看到第4集，我觉得大家可以撤了，看原著粉说是一部智斗的剧，唉，可能是我智商不够吧，愣是没看出来哪里智斗了，男主演技拉胯，女主傻白甜，我实在是无法直视，最烦人的是一堆看似有青春文学气息实则屁用没有的旁白，旁白至少占了台词的五分之一，既难看又浪费

第一集里明确的说了邬遇改名换姓，结果到了第四集大家都知道他叫邬遇了，那你说你换个什么劲，到第四集为止啊，作为一个想要替妹妹报仇的复仇型男主，面瘫就算了，我们不看演技看行动，女主一来，屁颠屁颠的就跑过去了，这里保护那里保护，你的复仇呢，还有白瞎了这身材，明知道要复仇，遇见歹徒，被暴打，遇见几只鸟，跑路，不是跑就是被打，丢人啊，女主就更离谱了，都能在网上搜索邬遇了居然不懂搜索他妹妹，记得最开始查询客人名单的时候就知道了吧，还有各种恋爱脑，看这剧真是浪费时间

到底是什么样的人，才能创造出那么美好的动画世界？是一个对动画有着无限热爱的不了之人。易怒、易恼、易沮丧，易兴奋。他总是一遍遍地说着离开，却又一遍遍不舍地归来，他的“言而无信”，人们喜爱并期待着。（一）严厉的宫崎骏大多数时候，宫崎骏还是笑呵呵的，配着一头白发，看起来就是街边常见的温柔慈祥爷爷。但事实上，这个男人被称为是“动画界的魔鬼”。他对待工作，有一种死磕的态度。当手下的动画师没有达到他的要求时，他不会是个温和的人，委婉地告诉你哪里完成得不好。反而是一个瞬间就能涨红脸，大声怒斥的“凶恶”老前辈。“活着都不动脑子吗？不能干就滚蛋！”如果仅是因为资历便对别人苛求，那这个人也没什么值得敬佩的。但宫崎骏并非如此，他不仅对别人严厉，对自己更是毫不留情。一边嘟囔着“全部重画”，一边将一叠稿纸甩入纸篓中。在他心中，没有什么所谓的“差不多就行了”，他是“一线之差也不轻易妥协”。看着那些被丢弃的稿纸，我都觉得心疼得不得了。即使我文章写得有一处不好，我也决计不舍将其全部丢弃。但他却毫不犹豫，只求完美，这就是他执着坚定、令人钦佩的一面。所以他的苛求，不是一种倚老卖老的耍威风，而是一种真正地想把一件事做好的渴望。我们前几年，还在呼吁着匠人精神，但真正能做到的，又有几个人呢？不过也就是一阵口号，一阵感动，一阵风罢了。为什么我们总说，宫崎骏的每一帧都可以截图下来当壁纸，就是因为他是如此的严谨认真。没看到这个纪录片之前，其实我并不能想象动画是如何做出来的。直到镜头对准了他的一支笔。一张张纸叠在一起，他翻动着纸张，对照画出每幅图中细小的差别，直到画出完整的镜头变化。这要付出多大的心力！那种细致，让所有翻阅他手稿的人，都不由自由地发出了“真厉害呀”的惊叹。那不是吹捧，而是真正被打动的赞美。为什么宫崎骏会成为神话，或许，从这种做事的态度中，我们便能找到答案。（二）孩子气的宫崎骏即便是这样一个严厉的宫崎骏，其实也是充满着孩子气的。拍摄刚开始，就让摄像机别跟着自己，语气像一个被家长看管而感到不满的小孩。他还甚至想拿东西遮住那个烦人的小东西。后来渐渐适应后，他便无所顾忌，把自己真实少见的一面展现了出来。他家的门牌，有着可爱的手绘插画；他会在某天，把自己家中的小羊一只只摆出去吹吹风，晒晒太阳，好像自己是个牧羊人一般，虽说那天太阳也并没有那么好；他也会把饼干掰碎，撒在门前，喂前来家中“拜访”的小鸟；当知道那些年轻的动画师去看《星球大战》的时候，还会带着一丝醋意地自言自语；和身边人交流的时候，也会手舞足蹈；有些疲惫的时候，也会在镜头前肆无忌惮地打个大大的哈欠……这些镜头下的宫崎骏，就像他笔下的人物一样，鲜活地呈现在了我们眼前。让我们看见，原来他，不仅是童话世界的缔造者，也是童话本身啊。（三）不服输的宫崎骏这个老爷子工作的时候没的说，纵使年纪再大，一颗不服输的心还是令我汗颜。我是一个自身能力不足，却总是安慰自己，平庸可贵，不必比较，安稳活着就好的人。甚至还幻想着退出这个充满竞争的社会，回到自己安全的小天地。作为一个本该充满着斗志的年轻人，却用佛系来掩饰遮盖自己的无能。但真正意义上的老年人宫崎骏，却还是不肯服输地在战斗着。他不愿被自己的好友拉塞特看轻，所以他一直憋着一口气，下定决心要好好做这一部对他而言十分艰难的CG短片。他趴在桌上，不停地画着，不停地思考着、调整着，就是为了不做出丢人的作品。其实以宫崎骏的成就，他早就可以躺在自己的功劳簿上，高高地俯视他人。根本不用这样辛苦，从神坛走下，去面对挑战自己不擅长的事情。但他没有这样做，心里的一股劲，让他不断前行。宫崎骏不愿输给人，也不愿输给这个时代。如今，CG动画盛行，它精确，细致，成本可控，而且制作周期也短，这是许多动画师的选择。但宫崎骏却逆时代前行，他依旧坚持着手绘创作。在新创作的动画短片中，有一个毛毛虫大军出动的镜头，那么多只毛毛虫的运动，宫崎骏一张一张地全画了出来。当看到那些手绘的画面在电脑上叠加动起来的时候，我内心受到了极大的震动，而那些毛毛虫，也因此拥有了生命。不服输的宫崎骏，倔强坚持地在时代中走着。他从没有被时代抛弃，而是不屑于这个快速流转、没有情怀的时代。（四）忧虑悲观的宫崎骏宫崎骏是忧虑悲观的，这一点在影片中可以很清楚地看到。他忧虑自己的身体，当他去做按摩的时候，他会自嘲，说自己肩颈的那块老骨头已经连汤都煲不出来了，只能是“一坨黑水”。他讨厌葬礼，对任何人的离去都感到非常难过，聊起那些曾经的伙伴时，总是带着唏嘘。朋友的逝去，让他对自己的衰老怀有恐惧，他老挂在嘴边的，就是“时间不多了”，所以他总是在思考，余生，到底该如何度过。但，正是这种恐惧，让宫崎骏更加坚定了自己做动画的决心。既然总是要死的，那死在自己热爱的事业上，也一定是幸福的。所以他带着这种来不及的恐慌，虔诚地投入到自己的工作中。因为在这里，他能真正感受着自己心脏的热烈跳动，大脑的飞速运转。只有这样，这个自己注定消亡的世界，才会变得有所期待。宫崎骏的悲观，是对人类未来的悲观。也许有人会说他就是个老顽固，不愿轻易地去拥抱新科技，而是日复一日地坚持手绘画稿。，明明只有四秒钟的画面，却画了一年以上，在如此快速发展的社会，谁能忍受这样的效率？但这就是他的坚守，冷冰冰的电脑绘制出来的东西，在他眼前没有给他带来感动。他虽然会笑着说“真有意思”，但他也为此而深深担忧。尤其当科技公司的人，说出了那句要研究会画画的机器人，宫崎骏瞬间的沉默，其实是他内心巨大的冲击与愤怒。他认为人类的末日即将到来，因为一切都将被机器取代，人类越来越没有自信，靠自己去做成些什么，当辅助工具成为主导人类的器械，那个未来又怎么会让他乐观？他能感受到自己跟不上这个世界的脚步了，但这不是令他悲哀的原因。而是他从那些时新的东西中，没有看到生命，没有看到人类应有的尊严。想象力固然重要，但当你要把东西呈现给大众时，你要考虑它所能传递的，到底是什么。当然，宫崎骏的悲观，并不是一种“消极的理想主义”，只躲避在自己的小世界中。他敢于用自己的笔去对抗自己的这种悲观。宫崎骏相信，“一定还有这个时代在渴求的某种东西的存在”，所以他未曾放弃。他跟着自己的步调慢慢走着，在这个灰色世界悠然自得地画出自己的花园。（五）满怀热爱的宫崎骏一份职业，能做一辈子，且退休后，依旧充满激情。是什么支撑着他一直走下去？不是那些闪闪发光的荣誉，而是来自心底的热爱。这部纪录片，其实就是记录了宫崎骏创作12分钟的CG短片《毛毛虫菠萝》的一个过程。短短的故事，却是他构思了20年未实现的梦想。他在这里投入了诸多的心血。为此，他把团队和自己都好好折磨了一把。一个简单的开头，菠萝从卵中钻出的画面，因为宫崎骏没有从中感受到生命力，所以整个团队，从15年的10月，一直到第二年的2月，都陷在了这个“被诅咒的画面”中，痛苦不已。就连宫崎骏自己，也说出了“难啊，真麻烦啊，做不下去了”这样的丧气话。可是即使这样，他还是没有放弃自己梦想中的画面。他相信总有一种方式，能把世界中上“不易察觉的美”，传达到观众的眼里和心中。经过漫长的五个月，他终于想到了突破点。当“夜之鱼”出现时，所有动画师的眼睛都好像被瞬间点亮了，你可以看得出来，那些真切的欣喜和喜爱。动画中的生命力，不是一个空洞的概念表述，而是能真切击中你内心的情感。当《风之通道》响起的时候，我感觉自己的眼泪都要落下来了。所谓灵感，都是经过日日夜夜痛苦的思索才能得到的，就像那些破土的小苗，经过漫长的黑暗挣扎，才得以见到光明。或许这种说法已经很老套了，但当你亲眼见到那份坚持在你眼前绽放的时候，还是会震撼到不行。不长的纪录片中最令我感动的画面，是他抖着腿兴高采烈地在画图，我从未从自身感受到过这种热爱，但宫崎骏却将这种炽热透过画面传达给了我，让我感觉到了振奋。“不负每一份热爱”，不应该只是一句营销的广告词，更应该是我们所追求的人生。“还未到心血流干的时候”，所以，“加油啊，老爷爷！”

【详细】

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这是一个注定只属于少部分人的电影。它探讨的并不是一种普适性的情感，像母爱或者初恋那种能够天然收获共鸣的母题，而是选择了一种更独特、更自我的表达，尽管影片宣传方打的是少年友谊这个点，但似乎并不准确，这种情感，不是爱情，甚至也不是友情，我理解为是一种在少年时期所独有的，和他人之间最真挚的深度关系。我认为这种表达是真诚和可贵的。我的工科同伴说，他想到最近一次饭局上的聊天，恰好在座的有几位都是和学生时代的恋人结了婚，大家总结说，还是那个时候的感情最单纯。我说，对，因为那个时候我们对“别人的”各种计量规则不屑一顾，看人都是通过自己的眼睛和心。那种“我为的是我的心”的孤勇执拗是青春期限量供应，过了那个时期就魔法消失，大家都变成了头脑不简单、思虑很周全的社会人，谦虚好学，忙着进步。

影片的影像风格堪称冷峻，既没有要搞唯美浪漫青春回忆，也没有要去营造暗黑悬疑气氛，故事缓缓铺陈，千禧年的南方小城，起伏的坡道和不知伸向哪里的铁路，老旧的单位宿舍楼和凌乱的教室，街头突然关门的碟片店，永远闪着暧昧灯光的洗头房，封闭、懵懂，落后、悸动，带着隐隐的颓败和迫不及待迈向新世界的狂妄，这是30+一代人走过的青春，也是男女主人公生活的世界。

在这样的背景下，男女主人公和大部分那个时候的高中生没有什么不同，一个是从小地方来到了大世界的乖乖女，一个是勉强考进高中的小混混，来到新环境，他们身上都有一些我们似曾相识的成长过程中的孤独、敏感、探寻和格格不入，同样地，他们身上也都有一种隐隐的力量在迸发，张辰浩决定好好学习创造个奇迹，黎菲也面临着更多优秀的竞争者，两人由于物理距离上的靠近逐渐熟悉，黎菲答应帮助张辰浩补习功课，上下学的铁轨路上、同桌的教室里、街边的小吃摊上，两人的心理距离逐渐拉近。故事节奏让人感觉在看很多年前的日本老电影，写实、平静的画面中暗潮涌动，似日夜交替时的海面，两个新入学少年的邂逅，轻快、平缓的校园生活，似笼罩着海上夕阳残霞的余韵。

故事整体概括：一个乖乖女认识了一个小混混，两人当了一段时间的朋友，男主上进了一点，然后女主怕自己被影响不理他。然后男主堕落了，女主又想要拯救他，男主不理她。然后男主意外卷入杀人事件，女主包庇他。多年后，女主回忆往事，觉得双方都因承担法律责任而放下了内心的石头。

首先，剧情非常的破碎，逻辑乱到我不敢相信。青春剧大部分就是女主拯救堕落的男生或者反过来，然后这部剧就是莫名其妙女主就成为男主的光了，然后又不理他，然后又去找他，然后又去守护他。我认为女主吃的非常空，不好好读书，整日内心不知道在纠结什么，男主非常自私，老扒拉人家，影响人家学习。结尾明明混混头子自己摔死了，男主还要用石头去砸他，不知是不是心理变态。

里面有个胖胖叫做梁沐，是男主的朋友，因嫖娼被女孩嫌弃（确实很惨，有钱都被嫌弃）而逃走，从此音讯全无，然后就什么也没有交代，他消失的意义是什么？有什么用？真的很恼火，可能是我平常看悬疑片和恐怖片看多了吧，对不完整的后续交代非常失望！这个人物为什么要出现呢？

其次，人物刻画很有问题，演技非常的尴尬。男主原生家庭悲惨，是的，并不令人同情，因为他演技不好。他笑起来就像铁憨憨，心酸的部分我找不到，张宥浩本身气质有点像混混，但不是令人心疼的混混，是有点喜欢挑事、很普信的混混。《左耳》里面的欧豪，演技比他好得不是一星半点。张宥浩的电影，我不会再看。张子枫演技不错，但是这个女主，和《宠爱》、《盛夏未来》、《秘密访客》里面的人物角色，有很强的重复性。可能是个人特色太强，情绪表现方式对我来说很熟悉，也就没什么代入感。

易烊千玺的演技，就我个人来看，是挺好的。每次都很不一样，尤其是眼技，估计和接的本子也有关系，他很会挑剧本。虽然他下半张脸的控制力有待加强，但是演技依然吊打张宥浩等青年演员。吴磊演技也挺好，就是太帅了，我可以只为颜值买单，所以没有客观的分析视角。可见，拍电影的男演员不能太帅，当然也不能太丑。气质不能很猥琐。像包贝尔，就属于气质猥琐的。

最后，《再见，少年》的镜头语言也很拉垮，甚至没有《兔子暴力》做得好。《再见，少年》集合了多位高水准的电影人为其保驾护航，按道理来说不该如此。监制焦雄屏，操刀过《蓝色大门》、《听说》等，都是我非常喜欢的电影。摄影指导赵剑桥，师出赵小丁，曾掌镜《归来》、《金陵十三钗》等佳作，新闻说他为该片打造了极具氛围感的镜头美学。很遗憾，我觉得好难看啊。

这个电影难熬的地方在于，节奏之差，叙事密度之低，当你以为片子已经过了半小时的时候抬表一看，才过去十分钟。所谓的现实题材青春片也快成为一种批量制造了，再这么拍下去意思也不大。真是灾难般的观影体验。

导演的另一个作品《我的姐姐》，我当时就吐槽过，真是高开低走，结尾很烂，没有利用好这么深刻的社会议题。结局时姐姐态度突然大转弯，跑回领养家庭带走了弟弟，回归了“扶弟魔”的本质，引发争论。电影当然可以描绘具有争议的剧情，但成功的剧本应该引起的是观众的共鸣和思考，而不是愤怒。既然主张宣传女性站起来就要贯彻到底，结局却还是回到塑造卑微女性，我感觉我被骗了。

跟《我的姐姐》的结局一样，《再见，少年》的结局又一次出现了这种为了将戏剧冲突推向最高潮、角色头脑一热做出我等普通人难以理解的决定。一边说着不混了要考个好大学，结果被流氓威胁不肯报警，目击凶案现场也不报警，最后争执中有人失足跌下土坡摔死还是不报警，男女主“心有灵犀”地一起破坏了现场，隐瞒案情十几年。

真是血色浪漫呢！这个血是我吐的。

另外我想说，国产青春片里，一定要有学霸给学渣补习的情节吗？只有这样才能促进感情吗？为什么不能上课好好听讲啊？为什么不能找老师啊？补习这么简单吗？学渣补习一段时间就真的这么容易进步吗？

写不下去了，反正我很后悔，我就不该看的，这样我就不会这么生气。

这是我有屎以来看过的最烂的电影！看这垃圾电影就像憋了一泡稀屎想拉却拉不出来！导演是谁？浪费老子一个小时，拖出来枪毙60次！注:一分钟一次！这是我有屎以来看过的最烂的电影！看这垃圾电影就像憋了一泡稀屎想拉却拉不出来！导演是谁？浪费老子一个小时，拖出来枪毙60次！注:一分钟一次！这是我有屎以来看过的最烂的电影！看这垃圾电影就像憋了一泡稀屎想拉却拉不出来！导演是谁？浪费老子一个小时，拖出来枪毙60次！注:一分钟一次！

2012年国内有一部动漫叫侠岚，被认为是失败的借鉴了火影，直到我看了咒术回战。虽然很多人说咒术是借鉴的火影，但是我个人感觉更像是侠岚，可以自己去找找侠岚，除了画质仍然具有明显的早期普通国漫特色，其他碾压咒术。

第一，人物塑造。

只有七海的人物形象是丰满的，动漫用了整整两集来介绍他生活方式和战斗方式，同时这两点高度统一，这个形象就立起来了。

主角的形象最令人不解，凭什么有人做就等于我应该做？凭什么我吞了手指就应该死？不想死还得继续帮忙吞手指，事先还说清楚吞完还是得死。这什么离谱逻辑，而且主角还真就是这种人。

主角团的其他成员也是逻辑怪物。

五条悟，很多人会觉得他的形象还不错，但是真的是因为塑造的好吗？我看未必。五条悟就是那种我无敌我随便浪的人，就这一句话就概括完了，他的形象大多都是我们自己脑补的，其他动漫从来不缺这种类型的角色，直接搬过来也大差不差。类似的角色还有东堂。

伏黑惠，莫名其妙的和主角有了羁绊，火影的羁绊好歹也用了几百集来说明，你凭什么一场战斗就有了，关键是男主还是打到一半就挂了。

其他正面角色都像是纸片人。倒是反派给人的感觉好一点。

第二，战斗过程。

热血漫最重要的要求之一就是战斗要爽，可是我觉得咒术的战斗看起来非常无聊。首先是格斗，每个人打起来都是一个样，还喜欢用静止画面，另外我认为体能和技巧应该是两个东西，但哪怕是刚入学的虎杖悠仁都能和东堂打的有来有回。第二是放技能，有些技能明明特写会更震撼，结果就随便给个画面，一点感觉都没有，五条悟那个大球明明可以画出全貌，类似于火影里大蛇丸打九尾那里一样，偏偏就不画，最后只给个灰蒙蒙废墟画面??。是经费不够？

另外就是打斗逻辑不要这么离谱行不行。

打训练怪那一场好家伙，隔着墙就感受到了敌人一拳过去？那你还在楼里找那么久。

打顺平那里也是，免毒之前不说，之前说两面宿摊就是诅咒之王，后面解释就说是诅咒与毒之王？

打真人那里，明明是虎杖悠仁的灵魂在支配身体，凭什么两面宿摊的灵魂会攻击真人？

八十八桥那里，怎么说你都对，反正就是克制了，和之前一样就是克制，你能怎么办吧！

想起来之前看九州缥缈录里的一次战斗，吕鹰扬对着阿苏勒用大劈之刀，画出一个完美的圆，败了，问阿苏勒为什么能破他的圆，阿苏勒回了句我用的极烈之枪破一切圆，这是就是设定的力量，反正作者想怎么写就怎么写。机械丸和熊猫打架，我死了，嘿我没死，我又死了，嘿我又没死，反正作者写着我没死，随便你怎么杀，关键是作者连伏笔都没有，观众看到自然也就无动于衷的接受，一点惊喜都没有。

最后就是打架的时间线。

经常这边打完跳那边，但是观众不知道哪边先打完，而且哪怕一边明显先打完，也不会有人去帮别人，问就是赶不上，有种火影大决战鸣人赶路跑了两百集的感觉，但是这次路程只有几十几百米，很降智的一点。

第三，剧情。

这剧情真得是稀碎的，就像是机器人在刷副本，每个剧情之间人物行为变化极大，而且前面发生的事对后面剧情没有影响，虎杖死了，五条悟被袭击了，交流赛照样开，一点影响都没有。一般不应该趁热打铁进入主线吗？结果我就是不进，服不服？刚刚暖起来的热情又冷了。

第四，战力。

问：为什么反派总是洋洋得意？

答：因为他们知道自己打不过五条悟，但他们成功骚扰了五条悟。

战力差距之悬殊真得罕见，五条悟开局就是战力天花板，反派来的人一个技能就能秒，这还打个屁。主角团其他人也是，打不赢就开挂，什么黑闪、加班、影子释放，反正就是一有事就爆发，战力系统等于没有。

尤其是美琪受伤后，燕双鹰、美琪和琳娜三个人的对话。美琪知道燕双鹰是共，不是云建明，但是在琳娜面前要装作不知道；琳娜以为美琪不知道燕双鹰的身份，所以要在美琪面前把燕双鹰当云建明；燕双鹰和美琪是同志，但是她的身份没有暴露，所以在琳娜面前装作自己还是云建明。太经典了！

这部戏里三个和双鹰有感情纠葛的女人的表现也很好，不像曲珊珊和苑冉那样歇斯底里，动不动大吼大叫，而是很安静。琳娜吃醋的时候，不是找燕双鹰吵闹，而是正面询问，表明自己的心意，这就不会让人烦。雪琴只求燕双鹰在身边，只求他安全，并没有要求燕双鹰对她如何。美琪爱的更隐晦，先前只是表示了好感，后来被暗杀，在生死关头，才表明心意，不想留下遗憾。真美好啊！

从中国到中国，穿越了历史的云烟，用影片记录的过往回忆串联起了在现世的追寻。1-寻找《中国》旧事重提是一种勇气，纠正过去是一种格局，现在的中国已经不再非此即彼，可以坦然地面对一些当时的错误并接受多元化的文化的参与。中国是在不断进步。2&3—又见愚公超高速的发展也许模糊了人们对中国的印象，可中国一直以来存在的迅猛发展的力量是不可忽视的。四十年的巨变，中国仿佛拥有一台永动机，即便是不可言说的特殊时期，也依旧拥有着燃烧岁月的革命热情。每个人都为了自己的信念而坚持和努力，那是属于独特时代的独特印记，不是可以用对错来简单定义的。就像现代的青年人，其实并不是不知晓历史的厚重，也愿意去接受那一段不可思议的回忆，但是更愿意过好当下自己的人生。最近的香港事件，大陆的各地的拥有中国心的青年们都在用自己的方式发光发热，去关注热爱我们的国家。同时在纪录片中所提到的，当时的社会呈现的男女平等的强烈意识，女性地位的空前提高，让女性的表达诉求得以被关注。这样的性别尊重，甚至比现在很多人的认知思想要更具有现代化。但是在这样的片子里有所涉及无疑也是一种对于性别平等的认可和推崇。男女平等是不可动摇的，女性的诉求在当今社会应该被更好地传达。4&5中国有知音，似是故人来音乐的轨迹也是人生的轨迹，更是文化交流的历史轨迹，大提琴弦上的曼妙形成了东西方文化交流的媒介。艺术是薪火相传，是生生不息。艺术不应该通过比赛来竞争，但艺术需要通过比赛来交流，找到隐藏在程式背后的情感与自我，再相互成就。父辈与子辈的隐喻继承与发展的矛盾命题。我们每个人都背负着历史，却又不断在创造新的历史，我们得益于父辈的光环，也处处受制于这光环，然而最重要的是，坚持和相信艺术，相信和坚持我们自己。比我想象得要好，时间线重合的精心设置仿佛前世今生的契合，关于一些敏感问题的涉及也令人惊喜。但其实我喜欢这部片子的原因是，在这样讲述历史和国家发展的宏大主题下，所呈现的平民的个人温情，拜访者和被拜访者都在尘封又重启的影像里找寻着关于家族家人和个人的情感与记忆。朴实而动人。

只是片子质量越来越平庸…最后一个像在看日剧…那种家庭日剧…

电影《西尔玛》讲述了少女西尔玛离开家乡后，身上的神秘力量因为对女同学的渴望而苏醒。事件频发，西尔玛渐渐了解到自己身上的秘密，以及过去的往事。父亲又因为这股力量消失，西尔玛离开了家乡。虎头蛇尾，结局完全没有意义。本来开了很好的头，可西尔玛在面临抉择后，故事结束的实在太仓促。让父亲消失，又帮助母亲恢复行走，离开家乡，找回女同学，这一切选择并非不合理，但只让观众看到西尔玛接受了力量与自己的内心而已。这如果作为电影的表达实在是太不匹配了。视听能看出是下了功夫的，一开始的野外的氛围塑造，大量全景，危险逼近。声音也处理的很好，用喧闹放大静。最终故事却没讲好，实在可惜。

其实我想给五颗星的，真的。也是因为情怀无价。

第一它本身就是偶像剧，爱情剧，浮夸和搞笑是基调，必须的。第二杨丞琳和贺小美的颜值演技在现在这些画着一眼就能看出来的千篇一律的妆的明星偶像剧里，是绝对出挑的。第三，十年了这个剧还会有人继续想看继续沉醉在那玛丽苏里，我不信你十年后会再去看什么楚乔传三生三世。拍的真心成功。到现在娱乐圈没有能复制阿猛的帅和男人味的男星。

嗯 就这样，微博上看到一句话，说贺军翔的颜美的很有侵略性。嗯，是真的很特别。

虽然现在2017，口味和审美都变了很多，但是这个剧，真的，凭良心讲，除了有的发型你可能会想笑，别的都超值，嗯偶像剧来讲。

爱??

很不错的片子啊，从头到尾是一个循环，因果报应，善恶曲直。除了剧情有些拖沓，虽然这种方式会显得拖沓但真正的好导演会用最简洁的方式呈现，能做到这步已经很棒了，给导演点赞，东北话好像自带喜感效果，尤其直播那段太逗了，彻底讽刺了一把东北重工业。再从影片社会背景及配色角度来看，突出了重工业东北的落寞的特点，荒芜的街道，灰暗的空气，底层人民挣扎的生活方式与娱乐方式，世俗对于金钱欲望的态度都算是一种强烈的讽刺，究竟是谁造成了生活这种困境，作为平常普通人应该如何去释怀。说是善恶有报，但影片最后每个人结局都不好，到底要告诉我们什么，是对生活的妥协。

终于看完了皇家项链，不舍得离开他们的世界，可还是得离开了，因为男女主幸福地生活在了一起，所有人都得到了幸福，除了亲王一家五口…可那又怎么样，我们依然被感动到了。

诚然，这部片子真的有很多人设剧情逻辑上的硬伤，但是对泰剧我是宽容的，因为三观跟着五官走。小九小水都在我的审美点上，他们俩又是那么合适。

男主整个一圣母，曾经为了女二轻易放弃了爱情，却又在女主结婚生孩后不离不弃阴魂不散地潜伏在人家婚姻中，实在是没有执着的道理。这个片子让我感觉好像看了几部片子，前面是穷家小户的男女主携手奋斗，后面又成了男女主绿茶至极坑害男二，然后就是男主的我和我的前女友们，最后是男主为女主找到生活目标，并肩前行。好了，我们也不知道为什么男二作为一个爱国的愿意为国捐躯的富家子，当游击队员蛰伏这么多年，后来为啥抽风赌博，可惜了他对女主的爱，和对女儿一下有一下没有的爱，以及一下在线一下不在线的体力与智商，反正这个编剧要展现的真善美我感受到啦！

即使女主已经结婚生子，男主还一样爱她，还用心用力为她谋划前程，让她被养还不尴尬，还顺便养了她七大姑八大姨一大家子，女主前脚说男主和其他人一样不相信她能自理，后脚就含泪答应了男主要照顾她的请求…

抱歉我不是吐槽的，五分给编剧隐隐绰绰的女性独立的意识，还有小水小九的颜值和超级满分的对手戏！！！原谅我就是这么不客观，因为这是泰剧啊！