我们常常用“体制内的天才”来形容好莱坞的鬼才导演，我更多的用它来形容杰西卡·查斯坦。好莱坞电影、好莱坞电影业…其实世界任何地方的电影工业都对女性不友好，一部女性电影，经常是披着羊皮的狼，表面上写着女性的故事，暗地里偷偷维护或输送着男权意识形态。在如此糟糕的环境下，杰西卡不仅是我极少的可以明显感知到有明确女性意识、女性立场的好莱坞明星，也是一位一直坚持着自己的原则，在黑洞中探寻着哪怕一点点可能性的女演员。

《良心护士》里查理（男性）是整个社会的威胁，我们无法得知他或许十分复杂，但也可能十分简单的杀人理由，他更是两位女性赤裸裸的威胁——前妻与艾米，对一个伤害后还要不停纠缠、索取，对另一个而言像一只趴在密林里的野兽，谁也不敢保证他会不会袭击你，即使他向你承诺过些什么，这样的设定在好莱坞中真是是罕见之罕见。反而在其中，杰西卡没有扮演一个传统的地母角色，当然也不只是一个需要被保护的受害者，我经常觉得，杰西卡的角色总带着某种女神灵的光环，从《茉莉牌局》、《猎杀本拉登》到这部作品，她看不得别人作恶，需要她的时候她从不犹豫，但她也看不得对“恶人”暴力的规训与惩罚，所以她也总是在争取机会，用女性的特质——比如更温柔，更有耐心的方式——我认为更进步、更可取的方式——（虽然我觉得这些特质也是文化的产物，但在更大程度上应该是宝贵的产物）在男性权力系统中，在国家机器中获得成就、站稳脚跟。我极爱她与查理在审讯室的对话，其实她一直非常恐惧，因为她怀疑或者确定查理最终的猎物一定会是她和她的女儿们，但即使在查理两天两夜经受着暴力却仍然拒绝招供时，她也没有选择把所有的怀疑、责难、盛怒一股脑儿倾泻出来，虽然她有资格这么做，她只是一直表现出对他的尊重、信任，帮他解下手铐、帮他披上衣服，因为她知道他也是一个会这样做的人，每个人都有柔软的地方，每个人也都需要被柔软相待，她是一个懂得温暖与爱的力量的人——我们这个世界正是太缺少对最美好事物的信任，花了太多精力斤斤计较不重要的事情，才会越来越糟、越来越糟——，最终他说“我从来没想要伤害你”，她说“我知道”，“我知道”是查理承认一切的原因，在“没有一个人阻止我”“没有一个人真正在乎我”“没有一个人爱我”的当下，“我知道”真的可以融化一个人。看《圣杯与剑》的时候，因为文化语境的塑造，我已经很难想象或者相信那段史前史了，但看Jessi的角色塑造真的就像文明的微光，持续的一点一点的击中我唤醒我。当然影片中的这一段落也与《绿洲》里的犯罪场景有着异曲同工之妙，比起繁复的犯罪解释，“他们没有阻止我”更深刻，这句话不仅仅针对国家机器，更在警醒世界。

神爱所有人，如果可以，她愿意给每个人机会。杰西卡是电影中的神明，她不仅给角色以机会，还为我们提供了更多想象这个世界的可能性。

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很喜欢的一部剧，情节、人物很喜欢，时隔很久也愿意再看的剧。

皇上知道孟丽君是女儿身时的触动，想和她在一起的愿望，到最后放手成全，让人佩服。如果不是迫于朝中的形势，皇上可能也不忍，但是他最后的成全真的让人感动。

这是我很久之前看过的剧，现在还记着皇上扶着怀孕的皇后远去的场景，即便是皇上也有舍与得。

我觉得对于皇上，孟丽君与皇后是两种不同的类型，一种是求之而不可得的烈酒，一种是散发温馨气味的香水，虽然烈酒终不可得，但是相信他是真心喜欢上那样美好的皇后的。

除了儿女情长，剧中朝堂政局的起起伏伏也很吸引人。配角的人物设定、故事情节也非常感人。

这部剧主要由小说改编而来，虽然改了些，但是总体来说是一部比较轻松搞笑的电视剧，有很多情节都很经典，在工作或者学习之余都可以拿来解解闷放放松，男主的性格也因为灵魂互换之后有了很大的改变，变得成熟了许多，高中阶段的男孩子多少有些放荡不羁，但是经过与女主的相遇后，发生了一些事情，发生了很大的变化，也明白了自己的理想，也挺励志的。男女主的演技也还可以，反正是主打搞笑风，女主的性格切换也很不错，只不过因为题材的限制，最后不能写这种灵魂穿越的剧，所以最后只能改成了VR游戏体验，算是一个缺点吧。

一度想要弃剧 为了陈柏霖的气质撑了下来（他真的好会耍帅）

真不明白以女主为代表的几个律师为什么整天张口闭口就是对错 善恶 看着年龄也不小了 还把工作当成玩游戏吗？真实世界哪有绝对的对错？正义邪恶也全凭你们来做主？做自己认为对的事可以 但摆出一副老子就是正义的主人翁姿态就大可不必 中途好几次 女主已经为了践行所谓的正义不顾当事人利益 也没见她有任何反省 到最后 她的这种理念甚至大有成为全剧核心价值观的趋势

为了合理化女主这种圣母设定 故事背景只能流于简单 大多案件中我们都能轻易判断出正邪两派 看不到复杂多面的人性 连最终的案件也不过是一个非黑即白的 攻打邪恶大boss的戏码

更要命的是 这个剧虽然逻辑和案情都算经得起推敲 但很多案件的解决方式都简单到让人难以置信的地步 主角团致胜 基本都是靠真情打动关键证人给出致命证据 或者干脆直接当事人互相感化 男主那些看似很??的招数 大部分都是虚张声势 并没有实质性作用 剧情中比较大的反转 也是主角打感情牌让有所隐瞒的当事人进一步阐述实情带来（但又因为前面提到的原因 大部分案情都比较简单明了 也反转不到哪去）总之 用爱发电就完了

一个职业剧 一味强调真善美 看不到主角专业领域里的过人之处 做的事情来来去去和居委会没有本质区别 这就丧失了其最大的魅力

不得不说 这和当年看legal high完全是两种感觉 看legal high的时候 我总在惊呼 哇这也行！看这部剧 我反复惊呼 就这？就这？

说些优点吧

摄影和美术挺考究 好多镜头真的有电影质感 尤其配上陈柏霖那张上镜的脸和气质 看起来极其赏心悦目

演员的演技都非常出色 陈柏霖成功塑造了一个和李大仁完全不同的厚脸皮律师 但偶尔又会让人看到李大仁那种迷死人的脆弱感 drama的男二女二 聚心的老板娘 男爸爸房东 都非常讨喜 还有每个案件里的配角们 哪怕只有短短几分钟的戏 都能给人留下深刻的印象 说实话 很多案件的故事本身并没有多么打动我 全靠这些演员的演技硬生生把我拖进戏里 当然 还有最可爱的良哥 也太会演了吧 那个想哭不能哭的样子 让人心都化了

没有老套的爱情戏 这点真是让我松了一口气 我承认男女主是有cp感的 但因为不太喜欢女主的人设以及演员的演戏方式 所以不想看她和男主谈恋爱 事实上 我认为他们确实不适合在一起 有一集男主向女主袒露自己成为父亲正义形象牺牲品的过去 非但得不到女主半点同理心 反而被劝说要理解父亲 男主需要被爱 而女主却是个像男主父亲那样 为大爱舍小爱的人 而且以她的能力来看 要成全她的这种“大爱” 她身边的人多半讨不着好还要出来帮她擦屁股

只可惜 表面功夫终究只能装点门面 作为一部律政剧 底层逻辑是用爱发电 对人性和社会的解剖始终停留在幼儿园的层面 终究算不上一部成功的职业剧

最后一集看完，整个人是懵逼的，想说的太多了。在豆瓣看了看，发现一个所有国民度高、火遍全球的东西的共性:它的观众广到 ，粉丝与粉丝之间没有任何共同语言，无论是神探夏洛克这剧还是福尔摩斯这个ip。

经过第三季的下滑和这么多年的等待，本以为我早就脱粉，出新作了看看当个消遣，但是基本上401开始我又戴回了粉丝滤镜，尤其是403，实在太需要粉丝滤镜才认为它精彩。而让我找回粉丝滤镜的，正是绝妙的前后呼应，是让你看了结局才拍大腿发现其实答案早就呈现在你眼前只是你没注意到的伏笔，这不正是夏洛克那句名言？你看了但你没观察。

有人说夏洛克变得越来越有感情，然而403告诉我们，其实不是的，夏洛克从一开始就是一家genius里最emotional的idiot，在哥哥和妹妹交流问题的时候，只有夏洛克是戴着帽子挥着木剑扮演海盗的小傻子。而其实这点哈德森太太在402里也说了不是么，想不通难题就要向墙上开枪，实在解决不了的困境就去嗑药，从来都是这么情绪化。这突然解释了来自101的一个疑问，像夏洛克这样的高功能反社会，如果黑化就是社会之大害，那时候我也很疑惑，如何解释藐视社会道德准则的夏洛克为什么要乖乖抓坏人，做着一些社会认为正确的事，现在我们知道了，其实他从来都是社会的一员。而真正聪明到无视社会准则的天才，如莫娘，如妹妹。

天才妹妹的痛苦正是来自独处高空的孤独吧，最后结局的解读真是让她所有的疯狂都变得合理，至少我觉得合理。

我也并不在意这部剧到这里是不是完结，客观来讲，如今凑齐主演的档期真的难，编一集高水准的剧本也真的难。你们吐槽剧本水平的时候也体会一下写这剧本有多难吧。推理也许你也能写，但复杂的剧情架构，让所有的动机，所有推动剧情发展的地方变得有趣是很难的。但我也相信主创还是有继续下去的激情。就算，你真的觉得剧情满满槽点，这剧还有不能更妙的转场 剪辑 和构图，我是没在别的剧里见过。

港真，401的结尾一度让我十分失望这变成了家庭伦理剧，而到了403它literally变成了家庭伦理剧，我大概也真的接受了，It is what it is.

Anyway，403停在了它能停的最好的地方。你能想象我看到221B重新装修成原来的样子，两个人又开始冒险时的激动吗。无关基情，无关炒冷饭炒情怀，这都是他们的开始啊。

今天学校组织党员和入党积极分子看了一部影片《党员登记表》。该片主要讲述了抗日战争时期，胶东一个小山村里的共产党员和革命群众为了保护一份党员登记表，前赴后继流血牺牲的感人故事。说实在的，这是一部实实在在的主旋律电影，影片所表达的中心思想也很明确，看之前，我几乎都能猜到电影大概会是什么样的。说太过期待是假的。但，影片真正开始放映后，我竟慢慢被剧情所吸引，开始关心片子人物的安危，猜想下一步的剧情走向。甚至和同学讨论，到底谁才是叛徒。片子里面用浓墨重点描绘了几个人物。花儿，淑英，大奶奶等等。这些人物都塑造的很成功。淑英义无反顾的牺牲，花儿的勇敢灵动，甚至大奶奶为了那份登记表，自己孤独却坚定地活着，无一不触动人心。影片结束后，同学说，我们生活在现在这个时代，真的很幸福。是啊，现在的我们，比之战争年代，真的不知要幸福多少倍。那时的人，整日担心朝不保夕，流血牺牲也是家常便饭。那时的人们，为了美好生活而努力的人们，有多少是还未留下姓名便匆匆而过的呢。而现在，也终于迎来了美好生活。所以，有幸生活在这个时代的我们，真的应该心怀感激。为了那些曾为之奋斗的人们。

只是单纯当一部电视剧来看，不夹杂任何观点与情绪，的确挺燃的。记得一群衣衫单薄的队伍人人脸上红扑扑的，突出重围时止不住内心的喜悦，纷纷从雪坡下滚下来，眼睛里都是希望，主题曲响起，婉转又好记。特型演员中最喜欢扮演周恩来的刘劲先生，一张温柔脸，风度又翩翩。革命先辈为了信仰可以付出自己和家人的生命，这是何等的坚定。反观自己生活中遇点小挫折就影响情绪，的确是软弱娇气。先辈们在长征中所展现的不畏艰险、坚韧不拔、积极乐观的心态，令我辈汗颜。长征时人类历史上不朽的奇迹，是我们宝贵的精神文化财富。感恩。

真的是很让我感触的一部电影了。最让我感到感触的一句台词是小狗的“我是全世界最幸运的孤儿”，一开始会被男女主角觉得很傻，但细细品来越品越有味道。很多时候正是我们的不知足让我们竟然忽略了我们真正想要的一直在自己身边。

剧情也不会让人觉得俗套，特效剧情都很棒，可以看到主角的成长心路历程。

初看其实感觉很不错，至少是在最近《黑暗中将故事》《高草丛中》《小丑回魂2》等这几部恐怖片中算是可以的，但其实冷静下来去想，也没有那么好，尤其是后半部分远没有前半部分带来的惊喜多，但还是有很多值得说的地方。

我很喜欢导演的拍摄手法和风格，尤其是对于鬼魂的处理方式，若即若离，并不是一惊一乍，确实有一种《小岛惊魂》那个时候的感觉，当下的大部分恐怖片对于鬼魂的处理越来越实体化，画着特效妆的鬼一定要实实在在冲出来，我其实不是很喜欢这种方式，总感觉当鬼太过于实体化反而削弱了恐惧感，毕竟看不到的未知才是最可怕的。

所以导演在鬼魂的处理上非常有意思，有点《招魂》的影子。

而且导演充分利用了镜面和手电筒来营造氛围，这一点是非常出效果的，尤其是镜子的镜头语言是很丰富的，拍的好的话就会比较有质感，最近很多电影都用到了这一表现手法《我们》、《小丑回魂2》，所以导演充分利用镜面的反射和手电筒的光束来表现鬼魂，既出效果又不失层次。

另外导演的拍摄技法也是值得讨论的，声东击西这一点可以看得出导演是有功底的。

举个简单的例子，其中有一段是要拍一个鬼魂的出场，那么首先镜头对准了这个鬼魂，但导演是把它藏起来的，也就是说不仔细看根本就看不太到，导演并不着急让鬼魂显形，反而是先让鬼魂旁边的一个摇椅摇起来，那么观众的注意力自然会被摇椅吸引过去，当观众一直注视着摇椅的时候，这个时候再让一旁的鬼魂显形，这种手法是让观众有体验感的，也就是所谓的被代入到了电影之中。

那么影片其实最有意思的还是剧本，尤其是前半部分，刚开始看的时候，稍微有点阅片量的基本上都会想得到，这里边肯定有阴谋，小男孩肯定没有生病，这个医生肯定有什么不可告人的秘密，当小男孩遇到鬼魂的时候，医生肯定会说是出现了幻觉，这个时候父母肯定会陷入纠结之中，到底是相信自己的儿子还是相信医生？

当鬼魂对小男孩做出一些动作的时候肯定知道鬼魂并不是要害他，而是为了救他要赶走他，这种反转的套路放到现在其实并不算新颖，随着往后看，其实你发现，你的这些疑惑根本就不存在。

我当时还在想既然鬼魂为了赶他走，为什么不在玻璃上写“run”，而是写“lie”？后来才明白，他们本来就不是想让小男孩逃跑，而且让他解开医生的谎言，认识到真正自己的身份，尤其是这个lie和小男孩的名字伊莱以及密码317结合的很有意思。

在电影的前半部分悬疑这一点做的是非常好的，剧本值得表扬，层层递进，不断深入，让观众有体验感，不自觉地去判断谁好谁坏，单单从这一点上就值得推荐。

随着故事的推进，当我们认为小男孩是正方，医生是反方的时候，影片迎来了终极大反转，其实医生才是传统意义上的正方（影片中其实并没有表明谁正谁邪），而小男孩其实是撒旦之子。

说实话这个反转有点让人招架不住，很难会与驱魔联系到一起，主要是前边暗示太少了，完全是理所当然的反转，为了出其不意，当然效果还可以，但冷静下来仔细想想这样的反转是非常不巧妙的，甚至可以不算是反转，因为你前边给的暗示太少了，我从来没想过的东西怎么能算作反转呢？

好的反转其实是通过影片很长的一部分去铺垫线索，去一步一步骗取你的信任，当你觉得本应该这样的时候再去推翻你在内心建立起来的信任，达到毛骨悚然的反转效果，《小岛惊魂》、《第六感》、《电锯惊魂》都是这么做的，从评分也能看得出来，这样的反转是非常成功的。

尽管还有很多逻辑不太对的地方，但总的来说还是不错的，有很多值得去探讨的地方，也有很多让人惊喜的地方，如果剧本能再好一点就更棒了。

最后也呼吁编剧们好好注重剧本，别再搞一些爱情的力量能打败一切的烂梗了。

所有动图和视频在微博上。剧透！【S1E1】“讲述几个背包客年轻人游亚洲的英国剧情喜剧，有人为了追前女友，有人为了陪基友追前女友，有人为了寻根。。。第一站：中国北京长城。本剧男主角是英国舞蹈演员兼男模Anders Hayward，从小学舞，12年开始当模特，MDC Top 50 男模之一 ，第一次出演影视作品，在剧里扮演追爱千里的软萌小可爱。”我是冲着小男模和中国去看的，可惜小鲜肉不是我的菜。他和Jude Law年轻的时候挺像的！雀斑脸，没脱、穿宽T，所以身材看不出到底有多好！。第一站的北京就是雾霾天，一直持续到长城。原来长城还有专供人野营的免费地方？！而且长城夏天还会办与长城氛围完全不搭的高调演唱会？（中国人门票100，外国人500）。。。我发觉英剧和BBC纪录片总能把画面的色调拍得特别鲜活！即使是拍很脏乱的小巷和居所都能拍出很惊艳的色调，或颓废、或阴森、或死寂、或底层，我喜欢！两个英国男生（一白一黑）在北京遇上两个背包旅游的美国女生（一中一白），外加一个跟班的白人英国大叔，然后路上又遇到一对时不时想要寻求3P的新婚英国白人夫妇。第一集主要是在长城和北京，第二集有高铁、武汉的茶园、上海的外滩、和杭州的酒店。美国女生中的华裔挺有个性的，中文说得口音有些重但仍然听的懂，老是被中国人鄙视地喊香蕉；华裔小姑娘虽然外表有点土，但是思路敏捷、口齿清晰，打扮确实很背包客，所以想要杯酒都被人无视。见到了亲戚之后早已没有了亲情，母亲独自远赴美国打拼早已和中国的家人断了联络，她一个人热情满怀地想要寻根，无奈这个世道只看钱。婚礼的时候，白人女被新娘看中当伴娘，她只能当个前台丫鬟。在中国是个陌生人，不了解国情、脱离太久，打扮不入时虽然家里很有钱所以在这个注重物欲和表皮的中国社会里吃了很多闭门羹。白人男女无论走到哪里，都被中国人觉得很新鲜、很漂亮，无数人要求与之合影。黑人小哥要一张去杭州的车票，结果一张被听成了宜昌，所以被送去了武汉附近。在动车上要确定此车是不是去杭州的，被服务小哥听成了要一杯红酒。挺好玩的剧，各种无奈调侃和文化冲击。不算英剧中智慧和美貌和气质和涵养并存的剧，但是看了会笑笑，挺轻松的。算是外国人拍的剧里很还原接近真实中国样貌的，虽然很多配角和群众演员我觉得不太像常见的普通中国人。。。________________________________________________________________【E2】模特小哥因为与黑人兄弟走失了，结果他一个电话打给英国的警察希望对方帮忙处理和寻找一下，结果人英国警察说不好意思您离我们太遥远了，这事我们管不了不在管辖范围内。。。昏。。。小哥在高铁上想要开窗，无奈没有窗可以被开。。。再昏。。。明明是英剧还用了很多的中文流行歌曲，比如在外国人中很红的《小苹果》等。。。但是居然把一本日记本丢到黄浦江！！！做了两套老挺刮的老司机西装！！茶园太美！！！从外国人的视角看中国也挺有意思的。_________________________________________________________________【E3 — 片段】到了越南，这个片段挺有趣的。Todd的扮演者台词很溜。【E3 — 片段】Todd真是精明，说的话真是针针见血。越南小哥很聪明、越南小姐有骨气。_________________________________________________________________【S1E4】旅游可以暴露出很多问题。也许去旅游一次你便能认清一个人的本质，比如，个性上的缺陷，自私、贪小、不善忍让和牺牲；价值观、文化认识、各类偏好的不同等。这部类似纪录片式的旅游英剧很完好地展示了这几个核心人物的个性特征。英国男人太惨白也真是个问题。。。_________________________________________________________________【S1E6】马来西亚的雾霾也辣么严重？？？马来西亚的能源原料难道也是以煤为主？难道不是水和天然气吗？还是因为汽车尾气的排放中二氧化物实在太超标？【S1E6】这一集在我看来是有些哀伤的。想要寻找自我、放飞自我、认识自我，所以三个Brits和两个美国女孩选择到人人都觉得新奇酷趣的亚洲背包旅游，却屡屡不顺、意外频发。此行包括 中国（北京、武汉、杭州、上海）—》越南 —》泰国 —》马来西亚（热带雨林和城市） —》尼泊尔等。旅游有时是为了改换心情、放松心态、但也不乏有逃避现实、探索自我的因素。最终，旅游的泡泡还是会黯然地消散；最终，宴席都会散去，每个人不得不回到自己的世界重面人生的磨难。旅游时，你才会意识到金钱流失的迅速，没钱的窘迫、那种人格和尊严上被会被鄙视的苍凉，人情的冷暖和人性的好恶。据说这部英剧在北京拍摄时曾经遭到XX的险些关闭（因为在北京一个胡同里拍摄的时候，一个店主和Z F 里的人有关系，貌似不是很喜欢他们的拍摄，打了小报告，所以Z F 下批文要关掉他们的摄影），尽管他们事先拿到了所有的许可证，也花了很长时间去准备和等待；甚至他们曾经考虑不得已会辗转到台湾或日本去拍摄，甚至还花了2个星期紧急重写剧本。影视制作不容易，你以为自己已经做了周全的准备，但还是需要随时应付可能会发生的状况。资金、人缘、人脉和后台的重要性，让你不得不低头屈服。我其实还是有点反感这部剧中的固有印象限制的，虽然很多也确实是无可争辩的事实，比如黑人男生学习与家境不佳，只是一个没什么前途自己也不喜爱成为的水电工；比如金发女孩到哪里都受欢迎，每次总是可以利用自己的外表优势和撒娇扮笑让雄性替自己服务、甚至心甘情愿地出钱让占小便宜等；比如亚洲女孩中文总是不好，在自己的文化根源国没有归属感、在出生成长国也总是被主流忽略欺压；比如白人男生体力总是有些不支、缺乏实干的空想主义者、总是选读并生活在哲学等旁人会嗤笑他的上层建筑学科，没有经历过生活的磨难、也不用担心经济压力的文弱公子哥。37岁的大叔还出来背包旅游的，无疑就是人生的失败者，妻子要离婚、事业都亏钱，前途一片惨淡；不受人欢迎、时不时被人嫌弃、没有挚友和伴侣的流浪人。这部剧中的角色也许生活中都有实例存在，都是有迷茫、泛（泛滥）挣扎、各自吞咽悲苦、人生失意的失败者。一次旅行无法彻底改变他们的基因构造和命运格局，但是总还是会有些许疯狂的收获与振奋。_________________________________________________________________【S1E7】这一段May的中文我真是替Alice感到累。她有时中文说得还挺好的。绝大多数在国外出生成长的华裔都不会说中文，往往都是父母对他们说中文，他们回应用英文，在家里也是一样。因为说不好、没必要说、说得不习惯、无法彻底用中文表达，久而久之就拒绝开口说中文了。造成这种现象的有父母的懈怠、环境的缺乏、和对文化根源的自卑、或想要融入当地文化所选择的牺牲。曾经在TedTalk上看到过类似的主题，一位华裔女生回应美国人对自己亚裔身份的偏见和成见，很好地阐述了在美国成长的第二代华裔的心酸与尴尬。所以在海外培育第二代子女的华人父母对孩子的心态变化与教育方式要更敏锐细致，因为他们在成长的过程中是孤独的，第一代移民的父母不理解、同龄的白人也不明白，所以他们往往还是和自己文化背景相似的同类做朋友。【S1E7 - 片段1】这集讲述了五位背包客在马来西亚旅游时误入电影拍摄的场地，于是顺水当了几天群众演员的戏码。这集把对人种的歧视和演艺圈内无名小卒的真实悲惨一面表现得真实又心酸。如果你渴望从群众演员梦想成为被名导惊艳、一夜当红的冉冉巨星，这样的机率真是比灰姑娘的童话还要凄凉几分。白人的群演和本地的群演，其待遇的差别；群演的基本现状；演员在片场的发声机会；导演和AD缺乏同情心的至高权利。。。哎。。。虽然这是一部轻松的喜剧，但是我看了却觉得处处凄然啊。旅游之所以美好，是因为有脱离现实的超然，和一个仍然被需要且能回去的归属。但是现实不尽如人意时，旅游也只是短暂的解决不了根本的叛逃，还不如失忆来得省钱和开心。【S1E7 - 片段2】关于片场的种种和年少的迷茫

1.不断奔跑

“有很多想去的地方，真正能去的地方却很少”。电影的开头，登场的都是普普通通的年轻人，享受着青春，又沉浸在青春的幸福感中迷茫。当拥有最美好时刻的年轻人发出了形而上学的疑问时，生活展现出了虚无而现实的一面。“什么是幸福？你要如何渡过你的时间？你怎么能虚度青春呢？”

面对这些抽象的问题，只有不断、不断、不断奔跑。就像哲学家说的，“不要去想，而去做！”吉娃娃帅气地喝掉杯子里的酒，抱起600w日元的包疯狂地奔跑。笑着，笑着。穿梭在夜晚闹市的街道上。

2.最初的笑脸

吉娃娃是个非常非常爱笑的女孩子。电影中，吉娃娃的笑脸无处不在。当吉娃娃的尸体被发现，每个人用自己的词语构成了一个美丽的、有理想的、可爱的女孩形象。而真正的吉娃娃是什么？是谁？连她的名字都不知道的女主，翻开了ins的相册，看到了吉娃娃的第一张照片，她就是那个笑着的普通女孩。这便是她的第一个笑脸。

故事慢慢地展开。吉娃娃的笑脸、简单的快乐让她很快成了主角一群人的核心。随着吉娃娃的消失，主角一群人也很少再见面。是什么让这群人聚在一起呢？毫无理由。主角一群人本来只是在酒吧一起玩的同龄人，没有恶劣的爱好，没有高尚的理想，只是享受Sedgwick的气氛。而将他们真正凝聚在一起的，是女孩吉娃娃的魅力，如同“淘金潮”一样。吉娃娃偷到的600w只是一起契机，一个引子。在吉娃娃的魅力之下，大家开启了一场欲望的旅程。

3.幸福的定义

每天忙于工作的人也好，忙于学习的人也好，人一旦忙碌起来，就会忘记了反思和追问。忙于享受金钱的主角们也是如此。当认为永远也花不完的钱用完的时候，人之间的关系由变得不再相同。从朋友那里索取的便是其他的东西，超越于快乐之外的。如果没有任何可以索取的东西，那么这种不健康的朋友关系很快就会消失。进而，开始一段新的关系。

摄影师大叔就是这样的角色。他用自己的套路和思维方式主导了吉娃娃。吉娃娃便和大叔混在了一起。那幸福的定义呢？即使是套路，当面对自己提出的问题时，摄影师也无法自圆其说。于是，吉娃娃放弃了这些送上门来的“答案”，开始自己寻找，首先从自己的朋友中开始。

（在这段中，有一段对话特别喜欢。想要拍电影的永井用镜头对准快乐的女孩们，这时一个女孩说：你镜头拍的女孩子都是你想约炮的对象嘛？因为，镜头是欲望的表现。没有欲望的话，为什么要拍摄呢？）

4.飞镖游戏

吉娃娃在离开摄影师之后，开始了自己寻找幸福和答案的旅程。她一个个拜访朋友们，住在他们的家里。我最喜欢的镜头在这段中。上一秒是女主在胜男家投飞镖，下一秒镜头就变成了吉娃娃在投飞镖。飞镖游戏是我觉得所有游戏里最容易放弃的。小时候的我，家里有飞镖的记分板。但是真正的投掷飞镖，也只有屈指可数的一两次。不知道为什么，这个游戏就这样一直摆放在角落，无人问津。飞镖游戏也是如此。我想，这是那种只能玩一两次的游戏吧。如果玩久了，很快就会腻。在每个人家中逗留之后，吉娃娃大概是不想彻底破坏朋友的回忆，选择了突然离开，放弃了在这里寻找答案吧。

5.恐怖袭击

恐怖袭击的细节是这个电影的加分项！吉娃娃的故事格局怎么说也都太小了。生死喜乐看上去仅仅是几个年轻人的自嗨。但是在这个故事的高潮之后，编剧在这里亮出了一些更有深度的东西，呼应片头关于年轻人评价的主题。年轻人生活在自己的世界中，脱离了社会和世界。而相比吉娃娃的死，社会上的恐怖也震撼了女主，感受了自己即将步入的社会的残忍。

6.转变

步入社会后，人会变嘛？最后吉田的这场戏或许表达的就是这个。吉田失联一段时间后，重新换上了新的装扮，完全一副大学顺利毕业之后社会人的样子。然而他骨子里却没有任何变化。或许，这一切是“吉娃娃后遗症”。与吉娃娃相处之后，吉田就变成了这样的人。他变了，又或许他没变。但是对于女主来说，吉田已经脱去了绚丽的包装，称为了一个十分无趣的人。

7.烧仓房

在影片的最后，一个小小的反转，甚至不能称之为反转。这也是剧情的特殊之处。影片的最后，大家来到了吉娃娃尸体被发现的地方，纪念她，向她道别。作者借用“小熊”这个人物，说出了吉娃娃最后的日子。在吉娃娃被分尸前几天，小熊遇到了正在买菜谱的吉娃娃。吉娃娃有了新的男票，开始憧憬新的生活。最后，她就这样消失了。她并非堕落致死，而是在幸福的幻想中。这让我想起了以前读过，也改编成电影的故事《烧仓房》。或许，吉娃娃就是被这样一个人所杀。

8.关于追求幸福的故事

吉娃娃是谁？她的形象意味着什么？这不是一个关于孤独和迷茫的故事，正好相反，这是一个不断追求幸福，不断用行动去定义幸福的故事。这样的故事，结局为什么是毁灭呢？或许，生活就是这样，就像突然发生的恐怖袭击。美丽的人如流星一般，在绚丽之后迅速消失。幸福就寓于其中。

1972年的德国，有一个胖乎乎的九岁小男孩叫汉斯彼得，在家人和兴趣广泛的亲戚们的庇护下成长。乍看之下，他可能不像是个受欢迎的孩子，但他有逗人发笑的才能。每天，他在祖母的小铺子里不断提升这种能力。然而，不幸很快发生了。他乐观的的母亲在一次手术之后日渐消沉。汉斯彼得的父亲也在拼命工作中情绪低落，因此大部分时间都把汉斯彼得交给祖母和外祖母照顾。这两位老人都是个性豁达而坚毅的女性。在祖母和外祖母的照顾下，汉斯彼得熬过了随之而来的情绪波动，并用他的幽默才华治愈自己心灵上的伤口，同时让身边的人也开怀大笑。

动漫前期爽文拍出来还怪有意思的。后期确实疲软很快，反派出场救赎剧情有些一塌糊涂。可想而知第二季不反转的话，后面剧情就是且行且走收后宫龙傲天的完全翻版。但三王子设定戳中我，使我成为了坚定的婚约党orz，本篇抠一下三王子在动漫里的糖。单纯抠糖自用。

说明 本文纯粹站在动漫角度仅供三王子股圈地抠糖自萌用，抠糖自萌用，抠糖自萌用。请勿ky。

一 人物设定①性格及硬性设定↓反差萌 外表小天使的腹黑抖s 拥有金发碧眼的正派男主外貌。

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这些年，影视剧内容逐渐出现“反套路”这样的剧情。比如说，本剧中元英郡主来，按照以往的“套路”，那应该是男女主之间的感情的障碍，要对男主迷恋的不行，还要把女主气走，这样三个人纠结的关系要拍好几集。但现实是元英成了男女主的领路人，润滑剂和助推器。再比如说，以往女人多的地方是非多，大家在一起的雌竞总是难免，但本剧大家清一色要好到不真实，把girls help girls发挥到极致。

这让我感到不舒服。我不是不喜欢“反套路”，但这更像是商业性很强的运作，这理想到失真的剧情，就算是一部下饭剧，还是让我无法忽视这过于顺畅的人物关系。这好比是给人性开了美颜相机，加了很厚的滤镜一样，人性的一些缺点，例如嫉妒、懦弱、自私，或是社会的缺陷，例如顽固、阶级、议论等，都是不能忽视，甚至很难逾越的鸿沟，剧里却没有言明是如何解决的这些矛盾，直接跳到了皆大欢喜、令人感动的乌托邦结局。这剧里女主在宫里随意走动而无人制止上报、六少主开府那天郝葭能够出府却无人禀报二少主、总有人能跳出来仗义执言，等等这类剧情，都因为剧情需要而淡化、美化、理想化的呈现在观众面前。当然也有可能是我已经过了少女的时代，眼下的心境已无法让我能完全沉浸在这类型的剧情里。

小白的演技很有喜剧感，人物情绪变化也很到位，眼神很有戏。但我老觉得，小白的戏路中，有两种人设最突出：一是刚出道时具有少年感默默守护的暖男形象。二是这样一面业务能力强一面搞笑的角色（徐坦、邢克垒、过三爽、庄小栋），到搞笑部分时确实好笑，但有时也会让我稍稍有些出戏，觉得这不就是白敬亭本人性格里欠儿的一面。