陈滢 陈滢 ( 水敏婷 ) 此文主要是喷婷婷这个角色, 因为她有稍微一点点地那么不讨喜. 超级爱费雪小姐,性感妩媚调皮智慧,所以看到这部新剧就来了,没想到这么让人失望。 首先,还好不是翻拍的,本剧的费雪小姐是费雪小姐的同父异母妹妹的孩子,也就是外甥女,所以为啥也姓费雪? 其次,费雪小姐死了,留给新费雪小姐的遗产是一幢房子和一辆车,还有俱乐部的朋友们,而这些朋友们年纪都在四五十左右,也就是说费雪小姐这么年轻就死了?????太无语了吧,还有杰克探长,完全不提, 超级爱费雪小姐,性感妩媚调皮智慧,所以看到这部新剧就来了,没想到这么让人失望。 首先,还好不是翻拍的,本剧的费雪小姐是费雪小姐的同父异母妹妹的孩子,也就是外甥女,所以为啥也姓费雪? 其次,费雪小姐死了,留给新费雪小姐的遗产是一幢房子和一辆车,还有俱乐部的朋友们,而这些朋友们年纪都在四五十左右,也就是说费雪小姐这么年轻就死了?????太无语了吧,还有杰克探长,完全不提,所以也是设定死了???? 新费雪小姐长得一般般,性格还可以,但是探案感觉好随意,编剧在故意烘托她而贬低其他人的智商,别人永远想不到,只有她能猜对 而且新费雪小姐好喜欢“哈”啊,不管是惊喜还是惊吓都在“哈”,非常非常非常难受。 不会再继续看了,这个剧和费雪小姐差太多太多了 爱情电影,题材很小众,不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写,类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了,美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词,画面背景应该如何解说,确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上,“责难”大于“肯定”,也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节,导演真的让我们这些观影人也置身其中,每个盲人评论员都富有 爱情电影,题材很小众,不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写,类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了,美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词,画面背景应该如何解说,确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上,“责难”大于“肯定”,也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节,导演真的让我们这些观影人也置身其中,每个盲人评论员都富有个性,并没有因为是配角,就简单的脸谱化。有的听察细腻,有的则是好好先生、有的表达委婉、有的总结直白,但都言语凝练,有修养,应该是专心挑选出来的。石田女士欲言又止地说:“讲解词表达得太多,就像从窗户口一下子涌出很多东西。”中森先生更是严词:“都是你的主观意识,这些话除了碍事,没有别的东西。”“委屈”是满满地写在了美佐子的脸上。会休期间,既是扮演时江的演员又是主审员的智子女士劝美佐子的话让人感触良多:电影,不就是与某个人的人生连系在一起吗?美佐子的工作确实是太难了,她既要去体会电影中人物的内心世界,还要去感受听影盲人的丰富想象力,更有把自己内心固存的东西扔掉。在采访过《白光》电影导演兼主演的北林先生以后,美佐子似乎找到了方向,修改后的解说词,表达不再肤浅。可谁曾想,第二次评审会居然让美佐子掉下了眼泪。美佐子自认为电影《白光》是导演北林先生自己人生的映射。于是她将解说词大量删减和修改,留白是充分的,但主观性很强,反而把电影能够孕育出的广阔世界给弄窄了。戴眼镜的评论员就觉得美佐子把这部作品的沉重感、厚重感给破坏了,作品想表达的是:“那些逐渐走向消亡的东西的美和悲伤”。中森先生则指出:“最后一幕中,夕阳背后的东西你没有说,你这不是留白,是逃避。”美佐子反唇相讥:“是你没有想象力,我从头就观察您,别人都随着故事情节的起伏而表情丰富,只有您表情从来不变。”事后,智子女士批评气走了中森先生的美佐子自己没有想象力,智子的批评是有理由的。《白光》这部电影拍摄的时间很长,因为在中森先生眼睛还是正常的时候,他就是为这部电影拍剧照和宣传画的,重山一次又一次从山丘上跌滚下来,就是在为中森跌出最佳镜头。智子让美佐子给中森送阅读放大器,这都没能唤起美佐子的想象力:剧组和中森雅哉究竟是什么关系?中森先生对剧本可以说早已烂熟于心,否则,像他这样的大师如何搞创作?他才是解说词最需要的主审官。《光》这部电影,人物丰满,每一句台词每一个动作,都是在将角色的个性、爱好进行修饰、打磨。中森雅哉,即便他的视力在逐渐丧失中,他的生活态度也是积极的,自己买菜做饭。他会在街边小公园用眼角仅剩的视力给小朋友拍照。他还会参加前同事的聚会,喝酒聊天。他倔强地不使用盲人手杖,用数步子、摸墙定位等方法,安排自己的生活。一部绿莱相机让他机不离身,那是将他的事业送上巅峰的伴侣,是他的心脏。中森雅哉还是一位胶片照相的发烧友。从他使用的手机来看,已是一部智能手机,那相机也应该早就进入数码时代,喷墨打印、激光打印技术成熟。可是,他和他的同事们却沉醉于暗室感光照片的质感中。尾崎美佐子是一位音轨制作师,她那种张口即来,随时播报眼前景物的职业“毛病”,在片中也是有多处展示的。但是,美佐子太爱强加于人。她在中森家的垃圾桶里捡到一张未过期的请柬,就坚持让中森去赴宴,理由竟然是该酒店有残疾人无障碍设施。她还强给中森使用的盐瓶贴上小鸡的标签,中森需要吗?美佐子重情。她的家里有一台老旧的吱吱作响的传真机,那是为患了阿尔兹海默症的母亲保留的,患病前的母亲一定是用这台机器和她保持着联系,现在,她继续用它倾听母亲的呼唤。父亲的失踪,给美佐子心灵留下极大的阴影。父亲遗留下来的背包,里面的钥匙、手绢、钱包、身份证、照片、剧场票、超市小票被美佐子无数次取出、摩挲、再放回。父亲为什么要以这种方式离开?中森雅哉和尾崎美佐子的爱情火花,是在一次次冲突中摩擦出来的。第一次评审会,中森的发言就让美佐子难堪,但这才让她接触到了中森的画册,听到了他的故事,她的心灵更是被一张中森拍摄的夕阳西下的照片所触动,一瞬间。送阅读放大器到中森家,美佐子再一次听到不中听的话,中森说:“你果然不适合干这一行。”美佐子气不过,她伸出左右拳在空气中向中森杵过去。然后嘴里叨咕着:“舒服多了”。这一顿小拳还是被眼角视力仅存的中森捕捉到了,他忍不住笑出声来。喜爱,也是在那一瞬间,否则,寡言少语的中森不会向美佐子述说自己的前妻,更不会在美佐子走后,对着镜子难过。第二次评审会,中森雅哉和尾崎美佐子之间的龃龉居然让评审会直接散了场。明了事理以后的美佐子急着要找中森道歉,可巧找到了,并且是在中森最脆弱的时候。当时中森虽然找回了被同事大西偷抢去的相机,但急火攻心,在地铁上他那仅存的眼角视力也彻底消失,眼前只剩白茫茫一片。中森第一次流泪,泪珠在眼眶里打转,他的手抖索着抓住了美佐子的手。中森和美佐子开车去山顶看夕阳这一段,我是没怎么看懂的。在夕阳下,中森说:“我时常能听到心灵碎裂的声音,是尾崎你的心灵碎裂的声音。”接着中森继续说:“我也曾因为看到了不想看的东西而觉得火很大。”难道中森的眼睛是因为看到妻子环琴出轨而上火患疾的吗?这个理解是不是太狭隘?最喜欢的画面是在夕阳下两位主人公激吻后,中森推开美佐子的逆光画面:橘红色的侧面剪影,太震撼。可惜镜头色彩有点闪。最喜欢的台词是美佐子在中森家外等待时,中森从转角走过来的对话。美佐子要去接他,只听中森说:“等等,你不用再来追我、找我了,我会、我会去你那里的,所以在那等着我。”掷地有声的一段话,掷地有声。这部电影,我认为是一部生命的交响曲。导演北林先生,垂垂老矣,他已经把生死看得没有界限,活得洒脱。他向美佐子传达的是:“人生就是这么身不由己。”就像我们常爱说的:明天和意外,你永远不知道哪个先来。电影《白光》中的重山,他用丝巾亲自将患有精神疾病的妻子勒死。他把人生过得如此沉重,如此悲伤,当他站在沙丘顶上,他望向的最远处会是什么?而中森雅哉却把人生过成了明确的样子。他的人生上半场有成就、有辉煌,是行业中的翘楚。而当眼睛有视觉障碍后,他有泪、有伤,但从没有屈服过。让我们回看那几个镜头。当他用仅剩的眼角视力去看牙膏说明时,模糊一片,他说的是:“太好了”。当他和同事喝酒聊天时,同事小金说:“如果是我,早崩溃了。”中森说:“崩溃,不至于。”当他的最后一点视力在地铁上完全丧失时,他说的是:“未来”。当他把好不容易找回来的相机,投进山谷里时,他的心意已决。当他把胶片、感光纸一把火烧掉时,他表情坚毅。他拿起了盲人手杖,大声对美佐子说:“我来找你”。他的第二次流泪是在盲人专场的首映式,这次他的泪是为别人而流。美佐子的人生应该是去掉了阴影。每个人都有选择人生的自由,她的父亲也有寻找归处的自由。不是吗?这部电影有几处硬伤。美佐子在街头小公园遇到中森,太巧,不符合逻辑;美佐子在地铁站里轻易见到中森的背影并跟踪,太巧,不符合逻辑;中森的相机被同事大西偷抢,太巧,不符合逻辑。尤其还给大西的红鞋一个特写;中森站在天桥上,回忆起当年给《白光》电影拍剧照的场景,插入得太突兀,完全没有逻辑;第一次评审会和第二次评审会,所有与会人员的服装都没有变,很奇怪。电影就是靠服装变换来表现不同时间、不同场景的。 剧情很生动,一个皇帝和三个女人,挺喜欢李菲儿,宋铭宇的外形有着鲜明偶像气息,因此在角色感上体现了年轻、呆萌的感觉。这个有帅气而又有朝气的新皇帝与腐败已久的乱世形成了很好鲜明的对比。一开始,宋铭宇处处都表现了景荣的天真,很有意思,值得观看哦,还会推荐身边朋友观看,真的感觉是一部好剧,还有李菲儿超级喜欢,加油 剧情很生动,一个皇帝和三个女人,挺喜欢李菲儿,宋铭宇的外形有着鲜明偶像气息,因此在角色感上体现了年轻、呆萌的感觉。这个有帅气而又有朝气的新皇帝与腐败已久的乱世形成了很好鲜明的对比。一开始,宋铭宇处处都表现了景荣的天真,很有意思,值得观看哦,还会推荐身边朋友观看,真的感觉是一部好剧,还有李菲儿超级喜欢,加油 克莱尔德尼作为去年戛纳电影节法国队的准种子选手,因为进度原因使《太空生活》不得不错过并推迟到多伦多电影节进行首映。科幻的背景下以母性为议题,贯穿着情欲与暴力元素,七十多岁的高龄仍然在对自我熟悉的创作进行不同程度的探索。卡 克莱尔德尼作为去年戛纳电影节法国队的准种子选手,因为进度原因使《太空生活》不得不错过并推迟到多伦多电影节进行首映。科幻的背景下以母性为议题,贯穿着情欲与暴力元素,七十多岁的高龄仍然在对自我熟悉的创作进行不同程度的探索。卡司阵容上朱丽叶比诺什+罗伯特帕丁森+米娅高斯也可让人垂涎好久了。 本期共十三人评分十则短评 均分7.4 观看这部描影片时,我的脑海里数次浮现出《战地1》的游戏序章场景——当玩家扮演的士兵阵亡时,屏幕上会出现这名士兵的姓名和生卒年,随后视角转移到另一位战友身上,继续作战,然后再次阵亡……一开始,我会因自己的操作不够谨慎而感到懊悔,但我很快发现,即使操作再完美,死亡仍然是不可避免的。这样的设计让我立刻感受到了一种浓烈的虚无,也让百年前的战场阴影变得无比真实。 观看这部描影片时,我的脑海里数次浮现出《战地1》的游戏序章场景——当玩家扮演的士兵阵亡时,屏幕上会出现这名士兵的姓名和生卒年,随后视角转移到另一位战友身上,继续作战,然后再次阵亡……一开始,我会因自己的操作不够谨慎而感到懊悔,但我很快发现,即使操作再完美,死亡仍然是不可避免的。这样的设计让我立刻感受到了一种浓烈的虚无,也让百年前的战场阴影变得无比真实。 我在《西线无战事》中再一次感受到了这种虚无与真实。尽管很多人将它与《1917》做比较,但显然《西线无战事》没有在刻意追求战场上的光影美感,而是着力于描绘士兵的饥饿、肮脏与恐惧。我们跟随着保罗,见证战争的谎言让无数青年沦为行尸走肉,直到迎来不可避免的死亡。在他倒下的那刻,我甚至为他感到轻松。为我知道幸存者并没有迎来解脱,而是将在悲怆与怨恨中炮制第二次战争。 关于保罗之死,原著的描述是,“他于一九一八年十月阵亡,那一天整个前线是如此平静和沉寂,所以军队指挥部的战报上仅仅写着这样一句话:西线无战事。”马雷克并没有提及死因,而在片中用浓墨重彩的戏剧化桥段来呈现保罗“一战最后牺牲者”的身份(1930年版则是加入了“抓蝴蝶”这一桥段)。这些改编在某种程度上也许都消解了马雷克的本义,将战争与人生的双重虚无归结在战争的残酷性本身上,但对于影像的受众而言,如此直接的画面可能比深刻的内涵更具价值。 只要人类还有战争,《西线无战事》就需要一直被讲述。它不仅提醒着人们战争的代价,更将虚无的真实展露无疑。 女主在现实生活中是一个人气爆棚的美妆博主,但一年前不幸遭遇车祸陷入昏迷,为了唤醒她,她老爸特意为了她设置了一款闯关游戏。在游戏中,她选择了美妆这个路线,只要从小丫鬟上位最高尚宫,便可以完成通关,在现实世界中起死回生。游戏里设定司妍是一个身世悲惨的孤儿,后被一个大户人家收养成为了七小姐。 女主在现实生活中是一个人气爆棚的美妆博主,但一年前不幸遭遇车祸陷入昏迷,为了唤醒她,她老爸特意为了她设置了一款闯关游戏。在游戏中,她选择了美妆这个路线,只要从小丫鬟上位最高尚宫,便可以完成通关,在现实世界中起死回生。游戏里设定司妍是一个身世悲惨的孤儿,后被一个大户人家收养成为了七小姐。 又一部英国一众明星主演的美剧, 演技没话说(σ°?°)σ..:*☆主题居然是godfather 的电影故事, 编剧是个高手, 30分钟把派拉蒙,制片人Ruddy, 原作作者以及纽约小意大利那群人前世今生扒的干干净净光第一集60分钟就看的 酣畅淋漓 过瘾!!![]~( ̄▽ ̄)~* 干杯 又一部英国一众明星主演的美剧, 演技没话说(σ°?°)σ..:*☆主题居然是godfather 的电影故事, 编剧是个高手, 30分钟把派拉蒙,制片人Ruddy, 原作作者以及纽约小意大利那群人前世今生扒的干干净净光第一集60分钟就看的 酣畅淋漓 过瘾!!![]~( ̄▽ ̄)~* 干杯 有关原著的译文 https://www.douban.com/note/832484229/?_ 有关原著的译文 https://www.douban.com/note/832484229/?_i=4311109Mga-wyJ 第八集 https://www.douban.com/note/832476705/?_i=4288966Mga-wyJ 第七集 Offset 真的是大爱这部剧,细节特别多,音乐、色彩变化都与叙事相关,演技也超级棒,一流的故事一流讲法。虽然不喜欢拗暗喻,但是超爱这个小男人(small man)有了超能力/大权力之后腐坏的概念。 第六集讲了房子的来历,第七集女主弄明白了被害日期原来也有用意,于是救下了Jin-Sook,后者也有了现实跳跃。杀人的动机也清楚了。慢慢从头捋。 开场是明亮、自信、快乐、无畏的女主从天车下来回家,日常和妈妈斗嘴,有一只名叫东京(Tokyo)的狗狗——这种平常快乐与事件发生后沉默多疑的Kirby形成鲜明对比。接着这个惨烈的事件就发生了,听到Harper骂难听的话。 接着回到1992年,丹、Kirby和Jin-Sook三个人坐在一起谈话。Kirby谈到自己被袭击的一些细节,觉得Harper总是领先一步;Jin-Sook接着说了第五集Harper在天台上委托她转达给Kirby的话:当Harper感觉到什么时Kirby知道。Kirby意识到Harper和Jin-Sook天台相遇正是她的现实里丹的车被换掉之时。Kirby对Jin-Sook说“He already did (killed you), just not yet.”听上去像个谜语,对观众来说应该很明白了:假设三人谈话这里是时间点A1,Harper从房子出发去了A3或A4任意一点(AX,而X>1)完成杀戮,所以对Harper来说是过去时或完成时态,而对Jin-Sook来说是未来时,未完成。但是在死者体内留东西的动机和规律,还没有弄明白。 再接下来是看录像,此时三人组是丹、Kirby和丹的儿子弗莱迪,猜测Teenie是个什么。 回到报社,Marcus提供了Teenie的线索,丹不记得是因为酗酒让他对很多事情没有印象——比如他记得Harper在Julia家门外,但是不记得地铁站两人的对话,那个时候他就是处于醉酒状态。 之后兵分两路,Kirby和丹去了肉联厂,Marcus本来要去被Kirby制止了,结果这人跑去上司那里打了Kirby的小报告。Marcus对妻子的担心是正常的,换成是我,结婚几年的爱人忽然说根本不记得结婚这事,我也会觉得TA精神出了问题。向领导请求让妻子休息也属正常,没直接送精神病院就不错了。但不该泄露Kirby的日记(领导看到一半说自己不应该看这个,就是体面人的做法)。如果能和Kirby深入再谈谈就更好了,多观察,Marcus想和Kirby一起调查,这个想法大概就是基于此,然而遭到了拒绝。 很真实,我也是听障孩子的单亲妈妈,感同身受,真的很辛苦,孙还可以在大鹤,方老师表现出她的脆弱,前夫没死的时候还可以帮点,而我却从不会表现出来,小孩三个月的时候离婚,离婚后和前夫再也没见过,为了女儿,还倒贴了钱给他,拼命工作,带孩子,也许对一切早就麻木了吧。不过好在我的女儿说话说得特别好,和普通孩子区别不大,我的工作压力虽然大但收入还可以。还有就是解释一下,助听器很贵的,芯片都是国外的,好的一 很真实,我也是听障孩子的单亲妈妈,感同身受,真的很辛苦,孙还可以在大鹤,方老师表现出她的脆弱,前夫没死的时候还可以帮点,而我却从不会表现出来,小孩三个月的时候离婚,离婚后和前夫再也没见过,为了女儿,还倒贴了钱给他,拼命工作,带孩子,也许对一切早就麻木了吧。不过好在我的女儿说话说得特别好,和普通孩子区别不大,我的工作压力虽然大但收入还可以。还有就是解释一下,助听器很贵的,芯片都是国外的,好的一对十万左右,我买的一般稍好的五万,那种几千的真的不行。特殊学校里面很多小盆友,他们都不说话,那感觉真的不好。现在有条件的都是送去培训机构上语训课,亲子的,单练的,然后就可以读普幼,普通小学,一路读上去了,不会因聋致哑。巩俐教孩子说话时对的,方法也很多是真实的,很不错的电影 前:肖宇梁在终极笔记中的表现很不错,他本人又和角色有很大反差,所以对他其他的作品有点感兴趣。看过几集后来补分,个人觉得很难得几位主演演技都很自然,剧情虽然有漏洞,但节奏快,演员亮眼,各种反转衔接紧凑,也很抓眼球,总之是我很喜欢的类型~PS音乐很有点热血动漫的感觉哈哈哈~这让我想起肖宇梁老二次元的身份(开玩笑的)。肖宇梁本人在这部剧里表现不错,角色塑造上和小哥没有什么牵扯,如我这样对小哥印象很 前:肖宇梁在终极笔记中的表现很不错,他本人又和角色有很大反差,所以对他其他的作品有点感兴趣。看过几集后来补分,个人觉得很难得几位主演演技都很自然,剧情虽然有漏洞,但节奏快,演员亮眼,各种反转衔接紧凑,也很抓眼球,总之是我很喜欢的类型~PS音乐很有点热血动漫的感觉哈哈哈~这让我想起肖宇梁老二次元的身份(开玩笑的)。肖宇梁本人在这部剧里表现不错,角色塑造上和小哥没有什么牵扯,如我这样对小哥印象很深的,都没有把米若和小哥联想起来,这一点我很高兴。希望他以后有更多的表演机会。 四岁半的中班的小朋友从她的好闺蜜那里知道的这部电影,然后可怜兮兮地告诉我:妈妈,等我五岁了之后能带我去看汪汪队的电影吗?因为我一直担心小朋友在电影院坐不住,还没带她去看过电影。用认真练琴和安静看电影做交换,带小朋友去看了电影。下午四点五十的场次,人不少,都是家长戴着大大小小的小朋友,而且估计家长出于对儿童视力的担心,大家都坐得比较靠后。一个半小时的电影,可以说也就是动画片三集联播,而且联播得 四岁半的中班的小朋友从她的好闺蜜那里知道的这部电影,然后可怜兮兮地告诉我:妈妈,等我五岁了之后能带我去看汪汪队的电影吗?因为我一直担心小朋友在电影院坐不住,还没带她去看过电影。用认真练琴和安静看电影做交换,带小朋友去看了电影。下午四点五十的场次,人不少,都是家长戴着大大小小的小朋友,而且估计家长出于对儿童视力的担心,大家都坐得比较靠后。一个半小时的电影,可以说也就是动画片三集联播,而且联播得很不走心,非常生硬地衔接,把“我就是圈钱”打满了整个屏幕。不过,从小朋友的反馈来看,倒是很适合低龄儿童。中班小朋友对冰雪奇缘没办法一口气看完整部,分几次看完只能反复看“let it go”的一段,其他部分基本不关心。但是对汪汪队,提出下周想跟另一个小伙伴一起二刷……饶了老母亲吧…… 看了几个长评,都把导演的心思想表面了,成功落入导演精心编织的坑里。从主角吸毒去理解似乎很容易,但其实正是剧本的巧妙之处。两个世界一正一反,喻意是相通的。如同村上春树的世界尽头与冷酷仙境。 如果只看到第二层也无所谓,影片观感也及格了。明白了第三层,才会知道导演真正的用心之处和意图表达的核心。 看了几个长评,都把导演的心思想表面了,成功落入导演精心编织的坑里。从主角吸毒去理解似乎很容易,但其实正是剧本的巧妙之处。两个世界一正一反,喻意是相通的。如同村上春树的世界尽头与冷酷仙境。 如果只看到第二层也无所谓,影片观感也及格了。明白了第三层,才会知道导演真正的用心之处和意图表达的核心。 两星是因为小姨。演员演技,作为普通路人观众,都很喜欢。本人仅针对剧情展开讨论。没有看过原著,电视剧看到22集,也看了23 24的预告,被这部剧的“优越感”恶心吐了??说几个点:1.袁媛、章安仁一个劲的说自己家境不好,小时候过的苦,具体是哪个贫困县的人啊,扶贫干部呢?这部剧直接无视我国的扶贫政策?况且我看袁媛刚来上海的时候衣着打扮也不像是从贫困县来的啊。那这部剧就摆明了歧视小县城呗,资本主义那 两星是因为小姨。演员演技,作为普通路人观众,都很喜欢。本人仅针对剧情展开讨论。没有看过原著,电视剧看到22集,也看了23 24的预告,被这部剧的“优越感”恶心吐了??说几个点:1.袁媛、章安仁一个劲的说自己家境不好,小时候过的苦,具体是哪个贫困县的人啊,扶贫干部呢?这部剧直接无视我国的扶贫政策?况且我看袁媛刚来上海的时候衣着打扮也不像是从贫困县来的啊。那这部剧就摆明了歧视小县城呗,资本主义那味儿怎么这么重呢。(别和我说原著背景是上世纪90年代,90年代就有无线蓝牙耳机了?编剧、导演就是个智障)2.袁媛小县城来的女孩,就必是个绿茶婊,哪怕努力学习上进了,她也脱不了穷酸气,就会勾引别人男朋友,情商底。反观南孙,不愧是“大家闺秀”,明事理,懂人情,学习好。锁锁呢,毕竟不是大家闺秀,做事就是虎,但人家好歹也是大城市成长起来的,情商高,长的好看,还对南孙超级舔啊。??3.这部剧标榜闺蜜情,闺蜜之间互帮互助,成为彼此的依靠。但我寻思着这姐妹俩哪次有困难了,提供实质性帮助的不是男人?就说朱锁锁租房子给南孙住,这还不是为了衬托章安仁这个凤凰男?最后债务问题、生活问题还不是叶总大手一挥解决的?南孙让朱锁锁住进自己家,还不是为了反衬舅妈这种小户人家的“精打细算”,自私自利,小家子气?其他时候,姐妹俩遇到什么困难,总有男人突然出现在身边帮她们排忧解难,我真的是吐了,我竟不知自己居然身处在2021年?这部剧无脑就算了,价值观还这么恶心人?? 4.剧情过于儿戏,我只能说有钱真的可以为所欲为,长的好看真的可以为所欲为,编剧、导演真有你的。再看国产电视剧,我就自戳双眼。?????????? 不是说鬼啊、神的、恶灵、驱魔就不讲究逻辑嘛。 招魂1和2都是很好看的,3差的太多。 惊吓点没有创意,而模仿温子仁的痕迹又很明显。剧情细碎,人物出现的莫名其妙… 看完我媳妇问我:这人为啥这么干? 不是说鬼啊、神的、恶灵、驱魔就不讲究逻辑嘛。 招魂1和2都是很好看的,3差的太多。 惊吓点没有创意,而模仿温子仁的痕迹又很明显。剧情细碎,人物出现的莫名其妙… 看完我媳妇问我:这人为啥这么干? 我说:没有理由,就是玩。 看完了也就看完了,我觉得也没有想二刷的欲望了。 给个6分,尊重下所有工作人员,你们辛苦了! 1.本来期待探讨下关于同性恋的精神层面上的东西,结果只是在间歇性朗诵苏格拉底的名言名句?!谁都没罪,男主她妈有罪?真是"不会唱歌的厨子不是好司机吖………"2.如此多的裸露跟啪啪啪镜头,为毛还要给JJ打码呢?还有……都木有割包皮……3.结尾果然是4P:男主的女友?第一次啪,就解锁这么多动作?是预习太久还是? 1.本来期待探讨下关于同性恋的精神层面上的东西,结果只是在间歇性朗诵苏格拉底的名言名句?!谁都没罪,男主她妈有罪?真是"不会唱歌的厨子不是好司机吖………"2.如此多的裸露跟啪啪啪镜头,为毛还要给JJ打码呢?还有……都木有割包皮……3.结尾果然是4P:男主的女友?第一次啪,就解锁这么多动作?是预习太久还是?Vol.7,by 克莱尔德尼《太空生活》。在投票时的三个选项中毫无疑问地干掉了皮卡丘,也能证明其独特的影像魅力。
Vol.7,by 克莱尔德尼《太空生活》。在投票时的三个选项中毫无疑问地干掉了皮卡丘,也能证明其独特的影像魅力。
一开始我以为这是部像全城热恋的片子。后来我发现这里没有一段全城热恋般的爱情。然后我以为这是一部像撞车的片子。后来我发现这里没有一点像撞车引起我思考的想法。
导演拍的电影就是导演看到的世界。就是导演心里的世界。
这是一个什么样的世界:
刘烨和李小冉。一个根本不爱他老婆的人。遇到初恋就要离婚。初恋不要他了,又回家了。本来我以为
一开始我以为这是部像全城热恋的片子。后来我发现这里没有一段全城热恋般的爱情。然后我以为这是一部像撞车的片子。后来我发现这里没有一点像撞车引起我思考的想法。
导演拍的电影就是导演看到的世界。就是导演心里的世界。
这是一个什么样的世界:
刘烨和李小冉。一个根本不爱他老婆的人。遇到初恋就要离婚。初恋不要他了,又回家了。本来我以为这是一个七年之痒的故事。但后面刘烨那句冷冷的“你别问了”告诉了我,他就是为了那三千万,就是为了初恋没有要他,才“回家”来了。这不是什么七年之痒,因为他根本就没有不痒过。这是什么样的婚姻。再失败的婚姻也不过于此。最后貌似完美的结局,别说初恋来了,二恋,三恋来了,他照样再来一遍。
导演同学,别告诉我这是你的婚姻观。
高圆圆和尤勇。一个小三和大老板的故事。小三幸运的找到初恋作为发泄和利用对象,最后成功上位。结局那喜庆的婚车在一片大雪中成了唯一焦点。
别告诉我这是你的二奶观。
陈建斌和张延,林心如。延续了人在囧途的手法,女骗子都是好人。你是想表现温情么?温情的表现可以有很多种,唯一这种方式是最无法让我感到温情的。冷,好冷啊。
八零后的爱情更离谱。一夜情专业户浪子回头和哑女的故事。要王珞丹不是富二代,那一夜情小子还要不要了?另一种感觉?我看也是扯淡。老爹有钱假驾照都没事。
导演到底想说什么?
婚姻都是无奈的
小三都上位了
女骗子都是大善人
浪子都回头了
富二代怎么作都是可以的
没有爱情,没有责任,没有道德底线,没有归属感,没有任何温情存在
what the f*cking world it is?!!
人工智能高速发展给我们的生活带来了巨大的便利和舒适,可是如果有一天人工智能跟人类一样聪明,甚至比人类更聪的时候,会发生什么后果是人类无法预测的。电影《超级APP》以2020年为时间背景,讲述了高智能APP带给人类无限便捷、满足人们高度欲望的同时,也带给了人类很多困惑和担忧,影片还有像霍金所担忧的一样的情节,有一天聪明的机器将代替人类正在从事的工作,并迅速地消灭数以百万计的工作岗位
人工智能高速发展给我们的生活带来了巨大的便利和舒适,可是如果有一天人工智能跟人类一样聪明,甚至比人类更聪的时候,会发生什么后果是人类无法预测的。电影《超级APP》以2020年为时间背景,讲述了高智能APP带给人类无限便捷、满足人们高度欲望的同时,也带给了人类很多困惑和担忧,影片还有像霍金所担忧的一样的情节,有一天聪明的机器将代替人类正在从事的工作,并迅速地消灭数以百万计的工作岗位。飞速发展的人工智能是一把双刃剑,就如同白色可以被渲染成很多颜色,亦可颠覆任何色彩。
网络大电影《超级APP》由新加坡艺人王冠逸、混血明星施予斐、实力派演员秦岚、杨树林等明星联合主演,秦岚首次出演虚拟人物Rita,时而化身犀利打女,时而化可爱乖乖女,时而化身性感小野猫,时而化身腹黑女魔头,虚拟千面女郎轻松征服理工科宅男。王冠逸在片中饰演高智商、高情商IT宅男韩晨,儒雅的气质、深情的眼睛十分吸引人,而其细致入微的演技将韩晨的些许自私、儒弱和稍稍犯贱的感觉诠释的恰到好处,真实不做作。混血女星施予斐饰演的女神笑笑,拥有极高IQ和魔鬼身材,她坚强独立、遇事果断,是一个特立独行的现代女性。施予斐这位有着八分之一乌克兰血统的美女,演技自然不做作,2015年曾获第12届电影频道传媒大奖最佳女配角提名杨树林饰演的罗毅是一个欲壑难平的公司老总,为了自己的私欲,他甚至误将前CEO也就是笑笑的父亲置于死地,杨树林自带的喜感和黑科技元素大大增强了影片的可看性。
科幻和人工智能是影片《超级APP》的一大看点,影片中的2020年,人类人手一个APP手环,人们表白靠科技、叫外卖用无人机、上班有智能APP监督,人们在享受高科技、高智能舒适生活的同时,也在经历着更多的困惑和失业的担忧。
对人性的探讨和人工智能的“人性化”探讨也是影片的一大看点,罗毅是影片中最大的贪欲反派,他一直想控制Rita,满足他个人的金钱欲望,甚至是商业帝国梦。殊不知,在贪欲的背后,人与机器人之间的关系,就发生了错位,不再是人与机器人和谐相处的关系,而是一种病态式。韩晨最初的愿望是想让Rita帮助自己实现追笑笑的梦想,为了达到自己的目的,他窃取了APP公司的许多数据输送给Rita,当Rita拥有了越来越多的数据之后,她变得越来越聪明,可以自我更新,可以自我学习,甚至拥有了人类的情感,当她爱上韩晨之后,她会吃醋,会为了自己的私欲不择手段。
除了对人性剖析,影片《超级APP》更传达出一种危机意识,即大数据时代人工智能对人类的威胁,电影《超级APP》凸显人类与人工智能的博奕过程中的“恐惧感”,科技取代人的学习、工作等的恐惧与迷失感,乃至对未来的迷离感,以及那份始终逃不掉的伦理观,人类在不可逾越的鸿沟面前该如何选择,是在互相帮扶中共同成长,还是在彼此成全中黯然退场?
本来晚饭时候看来消遣,没有快进的看到结局,写了条短评。纠结了一晚上,什么也没干,觉得还是要写个长评,才能对得起我这一个半小时。
翻看其他长评竟然都是四星,随机点了两条,大家都在评论历史事件,只说结局好,判的好,拿了张灵甫作对比,简直不能再好了。但是,你们到底看了电影没有
本来晚饭时候看来消遣,没有快进的看到结局,写了条短评。纠结了一晚上,什么也没干,觉得还是要写个长评,才能对得起我这一个半小时。
翻看其他长评竟然都是四星,随机点了两条,大家都在评论历史事件,只说结局好,判的好,拿了张灵甫作对比,简直不能再好了。但是,你们到底看了电影没有啊。
首先,我也不是通过正经渠道看的,作为一个苦逼的在村里上学的时差党,国产电影只能不要脸的在Youtube上看。所以我看这版其实音频有好多问题,但是没法说,谁知道影院是不是这样。【应该不会是吧。
第一个奇怪的地方,是片头字幕,一般这时候都是出电影重要出品,制片,导演,领衔主演之类的。我看了两遍片头,都没有发现有导演这条,所以我是看了douban之后,才知道,原来导演是王放放,而他的名字出现在了剪辑里。这种出special cast的地方,剪辑都出了,竟然没出导演。所以导演在这个电影里是打酱油的吧。
整个观影过程,我一直在调整自己作为观众的期待角度。一开始,我是真的当做悬疑片看的,但是抓到黄克功没多久他就承认了,虽然第一次说了谎,但也算是承认人是他杀的了。这让我有些失望。于是只能寄希望于主角们的各种心理纠结。从最近的剧来看kkw的内心戏还是很有看头的。我又失望了,心理戏都很仓促。大概也是因为电影时间太短的缘故。
关于回忆片段,第一,为什么不能用三脚架,全程手持(或者是斯坦尼康?)到底是要变现什么情绪?第二,追逐戏拍的,真是像是宝莱坞的爱情戏啊,还自带了慢动作。
室外戏的灯光都有些怪,我不专业,但是是不是有些硬。还有几个骑马镜头大概是现场用了遮光片,但是后期不能调下颜色亮度之类的,起码和别的镜头色调不要差这么多吧。
最后一晚擦背的戏,也是很牵强。我能理解,是要和前面的姜片和救命之恩的回应。也想展示一下黄克功同志的战斗伤。其实完全可以换成其他方式,这些小细节可以拆开了分别放在别的片段中。
最后,五人小组(怎么又是五人。。。),雷经天的那段煽情演讲是很感人,我也愿意相信那个战友是真的被感动了,真的选择站在正义这一边。但是其他几个人真是看起来,好不专业啊,完全是随大流,peer pressure。就像公开法庭上众人一同呐喊,短短几分钟,刚才还坚持死刑的众人突然又高呼特赦,虽然造了气势,但是群众难道都是墙头草,没脑子么,发言人说什么就是什么?当然这样的人现实中是不少,可是他们在延安啊,进步青年,抗日将领,都这么不靠谱么?
剧里好多冲突点,但都被几句话解决了,让人空欢喜。
对于选角,就我自己的感受来说,出了雷经天(成泰燊)之外,其他所有人都让人很出戏。那种跳脱的感觉,酸爽到无法形容。首先kkw长得太正了,而且太瘦,太嫩。虽然历史上黄克功也不大,27.8岁。但经过了长征,各种战役,起码要比同龄人沧桑些吧,所以这个时候,用些年纪大的男演员也没什么不可以。而且这样英气的脸,被拒婚,放在现在看脸的年代,根本没有说服力嘛。
毛爷爷就不说了,这个时候看到,也是出戏。张闻天,哈哈,我刚看完他一个喜剧,简直不能好了。胡耀邦这个角色,也是,你懂得。并不是说,演过喜剧的演员就不能演正剧了,但是,大概是我自己的原因,非常出戏。挑领导人的演员,我更倾向于神似,毕竟是讲故事,在形似神似不能兼得的情况下,只有形似(特别是著名演员非要化到形似),容易出戏。
服装,和前一段的那个《平凡的世界》一样,大家在最艰苦的时候,都穿着带着补丁的新衣服,真是全是新衣服啊,连担架上带着的伤兵都是一身崭新。男女演员都是一张吃麦当劳长大的脸,化妆就一定要化的这么现代吗。
按说,电影看两遍以上,才能写出比较客观的评论,但是我实在不想看第二遍了。再看三观要挂了。
最近看了本书,告诫大家写影评的时候,不要有个人攻击,所以你看,没有演技评论,我坚信,不管电影怎样,好演员自然会有好演技。虽然可能会受到些限制。但终究如kkw所说的那样,成长中的每一步,都是无法替代的。
有扯到公路片、悬疑的元素,总体淡如开水乏善可陈,遵从此类型片的套路,唯有找到女主那里处理得脱俗惊艳。
看电影主要是在找共鸣,全片中比较有触动的点有以下几个:
最喜欢的片段是昆汀找到margot时的那段,男主自顾自地说喜欢女主,女主反问,我都不
有扯到公路片、悬疑的元素,总体淡如开水乏善可陈,遵从此类型片的套路,唯有找到女主那里处理得脱俗惊艳。
看电影主要是在找共鸣,全片中比较有触动的点有以下几个:
最喜欢的片段是昆汀找到margot时的那段,男主自顾自地说喜欢女主,女主反问,我都不了解自己,你怎么可能了解我?幸好两个角色没有好上,不落俗套,expectation vs reality,一厢情愿的设想与冷感现实的落差。
北美青春片的关注点更多是主角个人的成长。男主是play safe的好学生,按部就班地有规划,一直谨小慎微地不做出格的事,也因为如此,其他同龄人在为毕业而忧伤、最后一次做愚蠢年轻任性的事时,多亏margot的出现的促成,昆汀才第一次体验到party、公路旅行、逃课之类冒险刺激的经历(心理发育迟缓?)。就像女主说的,你的舒适圈才那么小,你一直蜷缩在那里面,不去冒险的话永远不知道外面有多精彩。就好比是生活的旁观者或存在感薄弱的小透明一般,从来没有参与过生活,从没有过真切地活着的感觉。
人们不负责任地将一厢情愿的幻想强加在别人身上。自我认知与他人对我的看法,我以为的别人和他们实际的模样,实在是有很大的偏离。男主习惯神化女主,女主所处的圈子和男主的截然不同,两人就好像存在于彼此可见的、但无交集的平行世界。但其实有时候是不是缺乏自信而太过妄自菲薄了?人之间起码还是有一定的共性的。
吐槽的点:
男主毛衣的袖子太长了,男女主都驼背看着烦。
感觉角色是一群闲得蛋疼的spoiled rich white kids
片里小孩不自然,装得像个大人一样,说话连珠炮般利索articulate,一点都不awkward。
自身处于青春的尾巴的年龄,经历着从学生向社会人过渡的心理拉扯与碰撞,又不可避免地中二。向来对青春片无感,因为情节太甜太腻了,不真实,对这种类型的片的刻板印象是矫情,无病呻吟,用力过度。
本片挺无聊的,全程x2倍速播放,悬疑片找线索、公路片朋友一起打屁乱哈拉全都快进跳过,唯一亮点是结尾。
主要是奔着cara来看的,这戏份也太少了吧,电影向来无聊,演员个人的私生活要精彩几百倍。
“这部电影想表达什么啊。”
“不知道。”
“这不是部文艺片吗?文艺片就该表达点什么啊。”
“文艺片才什么都不表达呢,非要表达什么的都是主旋律片。”
韩寒这么反主旋律的人,怎么可能自己去拍一部有中心思想和标准答案的片子呢。如果非要问这片子说了什么,其实就是一道数学题:有三个男人上路,然后遇到一个女人,然后女人被日军枪决了
“这部电影想表达什么啊。”
“不知道。”
“这不是部文艺片吗?文艺片就该表达点什么啊。”
“文艺片才什么都不表达呢,非要表达什么的都是主旋律片。”
韩寒这么反主旋律的人,怎么可能自己去拍一部有中心思想和标准答案的片子呢。如果非要问这片子说了什么,其实就是一道数学题:有三个男人上路,然后遇到一个女人,然后女人被日军枪决了。然后他们又上路,又遇到一个女人,丢下了一个男人。然后又出现了三个男人,带走了一个女人。后来他们又遇见一个女人,又遇上一条狗,又遇见把一个自己女人戴在头上的男人。然后一个男人把车开走了,两个男人在地上打滚。请问:苏米的手机号码是多少?
《后会无期》和《小时代》的共同点都是关于中国梦的故事。
电影中的主角一个几乎没踏出过村庄,一个在外面长年打工,一个是不知哪句话是真的江湖骗子,然后一个共同点是,他们都还有梦想,但又不知在哪能找到梦想,所以只好一路不停。
这种青年在中国遍地都是,他们既纯朴又油滑,既自尊又自卑,既充满希望又玩世不恭,既知足长乐又满腹牢骚,在家乡时渴望远行,但跑出来以后又飘浮无依。这么深刻复杂的角色,又随便从桌球厅拉一个出来都能本色出演。想知道这些人物本来该是什么样,看看贾樟柯的《小武》就知道了。
但没有这种人生经历的明星们演不出这种感觉,他们还是太帅,尽管已经狠不得丢进土堆再吊起来打一顿,但那唏噓的胡须忧郁的眼神还是暴露了他们文艺青年的气质。
包括电影中三位女性,一个混迹影视城的“横飘”,一个在招待所发小卡片用真实照片的“业界良心”,一个曾被父亲抛弃的开桌球厅的小女老板,这样的青年在中国也遍地都是,但三位演员都太漂亮太有气质了,怎么演都是女神,完全不食人间烟火,还不如让白客来演男主,孔连顺来演女主,这部电影才会有真实感,不然也还只是一部文艺范的偶像片。
如果把演员换成王宝强黄勃徐铮,这部电影就会更真实,可以向贾樟柯看齐,但贾樟柯电影里的人物没有这么浪漫情怀的开车穿越中国,他们一般都挤在绿皮火车里,在故乡和异乡间劳碌奔波,不知该在哪里停留。
中国不是美国,一个到现在私家车还不普及的国家,是没有什么“公路情怀”的。虽然人家有66号公路,我们有318国道,但中国真正有过和朋友一起开车横越万里经历的人少之又少。倒是“铁路情怀”“春运情怀”烙在每个人的心中。这里为文艺青年们推荐一部纪录片《归途列车》,如果要看看中国版的《在路上》,可以看看这部,真实的力量十分感人。
《小时代》里也有真实,那里的中国完全是另一种面貌,是上海外滩边的豪宅和礼花,是各种国际时装店中闪耀的名牌,没有千万资产休想得到这种生活。可真过着这种生活的人不会看小时代,觉得图样图森破,穿件名牌恨不得把商标贴在脸上,出次国就尖叫着想让全村人知道,土豪永远不懂得什么叫贵族,只看过郭美美炫富,你看过人家王思聪炫富吗?
正如大家童年都被“灰姑娘与王子”“丑小鸭”等的童话故事所坑害,男人都想成为王子,女人都想嫁给王子,但哪来那么多王子王妃呢。丑小鸭都以为自己能成为天鹅,以为自己终能逃离水塘远走高飞,甩掉青梅竹马的癞蛤蟆。从某种意义来说,《小时代》的确是励志的中国梦。
《后会无期》里的主角其实也没有什么不同,仍然是这样一群想要逃离自己家乡去一个新世界的人,只是这些人的梦更加不切实际,他们的新天地不在上海不夜城,而在放眼千里无人烟的西部。
为什么文艺青年都想开车横越中国呢。因为相比赚上几千万,在外滩边买房,这实在是极少数只要有决心就必然能实现的梦想了(先得有辆车)。正如片中钟汉良所说,我之所以要横穿中国,是因为我不想同学聚会时他们觉得我一事无成。(同学会前突击横穿中国拼车团成立了,快来报名)
他们也早知道自己的无力,于是一路上不断的开嘲讽和自嘲。每次刚来一次让观众沉醉的心灵鸡汤或是振奋的梦想宣言,每一次你以为有绝美的爱情或伟大的友情出现,下一个镜头就立刻打碎这一切,告诉你“又上当了吧”,真实的世界不是这样的。
所以《小时代》在前面造美梦的气泡,《后会无期》跟在后面一个个捅破。
《小》:东方明珠金光闪闪,所有人都向往这里。
《后》:东极岛上全是废弃的旧屋,所有人都逃走了。
《小》:看男人们多帅啊。
《后》:最帅的男人骗走了我的车,第二帅的男人带走了我的狗。
《小》:女人们多纯真啊。
《后》:电话是真的,照片是假的。
《小》:生活真是炫丽多姿,纸醉金迷哭哭笑笑打打闹闹没日没夜。
《后》:只有在横店我才能实现大时代的梦想,TMD还被枪毙了,更TMD的是还不给特写。
但《后会无期》也在制造新的梦想气泡,只不过这次是给文艺青年们造的:一次说走就走的旅行(房子炸塌了不走不行),一次奋不顾身的感情(都跳窗了当然奋不顾身),还有绝望时地平线上后升起的那一道光芒,那正是每个对平凡生活厌倦的文艺青年们所梦想的。
他们活了几十年,早已过了做梦成为或嫁给霸道总裁的年纪。他们结婚生子,与一个并非梦中情人的平凡人过着平凡的日子,生活中还有什么可以期盼,或许只有那一个远行的梦想,那黑暗中冲天的一道光,一段老去后可以用来回忆的半真半假故事。
正如那个高呼着“我的梦想是一颗卫星”最后却最做出了现实选择的旅行者,韩寒可能也在自嘲自己。他给了人们一个梦想,带走大笔的票房。其实他和小四都编造了一个梦,只不过我们十几岁时会向往小时代里的梦,而几十岁时会向往后会无期的这一个。
韩寒说不拍“粉丝电影”,但如果这部片不是他导演,不可能有这样的票房。现实就是这么“现实”。所以还是为其它一些优秀的小成本电影有些觉得不公平,比如《钢的琴》、《万箭穿心》。《白日焰火》要是不拿金熊奖,估计也没有人去电影院看。还有《归途列车》等众多这样真正花了数年时间拍出来的真实纪录片,那里面没有中国梦,只有中国。
但既然有人造金粉闪耀的梦,也就要有人造万里独行的梦。还是期待下一部,希望别真的后会无期。