拜前几年一堆国产青春片所赐，说起青春片，很容易让人想起堕胎、撕X、出轨等一系列字眼，明明视觉上没有任何大尺度，可惜情节却狗血至极。

按照大家印象里明媚的夏日青春，美好的胴体、恣意的状态、迷茫的思考、毫无保留的笑容，才是青春片里应该呈现的内容。

这部戛纳电影节大放异彩的青春片《艾娃》，讲述了一个13岁眼疾少女的青春成长，画面几乎全是大尺度，内容却极为纯情，清新的故事让人想起夏日的微风。

对未来充满迷茫和不确定的艾娃，蒙上眼睛，脱下衣衫和短裤，赤身裸体奔向海边。白白的海浪如同雪花一般向她涌来，看不见前方的她，笨拙地伸着手，一路向前，任凭海浪将她击倒。但那份小心翼翼试探，却不惧怕眼前的危险，让这个13岁的少女，有着别样的魅力。

艾娃同自己救助过的阿璜一起逃走，慌乱中还不忘带上艾娃偷来的小黑狗，路上更是截获一辆摩托车，在公路上一路疾驰而去。

一男一女一狗，迎着蓝天白云行驶在荒无人烟的大道上，显得恣意而浪漫。不得不使人想起影史上著名的雌雄大盗——《邦妮和克莱德》。

只是一同奔走的艾娃和阿璜，等待他们的又是什么呢？两个前途未卜的年轻人，为了灿烂的青春，一同逃离百无聊赖的沙滩。相守在一起是欢乐和美好，但也有分歧和争执。

整部影片采用胶片拍摄，显得颗粒饱满。失明少女的心事，如同白日梦一样展现在观众面前，召唤着大家一同参与。只可惜影片剧情和节奏太过散乱，即便是背景音乐和画风再出色，也依然不能挽救剧本的无力。

很喜欢片中一些无拘无束的小段落，刻画着艾娃从孤独和迷茫，走向成长和有所依靠。

对于艾娃来说，失明的恐惧不是最让人绝望的，让她对未来充满不确定和畏惧的，其实是来自身边至亲的反应。关注点全在新生妹妹身上的母亲，带着艾娃来海边度假希望帮她缓解心情，结果自己却开始享受艳遇。就连母亲的艳遇对象也未曾将艾娃的悲观放在心上，觉得她所谓的死亡，不过是青春期小女孩的伤感。

在海边无所事事的艾娃，如同一条被遗弃的小狗，就连这热闹海边的一切，都与她毫无关联，那些美好或者松弛的肉体，都是摆设，年轻小伙的殷勤相约，也失去了应有的吸引力。

孤独、失意、渴望陪伴，艾娃才会鼓足勇气在便利店门口带走同病相怜的小黑狗。让这只小狗，同她一起面对即将失明的恐惧。

一开始她为了刺激自己的感官，蒙着眼睛独自奔向大海，却被汹涌而至的浪花拍到在海滩上。因为海水的冲击，几乎都不能在水中站稳的她，因为害怕和妥协，不得不摸索着回到了岸上。

而和阿璜在一起时，身上涂满了泥的她，却显得欢乐而活泼，一下子释放出她的活力。同样是赤身裸体，但她却无所畏惧同阿璜互相追逐，一路小跑飞奔到海边，迎接浪花的洗礼。岸边的沙滩上，留着两串凌乱的脚印，两个人身上散发着阳光、恣意的气息。

受到海浪的冲击时，艾娃不再同之前一样，不堪一击，跌到在海边，最后狼狈回到岸上。反而是能够张开双臂，勇敢迎接雪白的浪花，没过脖子的浪花，勇猛地扑向艾娃，如同给了她一个巨大的拥抱。

两人劫了车一路飞奔，任性妄为得有些让人羡慕。而之后阿璜推着车，艾娃牵着黑狗，一前一后走在公路上，兴之所至的艾娃牵着遛狗绳，欢欣鼓舞一路蹦跳，痞痞的阿璜转过头看着她，嘴角露出微笑，眼神中写满了灿烂，有着莫名的宠溺。

这一幕实力诠释出那句“我在闹，你在笑”。不管后面的路途如何，两人都携手相伴，光影拉长，两个人的身子显得那么渺小，但牵着的手却未曾分开，孤独的艾娃渴望的那份陪伴，始终还在。

你还记得你13岁夏天发生了什么吗？

这部电影有趣地从“造王者”和“王者”的角度展现了朴正熙军统期间，金大中在通过补选当选议员后发生的一系列明面上及暗地里的执政党与在野党之间政治斗争，以及在这过程中“造王者”与“王者”之间惺惺相惜却又因各自的政治正义执着而渐行渐远的现实，不失添加了几分人性的味道。我真的特别喜欢看政治题材的电影，尤其韩国电影，是真的敢拍！

但是想提个小问题，也是对电影中极度不解的情节设置（也可能是真实历史中发生的），即金云范被狡猾的记者故意设陷阱问题，提前透露了其欲取消针对北韩的国民预备役部队，而执政当局中央情报局则利用这点，开始煽动北韩威胁。药剂师（即造王者）在内部会议上公开提出惯常伎俩put on a show，遭到其他幕僚甚至金云范本人的不齿。

要表演的话，还不如去马戏团。

此时金云范已经慢慢摒弃这枚毒棋，把药剂师留在国内。没想到此时正好有爆炸案发生，也正好切中药剂师算盘，当他正准备发文强词抨击中央情报局的滥用权力制造恐怖时，就被中央情报局反将一军抓捕监禁，理由是新民党在自导自演制造恐怖！我的问题是，在大众对于中央情报局滥用权力制造恐怖的形象已经有所认知的前提印象下，中央情报局为什么敢在这个节骨眼把该形象反扣在新民党？这样难道不是会更加加深公众对于当局肆无忌惮打压政治对手的反感吗？公众为什么会突然相信中央情报局的说辞，转而认为新民党才是在自导自演制造恐怖？着实有些牵强。

是被大美女王鹤润和白冰的颜值吸引进来的。18年拍的片子，当时的王鹤润眼眸灵动，皮肤吹弹，甚是喜欢。白冰也挺不错的，就是因为看了这部又去看了乘风破浪的姐姐，性格低调含蓄真是可爱。不过美人难掩这部剧剧情有些地方显得突兀，总的来说还是可以闲来观看的，主角情暖四合院里的何冰台词功夫过硬，其他的除了何冰、李乃文和曹征三人同台的搞笑套路外亮点不多。评价三星。

“你敢横行霸道，我必斩草除根。”

刚开始选择《扫黑·决战》，只因演员姜武（饰宋一锐），觉得这一题材的影片简直是为他量身定制，他的霸气一面将得到充分展现。真正看完影片，姜武的表演果然让人点赞，但同时又被张颂文（饰曹志远）、金世佳（饰孙志彪）、赵毅（饰刘立军）的表演打动。

任何一部影片，四个角色都能给观众留下深刻印象，则毫无疑问是成功之作。而能将四个人的故事精彩地编织在一起，则编剧、导演的功力必嘉。这使一个似乎很难拍好的题材，变成如此好看、如此感人的一部佳作。

“扫黑”片为什么难拍

对于主旋律影片，不少观众望而却步。

一方面，故事已在媒体中被反复报道，在今天，新闻也在讲故事，如果电影只是重复一下新闻讲过的故事，就易给观众雷同、陈旧之感。

另一方面，相关故事的结果已被公众所熟知，则故事的“悬念挂钩”失去支撑点，那么，靠什么吸引大家进入其中、保持观看呢？

百姓对“黑恶势力”深恶痛绝，“扫黑除恶”符合广大人民群众的根本利益，但在现实生活中，“黑恶势力”往往呈隐发状态，不易引起关注，甚至有些人认为那是“潜规则”，在任何社会中都存在，只要与己无关，没必要太多关注。

“黑恶势力”之所以存在、难以清除，因为它植根在人性恶上。

中国有上千年的私民社会传统，在这种社会中，人人只管自己，不考虑普遍公正。结果好则一切好，无视程序正义。太多人觉得：“花钱办事”天经地义；经济上做得好、大家有钱赚，方法上“变通”一点无可厚非；权钱交易是“人情世故”；只要对我有利，其他不归我管……凡此种种，都与现代社会所倡导的公民精神相去甚远，这给《扫黑·决战》带来了接受之难。

该如何突破接受之难

要突破这个接受之难，本以为《扫黑·决战》会采取老套路：讲一个充满悬疑的故事，名为主旋律片，其实是娱乐片——面上搞得热热闹闹，完成任务了事。

出乎意料，《扫黑·决战》竟不避繁难，以扎实的现实主义，对题材进行了深度开掘。体现在：

●重在写人，而不是以故事为中心。

●诚实面对现实困境。

●谈真问题，而不是戏谑。

●教育观众，而不是娱乐观众。

把《扫黑·决战》拍成娱乐剧很容易，破案、悬疑、反面角色等，都足以吊起读者胃口，可几十分钟下来，读者不过是看了一个好玩的故事，无需思考，没有精神收获，这样的影片意义何在？

《扫黑·决战》则为讲述赋予了意义，体现在两点：

首先，如果不严打“黑恶势力”，它将嚣张到什么地步，普通人的梦想与生活将怎样被吞噬。

其次，“黑恶势力”能存在，关键在于其中一些当事人觉得自己行为是正当的，甚至他周边的人也这么看。

“土皇帝”是这样炼成的

比如片中黑恶势力的头子曹志远，罪行败露后，他竟坦然称自己所做的一切都是“为了魏河县（故事发生的背景地）人民”。

作为县长，曹志远有干劲、有魄力、有能力，甚至初期可能还有过“为人民服务”的意愿。他想加快开发区的建设，客观上符合当地发展的需要。但发展应以人为本，在发展中，总会有利益受损失方，该如何补偿他们、不使他们成为牺牲品，是所有社会都会遭遇的考验。

在高速发展的背景下，基层资源少、管理难规范、直接与群众打交道，既要说服大家，又要实现目标，如果缺乏耐心，就很容易养成粗暴、蛮干、刚愎的作风。加上曹志远的父亲就是魏河县的老县委书记，本固根深，所以曹志远的权力基本不受约束，这使他更倾向于成为卡里斯玛式领导者，一切凭个人魅力行事。

在基层工作中，有不少曹志远式的管理者，因屡屡越线成功，发现自己可以为所欲为，初期尚有公心，后期则夹带私货，到最后，甚至可能发展成“土皇帝”。

《扫黑·决战》很好地呈现出曹志远既骄傲又胆怯，既有荣誉感又人格卑劣的复杂形象：他对情妇、对弟弟（孙志彪），有情有义；他的个人魅力，甚至足以能骗同事用一死，给他掩盖罪行；可一旦触及他的核心利益，他立刻原形毕露，变得凶恶无比——安排狙击手射杀证人，让孙志彪“摆平”刘立军（其实就是杀人灭口），煽动群众暴力冲击调查组……

曹志远甚至反问调查组负责人宋一锐：你们换个县长，就能保证他是好县长吗？

显然，曹志远依然沉浸在自己在“为民做主”的幻觉中，以为离开他，谁来给魏河县人民当父母官呢？没有父母官管着，魏河县不就乱了吗？

谁向黑恶势力低头，谁就注定被吞噬

在《扫黑·决战》中，刘立军则是一位悲情人物。

作为小老板，刘立军事业有成。魏河开建开发区，他知道根本不可能中标，只能从中标方手中接活，而中标方的老板恰好就是曹志远的情妇。因拖欠工程款，刘立军的公司难以维持，在曹志远的情妇介绍下，他不得不向孙志彪的公司借高利贷，而还不上钱、遭遇暴力讨债后，他才后悔莫及。

刘立军进退两难，发包方与“黑恶势力”有关，贷款方也与“黑恶势力”有关，他哪方都得罪不起，自己只能受夹板气。

刘立军代表了成千上万想靠自己双手、劳动致富的创业者，他们常年漂泊、放弃了个人生活，人到中年，连孩子都不敢要，带着侥幸心理，刘立军成为曹志远为首的“黑恶势力”的利益链条中一环。他有良知，不愿拖欠工人工资，他又缺乏勇气，初期不愿和专案组充分配合。

因妻子在暴力讨债中死去，刘立军唯一牵挂也被硬生生扯断，他被逼成劫持人质的匪徒，一句撕心裂肺的“我只想好好做生意，为什么就这么难”，告诉观众：向“黑恶势力”妥协等于自杀，当你让步时，你就注定被它吞噬。

曹志远为何力挺“二流子”

如果说，曹志远多少还在遮遮掩掩，那么，他的弟弟孙志彪则是出无恶不作的恶霸。

孙志彪是曹志远父亲的私生子，从小无名分，在乡村长大，得不到父爱，形成了反社会人格，一旦权力加持，其病态心理立刻膨胀。孙志彪吸毒、杀人、组织卖淫、暴力讨债，只有通过施暴，他才能找到自己，才能获得快感，才会觉得扬眉吐气。

在乡村社会中，不乏这样的“二流子”，他们的眼中只有权力。孙志彪能被曹志远接受，一方面来自曹志远父亲的“要多照顾你弟弟”的叮嘱，另一方面是“二流子”好用，他们没有尊严感，可以干脏活。而正是靠这些“盘外招”，曹志远才能上位，才能取得那么多“业绩”。

《扫黑·决战》精描出“黑恶势力”的整个生态链：在民间靠打手，不断制造血腥恐怖；在基层靠官官相护，以“面子”“乡谊”等名义结合起来，暗通款曲，构成复杂的权力网。

两张皮互为彼此，合在一起，才能既凶恶又遁形，给治理带来难度。

不为塑造英雄而塑造英雄

《扫黑·决战》用大量笔墨去刻画人物，而所有人物都是在与对方的比较中，获得自己。它没有试图呈现一个在黑白分明的世界，而是“黑中有白，白中有黑”，大量灰色人物模糊着黑白边界。魏河县公安局长对宋一锐说：“你走了，我可还要在魏河待着。”既可恨，又可悲。

事实是，原则动摇正是滋生“黑恶势力”的沃土，在这一背景下，黑白分明反而成了另类，遭到集体排斥。

《扫黑·决战》高明之处在于，它不只是写坏人有多坏，而且关注了太多好人是如何放弃原则，一步步被“黑恶势力”收编，从而衬托出主角的高度。

一般来说，主旋律剧必须有英雄，但《扫黑·决战》没有落入“为塑造英雄而塑造英雄”的窠臼中——宋一锐的可贵与缺点合一。他做事太“楞”，不谙人情世故，面对调查组同事，觉得太年轻，便想用交手的方式来验证，反而遭遇挫败。在保护刘立军的过程中，宋一锐也有重大失误。

宋一锐是有缺陷的英雄，但在不可让渡处，他立场鲜明，提升了人物的感召力。所以宋一锐与孙志彪的生死搏斗才让人紧张。在遭遇刘立军等平庸的好人的失败后，观众太需要强大的好人获胜。

把“悬念挂钩”挂对地方

不知为什么，一提到悬念，很多人便误以为它是一般破案剧中，过于复杂的案情，破案者总在埋头吸烟，坏人初期如绝世高人，反而调动破案者……这种靠视角遮蔽而获得的悬念，因不断使用，正变得烂俗。

相比之下，反不如《扫黑·决战》这样，从故事开头便已经开放所有悬念，一切让观众看得清清楚楚，虽然很早就意识到曹志远是幕后黑手，但他为何这么干、他究竟要追求什么、他只是想赚钱吗……等等，曹志远等人的性格逻辑才是悬念的核心。

《扫黑·决战》的故事量极大，共有3条故事线，全片竟能做到从容不迫、节奏流畅，正说明，这是正确设置好“悬念挂钩”的红利——坚持用事件推着人物运动、逼着人物展示性格，因此形成一个层层剥洋葱的结构，而剥开每一层，都与上一层不同。

当然，观众可以从不同角度进入《扫黑·决战》，但出来时，你对“黑恶势力”的认识注定会不同，对“扫黑除恶”的作用有新的认识。而不自觉被说服、被感动，就是现实主义的力量。

天哪，这剧真的有毒，看得根本停不下来，我从来没想过自己会熬夜追这种古装甜宠剧，感觉自己疯了天哪，这剧真的有毒，看得根本停不下来，我从来没想过自己会熬夜追这种古装甜宠剧，感觉自己疯了天哪，这剧真的有毒，看得根本停不下来，我从来没想过自己会熬夜追这种古装甜宠剧，感觉自己疯了天哪，这剧真的有毒，看得根本停不下来，我从来没想过自己会熬夜追这种古装甜宠剧，感觉自己疯了

①《角头》电影在2015年上映后，接着续集《角头2：王者再起》在2018年春节上档，票房破亿，《角头》系列电影，俨然成了台湾黑帮电影的代表。2021年《角头：浪流连》以「角头前传」的方式，带出北馆的恩怨，还有五虎的兄弟组合，同时以阿庆再做未来故事连结的要角，成功延伸角头宇宙的世界。

② 《角头》系列电影，每集都以一个黑帮要角为轴心，带出故事，首集为黄鸿升饰演的顶庄接班人阿雄，续集则是王识贤饰演的北馆副手高国仁，前传则是郑人硕饰演北馆五虎之一的阿庆为主。虽然《角头》系列电影的时间与世界观成一体，不过每集的故事剧情，都各自独立，所以基本上单看一集，还不至于看不懂，不过对于角色关系的前后，每集都看过，则对后续剧中客串的角色，多少有了解。

③ 角头目前故事的重心组织是落在北馆，未来顶庄、大桥头的恩怨或许在影集会再延续，而是主角人物带出周边组织的现在及过往，有利于独立的剧情故事，亦能与《角头》系列电影，发生的前后事件，交错的时间，产生交集。

④ 《角头》和《角头2》的票房却非常不错，分别拿到了8000万和1.27亿台币，《角头2》也是2018年少数票房破亿元的台湾电影，还入围了金马奖的三个大奖。