感觉港台艺人这几年都面临着一个抉择,是北上争取陌生却更大的市场(资金也更多),还是留守本土争取更多高质量的演出机会。选择本身没有对错,但是看着许玮甯在“谁是被害者”里的表现,再看看小天这几年拍得戏,不经有些惋惜。曾几何时,他还是那个艋舺,军中少年里面的少年,现在却成了屏幕上的耍帅油腻男子,而当年许玮甯还贴着小天混血女友标签,新闻的重点都是分分合合,现在混血颜值依然
感觉港台艺人这几年都面临着一个抉择,是北上争取陌生却更大的市场(资金也更多),还是留守本土争取更多高质量的演出机会。选择本身没有对错,但是看着许玮甯在“谁是被害者”里的表现,再看看小天这几年拍得戏,不经有些惋惜。曾几何时,他还是那个艋舺,军中少年里面的少年,现在却成了屏幕上的耍帅油腻男子,而当年许玮甯还贴着小天混血女友标签,新闻的重点都是分分合合,现在混血颜值依然能打,也因为角色的复杂性美得更有质感。这么多年她竟然演了这么多的好戏:她可以是“目击者之追凶”里面的腹黑Maggie, 也可以是“谁是被害者”里面不择手段拼新闻却到头来治愈了自己的女记者。借用她说的一句话“我从不介意被说是“花瓶”,就像是一个容器,我的表演是水,会依照花瓶的不同变成不同的样子,这样不是挺好的” 很期待她各式各样的“花瓶”。找时间再来看看“麻醉风暴”,才看了“我们与恶的距离”,对吴慷仁的戏很期待。
再说回到这部戏本身,这个剧的剧眼应该是许玮甯探视林心如说得那段话。一度我也很认同他们帮助有自杀想法的人完成心愿,但是这真的是他们最后的选择吗?也许让他们看到周围多一些人的爱和鼓励,他们能走出低谷,做出不一样的选择。我更加理解安乐死的过程从开始到结束需要一年的时间,因为绝不是简简单单一个自杀动作。很珍惜这个主题,以及剧组人员的各种用心设计。可惜内地看不到网飞,看这部戏不方便,特别希望平台可以引入这部剧,用良币冲走一些劣币。
文 | 张瑞
“《乡村爱情》是一部严肃的东北史诗巨作,主要讲述了谢刘王赵(谢广坤、刘能、王老七、赵四)四大家族的爱恨情仇以及幻世浮沉。”
赵四每每读到这句话,就浑身不自在,以自己鬼斧神工、一言难尽的外貌,摧枯拉朽、黯然销魂的气质,怎么就沦落到排在4大家族最后呢?
文 | 张瑞
“《乡村爱情》是一部严肃的东北史诗巨作,主要讲述了谢刘王赵(谢广坤、刘能、王老七、赵四)四大家族的爱恨情仇以及幻世浮沉。”
赵四每每读到这句话,就浑身不自在,以自己鬼斧神工、一言难尽的外貌,摧枯拉朽、黯然销魂的气质,怎么就沦落到排在4大家族最后呢?
直到电影演完了,还没明白影片为什么起了个这名字。琢磨了半天,才恍惚弄清楚了,“独特”二字指的是前卫的装束和打扮。意思是指英国大街上随处可见的“非主流”年轻人,“打扮用上眼线和红唇、带有褶皱的花花公子衬衫,渲染了雌雄莫辨的氛围”。
片子不长,也就一小时吧。内容其实很简单,英国一男一女俩朋克在街上晃荡,在公园里,结识了另外一伙小朋友,聊了,唱了,嗨了。闹着闹着,其中一人说:“我看不惯
直到电影演完了,还没明白影片为什么起了个这名字。琢磨了半天,才恍惚弄清楚了,“独特”二字指的是前卫的装束和打扮。意思是指英国大街上随处可见的“非主流”年轻人,“打扮用上眼线和红唇、带有褶皱的花花公子衬衫,渲染了雌雄莫辨的氛围”。
片子不长,也就一小时吧。内容其实很简单,英国一男一女俩朋克在街上晃荡,在公园里,结识了另外一伙小朋友,聊了,唱了,嗨了。闹着闹着,其中一人说:“我看不惯‘非主流’。”另一人回应:“我也是。”“你敢教训他们吗?”“怎么不敢?”于是其中几个人上前来拳脚相加,结果,男重伤,女死去。警察调查,找到其中一人,反复而艰苦的思想工作,终于交代了所有事情,犯罪者被绳之以法。
这场面让人回想起50年前北京动物园前的“小混蛋”之死。在送“小混蛋”去医院的路上,被戏称为和“小混蛋”一头的那小子捅了他致命的一刀。
邪恶的环境造就邪恶的心理,邪恶的心理指挥着邪恶的行为,结果,一个生命消失了。几个家庭被毁了。
BBC拍摄的这部电影很仔细很认真,大量的短镜头闪回,不停晃动的镜头,光怪陆离的色彩,近乎于噪声的背景音乐,造成一种诡异和不安的气氛。
实际上,这两个“独特”的男女,除了服饰打扮以外,和常人并没有什么区别。男友罗伯特为了取悦女友索菲,冒雨步行很远,在书店门口等到半夜打折,买回了索菲喜爱的《哈利波特》
索菲欣喜的接过书,沉默了一会说:“我好怕。”
罗伯特说:“怕什么?”
索菲:“我怕童年就这么结束了。”
罗伯特:“那又如何?有时候一些美好的回忆,也足够让人开心了。”
索菲开始读书:“我们都是人,不是吗?每个人的生命,都一样珍贵,都值得保护。”
少男少女的爱恋,不都是这样吗?纯洁、无邪、奉献。无关服饰,无关爱好,无关信仰。他们不想去招惹谁,不想去妨碍任何人。而就在几天后,仅仅是因为别人的看不惯,他们的生命就无端遭受了摧残。书中的警句,似乎暗示着他们悲惨的结局。
人来到了这个世界,如何生活,有怎样的活法,完全是自己个人的选择,只要他们没有妨碍别人,任何人无权干涉。那么是什么原因使得那几个小恶棍如此冷血,如此漠视生命?
还是继续前两天的话题,人的本性是什么?
“性本善”和“性本恶”的讨论已经持续了几千年了。而我始终认为,人的本性是善良的,珍视生命,酷爱自由。那种崇尚暴力的潜意识,其实也是保护自己生命的需要。当受到无端侵犯的时候,在法律上,叫正当防卫,在道德上叫“人若犯我我必犯人”。而那些无理取闹的人,那些战争狂人,在出手之前,也大都振振有词的言说一番,什么动手是由于对方的错误不得已而为之。以博得同情。这恰恰说明了人心的向善。
在前一篇观感里曾经说到:社会越进步,离人的本性越远。曾经有一句名言:存在即合理。仔细琢磨起来,这里面其实还包含着另一个真理:存在即不合理。明天的“合理”总是要否定今天的“不合理”。法律、道德实际上都是人们理性思维的结果。在现实中我们会发现这些传统的法律和道德观念并不完全适合于现在,这说明了有时候理性思维的不可靠。理性的光辉下阴影面积依然很大。比如“不孝有三无后为大”,比如十九世纪被西方普遍认可的使用黑奴制度,在今天的社会中早已被抛弃了。而“己所不欲勿施于人”却仍然为人们所称道。原因就在于前者背离了人的本性,而后者更贴近人的本性。
在任何时代,法律、道德观念和理性思维都是有局限性的。社会在发展,人们也需要不断的否定自己,完善自己。即使在同一个时代,不同的人群也尊崇着不同的道德观念,判断对错分辨善恶最终的标准就是人的本性。
理性对人性的背离真的是很无奈。也许,这种背离也许是走向回归的必由之路。这是一条非常漫长的路,在这条路上,还会有很多索菲付出生命的代价。
在影片中,女警官和目击者有这样的对话。
警官:“你应该做这件事,为罗伯特和他的家人做这件事”。
目击者:“你是在让我站队吗?帮两个我都不怎么认识的人,而不是帮哥们吗?”
警官:“我是让你在凶手与受害者之间,帮助受害者。我也可以走,但你现在的感受并不会远去,不要让你后半辈子都无法直视别人的双眼。”
这是两种不同道德观的较量。
无论什么时候,运用语言暴力、理性暴力和肢体暴力无端干涉他人的自由、侵害他人生命的行为都应该遭到人们的谴责和唾弃。
人生本借过五味杂又陈何不把酒言欢痛痛快快喝杯酒名利本淡泊何苦强追求放下一切嗜欲念啊逍遥自在怡自得吃了苦中苦苦尽回甘来享尽福中福福尽悲自来人生艰难人生琢磨本是一场考验真假对错是非善恶领悟洞然智慧忍一踄化得千祥退一踄海阔天空不如持杯媄酒聊生辉吃了苦中苦苦尽回甘来享尽福中福福尽悲自来人生艰难人生琢磨本是一场考验真假对错是非善恶领悟洞然智慧忍一踄化得千祥退一踄海阔天空不如持杯媄酒聊生辉
人生本借过五味杂又陈何不把酒言欢痛痛快快喝杯酒名利本淡泊何苦强追求放下一切嗜欲念啊逍遥自在怡自得吃了苦中苦苦尽回甘来享尽福中福福尽悲自来人生艰难人生琢磨本是一场考验真假对错是非善恶领悟洞然智慧忍一踄化得千祥退一踄海阔天空不如持杯媄酒聊生辉吃了苦中苦苦尽回甘来享尽福中福福尽悲自来人生艰难人生琢磨本是一场考验真假对错是非善恶领悟洞然智慧忍一踄化得千祥退一踄海阔天空不如持杯媄酒聊生辉
这首歌好听哈,我侄子都能唱哈哈哈。重温这部剧发现好多演员重复演戏哈哈哈,一个人好几个角色有点跳戏啊,不过还行,所以这么多剧情,五味知道他徒弟是国主了吗???
一部我以为绝对不会超过5分的剧集,进来才发现竟然高达6.1分。
服装、特效基本是十多年前春光灿烂猪八戒的水准,吹服化道好的,我真不知道是和谁做的对比。
演技方面,白客还是在用万万没想到那种十多分钟一集的搞笑短剧式演技来演这56集的长篇电视剧,张亮就是新人演技,不做过多评价。
剧情方面,编剧心也大的不行,一部剧想要融合所有类型。并且部分小的支线剧情,也感觉是
一部我以为绝对不会超过5分的剧集,进来才发现竟然高达6.1分。
服装、特效基本是十多年前春光灿烂猪八戒的水准,吹服化道好的,我真不知道是和谁做的对比。
演技方面,白客还是在用万万没想到那种十多分钟一集的搞笑短剧式演技来演这56集的长篇电视剧,张亮就是新人演技,不做过多评价。
剧情方面,编剧心也大的不行,一部剧想要融合所有类型。并且部分小的支线剧情,也感觉是从周星驰的几部电影里拿过来现用也不管合不合适。好比一桌好菜,吃的变成残羹剩肴后再倒在一起,出来的只会是泔水。
编剧给人一种写了大纲没写细纲的感觉,没有让剧情的发生合理化。最突出的一段就是第55集,廖无色让沈十五把鸣鸿交给他的时候,没说几句话沈十五就交了,我TM当时差点以为沈十五是卧底了,这可是你杀了自己媳妇才拿到的。然后沈十五和刘星雨又没靠鸣鸿打赢了,那你TM杀媳妇玩呢。整部剧后半部分围绕的鸣鸿竟然没什么B用。(这里顺便吐槽一下打赢的片段就是两边一起放动感光波,武术指导请一个会死么?)
总结,整部剧就是一部用有限的制作经费请了几个比较便宜的演员,比较便宜的服化道,比较便宜的特效。拍摄出来的一部毫无诚意的圈钱剧集。
这部剧烂不是最可怕的,最可怕的是整部剧的敷衍。那怕稍微用点心也不会在剧情上出现那么多的BUG。就像是限定时间赶出来的快餐一样。
四年级第一次看天下第一,初中四年沉迷其中无法自拔,现在我大三了,对它却依然爱的深沉。但是,我仍然没法给五星,因为一些剧情,真的不连贯,甚至有些前后矛盾啊,如果当初编剧和导演,再用心一点就好了。
演员真的是没话说,大陆的,港台的,日本的,新加坡的,演技通通在线,一众配角,随便拎出一个来就能吊打某些所谓的影帝影后(此处应该有呵呵呵)最欣赏张进酒啊啊啊啊,完全被他圈粉,真的超级酷,当然
四年级第一次看天下第一,初中四年沉迷其中无法自拔,现在我大三了,对它却依然爱的深沉。但是,我仍然没法给五星,因为一些剧情,真的不连贯,甚至有些前后矛盾啊,如果当初编剧和导演,再用心一点就好了。
演员真的是没话说,大陆的,港台的,日本的,新加坡的,演技通通在线,一众配角,随便拎出一个来就能吊打某些所谓的影帝影后(此处应该有呵呵呵)最欣赏张进酒啊啊啊啊,完全被他圈粉,真的超级酷,当然如果张大大的脸没有那么油腻腻的会很好的。飘絮真的是我的童年噩梦啊,我之前因为飘絮讨厌高圆圆我会说?还有我们最可爱的曹公公,到现在都记得他贱兮兮的笑容,“感情真是最厉害的迷药”“春晓一刻值千金,我懂~”。
天地玄黄四大密探也满足了小时候对武侠梦的一切幻想啊,尤其白衣海棠一出场,魂儿都被勾走了,就不要提那虐心的刀棠恋。我到现在都不理解为啥就因为叶璇没档期就得把海棠写死,当初李亚鹏还受伤没法拍呢,也没把他写死啊??四大密探,少一个都不行好嘛!
唉~谁能想到,大BOSS会是神侯呢,甚至,能指使,飘絮,把刀,插进,海棠,的,身体。看了无数次天下第一,永远只看到32集,海棠死的那一幕,真的伤不起啊。海棠死前对叶璇那双眼睛的特写,不知道让多少人心碎。我认真的看过一次,难过了一天(可能那时候年纪小??????)真的,那场景,只能用凄美来形容。后续一刀背着海棠说,我们回家。泪目啊有木有。我的刀棠没发几次糖,就喂了一嘴的玻璃碴,还是一次喂完的那种????????唯一一场亲热戏,还被一群不识时务的人打断,考虑过观众的感受吗????????(在此特别感谢霍建华同志的临场发挥)
海棠跟万三千成亲那场戏,一刀说天上地下我已无一人可信的时候真的心疼,对神侯的态度,四个人里一刀一直是最清醒的那一个,可惜,他被恨意蒙蔽双眼,又是被神侯利用的最深的那一个。失去父亲。他还有刀,后来失掉右臂,他还有海棠,到最后,海棠也没了他真的,什么都没了。好多人说海棠的死,是最大的败笔,虽然我也恨这个设定,但是,海棠的死也把全剧的矛盾推到了高潮。我觉得天涯一刀真的没有那么忠君爱国……最忠君爱国的只有我的海棠,所以她才会在知道真相以后,奔溃,给了飘絮可乘之机。所以,最后能聚齐三个密探打神侯,海棠的死……起了关键作用……一个死了妹妹……一个死了爱人……一个死了媒人……海棠的死也把一刀悲惨的人生推向了高潮,一刀生命最重要的三样东西:父亲、刀、海棠,一样一样离他远去。从开篇,就注定了,归海一刀,就是个悲剧。
一刀和海棠,一黑一白,一个悲观主义者,一个乐观主义者,哪怕最后的关头,海棠都会鼓励一刀,不要放弃。海棠的经历难道不悲惨吗?她受得苦难不比一刀少,一刀起码还有个妈,海棠只有那只神侯。可是,我的海棠啊,哪怕跟云罗被粘在蛛网上,下一刻可能没名了,也能一脸苦逼的说:这次我也没办法了。她就像阳光般温暖,而一刀身处阴暗内心地狱,被海棠吸引,爱上海棠,简直不要太容易。经过我的重重推算,一刀应该是比海棠大一岁的(剧里的年龄都是瞎说的,一场戏变个年龄,海棠25一刀26是已知的最合理的年龄),但一直是海棠像个大姐姐一样照顾一刀。当然,我们一刀也闯入内宫,霸气对阵曹公公,救下海棠,以及,打五毒。但更多的,一刀像个小迷弟一样,暗搓搓的收集海棠落下呢一切物品,当他打开收纳盒,回忆偷看海棠洗澡那一幕,真的是空气中都弥漫着独属于一刀的温柔的气息。更多的是大家认真的开会,天涯跟海棠认真的听神侯讲,我们一刀同志,认真的盯着海棠看,眼神简直不要太甜我的天呐。还有那句经典的,那就砍掉他的(万三千的)手,一刀你要不要这么小心眼啊,海棠多说了一句皇帝,一刀这货就吃醋了。真的,我理解,我一个女的,都爱海棠爱的不要不要的,一刀一个内心阴暗,沉默寡言的悲观主义者,真的爱上海棠分分秒的事儿。
海棠啊,有情有义,忠君爱国,为大明,为神侯,为朋友,为一刀,只是从来没有为自己真正活过。带一刀逃婚,大概是她最放飞自我的一次,雪地上那难得的柔情时刻,才是真的属于她自己的时间吧,哪怕前方等待他们的,是无处可逃的深深的绝望。是海棠成就了天下第一,没有海棠,再多的大咖,这部剧也变得索然无味。
十月,十一年前的十月,我第一次看了天下第一(别问我为啥记得这么清楚,因为十一放假),那个白衣翩翩的少年郎从此住进心里,不曾想,她会在一个雨夜,一身红衣,伴着满天飞花,绝望的,与她崩塌的信念,一起,离开。
突然的有感而发,写剧评怀念我的海棠。
此处默念:天地玄黄,宇宙洪荒,日月盈仄,辰宿列张,寒来暑往,秋收冬藏,闰余成岁,律吕调阳……(为了天地玄黄我背了千字文我会说?)
。。。黄渤真的是个好演员,可惜中国好演员很多,好的导演不到五个。整出戏看完不禁怀疑剧本莫不是话剧直接搬过来,除了黄渤所有人的表演都是情绪,那叫一个用力啊,看着都累。人物的转变和行为毫无逻辑可言,全片有四十分钟是非常直白的说教,所有的纷争和背叛似乎都是为了说出某句似乎很牛逼的台词,仔细推敲却又因为莫名其妙的剧情疯狂打脸。为什么阴天还能晾鱼干;为什么扑克牌能当货币还不存在找零问题,麻将打多了么;
。。。黄渤真的是个好演员,可惜中国好演员很多,好的导演不到五个。整出戏看完不禁怀疑剧本莫不是话剧直接搬过来,除了黄渤所有人的表演都是情绪,那叫一个用力啊,看着都累。人物的转变和行为毫无逻辑可言,全片有四十分钟是非常直白的说教,所有的纷争和背叛似乎都是为了说出某句似乎很牛逼的台词,仔细推敲却又因为莫名其妙的剧情疯狂打脸。为什么阴天还能晾鱼干;为什么扑克牌能当货币还不存在找零问题,麻将打多了么;为什么天上掉下那么多鱼;为什么不烧树要烧船,为什么不偷偷烧要告诉所有人老子要烧了;王宝强玩命嘶吼生怕别人不知道自己疯了;为什么不自己偷偷去求救然后直接带救援队来…
大概是想要弄一个荒诞魔幻的氛围,啊,魔幻,大抵烂片都是以此为借口,因为魔幻很难拍,拍好了百年孤独,拍不好就逐梦演艺圈。因为魔幻与现实太过模糊,元素占比很难把控,多了就是扯淡,少了吧,就跟恶意穿帮似的。几百年前古人就说写东西要凤头猪肚豹尾,但一出戏里头明喻暗喻塞了一大堆,却呈现出一种猪头蛇肚脑袋大身子小的畸形效果。如此一来,那似乎代表团结又似乎暗讽疯狂的制服,倒像是自我埋葬的丧服。
主角除了是黄渤演之外没有丝毫讨人喜欢的地方,给人一种还没有构建好就开始蕉泥座人的疏离感。孤岛上可能出现的危机都是不存在的,一群都市人在这里可以轻轻松松活下去,营养危机,食物危机,疾病野兽,不存在的,连快手都有,还怕没饭吃。
最后,黄渤还是我最喜欢的中国演员。
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原本只是看完电影忍不住拿手机打的几句牢骚话,实在没想到居然被这么多人看到,刚好这几天忙完统一做一些补充。(黄渤的每一部电影我都看过,因为实在是太喜欢渤哥了。)
之前说的比较散,我先说下之前那段话的主题:《一出好戏》的世界观崩坏和逻辑不自恰。不想浪费时间的可以关掉了。
(关于评分,俺的预期感觉大概五分,可惜没有两星半这个选项)
主流论调都觉得这是一部“魔幻现实荒诞喜剧”,嗯,你开心就好。
我猜魔幻现实是人们对于《百年孤独》的赞美,因为他们想不出别的辞藻去形容这本书。诺奖的颁奖词里有这么一段话:“加西亚·马尔克斯所创造的的世界是一个微观的世界。它以纷乱喧嚣、使人迷惑的现实描绘,反映了这个大陆令人信服的财产与贫困的现实。也许不仅如此,这是一个宇宙,人类心灵与历史的动力结合在一起,不时冲击着混乱的界限——屠杀与繁衍。”如果你觉得马尔克斯牛逼是因为他讲述了屠杀与繁衍,那还最好也别看我废话了。
作为一个没读过太多书的人,我觉得百年最孤独的是无止境的战争、瘟疫、死亡、饥饿。所有经历过这些磨难的人民才是令人信服的角色。
这出戏最让人不舒服的问题是世界观的构建。合格的作品,无论电影还是小说,一定是有内在逻辑的,无论他看上去多么不合理。而优秀的作品会构建一个逻辑自洽的世界,通过大量的细节和氛围来掩盖那些不合理的东西,让观众和读者不会太在意那些奇怪的地方。为什么之前IP那么火,现在中国也没玩儿出一个像样的。因为IP不光是流量加标题,而是丰富的建制和设定。世界上有这么一种类型电影,百分之百烂片,影史上大概很难找到第二种了,那就是“仙侠”。其实《蜀山传》还不错,可以说是绝唱了。
以指环王为例,这个看起来非常不符合好莱坞大片的电影之所以能够获得成功一方面是故事扎实,另外制片组对世界的构建功不可没。丰满的设定和紧凑的故事让人无暇去关注为什么这个角色是长耳朵,为什么这个大胡子这么矮。因为观众在看得时候期待的就是精灵和矮人,魔法和剑,世界观是满足观众期待和幻想的东西。
这出戏却没有世界观,也没有内在逻辑,所有网上的分析都是经不起推敲的意淫。以前在电影学校拍片的时候经常会故意设置一些自以为很牛逼的东西,还美其名曰隐喻。后来发现在观众看来那就是穿帮,就是没逻辑。那时候不知天高地厚,把舍不得的《存在与虚无》拍成了短片,心想老子怎么这么牛逼。结果被老师一顿骂,现在想来那玩意儿还不如拍一坨屎好。好导演和导演的差别不在于他的讲了什么,而在于他用什么方式去讲。说什么,想什么,那是哲学家的事儿,可我们不会把黑格尔称为最伟大的导演或是编剧。黑泽明是伟大的导演不是因为他说教了什么,或是弄了多少形而上的东西,而是因为他用镜头用事件用表演用美术用一切电影语言去讲故事,牛逼的故事。
魔幻就是魔幻,现实就是现实,如果真的存在魔幻现实这么一种主义,那么一定是先构建现实,然后推出魔幻。其实哪怕是真正的魔幻电影,诸如加勒比海盗,星球大战,中土系列,他们做的第一步仍然是构建现实——属于他们这个世界的现实。达斯维达上来就捏着卢克的领子说我是你爹,向西斯臣服吧估计不会有如今这么成功。弗罗多用微波炉把指环王溶解显然也不会是这番效果。
一群人漂流到荒岛,他们的困难到底是什么?只有当他们面临真正的困难的时候,他们的抉择才有价值。这三伙人过得有滋有味,到底纠结什么呢?汤大爷拍过一部荒岛余生(豆瓣8.5),没什么说教,没什么隐喻,就是一个男人如何在岛上活下去的独角戏(他还有个幻想的排球朋友),他如何取火、他如何寻找食物、他如何搭建避难所、他如何不让自己疯掉。他崩溃过,他放弃过,但是面对现实,他选择活下去,并且抗争。影片所有的细节都在一点点构建这个世界,一点点深入,导演用了两个半小时讲这个故事,他一点儿也不着急表达自己的心里话。
这出戏的快手和天外飞鱼(确实水龙卷会把鱼卷上天,但扔下来的时候通常分部很广,不会只集中在方圆二十米内,你可以说这是美术的锅,但美术也是电影的一部分)就类似于加勒比海盗里的战列舰,跳得不能再跳,这简直就是在说“我是导演派来救你们的”“我是编剧派来推剧情的”。
而整部电影给人一种:导演只是想说这些话而已,所有的情节也只是为了引出那些说教。
黄渤真的是非常优秀的演员,以至于他敢在电影里有那么长的说教。且不论编剧脑子里进了多少水,如果仅凭说教就能改变一些,那朗诵90分钟《爱弥尔》凭什么不能得戛纳。
这出戏太着急了,他太想告诉观众一些东西了,太过直白地把人物符号化了,除了“黄渤主演”的金字招牌之外没有任何吸引或者说服观众的构建。所谓世界观其实就是让观众相信他所看到的这个故事所做的一系列努力,这也是学生短片和许多烂片的通病,观众只是觉得演员在演,而不觉得这是个令人信服的故事。如果观众不相信的角色的动机,那么也很难被这个角色感动。
几乎所有有脑子的导演都在琢磨的一件事情是:我怎么让观众喜欢,或者相信我的角色。这出戏里的角色既不讨人喜欢,也不令人信服。当然有人说这是故意产生的荒诞效果,嗯,我年轻的时候也是这么打算的,结果被几个评委指着鼻子喷了一个小时。我很感谢他们的批评,因为他们说的很有道理,影评人并不是多余的东西,就好比某点评网站一样,你可能做不出来那道菜,但你若是不喜欢吃还是有权利喷他并给他差评。我相信大部分觉得某廉航不舒服的人都不会造飞机或者运营航空公司。
最近网上也出现了许多牛逼哄哄的解读,这是大家的爱好,谁也没法拦着,不过在我看来更像是一种讽刺。因为同样的解释放到《逐梦演艺圈》上会显得更牛逼。之前恰好有个影评公众号以同样的手法解读了毕导的纯洁心灵,其本意就是讽刺,那篇影评叫啥名字忘记了,还挺有趣的,感兴趣的朋友可以搜一下。
魔幻现实只不过是别人词穷的吹捧,马尔克斯在受奖时如此说道:“面对压迫、掠夺和歧视,我们的回答是:生活下去”。那就是拉美的现实,那就是马尔克斯的孤独。无论多么魔幻的作品,只有它是现实的,才能够打动人。迄今为止我看到过最魔幻的片子是一部叫《八戒娶亲》的网大,我看到过最现实的片子,叫《天地玄黄》。
电影的类型有很多,概括下来就两种:好看的,不好看的。(听说Netflix最近更改了评分系统,用户只能打喜欢和不喜欢,挺好的)
反正我觉得好多蠢地方,说不通或者不该这么笨,欢迎大家补充和解释。
1,既然都是活了二十万年的两个外星人为什么自相残杀?不是说人类才有杀戮天性吗? 2,傻子外星人,为什么有问必答?非要告诉你们,啊,我就是利用你们,完了要杀你们? 3,如果说一个外星人控制了这人,另一个就无法控制,那为什么这个傻子外星人一个人都没捞到?全部另一个控制完了? 4,这个外星人是如何知道医院那个
反正我觉得好多蠢地方,说不通或者不该这么笨,欢迎大家补充和解释。
1,既然都是活了二十万年的两个外星人为什么自相残杀?不是说人类才有杀戮天性吗? 2,傻子外星人,为什么有问必答?非要告诉你们,啊,我就是利用你们,完了要杀你们? 3,如果说一个外星人控制了这人,另一个就无法控制,那为什么这个傻子外星人一个人都没捞到?全部另一个控制完了? 4,这个外星人是如何知道医院那个有超能力的?超能力不是只梦到反方那个外星人吗? 5,既然反方外星人能搞得出导弹,为什么还用那么多肉体去挡路?特别开始时,一个连,70辆坦克都能屁都没放就不见了,还有飞机,最后却两个装甲车,一个坦克,就轻轻松松靠近大反派。 6,外星人那么牛,却非要忽悠主角去帮忙,冲过去就被丢废了,还就是要等他的鸟弹。 7,外星人刀枪不死的,还能控制幻觉,却摔死了?特别外星人医好他脚,一起推下去的郑亚,不是一直是助手的哇?怎么莫名其妙冒一句,你为什么不在八十亿人死前,就马上变脸拼命了?又不是拼命能改变,外星人活着,说不定能让他也长命,并新世纪领导人之一。这样就变脸了,说不通啊。 8,最可笑的结尾,连我们现在拍的宇宙飞船都有智能唤醒,智能控制,或机器人,因为有可能出现故障等意外,他们没有,外星人基因技术不是很厉害的吗?而且如此重要的睡眠仓开门就到,外星人睡眠仓生命线一砍就断?连我们都不如?我们的都是埋线,还外星人。 9.还有外星人小盆友不杀?那个会是小孩?你们怎么知道?他们生命周期那么长,凭什么肯定是小孩?又不是婴儿,不是人类十四岁你们都杀的嘛。唉,好多细节上问题。粗看不要细想,还是可以看。
与醉拳第一集相比,醉拳2的劣势有:
1、主角成长不明显。《醉拳》主角从玩世不恭到日渐成熟稳重,是经过一次次不同类型的闯祸后,吸取教训成长的,而《醉拳2》则不断从主角父亲或后母嘴中强调不要闯祸凸显主角的顽劣,但问题主角一开始抱打不平,有民族情结,对其他武师的挑衅用体面的办法解决,均比1的小男孩起点高出不少,属于
与醉拳第一集相比,醉拳2的劣势有:
1、主角成长不明显。《醉拳》主角从玩世不恭到日渐成熟稳重,是经过一次次不同类型的闯祸后,吸取教训成长的,而《醉拳2》则不断从主角父亲或后母嘴中强调不要闯祸凸显主角的顽劣,但问题主角一开始抱打不平,有民族情结,对其他武师的挑衅用体面的办法解决,均比1的小男孩起点高出不少,属于强行提升。
2、帮助主角成长的角色没有起到很好的桥梁作用。1里面主角的成长都有伤害帮助他的配角,但2的刘家良单纯被奸人害死,主角老爸是出手太重激起主角作为一个正常人的本能反抗反应,没有1那种层层推进的感觉。
3、工具人太多。出场角色例如刘德华、刘家良,其实删除也可以把故事圆上,跟上面第二点提到的缺点类似,虽然刘德华的角色在醉拳3是主角,但后续铺垫没有交带,刘家良的背景也是一句说话带过,虽然都是为主角成长服务,但相比1对配角的刻画,也是逊色不少,虽然1除袁小田的刻画外也好不了多了。
4、打斗功夫吃老本。醉拳1的功夫为袁和平精心设计,其中最精彩、最吸引、最有创意的属因主角没学成醉八仙而自创的何仙姑拳,到了醉拳2,亮点以及逆境逆转的关键依然放在何仙姑拳,最后取胜居然是单纯的酒精对主角的痛感麻醉后的蛮干,唯一比1出色就是成龙已经成熟的杂耍式动作还有搏命的特技演出。
其实和警察故事系列一样,我从小都是先接触第二部,印象也十分好,但现在了解越来越多电影背后的事以及重温第一部后,发现续集通常难以超越第一集这句话真不假,因为有巨大成功的第一集,必然开创很多经典点子,续集照搬来对一路过来的观众来说缺乏新鲜感,但对新时代初接触的人却是在前面基础上修补加强,观感更好,可以醉拳2在某些方面做得还没有第一部好,也是遗憾。
该剧围绕中学生是应该努力上名校还是出国展开,讲述了三个家庭面对孩子升学、留学、青春期叛逆的故事,很符合中国现在部分家庭的教育观念,挺切合现实的,蛮好看。三个不同条件的家庭,三个不同性格的孩子。望子成龙望女成凤的思想一直以来是每个父母对子女的期望,不管需要付出多大的努力,父母都渴望给子女最好的教育和生活,希望他们过的比自己好。通过该剧我们可以看到,大部份家长都和朵朵的妈妈一样,
该剧围绕中学生是应该努力上名校还是出国展开,讲述了三个家庭面对孩子升学、留学、青春期叛逆的故事,很符合中国现在部分家庭的教育观念,挺切合现实的,蛮好看。三个不同条件的家庭,三个不同性格的孩子。望子成龙望女成凤的思想一直以来是每个父母对子女的期望,不管需要付出多大的努力,父母都渴望给子女最好的教育和生活,希望他们过的比自己好。通过该剧我们可以看到,大部份家长都和朵朵的妈妈一样,觉得任何和学习无关的爱好都是不好的,都是影响学习的,所以朵朵妈妈不允许朵朵写小说。慢慢的文杰觉得只有送朵朵出国才是更好的选择,当文洁得知安妮的女儿Rose因在国外中学受同学欺凌而患上精神疾病,文洁和方圆也因此打消了送朵朵出国的想法,专心国内中考,在学习上和生活上都对朵朵频频施压。身为“学神琴琴”之母的吴佳妮为了给琴琴追求更完美的前途,却动了把琴琴送到国外念高中的心思,甚至为了让女儿出国让女儿认自己的姐姐为妈妈,聪明的琴琴故意和大姨亲近忽略妈妈,慢慢的让妈妈感觉自己女儿要是离开了就好像失去女儿一样,也放弃了让女儿出国的念头。“混世魔王”小宇因缺乏母爱父亲再婚不怎么管自己不听管教,身为父亲的张亮忠怕小宇走歪路,软硬皆施地把小宇从老老丈人那接回了家,儿子和老婆之间的矛盾,加上吴佳妮的撺腾和方圆的建议下,也把儿子的归途寄予在了出国这条路上。
最后小宇通过朋友和蒂娜的帮助奋发图强,终于拿到签证,越来越懂事优秀得到父亲和后妈的刮目相看。朵朵的小书大卖,文洁的事业也再次东山再起,和方圆和好如初。琴琴也考上了重点高中,父母也复婚了。
三个家庭经历了百般波折和好如初,三个孩子也经历了叛逆期成长了很多,各自对未来充满了期许,很圆满的结局。
这部戏以中学生教育为题引,每个家庭对孩子未来的期许展开不同观点,以及背负学习压力的孩子们在青春期的叛逆和迷茫,思考着自己的未来。
经历一些的家庭变故,父母们也经历着观念和态度的蜕变,最终他们明白,陪孩子一起勇敢面对成长,才是撑起每个小家庭的大信念,最终他们也收获了圆满的生活。
我们感谢父母的爱,感谢他们的付出。我们感谢青春,青春让我们成长。相信爱不怕别离,别离是为了更好的相聚。
人们现在谈到穿越,总是会想象自己是不是能去改变历史,这种思考态势自然而然地就把问题带到了道德之上。莱恩·约翰逊说:“科幻世界的一部分,是建立在假设的基础上的。人们能从中获得很多乐趣。比如说,我能穿越回去的话,我会不会去杀掉希特勒?这样的道德上的选择,是科幻的一个重要指标。但是,在这部电影里,对于这样的道德上的问题,我不回给予太多的解答。我把一切的选择和解释都放在了人物的身上。因为我本人对这
人们现在谈到穿越,总是会想象自己是不是能去改变历史,这种思考态势自然而然地就把问题带到了道德之上。莱恩·约翰逊说:“科幻世界的一部分,是建立在假设的基础上的。人们能从中获得很多乐趣。比如说,我能穿越回去的话,我会不会去杀掉希特勒?这样的道德上的选择,是科幻的一个重要指标。但是,在这部电影里,对于这样的道德上的问题,我不回给予太多的解答。我把一切的选择和解释都放在了人物的身上。因为我本人对这样的一些道德上的问题没有办法给出太多的解读,所以,一切尽在电影中。这部电影的大部分情节,都在叙述一个概念,那就是如果你要解决你的问题,那就要在正确的时间,找到正确的人。在电影中,你还需要杀掉他们。影片的片名《环形使者》(Looper)说的是那种要制造出一个无限循环的、自给自足系统(Loop)的人。而作为一个普通的、要逃命的人,打破这个无限循环的死结,是破除魔咒的唯一选择。这样说,或许有点骄傲自满,但这就是我们在电影中想表达的内容。”
KING LEAR
No, no, no, no! Come, let's away to prison:
We two alone will sing like birds i' the cage:
When thou dost ask me blessing, I'll kneel down,
And ask
KING LEAR
No, no, no, no! Come, let's away to prison:
We two alone will sing like birds i' the cage:
When thou dost ask me blessing, I'll kneel down,
And ask of thee forgiveness: so we'll live,
And pray, and sing, and tell old tales, and laugh
At gilded butterflies, and hear poor rogues
Talk of court news; and we'll talk with them too,
Who loses and who wins; who's in, who's out;
And take upon's the mystery of things,
As if we were God's spies: and we'll wear out,
In a wall'd prison, packs and sects of great ones,
That ebb and flow by the moon.
1990年,Freddie Mercury的身体已经衰弱到几乎无法走路,他还在录制自己人生中最后一张专辑。
录制专辑里最后一首歌的时候,吉他手Brian担心Mercury太过虚弱无法唱出歌里的高音。在录音室里,Mercury只回了一句“I'll fucking do it, darling”,然后龇着牙喝干一大杯伏特加,完成了乐队历史上最完美的一次录音。
巧
1990年,Freddie Mercury的身体已经衰弱到几乎无法走路,他还在录制自己人生中最后一张专辑。
录制专辑里最后一首歌的时候,吉他手Brian担心Mercury太过虚弱无法唱出歌里的高音。在录音室里,Mercury只回了一句“I'll fucking do it, darling”,然后龇着牙喝干一大杯伏特加,完成了乐队历史上最完美的一次录音。
巧合(必然)的是,这首歌叫“The Show Must Go On”。自知时日无多的Mercury,绝不想给自己和乐队的音乐画上句号。
一年后,主唱谢幕,但乐队演出继续至今。
非常遗憾,电影里没有把这一段拍出来。故事在1985年的LIVE AID曲终后戛然而止,不免给路人观众一个错觉,好像Mercury把最牛逼闪闪的自己扔在了那个舞台上就没能再捡回去,艾滋病败给了舞台上的他然后马上击垮了现实中的他。
并不是这样的。那场演出之后,Queen陆续又出了3张专辑,还做了创纪录的全球巡演,Mercury更是挺到去世前一天,才向公众承认自己患有艾滋病。
这部电影里的另一个遗憾,完全属于自然灾害,与人力无关:绝对没有人能复制Freddie Mercury的神迹。
Rami Malek已经做得够好了,他对Mercury进行了从板牙到腋毛的全方位模仿,好到已经被评论界认为值得一个明年奥斯卡的提名。
但是,撇开唱歌的能力(实在没什么可比性),电影中的Freddie还是少了一种……劲头。这种“劲头”可以是男人味和压迫感,还是那股跨越性别的风骚之气,Malek那双太大的眼睛也不如Mercury的那般充满神采。
就算刨除这些正常人难以挑战的要求,Malek的板牙是不是也有点太大了?
Mercury的神采和嗓音没法复制,他们所属的那个时代也不行。
1970-1980年代,不管是对刚刚从殖民帝国手里独立的非洲,还是刚刚从精神疾病名单里删除的同性恋,大西洋两岸的年轻人们,都还抱着也刚刚萌发的同情心。那是一个好意还没有泛滥,善举还没有被劫持的美好时代。
在如今的世界,残酷的理性正在逐渐回潮,摇滚青年们的理想越来越渺茫,连摇滚乐都失去了舞台中央的主流地位。就像是美国的政党轮替一样,这倒说不上是进步还是退步,但那个时代走了就是走了。
我只是觉得,不管你愿不愿意承认,在同一家小酒馆里偶然凑齐的愣头青乐队,就是比满街星探苦心挖来的天才少年团,更能撩得起少年心气。
但是有些东西可以复制。
这就是一部,纵有再多遗憾,单靠最后20分钟的神级发挥,不仅能值回票价还能赚走眼泪的电影。
如果在观影之前看过那段祖传的超低清4:3画幅LIVE AID现场录像,你一定会被这部电影的最后20分钟震惊到失语。
这部电影最大的成功和最可贵的贡献,就是对摇滚史上最生猛华丽的20分钟,进行了分子层面的细致还原。
从上场开始,Malek就对Mercury的每一个动作进行了ctrl+v级别的模仿,其中包括每一次挥拳、每一次咧嘴;场景中所有肉眼可见的物件,小到钢琴盖上的那几杯可乐和啤酒(我比较了摆放位置和液面高度)以及舞台上杂乱的电源线,大到整座温布利球场,也都跟录像中一模一样。
最重要的是,电影成功还原了1985年现场的气势。拜技术进步所赐,我们终于能够跳出了舞台上下那几个固定机位,让镜头从体育场上空俯冲下降,掠过7万观众头顶,再聚焦在Mercury挥舞的手臂上。摇滚传奇伸手可触,山呼海啸近在眼前,让曾经需要脑补出的东西都变成现实,是整部电影最美好的地方。
对我来说,这种感觉就像是玩到了VR3D高清重置版的超级玛丽,或者用意念控制的全息投影版乐高积木,终于不用追忆似水年华,而是直接青出于蓝了。
第一季看到6集依然也没看个所以,女仆的叔叔睡婴儿床上,然后醒来告辞就离开……弟弟雇佣了侦探然后也就不了了之,难道第一季就是为了各种铺垫的?如果有耐心追剧,第二季有可能是揭秘的吧?演员演技很好,屋里一直黑乎乎的,各种名贵红酒真是了得。只是故事太拖沓,神秘的不解之谜那个多啊,那个长啊,看到后面依然迷惑好奇编剧为啥不揭开真相?
第一季看到6集依然也没看个所以,女仆的叔叔睡婴儿床上,然后醒来告辞就离开……弟弟雇佣了侦探然后也就不了了之,难道第一季就是为了各种铺垫的?如果有耐心追剧,第二季有可能是揭秘的吧?演员演技很好,屋里一直黑乎乎的,各种名贵红酒真是了得。只是故事太拖沓,神秘的不解之谜那个多啊,那个长啊,看到后面依然迷惑好奇编剧为啥不揭开真相?
这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。男主女主一起长大,女主爱上学长,学长隐瞒出国的事情,最后分手绝食,女二喜欢男主[破涕为笑]最后咋样了,我不想知道,我走了。五星差评!这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。五星差评这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。五星差评这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了
这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。男主女主一起长大,女主爱上学长,学长隐瞒出国的事情,最后分手绝食,女二喜欢男主[破涕为笑]最后咋样了,我不想知道,我走了。五星差评!这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。五星差评这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。五星差评这辈子估计都难看到这种狗血的四角变态烂片了。看到一半都想走了。五星差评