第一天晚上看了五集但那时已经太晚了（我看剧习惯时不时停下发弹幕，一向都比别人看得慢很多），第二天早上吃饭又打开开始看……剧情节奏很好，笑点很多但分布很合理。目前为止没有什么逻辑bug，男女主人设我都很吃，人物性格都很好，没强行降智或生硬暧昧，演技都很元气自然。而且因为剧情节奏安排得很好，紧凑也比较有趣，让人不需要耐着性子被凌迟一样磨神经。其实之前有不少部剧我都只能倍速看，因为食之无味，弃之可惜。这部很难得节奏很合我胃口，所以暂时给了高分。着重提一下，导演和摄影很不错，布景和镜头都很成熟有特色，而且针对每个人的拍摄方式和布景好像都不太一样，感觉这个团队可能拍电影都很够用。第一次看晚上和我阿姨一起睡，她看见屏幕还信誓旦旦和我说是韩剧吧（紫外套街头那幕)，氛围渲染的不错，但我个人觉得有的镜头风格更日系。

今天看阳阳奶奶去世，然后一群小朋友因为一只小鸡没有成功出世哭的那个样子，我心都要碎了。直到最后阳阳也终于知道外婆再也不会回来了，我整个人哭的跟个泪人一样，我也不知道我什么时候开始这么害怕死亡，可能也是因为生活中有很重要的人和事了吧，才这么惧怕死亡。珍惜现在拥有的一切吧但是我依然不能理解罗川的这种死亡教育，可能我的教育观念比较传统，我觉得让那么小的孩子这么早的接受死亡真的太残忍了。我宁愿我自己一个人受罪也不能让孩子这么痛苦。

这部电影真的是太烧脑了，太烧脑了，第一次看电影前70分钟不知道在讲啥，估计是我的脑袋被烧坏了吧。这部电影的精华在后20分钟，各种反转，原来是一个因爱生恨，相爱相杀的故事…..不过这样的故事好像已经被别人讲烂了，所以感觉了无新意——连我12岁的儿子都说，这故事很老套，索然无味。

本片编剧姜东阁，90后青年，正是生猛的年纪，表达自己内心才华的欲望一观可知，从佛家思想，到现代梦境心理学，又囊括青春爱情和刑侦惊悚，各种元素大杂烩，但却显得力道太猛，出手容易收手难——前70分钟主线各种绕，给观众太多碎片化又难以整合成一个脉络主体的感觉，所以观影过程中很难投入进去，总是在好奇和无味之间来回摇摆，从而使这部影片在思想和人性的揭露上显得单薄。

再说说几位演员，影片中只看过方中信的片子，其他人只知道名字，脑海中没有过他们任何影视作品的痕迹，不过从观影中，可以明显得看出老演员就是老演员——方中信举手投足眼神流转之间很自然，安琥，颜丹晨次子，而陈东朋和李彧，前者只会耍帅，肢体语言生涩不是一般，而后者“演技”痕迹太重，简直是过来搞笑的。

前面喷了一顿，也谈谈这部片子的优点，任何一部片子不可能完全差，也不可能完全好，是这个理吧。

这部关于讲梦境心理学的片子在形式上还是比较新颖的，在大陆影视作品中好像是是史开先河，算是创新之作，既然是试水，在讲故事的策略上难免生硬，从剧本语言转化成观众阅读语言也显得不够成熟，所以，我觉得这些都是可以原谅的。中国影视技术的发展这几年刚刚呈兴起之势，如若想健康的发展下去，我们应本着宽容的心态，去看待那些敢于创新，但尚不成熟的新作，同时对于一些新生剧作家和导演应多给予鼓励。

一切都在变化之中，优秀的领导带领国民勤劳致富。翻身不忘毛主席，致富感谢邓小平。从现在经济发展的速度来看，当年邓公做出正确的决策，但在思想方面的混乱不堪，明显突出了精神文明建设的失败，新一代领导集体有意着手解决这方面的建设，特别提拔了whn作为意识形态领域的主管，相信在贯彻十九大精神中国家会越来越好，人民更加快乐康健

在《可不可以刚好你也喜欢我》中，李助豪和田筱湘总是犹豫，所以让眼前的爱情一远再远。即使帮助了很多人成全了他人的爱情，但自己的爱情又那么无奈。筱湘喜欢听肆一的心灵电台，但始终没有听出其中助豪的心意。但是其中也有助豪的“愚人”性格作祟，答应了依静那可笑的告白，让筱湘伤了心。但是我还是很不理解，为什么助豪有渣男人设，一边说喜欢着筱湘，但另一边又在依静亲他的时候不拒绝。让我对男主的完美形象留下了一点遗憾。可能编剧就是想告诉我们，凡事都有遗憾和不足，生活是，爱情也是。最后，希望所有的青梅竹马都可以穿越风雨拥抱，希望所有的困难都在真爱的面前退缩，希望所有相爱的人都能在一起。祝你喜欢的人，也刚好喜欢你。

连环杀人案件改编失败案例。

看得出来，导演不想流俗，回避了所有反转、惊吓、刺激等商业套路，想营造出真实无力的恐惧感，可惜没有抓住恐惧的源头和正邪冲突的根本，导致一切都很扁平，演员对着毫无洞见的剧本干使劲，演得非常好，但就是像在看表演大师班。

这个案子的原型其实非常丰满，一、变态护士杀人犯十几年杀了上百人，二、医院体制为自保成为帮凶，三、正义护士反击前两层。最有力的抓手是医院体制这条线，这也是案子本身最令人无奈和胆寒的地方，为了避免缠上医疗官司宁可包庇杀人犯。

女主身患心疾需要工作续医保，杀人犯出现后对她无微不至分担工作获取了她的信任，当女主得知了真相，她必定要做出选择，不顾病情（性命）也好、不惜丢了工作也罢（医保，还是性命），都没有，她的做法像一个正常的好人，不像电影角色，步步为营地做着好人好事，和杀人犯只靠着3个月的“交情”对线，和院方毫无相互掣肘，不免显得过于单调平淡。

杀人犯的动机虽然原型就从未交代过，但也只能往医院上靠，因为没有人阻止，所以他利用了这些人的恶作更大的恶，哪怕证据确凿也能肆无忌惮多年，而在人命和饭碗之间毫不犹豫选择后者还冠冕堂皇的那些人，比他还要可怕，这无疑是促使他杀了400多人（估）最大黑手。

总之，网飞这把拉了。

追到今天二十集，还是忍不住说一句太烂了。

不知道自己是怎么坚持看到二十集的，弃剧了。

男主全靠配音在撑，女主除了颜值全程毫无感情波澜。每次女主出来我都觉得真美啊然后一看眼神表情这啥玩意儿？他俩的戏份和亮点是青梅竹马，男主被寄灵珠封印了情感，不懂爱，女主一直坚守，但这俩的对话和眼神有任何感情吗？女主根本看不出来有多爱男主，唯一的爱是台词在说我很爱，互相说我们都喜欢对方，没有任何感情的小动作上的细节，眼神里也丝毫没有透露出对对方的喜爱，突然男主以为女主被侵犯了就开始对女主很好了就突然能爱了，男主感谢一下配音老师吧，没这个声完全看不了的剧。

其次，剧情改了个啥玩意，男二女三在干嘛？强行的恋爱强行的身份转换，感情戏加得又多又突兀，偶尔还来几句油腻的台词。

一颗星给宋婷玉至少她看秦烈的眼神还有很多小动作有打动到我，人物角色被她塑造得很丰满，但是中毒倒在秦烈怀里表白的那场戏让人很失望，觉得可以更好的，结果有些面无表情，情感都没表现出来，可能我自动对标了伪装者的宋轶临死前的告白，所以期待很高，结果并没有很好，失望。

半颗星给男主吧，对比前几集，感觉他至少还是有进步的，前几集的动作和神态就是他本人，后来虽然面瘫，但配音加持下还不算出戏。

第三，本人看剧喜欢加各种组去各大超话逛，跟剧粉们讨论剧情讨论角色，但这部剧让人觉得很不适的一点就是超话豆瓣组均沦为男主专区，疯狂爽男主名字，而秦烈本人，剧情本身鲜少有人提及，当然也可能跟这句受众有关，没什么非粉丝在看，既然是粉丝向的剧，那更不必多说了，我这种非粉只能说打扰了。

恰逢新冠疫情，每天网络上铺天盖地的相关信息。随之而来的是众多自媒体、新媒体、传统媒体对它们的二次加工并包装出售。这段时间大概媒体是占据大部分。人最主要时间的消费品了。于是见证了一场空前繁盛的舆论盛宴，或者讲是众多不同课题的社会舆论实验。也给到我自己很多的冲击与思考。我觉得期间的种种，大概也能给以后传媒学和社会学提供很多素材与参考。

上面所述的情形和这部剧展现的主题，其实还是有很多相似的地方的，不过重点不是具体在网络暴力上，而是网络舆论本身。

好久没写东西了…想到哪，就敲到哪。

虽然，前面说了暴力性不是主要想讲的。但还是很讨厌的一个东西。网络舆论中的暴力性，几乎可以说完全失去了说理，甚至表达观点和情绪的作用，就是一种个人宣泄，通过审判视角来体现自身价值，与实现个体性超越诉求。相比弘扬真善美、创造爱，摧毁与攻击显得轻易许多。去说她吃了兴奋剂，比说我觉得她是个公平竞赛的运动员来得容易。说我觉得他就是个坏老师，比我觉得他有道理，来得直接、爽快。

第二点，就和这部剧的主题重合度很大了。舆论的无意志。有一个梗，最近经常见，“微博的本科率”。非常烦这种嘲讽的语气，背后那种高高在上，趾高气昂，众人皆醉我独醒的态度，不能再恶心。但想借这个来说，在网络舆论当中，立场坚定、态度鲜明和纯粹的理中客的相对很少的。我们日常接触到的原始信息非常少，更多的是媒体二次加工的产品。（关于这点不想赘述）而大部分这些产品是带有主观色彩和预设立场的。于是乎可以经常看到，主流结论会随着具体事件的发展进程而有着截然不同的方向。诚然，一部分人是更愿意应和意见，当发展转向时，顺应大势此消彼长的现象。但更多的是无意识的。大家对B结论的坚决拥护，仿佛昨天为A结论的摇旗呐喊只是幻觉。本来A也只是道听途说，没有思想的根，要把它换成B，也不过是删掉一句话，敲上一句话的事。

第三点，舆论的分裂与敌我划分。这个不算剧里面提到的点，剧里面主要的矛盾在“非理性”的舆论和真理之间。而事实上，由于现实中我们在事件的进行状态下，没有办法对全部观点都有正确与否的判断，准确来说应该是大多数议论焦点都出现在正确性有较大争议的地方。因此，正反双方通常都会有矛盾存在。真理越辩越明，可是很多情况下正反双方都没有思辨的过程，至少很少会把得出结论的过程展示出来。更多的情况是，持相同意见的人聚集在自诩公正的意见领袖麾下，一起对异见者进行攻击，这个攻击很多时候还是直接针对异见者而不是他们的观点。最常见的就是扣帽子和嘲讽。老实讲，嘲讽这个东西作为文学或者艺术表现形式可以接受，但作为论述的一个环节，我是及其讨厌的，除了为将讨论空间推向更加分裂以外，不产生任何价值。于是，持不同观点，或者说思维体系不一样的人，对立的趋势只能越来越激烈。我不告诉你我怎么想，我也不关心你为什么这样想的，反正我就是对，你就是错。

我觉得目前的舆论乱象，是科技发展带来的信息爆炸红利背后的巨大问题。和柊对MIND VOICE的评价类似，这是一个可以带来便利交流的平台，只是它也会成为伤害他人的工具。平台和技术本身当然没有错（刨除平台出于私利对信息的过滤，这种现象），但客观上作为信息的加工者的媒体呢。剧里面可以看做是由柊充当了媒体，通过假消息来对网民做了一次舆论实验。验证了网络舆论的“低智性”和“暴力倾向”。但同时，也证明了媒体在信息传播里面的重要作用。当媒体加工的界限在哪？不造假应该是毫无疑问的了。但是加工呢？我觉得媒体对信息的加工和处理，最后输出带有作者或者企业主观意志是无可厚非的（这里不讨论什么意识形态、ysgm之类的）。我认为这是合理的商业行为，当然还要在合法的框架之下。相比之下，一份冷冰冰的原始信息，和一份有主观色彩的纪实，哪一份点击量会更高。首先，快节奏的生活在有速食产品的情况下大家不倾向于由自己做一个信息的处理，毕竟信息处理这项工作的本身很难讲能带来什么可以量化的实际收益。同时媒体对个体来说还有着重要的功能，群众会追求在事件的参与感，抨击违法行为也好，感叹人性伟大也罢。我觉得，不能说觉得媒体就应该输出上帝视角正确的内容，媒体就应该的客观公正的人。大家不会为他们的客观公正额外付费，再者说到底客观公正在不同视角下也不尽相同。而且，如果潜意识默认了新闻工作者就是公正无私、睿智严谨，那么就更容易出现对对立和不理解。应该是由行业自主和相关法律来约束相关行为。出于避免市场上劣币驱逐良币的现象，出于行业的可持续发展，出于维护社会的稳定高效。

另外，更重要的是，柊也提到了，表达意见、输出结论的时候，先停下来，想一想，再确定那个答案。去思考为什么的过程，远比你觉得是什么来得重要。当然，结论是有重要意义的。但是，往往很容易将观点当成真理，把推测当成事实，尤其在消息经过深度加工之后。仿佛文字背后的痛哭流涕或义愤填膺，是我们的真实感受。这是一个很危险的误区。去消化消息，在自己的思维体系里看能不能走通，而不是捡起别人的只言片语就当做冲锋的号角或者抹去眼泪的纸巾。

另一个问题是，我们应不应该去承担过多的鉴别信息的成本。这是个很复杂的问题。这就是媒体加工界限和新闻自由的平衡问题，尤其是自媒体的出现降低了信息传播的门槛，大大提升了消息的速度。我觉得涉及平衡的问题其实都是复杂问题，只有具体情况的相对适合与否，没有绝对的正确与错误。

所以，在我来说。我个人的看法是多看、多想、再发声，甚至少发声。你对每一个原因的探究，都会深化你的下一个结论。而结论，大多数情况，它就只是一个结论罢了。

当然，这个社会如果我这个观点占多数，这个社会就没有希望了。

《不夜城》是一部在日本新宿歌舞妓町实地拍摄的黑帮影片，导演是香港的李志毅。影片由日本畅销小说改编。说他属于日本也不为过，因为扮演健一的金城武有着一半的日本血统，触目难忘的轮廓，冷酷的黑风衣和黑手套，在怎样的人流中也能一眼认出。而扮演女主角夏美的山本未来微笑在红裙下的脚步，有如一朵罂粟花，带泪在诱惑中绽开。绽开之后又有什么呢？谁知道呀，像健一说的，他就象蝙蝠一样，靠直觉在这城市奔走、生存。不夜城，哪里不是夜色？不灭的是人心中的欲念罢了。

本片最妙的设定是，徐老怪把梁山伯与祝英台相爱的故事背景改成梁山伯家里是没落士族，后来科考考上县令之后再去提亲。其用意就是在于强调祝英台和梁山伯抛去家族势力，两人有一样的起点，他们是一个世界的人，祝英台哪怕嫁给梁山伯也是不会为生活发愁的。

徐老怪想讲的门第之差，抨击的是祝英台她爹娘朱门对朱门，竹门对竹门的虚伪，电影里祝英台的爹妈根本不是为了女儿的生计考虑反对这门亲事，而是想把他们的女儿当联姻工具来巩固他们士族派系的权力，至于对面的人爱不爱祝英台，女儿过得会不会幸福他们根本不在乎。

故事中胡人把他们打的赶过江了他们仍然在盘算着自己的乌纱帽，为了衬托出这种虚伪和无能的士族权力争斗，徐克甚至根本都不拍马文才这个角色，因为马文才是谁根本不重要，梁祝的悲剧在于这个他俩都想要抗争这虚伪的官场，都想要靠自己的才华和双手打造出一个自由的世界，这两人根本不是恋爱脑。

梁山伯有着报国之志，他在上学的时候士族子弟全在摸鱼玩乐，只有他发着高烧还在点灯夜读，后面是靠自己当上县令才去提的亲，祝英台想要的也不是爱情，从电影一开始她娘问她如果前面的路走不通了怎么办？她把面前的阻挡物挪开继续往前走，她要的是不被当工具利用的人生，只要她爹为她的幸福稍微考虑一下，都不会把她心爱的人打得半死，更不会在她流出血泪之后仍然让下人把她抬进婚轿，生在这样的大门大户，谁能说不是可悲？

她的爹娘都是大厦将倾下自欺欺人的蝼蚁罢了

最后的牛仔——他依然在，这就够了。欠东木老爷子一张票，88岁了，老爷子的驼背确实看着心酸，这次自导自演，希望不是谢幕之作。说回影片，一生我行我素的老厄尔，太多重要时刻没有陪在家人的身边，女儿怨恨他，12年半没和他说过话，妻子也几乎放弃了他，唯有孙女，在订婚和毕业礼的重要时刻邀请他参加，还视他为亲人。因为孙女婚宴资金，他第一次运送毒品；因为资不抵债，他热爱的种黄花的农场将被拍卖，第二次做；然后更多次。有钱后，他捐助退伍协会，为老兵们增加和修缮娱乐设施，为孙女补足学费……，他明知是违法贩毒，依然淡定而坚定的一次又一次做骡子。当他驾驶的车上放着价值千万的毒品，毒贩们紧张的要死的时候，他依然能边唱歌边开车，碰到年轻人爆胎，停下来帮他们；碰到警察携缉毒犬查车，机智的躲避；甚至去开导缉捕他的探员。

所以说，虽然老爷子一生做错了很多事，但他始终是自由的存在，自由的种花、自由的开车、违法也是他自由的选择。当妻子责问他为什么只顾种花时，他说“它们那么美，只开一天就凋谢了，难道不值得用心对待吗？”妻子接着问“那你的亲人呢？”老爷子无言以对。这不也是现代人的想法吗？觉得辛辛苦苦是为家人打拼，怕机会稍纵即逝而放弃陪伴家人，以为家人不需要陪伴，以为家人永远会在那里。直到最后，老爷子终于明白了家人的重要性，在妻子临死的一刻，冒死陪伴在身边，以此换取了家人的谅解，她妻子临终时说“你在我身边，就是全世界”，“不管你有钱没钱，我们都能相互陪伴”。老爷子最后说“我可以买下所有东西，唯独买不来时间”。厄尔在人生近终点的时刻，得到了灵魂的救赎。当然，同时得到救赎的，让所有自由变得更有意义的，还有他的花儿！

东木并不想把影片拍的更政治更正确，让观影者体会到自由虽可贵，可是有些被束缚的自由，那些陪伴家人的时间更可贵。影片还毫不留情的对网络和手机进行了批判。东木老爷子大概和剧中的老厄尔一样，想开导下年轻人，想以老者的智慧给一些人生的建议，如果此片能引发观影人对人生的些许思考，这就足够了。毕竟东木快90岁了，我们且看珍惜吧！

1883年，法国殖民主义渗入越南，越南阮朝无力抗敌，将反清势力黑旗军收编，前去与法军对阵。

由于清政府的补给不力，越南很快被法军占领。法军占领越南后，向镇南关进攻，镇南关淮军不战而退，镇南关失守。

广西老将冯子材的儿子冯相贤参加了淮军，被法军俘虏。冯子材拿着银子前去赎人，北非雇佣军言而无信，最终只赎到了冯相贤和另外两个士兵。

冯子材决定上告朝廷，请求与法军交战。在广东办理防务的彭玉麟力荐冯子材，李鸿章说冯子材四不能战：年事已高、胸无韬略、兵器简陋、战法过时。冯子材只当了个关外军务帮办，辅佐苏银奎（历史真名是苏元春）。

冯子材决定建立关前隘和二道闸，将兵力驻扎在其中，在大青山上修建公事，把大青山下的平地留给法军，派冯相荣的军队在水路拦截敌军运输船。与其同时，救出在文渊的士兵。冯子材还消灭北非雇佣军，俘虏首领朗马克，冯子材用壮人一对一决定生死的方法杀掉朗马克，让大家相信，法夷可杀！

在法军司令部工作的阮月被派为使者前去萃军阵营，一是劝冯子材告老还乡，二是用被俘清军与朗马克交换，可惜朗马克被杀，谈判不了了之。

冯相荣的突击队到达了突击点，才发现有埋伏，全队除依南外全部阵亡（历史真实情况是冯相荣没有参加此次行动）。依南把敌人的竹船拆翻后就被法军俘虏了，好在阮月把她放走了，还告诉了她黑旗军的根据地。

法军发动第一轮进攻，大青山的士兵被法军的炮弹轰死很多，法国组织的越南军队被派成炮灰冲锋，近距离搏战对清军帮助很大，法军司令尼格里把军队撤了下来，再用大炮轰击。好在冯子材事先把一半炮弹藏在后林，大青山防线被攻破后，后林防线顽强的与法军搏战，但是死伤大半。

冯子材将军队撤下了大青山，清军死伤惨重。冯相贤的一个朋友很害怕，想让冯相贤放他走，冯相贤想起他在越南救自己，给他了令牌放他走。但二人都被淮军督战团抓住，冯子材只好让冯相贤自杀。

与此同时，联系了黑旗军的依南带人伏击了法军的运输队，法军的战用物资被俘获。

法军的大炮指向了关前隘，冯子材想起冯相贤告诉自己的消息：小青山溶洞的酒在必要时可以点燃。冯子材命麦黑牛带人点燃酒精，自己带人与法军搏战。尼格里下令开跑，清军再一次被击退。

麦黑牛点燃了溶洞，喷出的火形成了“火龙”，苏银奎的淮军也全部出动，法军没了炮弹，近距离搏战更不是清军的对手，很快被击退。

1885年3月，法军兵败镇南关，清军收复镇南关。

国土的完整需要无数人的奉献，中法战争就是有力的证明，可惜胆怯的政府和国际的压力让法国不胜而胜，清朝不败而败。

我从以前开始就特别喜欢看日本描述社团的青春片，电影中总是会有那么一群日本高中生，为了某件事情而努力奋斗，有可能是自己的梦想，有可能是社团，就让人看着觉得很热血，青春就是这样，所以才熠熠生辉。有一句话叫初生牛犊不怕虎，可能就是因为对这个社会对这个世界了解得还太少了，所以才会有觉得自己有无限的可能性吧，长大后的我们，被很多东西所束缚，回想起来当年那么拼命的自己可能会觉得有点可笑，但是不禁又会很怀念当年，哪怕努力到最后什么都没有，对比过后回头看看我的高中生活里除了学习还真是什么都没有。

我非常喜欢太一，太一有着各种我心目中青春片主角的样子，而且真实。他帅气，全能，家世好，天生优人一等，他可以一边努力的打竞技花牌，一边保持全年级第一，总是让人觉得自己游刃有余的背后不知道付出了多少努力，一切为自己也为别人，他因为喜欢千早，为了她创建了花牌部，为了她开始玩花牌，纵使感情上得不到回应。其实太一一直很明白自己的想法，他看着不知道对新抱着什么态度什么想法只是一味执念新的千早，心里应该是五味杂陈的，可他还是选择陪在千早的身边，直到高三这个分水岭。他开始没有办法参加社团活动，频繁的上补习班，年级排名不再是第一，听说了新和千早告白的事情，总而言之诸事不顺。乱了思绪以后的他开始思考自己到底在干嘛，开始思考自己的未来，思考花牌的意义，思考很多，突然觉得，啊，原来他是一个凡人，他也会有困扰迷茫和疑惑，放弃谈何容易，可凡事总是要有一个抉择的，毕竟他也不是神，分岔路总是要做出选择的，高中生涯最后一次大赛和自己一生中最重要的转折点必须选一个。之所以会退缩的还有一个原因确实也是因为他遇到了瓶颈，可能是因为感觉到了花牌有一条自己无法超越的线，就像自己一直卡在A级的门口进不去那样。我很喜欢周防对他说的话，我当时没有读补习班就考上了东大，所以在我眼中你们活该，但是这样的我在这样闪闪发光的年纪里什么也没有得到，未来很重要但是青春也很重要，只有这么一次，过去的时间不会再重复无论你多么的懊恼，选择你最不会后悔和遗憾的决定，其他的事情先暂时放在一边，我觉得这个是周防给我和他的答案。所以当决赛的时候，出场顺序中念到太一的名字的时候，暴风雨哭泣，他回来了，他，回来了！挣扎过后的重生，找到了属于自己的花牌，找到了自己最想走的路。

我也很喜欢千早，在这里不得不提一下饰演千早的广濑铃，之前对于这个演员其实我没什么想法，但是老实说，她演这个角色真的越演越好，各种到位。我很羡慕她对自己喜欢的事物能够一心一意，很专注，抛弃一切杂念，因为我自己做不到，也遇不到，我长这么大，好像从来没有对什么东西特别的执着，好在千早不仅仅是单纯的执着，她还确实是比较有能力有天赋的，像这类竞技，应该都挺难，有些人坚持了很多年，没有天赋就是没有天赋，有些人有才能，但是世界这么大比你有才能的多的是你不一定能站上顶点，而女主没想这么多她可能只是觉得我喜欢，我想玩，我想成为女王，想和强者对战，可能这就是强者眼中的世界吧。就像太一之前苦恼的问题，他和老师谈话的时候提到青春的问题，付出了那么多年的努力最后却还是没有成为名人，不会很遗憾吗？普通的人都会因为努力得不到结果而放弃或者犹豫止步不前，更何况是他们。但是老师说，如果他没有做这件事情他会更遗憾。曾经看的另一部剧《先生而为师》，里面有一个学生也是觉得自己在某方面很有天赋，就一心把心思全部放在上面了，然后受到了家人的阻挠，大人们都很清楚很多事情所以总是在给予孩子们建议，因为不知道应该怎么处理所以一味的阻止，怕孩子走错路，怕孩子后悔，所以最后有了一个解决方法就是给出一个时限，在这么多的阻挠下，想要专心的去做自己喜欢的事情，真的是非常难的，所以特别羡慕她，没有阻碍，毫不畏惧，没有任何考虑，一心一意，升学志愿就是花牌女王也是没谁了。

当看到千早把身上的绑带扯下来递给太一，看到绑带上面写的是太一的名字的时候，cp粉的内心是欢呼雀跃的！！！

里面有很多的镜头和我觉得演员处理的非常优秀的地方，比如说当看到哪里的时候，作为评审的詩暢的手指动了一下，因为就剧情和设定而言她是一个对团队战非常不屑，对这些人也非常不屑的人，但是就通过这小小的动作表现出了她收到了触动。命运战的定格，各种推牌时候的慢镜头，人物的特写，节奏，声音，紧张的气氛渲染，都很棒。新说，输给了他们三年的努力，是啊，输给了他们的努力，被他们的热情打败了。

团队战啊，和北央学院的命运战，用练习的声音鼓励对方的肉包和筑波两人。

真的好羡慕啊，羡慕他们的专注，羡慕他们之间的情谊。