tmd片头不仅侮辱了漫威……其中还有X战警...连金刚狼也不放过...还tm给特写...脑子有病啊（导演编剧，你tm不知道金刚狼尸骨未寒吗……致敬也不需要你们来致，恶搞也不需要你们来恶搞...简直毁三观毁情怀毁电影）再加上这渣逼特效，为什么还有脸放映！！！为什么啊……1分都闲高！1分都闲高！1分都闲高！

太阳出来之后，是台湾版译名。看完电影我情不自禁地想添上后一句，大波斯菊却去了。这么多年来一直是役所广司的忠粉，有时候也会问自己为何会如此迷恋这个男人？答案呈现在这部电影里。是因为役所广司一直呈现的是男人原本的样子。三上在整个人生中服刑28年，心底里却依然还珍藏有善良，有正义，有孩子般清澈无浊的眼光，只不过在他的世界里有太多“普通人”理解不了的“侠义精神”，路见不平拔刀相助难道不是人最自然淳朴的原始冲动吗？被误解被歪曲不被人理解时难道不会血压升高很生气吗？在多年的牢狱生活里，役所广司饰演的三上正夫被快速发展的社会所抛弃，从某种程度上来说，也可以说是被监狱保护了他的本性。要想在社会上立足，首先必须成为那个别人眼中的“普通人”，也就是说必须磨掉自己的部分善良部分正义和绝大多数愤怒。整个蜕变过程在同在养老机构兼职的阿部被霸凌时，发生了改变。一边是好不容易积累起来的律师超市老板记者朋友的殷殷期待，一边是更强权的人对弱小的欺负，对善良和无助的残害，这一幕让三上想到自己的处境，可谓是感同身受。最后三上面对阿部选择了逃避，又在机构里面对同事选择了隐忍，他并不知道，在他压制自己内心愤怒的情感时，大波斯菊在台风袭击的夜里，静静开放，也静静地陪着他走完人生最后的一段路程。很不忍心看最后一段，也是因为我们所希望的那个世界，正是太阳出来之后，大波斯菊正在盛开。

《极致追击》的每一趴都很极致，比如：

1.全片只有布鲁姆一个外国人，但是大家都讲英文。

2.吴磊作为二番，和所有主角都没有对手戏，单独建了个组拍他给其他三个人当语音导航，他出场之前有一场长达几分钟的跳大绳戏，可能在揭示本片的主题是跳大神。

3.摄影生怕观众不知道他会推拉摇移跟和仰拍俯拍逆光拍升格镜头拍，构图歪了焦跟虚了焦外一大半都是很丑的柱子和行道树好像也都没关系。所有主演都像出席一个时尚活动坐了很久还没法补妆被直播镜头带到了。群演都像横店200块一天请的。配乐一定常去天上人间，我感受到了他对土摇电音的热爱。

4.故事就是抢花瓶顺便把上次丢的画也拿回来一起上交国家了，手段都非常原始，抢就生抢，追就是比亚迪和小摩托。

5.本来想约个喜欢的男孩子去看的，但听说了看完烂片后分手的故事就一个人去看了，现在我后悔了，因为我觉得看完这片子我应该很久都不会有桃花运了。

6.布鲁姆还是很帅，我选择原谅他。

王菲《红豆》每次去KTV必点，唱到“相聚离开都有时候，没有什么会永垂不朽”时，“永垂不朽”四个字会在心中徘徊许久，绕肠几番。这种说不清的感受，一直持续到现在。太多作品告诉人们没有“不散的筵席”，没有“一生一世一双人”，没有“地久天长”，人、事、物，终归都会变化，消逝。虽能接受这样的事实，却控制不住遗憾之情，也许这就是我为何喜欢《红豆》里那几句歌词的缘故吧。

习惯了适应环境的快速变化，习惯了被大量文章教导如何抓住机会，如何华丽转身，如何跟上时代潮流多元化。我们很难想象一辈子只干一种工作或只做一件事，会是怎样的情景。

时代瞬息万变，新生事物层出不穷，抵得住各路诱惑与干扰，拥有持久的信心与热情，是非常困难的。能做到的人，一则要具备足够的实力，方得自信；二则要目标足够坚定，方得始终。

近日，看了纪录片《我的时代和我》第三集中许渊冲的日常，深深赞叹世上真有这般“地久天长”之人，地久天长地沉浸于翻译的世界，日复一日，遗忘时光。

一天翻译一页，100岁时翻译完莎士比亚的作品——这是许老先生给自己制定的目标：

每天他坐在书桌前，用放大镜逐字查看手稿，再一字一句将翻译稿录入电脑；

他腿脚不便，但坚持所有事情自己完成，连倒一杯水也绝不让旁人插手；

他极为自律，必须要把一段话翻完，才肯吃饭，翻译时最怕被人打断，因为一打岔就会忘记；

他生活上很讲究，吃水果也要用上刀叉；

晚饭后，他外出骑半小时自行车，这是每日固定的锻炼方式；

锻炼回家后，他又继续进行翻译，常常到凌晨才入睡。

【详细】

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这是关于成长的故事，虽然在国外，可也在我们身边，因为在成长里，希望会遇到各种各样的困难，青春在经历中消失，可过了青春期记忆却模糊啦！ 不过剪辑和导演的叙事风格，以及选的插曲等等对于 不专业的我们也就是听听。但可以烘托整个剧情，处理那当时的孩子的心理活动和大人们的差异，不理解等等，孩子需要陪伴，可现实里总会多少缺少些什么，我们都没办法避免

到头来谁也无法改变谁，变得只是时间罢了

这部剧虽然是翻拍，但是剧情河西街处理的很是到位，演员的微表情也很有带入感，我看剧都是喜欢快进的，但是这部剧不能够快进，因为每一个细节都不能错过，真的很精彩，恩剧情也很紧凑，不拖沓。改变了过去的时空的发展，就会有不可预测新事件发生，你是否还会依然选择去改变？晚上看还是有点小恐怖，特别是红衣小男孩和连环盗窃案两个未结之案交叉的时候，连环盗窃案由于改变了过去，导致了嫌疑人的女儿被害，小男孩幸存。看的时候你才不到之后会发生什么，很精彩。

光看一些水评的标题都觉得够无语的

还什么有钱生父和宠溺养父你选哪个?

什么白眼狼能说出来这p话啊?

首先，养父养了二十多年了，全心全意对你们母女俩，连你妈怀你的时候都是他照顾的，你那生父除了贡献了个小蝌蚪，还干嘛了啊?这边知道他是亲生父亲，那边就开始畅享自己的富二代生活了，当着养父的面说什么两个爸爸不犯法，一个正的一个副的，不是白眼狼是什么啊?

其次，养父虽然没有亲父亲有钱，但是开着面馆收入还是不错的，不缺你吃不缺你穿，还没毕业随手就能转出去六千块钱也可见零花钱并不少，怎么就能那么憧憬成为富二代呢?

传递的什么价值观我就纳了闷了，我猜后来发展方向可能是两个爸爸共存了，对养父太不公平了，看不下去了

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??

姥姥被柯雷拿钱收买了

对着王大山说的那番话只能用三个字形容——白眼狼

一家子人没一个对得起王大山的

电影散场，我一直拉着同伴问，为什么小昭晓不和见清复合？

他说，大概是觉得，对方低谷的时候没有陪伴，如今辉煌，自己也不配再在他身边。

讲实话，我不太满意这个答案。

第一次觉得自己可能有点直男思想，就是因为作为女生我都想不通小晓为什么不和见清复合。

所有现实的阻碍都已经消失，他们也都心存彼此。

我甚至也和见清想得一样——我已经那么努力变成你想要的样子，也有了你曾期望的一切，为什么，你还是不愿意给我一个机会？

后来想了很久，大概答案，早就有所暗示。

小晓更在乎的是精神的富有，而见清出于责任感，更希望能给爱人更好的物质生活。

就像小晓说的，就算当时没有分手，可能以后也会分手，因为两个人的价值观是不一样的。

他们俩坐在宾馆里，见清的儿子发视频过来，天真地说——爸爸，我要看左边，爸爸我要看右边，爸爸，我要看一圈，爸爸，我要看厕所。

一个几岁的小朋友说出这些话，当然是背后的母亲在“谆谆教诲”。可是见清只是突遇飞机取消而滞留酒店，妻子为何会如此紧张？

不难想出，两人之间的信任或许并不是那么坚实。又或许，见清早就有过让妻子怀疑的行为。

就像见清还和小晓在一起的时候，他那个怎么说都不能让小晓满意的女网友。

所以在雪地里，见清说，如果当时我们不管不顾结婚了，小晓只是答，也许你已经有了十个小三。

所有女人都渴望安全感，希望在爱人心里自己是这个世界上最特别的存在。

可惜很多时候，男人的不轨，也许仅仅只是为了证明，自己并不是那么差劲。

但或许，这些都不是答案，答案仅仅是，不够爱而已。

比起爱你，也许我更加爱自己。

所以一个没有下地铁，一个没有上地铁。

所以一个选择不解释转身走，一个选择到此为止不再挣扎。

后来的见清问了很多如果，唯独没有问，如果当时我再努力一点挽留你，你还会不会回到我身边？

后来的小晓说了很多也许，唯独没有说，也许当时我再坚定一点，再爱你一些，最后就不会有那么多遗憾。

遗憾之所以令人惋惜，从来都不是因为不可能，而是因为我本可以。

我本来可以拉住你的手，但是我没有。

我本来可以不放开你的手，可是我没有。

说到底吧，所有的分开，不过都是因为不够爱而已。

倒不如洒脱点放手，反正后来的我们也只能说我和你。

非英语剧集项目的开发毋庸置疑是Netflix至关重要的规划之一。不管是应对亚马逊、苹果公司和迪士尼相继推出的流媒体的竞争，还是对于Netflix自身规模的巩固与海外扩张，非英语剧集项目的成功与否，都直接关系到Netflix这家北美根基最稳的电视流媒体的前景走向。

截至当前，Netflix已经参与了几十个国家和地区的剧集出品，产出了包括日剧《火花》《全裸监督》、德剧《暗黑》、西班牙剧《纸钞屋》、印度剧《德里罪案》、韩剧《王国》在内的一批数量可观的优秀电视作品，这些非英语剧集的成色毫不逊色于北美的剧集，Netflix对海外项目的投入可见一斑。

但在华语剧的出品上，Netflix却接连碰壁，不到一年的时间里，Netflix的三部台剧《罪梦者》《极道千金》和《彼岸之嫁》交出的均是令人颇为失望的成绩。这种水土不服的窘境直到悬疑刑侦类型剧《谁是被害者》的出现才得以扭转。

新剧《谁是被害者》已于上周四正式登陆Netflix，该剧开播当日便登上了Netflix台湾地区点击量第一的位置，豆瓣截至目前的评分也稳定在8.2分，属于华语类型剧中的优异表现，同时也是Netflix近期上线的质量最好的剧集之一。

《谁是被害者》改编自台湾推理小说家天地无限的原著《第四名被害者》，由张孝全、许玮甯、王识贤领衔主演，林心如特别出演。讲述了证物鉴识官方毅任卷入一宗连环杀人案，并逐渐揭露了案件背后隐藏的一连串令人唏嘘的真相的故事。

自小患有亚斯伯格症（一种交流障碍症）的方毅任是个擅于观察、心思缜密的证物鉴识官，他在一起离奇溶尸案的鉴定证物过程中偶然发现了与失联女儿有关的线索，于是作为非前线警员的方毅任开始背着警方单独侦察。

参与报道此案的电视台记者徐海茵在得知方毅任女儿牵涉凶杀案后，立即找到并威胁方毅任，要求方毅任向她提供案件的信息，以获得独家的报道。方毅任有警方的资源，徐海茵有电视台的资源，俩人协商后决定一起合作。

溶尸案仅是这桩“连环凶杀案”的开端，随着案情的深入，他们发现了这桩连环案的规律和真相：这些“被害者”都是被社会各种力量驱逐的边缘人，上一个“被害者”为下一个“被害者”完成遗愿后自杀，以这种“接力赛“的方式在生命的最后一程成就彼此对方，燃烧自我来唤起社会的注意。方毅任所能做的便是阻止接下来出现的“被害者”。

《谁是被害者》是个一语双关的片名，剧中的“被害者”有着两层涵义：在剧集开头，我们看到的是凶杀案中的死者，他们是法定角度的被害者。而随着剧情的展开，我们逐渐了解到，这些死者之死与其受到的来自于社会上各种各样的歧视、偏见、压力有关，他们被社会边缘化，是死于社会之手的被害者。

和《逃》《Last Dance》等歌曲贯穿了《想见你》的叙事一样，歌曲在本剧中同样占有不可忽视的地位，乃至于成为了一个重要的“角色”。剧中所使用的歌曲几乎都是为剧集所创作的原创，几首歌的文本连贯地呈现了这些小人物在希望与绝望两种情绪间挣扎的状态。这些歌是唱给“被害者”的，也是唱给社会上那些处于边缘和弱势的、即将成为“被害者”的人们。

片尾曲《谁》所唱到的“谁，能够找到我”“谁，想要找到我”两个问句正是这些被边缘化的死者们的写照。想要做女孩的男孩；遭人嘲弄、事业停摆的歌手；身患绝症仍被公司压榨的职员；天赋异禀却被夺去作品权的木雕艺术家……他们在阴暗的角落里无法被人看见，也没有人想过要看见；他们想要被仰望，却总是被遗忘。

“我要你，听我道尽，我要你，我要你，我要你，替我证明，圆我的梦想，尽我的遗憾。顺理成章，续我的意念，应我的奉献，像再让我生，赎我犯的罪，还我造的孽。“歌手李友廷所创作的这首《我要你》实际上已经揭露了剧中这桩事先张扬的”连环杀人案“的线索和”被害者“间的连结，唯有以成为彼此的替身的方式，他们才能在生命最后感受到一丝温暖。

“被害者”之一的落魄歌手苏可芸在自己那首《还活着》里充满希望地唱到：“很幸运能有权利唱出悲观的自己，一首首昨日伤口，亲吻别人的心灵。深夜里被人情冷暖过的心，还没有失温，还活着。““被害者”即便是处在社会边缘和生存困境之中，对“活着”也并非未曾抱有一丝希望。

然而又如插曲《不存在遗憾》里所表达的“活得像渺小尘埃再伟大，再悲哀，泛不起一点伤感，根本不配存在，再不受渴望的毒害，埋葬最后期待。”在人际关系越来越疏远冷漠、包容度越来越低的社会里，在弱势者一再遭到排斥、剥削和不理解的处境中，再强大的希望也总有被浇灭的那一天。

生存与毁灭，哪一个抉择都必定经历内心百般的抗衡，即便不谈处于边缘的群体，今日社畜又有几人逃得过理想与现实之间的挣扎，坚持与放弃之间的摇摆，希望与绝望之间的踟蹰不决。正如剧中所辩证的，死亡需要勇气，活着需要的却不单是勇气本身，还要继续经受各种痛苦与不堪。但唯有活着，才能够创造希望和明天。对“活下去“的呼吁贯穿了整个故事。

《谁是被害者》所辐射到的社会问题层次丰富，除了反映边缘人群的生存困境、人际冷漠、底层被剥削和被欺凌等普遍存在的社会问题外，它还着力于批判公私合谋和新闻媒体的职业素质的道德沦丧。

警务高层领导的职业立场本应该是公正地为下属刑事侦查破案提供帮助，促进社会的良性循环；新闻媒体和记者的职业立场本应该是不带情绪和其他不良意图地报道新闻，但在利益的驱使下，在职业懒散的风气下，渎职的事情常有发生。警务高层的渎职会造成冤假错案，记者的渎职会造成对社会和具体个人的伤害，这些情况不仅发生在剧中，现实生活中同样存在不少见。

在各个类型剧的模式早已经被高度开发过之后，构思简单的类型剧很难再留住观众，因而要想获得受众和口碑，类型剧的推陈出新成为了一种必然。去年年底开播的《想见你》便是一个典型的案例：它有效地融合了校园、侦探、奇幻元素，带来了新奇的观感。

《谁是被害者》的推陈出新则是在于它突破了类型剧的思维定势。常规的悬疑刑侦剧焦点通常是放在”找到杀人犯”这个目标上，而《谁是被害者》直接告诉观众：剧中没有“杀人犯”，整部剧中的目标是“找到被害者”。

电视剧集也应当享有艺术审美的发言权。除了概念上令人眼前一亮外，整部剧的摄制条件和视听风格相较于大多数华语类型片也有很大提升，镜头布置的细腻度更高，构图效果更自然，打光更为讲究，是一部质感有别于台湾本土出品的剧集。

导演、编剧、演员及其他部门的相互信任和高效率配合是一部优秀作品诞生的关键。尽管本剧的质感比大多数类型剧好得多，但几位编剧和导演却并非经验老道的影人，他们当中大部分都是近几年才进入电视行业的新人。整部剧之所以能达到当前的效果，与他们付诸心血的、一再考究的态度有关。

剧中的溶尸、焦尸等道具几乎所有细节都是高度仿真的，剧集开头即提示了观众剧中场景和道具的真实度，它们看起来可能会令人感到身理不适，视觉冲击力很强。而刑警侦查程序和证物鉴证的过程也是由专业的刑警、鉴识人员和法医参与监督和指导，力图达到与台湾刑侦的高贴合度。

在对角色的揣摩上，演员和导演也下足了功夫，男主角方毅任患有亚斯伯格症，这是一种症状与自闭症相似的病症，会使患者无法与普通人正常交流，但它不会影响患者的智识。处理这样的角色最大的难度在于如何把握症状的尺度：演得过激会使角色看上去失智，过简又无法呈现患者的痛苦。最终张孝全的角色完成度是令人满意的，他并没有局限在剧本和导演的要求上，自我发挥的部分得到了保留和认可。

早已经从偶像剧成功转型到大银幕的许玮甯在片中扮演的是记者徐海茵，这是一个麻木的、为独家新闻可以不惜一切手段的记者，她在与方毅任合作过程中逐渐打开内心死结，新闻报道有了温度。该角色的变化是潜移默化的，她的冷血比温度更为自然外露，微表情和动作细节是许玮甯合理化角色的重要工具，《目击者之追凶》的拍片经验使得她能够流畅适应悬侦类型剧的节奏。

自台湾偶像剧退出内地观众视线后，台剧的受众逐渐收窄，但台剧的发展并没有因此而停滞，转型正在悄然发生，更多类型、更多题材被搬上了荧幕。过去一年的时间里，沉淀已久的台剧终于爆发，《我们与恶的距离》《俗女养成记》和《想见你》漂亮登场让无数观众再度陷入台剧狂热。而《谁是被害者》的出现，无疑为2020年代的台剧开了一个好头。

诚然，《谁是被害者》并不是一部完美的电视作品，它仍旧有许多值得改进的地方，制作上相较于英美类型剧的短板不少。但《谁是被害者》首先完成了它的价值输出，对社会问题的反思，对媒体的控诉……这意味着它已经成功实现了电视剧目标中最重要的部分。

而从长远的角度来看，本剧在摄制条件上的进步，Netflix对台湾剧集项目的支持，势必会对整个华语剧集市场的发展起到积极且持续的影响。未来必定有更多如同《谁是被害者》这样的突破类型剧刻板框架、追求拍摄质感、丰富社会议题的华语剧集出现。

三天重温完了这部记忆中赚取了许多眼泪的童年霸屏电视剧。

再看时已记不起情节，全靠弹幕提醒。

以十多年后的眼光审视这部剧的品质，瑕不掩瑜。

剧情：比较紧凑，不会婆婆妈妈的一个戏剧冲突说半集，狗血误会也相对比较少。

坦白说基本上情节跳跃相当快的。有时候不得不说是剧情成为主要吸引点。当年的电视剧编剧还没有那么程式化。本剧的剧情其实和读一篇反映七八十年代的奋斗史的现代小说观感是差不多的，可以说是时代特色吧。编剧也适当的反映了时代变迁。bug自然存在，毕竟编剧也不是万能的，可能也没有像美剧写职业剧的编剧那样做到面面俱到。这一点估计国内编剧很难比肩英美剧。很奇怪吧。只是学习了写作技巧，却没有生活经验的人编写出来的作品占据了屏幕。

编剧还有一个优点就是懂得见好就收。抓马情节时而出现，为了推动主线发展有些情节确实显得不太合理。但是可贵的是编剧不会琢磨过多，一集，顶多两集这段儿就过去了，主角又进入另一个挑战中了。

人设：参见标题，子君这个角色魅力十足，而且田海蓉演绎的令人信服。这般女子放到现实中，自然也是人中龙凤，不同经历背景的男人爱慕她也毫不奇怪。

而子君与赵剑二十多年真真灵魂伴侣，最懂我的人是你的那份爱情，令人动容吧。

说道爱情线，阿梅倒也不像别剧的恶毒女配一样惹人狠。现实里的爱情也很少有黑白分明的吧。与阿梅，是青梅竹马相互照料，与子君是一见钟情，心意相通，思想境界也非常匹配。

阿梅的人设其实现实中也蛮常见，软软弱弱依赖对方，没有遇上赵剑这种有担当的好男人，那只能是上社会新闻的悲剧了。

演技：少年女主与成年女主的演技，就是戏中主角本人了。

邓超那些年还演那些个深沉的角色，与现在综艺里的人设天壤之别。

贾乃亮这个角色吧，其实有一点呼应到他现实里的感情历程吧，遇人不淑。成年版子华更多是一个情感控制有缺陷的暴躁狂吧。

汤唯这个角色，相信是很多人第一次知道这个演员吧。实在欣赏不来女神的美。总觉得脸型呈规则的五边形。脑门太大，不用点刘海挡挡真不行。脸部线条又实在太硬，衬的演对手戏的贾乃亮都秀气精致许多。

很有趣，这剧的几个角色现在都是一线或者准一线了。

好幸运童年剧宣传的价值观都是比较正的。

首先声明，这是一部很搓火很窒息的片子，简直是东亚式夫妻、亲子、教育奇景大赏。且不讨论最终它输出了怎样的价值观，只说最触动我的几幕吧。

一个是女儿想给马套缰绳马却不配合时，我一下子就哭出来，像极了拼命想找个情感寄托的自己。片中马的那个眼神在我脑海中挥之不去，那种又理解又同情却又恕难配合的感觉，让我仿佛看到了那些想要推开我却又下不去手的人。

二是爸爸对女儿说，如果你就是爱美国我砸锅卖铁也会送你回去，但如果你只是在逃避，到哪里都一样，瞬间泪崩，心被猛扎了一下。看看自己的生活，又何尝不是一直在逃避。

三是小女儿终于解除隔离后父亲夺门而出说去接她然后在楼道泪崩，成年人的崩溃真的太难了。这个男性形象真的是女性电影中的进步，他虽是个老好人，在崩溃的时候也曾出手打女儿，但在他身上并看不到懦弱、霸道等常被拿来用的猫爸或直男癌特质。他真的是个很普通的好男人，看见他哭的那一刻真的想拍拍他的肩膀说句辛苦了。

我不是说我们不可以拍偶像剧，不过能不能请导演选角或者人设能不能正常一点。。我们不乏好的偶像剧，比如说《王子变青蛙》，《命中注定爱上你》，《因为遇见你》再到《放弃我抓紧我》这些都是比较经典的偶像剧了吧。。这部剧怎么说呢？低配的不能再低配的偶像剧了。男主情商一言难尽，满嘴毒鸡汤，你是想成为新生代毒鸡汤之王么？或者说你是想成为加强版王尔德（毒鸡汤之王）么？女主双商都不在线，要是正常人，早就滚了吧。还纠缠不休？配角没发现演技特别出色的演员，尤其是那个什么吴昊宸他演过欢乐颂吧·，演的什么玩意，难怪只能演配角中的配角？演啥都一个表情，当时同是欢乐颂的配角，你看看邓伦都火成啥样了，吴的演技不敢恭维，人设更不敢恭维。。。国产偶像剧真的应该降降温了，拍的什么乱七八糟的。。。