总结来说，皇帝跟个二傻子似的，被一个女人玩的团团转，真的挺服气，女主确实很善良，但是善良的很愚，老问坏人为什么要这样，几次被人骗都不醒悟，心肠软也不能是这样的吧，要不是上天保佑，应该活不过2集，整体剧情不太接地气，楚楚坏透了，但是享福了一辈子，只是结局不太好，但是人生几十年，过程应该比结果重要吧，这个价值观如何让人接受……

诚实地讲，女同性恋题材的影片和男同题材相比，总体是令人失望的。后者在自我认同、伦理边界、权利自由等维度上，皆有一定数量的经典或现象级作品。而女同题材电影，哪怕有《面子》《阿黛尔的生活》等佳作，却也难以获得等量的成绩。

其背后原因是社会层面的。在男性语境下，男性自身行为也同样受到规训，男同性恋无疑是对男权的冒犯与挑战。于是男性相恋的故事，因为社会禁忌而更显悲壮，因为被严重压迫而充满张力。而女人，这个波伏娃笔下的“第二性”，始终处于男性目光的审视之下。在这种审视中，女子与女子的恋爱固然是禁忌的，但这禁忌似乎为恋爱增添了奇情色彩。如朴赞郁的《小姐》，小姐与女仆香艳的情爱背后，是男性对女同性恋赤裸的意淫，依然是男性在定义女性审美。

继《面子》《阿黛尔的生活》后，我们想看到怎样的女同电影？瑟琳·席安玛，兼具导演、编剧和女同志多重身份，在执导过的为数不多的影片中，试图剔除男性目光，将注视的权力归还给女性。

2019年荣获同志金棕榈的《燃烧女子的肖像》，仿佛一场创作实验，导演借由画家与模特的爱情故事，连贯清晰地表达了一种女性话语下的创作观。片中画家和被画者的关系变化，也像是对创作观念流变的隐喻。

最初，玛莉安创作的目的很简单，以友情的名义靠近埃洛伊丝，记住她的特征，然后偷偷画一幅肖像，以取悦埃洛伊丝远在米兰的未婚夫。这样的创作几乎不具备主体性，玛莉安是拿钱办事的匠人，埃洛伊丝是包办婚姻的牺牲品。在这个阶段，玛莉安注视埃洛伊丝的目光是男性的，她是凝视的主体，埃洛伊丝是被凝视的客体，两者之间是不对等的权力关系。于是，埃洛伊丝看到肖像后愤怒了，她恼火的不是玛莉安的欺骗，而是那幅画根本不像她，只不过是男性审视下的拙劣仿制品。玛莉安自尊心受到伤害，忙用一通绘画术语辩解，其态度自我、高高在上、拒绝沟通。这也是当时艺术领域的写照：男性筑起高墙将女性阻挡在外，却又沾沾自喜女性无法像男性那样创作出伟大作品。

从戏份上看，玛莉安似乎是第一女主角。但对情节起主导作用的，却是埃洛伊丝。她拒绝成为男权附庸和被审视的客体，试图拆掉玛莉安与她之间隐形的权力关系。她引导玛莉安的创作，使其创作观念发生变化，直至升华。

于是，玛莉安毁掉原来的作品，承诺五日之内画出一幅新的肖像。她摒弃了男性的目光，凝视的主客体发生了变化。当她注视着埃洛伊丝时，埃洛伊丝也将目光投向了她。平视的视角，为双方提供了深入沟通与了解的可能，如果前一阶段两人之间擦出的只是欲念，那么平等交流中燎起的则是爱情之火。

这五日时光，是全片的重头戏。席安玛借助时间与空间上的隔绝，创建了一个完全脱离男性目光的女性乌托邦。没有了男性，那么基于男权的礼序也随之消解。影片中用一个小景深镜头呈现了这种理想：小姐、画家和女仆各占据画面三分之一，女仆绣花，画家倒酒，小姐切菜洗菜，她们做着并不符合自身身份的事情，构图却传达出平衡与静谧之感。

连语言也完全过滤掉了父权的话语。女仆说起自己已经三个月没来例假时，观众脑海中最先冒出的问题多半是：“她怀孕了吗？孩子父亲是谁？”而玛莉安只是问她：“你想要孩子吗？”在得到否定回答后，女人们结成紧密同盟，帮助女仆堕胎。

在这种完全剥离了男性话语的时空下，绘画之于玛莉安，从一项任务变成了一种情难自控的行为，一种愉悦的审美活动。创作回归了其本质，即真实地记录，自由地表达。于是她画下了埃洛伊丝甜美的睡相，画下了女仆堕胎的场景，以不带任何审视意味的、完全女性的目光。

卓越的创作者，其作品最终会回到自我凝视、自我剖析的原点。五天之后，肖像收尾，爱侣即将分别。赤裸相对后，埃洛伊丝横卧床上，私处放了一面镜子。玛莉安看着镜中自己，在书的28页画了一幅自画像。画作上的女性，身体属于埃洛伊丝，头部属于玛莉安，二人在此时实现了灵与肉的完全交融，玛莉安从爱人的私处重新认识了自己。

除了对玛莉安第一次创作的肖像进行了否定，影片后半部以俄耳浦斯冥界救妻的传说为切口，质疑了男性创作视角。这种质疑借没怎么受过教育的女仆之口表达：俄耳浦斯如果真的爱欧律狄刻，为什么会在最后一刻回头？真正的爱人，难道不应该如履薄冰，生怕功亏一篑？埃洛伊丝对此作出了女性的解读：俄耳浦斯作出的是诗人的选择，而非爱人的。爱情某种程度上成了艺术的矫饰。也有可能是欧律狄刻主动促成了这一凄美结局——她在最后关头呼唤了他，牺牲爱情，以抵达极致的诗意。

电影的结局，不仅是对这段恋爱的交代，也对导演的创作观做了一次总结升华。经年之后，玛莉安以俄耳浦斯与欧律狄刻的传说隐喻自己的情感经历，创作了一幅油画。不同于前人作品，欧律狄刻不再是被观看、被拯救的对象，她与俄耳浦斯的故事也不再因意外而充满诀别的痛苦，而是两个默契的灵魂心照不宣的告别。

穿过赏画的人群，玛莉安望见了埃洛伊丝的画像，电影进入高光时刻。画中的埃洛伊丝身着白纱，似与画外人对视，手中的书恰好被翻到28页。

创作，终能征服禁忌、距离与时间。

首先，这部电影和其他恐怖片最不同的就是画面太太太暗了！而且这种暗是单纯的暗，目的并不是用来吓人。也许是因为导演只想“在黑暗中”讲个恐怖故事或者片方资金捉紧，但是在电影里过度的黑暗会导致画面信息的缺失（不知道放到大银幕上会不会好些），削弱恐怖片应有的一些视觉冲击。

现实生活里黑暗确实能带给人未知的恐惧，但对于我这种观影过程中很关注图像、不喜欢脑补的人来说，影片画面一黑就代表着我得瞪眼使劲找信息，或者直接快进看字幕，导致这部电影让我很疲惫。

【详细】

13172419

从效果来看，确实不错。虽然受限于审核机制，最后只能依靠幻觉和蛊虫来解释前因后果，但是基于完整故事之上，又加入了许多武打特效，使整部影片情节跌宕起伏，引人入胜的同时，又营造出了极具特色的惊悚氛围。实属为数不多的高质量国产惊悚片！对影迷来说，除了惊悚刺激的故事情节，极富冲击力的视觉特效也是让电影“圈粉无数”的关键所在。事实上，这部电影的武打和特效画面背后凝聚着众多电影人的智慧与执着。

三种不同人生，各自选择不同，踏上了不一样的路，富二代疯狂了一把，最后还是巴黎铁塔附近，galya客死他乡，liza被人蹂躏，她们也有故事。三个好室友躺在浴缸里面，玩的丢鸭子的游戏，分享着彼此的过去，这个时候应该她们最真实的一面，富二代也许这时才了解她们，才会为了这个所谓的家去争取，帮助她们完成她们的梦想，在冬天他乡的一丝丝暖意！

她们也有有鲜活的生命，对车的狂爱，对某人念念不忘，最后生活只能给了她们一个教训，在你生命认为最得意的时候，她们是值得人们的鄙夷，还是同情，或许他们就是一群穿比基尼好看而已！

【详细】

9701430

二十几岁的人了，居然还是会很容易就被编剧骗到。真是不好意思了啊。不好意思也没办法啊，本来就是比较容易受人影响的人，说的好听点是IQ不怎么在行。于是说说这次被骗到的桥段。是《九一神雕侠侣》。钟镇涛和刘德华都喜欢梅艳芳，钟镇涛比较老实稳重，刘德华比较浪荡不羁。钟镇涛比较早表白，但是梅艳芳喜欢的是刘德华。可是芳姐还没来得及接受华仔的表白的时候，涛哥就死了。因为坏人要找的是芳姐，却连累了涛哥。于是芳姐违心地说，自己喜欢的是涛哥，请华仔自行离开。芳姐在转身走掉的时候，镜头很自觉的放慢了，一个明显放不下的梅艳芳，一个明显不甘心的刘德华，两个人脸上都挂着泪。刘德华同学一边很逊的流眼泪，一边还要耍帅，用手接下那滴泪对着芳姐的背影，“这滴眼泪是为我自己流的！”就是很莫名的中意这样的桥段啊，非常老土。那个气质，那个色调，那个节奏，那个穿越……穿越到了比较容易受骗的年纪。九十年代，永远不能忘记的时间，永远不能忘记的经历，永远不能忘记的年纪，是信念种植的年间，是圣经写就的年间，是情怀开启的年间，是绝对不会输给任何人的年间。所谓感动，在于自己。在一个悟空的帖子里面看有人说，那天在国外，听到后面传来敢问路在何方的音乐，突然就哭出来了。刚才听到《山振》的时候，被铃体贴的和声感动了一下。想要珍藏它。不管天一是多么柔弱无依，胸怀天下牺牲自己，只要有朱雀在她身边，两个人就能一起唱出闪闪发光的婉转的歌。黑暗中闪着光的静谧夜色，是怎样凝神的存在啊。我要将所有不可能的存在，都找出来给你看。以上仿佛在说，我的天下只为你而打。很好很强大，很女很天下。

（首发于公众号：霧風誌，欢迎关注！）

《酒鬼都市女人们》（又译《哦我的酒君》），李先彬、韩善花、郑恩地、崔始源、金知硕主演。

讲述把喝酒当做人生信念的3个29岁女人的友情与治愈故事。10集网剧，轻松搞笑沙雕风格。爱酒女孩儿必看！

开篇以一位相亲男金学洙（金知硕饰）的视角，介绍他的三位相亲对象，也就是本剧的三位女主。

一号女士，姜智久（郑恩地饰），折纸专门折蛇，人狠话不多，不说敬语，喜欢用吸管喝温热的烧酒。

【详细】

13957518

拜托了咖啡的女主人设真是有点一言难尽了一边本身是个胖子自我厌弃，一边又听不得别人说她胖[摊手]女二的确超级没礼貌又讨厌还刻薄，可男主客观说一下胖的事实女主也玻璃心？不是说胖就是错的事，你要觉得自己现在这样也很开心 想吃什么吃什么，胖也很美，那就继续这么过；觉得自己胖不好看，是丑的，那就不管节食还是运动，总之得为了变瘦而努力吧。结果现在，八百年运动一次，每顿饭都死命吃，然后听不得别人说你胖？？？

真是倒了八辈子血霉，才能不小心跟着我妈看这样的电视剧。尤其是我刚看过《请回答1988》，这个鲜明对比，各位自行体会。

同样是年代剧，该剧不知道着重于刻画那个年代的美好和淳朴，处处充满恶心和扭曲，让人看得极其难受。这就是个套着“怀念旧时代”壳子的，如同烂大街一般的典型国产家庭扭曲伦理烂剧。

还有这个江梅，我着重提一嘴：得益于导演和编剧的“优秀”烂俗实力，你虽然没有做到“容嬷嬷”的演技和影响力，但你做到了让每一个看了这部电视剧的人的恶心和难受。

白鹿，赖艺，方逸伦三人的情爱纠葛很是好看，其亮点在于方逸伦演绎的男二，高贵富有的皇子又有着温柔专一的性情，对于女主的蜜意痴情让我第一次观剧产生了女主和男二直接CP入洞房的观感。此剧对于白鹿来讲演好女主的角色是驾轻就熟的，跟之前她演的《招摇》，《烈火军校》里的女主性格都有相似之处，所以演得非常自如流畅，相对于赖艺的演绎则稍稍差了些许，还是有写生涩的痕迹，但好在演员和人设的外形气质相似度极高，所以没有违和之感。也算是不错的观剧体验，不知道豆分为啥又这么低，个人觉得6.5分还是有的。

剧情：争夺杂志社内主编的位置，也能牵扯到内容为王、不忘初心的价值观，有点搞笑；项出版人的目的是卖品牌，直接找贪财的安东尼谈就行了，为什么还要设高利贷的局，一定要搞定杂志北京分部的主编？一个跟着项出版人做过5个杂志的主编，几十万的高利贷还不起吗？还是在北京工作的主编？项出版人这一步步走的都是什么臭棋？开局上来，直接业务下滑，干掉陈开怡，不行吗？陈开怡把杂志卖给互联网，包装成购物平台，这个想法竟然值几个亿？不知在天猫京东上的时尚品牌作何感想。乔治启发失恋的李娜，在杂志社工作就可以找到人生的意义？陈开怡对雷启泰居然有爱情？俩夫妻合伙从公司业务上拿钱，找财务做好账，居然也能是正义的化身？

选角：杂志社工作的员工反而都像一个小广告公司的小白领，编辑有那么多的时间，下午茶+零食+八卦吗？宋佳的气场驾驭主编的角色有点不够，陈数老师应该会好一点。

演技：毫无变化的表情和刻意压低的声音并不是老板总裁级别的标配。滑个皮划艇，就是纸牌屋了？都是总监，为毛陈总监单独办公室，粤语普通话自由切换的Mary呢？是为了给陈赫空间，表演尬笑的演技吗？香港大魔头肖红雪没有表现什么手段，编辑离职，内部无选题时，竟然还让把人再找回来？一点也不像职场摸爬滚打多年的角色。

题材还是很好的 很期待看农垦的故事 但是编剧水平有限 人物关系 每一代都是 真爱没在一起 退而求其次 还有默默付出 暗恋的 都没什么好结果 还是应该往行业剧的方向走 多讲讲 大家面对困难 解决问题 态度 和一起奋斗的经历

还有每代之间的传承的精神 应该多一些以小见大的细节 三十几集 三代人 基本都是大致走过场 写得多 又没有写精 摊子铺得大 又没有很好的处理

战乱的国家横尸遍野，中国人从街道中走过，不知道哪一刻就会来的轰炸带走谁的无辜生命，当地人在哭喊着，外交官硬起了心，他想再救一个中国人，他们一起穿过就像废弃的遗址穿过戈壁，唱着长亭外古道边芳草碧连天，他们心里这有一个地方。

我无法想象他们在飞机进入中国的领空，看到喜马拉雅山的心情，喜马拉雅在藏语里是雪的故乡，而看见喜马拉雅就是看见了我的故乡。

看完这部电影，看见了电影院到处挂着的是中国国旗，我在想也许没有哪个国家这么多人深爱着一个旗帜，中国国旗在飘扬的时候，召唤的是所有的中华儿女。

中国撤侨行动一向是震撼世界的，俄乌撤侨已经展示完美，也许在其他各国政府还在犹豫的时候，M国还在说撤侨会给M国带来麻烦时，中国已经展开了海陆空行动。

也许主旋律电影是多了一些，但这代表中国的观众更为之买账，大概就是中国的精神吧。

我很喜欢这部电影的题材，当演员们拿着中国护照面对枪支还昂首挺胸的时候，我就知道我的国家现在有多么强大了，也许的确人是脆弱的，但应该做对的事。

还有为之动容的是张译面对死亡还在强调着我国不干涉其他国的内政，这是我国的原则，而外交官更不会妥协。

不过此类事件虽然电影看的刺激，我希望现实再也不会有，我想世界能更好一些，就像张译在剧中说到。

在外想归国的中华儿女还有在缅甸的中国同胞，我希望你们能平安到达。