母亲接到自己家里面来住是什么操作?不是说找到房子就搬吗?她去找房子了吗?除了这一点,周凯文还给了胡莎莎很多暗示,和胡莎莎单独吃饭,和胡莎莎一起出差后应酬醉酒并且由胡莎莎照顾,两人还共处一室,他难道忘了自己心心念念的是汪晴吗?还有,周凯文居然连自己母亲对海鲜过敏都不知道,然后给出的理由是没有经常在一起吃饭?那个什么小马也是非常迷,之前在立竿见影公司因为对人事安排不满意,他的种种表现还算比较正常,结果刚刚一到捷普公司就一副盛气凌人的样子,他哪来的底气?处处和王副总作对,甚至在周凯文也来开会的时候还甩脸子,给谁看呢?还有胡莎莎的前男友,为了钱,处处窥探自己前女友的姐姐的丈夫的前妻的生活,然后伺机下手,这是编剧强行给汪晴添堵吗?目前看到的两次下手都是绑架孩子然后勒索汪晴,第一次还造成汪晴受伤失忆,他就不害怕被抓吗?他不知道自己已经犯罪了吗?居然还跑到汪晴眼皮子底下继续作妖!
曾立方,为什么编剧让他也要出轨?而且这个小三还是胡莎莎的朋友!胡莉当小三,胡莉的妹妹当小三,胡莉的朋友也当小三。而且胡莎莎和萱萱这两个人还经常沉浸在自己当小三的快乐之中,还为对方出谋划策,果然是好朋友。曾立方和萱萱接吻的时候那个bgm是什么鬼???如此温情,如此浪漫,编剧是想让我们这些观众感动吗?对不起,太恶心了!!!拜托,蓓蓓在上一部里面已经被白一飞伤害过了,这是嫌她遭的罪还不够多吗?还是觉得剧情不够曲折?而且曾立方居然还对萱萱说什么早一点遇到你就好了,蓓蓓到底做错了什么,要被这样对待??????
再说汪晴,去调查工厂污染的事情被人发现,去采访赌徒的家人又被人跟踪,作为一个记者,是她半点防范意识都没有还是对方太狡猾了?真的是无知者无畏吗?昨晚的剧情里面,尹剑平说她不应该把那个赌徒的家人接到自己家里面来住,言辞激烈,汪晴竟然没有发火,像一个二十多岁的傻白甜一样一边笑一边回答,而之前尹剑平请她吃饭的时候才吃了一半就生气离开。所以,让你生气的时候就应该生气,不该生气的时候不管多么气人,就是一副笑脸,对吗?
看看接下来还会发生什么
不知道豆瓣为什么评分这么低,我觉得是一部难得的好片;
好评理由从电影的分段叙述反应的几个方面:
第一部分:人与社会。
几名天各一方的陌生人走到一起,在不同的社会环境体验旅行的快感,这是人处于社会关系中的一种社会化因素。这种关系的建立在开放的社会国家几乎没有屏障,一句hello就可以坐下来喝一杯,彼此谈天阔地,甚至可以喝着奇怪的蔬菜汁,然后两个人发生一些不可
不知道豆瓣为什么评分这么低,我觉得是一部难得的好片;
好评理由从电影的分段叙述反应的几个方面:
第一部分:人与社会。
几名天各一方的陌生人走到一起,在不同的社会环境体验旅行的快感,这是人处于社会关系中的一种社会化因素。这种关系的建立在开放的社会国家几乎没有屏障,一句hello就可以坐下来喝一杯,彼此谈天阔地,甚至可以喝着奇怪的蔬菜汁,然后两个人发生一些不可描述的事情(指本片开头偶遇女游客彼此一夜情啪啪那一段)。这种关系也是粗浅层面的人与人的关系。包括与卡尔的相识,以及简短交谈后的信任而产生的激进冒险的心理建设。(当然这种信任在后来也印证了只是粗浅的信任)
第二部分:人与自然
在没有充分准备与风险预控的前提下,在自然环境最为复杂的亚马逊河流域进行荒野徒步,无疑让我们见证了社会化人类与自然的关系不再“和谐”。大自然与生俱来的暴雨、湍急的河流、潮湿的丛林以及猛兽与昆虫都会在这个时候给人类不同程度的生存打击。
第三部分:人与人
凯文、尤西、马库斯与卡尔的丛林之旅开始还是激情人心的,尤其是到达第一个部落,与之原始社会的部落村民的和谐相处,甚至让观众麻木了人与人之间骨子里的矛盾元素;在马库斯的脚受伤后,四个人的本性逐步显露出来,卡尔严肃而又神秘的“爸爸”式担当一只带给大家安全感,马库斯在篝火前感受到同伴的抛弃,帐篷外的哭泣与尤西和凯文的假睡的漠视形成鲜明的情感对立,之后的白天情景更明显的表现出一个害怕在集体中落伍被抛弃,而凯文对其拖后腿的决绝抛弃更是做实了人与人的立场关系;尤西的成熟与协调能力在人群团队中显现出来优势,用巧妙的语言技巧让马库斯选择了与卡尔组队,甚至让马库斯对他产生感恩之情,最终在分道扬镳时顺利与预期的凯文一同组队;而卡尔始终的神秘感在影片最终揭示他尴尬的身份也印证了神秘的部分理由,至于他到底为什么编造一个理由带着他们三人进丛林不得而知,为什么选择尤西更是人与人之间的微妙之处。
第四部分:人与灵(也就是面对自己)
这也是影片后半段大篇幅叙述尤西自与凯文分离之后,面对一个人面对丛林,面对猛兽,面对迷路,面对沼泽,面对体力不支,面对恐惧,面对失落感面对向死而生的勇气等等情感中,如何本能与自我激励等各种方式建立起来的强大求生意志。在看到这些时不勉深刻的感同身受般去体会如果作为观众的我们身处这样的绝境,我们会有怎样的表现? 尤西所面对的每一天每一个困难,也是在面对他自己的内心恐惧,影片只是在有限的时间里叙述关键镜头,而对于尤西当下所真实面对的是每一分钟的坚持与不放弃,越到后面对他来说越是难捱的每一分钟。而他的求生意志战胜了每一分钟,最后他的获救乃至生命的重生对于他最好的回报。
看到最后才知道这是一个真实的故事,更加觉得这部片子值得推荐一看。
★★★★☆ 善恶终有报,不是不报,时候未到。这部融合了鬼片,警匪元素的恐怖片创意十足,悍匪死后变为恶鬼投胎,双胞胎兄妹用尽各种办法想致警察死地,足够邪门。黄光亮扮演的凶犯更是演出了血腥味十足的暴力戏码,徒手抠出眼球,用牙咬断手指,结尾更是成为怎么也打不死的小强,与吕良伟饰演的警察进行了一场恶斗。其中抠耳朵一场戏更引起了观者的生理不适。影片结尾是光明的,大团圆的,但却让观众满意。因为正义终将战
★★★★☆ 善恶终有报,不是不报,时候未到。这部融合了鬼片,警匪元素的恐怖片创意十足,悍匪死后变为恶鬼投胎,双胞胎兄妹用尽各种办法想致警察死地,足够邪门。黄光亮扮演的凶犯更是演出了血腥味十足的暴力戏码,徒手抠出眼球,用牙咬断手指,结尾更是成为怎么也打不死的小强,与吕良伟饰演的警察进行了一场恶斗。其中抠耳朵一场戏更引起了观者的生理不适。影片结尾是光明的,大团圆的,但却让观众满意。因为正义终将战胜邪恶,吕良伟坚持不放弃,终换来好的结果。郑则仕演的不错,和吕良伟很有火花。
在网剧满屏飞的今天,想要找到一部既有趣又能打发时间的好剧,实在是一件不容易的事情。
虽然各种类型和题材的剧作应接不暇,但套路化的剧情和烂俗的人设总是在不经意间就浇给我们一盆冷水,创意独到,视角新颖,脑洞大开的网剧越来越少。
不过还别说,今天淘到一部刚刚完结的漫改轻科幻爱情喜剧,确认过眼神,刷得停不下来——
在网剧满屏飞的今天,想要找到一部既有趣又能打发时间的好剧,实在是一件不容易的事情。 虽然各种类型和题材的剧作应接不暇,但套路化的剧情和烂俗的人设总是在不经意间就浇给我们一盆冷水,创意独到,视角新颖,脑洞大开的网剧越来越少。 不过还别说,今天淘到一部刚刚完结的漫改轻科幻爱情喜剧,确认过眼神,刷得停不下来—— 《限定24小时》 聊《伦敦黑帮》时不得不提的系列幕后的最大推手,也就是成功打造出《突袭》系列的导演加雷斯·埃文斯。虽然出生于英国,但是加雷斯的事业重心无疑是在东南亚的,与印度尼西亚拳师伊科·乌艾斯的结缘让他有机会把东南亚硬桥硬马的动作片风格发扬光大。多数人想不到这个看起来憨憨胖胖的白人会用《突袭》系列作为“教科书”,重新定义了拳拳到肉的野蛮暴力动作片流派,一直到今天好莱坞不少B级动作片仍然会拿《突袭》系列来作 聊《伦敦黑帮》时不得不提的系列幕后的最大推手,也就是成功打造出《突袭》系列的导演加雷斯·埃文斯。虽然出生于英国,但是加雷斯的事业重心无疑是在东南亚的,与印度尼西亚拳师伊科·乌艾斯的结缘让他有机会把东南亚硬桥硬马的动作片风格发扬光大。多数人想不到这个看起来憨憨胖胖的白人会用《突袭》系列作为“教科书”,重新定义了拳拳到肉的野蛮暴力动作片流派,一直到今天好莱坞不少B级动作片仍然会拿《突袭》系列来作比较。在北美碟片市场爆红的加雷斯虽然获得了相当的类型片“宗师”地位,但他除《使徒》外几乎没有脱离东南亚的影视土壤,究其原因无非“软件”与“硬件”两点,这也是加雷斯选择回到家乡拍摄《伦敦黑帮》的破题关键。所谓“软件”,即文化语境。在东方深耕动作片市场多年的加雷斯深谙东方讲究形式感的电影语言,东方人潜规则构成的那一套江湖体系和简单粗暴的暴力设计往往是不谋而合的,所以中国武侠之所以成功,所以《疾速特攻》系列之所以成功。在打磨仍欠火候的《伦敦黑帮》剧本背后,观众能看到的是加雷斯对于西方故事的东方式演绎,或者在我看来干脆就是老牌港片元素的英伦复活:蟊贼杀死老大的设计像《PTU》,在混乱中继承黑帮家业的设计像《无间道2》,错综复杂的人情世故竞逐比《教父》似传统黑帮片展现得更加具体,氛围也更加“梦幻”。《伦敦黑帮》的伦敦是世界上最有活力、最多元的城市之一,全球移民涌入让种族问题也成为了这个城市的核心特征。就像在文本上隐喻中国、俄罗斯和美国对于英国剥削的《绅士们》,《伦敦黑帮》让更多元的移民汇聚一堂,阿尔巴尼亚、土耳其、巴基斯坦、中国、意大利、爱尔兰黑帮的暗箱操作既可以看作是黑帮本身,也可以看作是伦敦这样一个新兴的民族大熔炉里,来客对于主人的虎视眈眈。所谓“硬件”,即动作设计。东西方影迷对于动作片的理解往往难以达成共识:东方人要求动作快,西方人要求看得清;东方人崇尚硬桥硬马,西方人崇尚天马行空……说到底,西方拍不了东方动作片最主要的原因还是缺少伊科·乌艾斯、托尼·贾、甄子丹这些真正的练家子,所以即使基努·里维斯在《疾速特攻》系列打得再酷,动作迷还是不禁为慢半拍的套招和不得已而为3的剪辑可惜。《伦敦黑帮》几乎找到了动作戏的平衡,饰演艾略特的索佩·迪瑞苏用出色的身体素质最起码跟上了镜头设计,东方美学让拳拳到肉的动作戏码中展现,“痛感”强于“爽感”的动作设计充满了B级片的绝妙恶趣味,对于暴力纯粹的展现令其充满了夸张的惊悚感——你当然知道没有人可以拿一根飞镖就摆平一个酒吧的混混,但是当主角摁着敌人的脸擦水泥墙的时候,你还是会被一墙的血印子激起一身的鸡皮疙瘩。 一只叫菠萝的毛毛虫。神奇的世界。 一些话: “我不喜欢考验这个词,我只是艰难前行而已。向前,永远向前。 我永远不想为没有尝试某件事而后悔。 我的电影展示出世界的美丽, 一只叫菠萝的毛毛虫。神奇的世界。 一些话: “我不喜欢考验这个词,我只是艰难前行而已。向前,永远向前。 我永远不想为没有尝试某件事而后悔。 我的电影展示出世界的美丽,未被注意到的美丽。那就是我想看到的东西。 死在你所追求的东西上。” 那些动画电影的背后,是这样一个人。 在流逝的日本时间里旁观一个人的生活。 (多图预警)对于偶像剧,我从来不吹毛求疵,故事有趣、感情动人也就足够了。加上我太喜欢男女主演,并且此剧的片头曲、主题曲、两首片尾曲都太好听太贴合剧情,主观上对这部剧加分不少。最终给了四星。不过,我这个人向来比较纠结,看完还是纠结了一下其中的各种设定和疑问。一、日记的存在穿越回到过去的只有穿越者的灵魂,日记本并没有穿越,2018写下的日记,回到2016就会不见。剧中 (多图预警)对于偶像剧,我从来不吹毛求疵,故事有趣、感情动人也就足够了。加上我太喜欢男女主演,并且此剧的片头曲、主题曲、两首片尾曲都太好听太贴合剧情,主观上对这部剧加分不少。最终给了四星。不过,我这个人向来比较纠结,看完还是纠结了一下其中的各种设定和疑问。一、日记的存在穿越回到过去的只有穿越者的灵魂,日记本并没有穿越,2018写下的日记,回到2016就会不见。剧中何之洲每一段时空的记忆都有记录,并且9岁时就有一大本日记。能解释的理由就只有一个了,每次经历一段未来后,回到9岁,再穿越回十几年后,再回到9岁写下前一段日记之后,不断叠加时间。可是按照剧中的设定,这又不合理了,因为何之洲回到过去的这个过去存在于不同的空间,他每次回到过去的空间不同,如何做到将各个轮回的记忆记录,并在任何空间的后来的时间节点都能看到这些记录记忆的日记?二、死后的灵魂去了哪里死亡应该是灵魂的离开,不会再有下一次穿越,下一次轮回了。那么15集经历多次轮回的男主死去后,何以16集又出现经历多次轮回的男主?要解释通的话,就是女主在16集的时空中遇到的不是经历15集时空的男主,好比15集的男主经历31次轮回,最终灵魂逝去,而16集的男主是第30次轮回的灵魂。按照多平行世界的说法好像也说得通,每次轮回进入的是不同的空间,那么就不会有灵魂的叠加问题了吧。也就是说,15集的轮回第n次的何之洲和轮回第x次的沈熹正好穿越进同一个空间遇见了。而16集的是轮回第x+1次的沈熹在同一个空间找到了轮回第n-1次的何之洲。按这样说,其实何之洲的日记是不全的,起码他无法记录自己死亡时空的故事。然而,就算到目前为止这些勉强可以说通,剧中何之洲的自杀式死亡不只一次,那么第二次是如何做到的?灵魂已经逝去,为何又可以回来制造自己的第二次死亡?而且从16集最后何之洲的留言“放我走吧”可以看出他的灵魂是经历过很多次死亡的。那么,我们想的前提错了?灵魂逝去依然可以回到时间轮回?那么男女主角互相拯救的意义又何在?这样和前面甚多剧情设定产生了太多矛盾。三、何之洲的穿越节点从剧中可以看出每一个时空节点管家都是知道何之洲穿越之事的,因为第二季开始的第一个时空男主多次轮回的灵魂并未进入,所以管家会将他推下高楼,也就是说,在这个时空男主经历过轮回的灵魂进入过9岁的时间段,来嘱咐管家杀了自己,而后面的时间段并不在。那么问题回到了我在上述第一个问题里提到的,何之洲如何做到在所有时空的9岁都告知管家穿越之事的?四、一堆乱七八糟的疑问月圆之夜的快进时间是随机的还是恒定的?快进的这段时间轮回的灵魂是否存在?回到过去的时间是随机的吗?各个时空的管家对事件的了解程度分别为多少?为什么我把这些乱七八糟的疑问全都归到四并且没有再推敲了呢……不是我懒,是我发现这些根本就不该去细想了……本身编剧的设定就不够完善,在本身就充满矛盾的设定上推敲,得到的结果也必然是充满矛盾的……最终我的结论是,作为一部偶像剧,大家还是不要把精力投入对不完善的设定的思考了,专注品味感情,感受自己泛滥的或重新萌发的少女心就好。 《一夜惊喜》其实讲的故事很现实,职场女性遭遇一夜情意外怀孕,要如何自处,如果找到那个孩子的爹。看完之后我觉得真的是一个很值得人们去思考的故事。 影片之所以被定位为“性感萌喜剧”,女主角范冰冰自是功不可没。明艳照人的她造型百变,在片中饰演的大龄单身职场女青年广告公司高管米雪,怀孕后猛然回想起一个月前醉酒后与人暧昧迷情的她锁定了那一夜“嫌疑”最大的四个男人,将怀孕前后的不同状态通过幽 《一夜惊喜》其实讲的故事很现实,职场女性遭遇一夜情意外怀孕,要如何自处,如果找到那个孩子的爹。看完之后我觉得真的是一个很值得人们去思考的故事。 影片之所以被定位为“性感萌喜剧”,女主角范冰冰自是功不可没。明艳照人的她造型百变,在片中饰演的大龄单身职场女青年广告公司高管米雪,怀孕后猛然回想起一个月前醉酒后与人暧昧迷情的她锁定了那一夜“嫌疑”最大的四个男人,将怀孕前后的不同状态通过幽默的演绎形式呈现出来:一会儿颠覆女神形象卖萌犯二,一会儿风情万种各种熟女性感,一会儿是强势干练春风得意的职场女性,一会儿是轻抚腹部撅嘴卖萌的俏皮孕妇……为配合剧情,以上过程中她更是各种变装上阵:学生装、御姐装、老年装、孕妇装、家居装、婚纱装、情趣内衣装等应有尽有,直让观众看得眼花缭乱。 一众男星众星拱月之余,也各具萌态。无论是大方露肉、痴情帅气的暖心男李治廷,还是风流倜傥、花心坏坏的帅老板丹尼尔-亨利,亦无论是鲜肉蓬勃、青春正盛的萌正太蒋劲夫,还是品位低俗、粗俗暴发户的多金男黎明,甚至还有为了“报恩”范冰冰之前助阵《泰囧》而零片酬轧戏的妇科大夫徐铮,无不个性鲜明,各有千秋。御姐范冰冰为了肚中骨肉寻父猜爹,周旋在这几款类型截然不同的男人之间,真可谓是性感成人版的“小蝌蚪找爸爸”。 《一夜惊喜》不仅以浪漫喜剧的方式呈现了一段动人爱情,至少我觉得是很不错的,感觉看起来很饱满,不会像一些影片那么空洞无力。 有句话叫“世界上最美的风景,都不及回家的路,再忙也别忘了,回家吃年夜饭!” 无论相隔多远,工作有多忙,心中有多少心酸,除夕来临之际,一定归心似箭,迫不及待奔向叫“家”的地方。虽然近几年因为疫情的缘故,很多人没办法回家过年,也觉得年味儿越来越淡了。但是《上菜了!新年》用镜头记录下12座不同城市的过年风情:黑龙江佳木斯,一桌全鱼宴寄托了赫哲族人对新年的美好愿景;吉林延吉,东华村的爷爷奶奶用米食大 有句话叫“世界上最美的风景,都不及回家的路,再忙也别忘了,回家吃年夜饭!” 无论相隔多远,工作有多忙,心中有多少心酸,除夕来临之际,一定归心似箭,迫不及待奔向叫“家”的地方。虽然近几年因为疫情的缘故,很多人没办法回家过年,也觉得年味儿越来越淡了。但是《上菜了!新年》用镜头记录下12座不同城市的过年风情:黑龙江佳木斯,一桌全鱼宴寄托了赫哲族人对新年的美好愿景;吉林延吉,东华村的爷爷奶奶用米食大餐迎接新一年的到来;澳门,国际范儿的葡国鸡和JION大叔是家里除夕夜一道靓丽的风景线......当一桌热腾腾的饭菜被端上餐桌,人们举起酒杯,在清脆的碰杯声中,“年味”就来了! 这部剧让我想起来抗战时期的中国空军,关于空军的剧也有很多,无论是从国民党空军的角度演绎的《一把青》,还是从东北空军角度演绎的高志航《远去的飞鹰》,都让我们了解这个特殊的群体——中国空军。他们拥有着良好的家世和优越的环境,但却甘愿放弃。这份勇气和毅力不是一般人做到的,然而他们还并不仅仅拥有这些。视死如归,亦是他们精神的一种。之前看过一个小说也是关于飞机的事情。虽然不是空军方面的,但是也是跟飞机 这部剧让我想起来抗战时期的中国空军,关于空军的剧也有很多,无论是从国民党空军的角度演绎的《一把青》,还是从东北空军角度演绎的高志航《远去的飞鹰》,都让我们了解这个特殊的群体——中国空军。他们拥有着良好的家世和优越的环境,但却甘愿放弃。这份勇气和毅力不是一般人做到的,然而他们还并不仅仅拥有这些。视死如归,亦是他们精神的一种。之前看过一个小说也是关于飞机的事情。虽然不是空军方面的,但是也是跟飞机相关的。当时刚好处于文革时期,一位献身飞行事业的老奶奶,老前辈被下放到农村了。对比他的兄弟姐妹,在国外或者是台湾都生活的挺好,但是老前辈依然是无怨无悔。中国空军,值得我们去敬佩。就像那句话说的,中国没有被俘的空军,只有战死的空军。笕桥中央航校,这个中国空军的摇篮,他是一个坐标,值得我们永远去记得。 神探大战什么呢? 几年前看到片名,我冒出一个问题。 一般很容易想到,就是“神探大战连环/变态/高智商杀手”那些呗。若是真按照剧情故事,改叫更类型更商业的《神探大战神探》 ,又不免有剧透之嫌了。 打从年初,韦家辉这本新片上了定档海报,就有好事份子在 神探大战什么呢? 几年前看到片名,我冒出一个问题。 一般很容易想到,就是“神探大战连环/变态/高智商杀手”那些呗。若是真按照剧情故事,改叫更类型更商业的《神探大战神探》 ,又不免有剧透之嫌了。 打从年初,韦家辉这本新片上了定档海报,就有好事份子在叫嚷了,得意地吼着:女儿啊阿Sa是凶手之类的!我就笑笑而过。 这部电影,几乎放大了波德维尔评价港片八字真言的每一个字,即它又癫、又狂、又过、又火??…… 不是麽——刘青云比之《神探》的办案风格,完全接近了癫佬。“Yes Sir”成绝唱的今日,如此死命黑警队能力的电影,估计也看一部少一部。前半段如果还算平稳,后半段就是泡水,既套路不堪,又肿胀累赘。甚至于,烧了一场不知所谓的码头大火,只为并不吸引人的壮观场面。 这部电影好的地方,韦家辉之前已经展示过了。这部电影让人猜不到的地方,大概就是片名隐藏的那个意思。至于它败笔昏招的地方,相信大家也都看到了。 至于此中有深意的一幕幕、一个个造型、一起起阵仗,却是欲辨已忘言。 火线、毒枭、权欲我都看过,浴血黑帮等等都比这个剧好,说心里话,我觉得这个有点假,我是个警察都能破案,一家人根本不团结,自己人窝里斗,每个人都有自己的小心思,而且每个人的思路都不正常,这个男主按理说不应该不听篮妈妈的话,最主要是警察,那个教堂劫案里,警察怀疑教皇的女友,怀疑其他人,按理说教皇这样的罪犯,蹲过大狱的,应该第一个被抓起来才对,真不懂他们一家人怎么活的?????? 火线、毒枭、权欲我都看过,浴血黑帮等等都比这个剧好,说心里话,我觉得这个有点假,我是个警察都能破案,一家人根本不团结,自己人窝里斗,每个人都有自己的小心思,而且每个人的思路都不正常,这个男主按理说不应该不听篮妈妈的话,最主要是警察,那个教堂劫案里,警察怀疑教皇的女友,怀疑其他人,按理说教皇这样的罪犯,蹲过大狱的,应该第一个被抓起来才对,真不懂他们一家人怎么活的??????
经过多少年才能走到终点
孤独生活黑色的世界
只要肯期待希望不会幻灭
当你微笑着出现在镜头前,马背上的你从台上静静唱歌的大男孩完美的转变成了荒漠戈壁上的硬汉。你的眼神中带着坚定,带着让人心疼的坚定。因为坚定的背后是你用汗水铸造的“安乐”...
初次拍摄电影的你,在前辈们的教导下,如凤凰涅磐,浴火重生。在硝烟弥漫、烽烟四起的清朝末年,你策马扬鞭
经过多少年才能走到终点
孤独生活黑色的世界
只要肯期待希望不会幻灭
当你微笑着出现在镜头前,马背上的你从台上静静唱歌的大男孩完美的转变成了荒漠戈壁上的硬汉。你的眼神中带着坚定,带着让人心疼的坚定。因为坚定的背后是你用汗水铸造的“安乐”...
初次拍摄电影的你,在前辈们的教导下,如凤凰涅磐,浴火重生。在硝烟弥漫、烽烟四起的清朝末年,你策马扬鞭向着和平的夕阳奔去,同你的兄弟们一同谱写着你们的光辉岁月!你们看似平凡,可为了男人的尊严,重拾宝刀,厮杀疆场!你们不愿做封建朝廷的牺牲品,不屑做西方列强的走狗,西部大漠是你们坚挺的背影,挥舞宝刀,你如雄鹰振翅。岁月飞逝,世事如浮光掠影,可唯独磨灭不了的是埋没在心中多年的光辉岁月。因为你有一颗充满壮志的心,就是这一颗心使你们的生活与思想都变得极不平凡。岁月并不是真的逝去,它只是从我们的眼前消失,却转过来躲在我们的心里,然后再慢慢的来改变我们的容貌。一朵孤芳自赏的花只是美丽,一片互相依持着而怒放的锦绣才是灿烂,这是你们的岁月,从未逝去且存在着兄弟之间豪言壮语的约定!
照亮人世间黑暗与悲惨迷茫的,是光;散发着温暖与明朗的,是辉;闪烁耀眼的光明灿烂的前程的,是光辉;经得住时间打磨,鲜血洗礼的是岁月!
昏云里,风沙起,狼烟滚滚向西去。
杯酒惊,醉梦逝,大刀铮铮破黎明。
黄沙漫漫,太阳在火里燃烧、爆裂。苍凉的钩月,弯在云雾渺渺的长空之上。打马扬鞭,惊起梦寐在天边的鸟。展翅呼啸,尘土掩了多少辛酸过往。
英雄。泪比血重。
很难想象,会有这样一个恍如世外桃源的地方,默默地隐在赤土后。恬静、安闲、与世无争。木屋背倚青山,后拥绿水,土地平旷,屋舍俨然。即使没
昏云里,风沙起,狼烟滚滚向西去。
杯酒惊,醉梦逝,大刀铮铮破黎明。
黄沙漫漫,太阳在火里燃烧、爆裂。苍凉的钩月,弯在云雾渺渺的长空之上。打马扬鞭,惊起梦寐在天边的鸟。展翅呼啸,尘土掩了多少辛酸过往。
英雄。泪比血重。
很难想象,会有这样一个恍如世外桃源的地方,默默地隐在赤土后。恬静、安闲、与世无争。木屋背倚青山,后拥绿水,土地平旷,屋舍俨然。即使没有良田美池桑竹之属,也自给自足,好不祥和。
铁云的到来,破坏了一切。
他真的像一朵铅色的云,在黄金峡的上空扩散、下沉,带来了一场又一场的血雨腥风。
是偶然,还是必然?
八国联军侵华,国家主权丧失,清政府沦为帝国主义的牵线木偶,一出丧权辱国的大戏正要上演。
“乱党”铁云出现了,他为沉寂已久的黄金峡引来了新的出路:
躲?迟早死。反?子孙活!
最后一丝犹豫,在面对万千枯骨时化为乌有。
一为报仇,二为报国。
沉寂了几多年的寒冽大刀,随着逐渐明朗的晓星,凌空出鞘。
血与泪,注定交织。
生或死,义无反顾。
2
伊人面,空垂泪,嫁裳却作红染天。
绕青梅,定情缘,半喜半忧盼君归。
总有那么些细腻缠绵的情感存于每个人心中,占据着一方温柔。想起时,是将整颗心吞没的幸福,还有掺杂在其中酸甜的羞涩。一点一滴,糅在心头,化作淡淡的、袅袅的云雾,在如秋水般的双眸中氤氲。千万瞬聚拢又匆匆消散。
爱情,是世间最美好的事物。可遇,不可求。
即使在纷沓不休的战火前,也伟大的令人折服。
这是两段迥异的爱情。一段是美好纯洁的年轻恋人,打情骂俏甜蜜非常;一段是默默将心意深埋的所谓亲人,相伴生活却各隐心思。
如果不是报仇,细帘一定会将这份爱压在心里一辈子,永远称那人为“大哥”。两人之间的朦胧谁也不会点破。她愿意照顾猫老板一辈子,为他烧菜,为他温酒。一辈子安安稳稳的,为所爱的人忙碌操劳,该有多幸福啊。
她不讲,是因为她不敢。
她怕那人会拒绝,会说“我们,只是亲人”,她怕原来拥有的一切会离她而去。她害怕所爱之人会与她渐渐疏远。而当一切终于被揭开时,她仅剩最后一个卑微的愿望:如果那人,能够喝道自己的喜酒,如果可以……
爱情是伤人的,是一把抹了蜜的软刀。即使尝到了刀尖舔血的痛苦,却甘愿在一霎那的甜美里沉沦。
让我知道你爱我,一个时辰也好,一秒钟也好。让我知道你爱我。
那样,就算下一刻我要跌进无间地狱永劫不复,我也会笑着去迎接一切即将发生的苦难与灾祸。
如果你爱我,就让我知道你爱我。
我怕生命太短,时间太快,只能悲哀地讲爱深埋。我怕穿上鲜红嫁衣的我只能在浓稠的黑夜里让风撕裂心碎的声音。我怕独掌孤灯守残夜的你听不见泪水的悲苦。我怕从今往后,我要独自一人活在回忆里。
所以,让我感到被爱的幸福吧,纵使只有一个时辰。
好吗?
安乐和柳絮,是整部影片最令人感到温暖,最能勾起人心底对初恋的美好回忆的一对小情侣。安乐的青涩腼腆和柳絮的俏皮活泼,一定是现实生活中许多情侣的写照。
偶尔的小打小闹小争吵,都可以归结为恋爱中特有的美好。他们有着活力与青春,也有着放开身心去爱另一个灵魂的资本。无比朝气,无比蓬勃。安乐欲言又止的腼腆和那只在黑夜里原本牵住又放开,继而坚定地握在手心的手,足以让我们看到这个青涩的少年对爱情的执着与单纯。
在面临明日便要踏上生死的关头,他会在柳絮说出他心声时慌张而急切地问“那!你会答应吗?”;也会偶尔小声地抱怨“从来都是她欺负我嘛!”;在柳絮的恼怒中立刻改口“啊我是说我愿意被她欺负一辈子!”;也会略带忧伤地说“我怕她,年纪轻轻的,就成了寡妇。”;在最后,却是一脸真诚而坚定地许下承诺“等我回来,就办喜事!”
每个女生的心里,都会存在这样一个干净洁白的少年,有着闪着光彩的眸子和阳光温暖的笑容。有时候他会羞涩,会腼腆,会不好意思。但在面对是非对错的时候,他会有着不容置疑的语气做出他内心的选择。没有犹豫,没有彷徨。而他坚定,说出的一定会做到。
于是他转身去追寻,记忆里便留下一个朦胧的背影。
安乐就是这样的男孩子,而李炜,亦是。
也许爱情,不能让人厮守到永久,但是却可以让两颗心相连。也许轰轰烈烈的是爱情布满尖刺的甲胃,细水长流,才适合爱情真正的柔软。
衷心地,祝福爱情能在时光中永垂不朽。
3
经沧桑,露锋芒,山河泱泱愁断肠。
旧时光,独彷徨,岁月惊鸿难思量。
令我不自已地流下泪的,是柳爷替安乐挡下了那最致命最痛苦的一击。
他并不是喜欢安乐这个孩子的。
可是这个未经历世事风雨的“山沟里的野孩子”,是自己最疼爱的女儿柳絮挚爱的人啊。怎么可以让这个可以更长久地陪伴柳絮、带给她幸福快乐的人承受刺刀,死在这场混战中?
这不是京城闻名的剑客,这不是退隐了的老英雄。这是一个父亲,一个受过伤的,不愿让女儿再受伤的父亲。
所以,拼了命,也要保住安乐!
对于安乐来说,柳爷是一个需要尊敬的长辈,也是一个不认可他与柳絮相爱的父亲。可是自从他听到柳爷对他说“刀枪无眼,在我屁股后面跟紧了”时,也许心里就默默地将这个人认作父亲了吧。
刀子嘴豆腐心,侠骨也有万千柔情。
他在刺刀袭来时,脑海中一定会浮现恋人的笑颜,也许可能再也见不到她了吧,对不起,原谅我的食言。
可是柳爷,一脚踹开了他,两把刺刀精准无误地捅入那个曾经威风凛凛的剑客的身躯。
惊异、悲痛以及愧疚、自责。
安乐保住了柳絮的爱人,却让她永远失去了在心目中如天神一般强大的父亲。
紧急的局势容不了他想得太多,寡不敌众的他也根本不可能救出柳爷。战争就是这样残忍,有人活,有人就要死。
万千的悲愤堆积在一块,终于在拿起炸药时迸发出来。
“我要为柳爷报仇!”
他义无反顾地冲上了高塔。
安乐,你真的很自私!
如果我在,我一定会不顾一切地拉住他,冲他大吼。
你还想让已经失去了父亲的柳絮再失去爱人吗!你要让她孤零零一个人留在这个动荡的世界上吗!
可是我不能。
纵使安乐心中的理智告诉他不能,他也无法克制自己。
当那个男人从他身前倒下的时候,他就坚定了要为柳爷报仇。
这个仇,非报不可!
命运总是没有这么残忍的。最终安乐还是平平安安地回来了,可是柳爷,却再也回不来了。
那个说如果自己女儿喜欢,他可以拿命去换的人,终于是用一条鲜血淋漓的生命,换回了他女儿的恋人。
人生总是有选择的,只不过总有一个选择像二元一次方程的解一样,要被残酷的现实舍去一个。真正拥有的,只有那个不得不选的路。
岁月啊,过的太快太快。就像是天空上掠过的大雁的痕迹,经不住怀念,经不住祭奠。匆匆的,如云烟一般消逝得无影无踪。
可是总有那么一段日子,让我们铭记于心。风沙卷不走,大浪淘不尽。永远存在于记忆里,一代一代地传承。
那便是我们的光辉岁月。只属于我们的光辉岁月。
在世界的一个地方,熠熠生辉。
4
青春终将逝去,岁月永远光辉。
喜剧电影,笑一笑过去了,没什么记忆。
那个杨幂不是空姐吗,怎么那么像个古代的侠女,没有一点温柔。
刘凯威怎么长得有点邓超呀,帅吧。
喜剧电影,笑一笑过去了,没什么记忆。
那个杨幂不是空姐吗,怎么那么像个古代的侠女,没有一点温柔。
刘凯威怎么长得有点邓超呀,帅吧。
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时间挪到2012年。还是sammi,只是名字从《我》换成了《高海拔之恋II》,片中的老公换成了李光洁,一见钟情变成了三年的浪漫相恋,潜水身亡换成了树海失踪,线索从鬼魂换成了偶像。一直没有变的是主题。未亡人的执念,逝者对未亡人的思念。以及,离开的人已经离去,还在的人要怎样继续。
未亡人要如何走下去可以是个很严肃的哲学问题、道德问题、社会问题,也可以是个很浪漫的爱情问题。感情越深,执念越重。越是放不开,越是走不出。一个人离开,绝不止一人为他伤心,但最伤心的一定只有一人。离开的那个人虽只他一人,却带走了最伤心者的生命力。Sammi所演的未亡人尤其动人。不管是在《我》片中发现原来自见鬼后一直陪伴在自己身边的鬼魂就是老公后一遍遍急切的呼喊,还是在《高》片里在树海间一遍遍心碎的喊叫,都让人同心碎与落泪,忍不住想去劝慰或者至少陪她一陪。《高》片中原本从古仔饰演的男主角情伤需劝慰开始,到sammi的故事才进入正题。同是伤情人,本无谁更苦之说。只是前者爱人在世,尚有补救机会,而后者经历的是迷茫与生死,难以参透释怀。人有多苦,要相爱,可终要分开。
《高》片的宣传与影评中一直提到这是一部“戏中戏”、是个“偶像”爱上“粉丝”的故事。这样的说法都没错。只是这是一部“戏中的戏中的戏中的戏”,是从前的偶像爱上曾经的粉丝的故事。为什么叫《高海拔之恋II》,大概是因为片中男主角的职业是个演员,根据女主角的经历拍了部电影叫做《高海拔之恋》,由此推知,这部《高海拔之恋》中也必然有外一部在影片中提及的电影,《老公的眼镜》。而这部《老》片的原型,我想即是《我左眼见到鬼》。戏中的戏与戏和戏,多了就难以分辨清楚,正如了不起的盗梦里层层梦与梦和梦,层次多了就难以记得分明。只是一直相同的是情感。你道为电影的形式与演员的表演所感动,而真正打动人的一直是传递的情感共鸣。至于偶像与粉丝,在信息闭塞的那些岁月里,哪个港片演员不曾是而今的年轻人的偶像,而如今正活跃的内地年轻演员们,又哪个不曾是星光熠熠的港星们的粉丝。只是时间一直向前走,未回头。过去就真的只是过去,看的开的早早促成融合面对进步,看不开的一直坚守过去拒绝现实。放得开与坚守执念都是好的,人总要为了生活而接受什么,为了坚守什么才去生活。
从《我左眼见到鬼》到《高海拔之恋II》已经整整十年,看电影的心态也已经越来越宽容,愤怒与挑剔都不是坏事,可是随着年纪长才发现怀着善意看待别人的努力有多么重要,这么浮躁的生活里,每一点美好与感动都很难得。好的影片总是因为传递了思想或者情感才被赋予了艺术生命。从这个角度上,即便换个形式或者换班演员,只要未脱离这个故事,《高》永不会是烂片。如果仅仅是因为未满足自我的某种设想而便称之为“烂”,那么每一部电影都会因为不满足需要而有成为烂片的可能,正如每一个人都因曾有遗憾的生活而不得不归类为失败的人生。尽管你可能纳闷为什么一个人走了七年仍走不出一片树海,但依然会为他在离出口只有五百米时功亏一篑而落泪;尽管你可能纳闷为什么一个美好的故事非要加进一个偶像和某品牌巨大的LOGO,但没有这些设计可能你永远看不到这个美好的故事。《高海拔之恋II》中女主角的老公最终逝去,《高海拔之恋》却让女主角有了个美好的结局。配上sammi演唱的那首《do re mi》:“有结局的...都是剧本....没结局的....才是人生”,又让影片有了个小小的高潮。然而不管是戏还是戏中戏,看起来都是个美丽的扯。可是既然是电影,就有赋予结局美好的权利。现实已经够残酷,何必再来一遍又一遍的提醒?所有的现实都是悲剧。你觉得是喜剧,那只是因为现实还没有结束。不如让这些个美丽的扯,代替现实,抚慰痛苦的回忆。
PS:洋洋洒洒的一篇,却没有提到演员。说到演员,这部片子绝对是银河映像都市爱情片中不错的一部。选角也非常具有银河映像的风格,总是能够挖掘到演员不为人知的闪光一面。黄奕近期的影片都开始走这种有存在感的主要配角路线,效果非常成功,本片里也非常突出,要知道不是每个人都有实力当好一片大绿叶;此前一直非常讨厌李光洁,但在本片里却出人意料的有所改观,不管是演出来的或者是演员本色,他所出演的角色还真是具有朴实与天真的一面。
至于女主角sammi,时光催人老,却好似略过她;而时间所赋予人的成熟,却在她身上表现的淋漓尽致。褪去了神经质的夸张表演,仅凭不动声色的出演就能够表现喜怒哀乐与悲欢离合,不得不说Sammi仍然是爱情片女王。而男主角古仔,时间却是真真正正的没有放过他,而没有给他应得的回报。比起《我》片中刘青云的精湛演技,古仔的演出就像刘青云的外形与古仔的容貌一样天差地别。好在老天拿走一样总会还回一样,至少古仔在出演喜剧上仍有一线生机。
王生对小唯说,用他生命最后一刻的勇气,对这个狐妖说。
谁是胜利者?
这场爱情里没有胜利者。
对佩蓉,王生爱得不够忠贞。 “我爱你,但是我已经有佩蓉了。“
王生对小唯说,用他生命最后一刻的勇气,对这个狐妖说。
谁是胜利者?
这场爱情里没有胜利者。
对佩蓉,王生爱得不够忠贞。
对小唯,王生爱得不够坦白。
对自己,王生只能画地为牢。
用理智去压抑情感,用告诫和强调去模糊游移。
却在惊醒的梦里,惊觉出令自己愤怒而害怕的心绪。
这便是爱情,无关人与妖。
欲望和恐惧随行,快乐和痛苦结伴。
在痴爱情狂的纠缠中,英雄佳人的侠骨柔肠渐行渐远。
那段留白的关于庞勇、王生和佩蓉之前的前尘往事,应该也不输人妖纠缠的精彩。
若是当年佩蓉选择了庞勇,是否还会有如今的一切?
男人都想娶一个佩蓉般贤良、温婉的女子做夫人。却希望找一个小唯般精灵、魅惑的尤物做情人。
女人都希望在危难的时候能有一个像庞勇般踏过千山万水、击破千般阻难来解救自己、永远无条件相信自己的男人。但是这个男人的身份,不是旧相识,而应是心里深处最爱的人。
所以,泪水从我眼眶留下的时刻,不是佩蓉说“你根本不懂爱”地喝下毒酒,也不是佩蓉绝望和崩溃时的白发血泪,而是在蜥蜴袭击佩蓉而受伤的时候,王生站在小唯的身旁,白衣双双而立的画面真是好看…… 我却听见了佩蓉心中有刀锋插入的声响。
也许她的死亡,早已从那一刻开始。
爱情无关对错,人与妖都是灵魂披着的外衣。一旦有了欲望,都会陷入极致的疯狂与不安、短暂的欢愉之中。
人与妖的差别,也许就在行动力之上。
妖,很简单。爱,就争取,不择手段,目标坚定。
人,太复杂。爱,爱不能,不能爱,不敢爱却太想爱。在爱的尺度之上比比划划,小心地丈量的自己欲望的长度,却不知伤人伤己。
爱,只是某个时空里某坛醇香的佳酿,心甘情愿地醉过一次。
以为此生就此一次,却不经意间,发现了另一坛更慑人心魂。
对于好酒之人,是否也能做到,淡淡的一句:
“我爱你,但是我已经醉过一次了。”
——转自新浪