在这个五光十色的世界里，我们每个人都被贴满了各种标签，使我们在平凡的同时又是独特的个体。这些标签可以多伤人呢？请看看食物链底端的，这些拉非裔的变性人吧。

你想要生活在一所破房子里吗？简陋的可以什么都没有，破败不堪。你想要去全是帅哥的酒吧喝酒吗？不好意思你选择了做一个变性人，你就失去了进这个酒吧的门的资格。

更不用说你穿得那么鲜艳那么与众不同做自己时，走在街上会引起多少侧目与不齿。

歧视是我们身上的标签给我们带来的最大伤害，因为你和主流世界格格不入，你就会被歧视。不管你是胖子，矮子，丑货还是娘娘腔，还有可能这几种标签在同一个人身上。你对他的小恶很可能成为这个灵魂万劫不复的源泉之一。

然而，看看主流社会。住在Jersy City在曼哈顿工作的白人男性，他们应当是在食物链顶端傲视其他任何人的。他们应当过得比任何人好，因为他们好像生下来就比其他人尊贵，他们身上应该没有让人歧视的标签。可他们过得好吗？这个片子也给出了答案。我不信见惯了各种勾当打压下级、喜欢玩阴招并且一个不择手段的老板是开心幸福的。他只是身在地狱他自己都不知道。而身为人母在郊区远离城市争斗的家庭主妇就幸福吗？Paggy在最后一集说，I want full independence by then. 只要你不独立，你就不可能幸福。而白人男主，又何尝不是挣扎在活成别人期望的样子里迷失到自己连性取向都没有觉醒。他比活出自我的那些变性人幸福吗？

人要为自己而活。这是这部剧所有的变性人想要告诉你的。我可以不要你的臭钱，但是我要做自己，一个完整的女人, Electra。我不需要你的任何庇护，哪怕是睡在公园长椅上，还是去码头上性交易，我是在用我自己对抗这个恶意的世界的方式生存下去。然而，勇敢做自己是要付出代价的。你会被赶出家门跟亲人决裂。即便如此，好像还是做自己会活得比较舒坦些。就好像Electra说的，I feel complete.

然而，这部剧没有到此为止，它要告诉你的是，你不仅要做自己，你还要为你所归属的community，你的其他同胞，那些迷茫的灵魂，做出贡献。全剧哭点最多的就在Blanca身上，她有要为同胞平权的倔强，有收留迷失的孩子的大爱，有能为朋友两肋插刀的大义，有勇敢面对生活一切挑战而绝不服输的决心。她依然带着这些让她永远不为主流社会所接受的标签活在食物链的最底端。

是的，我们每个人为了活成我们自己的样子，都会要用尽全身力气的，只是在拉非裔变性人身上体现的更明显。面对父母的不理解，朋友或者恋人的背叛，人际交往的压力等等，这无数选择的岔路口，你都该何去何从呢？特别是在中国一个趋同价值观的社会，你跟大众不一样，你就会被歧视，冷落和抛弃。好歹人家上个世纪80年代的纽约地下变性人的这场盛宴创造了折手舞这个舞种。我国的变性人呢？自由平等好像只活在理想里。

如果你做不到Blanca，做不到剧里的每个很刻薄很喜欢自我陶醉的任何一个变性人，你至少可以做到不要轻易的去否定和伤害任何一个人，特别是弱势群体。世界的模样，决定于你是如何对待这个世界的，所以，请还一个温暖的世界给别人，也是给自己。

因为我们每个人都在用尽全力做自己，理解、消化并且对抗这个世界的一切不幸。

虽然是一部动作类型片，但《断金》在对角色的刻画上确实有着自己的尝试。首先是一人分饰两角的吴樾。哥哥体格健壮、正义善良，弟弟玩世不恭，城府极深，反差如此之大的两个人在吴樾手里得到了出色的呈现，从神态表情到走路站姿，两个人都完全不同，足以看出吴樾对角色的把控能力之强，尤其是结尾兄弟二人在机场见面的镜头，吴樾几乎做到了一人两面。然后是反派大boss侯爷，谁能想到“马步的地下皇帝”是位年过半百的妇人，求神拜佛姿态优雅的她却干着杀人放火的违法勾当。尤其是在知道饰演侯爷的苇菁老师还有药神老太这个经典的荧幕形象时，相信不少人会后背一凉。角色设定出彩，再加上演员不拉垮的演技，《断金》做到了每一位角色都可圈可点。

一直区分不出Blues，Jazz和Soul，《蓝调女王》一开场就是美国南方，在排队等着去听MA的小型演唱会现场，有种未闻其声就很期待的画面感。

自由灵魂歌唱

MA说白人不懂Blues，他们以为音乐是为了发泄，却不知道音乐本身就是生活，是对生活的体验。Blues在南北战争后在黑人民间流行，他们在地里田间甚至走在路边都喜欢吟唱，所以随性本身就是Blues多变吸引人的地方，歌声里蕴含的也是这人对生活的渴望。Ma的随性、傲娇甚至“作”都毫不掩饰地展示了自己的喜好，又会去鼓励那些在她可掌控范围里的人们更加随性创作。这才有了她的歌曲总能大卖，她的演唱现场场场叫座的景象。但那些人录完了我的歌，就像是完事后的男人穿上裤子那么快。

【详细】

13212576

镜头中的小费心怀虔诚单腿跪地，深情地向林无敌求婚。在所有朋友的面前，他的声音是那么诚恳，手中的钻戒，似乎也信心满满地预示着这段爱情长跑的终点。而此时我们的女主，同样睁着一双盈满泪花的大眼睛，美丽的眼神中充满了幸福……作为偶像剧的这样一个感人结局，如果不是因为还有另外一个男主令我们牵念、惋惜不已，一定会觉得它很完美。可是，它不够完美，真的不够。这一季中，剧中各大主演中除去吴庸基本都找到了适合的另一半，可是唯独最最主要的无敌，却收获了一份不乏缺憾的爱情。如果说费德南在无敌的心中来说是先入为主，但雷囧在第三季以及这一季中的精彩表现，足以使一个这样自尊自强的女孩毅然抛弃不堪的过去而爱上自己。可是情节的发展如大家所见。最莫名其妙的是，既然编剧能够把雷囧这个人物塑造得有血有肉人格完美，甚至让他在各个方面都完全超越了费德南，但是结局，为何偏偏还是要安排无敌和费在一起？在观众普遍被雷囧所打动和感染后，结果发现这只是情节的“欲抑先扬”。既然是对《丑女贝蒂》进行了改编，那何必非得按原版的结局走呢？同样都是真爱，雷囧的爱情难道就只能被无情地咔嚓吗？我相信很多观众都暗暗为雷囧鸣不平，会为这样一个结局而心存芥蒂。也许芒果台还有着所谓的最后一击，即准备以传说中的电影版来给大家一个最终的答案。只能说，我们作为芒果台自制大戏《丑女》一剧的广大观众，在被芒果台牵着鼻子走了漫长的两年后，依然看不到真正的Happy Ending……其实，无敌的不是丑女，而是雷光闪闪的芒果台！也许是我们入戏太深，只顾跟随着剧中人物沉浮、迷惑。不管怎么说，这一季剧情整体还是很不错的，尤其对比第三季的拖沓和无新意，更显不错。无敌的时代暂时结束了，而这个智慧坚强的女孩，在你心里，都留下了些什么？

我很宽容，再难看的烂片，不管多狗血、离奇，只要把故事讲完了，我都不会给1星，但这是我第二次打1星，因为它连基本故事都不给我讲完，甚至阶段性完结也做不到。

电视剧、电影都不会在故事没讲完时戛然而止，是谁给动漫权力，可以把半成品拿出来做一个整季?

动漫制作是很难，但剧情没完就接着制作，着急放个半成品出来是在钓鱼玩?可见对读者并不认真、负责，只想要读者的兴趣。

没看过漫画，从大家评论来看，她应该是一心求死，也求老廖的理解，可以，人各有志嘛。

我无法理解的是，陈朵的所求与大多数人并不相同，在这种情况下，怎么去要求他人主动接近、理解她呢?等下一季把这个半成品补完吧。

最后插入一点题外话，所谓什么选择的权利，毒品面前，你要给一个人自由选择的权利吗?笑死，当代人被自由主义思想浸淫已久，却忘记了最基本的底线。

第一部是这个系列的重点，实际上郑大姐的人设第一部已经定了型，后2部，却撇开了第一部她卸下伪装的真实部分。这也是后2部与第一部的本质区别。

第一部，郑裕玲以粗枝大叶的大陆老土女公安形象出现，说是90年代，更像7，80年代的，满嘴的各种口号。她的言行与行事作风与香港社会格格不入，笑料也由此而生。但是插科打诨的笑料过后，该思考的忽略不了。所以在她满口的阶级斗争，批斗资产阶级的腐化生活下，她会流露出对香港夜景的流连，她也会偷偷用口红，她与梁家辉的国军父亲斗口，但也会接受他的好意，收下他送的邓丽君磁带，她也会潜移默化的学到人权，抓犯人讲究证据等等。最后那封信更是说明了一切————她对香港社会不了解，所以只能把自己武装起来（所以才搞得跟70年代一样夸张），她会请求梁家辉原谅她的霸道。这些天的相处，她产生很多疑问，找不到答案，只能把答案带回家。她在第一部中，尤其是最后半小时和那封信里，显露出了真实的一面。

说白了，第一部的郑大姐，有一个脱下面具展现真实情感世界的过程。而后两部则干脆让她把面具又戴回去，忽略了“我对你们的社会不了解，只能把自己武装起来”的动机，可以说重新塑造了她的人设，让她成为了“本来就是这么个霸道的，什么都不懂还满口跑火车”的人。没有了第一部里面具下正常人的那一面，而且是完全没有。

——————所以看起来续集是“继承”了郑大姐的粗枝大叶的人设，实际上以第一部的结尾来看，根本就是颠覆。因为第一部已经说清楚了，面具下，她根本就不是这样的人

尤其是第二部，更加过分。第一部里和梁家辉在停电的电梯里拉个手都情窦初开，把这份记忆留在心里，第二部里却成了荡妇一般，教育阿胜什么一滴精十滴血，对李子雄一见倾心，还等着李子雄梦游来拥抱自己，像发春了一样。还有第三部里酒喝多了就抱着刚认识的蒋大勇要亲嘴。幸亏人家是个君子，否则早被人家上了，还是她主动的。

第一部里她各种献丑行为，实际上不过是不同地区文化差异造成的，而不是她个人的问题。所以她之前的献丑也都做到了点到为止，没有太让她难堪。就拿唱歌而言，这3部都有唱歌，第一部只唱了30秒，实际上唱的本身也没什么问题，这段只是展现了在卡拉ok里唱南泥湾这种歌曲的格格不入，而不是丑化她个人。而后两部呢？就是恶意的丑化她，歌曲倒反而第二部唱了粤语歌，第三部唱了英文歌，但是她自己却毫无理由的恶心起来了，不会唱还要唱，男女对唱却死死霸着屏幕不给阿胜看歌词，而且时间唱了很长很长。话说你们看的时候真笑的出来么？？我只感觉到尴尬。

再比如第一部里喝酒，服务员一杯一杯上，她倒好，干脆让上一瓶，依旧是社会风俗的不同，在她看来一杯一杯上是麻烦，但是她不是夸口，她的酒量确实有这能耐。而后两部呢？她却什么都不懂还要满口跑火车，台球，网球，划拳，黑道，高尔夫全都不会，还都满口大话，这就让人有点讨厌了。

这就不仅仅是不同地区风俗文化差异造成的碰撞产生的笑料，而是一个作贱自己的小丑在强行逗你笑，还笑不出。

————郑大姐应该是个什么样的人？第一部已经塑造好了她的人设，她虽然粗枝大叶，她内心是有柔弱的一面的，她虽然霸道，但最后说了那是伪装，也感谢了梁家辉的包容。她虽然代表大陆一方，但毕竟90年代了，矛盾没那么尖锐，虽然会斗嘴，但不会闹得不可开交，比如和梁家辉的父亲，比如和一帮台湾老兵，她只是斗嘴，斗酒，自己这种小人物解决不了的政治问题就不深谈。不会和第三部一样，和台湾的官员见了面就往政治上扯打仗扯台独。她虽然从小接受洗脑教育（姑且这么说吧），但毕竟改革开放了，她会流连香港的夜景，她会爱美偷用口红，会接受邓丽君的磁带，说明她并不是真的老土，爱美之心人皆有之，她是向往美好的事物的。她还有情窦初开的一面，对她这样保守的女人来说，电梯里的不亲密接触，对她而言却已经是毕生难忘的第一次，足以让她事后回味偷着乐。

这才是郑大姐。后两部岂不是矛盾？一个夜里不睡觉等着男人梦游来抱的娘们，她会因为电梯里和男人拉了个手就成为重要的回忆？？一个毫无包容，见了台湾官员就要谈统一的人，能和梁家辉的国军团长父亲住一个屋檐下，人家最后还去救她？一个声称不吃台湾饭不喝台湾水不呼吸台湾空气的人，她会接受邓丽君的磁带？一个声称香港报纸全是反革命的人，她能在第一部中学到什么叫人权？

第三部的主角倒更像是千里，虽然也有点搞笑化的“翻云覆雨”，但是他的整体形象倒反而挺正面，或者说符合我们心里期盼的领导人的形象，他听烦了大陆新闻的陈词滥调，他不信香港报纸就没有可看的新闻，他说出“过去几十年我们国家做了些不得人心的事”。而且有情有义。

更可怕的是，相比之下，郑大姐在这一部里更像被讽刺的反面人物，她作为暗中保护领导人的马前卒，到哪都搞得鸡犬不宁，借用人家的房子，她嫌黄秋生太客气（意思就是该官僚作风强征），夜总会搞成民族歌舞，慈善募捐做假象，假扮演员都要没事找事地对武术指导指手画脚，读报纸这段就成了“蒙蔽领导人”的奸臣形象，要么陈词滥调读国内新闻，要么就说香港新闻全是反革命，读个天气预报都能反左反右地上升到政治程度。千里都说她是不是疯了。

这对第一部里那个郑大姐，根本就是彻头彻尾地形象颠覆。——第一部里的她虽然满嘴口号，但其实她更像一个躲在伪装下的观察者，她嘴上批判几句什么资本主义腐化生活，却真心地欣赏流连香港的夜景。她会把看不懂的，想不明白的疑问，放在心里带回去。这部倒好像回去后又洗了一回脑，反而彻底成了红卫兵一样的人物

再从整个故事来看，性质都是扭曲的。第一部只是借郑大姐这个人物，反应的是不同社会不同区域的文化和风俗造成的碰撞，这也是电影的立意所在。第一部的她，虽然稍微夸张了些，但她代表的，只是亿万大陆人中的一个，而不是单纯说她个人。后两部呢？则单纯是拿她寻开心。————比方说第一部她唱歌上去唱南泥湾，一个她那个年代的大陆人，上去唱这个，这就是合理性和必然性，如前面所说的，并不是她唱的难听，实际上唱的并没有什么问题，单纯的就是与那个环境格格不入而已。但是第二部第三部那种不会唱瞎唱，还霸屏乱唱的唱法，大陆人就会这样唱？？这就成了丑化她个人，缺乏了对大陆人的代表性。

第一部的故事已经讲完美了，笑中带着思考的故事，拍续集，你让她把已经摘了的面具再戴回去，而且戴的更假，甚至还黑化。我真不买账了。只能说这部的故事还算好玩，不把它当做郑大姐的系列，单独看待，甚至只把她当做线索人物，不当做核心，还能给个3星。

林健一是住在顶楼的房客，但他不只照顾年迈患病的房东周秀玉，还收养了她9岁的孙子王悠宇，这一切看似超出普通房客的行为动机，在周秀玉去世后受到质疑，很多人怀疑他是为了顺理成章的获得遗产，他百口莫辩，因为这些举动背后隐藏着一段不被承认的感情，也更是他思念一个人的方式，而那个人正是房东已经过世的儿子…

冲着目前大势演员曹演员去看的，当然也是因为有罗pd这样的金牌保证。我本身是个喜欢旅游的人，走的地方不算太多但也不少，看过不少美景，发过不少感叹，但是不是紧紧停留在“哇，好美啊”的境界。其实旅行中最美的不一定是景，更多的记忆都关于同行的人，以至于最后集都说如果以后旅游要再准备充分点的话，会带啥，大家都说朋友最重要。在他们看到极光的那一刻，我也落泪了，一小部分是大家看到了自己追寻了很久的自然景象，但更多的是想到了爱的人，想把这一刻分享给爱的人。