作为一部每集只有5-7分钟，并且剧情没有连续性的短剧，剧评真的不好写。作为项目的负责人，我尝试简单说来句背后的故事。

这是一部为了配合腾讯火锅剧出品的短剧。因为是第一次制作，长篇无论从成本还是经验，对我们来说都是一个很大的挑战，正好腾讯推出火锅剧项目。一直想做内容，这算是一个很好的机会。

从内容来说，我看到了一条评论，很中肯：从角度来说，这是一部南方喜剧，北方人可能很难适应。从形式来说，采用了日本漫才的形式，中国人可能很难适应。事实上在制作过程中，我们一直没给自己设这些条框，所有的出发点以及最后的呈现，都只有一个目的，博君一笑。有人笑，我就觉得成功了。

从剧本，到现场，剪辑，再到成片，我看了没有1000，也有800，昨天还说以前觉得有人说作品像自己的孩子这种说法，显得矫情。这下一语成谶了，我竟然也觉得十万像孩子，怎么看怎么好。

这样不好，还是希望孩子能经历挫折，自己成长。

至于背后的风雨，我来帮他挡着就好了。

这个电影我比之前的那些老电影更没印象了，只记得当时看了还说怎么龙叔长得不一样了。这个电影大概讲的已经是民国时期的历史了，其实我对所有民国时期的影视作品都不太想看，说是鸵鸟心里也好，说是感性也好，真的是觉得整个时代都泛着悲痛。即便是那个时候的影视作品最后有个好的结局，也是觉得蒙了一层淡淡的愁

文 | 祖岳

书写戈达尔一向不是一件容易的事情。甚至，对于这位在影史有着崇高地位的、仍在世的法国电影新浪潮旗手来说，对他的书写让人心中难免产生“这是一种亵渎”的念头。特别是看到《影像之书》这段玄之又玄的官方介绍：“我们一直思索如此鲜艳的色彩如何能在黑暗中孕育而生，微弱而温和的话语在梦境中响起，讲述着一些重要的、惊奇的、深刻的真理。影像与话语，就像暴雨夜中的噩梦……”不但书写戈达尔成为了一种困难，面对矢志不渝制造影像与观众间隔阂的戈达尔来说，《影像之书》又一次将这个老生常谈的问题摆上了台面：我们该怎样理解戈达尔。我们该怎样理解《影像之书》。

这个问题可能一时找不到准确的答案，但我宁愿观众朋友们把这篇文章，当做一个引子，我也愿分享几个值得思考的角度，与大家讨论。

·《影像之书》究竟在讲什么

初看本片，视听手法与戈达尔近期的几部影片《爱的挽歌》、《电影社会主义》和《再见语言》非常相似。全片充满着断续的文字、杂糅的影像和繁复的音响设计。但从内容上来看，它又极其的不同。影片包含了几乎一切艺术形式：老电影片段、绘画、雕塑、经典音乐、文学朗读……全片的素材，几乎都来自于“引用”。通过重新剪辑，构成了影片全部的内容。如此浩瀚的素材量、如此多样的艺术形式，全部容纳近了这短短一个多小时的电影中，依旧非常先锋。

在影片片名出现之前，戈达尔说，“把书拿来我们读一读”，这句话精准地概括了全片。整部影片都像是戈达尔的“自来水笔”书写。它的特色在于，将文字视觉化。他本人也说，这部影片是由五个章节组成的书，正如五根手指组成了人的手掌。

事实上，在翻译初版字幕的过程中，我才对本片有了更深的理解。戈达尔朗诵的文字内容，基本来自既有文字经典，有诗歌、宗教读物、学术专著等等……我们可以听到兰波、布朗肖，也能听到孟德斯鸠《论法的精神》。这些文字内容，通过戈达尔的导演思维组接在一起，与画面组接呼应。所以探讨本片的一个角度在于，戈达尔的影像逻辑究竟在哪里？他的声画关系，又究竟在哪里？

影片中戈达尔谈到了许多，从看似没有逻辑的诗意文字，到人类社会，再到人性本身，以及大篇幅的对阿拉伯的看法，整部影片如同一个巨大的“数据库”，囊括着戈老师想述说的许许多多。但是无论他谈到哪个角度，都可以说，他既是在回顾人类本身，又是在对未来的社会进行预想。

找到本片影像的逻辑在哪里，寻求出声音和画面的关系又在哪里，并非一件容易的事情，因为如果想要寻得答案，就必须去亲自阅读戈达尔引用的原著，找来他剪辑的老电影全片，并且去探寻他放入的绘画、雕塑等又有什么背景意义。所以，这是一件极为浩瀚的工程，以至于可以推测，戈达尔的这部影片，几乎就像是一本《百科全书》的引子，他想说的最深层的内容，都在他引用的这些作品中——可能有人会反驳，戈达尔一直以来都是拒绝与观众交流的，所以这种探寻的过程，可能并不是他的本意。但是，本片中戈达尔虽然在视听上依旧制造着障碍，但他的态度，却柔和了很多。在影片后半部分以及预告片中，他将所有引用的艺术作品都列了出来。在戛纳电影节上，很多人误以为这是片尾字幕，但其实，他更像是影片画面的一部分，就像是指路牌，将观众带往更广阔的世界。

所以，我们这一次也提前为大家翻译好了这份“戈老师的预习作业”，有心想要研究或者进一步了解的观众，可以通过我们发布的豆列来深入挖掘：欧盟电影展·?影像之书?中引用的电影作品

·《影像之书》究竟是什么

这个小标题列出来，说明《影像之书》的另一个思考角度，在于从一个更开放的电影观念上重新观看这部电影。

在卢米埃尔兄弟《火车进站》的上映预示着电影的诞生之时，电影就是一种纪录工具。但在之后的发展过程中，“电影”被赋予了更多重的意义。它可以是一项科技发明，它也绝对是一种工业文化，一种商品，当然，也可以说是一种艺术形式。

但对于戈达尔这部作品，电影作为一种“媒介”的力量，空前强大。它作为一种载体，承担了导演所有的理念。当今时代，我们似乎一直在忽略电影的“媒介”力量，但是，如果脱离了对“媒介”的探讨，那么戈达尔这部影片就不会成立。就像我们一直以来探讨的，德里克·贾曼的《蓝》为什么可以算作是“电影”？我想这个问题，置换到戈达尔这里，依旧成立。我们完全可以称，《影像之书》就是一部“影像书”，书籍与电影两种媒介的特性，几乎同时呈现。

所以说，这部影片并非是可以利用传统意义上的“观看”来欣赏的影片。当今电影追求的快节奏、高感官刺激已经宠坏了太多的观众，不需要思索，追求瞬间的刺激。电影的“媒介”力量似乎并不出众。但是，对于《影像之书》，观众宁可把他当做一本书籍，可以随时拿出来翻阅、研究、揣摩、思索。这也是为什么，在采访中得知，戈达尔并非按照在影院公映而设计的这部影片，也不想让它在法国电影资料馆放映，而确实应该像一本书籍一样，按需观看。如果我们在一开始就搞错了《影像之书》究竟是什么，戈达尔又想令他成为什么，那很可能就会造成误解。

从另一个角度想，《影像之书》也完全可以被理解为一件当代艺术品，而放置在艺术馆中。戈达尔在制作影片时的原意是，在一个特定的室内场所，配上一个DJ现场混音，放映这部影片，这需要根据现场的环境来调节。所以说，《影像之书》几乎再次拓展了电影的边界，使它和装置艺术的范畴，又贴近了些。但遗憾的是，迄今为止戈达尔的这个意图似乎还很难实现。片方要求本次影展的放映影厅必须配备7.1声道，因为本片的每一个声道放出的内容都可能是不同的。在实地测试的过程中，戈达尔本人的朗读，也确实如同一个影厅内的幽灵一样，从四面八方票飘浮过来，低声在观众耳边讲述。可见，在这样的影院配备下，也许能尽量靠近戈达尔的本意吧。

·《影像之书》和戈达尔小众吗

文章写到这里，我想答案肯定是否定的。《影像之书》不小众，这一次的戈达尔，也已经足够的平易近人。诚然，影片在视听风格上依旧晦涩，戈达尔甚至还自己制作了国际发行的英文字幕，但是这个字幕和法语原声并不完全对应。即便可以听懂法语原声，他也利用更大声的音效等等手段，阻碍着观众。

但是，也正因为他是戈达尔，所以这些手法，几乎是他的一个标志，是难以舍弃的。他必须对现有的一切电影形式做出反叛。于是，如上文所写，戈达尔给出了详尽的拓展资料，并且利用“书”的形式，想令观众更好的去理解他。加之本片的思考角度和方式，是那么的自由和多样，每一位观众，都能根据自己的经验，理解出不同的内容。

所以，我很惊喜也很敬佩的看到，老年的戈达尔，第一次将态势放得如此之低，如此想要让观众明白，他在表达着什么。

无论从哪一个角度，对《影像之书》进一步挖掘、进一步思考，我都还要说：《影像之书》虽然还能看到戈达尔自新浪朝时期就一直延续的先锋手法和反叛精神，但在本片中我们分明可以感受到，他作为一位“老人”的存在。当他在影片末尾持续地喃喃自语，当他朗读到咳嗽，声音含混不清，却依旧表达着对人类社会深切的希冀之时，怎样理解他似乎都不再重要了。我们似乎正坐在家门口听一位邻居爷爷讲着他的人生经验。这一刻，只剩下对这位88岁高龄，却依旧殚精竭虑的艺术家，最深沉的敬仰。

参考篇目

[1]关于 影像书 采访1 https://movie.douban.com/review/9564085/

[2]影像书 戈达尔采访 2018 年6月9日 https://movie.douban.com/review/9590558/

// 角色

一方面是女主的行动太不符合现实，不是单独某一条，是组合，角色不太站得住。

发现家里的几处东西有异样后没有采取行动；

第一次被人乱试密码锁试图开锁能等安静之后拿着利器自己打开门走出去看；

然后发现门口监控有问题也不花点钱买个可视门铃；

第二次被人撬密码锁还是不选择报警；

发现对面楼有人偷窥自己就和闺蜜到别人家门口兴师问罪，别人开了门还一起进到别人家里去；

发现自己家甚至有人闯入还是不报警；

被开除后被灌酒，领导对自己性侵未遂也不赶紧离开现场去人多的地方；

发现和闺蜜失踪有密切关系的“朋友”很有问题不选择报警，不求助高级餐厅工作人员甚至不走正门要靠人少可能还没有监控的后楼梯的货梯逃走；

被逮个正着无奈上了这个嫌疑人的车在他长达两分多钟的疑似confess的时间不选择报警，反而打了闺蜜电话来自己求证/戳穿；

到此，已经到了被囚禁这一步她能自救的概率已经很低了，但还是不理解在变态医生出去的时间里不至少撞一下门吗？明明人家倒汽油要杀死你们的时候还积极用工具撞门来着..

另一方面是警察也很奇怪

一个警察发现目标人物非常危险独自开摩托追了上去，到了目标地点不选择叫个后援而是直接冲进去；另一个警察发现自己的搭档独自追危险对象手里很有可能还有人质也不选择定位一下搭档手机位置叫个后援。

// 拍摄

整个拍摄手法呈现一种带观众逛鬼屋的质感，刻意的惊悚片段过多，观影现场惊呼次数甚至超过很多恐怖片，前十分钟基本就是恐怖片既视感，导演又很喜欢各种吓人音效，加上白百合的非常细腻的惊恐状态演出，几乎大半影片都是情绪渲染，但其实现实情况无需刻意惊悚也能共情到。

// 意义

虽然如此，这部电影的现实问题要素非常齐全，基本上展现了大部分都市女性能遇到的程度从不舒适到很危险的常见情况：地铁上喜欢叉开腿坐着的男性，在工作场合就略有一些油腻私下更是人渣的上司，有暴力倾向的中介，没到期就被赶出来的租房经历，被偷窥的房间，独居也要放男士衣物以装作家里不止自己；过分注意自己的小区保安；大龄被父母催相亲；不知是人是鬼的网友etc。

但尽管如此，打着女性社会议题的旗号电影还是选择了一个可以说并不合适的切入点，即一个变态凶手兽医，不合适是因为这一类人群在现实中出现的概率太低了，而真正令独居的人恐惧的是，哪怕挂好了男性服饰也约定好了求救暗号，面对上述这些危险常见情况依然手足无措，甚至求助无门。看得见的威胁，还有看不见的传统，氛围，文化，环境让人完全丧失独居的安全感。

最后一个迷思：这片子里的男性角色看起来都很喜欢用脚堵门，这么用力关门的情况下用脚堵上不疼吗？到底是什么牌子的鞋啊。

早上在看的时候，觉得拍爱情电影的节奏真的难把握？两个人要在什么时候相遇，要在什么时候相爱，要在什么时候住在一起，更甚至是什么时候两人之间的矛盾堆积到爆发？保证影片清新不落俗套。

在蔡明亮的这部爱情电影里，两人没有相识，而更像是一种虚无飘渺的缘分将两人绑在一起。甚至相爱之前，他们都没有当面聊过天。一个洞，是工程修缮中的一个物理实际存在的洞，也是两人对彼此敞开的情感层面的洞。楼上男人故意弄下来的灰，楼下女人抗议楼上男人洒下的灰而喷的杀虫剂；楼下女人用胶带粘满洞口以免被男人偷窥，楼上男人用水使楼下女人粘在洞上的胶带失去粘性；这都像是两人暧昧不清时候的互动。洞越来越大，在工程队上门维修的时候，楼下女人刚好生病没有理睬维修队伍按的门铃，楼上男人透过阳台预先知道是维修工队，而回避了他们的门铃。因为物理空间上的牵连，两人的情绪牵连也得到升华。

蔡明亮没有拘泥于物理上对两人进行爱情捆绑，而是将一场瘟疫之中，人情感上的需要与被需要进行“拿榔头式” 刻画。影片里面楼上男人似乎经常买醉，在疫情导致周围商店都关门的情形之下，他还继续开着店，不在乎这场危及安全的瘟疫。楼下女人的家里，离奇的一直在漏水，情绪似乎也困顿于水中。期间，她还和其他人电话性爱。这样的描写，让人猜测在这场瘟疫面前，在周围人都居家隔离的闭塞环境中，两人都出现了情感的缺口。楼上男人的温柔，像是透过洞口洒进楼下女人家里的灯光，温柔但具有力量。楼上男人的温柔事迹如楼下女人让他不要使用马桶以免她家漏水，他就去公共厕所如厕。尿到一半时，想起楼下女人的话，停下来尿向洗手盆。有了这些细腻的人物描写，这场看似荒诞的恋爱变得再正常不过。

影片之间交叉的歌舞片段，与影片内容显得割裂无关联。蔡明亮在影片中坦言音乐是她对葛兰的一种致敬。现在看来，杨贵媚的亮片裙、大浓妆、爱情恰恰恰式舞蹈，正式蔡明亮的趣味吧。疫情期间，当然不能停止跳舞和相爱。

3星，故事并不可怕，拍摄水平不高。但有点寓言意义，类似《聊斋志异》里义鬼、童鬼等故事。 无论对人对鬼还是对宠物，除了爱心还要有点义气的，不能说一时兴起就爱的死去活来，不顾一切。 发现邪门了，就厌恶了想抛弃，甚至置之于死地。万物有灵，不管人鬼怪兽，相互之间对待都是彼此的，它博你宠，你对它爱，你弃它死，它必害你。万物有灵，彼此相待，有因有果。

7.31

开心等微波炉男团的团综hhhh，林来内地了嘞！今天晚上还有林的直播！！！激动锤床！！！

6.16 更新：

林的内地网络综艺快出了诶！YU有新商务。但是，台湾疫情这种鬼样，SamYU啥时候合体嘛，气到要骂ww政府！

5.11 回来更新：

我为什么还在嗑SamYU。。YU线上演唱会好短哦，林的留言真的好爹系，鼓励小朋友好好表演。不知道为什么，我有种林在出戏的感觉，现在有点感觉把YU当成一个后辈。但是YU的各种表情和改歌词，感觉就是还在。希望是我感觉错误。

Ps：5.9那天林竟然真的在绿岛拍戏，之前直播没立刻答应YU，是因为提前知道自己行程了吗？

4.25 回来更新：（我写这个长评比我写论文认真多了，sigh）

我磕了整整一个月的SamYU了。我当时在微博看到片段的时候，从没想过嗑这剧的后劲这么大（已经看不了其他剧集了）。现在只觉得他两顺便拍个剧，这剧的作用在于让他们彼此相识相知。虽然小组里讨论cp是不是真的，存在很多分歧，但个人感觉，两位4月9日终回的现场表现就是过于真情实感（连导演和其他演员现场都有说就很真，很敢。周围的围观群众都这样，我们这群隔着屏幕看戏的也很难出戏诶）

我最近还一直在考古两位。以下分析皆为个人推断，不代表任何事实。

前期宣传两人真是同事，林还跟其他同事一起调侃YU，甚至连宣传坐着的时候都是分开的。但后期宣传真的就感觉就不对了，两个人感觉就很有默契，很懂对方的点（采访里多次提到）。后期林一直站在YU身边，护着他的感觉。

林老板之前节目或接受采访，尺度挺大的（我也是因为林老板发现台湾节目尺度真的。。。），自己也可以随意开车，回答一些尺度大的话题也很直接地回答。他对同性肢体接触真的就是各种抵触，被亲被抱的时候从头到脚超级抗拒。对比他和YU的各种接触，就过于自然。YU遇到不好回答的问题，马上帮忙接话。

有个很有意思的事情，林害怕YU听到比较色的词汇，下意识捂住了YU的耳朵。在SamYU的其他访问里，也是一直在各种刹车（我想知道，林是不是换了个灵魂）。所以，在林眼中，YU是一个什么形象？我们可以猜猜，大概率是一个比较单纯的人，林会害怕YU学到不好的东西。但事实上，YU是一个曾经交过女友的成年男性（甚至吻技比林好）。

我现实生活也经常会跟年轻的男生群体接触。男生和男生之间讨论女生，两性这类问题都是，相当自然。再举个例子，你可以想象林和自己队友明杰（不好意思，稍微拖下队友出场）聊起这些话题，林会担心对方听懂其中深意吗？两人大概率可以直接开车聊更劲爆的吧。说到这里，我真的好想看SamYU去有林的队友的节目是个什么样的精彩现场哦！林老板大概刹车皮都要踩坏了吧^_^

所以，我是真觉得林有一点（或许不止一点）把YU当小孩（感觉都不像是老婆，老婆只是宠的话，孩子需要宠+养）在对待。林对YU实在是太有耐心+温柔了：

你听不懂的我给你解释（各种采访）；这个问题你不好回答，那我来回（各种采访）；我把谁亲谁的选择权交给你，如果你不愿意主动亲我，那我主动也没问题（某综艺采访）；我担心你会听到or学到不好的词语（某次集体采访）；四人火锅局一直顾着给YU倒水+煮肉夹肉；我希望你可以多表达（某综艺采访）；你中文表达不清楚的时候，我会努力理解，协助你去做出自己的语言表达（4.9腾讯直播）；我不希望别人打断你的说话（4.9终回现场）。

YU节目里说过最喜欢《永不失联的爱》的这段歌词：好担心没人懂你的无奈，离开我谁还把你当小孩。虽然不可能知道YU本人的心理，但是可以猜，他会不会乐于在恋爱里担当小孩的角色？我凌晨两点打字打到这里，都觉得如果不是真的cp，至少也得很好的朋友才可以做到这么多吧。林对YU做的，真的，已经远超出一般同事需要做的事情了。

YU的中文水平也很有意思（我视频看多了，竟然都习惯了林老板在YU身边的时候老给YU中翻中）。但林老板不在身边的时候，我觉得YU中文是不错的，跟记者的对答蛮流利的吼！其实很少卡壳的。而且可以对比看一下YU在演这部戏之前的单人采访和最近的单人采访，区别很大。以前感觉虽然也是会笑的，但是营业感强，感觉是有距离感的清清冷冷日式帅哥。现在感觉YU好像更愿意说话了，笑得也更自然，高冷帅哥变得有点甜了的感觉。

从各种方面看，YU应该是一个情商+智商（研究生在读）都比较高的人，只是没有那么爱表达。YU很独立，大概率内心也是很强大的：年纪小就出国读书，曾经还是棒球队队长+投手，他在节目里玩跟身体接触有关的游戏，都表现得比较认真，好胜心也比较强。在自己的记者会上，很少跟YU沟通的父亲说了蛮多感人的话，感觉YU受到了触动，但也没有当面落泪的。林也说过YU其实是一个很有自信的人。说实在的，如果一个人在异国打拼多年（YU长期独居，单身也很久了）准备进入一个新的行业，一开始就遇到一个这么帮助和照顾自己的人，你会怎么想？这就一点不奇怪YU为什么这样感激林，并且享受这种照顾了。毕竟一个长期自我独立的人突然在异国他乡遇到一个懂他又照顾他的人，这个人本身还是天菜级别的男生（1.在团里老被当团宠。2.林自己有说过，曾经被男生用奇奇怪怪的方式想要约出去，但他拒绝了。），这种吸引怎么挡？

可能因为演戏的新人和语言问题，宣传的时候，YU一直是在配合林，但他的配合度真的非常高，甚至超标（透卡之吻，yyds，宣传里一般比较内敛的YU这次主动接受林撩的哦~），需要做一些表演的时候表现却很大方。考古YU之前和同公司艺人一起的节目，他感觉比较独立，对别人的肢体接触也就是，不表现出排斥，跟他自己说的完全不会生气的性格很一致。

但在SamYU的关系里原本独立的YU经常是一个被照顾或者被动的角色，并且他自己也感觉是比较享受这种照顾或是自然地接受，甚至很多时候他明显地在跟林撒娇，比如4.9膝盖碰林，让他接话（这一点在其他人身上都没出现过），这就很有意思了。

YU一直都有表示受到林的很多照顾，并且给予了各种感谢和积极回应。不管外界声音怎么样，YU已经用“伟大”这个词在形容林了，林实际对他怎么样，绝对是没得说的。林说的，老婆用来疼就好，林也确实是这么做的，一直在各种主动照顾YU。他两的相处模式，一个积极地给，一个积极地回，步调就完全match了！而且一线嗑糖的表哥表嫂在之前直播说的SamYU的相处模式，也太好品了。大家闹林，YU有反应。开SamYU玩笑，林会害羞。YU我可以姑且理解为，第一次演戏，可能出戏难。但林这种出道十年，做过爱豆，演员，主持人，因为一个剧的CP在害羞？觉不觉得很离谱？

嗑了一个月的SamYU的山芋人总结：

你们这么会，我觉得我基本没有嗑过得意cp。作为一个观众，出这部戏很快，但是出不了SamYU了。我怀疑我就是直接嗑的SamYU。告诉我，SamYU真的没有借着这个戏在谈恋爱吗！本来好演员要入戏就是要让自己拍摄期间真情实感地喜欢上剧里这个人，而这部戏，连观众都嗑的云里雾里：哪里是戏，哪里是现实？我第一次看一部戏，想知道戏和真实的边界在哪里。

更不提剧里两人各种肢体接触的影响了。吻戏多且几乎都舌，我在亚洲爱情电视剧里几乎没见过这么多实实在在的亲（也可能我见识少）。以前林的吻戏都挺清水的，但是第一季除了泳池吻，其他都是周书逸（YU）主动的舌，话说，YU是真的很会哈哈哈，开始都能看出来林接的时候都有点点局促的感觉（当然也不排除剧情需要高仕德演的比较被动）。

但后来第二季里两个人的各种吻戏配合就很默契了。此外，宣传期的牵手很多时候这两都十指紧扣，林展示个情侣手链都主动要十指紧扣，这合理吗？这还是之前那个对男生肢体接触表示各种抗拒的你吗？YU握你爪子回应你了，你又是在开心地笑什么哦？

总之，如果说是纯营业，两个人未免对这部戏太用心了。我突然觉得营业期暂时结束也挺好的，现实的林子闳和YU只会用自己本人的身份跟对方对话了，外人比较容易看到更真实的SamYU的相处。最后重点，第三季和团综快来救我！

---------------------------------------------------------------------------------

前言：

第二集引进门，林演技爆炸，杨接的也好（我个人可能还是会按照经验来分开评价两位演技吧）。但是跟他们说的一样，不要只把第二集当一个激情戏看，如果只是想看这个部分的人，大概不会把二季都追完。

ps：本来计划在追完6集之后再写长评，我发现我在等待周五更新的时候（周书逸口吻：玛德，怎么还不到周五，滚呐！），已经把两位的各类采访+剪辑视频都看了个遍了，实在没得刷了，我就大早上跑来写长评了。

正文：

杨宇腾和林子闳也就是把这个剧本从大概2-30分演到了80分吧，如果换两个人演这剧，我其实不太能够想象。他两在一起很有火花，演情侣并不油腻，甚至还配一脸（私下各类采访我也不说了，各位可以自己去看是个啥状况，就算被说是营业撒糖我也大把吞了。如果是你两演的，就当我佩服你们演技；如果是真情实感，那我赚了，竟然磕到了真的）。很重要的一点，他两给人感觉就是生活中日常见到的小情侣，很多时候并不会特别注意到是两个男生在谈恋爱，只会注意到，这两个人在相爱。

现在只有两集，最喜欢的情节是高给周买粥喝，一个私下吼着要报复，表面装出来天真无邪接受复合，另一个清楚地知道他在装，内心痛苦地叹气，却只能表面唤一声名字。

周书逸是什么绝世小可爱？第一集，我觉得演技是真的尬，口音是真的怪。然后把第一季看了发现，尬这个形容词变成了可爱。怎么会有这么可爱的男生啊！日式台湾腔也太好玩了吧，所有r的音都被发成了l的音哈哈哈哈哈。周书逸说台词：我len见len爱，vely good（哈哈哈哈哈哈我真是笑翻了）。杨宇腾的其他采访说的是，我只吃lou（肉）哈哈哈哈。私下听别人说话还是要慢半拍的感觉。YU本人气质很独特很绝，我把剧集推给我朋友，我们都觉得他根本不是像某些BL剧的受刻意演的偏柔弱或者女性化，他就是天然很可爱，就连剧里生气的时候说话，你还是觉得他可爱得要命。但同时又完全不会搞错，他就是一个帅气的男孩子。

高仕德是什么绝世深情种？他的眼神太有戏了，高仕德每次看周的眼神，就觉得他爱惨了这个人。林子闳你也太会演了吧，特别是哭的时候，很少见到男演员哭得这么好看。眼睛又大又深情，含着眼泪望着周书逸的时候，谁扛得住啊？？？有人觉得五年不联系老婆，很扯很渣，说实话，我也觉得。但是考虑到高仕德自己暗恋人家十年，好不容易追到老婆在一起才几个月，内心的自卑和害怕会很多很多。我第一次看林子闳演戏，本来觉得他出道9年，演戏大概很油了。但意外地是，林的演技是成熟和好，而不是油或者套路。

尾音：

感觉大家嗑的这么上头是因为把这对cp从剧中磕到了戏外。两人在各种活动中也很大方地撒糖。但是有点奇怪的是，林大方地撩但是撩完又害羞。。。yu基本是接受撩的一方，很大方地接，表现地很坦然。但两人说谁比较入戏的时候，又都认为是yu？就。。。来日方长，慢慢看吧。

一开场经典的旋律、场景和介绍，直接一波回忆杀。烂番茄的双高相比前作绝对是颠覆性的。

整体是非常成功的美式主旋律电影，完全超越了第一部

从沙滩排球变成沙滩橄榄球，再次在酒吧调侃教官，早已退役的F14再次升起战斗等等，全是致敬前作。同时，很多镜头都用了复古的暖色调，音乐也是，像酒吧里的大卫鲍伊的let’s dance 等等。

阿汤哥和詹妮弗·康纳利的对手戏，也类比了第一部他和第一部女主的爱情线。

方·基默的冰人的戏份虽不多，但已是最大的情怀致敬了，要说遗憾，有“美国甜心”之称的梅格·瑞恩没能客串算是遗憾。

任务设定挺有意思，最后闯到敌军军营里，有碟中谍那味了。

总结，非常成功的一部主旋律的情怀美国片，有久违的复古感觉。

（写在前面的话：由于笔者对《悲惨世界》的了解来源于2007年的日本动画片《悲惨世界：少女珂赛特》，并未研读过原著小说，因此本文涉及的原作情节或与小说有一定出入，请各位多多指正。）

本剧为2019年富士电视台开台60周年特别企划，改编自法国作家雨果的世界名著《悲惨世界》，舞台改成了日本的平成时代。精妙的本土化改编，是一次有趣的原著解读。下文将从不同的角色出发，对主角马场纯的一生的遭遇进行情节回顾和本质探讨：