去年的上海电影节就非常想看,转眼已经快一年了。看过的小伙伴评价这部电影是《爱是什么》(岸井雪乃、成田凌)的镜像版本,便一直很好奇是什么样的镜像版本。
私以为导演和编剧很会叙述,整部电影虽然由很多故事线组成,却散而不乱,很有节制地在叙述。适合一个人在风平浪静的夜里,静静观看,听着齐藤和义的《小小夜晚》,看罢便带着对生活的美好希冀睡去——也许再向前一步,就会走向不同的世界。
<去年的上海电影节就非常想看,转眼已经快一年了。看过的小伙伴评价这部电影是《爱是什么》(岸井雪乃、成田凌)的镜像版本,便一直很好奇是什么样的镜像版本。
私以为导演和编剧很会叙述,整部电影虽然由很多故事线组成,却散而不乱,很有节制地在叙述。适合一个人在风平浪静的夜里,静静观看,听着齐藤和义的《小小夜晚》,看罢便带着对生活的美好希冀睡去——也许再向前一步,就会走向不同的世界。
因人成事,这是个我们在爱情里不愿提及的词。我们希望爱情的开始是月老的精巧安排,一个我们身在其中却不自知的巧合。曾经喜欢过一个人,总是隔三差五遇见他,相视后点头一笑。后来知道此人对我无意之后,就再也没有遇到过了。在我犯着花痴,时不时偶遇这个男生的时候,我问一个女生朋友:“为什么我总能遇见他呢,是不是太巧了?”(言下之意是我和他真是太有缘了。现在想来真是丢人。)她斩钉截铁地回答我:“哪有什么巧合,还不都是人故意的。”
虽然我至今不明白究竟当初的相遇是巧合还是人为,但人类不愿意相信爱情的产生是故意行为也许是天性使然。生活中总会遇到很多和影片中相似的瞬间,我们喜欢向上天祈祷,喜欢给愿望设置条件,喜欢偶遇、喜欢邂逅。言情小说的女主角的经典内心独白往往是:如果我睁开眼睛,下一秒见到了他,那他就是我的命中注定。接着男主角就款款而来。可惜现实生活往往没有那么曼妙。
我们宁可将希望寄托在某些不可名状的事物身上,宁可相信这是冥冥之中自有天意,但这种等待是不是有点像等着天上掉馅饼呢?刻意筹谋显得心机十足,不符合美好纯良人类的人设,却在大部分时间等不到爱情。
男主角的同事原本以为与妻子的邂逅是命中注定,却在离婚后得知所谓的命中邂逅是妻子故意为之;拳手因姐姐的巧妙牵线而结识了不喜爱拳击的美发师女孩,这个女孩却陪伴了他运动生涯的起起伏伏;拳手最终未能实现王者归来,少年向少女表白的计划落空,却仍然鼓起勇气用自己的方式表达了心意;男主与女友之间的相遇是男主理想中的命中注定,却也有敌不过岁月蹉跎的时候。
故事没有给我们提供绝对的观点。天定还是人为,也许并不重要,重要的是人们总有一颗等待邂逅的心,当遇到那个人的时候,便毫不犹豫地跨出一步,就像男主同事的妻子故意丢了钱包一样。这样做看似有点心机深沉,大概也可说是一种爱的表达。我们都只是脸皮薄薄的生物,却要做这么“厚颜无耻”的事情,大概这就足够证明对这个人的爱了。
最近学到一句话“所爱隔山海,山海不可平”。可我觉得,山海太远、太大,可平,抑或是不可平,都未可知。但若是所爱之人仅仅相隔一条马路,那就丢个钱包试试吧。
,深重情怀,国家与个人力量对弱势人群的多重救赎行动的艺术呈现 。无数次打动人心的镜头,具有很强的代入感。
由懿合鼎影视文化传媒(湖北)有限公司、常州晨暮之光文化传媒有限公司出品,
上海飓凡文化传媒有限公司、湖北鸿泥影视传媒有限公司联合出品,中共宜昌市委宣传部,宜昌市人民政府扶贫开发办公
,深重情怀,国家与个人力量对弱势人群的多重救赎行动的艺术呈现 。无数次打动人心的镜头,具有很强的代入感。
由懿合鼎影视文化传媒(湖北)有限公司、常州晨暮之光文化传媒有限公司出品,
上海飓凡文化传媒有限公司、湖北鸿泥影视传媒有限公司联合出品,中共宜昌市委宣传部,宜昌市人民政府扶贫开发办公室,国家税务总局宜昌市税务局联合摄制,总监制王国斌,总策划冉锦成、周立荣、陈卫卫、曹丰,策划刘峥峥、王维娇,刘诗兵担任艺术顾问,制片人翁小燕、冯海燕。杜鸿编剧,凌学松导演,郭秋成领衔主演,李彦萱、高星豪、提爱民、宋沐心、姚勇、许颖鹏主演的2020年宜昌市精品文艺扶持项目,电影《山路十八湾》将于1月18日全国正式上映,影片顺应了时代发展的脉搏,通过描写一个驻村扶贫干部的扶贫历程,塑造了一个有情有义、有理想有担当、小人物大情怀的扶贫英雄形象。
有的人认为改编前后人设一致,因为原作程铮幼稚,剧版程铮也幼稚,我实在不敢苟同。感情上幼稚和在品行上幼稚,这两者难道没区别吗?泛泛而谈和概括性的分门别类未免太随便了。仔细想了很久,觉得可以单纯做个改编对比。我就不评价个人喜好了,但是会总结一下两种风格差异。
有的人认为改编前后人设一致,因为原作程铮幼稚,剧版程铮也幼稚,我实在不敢苟同。感情上幼稚和在品行上幼稚,这两者难道没区别吗?泛泛而谈和概括性的分门别类未免太随便了。仔细想了很久,觉得可以单纯做个改编对比。我就不评价个人喜好了,但是会总结一下两种风格差异。
《亲爱的自己》不要轻易给年轻人贴上“失败者” “不够努力” “活该”的标签 qq.com
《亲爱的自己》不要轻易给年轻人贴上“失败者” “不够努力” “活该”的标签 qq.com 这个帖子原本计划只写陈一鸣的失业,在一次采访当中,记者问朱一龙 “ 你本人没有经历过白领生活,是如何揣摩陈一鸣的心理”,朱一龙表达自己虽然没有经历过白领生活,但是他也曾有过长时间求职的经历,去面试角色和去找工作是一样的,都是未知,所以他能与失业状态下的陈一鸣有着感同身受。 最初的陈一鸣,面临公司裁员的时候,虽然他的出发点是好的,但是他在冲动之下的裸辞,给自己造成的不好的结果,迫使自己几个月处在失业、焦虑当中;经历过失业,他更加自知,更加明白了自己所处的是一个什么样的位置,也不再盲目冲动! 一个人身处逆境的时候真的很难保持温柔,但是陈一鸣自始至终都不是一个爱抱怨的人,失业的这段时期,都是他自己一个人熬过最焦虑的时期,从未把自己的压力发泄在身边最亲近的人身上,他的解压方式就是在家做菜、去健身馆打篮球、打拳。无可发泄的时候也是只对着自己发脾气,陈一鸣遇到什么问题,他会先考虑是不是自己的原因,然后主动去做一些事,如果是其他人遇到问题,他也会第一时间去想办法帮他们解决,自始至终,陈一鸣都有他自己为人处事的原则和底线。 陈一鸣与李思雨的爱情,其实他们两人都是真心相爱。陈一鸣也从未想过有一天两人会分道扬镳,他在自己事业有成的时候想要结婚,想要有一个家庭没有错;李思雨在职场受挫,觉得三十岁的自己一事无成,想要创业,实现自我价值也不错。他们只不过是不再憧憬同一个未来。这个时候任何一方妥协于另一方,将来也不会幸福······· 只是,在这场爱情里!陈一鸣无疑是付出比较多的一方,每一次吵架都是陈一鸣主动找李思雨道歉,虽然他渴望婚姻,也希望自己的爱人把更多的精力花费在家庭上,但他从没有强求过对方。 第一次求婚,李思雨不想结婚的时候,陈一鸣虽然失望,但是他更愿意尊重自己女友的想法。第二次求婚成功,买房准备结婚,陈一鸣满心欢喜想着婚纱照在哪里拍,计划着蜜月旅行、憧憬着一切美好的家庭生活。但是这一次,他在憧憬婚姻生活,李思雨要求陈一鸣卖房支持她创业的时候,他有多么失望,只有他自己知道。 毁掉他的梦想去支持另一方未知的梦想,这无疑是不公平的,即使陈一鸣这样做了,他们今后也会不幸福。人在一次又一次的失望之后,就会失去最初的那个憧憬。这一次,陈一鸣没有选择妥协,选择了分手,选择各自去追求各自的人生。 当初两个人一起买房子,陈一鸣出了100万,李思雨出了50万,房产本上写的是两人的名字,陈一鸣负责还贷款。如今分手,李思雨的闺蜜希望陈一鸣归还女方的首付,另外付房子额外增值的30万。两人更改了房本产权证,陈一鸣一时间无力偿还债务,另外的三十万,陈一鸣写了欠条········· 回到家的陈一鸣,看着眼前的房子,当初他是为了想要一个婚姻,一个属于他与李思雨的家而买的房子。现在桌子上放着的是李思雨搬走后留下的钥匙和戒指,关于他对婚姻的憧憬,这一刻完全粉碎! 此刻,他那么自尊心强的一个人,还是拨打了妈妈的电话,咬紧牙关对自己的妈妈说:“ 妈,你能不能借我点钱” 陈一鸣打算两年之内还掉李思雨的80万,但他还是跟自己家里借了钱,还了她80万 失恋后的李思雨,把全部精力投入到事业上,一门心思创业。失恋后的陈一鸣也每天熬夜加班,把自己弄得疲惫不堪。当他得知自己当初绿宝网络风波的内幕时,立马给李思雨发微信,对方却将他拉入了黑名单············· 他们的爱情在网络上引起很大的争议,就我个人而言,我无疑是站在陈一鸣的角度上,为他感到不值得!从电视剧播出到现在,我眼中的陈一鸣无疑是个很理想类型的男朋友·········· 李思雨生病的时候,是陈一鸣守候在她左右,比她还要关心她的身体状况。 李思雨在工作中不顺的时候,是陈一鸣带着她解压放松,陪着她度过不开心的时刻。 陈一鸣失业遭受打击,决定离开上海时,两人要开始异地恋。陈一鸣担心的是自己不能在女友需要自己的时刻陪在她的身边。 陈一鸣向往婚姻生活,他努力工作赚钱想要给自己爱的人一个家,他的每一次求婚,都是在确保自己有能力可以给爱人安稳的幸福下做出的决定。他是一个负责任的男人,希望自己能够让对方过上幸福的人生。 李思雨一次又一次的拒婚、提出分手,是陈一鸣一次又一次的等他,向他道歉,甚至表白说自己只有一个要求,就是李思雨结婚的时候,那个新郎必须是他! 而李思雨对陈一鸣就如林夕的那句歌词 “ 被偏爱的那个有恃无恐” 其实一开始看到小青来到现代社会的时候确实还有点膈应,心想难道俗套的穿越剧就开始了?好在之后的修罗世界观有让我耳目一新,但还是会隐隐觉得元素太多,有点大杂烩。然而再一想,若没这么多元素,又怎能表现出修罗炼狱里无尽的折磨苦痛?况且在但丁的《神曲》里,比这百倍千倍的折磨还有罢!更不用说在国内条框如此之多的情况下,还能有这般绚烂缤纷的内容,可见主创团队还是真的有用心的。< 其实一开始看到小青来到现代社会的时候确实还有点膈应,心想难道俗套的穿越剧就开始了?好在之后的修罗世界观有让我耳目一新,但还是会隐隐觉得元素太多,有点大杂烩。然而再一想,若没这么多元素,又怎能表现出修罗炼狱里无尽的折磨苦痛?况且在但丁的《神曲》里,比这百倍千倍的折磨还有罢!更不用说在国内条框如此之多的情况下,还能有这般绚烂缤纷的内容,可见主创团队还是真的有用心的。 整体视效呈现出网游风+日漫风+废土朋克风,在中国家喻户晓的神话故事之上进行拔高和创新,使其有了完全不一样的感觉。我觉得追光动画非常聪明的一点是,不管上一部还是这一部,都巧妙地避开了观众所熟知的白素贞与许仙这个故事本身,而是围绕在这个故事的外圈展开天马行空的想象——创作者基本都知道“白蛇传”是个烫手的山芋,因为这个故事太知名,注定会吸引到很多人,但它已经有许多经典的影视版本珠玉在前,后来者基本很难再打破观众固有的美好遐想。所以围绕它又避开它,确实是个不错的主意。 第10集,孙悟空施用法术帮村民立时实现愿望——把小孩变成大人;帮老妇人长出新门牙;帮少女去除脸上红斑。唐僧及时发现说他是逆天而行,让他立刻收了法术。如果通过法术可以轻而易举的实现任何事情,那由法术高强的徒弟辅助的唐僧又何必历经苦难取西经而度化众生。统治三界的天庭为何不把人间变成美好世界,还看着芸芸众生遭受苦难而坐视不管呢。通过法术把不满意的变成满意,把期望已久的事不经努力立刻实现,把美好的景 第10集,孙悟空施用法术帮村民立时实现愿望——把小孩变成大人;帮老妇人长出新门牙;帮少女去除脸上红斑。唐僧及时发现说他是逆天而行,让他立刻收了法术。如果通过法术可以轻而易举的实现任何事情,那由法术高强的徒弟辅助的唐僧又何必历经苦难取西经而度化众生。统治三界的天庭为何不把人间变成美好世界,还看着芸芸众生遭受苦难而坐视不管呢。通过法术把不满意的变成满意,把期望已久的事不经努力立刻实现,把美好的景愿不经自我改变变为现实。随后如同的空中楼阁、黄粱一梦顷刻之间化为泡影、打回原形。凡事都有因果,如果不经努力就可以将已经实现的愿望恒久存在,这如何解释得通呢?这难道不是违背天意、逆天而行吗?《道德经》曰“合抱之木,生于毫末;九层之台,起于累土;千里之行,始于足下。”世间凡事都是要经过积累、磨砺才会取得成果,不经努力奠定坚实基础的东西是虚幻不实的,来得容易去的无踪。因果报应是自然规律,脚踏实地、循序渐进、持之以恒才是取得成果的正道。 烂片之尤,看了浪费时间。 开始是女主一个人在走路,走了几分钟。 然后就是上火车,文章送女主上火车,女主回忆了下当年做小姐的经历,以前混迹KTV,第一次遇到文章就在厕所搞上了。(我脸盲,就认识个文章,其他男主、女主不认识) 女主一进火车软卧,靠,有个帅哥在里面(男主),男主从头到尾保持一个忧郁的神情。 在火车上一起过了两天三夜,加起来台词不超过 烂片之尤,看了浪费时间。 开始是女主一个人在走路,走了几分钟。 然后就是上火车,文章送女主上火车,女主回忆了下当年做小姐的经历,以前混迹KTV,第一次遇到文章就在厕所搞上了。(我脸盲,就认识个文章,其他男主、女主不认识) 女主一进火车软卧,靠,有个帅哥在里面(男主),男主从头到尾保持一个忧郁的神情。 在火车上一起过了两天三夜,加起来台词不超过20句,中间夹杂着男主的回忆(男主结婚后,老婆与自己分手,后来莫名其妙死了,貌似是他老婆早知道自己要死了,所以以初恋回来了为借口,与他离婚)。 男主到地方了下车,女主一个人空虚寂寞冷,又坐了半天的火车,到站回家。 女主老爸出现,从头到尾就是捧个10人都吃不完的草莓给女主。女主此时再回一下她奶奶与老妈。 男主下车后,悔恨莫及,又来找女主。 话说,隔了半天的火车路程,又不知道双方联系方式,怎么还能遇上呢? 这么狗血的巧合,就是双方都去买张惠妹的决裂CD。 于是结尾就在观众听了两遍决裂歌曲后,男女两角遇到了一起,就这么在一起了。 (不完全整理,只是整理了我看完以后有印象的一些点) the racial wealth gap:房子涨价能让你变有钱,阶级跨越的那种。美国08经济危机和发不良贷款有关。 designer dna:基因选育已经存在很多年了monogamy:西方社会在几百年前才有“ (不完全整理,只是整理了我看完以后有印象的一些点) the racial wealth gap:房子涨价能让你变有钱,阶级跨越的那种。美国08经济危机和发不良贷款有关。 designer dna:基因选育已经存在很多年了monogamy:西方社会在几百年前才有“为爱情结婚”这一观念 k-pop:1992 cryptocurrency: 学计算机的,老师在课上讲了很多遍比特币,区块链,都没听懂,看这个视频才终于懂了。核心就是去中心化,共同管理,非常棒的一个理念。视频最后也提到:但这样,就能解决人类社群的信任问题吗? 中本聪 我们向那些巨头公司,支付的是我们的数据。“你不是脸书的顾客,你是脸书的产品。” 2008年经济危机,大家对大银行不信任,加密货币大涨。 the stock market: 驱动股价的不是公司的真正价值,而是大家相信的公司最热门消息。 公司把提升股价作为唯一目标,无益于公司的长期发展。 eSports:《英雄联盟》原来每两周就会微调重新平衡英雄的能力啊。锤石预言电竞会加入奥运会。 extraterrestrial life:科学家对于有外星生命这件事非常有信心,科学家很多灵感是从科幻小说/科幻片来的?? 很多人怀疑我们其实已经发现了外星生命,只是政府瞒下来了。 凌日法 古迪洛克带:行星相对恒星,处于受热时温度不会太高exclamation mark:据说是文艺复兴时期意大利人发明的 cricket:体育赛事就是娱乐行业啊,不怎么看都没意识到这点。tattoo:日本浮世绘 美国水手 Can We Live Forever: 说得好棒, 正是死亡,让一切变得有意义。 改变一个跟胰岛素有关的基因可能延长动物的寿命。 political correctness:你眼中的政治正确,可能是别人眼中的进步 The world's water crisis:2018年南非立法首都开普敦差点停水。按现在的用水方式,到2040年世界上大多数国家将没有足够的水(中国也会)。水价上涨,意味着要用水的工业产品也都会涨。要如何给无价资源定价,同时确保人人都能获取?这将会是一个问题。 music:大脑受损可能会突然说不出话或者听不懂话,听不懂音乐(好神奇,没有体会) 阿婆的书从来都是影像化的好材料,钟爱推理的岛国也是对其青眼有加,近几年都会出那么几部SP,但我看过的不多,只有《东方快车谋杀案》和《无人生还》。 仅从看过的这两部来说,群星荟萃,然而质量一般,英式味道的推理用日式方式演绎,费力想保留原味,又费力想加点特色,还要加入现代的风景进去,就算三谷幸喜这般大神,也不免左支右拙,不是那么尽如人意。 然而这股阿婆改编潮依旧还是势不可 阿婆的书从来都是影像化的好材料,钟爱推理的岛国也是对其青眼有加,近几年都会出那么几部SP,但我看过的不多,只有《东方快车谋杀案》和《无人生还》。 仅从看过的这两部来说,群星荟萃,然而质量一般,英式味道的推理用日式方式演绎,费力想保留原味,又费力想加点特色,还要加入现代的风景进去,就算三谷幸喜这般大神,也不免左支右拙,不是那么尽如人意。 然而这股阿婆改编潮依旧还是势不可挡,而下手的作品也从波洛系列扩展到了其他,这不,前几天的《命案目睹记:卧铺特急杀人事件》,就是改编自阿婆笔下的马普尔系列。 依旧还是众星云集,然而依旧还是,质量一般。 可惜。 阿婆的马普尔小姐,是著名的“安乐椅侦探”,一个小老太太,听听别人说说线索,坐在安乐椅上打打毛衣,就把案子给破了。 岛国喜欢阿婆,可也从来不肯规规矩矩的拍,总要搞点魔改。这不,这次改马普尔,就不肯找个老太太,而是弄来了天海佑希。 被迫旁听了几集快受不了了,太扯淡了,剧情设定毫无逻辑,漏洞百出,处处充满了不合理,自以为搞笑热闹,为闹而闹,为吵而吵,神烦。 女主一个卖身葬父的反而整天自己是主人似的,蛮横不讲理不说,死赖上给人当老婆,为了拆散男主和公主不择手段,三观呢?这是卖身葬父的孤女还是刁蛮公主?而且分明有个干娘为什么非要卖身葬父?感觉上简直就是一个为了赖上男主而做的局。 一个状元整天住宫里,一 被迫旁听了几集快受不了了,太扯淡了,剧情设定毫无逻辑,漏洞百出,处处充满了不合理,自以为搞笑热闹,为闹而闹,为吵而吵,神烦。 女主一个卖身葬父的反而整天自己是主人似的,蛮横不讲理不说,死赖上给人当老婆,为了拆散男主和公主不择手段,三观呢?这是卖身葬父的孤女还是刁蛮公主?而且分明有个干娘为什么非要卖身葬父?感觉上简直就是一个为了赖上男主而做的局。 一个状元整天住宫里,一个妃子可以给公主指婚,公主出宫身边一个人都不带,微服出巡一帮人在外面整天皇兄状元喊来喊去生怕别人不知道似的,然后居然就真的没人发现。
这样一个人却有一种执着,去自我补完的执着。失去记忆的自己是
这样一个人却有一种执着,去自我补完的执着。失去记忆的自己是个不完整的个体,这种缺失感让他没有归宿感,即便有了快结婚的女朋友,他还是要回到那个古旧阴森的临塘镇寻找自己的过去。越来越鲜明的幻觉,越来越恐怖的画面,他害怕吗?当然。但与其说害怕,他更决绝。这就如同一个在烈火上炙烤的人,他宁愿找到一把刀然后割喉,好给自己一个痛快。被精神幻想和内心的恐惧双重折磨,蒙少晖的故乡之旅带着自我毁灭的潜意识。
正因为如此,蒙少晖的眼中只有死亡与痛苦,从一开始就是如此。眼前出现儿时的自己与母亲相拥的幻觉,他的眼里只有悲伤。看到阴暗的角落里自己幼年的涂鸦,他眼里只有惊恐。看到妹妹的无助和母亲的绝望自杀,他眼里充分了愤怒却又满是无力感。明明知道真实的世界是残酷而冰冷的,但是他还是无法停下自己的脚步,去等待一个答案。
人最大的本能就是活着,他虽然想用自毁来结束这种濒临崩溃的痛苦,但最终他的脚步依旧是步向希望,实现自我救赎。在我看来,他的潜意识里是知道自己有罪的,所以他才那么执着要去了解真相,然而当真相血淋淋地摆在面前,他经过噩梦的洗礼才发现自己应该活在当下,最终选择了生活,这就是所谓的置于死地而后生吧。
没有潇洒的身姿,没有酷炫的技能,就像中文主题曲《我会等》,蒙少晖在一个稍显平淡的故事里诉说着惊恐万状的人生,而所有的恐怖,所有的残忍都寂静如诗,只是在他一个人的脑海里翻涌,让我们心疼。朱一龙这位演员再一次颠覆了我对他的印象。他可以很呆萌,如生活中的他自己。他可以很鬼畜,如《情定三生》中的迟瑞少爷。他可以很腹黑,如《新萧十一郎》中的连城璧。他可以很小市民,如《家宴》中的冯豆子。他也可以很荒诞,如《王明阳》中的朱厚照。他还可以很孤傲,如《新边城浪子》中的傅红雪。
也许他还没有一个让全民共识的经典角色,但他的魅力却在于他的无限可能性。我一直在琢磨,为什么他的每一个角色不仅性格迥异,连妆容都千差万别,完全不像同一个人。在和小伙伴的交流中,才渐渐发现,关键在于他的眼妆。眉毛的不同角度,眼线的不同画法,就能勾勒出完全不同的眉眼。他就像一张白纸,可以让你创造出各种经典形象,却不会在他身上留下任何痕迹,下一次他又是全新的自己。有了这样的外部条件,再加上他眼神的演绎,正所谓形神兼备。他的每一个眼神都是一句话,每一丝情绪都能在他的眼睛里找到痕迹。只要给他一双眼,他就能带你走入完全不同的人物世界。在每一个角色里,他最大的限度地忘却自己是谁,抹去所有属于朱一龙自身的东西,让自己彻底成为剧中人。也因为如此,他是活在“GIF”中的帅哥,静态截图里的他并不那么出彩,但一旦动起来,他就魅力四射,因为加持了角色自身的光环,成就一种蛊惑人心的力量。
《育婴室》里面的蒙少晖,一个带着情感创伤的画家,瘦得有些脱了形,没有半点高冷的把妹气质,剩下就是一种分裂感,但就是这样一个男人,你却想紧紧把他抱在怀里,抚慰他内心的疼痛。此时,我又想起了傅红雪,他同样有着病态,狭隘,自私的一面,但却让人恨不起来。因为无论是傅红雪还是蒙少晖,他们都是真实人性的体现。在当下这个浮华、偶像、包装的世界里,特别希望能够被真实的情感,真实的人物,真实的演技所打动,这样才有心的共鸣。
也许蒙少晖心中的确有一个恶魔,但谁又能指责他?我们自己,谁又能保证在那种环境中能做一个正确的选择?我们与他的区别,只是我们足够好运,我们没有被放置在这样一个极端的环境中,来吊打我们的良知。蒙少晖究竟还配不配得到幸福?这个问题太深奥我不想回答,但他一定得到了在座观众的原谅。
2、小男孩在空军基地玩索尼PS4,而游戏则是索尼旗下顽皮狗工作室开发的《最后的生还者》,满分神作。
3、(印象中是,待考证
2、小男孩在空军基地玩索尼PS4,而游戏则是索尼旗下顽皮狗工作室开发的《最后的生还者》,满分神作。
3、(印象中是,待考证)去外星人飞船时男主说“i'll see you other side”,台词出自《捉鬼敢死队》
4、战胜外星人后白宫前死宅的《星际迷航》史波克船长手势。
5、酒会上死宅演唱歌曲《everybody wants to rule the world》符合其政府阴谋论者的立场,此曲在《饥饿游戏2》和《刺客信条:大革命》预告片中都出现过。
6、多数人接触《大金刚》是在家用机上(FC以及中国山寨版“小霸王”),影片中的《大金刚》是街机版,而在街机版比家用机版多了一段大金刚踩弯钢筋的片头动画。电影还原了这个细节。PS:《大金刚》的主人公那时还叫“跳跳人”,在之后的其他游戏中宫本茂才给了他“马里奥”的名字并设计了他的兄弟“路易基”。
7、一个Bug,录像带是82年上天的,俄罗斯方块是84年出现的。
8、片尾出现那女的是玛莎·斯图尔特。
微信公众号:1994(filmin1994) 电影史上只有一个1994年
本片非常中规中矩的用巍峨的群山作为开场,朱德和他的坐骑小分队也相应踏风而来,仰拍的权威感不置可否的立刻跟上
本片非常中规中矩的用巍峨的群山作为开场,朱德和他的坐骑小分队也相应踏风而来,仰拍的权威感不置可否的立刻跟上,这个开头具有我党特色具有政府情怀,是一个很好很正面的开篇。
很快,战争开始。站在心理意识的角度,这时的大场景再大也只是一套暖场运动,后半段的战争部分一定会更加精彩并且电影高潮也一定会在后半段激昂出现。这就是导演给群众的惊喜,最高潮的部分在观众没有入戏的情况下悄然消逝了。
这还是一个电影节奏问题。
撇开节奏和架构,本片还是有些非常可圈可点的地方,首屈一指就是声音。演员的声音很不错,游击队就有游击队的憨劲,山西人还带有一丝丝地道口音,朱德的英语也很实际化;音效也不错,日本人的日本音,单独蹦出来对于整体场景的背景说明无疑是有帮助的;最佳配乐,该上扬的时刻绝不手软,该悲伤的时候立刻悲伤,只不过音乐可以带动观众的情绪只可以做到50%,另外的50%差到导演那里。
开篇的一场绝地站,到了最后出现近身肉搏现象。作为一名对于中国近代被侵略史严重缺乏的老百姓,我非常好奇为什么要拍到日本军人主动卸下枪子的镜头并毫无解释。在杨顾问的帮助下我了解到当年之所以日本人肯和我军近身肉搏是因为他们的步枪穿透力很强,近身射击有可能会伤害到自己方军人,所以才会在近身搏斗中放弃枪支。可是这场肉搏战的拍摄目的是什么呢?为了宣扬我方战士英勇奋战不畏艰险?感情基调还没有培养出来,立刻和日本军厮杀并且双方状况都很惨烈,你伤一十我伤半百大家平分秋色都是一样的努力和一样的浴血奋战,这个时候国别的问题有些隐隐下降取而代之的人类大同意识有些上涌。每一个人都是人每一个人都是家庭培养而又需要有家庭承担,无意义的牺牲抑或有意义的牺牲都显示出人生命的脆弱和毫无把握。这样的安排不会激起人们的愤慨,只会带来无休止的疑问。
关于请到明星就会大特写这点,还是要以整体电影节奏为基准。先说那位值得佩服的虎将“刘德凯”,这位先生也不知道要为了冲破什么封锁线也不知道冲破之后会怎样只管冲破就好了,于是亲自上阵并且发表了一个临别感言,最后的倒地姿势也很艺术与永恒,因为分镜头给时间过长了。其实关于刘德凯这里还好,毕竟是为了展示国民党也不是只有卖国贼国民党也有爱国之士,卖命就卖命好了,给个特写花点时间在喊口号和被枪击上也算说得过去。
可是关于那位耍大刀的,就让人耐人寻味了。依然杨顾问赞助了我无知的历史空白,此君是参照原型塑造并且在耍大刀之后还被封为将军。当然,我军也需要这样奋战的典型出来展示我八路军风采,可是厮杀的太久左一刀右一刀又太神化,最后那柄带有红布的大刀当然就是一个著名的电影代表符号,红色革命在我心。可是请梁家辉这么一个大角来演这么一个小战士,就要思考了,给的镜头多但是决不能破坏整体进展,像此片这样又是脸部特写又是肉搏精神最后还有一个雾蒙蒙展示坚毅表情的中景别10秒持续,功用之一就是立刻带领人们走出电影来到梁家辉的演绎世界。
影片后半部都在无数的决策中,中外交流中,小打小闹中渡过,由无数的小故事小情节独立完成。2个小时的电影就这样提前在前45分钟中结束了。节奏的失调,以及脱离常理的电影叙述结构,使得再棒的音乐也没了用武之地。
当然除却节奏,几个插播有些小小的不解。关于那位外国友人,为什么拍到最后硬生生拍出暗恋与被暗恋的猥琐情怀?关于那段非常有表现力值得扩散的纳鞋底部分,可是为什么要找来美国朋友作为旁观者然后在中西对答不顺畅时终止了这场本应该很有感染力的片段,留下美国朋友好像理解可是却又不可信的笑容?
还有若干,总体来讲,细碎的东西太多可又串不起来,像一套自助晚餐,观众喜欢什么就自己去取好了。其实本片的战斗场面投入不少,可是除却第一场大规模之后,剩下的都是小面积短时间灯光极暗下草草了事。我们拍电影一定要以小见大,从细节出发。有的时候大家非常鄙视好莱坞那一套遇到问题解决问题圆满收场的思维定式。可是拍摄一些主旋律影片时,不添加这些模块是打动不了观看者之心的。
开场的大调度换为小战争,着重刻画几位英雄并先后牺牲,花时间刻画老百姓平静生活继而被打断,讲结尾处的展示朱德爱护将领的小故事都搬到影片中部,形成一个坚厚的腰椎。一切准备妥当,当英雄牺牲生活不再人心满满的时候,铺天盖地的战斗就请来吧,因为观众已经做好准备已经可以和导演共情了。
于是这将是一部优秀的作品,刻画我军将领生猛无比却又智慧无边的纪念佳作。可惜的事,瘦小的小半截经不起肥大的上半截的考验,有形的倒了下去。节奏的问题,是个永恒的问题,是个需要严重思考的问题,是个生死存亡的问题。
有的时候会思考,什么是电影,电影可以给人们带来什么,中国电影充满教化寓意的功用又是什么。电影应该不只是一个拿来娱乐的手段,当然也应该不是枪毙掉人们无聊生活的一种有力工具,那么电影究竟是什么,是一个复杂体吗?
但是电影是可以唤起人们意识,并且改变人们思想的无形中的武器,在保证了上座率之后,形成一个又一个关于电影本身故事的话题,于是电影的导向性以及电影的基准成为一个问题,我们需要被引导的知道些什么,我们需要被电影感染的立场又是什么?
无论如何,电影终究是为了群众服务的一种以娱乐为手段的商业行为,可是电影也是一种可以改变思想判断的辅佐工具,这种强烈的导向性需要肩负起社会责任也需要为自己选择好社会角色。如果电影本身没有那么的知名也没有那么的震撼,还好,市场的快速流动可以慢慢抹杀不正确性,可是如果又是一部好片子又是一部立场很模糊导向很迷茫的片子呢?
需要负责的不仅仅是制作人了。女王的风火与剧本的牢笼
《让熊猫飞》全片由几十个精彩桥段接龙拼贴完成,通过多个孩子创作熊猫艺术品的经历,串联起一个爱的同心圆。而片中既涉及个人成长、奋斗、勇气、成功这些价值观,也包含亲情、父子这些传统伦理的情感表达。具体说来,影片是用几孩子以点带面,来表现真实发生的“熊猫微笑”慈善行动。追寻“熊猫人”的当活动主持人的小男孩作为线索,以他的采访来链接各个孩子创作熊猫艺术品的心路历程。这些孩子中,有来自贫困家庭,用垃圾废品创作熊猫变形金刚的励志男孩;有来自留守家庭,写出天价熊猫作文献给老爸的中学女生;有中产家庭,试图把私家车装扮成熊猫模样捐出的小胖子;还有四个创作熊猫歌曲的校园女生演唱组合……在这些孩子的行动中,我们看到爱心是如何的奉献,无穷的想象力具有何等价值。片中的人物,在动态的画面之下,呈现出一种欢乐的气息,没有丝毫的沉重之感。
如果一部电影可以给人会心一击,无论是会心一笑或是会心一泣,都是不可多得的作品。也许《让熊猫飞》有各种问题,但却有着直面现实的真诚态度。片中那些充满爱心、个性与创意能力的孩子们,在创作熊猫艺术品时有着无尽的奇思妙想,用卖出的钱来捐建养老院的行为,传达一种温暖的正能量,在这个物流横流的社会显得是那样弥足珍贵。据说,影片改编自真实的事件。两年前,两万多名青少年以熊猫为题,创作出了包括绘画、雕塑、录像、歌舞等形式多样的作品,汇集起来拍卖销售。他们以自己的创造力换来了河南开封县仇楼镇孤老院的奠基建立。而孩子们这种善举,足以让我们这些成年人羞愧汗颜。由此不免联想到,那些以慈善为名的作秀名人与企业,在孩子们这种爱心面前是多么的苍白无力。
《让熊猫飞》是一部让值得深思的电影,带有很强的启迪性,很多情节都耐人寻味。影片告诉了我们,孩子的创造力应该怎样来激发,无论是熊猫粪便做出的维纳斯雕像,还是垃圾废品做出的变形金刚,孩子的创造力与想象力很是让人惊奇。由此我们不得不反思,中国人在创意上不输于人,只是教育上存在的弊端,在不断地扼杀国人那丰富的创意神经。而如何从中国制造转变为中国创造,正是影片揭示的一大思想主题。