我一直相信,怀旧是一种美德。
2002年,轰动一时的无间道仍然无法挽救日渐式微的香港电影,警匪谍战似乎到现在仍旧是港片最后的生命线,
杜韦二人成立于1996年的银河映像被誉为香港电影最后的坚守,风格化的表达和千年后浪漫喜剧的回归,都是港片市场上难得的一抹亮色。
而2004年韦家辉离开银河,不黑帮,不警匪,不拍时代电视剧,而是去了中国星合作贺岁喜剧。
我一直相信,怀旧是一种美德。
2002年,轰动一时的无间道仍然无法挽救日渐式微的香港电影,警匪谍战似乎到现在仍旧是港片最后的生命线,
杜韦二人成立于1996年的银河映像被誉为香港电影最后的坚守,风格化的表达和千年后浪漫喜剧的回归,都是港片市场上难得的一抹亮色。
而2004年韦家辉离开银河,不黑帮,不警匪,不拍时代电视剧,而是去了中国星合作贺岁喜剧。
很有意思的一个选择,《鬼马狂想曲》、《喜马拉雅星》、《最爱女人购物狂》是我在广东卫视看过无数次的喜剧,熟悉到剧情都倒背如流。
彼时的我还未看过许氏, 但是刘青云那一板一眼的样子总能笑到炸裂,我也是因为在这几部混刘舅个眼熟,慢慢成为了他的粉丝。最近看了不少老港的喜剧,突然想起当年反复看的这部电影,于是重温粤语版,才发现这些都是韦生诚意满满地玩票之作。
影片的开头是一个电视机里面是演的葛民辉在仿八十年代的喜剧,然后镜头切到看的嘎嘎笑的古天乐和陈小春,其实是不是也反映出韦家辉在本片想表现的核心,经典永不过时呢?
新世纪的观众大概都不是许冠杰先生的小市民喜剧的受众了,一切都太快了,许氏过于简单精炼缺少时代寻求的刺激,现在市场上的浪漫喜剧似乎除了大牌堆砌也就只有开心麻花的想象力能让观众笑得心服口服。
但是韦家辉,在21世纪,去致敬许氏,就这一点,瞬间就让我觉得这部电影伟大了起来,你看哈,动画的开头,许冠杰唱的主题曲是《鬼马双星》,侦探社和电影院打劫来自《半斤八两》,开头的博物馆闹剧源于《摩登保镖》,古天乐深情地唱许冠杰的《天才白痴梦》剩下的人没头没脑地跳舞就是《天才与白痴》的翻版,所以当你看完去许氏的电影之后再看这部片子,真的发现惊喜无处不在,细节到刘青云用绳子吊着断了的眼镜架都和许冠文在《鬼马双星》里一模一样,最厉害的就是刘青云演的许冠文简直是入木三分,片末许冠文客串的魔法学院校长和青云互相“照镜子”,许冠文自己都说,“小子,学得还挺像。”得到正主的肯定这点就相当了不起。
当然,如果就是单纯地致敬许氏那就不是韦家辉了,新世纪的过火的癫狂同样在片中展现地淋漓尽致,是彻头彻尾的狂想曲,张柏芝饰演的哈米波波,一出场自带魔法元素,造型是来自萧芳芳八十年代饰演的林亚珍,但是名字不就是“哈利波特”吗,她一根头发变出一堆相同的自己,熟悉吗?这又是中国古典魔幻传奇孙悟空。twins饰演的筷子姐妹花,也有70年代的古老原型,虽然我没听说过,但是那个设定,哈米波波的两个表妹,筷子精,谁舔了就会变成和那个人一样的性格的角色,就问你twins和吴镇宇一起耍狠够不够搞笑?还有陈小春登月,钟丽缇造火箭,都是天马行空的笑点。
更不要说我觉得全片最精彩的片段之一,厨房打架,许冠文的《半斤八两》中的厨房打架毫无疑问是港片无法复制的经典 ,不是像成龙上蹿下跳毁天灭地的经典,是那种步步为妙招招精彩的独特,许氏之后,这种绝妙的继承人就是周星驰。
且看韦家辉设计的这段厨房打架,主角的对手不是人,是哈米波波的前男友兼表哥——一个巨大无比的卡通丑恐龙,这他妈,绝了呀,古天乐和刘青云表演的时候在“空气面前”史诗级出丑,笑料老套,形式新颖,就像是儿时的一场梦,在梦里变成无所不能的恐龙狂扁别人,笑掉大牙,不得不提的一点是,张柏芝说这个恐龙表哥以前很帅的,照片一看,刘德华,我一直有个理论,刘德华是世界上最能对得起惊喜出演中“惊喜”这两个字的人,看什么电影如果突然出现华仔的话,肯定会哇塞,作为一部贺岁喜剧出现了刘德华,还不够恭喜和发财的吗?
另一场绝佳场面就是刘青云吴镇宇打麻将,在香港电影里,我看过无数的打麻将片段,再也没有看过比这一段更加牛逼的表演。吴镇宇饰演的恶霸不懂打麻将但是叫嚣着杀尽老千,刘青云的饰演的社长偏偏被张柏芝下的魔法害的一张正常的牌都没有,就只能对着我们的“靓坤”把牌一张一张地吞下去,妥妥滴就是满分的设计和刘吴满分的演技。同时这也是我认为致敬许氏最精髓的场面,没有流于外表,而是学到了内涵,场景简单,事件简单,人物对手戏精彩,笑点层层递进,步步深化,戛然而止,回味无穷。
我看许氏每每觉得在搞怪鬼马中很动容地一点就是许冠文先生的人文情怀,浅浅的,一笔带过,正如《天才与白痴》,女儿和死后父亲的脑电波用海员密码来做最后的告别,《鸡同鸭讲》里进火场救人的果断,《摩登保镖》里对偷渡者的同情,这些片段不好笑,像是许氏桥段和桥段之间的过渡,可是我就是会记住,回顾许氏喜剧,除了那些别出心裁的笑点,还有那些无法复刻的情怀。
那么《鬼马狂想曲》是部贺岁片,贺岁片要什么情怀呢?群星在结尾拜个大年不就行了,黄百鸣周星驰他们用了几百年的招数,韦家辉却仍然在最后一分钟给足了我惊喜:许冠文客串的魔法学校的校长出现,作为补偿,决定满足大家的愿望,刘青云说要发财,许冠文问,要发财,要不要健康呢,刘青云说要健康,能不能同时发财呀?许冠文说就一个愿望,青云答那我要自己每天都开开心心,许冠文说:“你要开心,不要不开心,可是没有那些不开心你是怎么知道自己是开心的呢?”哈哈哈哈哈哈,这是这片子里最韦家辉的一句话了,对命运里一切的欣然探索,刘青云拍拍脑袋,思考去了。
那其他人要什么愿望呢,陈小春想学魔法,古天乐也想学魔法,接着镇宇哥也说想学魔法, 刘青云说,既然大家都想学魔法,那我也想学魔法好了,合不合理?是不是让人马上想到“我的第三个愿望是我想多要三个愿望”的贪心回答?
结果却是许冠文大手一挥,好,那我就让你们都去魔法学校吧,这么简单,这么轻松,就像是对所有成年人的童年时的梦想,长大后依旧在做的白日梦的许诺,去吧,去学魔法吧,多爽快的浪漫啊,然后出现了“哈利波特”式的魔法学校的特效,画外音:欢迎大家来到魔法学校,祝大家梦想成真,心想事成!还有比这个更加浪漫走心的贺岁吗?没有了。
韦家辉在TVB用《大时代》封神,在银河用《一个字头的诞生》封神,在喜剧片,《鬼马狂想曲》是他最赤诚的心,在21世纪,去致敬20年前的许氏,巧妙平衡了致敬和创新,成功地走过了独木桥,奉献了百看不厌的 佳作。
拍完了三部喜剧之后,韦生重回银河,拍了《神探》,当然,那都是后话了。我打算先在许冠文许诺给我的魔法世界里多徜徉一会。用一句现在很流行的歌词来作结尾,“就当是一场梦,醒了很久还是很感动。”
开篇一堆红毛绿怪不人不妖的自称为“六大派”,也不知究竟份属何派,只是一堆大老爷们儿外加一个武功不是很高的女魔头,围逼小女孩的架势,仿佛像是对前一年上映的《魔教教主》里中原六大派合围张敏的殷素素致敬一般,那动作,那神态。。。
往后看还有更多的“致敬”:比如女主林青霞,那身英姿勃发的男装扮相和不可一世的武林盟主气势,活脱脱是从两年前的《东方不败》片场赶来为这部没什么剧情可言的电影摇
开篇一堆红毛绿怪不人不妖的自称为“六大派”,也不知究竟份属何派,只是一堆大老爷们儿外加一个武功不是很高的女魔头,围逼小女孩的架势,仿佛像是对前一年上映的《魔教教主》里中原六大派合围张敏的殷素素致敬一般,那动作,那神态。。。
往后看还有更多的“致敬”:比如女主林青霞,那身英姿勃发的男装扮相和不可一世的武林盟主气势,活脱脱是从两年前的《东方不败》片场赶来为这部没什么剧情可言的电影摇旗助阵一般,如果没有林青霞的颜和扮相,这电影大概只剩下,徐锦江那霸道凌厉的身体,不对,霸道凌厉的眼神和满身都是戏和传说的武林盟主东方白这个角色了。。。
元彪像个跳梁小丑,刘嘉玲倒是蛮可爱,只是,那可是1994年啊,感觉那是的刘和今天也没多大差别,同样老气横秋的。。。
姐弟联手打败仇家,好歹你也多两个镜头交代下最后的结局吧?这货厉害啊,真的就给俩镜头,林青霞不知是死是活,突然在丛林里探亲;元彪和某路人甲一起骑个马,结束了。。。 我。。。真的,我连倒回去看一下慢镜头都懒得倒了,两分,不能再多
亲爱的主人,你看了《你好呀橘子恋人》了吗?随着两人的相处,陆森发现自己真的对星期五产生了感情,闭上眼睛脑子里全都是星期五和样貌,这叫陆森自己都很意外,但是感情就在心里他也不得不承认。当陆森对星期五讲述了之前他们两人之间发生的种种,星期五却没有了记忆,这叫陆森有些失望,于是喝了很多的酒。喝醉之后喝陆森对星期五表白,没想到星期五也回答自己也很喜欢陆森。像这种霸道总裁和机器人之间的爱情,还真的是非
亲爱的主人,你看了《你好呀橘子恋人》了吗?随着两人的相处,陆森发现自己真的对星期五产生了感情,闭上眼睛脑子里全都是星期五和样貌,这叫陆森自己都很意外,但是感情就在心里他也不得不承认。当陆森对星期五讲述了之前他们两人之间发生的种种,星期五却没有了记忆,这叫陆森有些失望,于是喝了很多的酒。喝醉之后喝陆森对星期五表白,没想到星期五也回答自己也很喜欢陆森。像这种霸道总裁和机器人之间的爱情,还真的是非常的甜蜜。虽然陆森对于星期五是机器人的身份有一点芥蒂,可是他的内心已经爱上了这一个机器人。相信这两人有很大的可能性能够在未来走到一起,给我们上演一场“主人”和“机器人”的爱情。
看了「魔女之旅」前三集,总体而言观感差强人意,可是有些槽却是不吐不快,原因在于——割裂感太强。这种割裂感,产生在几个方面——人物、剧情衔接、主题基调一、人物性格的割裂首先是人物,从人物成长来看,人物的性格发展显然是违和的,主角伊蕾娜从一个初出茅庐的魔女,到第二话那个关心他人,洞察细节,给予温暖给予爱的情场达人,不太符合规律,这么老练的人情世故,仿佛人物一瞬间成长到了顶峰,这不是龙傲天穿越,不
看了「魔女之旅」前三集,总体而言观感差强人意,可是有些槽却是不吐不快,原因在于——割裂感太强。这种割裂感,产生在几个方面——人物、剧情衔接、主题基调一、人物性格的割裂首先是人物,从人物成长来看,人物的性格发展显然是违和的,主角伊蕾娜从一个初出茅庐的魔女,到第二话那个关心他人,洞察细节,给予温暖给予爱的情场达人,不太符合规律,这么老练的人情世故,仿佛人物一瞬间成长到了顶峰,这不是龙傲天穿越,不合适。而第二到第三话,这个转变,可以说是精神分裂了,一个热心的人,突然变得冷峻,对他人的遭遇冷眼旁观,沉默不语,这一切在主角看来,却居然是一种理所当然的态度,而在我们看来,主角的变化,这一刻是180度大转变,违和感满满,这种违和感,假如是刻意而为之,那妥妥的是新怪谈了。你可以说这是主角父母的出门时的交代,让伊蕾娜做出了不干预的选择,可是,相比于人物性格这种决定行为的强因素,父母的话作为主角行为的切入点,过于弱了,从行为来看,我更倾向于从人物性格出发,为什么,因为下面吐槽的,剧情编排,决定了这一点。二、剧情衔接的割裂第二话的观看体验,会让观众给伊蕾娜贴上一个「乐于助人的好同志」的标签,我们会倾向于人物在接下来的旅途中做出积极的选择,可是,剧情这么编排,却瞬间打脸观众,显然是不合理的。从故事上看,第一话讲了伊蕾娜成为魔女的故事,第二话讲了旅途中的故事,我的观看体验让我觉得这是一个「正序」的公路番,一个标准的「单元剧」,可是在人物的刻画看来,确是跳脱的,不合逻辑的。「正序」的影视作品,往往和人物的成长脱不开关系,你比如「4s古利特」作为超级英雄打怪兽的单元剧,人物成长是明显的,一点一点积累的,拿新条茜做例子,从惊讶,到愤怒,到混乱,到绝望再到最后的蜕变,人物的性格是一点一点积累的,你能从各个单元中找到刺激人物满满变化和成长的点,六花从被动加入古利特联盟到主动为古利特联盟承担与付出,我们也都有目共睹,何况即便是单元剧,也有裕太遇见新伙伴,解开怪物谜题作为线索,这种特摄一贯的风格。回到「魔女之旅」作为正序,观众看不到清晰的主线和人物的成长,旅游作为一种弱线索,反而不适合「正序」的编排。这种公路旅行番,「奇诺之旅旧版」珠玉在前,告诉我们,用跳脱主线的乱序或者说插序表达,反而更好。「奇诺之旅」营造单元剧一集一个主题的同时,作为观众,一开始观众对人物的性格还是一个猜不透的状态,所以人物做的一切行为,都是合理的,这是一个从行为推断性格的过程,「奇诺之旅」,故事的起点只是一个旅行中的片段,你很难从中把握人物特点,这也是乱序的一个好处,弱化主角性格的表达,观众无法一开始,把自己代入人物,以我的观影体验为例,一开始的视点,我更多把自己代入一个同行者,一个旅伴,也得益于「旧版」奇诺之旅中经常出现的「台词转场」,让我更多时候代入一个旁观者的视角。至到「温柔之国」这一话,我才开始把自己代入奇诺,也在这一刻,给了我关于「奇诺之旅」的更多思考,这个过程,普通抽丝剥茧一般,我与奇诺从陌生,从一件件旅行中的见闻逐渐熟识,最后统一在一起,这时候,对于奇诺,我对人物是一种「强认同」状态,无论奇诺做了什么行为,我也能挖出背后的原因与道理。而「魔女之旅」的正序观感,则是一个性格决定结果的一个表达,从第一集一开始,主角人物的自我介绍,就容易把我们代入一个主角性格决定行为的范式。我会天然的以人物的性格决定人物之后做的事,因为我认为「伊蕾娜」是这样的人,“我”应该做这样的事,可是「伊蕾娜」没那么做,所以对我而言,人物性格和行为没有达成统一,是割裂的,这产生了剧烈的违和感,而给我这种不适感的,正是这有着一个较为黑暗的主题的第三篇故事。如果把这两部番相比,那么「奇诺之旅」是一篇散文,乱中有序,使我心旷神怡,而「魔女之旅」则像是一幕荒诞戏,让人费解。接下来说一说第三个割裂的点——主题基调。「PS:而我所说的这些,并不是说「魔女之旅」是一部「正序」的番剧,这我不能下这个定义,你也可以把魔女之旅理解为乱序,不过她的观感,却带给这是一部正序番的感觉。」三、主题基调的割裂我肯定不懂这样迷一样的编排是为哪般,第一话看完,我觉得这之后是一个冒险故事,第二话看完,我感觉这是一个公路日常轻百合,而第三话,WTF,黑深残?!你这基调不要变得这么快好吧,真一个矛盾体,混乱的很。主创显然没有把握好故事的基调,一个好的故事,往往基调一开始就定好了「圆神这种奇葩不谈(褒义的)」,举个例子,特摄片「赛文奥特曼X」,一开始的基调就是一个「深夜成人黑色童话」,虽然基调黑暗,不过主题风格还是很多样化,有反乌托邦,有人性,有都市传说,也有温情的故事,这些都在一个基调下,不同单元主题如同一个画卷上不同的色彩。可是你不能又是油画,还是工笔,还掺杂漫画,这就很突兀了。「魔女之旅」,如果你把伊蕾娜它定义成一个旅行者,这是一个公路番,旅行中的喜怒哀乐吗?那大方向是什么?我看不到人物的成长,也没看出故事里有多少内涵,温暖吗?深刻吗?有趣吗?猎奇吗?我捉摸不透。在我看来这三话的表现,如同星爷电影「喜剧之王」里中彩票又死了老木这样的表情变化罢了,笑料耳。---------------------------分割线-------------------------总体而言,把「魔女之旅」里单个故事拿出来,作为小故事,基本也够格了,可惜它新番的属性,让现阶段我们这些观众,只能是追着看的,而「魔女之旅」却像是一部正在连载的影视版「意林」或者「读者」,只不过遗憾的是,我们这些观众,却只能一页一页翻。
有人将电影分为两类,一种是造梦的艺术,另一种是现实的表达,当造梦的艺术逐渐发展为赚钱的商品时,现实主义的表达则显然弥足珍贵,电影《无辜囚徒》便属于后者。
谁最无辜,谁又是囚徒?导演并没有给出明确答案。从受害者来说,她们是无辜的,可她们却像囚徒一样被封印在那段阴影记忆中。凶手是囚徒?
有人将电影分为两类,一种是造梦的艺术,另一种是现实的表达,当造梦的艺术逐渐发展为赚钱的商品时,现实主义的表达则显然弥足珍贵,电影《无辜囚徒》便属于后者。
谁最无辜,谁又是囚徒?导演并没有给出明确答案。从受害者来说,她们是无辜的,可她们却像囚徒一样被封印在那段阴影记忆中。凶手是囚徒?可他们却像无辜者般逍遥法外……这种对比的论调在影片中表现得尤为突出。
高善死了。但不是法证高安的妹妹。
高安肯定的否定不是自己的妹妹。下一秒拿起死者的东西,探讨她在日记里记了些什么。好想打他们。
假高善之死只是为了给高安与徐意更多在一起的机会么。导演为了凑cp真的下了好大力气。
强拆路易优秀情侣cp(发生的那一晚,法证工作真的不用回家休息的么,加班在晚也得回自己家休息吧,酒店一晚也就算了,在奎茵家里床上的剧情太扯了)。在接下
高善死了。但不是法证高安的妹妹。
高安肯定的否定不是自己的妹妹。下一秒拿起死者的东西,探讨她在日记里记了些什么。好想打他们。
假高善之死只是为了给高安与徐意更多在一起的机会么。导演为了凑cp真的下了好大力气。
强拆路易优秀情侣cp(发生的那一晚,法证工作真的不用回家休息的么,加班在晚也得回自己家休息吧,酒店一晚也就算了,在奎茵家里床上的剧情太扯了)。在接下来要安排正义警察与法证奎茵在一起么!
导演的乐趣是拆cp,在凑cp,凑cp凑的莫名其妙。
一集比一集水。无人机这东西,真想屏蔽信号,抓住无人机要飞的地方,直接屏蔽,在去抓人不就完事了。
嫌犯都看人上来了。锁下天台门不行么。你又监视电梯,监视到情况要走就直接走。要跑,无人机找个地方停着。何况,上次炸车不是很成功么?这次炸人,你直接炸车不行么。
知道现实犯罪不会是有太多精于犯罪的。但这是电视剧啊。我要看精彩的凶手与警察对决啊。不是要一个个降智的凶手衬着法证奇怪的英雄主义。
现在还追剧的目的。就是想看看导演还有多少的水,能不能让我喝到吐。
香港的上座记录是不是最佳拍档创造的?还是之前的半斤八两?不管以后票价怎么升,总票房怎么提高,上座记录是无法打破了,更何况当年的香港还只有300万人。
许冠杰当年是真红啊,以创纪录的50万港币片酬参演此片,简直给了嘉禾一个重重的耳光,大将叛逃的八卦让人津津乐道。
光头麦嘉也是新艺城的开山元老之一了,想想由此开启的璀璨80年代电影辉煌年代就让人激动不已。
香港的上座记录是不是最佳拍档创造的?还是之前的半斤八两?不管以后票价怎么升,总票房怎么提高,上座记录是无法打破了,更何况当年的香港还只有300万人。
许冠杰当年是真红啊,以创纪录的50万港币片酬参演此片,简直给了嘉禾一个重重的耳光,大将叛逃的八卦让人津津乐道。
光头麦嘉也是新艺城的开山元老之一了,想想由此开启的璀璨80年代电影辉煌年代就让人激动不已。
这部剧真的非常非常好看,环环相扣,引发未来智能社会人伦家庭关系的思考,未来是否人可以不死了,未来是否可以有机器人爱人、儿子、女儿?全组人员演技在线,李遥、变态博士、安怡、坤哥,很有火花,演的都非常好。充满了传统人伦道德与新技术的冲击,有罪恶,也有温情,李遥爸爸用最深沉的父爱保护着李遥,科技突破是缘于父爱,做了4个芯机人陪伴李遥。
这部剧真的非常非常好看,环环相扣,引发未来智能社会人伦家庭关系的思考,未来是否人可以不死了,未来是否可以有机器人爱人、儿子、女儿?全组人员演技在线,李遥、变态博士、安怡、坤哥,很有火花,演的都非常好。充满了传统人伦道德与新技术的冲击,有罪恶,也有温情,李遥爸爸用最深沉的父爱保护着李遥,科技突破是缘于父爱,做了4个芯机人陪伴李遥。
实在是最近剧荒才把这部剧拿出来看,当初刚出的时候,看了第一集因为感觉怪怪的,所以没看下去,当初可能因为觉得卡司不足吧。好吧,开始吐槽了。其实大部分的人设还是可以接受的,陈滢和阿moon现在也都很熟悉了,但第一,姚子羚那实在让人接受不能的伪文艺出轨,出轨了还要一路端着,特地制造分歧也不知道是为了什么。第二,最后吴祉默的那个风化案是什么鬼啊,强行给男主挖坑?为了突出四个女仔呢还是为了体现律师的专
实在是最近剧荒才把这部剧拿出来看,当初刚出的时候,看了第一集因为感觉怪怪的,所以没看下去,当初可能因为觉得卡司不足吧。好吧,开始吐槽了。其实大部分的人设还是可以接受的,陈滢和阿moon现在也都很熟悉了,但第一,姚子羚那实在让人接受不能的伪文艺出轨,出轨了还要一路端着,特地制造分歧也不知道是为了什么。第二,最后吴祉默的那个风化案是什么鬼啊,强行给男主挖坑?为了突出四个女仔呢还是为了体现律师的专业性?简直是让一个疯子强行带节奏。至于女主,因为自己过往经历就强行圣母,脑子呢?不知道在坚持什么。
以前烂尾见识的多了,无非是结局仓促或者故意不完美,但这个结局不知道写了是为了什么。
《学校风云》是香港导演林岭东“风云三部曲”的最后一部,也是最为黑暗和冷门的一部,上映于1988年。因为在当时太过反应现实,所以遭到了删减,在台湾上映时更是被删减到了全长不满一小时的地步。以现在的眼光来看这部电影,里面的故事已经有些老套,但是由于故事情节较为精彩,尤其是张耀扬饰演的潇洒哥最为深入人心,这也使得这部34年前的校园电影如今依然不算落伍,甚至有许多人认为这是中国最好的校园题材电影。但
《学校风云》是香港导演林岭东“风云三部曲”的最后一部,也是最为黑暗和冷门的一部,上映于1988年。因为在当时太过反应现实,所以遭到了删减,在台湾上映时更是被删减到了全长不满一小时的地步。以现在的眼光来看这部电影,里面的故事已经有些老套,但是由于故事情节较为精彩,尤其是张耀扬饰演的潇洒哥最为深入人心,这也使得这部34年前的校园电影如今依然不算落伍,甚至有许多人认为这是中国最好的校园题材电影。但也很可惜,目前为止在国内的在线播放平台上的《学校风云》全是101~102分钟的删减公映版,而在一些国内盗版网站上的1080P修复版也只是105分钟的剪辑版,《学校风云》的原片长度应该在110分钟左右,目前只能在油管上面看。但是网上还有138分钟甚至158分钟的说法,这两种说法都不太合理,不过也可能是审核之前拍的原片,但很显然已经无法看到了。
所以,想看《学校风云》完整版并且有条件的话,去油管上面看110分钟的原版吧。
独龙帮帮主和知县勾结独霸一方,但独龙帮帮主觉得土匪这个身份替知县干脏事却得不到尊重,希望儿子能换一个身份,于是帮主帮儿子隐藏身份,让他去做了一个捕头,从小到大儿子赵统不能喊一声爹,但赵统的身份还是被老捕头聂捕头得知,赵统杀了老捕头,并最终成为总捕头,但此事引起了知县的怀疑,认为老帮主不再听话,并想除掉老帮主。为了坐稳总捕头这个位置,消除知县对老帮主的怀疑,
独龙帮帮主和知县勾结独霸一方,但独龙帮帮主觉得土匪这个身份替知县干脏事却得不到尊重,希望儿子能换一个身份,于是帮主帮儿子隐藏身份,让他去做了一个捕头,从小到大儿子赵统不能喊一声爹,但赵统的身份还是被老捕头聂捕头得知,赵统杀了老捕头,并最终成为总捕头,但此事引起了知县的怀疑,认为老帮主不再听话,并想除掉老帮主。为了坐稳总捕头这个位置,消除知县对老帮主的怀疑,三年后老帮主父子设计,赵统给出老帮主行踪,刑江峰兄弟杀了老帮主,其实是老帮主主动赴死,希望儿子在仕途上有所图。赵统洗白了身份,但仍想控制独龙帮,他买通了炎龙手下的刑江峰做卧底,条件是会照顾他的家人并完成任务后还他身份。刑江峰和兄弟杀了老帮主,并杀死了2个分舵的舵主,但炎龙被杀害,刑江峰做了独龙帮帮主,并想把独龙帮引入正途。但其实赵统只是把独龙帮作为一个棋子,赵统在巡抚视察时设计害了知县,想着自己能替代知县,未果,他希望刑江峰能帮他,但其实赵统觉得刑江峰不再受控,想清剿独龙帮。最终刑江峰杀了赵统,并升为总捕头,也救出了爱人。
赵统失却亲情,背负家族期望,隐忍毒辣,希望借助独龙帮这个棋子往上爬。为了这个目的,他与刑江峰结盟后背叛,设计知县,已经失却了人伦。
刑江峰只想恢复身份与爱人远走高飞,过程中与赵统结盟,失去了兄弟,但他要的始终没变。梦想决定了要走的路。唯有爱与自由值得追寻。
在今年落下帷幕的威尼斯电影节上,出现了一个很有意思的现象:本届入围主竞赛单元的影片中,有三部影片都讨论了关于女性生育的伦理问题。开幕电影《平行母亲》讲述了两位身份各异的母亲,在同一天诞下了自己的孩子,从此她们的命运发生了截然不同的改变;《正发生》拍下了在60年代的法国,一个成绩优异的女学生意外怀孕,为了堕胎而不得不经受极大的羞耻和痛苦的经历;《暗处的女儿》则以女主
在今年落下帷幕的威尼斯电影节上,出现了一个很有意思的现象:本届入围主竞赛单元的影片中,有三部影片都讨论了关于女性生育的伦理问题。开幕电影《平行母亲》讲述了两位身份各异的母亲,在同一天诞下了自己的孩子,从此她们的命运发生了截然不同的改变;《正发生》拍下了在60年代的法国,一个成绩优异的女学生意外怀孕,为了堕胎而不得不经受极大的羞耻和痛苦的经历;《暗处的女儿》则以女主角观察他人生活和回忆自己过往经历的双重视角,为观众徐徐道来了一个抛弃女儿的母亲的故事。