意大利电影《Metti La Nonna In Freeze》，把外婆放进冰箱的故事是一部轻喜剧，但所反映出的问题，却让人感到相当沉重，一点儿也笑不出来。啃老现象其实在意大利还是挺严重的，年轻人追求安逸生活又不想吃苦，已经到了懒惰、不想为自己前程打拼的地步。我见识过有的男孩上大学不好好学习，女朋友换了一个又一个，学习留了一级又一级，最后快到三十了才大学毕业；然后再工作不满意，一个一个地换，到了三十五才稳定下来，期间当然只有花父母的钱。我还见识过夫妻俩都是餐馆服务员，收入不高但花起钱来倒大手大脚，也不想要孩子，只顾自己快活，钱不够花就去跟父母要，回家吃喝。另一方面，父母也舍不得孩子吃苦，情愿孩子花他们的钱。据我看，英国、德国以北的年轻人好多了，意大利的年轻人在自立方面是有问题的。当然电影里的女主人公靠外婆的养老金来维持小公司生存，主要是国家经济形势不好，政府补贴拿不到。但我也要说了，生存在市场经济社会，有必要非要这般任性，这个公司做不下去了，可以去做别的吗。

与我们国内的情况多么相像啊！做为年长的父母一代，他们这辈子承上启下吃了不少辛苦，但他们一般都有不低的退休金，有房子，这两点对于当下的年青人来说，都不是能轻易得到的。经济形势好，国家有钱，年轻人的工作也有保障，不管是啃老还是固执地非要做某项工作，一切都好说。当经济下行严重，国家入不敷出，那就不好办了。电影就是这种经济困局情况下，好像大家还都不愿意勒紧腰带过日子，都想通过歪门邪道来维持往日的美好生活，一时候行骗猖獗、官员贪腐索贿，一般人也在钻空子。

意大利的财税警察GUARDIA DI FINANZA，是一支专门从事与经济犯罪作斗争的武装力量，从装甲车到直升机，武装到牙齿了。组织也很完备，电影里的财税警就有一般侦办组和突击队之分。大量工作用于打击偷税漏税，出手非常狠。在意大利，象私房出租不开发票不纳税，还是象电影里继续拿死人的养老金，一旦被财税警发现，都会受到相应惩罚，信用记录受影响，所以大家都不敢碰。

最近突然想起了这部20多年前的小甜剧。

当年剧方趁着还珠大火拍了这部，我还记得那个全民追剧的暑假，记得那个每天守着电视盼男女主谈恋爱的夏天。一转眼，过去21年了。

99年的剧，现在看起来不仅服化道不过时，更为难能可贵的是里面的女性角色丰富又独立。有敢爱敢恨不卑不亢的吉祥，有大家闺秀知书达理才华横溢的李老师，有市井气十足甚至有些市侩却又善良有底线的阿晴嫂，还有旧社会的大小姐新社会的人民教师，带着点儿知识分子和大小姐的高傲，又有点儿不得不屈服于生计的无奈的李奶奶。在这个方寸小院里，每一个女性角色都丰满有特色，独立而有主见，他们就像是开在荆棘上的花，就像是亮在夜空中的星。

反观现在的电视剧，真的很少能找到这样的女性角色了。受前些年韩剧的影响，有一阵剧里的女主一水儿傻白甜，一惊一乍，饭量大，不拘小节，啥本事没有，然而还总是有霸总从天而降非她不娶。这种剧已经不能称为偶像剧了，我觉得叫神话剧比较合适～

拜托编剧们看看二十几年前的电视剧吧～或者看看现实生活中真正的女性吧～她们独立有思想，不盲从，不卑不亢，控制食欲，锻炼身体，饱读诗书，规范言行。电视剧不应该多塑造这样的角色，给还不懂事的在看偶像剧的小朋友们树立正确的三观吗？

说回本剧，我最喜欢的角色不是吉祥，而是李明华李老师。首先演员选得好，沈敏老师是越剧团出身，气质优雅端庄，在剧里也是女神角色，周围的中年男性无不为她神魂颠倒。面对倾慕者的追求，她晓之以理的拒绝。三弦有家室，她严厉批评他的同时也没有撕破脸皮。因为李老师是高级知识分子，大学毕业，又在学校任职，她做事有分寸，但是也会考虑别人的感受。吴有利虽然是单身，但是她不喜欢他，就会跟他说清楚，不让他在对自己有什么幻想。知道老公的噩耗时，她隐忍克制，因为怕婆婆受不了，独自一人扛下所有。面对吉祥和小鹏的感情问题，她没有因为小鹏是仇家就横加阻挠，而是鼓励吉祥去追求自己的幸福。李老师这个角色戏份虽然没有女主多，但是人物丰满，自强自立，自尊自爱，是真正意义上的女神。我真的太喜欢她了。

剧中的其他女性角色一样出彩。除了阿晴嫂李奶奶她们，印象最深的是雅诗来了以后，小鹏画不出画，雅诗去找吉祥那一段对话。两个人都三观极正。怕过多剧透，就不多说了。

可能也是我老了，记得小时候我看的电视剧我妈也是嗤之以鼻，但是现在想起来，我小时候看的电视剧还是要比现在的一些神剧起码三观正一些的。

这篇剧评写到这儿，实在是不知道怎么结尾了。希望未来能在国产剧中看到更多更好的女性角色吧。毕竟现在大家都开始不买傻白甜玛丽苏的账了不是吗

这是一部很冷静的电影，改编自诺贝尔文学奖，看完电影，立马买了原著[微笑]。从小受家庭影响的彼尔，有现在大部分社会底层年轻人身上所具有的性格，他英俊又有才，对女人有致命的吸引力，他是个渣男，自信又虚伪，自私又固执。即使和富家女相恋，片刻马卡龙薄荷的甜香也掩饰不了他对富家女的愧疚，他只能用双唇去掩盖他的内心。他的思想得到认可，他露出自信的笑容，因此他变得文质彬彬，变成了母亲眼中的陌生人。他是个固执的左撇子，当他的目标得不到实现，他很快和富家女解除婚约，他不断轻而易举的获取女孩子的芳心而得到情感的自我认同。我很同情虚伪的彼尔，但更觉得他是咎由自取。透过彼尔，每个人都能看到自己的影子，他一直在对抗这个世界，原来一直都是错的，因为对与错本来就是相对的！认为才华大于一切的他，慢慢变成了自信又固执的疯子，他的自信是源于他想证明自己内心的不安，他还是一直在虚伪的活着，直到他回归田园生活，他的心才没有了漂泊无依，还有一直爱着他的萨洛蒙小姐。彼尔是被新旧世界抛弃的幸运儿彼尔。

【详细】

10404607

王丽萍，歇歇吧，别弄出这种SB剧本来玷污观众的眼球，挑战观众的智商底线了。下面列举一下你刻画的人物。石德宝：屌丝男英雄心圣母态，对街上的纠纷要路见不平一声吼，对家贼却一味纵容！柏铃：绿茶婊心机婊，连说话都他妈的装，自私得要命，石家欠你的啊，日你的就是石德宝。石德亮，石母，姜素芹又没日你。凭什么让你女儿祸害全家，你还不不报警！罗小马：事业有成，感情专一，却被编剧弄成了一个性饥渴，这王丽萍是为了安慰自己不是剩女还生下一个女儿吗？刘桂花：好人一个却死得早石德亮：因为弟弟去插队而对弟弟愧疚终生？现实吗？我妈也是知青，我的舅舅姨妈一丁点愧疚都没有，看看孽债，那才是知青回城的现状！姜素芹：全剧唯一还算真实的人物。二胡：事业有成，未娶，活该事业有成的都是打光棍的命啊，这王丽萍是该多仇富了？齐少菲：喂不熟的白眼狼，但是对那个三进宫的亲爹却言听计从，青春期的叛逆呢？个人的判断呢？一个二十来岁的少年犯一点法律意识都没有吗，不能判断亲爹的行为？少管所得是多失败的机构……PS：卖房子，委托公证，公证处的人都吃屎的吗？看不出不是同一个人？我去年去公证的时候，公证处的人把我上上下下打量了10分钟，还留了影像资料。

全职太太方糖，为了丈夫高家为事业的发展，甘愿放弃医生的职业，成了他的专职保姆和免费写手。丈夫是自媒体精英，情感方面领袖，却对爱情和婚姻不忠，一方面在外人面前高调秀恩爱，对妻子也是百依百顺，但另一方面，又对职场新人马晓欧有了一年私情，剪不断理还乱。剧中的高家为和齐妙两个情感顾问，表面上风风光光，台前对他人开导头头是道，仿佛真的是情感专家，但他们又是那么不靠谱。一个婚内出轨，一个和丈夫冷暴力分居。自己的婚姻都一头雾水，如何真正解决他人的情感纠葛。而孙莉饰演的方糖，发现丈夫出轨的各种蛛丝马迹以后，也是一点点选择线索和答案。但是，如果这一切又是真的，又该如何选择呢？全职太太为什么总是摆脱不了婚姻出轨的魔咒？剧情还是挺俗套和狗血的，一集就出轨，两集小三就逼离婚，三集就要上位，四集就有人要跳楼自尽……情节发展快得惊人，但有趣的是，正宫太太偏把小三当同伙，让她做卧底去帮自己查谁是小三，《我的前半生》中马伊琍和凌玲最开始相遇的场面又出现在脑海里，都是傻女人啊……当感情出现危机时，女人的选择似乎很难。到底是忍了还是分开？要自由还是要婚姻？当初的誓言和感情，不是说断就断的，但是男人出轨这事，哪个女人也接受不了，而且不仅出轨，还有更多的表演和欺骗，丝毫没有悔改之意，这令人更气愤。

第一个案例是之前美国华人医生还是律师被赶下飞机的真实事件改编的吧，我记得当时这个新闻很轰动来着…电视剧开头很紧张很吸引人，在飞机上哺乳期妈妈被恶意赶下飞机乘客围观拍照又被要求删除，很有带入感

但是到林中硕入职际格后真正开始给航空公司开始公关就完全没有紧张的氛围了，感觉编剧想写又很浮于表面；然后林的新危机公关部门调几个员工过来，居然就只打印一张纸上把员工名字印上，这年头哪个公司还是这种如此不正式的员工调动通知啊；被调动的员工不满意去人事大闹，其他人就在门口聚集看热闹，拜托编剧你以为公司是菜市场员工都是买菜的大妈大姐看到有吵架的就驻足品头论足吗，大家顶多茶水间洗手间低声耳语或者微信小群八卦；还有那个说我在备孕才不去这个新部门肯定忙死，现在哪个职场女性会真的大剌剌地这么说啊；还有那个毕业生抱着简历直接冲进人事老大的办公室，这么大个公司没有门禁嚒，门口没有前台嚒，随便什么人都能冲进来，那际格真的是跟他老板高峰有回声的办公室太不配了…

讲真，这部剧演员的演技都很不错，网上看了些预告被吸引去看的正片，就真的很希望现在的编剧写情节的时候多了解了解现实，不要太拉垮了

跟着东方台看我的金山银山看到现在，觉得这部戏剧情很紧凑，故事线很清晰，几个演员的演技都在线哦，尤其是男主范明和是安，都是演的集集精彩！戏中那几个老戏骨，每个人都演的很棒呀！范白鹭跟娜扎有点像吧？有人跟我一样的感觉吗？范白鹭跟靓汤哥很有cp感呀。我觉得这剧是最近少有的良心扶贫剧了！我会追到底

太土了，请问今年是刚刚迈入21世纪吗？编剧凭什么认为如今这庸俗不堪的剧情还有人买账，服化道组凭什么认为这丑陋的美术水平还配播出来污染观众的眼睛？平台方就算缺剧源也不能用这种排泄物一般都东西来滥竽充数吧？多嘴一句，翻了翻这个公司的其他剧我笑了，真诚建议大家以后看见这个导演，这个出品公司，都绕着点走????

我以为这种甜宠是不需要评分，只要叫座就好。所以一开始我看豆瓣6.7分（国产偶像剧一般水平）也没打算评分。（客观说，相比奈何boss要娶我6.8，这两部剧都有点偏高，这个6.7偏得更高而已）但是相比同类玛丽苏电视剧还是在正常可以接受的范围里的。个人认为玛丽苏剧基本上5-6分线上都能接受【注一】

如果剧组想打玛丽苏牌，只管发糖搞笑，打开新的玛丽苏市场，这样的沙雕玛丽苏，叫座就可以了，6.7分也是完全没有人会关注的。

可是现在既然导演和主演想评豆瓣分（刷到了7分还不满足！）

那么我来客观分析一下这部剧真的拿出来评分能拿多少分？

1. 服化道属于一般网剧水平，没啥好说的。

2. 剧本有些地方经不起推敲，走无脑沙雕甜宠剧路线，如果不参与评分，这些缺点还是可以无视的。编剧导演把主角的人物饱满度，情绪苏点把握的还是不错的（这也是这两分的由来）。

3. 演员演技真的很一般，不管怎么吹，真的只能说一般。总而言之，认真打分，以我平常打分水准，这个得1.5分是可以的。所以我取高给两分，希望导演能够自己好好反思。

虽然这是一部小成本剧，但是国产剧也不乏小成本剧获得高评分的先例。虽然这些小成本剧花钱少，但是打磨剧本，逻辑自洽，创新，甚至拍摄等等方面都做到了某些“大制作”都做不到的地步。这才是我们要的高分小成本剧。

而如果小成本剧仅仅因为这个剧本正好满足了它的受众群体的需要（也就是我说的叫座了），却没有叫好，就可以拿高分，这点我是不赞同的。

因为现在国产玛丽苏它们在寻求改变，她们不单单于发糖，更加开始关注于提高各方面质量，以求让更多非玛丽苏受众也去观看它。这才是我们需要的突破。

如果只要发糖发到了观众的点上，咱们就可以给高分。我们吹捧它们到最后，只会发现大家都不愿意花费精力打造更好的女性向剧，反而为了省钱，省时间，省心思，都去拍容易上分，容易赚钱的“叫座”电视。那个时候，我们只有这种剧可看，真的不会厌倦，不会恼怒吗？

所以导演主演想拿高分的心是好的，但是这也麻烦你们多多拿出一点诚意来拍更好的剧，成本不够也可以用更多精巧的构思让非受众群体能够自然而然忽略这个缺点, 而不是鼓吹正在上头的受众群体给你们捧臭脚，硬说好啊！

解释【注一】为什么我认为同类型玛丽苏都在5-6分上呢

让我们来看看同类型玛丽苏剧，一般都多少分？

首先，从刚刚开播且知名度不高的开始

【详细】

120981233

张渡航救小孩的那一瞬间脱了防护，之后不应该立刻戴上防护？

为了拍摄反而故意露个脸到处跑，是想传染给别人还是想被感染者传染？

简直是服了，没有这样为了拍摄搞成这个样子的，我是一秒都看不下去了。

这种剧拍个好的很简单，找合适的演技在线的演员，剧情包括细节大致合理，不要为了拍摄瞎搞，有一个主线故事，有一段可歌可泣的情节，有一个合理的结尾，完了，非要为了拍摄搞得花里胡哨的，只能打入垃圾的行列了。

另外请看清楚我说的什么。

我说了不应该脱？

这是为了露出正脸非要这样拍，我说的是脱了不戴上还去接触患者(孩子他爸等其他人)。

还到处跑，还特意表现好像没他别的医生就干不了活了别人都非专业只有他是专业的。

然后又有人说他是全能的，我也是服了，非要我说清楚，自己长点脑子，那种情况下紧急救援的基本操作就他会？

这和全能不全能有什么关系？

就直接说别的医生什么都不会他全能就什么一切都要靠他没了他一切都很糟糕？

就因为他全能别的医生离开他就不能工作了医疗体系就崩溃了？

拜托自己带脑子，我真是不想解释一些基本的逻辑。

普普通通的按照现实中医生或者说一个人的正常行为逻辑去拍摄就好了，没必要因为这个医生全能就专门去表现，特意到处都要给表现出来。

就比如让一个大学生计算一加一等于几他同学在旁边提醒他一加一是等于二。

哦……原来一加一是等于二啊，那这位大学生(其他医生)就可能不知道了，原来只有他同学(张渡航)知道！！！

有的人是真的瞎啊！！

说的本来就不是应不应该脱口罩，而是脱掉救回小孩后为什么不立刻带上，这年头带个脑子不好么？

说来有趣，第七季被诟病大多是因为“节奏慢”，第八季节奏快起来了效果却依旧不好，结果目前为止，最好看的反而是相对节奏慢的第五集。

本集颇为难得地从救世军角度来了解战争，而且主角是尼根和加百利——两个最“风马牛不相及”的人，却上演了一出最“相近”的戏码，主题名曰“悔·罪”，还有了那么一点点“玄学”的味道。

从零开始

开始正题前，先回顾下瑞克和达里尔的矛盾，他们俩的理念冲突，其实也与本集主题密不可分。

人之将死，其言也善。上集被瑞克捅成重伤的雅戈，临死前说出了“没人赢，大家都是输家”这样富有深意且逼格十足的话。

【详细】

8938609

本老师出演电视剧甚少，但每次出演都必定活灵活现，这次的《疼痛难免》（This is Going to Hurt)也同样深得我心。

披着喜剧的外衣对人情冷暖和社会百态进行冷嘲热讽，这是英式喜剧一贯的传统。这种幽默与国内喜剧的区别在于，前者大多乐于揭露其文化中的虚伪与不安，而后者往往热衷于表达小人物的小聪明所带来的优越感。这也就是为什么这部喜剧的名字以疼痛为主题——笑料的背后，疼痛在所难免。

本老师扮演的主角亚当是一名妇产科低年资医生（相当于国内的规培医生），虽谈不上医术高明，但他总是竭尽所能救助病人，有时由于时间紧迫甚至无视规定和上级的意见，不穿手术服进行手术、带病人走员工通道、让看起来并无大碍的病人留院观察等等这些都是家茶便饭，只因他关心病人的健康安危胜过一切。不过这样的善意并不总能带来好的结局，在公立医院里，严重短缺的医疗资源给医生造成了巨大压力，无休止的加班、微薄的薪水、奇葩的病人……在没有任何解压途径的情况下，毒舌成了每个医生的标配。我很能理解这种语言的刻薄，因为我见过在高压的工作环境下同事之间以咆哮作为沟通方式的情况——没有人能在如此不堪的环境之下保持得体的谈吐。冷嘲热讽的话语指向，可能并不是在对话场景中的人，而是造成这种场景的体制和压迫。当一个人毫无反抗之力的时候，毒舌是唯一的武器。

否则的话，只能被击垮，要么全身而退，要么更极端一点，诚如Shruti的死。她的死并非是编剧生硬的一时兴起，而更像是一面镜子、一种提醒。她的处境其实与男主Adam有着诸多相似，只不过她的出身更为底层，面对父母望子成龙的厚望，她没有办法放弃（一个显然更为简单的选择）。Adam本来是她事业上的贵人，在没有任何人愿意教她的时候给了她帮助，给她兜底。然而后来的阴差阳错导致他们心生间隙，她不得不再次开始独自承受压力，直到当她被Adam怀疑是那个匿名投诉者的时候，她的内心终于被最后一根稻草压垮。在那个时候，她没有愤怒、没有反唇相讥、甚至没有一丝难过，有的只是失望，还有失望带来的麻木。她不断重复的一句话是，“He didn’t mean it.”（他不是有意的。)她或许不是在为Adam辩解，而是在为自己辩解——“我不是像他说的那样没用。”

另一个我很喜欢的细节是她去超市买奶酪，被售货员认出是帮他家接生的医生，于是售货员偷偷告诉她要用更便宜的价格卖给她却被经理发现，她没等这出闹剧结束就径直离开了。因为她无法拒绝这么卑微的善意，更无法直视这种善意的卑微。

在Shruti死后，精明如老狐狸的Consultant Doctor建议Adam把医疗事故甩锅给Shruti（尽管火上浇油过河拆桥的是他自己），Adam在听证会上犹豫再三没有照他说的做，但却讲了Shruti的故事向听证会说明他们初级医生所承受的压力和痛苦，最终他保住了自己的工作。可是之后他却宁愿放弃这份工作来挽回前男友Harry，Harry拒绝了，告诉他“医生是你的天职。”他为了工作牺牲了一切，而当他宁可牺牲工作的时候，却得不到曾经深爱的人理解。

于是他回到了之前的工作之中，情急之下在停车场接生，然后收到违停的罚单。在人生道路上难免疼痛，但又能如何？

剧版偶像练习生《恋与偶像》最近在爱奇艺开播了，深挖练习生的出道经历、芭蕾舞与街舞结合，这部剧的题材不可谓不新颖。但毕竟是青春偶像剧，变化之外亦有不变，不变的依然是丑小鸭变白天鹅、与男主终成眷属的童话情节。

但即便是这样套路的情节，依然让人少女心泛滥，毕竟在如今人人压力山大到脱发的时代，这样一部纯粹甜蜜的偶像剧确实很养眼、很解压！

《恋与偶像》的剧情是围绕着一个男团的养成记展开的，在一个个令观众唏嘘不已的情节背后，是一个个真实残酷的故事，练习生们的汗与泪、娱乐圈幕后的黑暗在剧情中展露无遗，让观众明白，原来光鲜的偶像曾独自经历了如此多的不堪。

如果你还在抱怨生活的苦，看看追梦女主的经历大概就能释怀了，一个丑小鸭梦想成为白天鹅，面对残酷的现实屡次碰壁，被嘲笑、被误解、被放弃，但她依然不放弃自己。当然剧中女主最后一定会走向光明，但我想，在她全力以赴追梦的过程中，已经完成了最美的绽放。

男主经历的挫折就更不用说了，典型的欲抑先扬，开场让他惊艳亮相，造就一个高高在上的存在，然后再用一个毁灭性的挫折压倒他。但好在我们的男主没那么容易被打倒，在经历挫折后开始自我反省、改变自己并团结队员，最终赢得了属于自己的爱情和掌声。

“没有人能随随便便成功”，成龙大哥这句家喻户晓的歌词在此刻依然适用，这部剧让我们正视了偶像的成功，更懂得奋斗才能拥有幸福的人生真谛。

当然，这毕竟是一部青春偶像剧，励志之外当然少不了轻松快乐的元素，无论在台词还是造型方面，都是轻松搞笑幽默的风格，槽点满满又让观众乐在其中，无比欢乐。

【详细】

9282922

看后才知其噱头是一镜到底...但影响不大， 结构形式本身才是此片精髓——正是冰淇淋和雨声这两个元素所抛出的边界问题：哪些是电影真实？怎么把观众现实A、电影现实B、电影中的舞台剧剧情C混合起来，让电影游离于真假之间？

第一步使用真实故事作为背景（确有一组取消演出的青少年/宣传噱头？）及一部来自Simon Stephens的好话剧Morning，使用演员的真实名字、导演的出镜带来一定程度纪录片的效果；加上一镜到底来强调真实感、让排练穿插在B现实中（顺便讲完C剧本故事并以此映衬B时空的青春情绪）、让旁白般的配乐表演适时出现在B与C时空中并时不时对A发言；最后用话剧Morning即C时空的节奏和情绪置换B的，完成对A观众的情绪控制。放在建筑学视角而言，就是一部拥有所谓“现象学透明性”且颇有构成主义色彩的电影，也可以说是赋格的思维，其一切组织的核心都是构成，通过不同层面的构成带来情绪节奏的张力，内容的表达则可遇不可求（于这部电影就是无关紧要了），正如导演开头就借自己口告诉观众“故事情节没那么重要”。

就此方面而言，电影是相当成功的。然而一切美好的所谓“中间状态”的模糊都被哪天熬夜熬抽了脑子的导演给用画蛇添足的遮幅给大大减弱了…关于中间状态还有一点，此片one cut下的转场的时间是跳跃式的，一方面竟意外带来B时空层面很不错的角色情绪的连续性，但同时又有种蒙太奇感——于是就此而言中间性有点Dilemma了：为强调真实性而一镜到底，但时间跳跃带来蒙太奇的感受，又减弱了那为一镜到底而努力的意义…总之一镜到底的宣传效果大于电影意义，不过谁不想点亮稀有成就“one cut导演”呢。

电影对Simon Stephens 的Morning的改编就保留原作的意义而言相当成功，几可说是同人作了；但并不符合电影改编的目的。原剧本简介如下，翻谷歌前两页，唯莱比锡剧场的介绍最佳：

?Nichts wird irgendwas ?ndern.“ Als Teenager in einer durchschnittlichen Vorstadt, die Mutter krank, der kleine Bruder nervig, die beste Freundin zieht weg — die Lage erscheint ihr aussichtslos. Alles ist schei?e. Was sie innerlich zum Kochen bringt, dringt in stichelnden Provokationen an die Oberfl?che. Aber die Au?enwelt reagiert kaum. Es scheint die gew?hnliche Rebellion eines Teenagers bis Stephanie eine letzte Grenze überschreitet. Ohne erkennbares Kalkül, beinahe mühelos tut sie, was nicht ohne Reaktion bleiben kann.

随手谷歌，无校对："Nothing will change anything." As a teenager in an average suburb, her mother is ill, her little brother is annoying, her best friend is moving away - the situation seems hopeless to her. Everything sucks. What makes her boil inside comes to the surface in teasing provocations. But the outside world hardly reacts. It seems like an ordinary teenage rebellion until Stephanie crosses one last line. Without recognizable calculation, she does almost effortlessly what cannot go unnoticed.

另Perlego的简介

It's the end of summer in a small, claustrophobic town and two friends are about to go their separate ways: one to university; the other will be staying local. But no matter what separates them, they will always share one moment: a moment that changed them forever.

'I missed first time. I could feel his skull caving in. It was like a shell.'

可见原剧本的虚无主义内核与导演插入的中二“生命力”的改编核心基本相悖，虽然原剧本的彻底工具化使内容和电影脱节，这一定程度上削弱了观众对B与C内核矛盾的感知，加上MOROHA热血缝合，大体上是糊过去了。但这个纸糊的缝隙随着电影发展逐渐撕裂——尤其到结尾处女主一段吐槽音乐 电影 演出 电视 体育 吃的全都是垃圾、神和希望都不存在之后，又如何能用一句“把亿万句叹息吸进，化作希望喊出，把亿万眼泪饮下，化作决心吐出”（改自字幕）衔接呢？许多观众对其内容乃至音乐的不认可很大程度来源于此。对剧本正能量式的改动或许是为了契合B时空的角色心理，但这个剧本本身就选错了，“目的是描绘青春疼痛”、描绘虚无与叛逆的剧本中只有叛逆一点勉强切B时空的题。

抛开这些问题，我十分喜欢MOROHA的配乐表演，它无论从哪个方面而言都撑起了半部电影，此中尤其喜欢其用了能剧的表达技巧，配合表演又显得特别金属，现代而不失传统风味，总之特别好！

MOROHA最后一段在摄影师走向观众席上楼梯时，完全踩在几个“亿万”的节奏上，好爽。另，40min末出现冰淇淋的时候导演竟还不忘夹带私货出现了本Byplayers剧本 : )

身为半个正午阳光爱好者，《县委大院》有孔笙+胡歌的黄金阵容，让人梦回当年的《琅琊榜》，自然是要第一时间追剧的。

孔笙有《大江大河》《山海情》在前，《县委大院》拍得很稳，而这种稳也让前期冲着胡歌来的观众有些捉急，总觉得这位县长面目有些“平”，不如吴越、李光洁等人的角色形象鲜明。而直到看完最后一集我才敢说，梅晓歌的主角魅力是在后期才体现。尤其是要经济还是要环境，面对两难的电车难题，梅晓歌的决绝让人刮目相看。

【详细】

14841410

此片的通俗吸引力，实在胜过美国的《妙探出更》，周润发的诙谐演技并非艾迪梅菲所及，不会傻头呆脑。周润发这个吊儿郎当、精乖过龙的妙探，出场不久就连吞一打生鸡蛋，然后被歹徒威胁时吓到赖尿，便已博得满堂哄笑。李元霸与他相反，十分勇猛单纯，仿似初生之犊，却与软皮蛇周润发狭路相逢，一碰面就做了冤家，随后被上司黄沾把他俩骗为拍档，一起出更，正好成为互补短长的好拍档。[1]周润发公报私仇，引起李元霸与狄龙比武，又在捉匪时累到他脱裤，结果两人都变为无裤神探，于是平等和好，这些场面拍得生猛抵死，风趣好玩。而利智在本片做到艳光四射，外貌与身材都很夺目，兼且懂得出术，在百货公司让沈殿霞来拦截孖警的追踪，就颇为有趣。此外，利智的角色还有很多感情戏，都能演得动人。

铁蛋只服张晨光，别的都没演出这种感觉，再就是我个人感觉聂远演的比富大龙好吧，这一版直接变成了民国，开头白雪，小钗直接穿的是裙子的那种，而且杨幂的演技着实一言难尽，如果说她当时24，但是哎，以后更不如了，演的最好的恐怕就是郭襄了，后面直接没有了灵气，演了主角以后哎，撑不起来，而且这一部咋嘴巴变化了呢，撇嘴，铁蛋也换上了西服，也不是民国的装束了，这一版真的不尊重老版，没按那样自来，想想经典铁蛋趴在八王爷耳朵上说，是留着辫子的，看了以后着实失望，以前的许多经典人物，这一部几乎全毁了，另外，我觉得杨幂小钗恐怕是最差的了，只有脸还能看了，演技哎，还不如以前郭襄，真的是巅峰了，铁蛋这个人物说真的动作不能太过，必须就是自然一点，这一点感觉04版聂远演的更能好一点，而且导演能不能尊重经典，给铁蛋留辫子

看这个和看男高真人版一样的感觉，三个字——辣眼睛。

动画本身是很优秀的，也刷了好几遍，每个人物的印象已经非常深刻，这也导致看这种真人版完全代入不进去啊。

动画的优点就是可以轻松展示出真人很难展示的画面，比如“颜艺”（此处表扬碧蓝之海），既然这样真人版就应该另辟蹊径吧，何必抽搐着脸部肌肉硬生生地朝动画上贴呢。

看正常电影时，绝大多数时候是不会有“这是演员在表演”这种念头的，观看重点都会放在剧情画面上。而看这个时，脑子里一直都是“啊，好刻意的表演”，就像在观看教学PPT一样出戏，而且有的地方真是尬得鸡皮疙瘩掉一地，嘶~

我不是觉得动画真人版就一定会出现上述问题，比如韩剧《心里的声音》虽然主角有时候表情也很浮夸，但整体毫无违和感。这说明真人版是可以处理得像正常电影那样，只是这部（及好多其他部）没做到而已。

还有一个问题，总觉得真人版演员颜值不够（这个想法是真的），但同时又为自己的这个想法感到羞愧，谁说非要俊男靓女才能演戏呢（这句话也是真的）。另外演员的台词没有动画声优生动，虽然知道他们没有用替声的习惯，但有一说一，还是声优的台词听起来舒服（术业有专攻）。