《真探》一剧的定位从来就不仅是侦探剧。
第三季的野心比从前更大。本季不仅探讨的问题简直包罗万象(种族、性别、性向、战争、腐败、官僚,等等),而且在叙事上几条时间线来回拉扯,失忆症梗半真半假,多人视角互相补充、互相冲突,共同构建出一座扑朔迷离的记忆迷宫。
故事的主线是一对拍档Wayne和
《真探》一剧的定位从来就不仅是侦探剧。
第三季的野心比从前更大。本季不仅探讨的问题简直包罗万象(种族、性别、性向、战争、腐败、官僚,等等),而且在叙事上几条时间线来回拉扯,失忆症梗半真半假,多人视角互相补充、互相冲突,共同构建出一座扑朔迷离的记忆迷宫。
故事的主线是一对拍档Wayne和Roland合作侦破一起罪案。
从某一个时刻开始,某些东西似乎出了严重的问题,侦查一次又一次走上完全错误的方向,导致了各种完全错误的结果(无辜者被错误定罪,疑犯被意外谋杀等等)。
奇怪的是,在最后一集中,找到“真相”的Wayne和Roland既没有得到解谜的欢愉感,也没有获得完结的解脱感。两人苍老疲惫、颓然相对。
“我们25年来都做了些什么?”
他们好像什么也没有做,活生生地被困在原地25年。
把他们困在原地的真的只是这起没有侦破的悬案吗?
那为什么即使在找到真相以后,Roland和Wayne仍然觉得自己的调查、自己的人生都是彻头彻尾的失败品?
从某一个时刻开始,Wayne和Roland的人生似乎都出了严重的问题。
比起罪案的真相,本剧更想要探讨的问题是: 究竟是哪里出了差错?究竟是什么东西让两个意气风发、亲密无间的年轻人分道扬镳,一个成了离群索居、只有狗相伴的酒鬼,另一个成了充满无力感和匮乏感、连自己的过去都搞不清楚的半失智老人?
我觉得,把两人拉入泥潭的东西其实是他们的身份。
他们俩恰好都是受歧视的弱势群体成员:Wayne是黑人,Roland很大概率是同性恋。
25年来把他们困在原地的不是破不了的罪案,而是他们未能实现的自我。
剧集花了不少篇幅描写当时的美国社会对黑人的歧视。在这种环境下,Wayne不可避免地表现出一种带有攻击性的防御姿态。不管是在工作上、感情上、家庭上,他都表现出强烈的自卑和自傲,有时候他的情绪简直接近“受害妄想” 。工作上,出了问题,他几乎总是归因于种族歧视。Wayne经常气愤的一点是:为什么在上司/同事面前Roland讲话总是比他有分量。实际上这恐怕既有族歧视的成分,也是因为他的情商实在比Roland低好多。即使对最亲密的拍档Roland, Wayne有时也会大发雷霆,指责对方歧视自己(实际上Roland人前人后都非常尊重欣赏他)。感情上,Wayne经常诉说自己没上过大学,没见过市面(没去过旧金山之类时髦地地方),经常指责对方看不起自己 。结婚以后,他对妻子的行动极度敏感。Amelia去向警局的人套话,只不过编了几句瞎话,穿得稍微漂亮点,Wayne就瞬间直男癌发作(试问侦探套话哪有不瞎编不利用个人魅力的,比起Wayne自己严刑逼供、动不动就讲强奸笑话的行为,Amelia简直比白莲花还洁白无瑕)。
上述一切行为的根源,都是Wayne的自卑感。在一个压抑的社会氛围中,作为受歧视的弱势群体,根本无法逃脱这种心魔无时无刻的追逼。Wayne忘不了打完越战回来,不仅没被当成凯旋而归的英雄,反而一下飞机却被反战人士(在他心中被等同于像Amelie那样见过世面、受过高等教育的时髦人士)咒骂。有趣的是他在追溯这件事情的时候,指控Amelia的点是:你比我的拍档(Roland,白人)还要白。如果我们仔细分析一下事实:第一,反战人士咒骂士兵,这是政治立场的问题,这和肤色到底有多大关系?第二,明明Wayne愤怒/自卑的点是Amelia比他有性吸引力(长得美)、比他有文化、比他见过世面、疑似利用他,这四件事情通通和肤色毫无关系,而且Amelia根本也是个黑人,为什么Wayne最终吼出口的话是:你比我拍档还要白?这一段很明显地说明,在Wayne的潜意识里有把一切问题都归咎于肤色的倾向。破案不顺利、上司不公正、跟拍档吵架、女朋友害我丢工作,通通“因为我是黑人”。在顺境中,也许他还可以扛住这种压力和痛苦,但是当生活出了问题,这种自我设限和受害者心态终于一下子完全爆发, 那些积累多年的痛苦和愤怒压垮了Wayne,所以他自暴自弃,放弃了自己热爱的事业,也把家庭搞得乱七八糟。
而Roland面临的问题不是肤色,是性向。
虽然剧集没有点明,但我觉得Roland很大概率是深柜。也许他一生都没有真的和同性进行过亲密交往,但他对Tom和Wayne似乎都有一点似有似无的暧昧感情。
Tom留宿的夜晚Roland坐在沙发上看Tom的样子,他和Tom牵手祈祷时的气氛,在Tom表示要消失时他契而不舍地非要把私人电话号码留给Tom的桥段,还有他不止一次夹枪带棒地对Wayne说都tm怪你要结婚之类的话,似乎都透露了一点暧昧的气氛。90s案件重开始时,Roland还是事业爱情两开花、非常清醒、非常意气风发的状态(但即使在这段时间中,当被问及打算何时和女友结婚时,气氛也是诡异地突然尴尬了起来,显示他与女友恐怕并不像表面上那么和谐)。Roland突然开始酗酒恰恰发生在Tom死后这个时间点(当然,你可以说这是因为他案件破得不好害死人心有愧疚,或者是因为失去朋友而难过。这都有可能。但是80s案件办得不好时Roland并没有崩溃,此次为什么他会突然如此悲痛颓废?)更明确的证据是,在Roland伤心痛苦的时候,他跑到酒吧里挑了一个彪形大汉,然后毫无原因的发表了一大堆异性恋歧视言论(主要内容是,我一直搞不懂为什么人类在那使劲繁衍,这么丑的女人为什么你们也能操得那么开心,云云)。这种自毁式挑事让他如愿以偿地被打得鼻青脸肿。当然,也许Roland的崩溃主要是杀人的愧疚导致的。但他的酗酒行为肯定是Tom死后、杀人以前就开始了(和女友分手也是在这个时间段中,然后他似乎就注孤生一直到老年)。此时压垮他的恐怕不仅是杀人事件,还有Tom惨死而他根本不能做什么的绝望,以及跟Wayne彻底决裂的痛苦。最重要的是,找打的方式多的是,为什么他挑事的点偏偏是攻击异性恋?
从案情的角度来看,真正让Wayne 和Roland的人生完全滑入深渊的是不慎杀死Harris的事件。但这个事件的起因在我看来绝不是简单的事故、或者破案心切,这件事恰恰是两人的心魔爆发所导致的。
Wayne当时就要放弃自己热爱的侦探工作,他的自卑、他的骄傲、他的愤怒、他对家庭事业等很多方面的失控感令他进入了一种走火入魔般的状态——不管做什么,不管付出什么代价,反正一定要现在找到真相。Wayne提议的行动计划不仅是极端不靠谱的(即使逼出口供,没有直接证据也根本不能做什么),而且是极端危险的。理智温和的Roland在正常情况下绝不会同意这种计划。于是,走火入魔的Wayne决定利用Roland的弱点,他反复提及Tom的死、反复提及要为Tom讨回公正等等,措辞极其强烈,煽动意图极其明显。显然Wayne早就感觉到Roland对Tom的暧昧感情,他这么做就是恶毒地操纵、利用拍档去跟自己进行毫无意义的铤而走险。Roland明知拍档故意刺激自己,却仍然接受了这个愚蠢的计划——去对Harris用私刑。从一开始的几集里,我们知道这对拍档经常刑讯逼供,他们应该是知道下手轻重的。但是在这一天晚上,Roland对Harris下手如此之狠,不难想象,他不仅是醉酒,而且是严重情绪失控和丧失理智了。Roland情绪失控的根源,是他的性向,是他对Tom的感情(也许还有他对Wayne的感情)。因为情绪失控,Roland才会不要命地下狠手,Wayne才会觉得Harris也许真的不行了必须开手铐,于是才会发生夺枪,才会死人。那天晚上的事情并不是意外事故,是经年累月积压在两人心里的痛苦,终于在这一天晚上摧毁了他们的人生。那个可怕的夜晚刻画了两个人的真实状态:他们看似卯足了劲要破案,其实他们什么进展也没有。事实上他们根本没在破案,他们只是在发泄自己的愤怒和痛苦,在用一个虚妄的执念对抗内心的空虚和困惑,
为什么他不能挺起腰杆做自己喜欢做的事,而要花那么多时间精力来防御自己不受侮辱?是因为他的肤色吗?
为什么他不能对喜欢的人表达爱意,而要努力追求不那么喜欢的人,并在别人问及婚期时如坐针毡?是因为他的性向吗?
这些问题没有答案,甚至根本问不出口,他们只能把无处安置的痛苦和困惑都投射在一个死去的男孩和一个失踪的女孩身上。他们催眠自己,以为找到真相、破了这个案子,就能解决一切问题。
在误杀Harris事件中,Wayne的做法可谓极端恶毒。在朋友最痛苦的时候,他非但没有给予同情和安慰,反而故意刺激Roland的痛处,最终导致了灾难性的后果。难怪在多年以后,很多事情他都记不清了,这件事他却记得非常清楚,他也终于找到机会郑重地向Roland了道歉。从老年Wayne的表现来看,我想他应该一直没有释怀,也一直没有原谅过自己。
但是有一个微妙的问题是,为什么Wayne在这件事情上对Roland如此冷酷无情?是他天生冷血吗?是他对Roland从来没有多少朋友的情分吗?我觉得不是的,那个微妙的原因是“恐同”。
在得知Tom是同性恋,并且因此被同事排挤还丢了工作以后,Wayne非但没有表示同情,而且还相当明显地表示了厌恶和鄙视。此时,通常性格温和的Roland少见地炸了(当自己信任、尊敬、甚至可能还抱有好感的拍档这样刺耳地批评另一个自己有好感的同类,而且还直戳自己内心的秘密,他怎么可能不炸呢?)。我想在那个时候,甚至在更早,Wayne肯定已经猜到了Roland的秘密(比如说Roland未免也太喜欢那个强奸笑话了吧,每次都要特别进行评论)。从此以后,这对拍档之间就多了一层难以消弭的隔阂。
当Wayne执意退出重案组的时候,那段戏非常有意思。
Roland是多么情真意切地苦苦挽留:
“你知道我为你做了多少吗?”
“你以后可别这么对我了。”
“那个女人如何如何那又怎样?这是你的工作——我们的工作,你可是我的拍档(这个词也可以翻译成“伴侣”对吧)啊!”
“你走了,那'我们'怎么办?”
而Wayne的回答,又是多么粗暴、多么生硬:
“你离我远点!”
“你说什么呢? 我们又不是不能见面了。”
我觉得在这场戏里两人心里都很明白。Wayne对同性恋是恐惧反感的,从他猜到Roland性向的那一天开始,他就想以各种方式和Roland划清界限。身为黑人的Wayne对肤色歧视非常敏感,但他歧视起其他弱势群体(同性恋、女性,后者表现为他一直不喜欢妻子事业超过自己,总觉得妻子该在家煮饭带孩子)来可是毫不含糊。
但从很多其他的细节来看,我觉得Wayne是个善良真诚的人(也许有些过度自我中心)。Wayne恐同是当时的社会风气造成的,甚至也和他的黑人身份不无关系。对自卑敏感的Wayne来说,肤色这重原罪已经让他喘不过气来了,无论如何也要避免再背上另一重原罪(比如同性恋)。从这个角度来看,Wayne和Roland的决裂,是一出时代的悲剧。
很多年以后,当老年的Roland要求搬来同居(事实如此)时,Wayne 没有拒绝。也许是Wayne成长了——他早已不再是那个紧张愤怒的Wayne了,也许还因为此时的社会风气已经比过去宽松多了。总之我觉得这一幕很温暖。这是和解、是关怀、是接纳、是人性、是对荒唐错误的过去真正有效的补救。这一幕在我看来,和终于找到Julie 同样重要。
我想很多人会不喜欢这个结尾:案情就这么不咸不淡地结束了,我们甚至不能确定Wayne自以为找到的真相究竟是不是真相。但我觉得那样的结尾其实也挺不错的。
也许真相并没有那么重要,重要的是回忆和感情,是连失忆症都无法夺走的那些他们投入过真心的瞬间。困住他们的从来都不是真相的缺失,而是悔恨和孤独。只有和解和补救才能把他们从那片密林里救出来。
这么多年看过的超级大烂片,三观尽毁,气到吐血。女二干尽坏事,给男主下药,怀着男四的孩子,最后和男三在一起,举世白莲花,编剧出来吃刀片!!!!!!!!!这种剧就不要给大众看了OK?阴暗的东西你自己留着吧,还要传播,大半夜被恶心到了。男主嘴上说着喜欢女主,女主每次受伤都毫无反应,反而女二只要受伤男主就紧张到不行?????然后把女主写死,这是硬生生把恶毒的女二拍成了女主吧。
这么多年看过的超级大烂片,三观尽毁,气到吐血。女二干尽坏事,给男主下药,怀着男四的孩子,最后和男三在一起,举世白莲花,编剧出来吃刀片!!!!!!!!!这种剧就不要给大众看了OK?阴暗的东西你自己留着吧,还要传播,大半夜被恶心到了。男主嘴上说着喜欢女主,女主每次受伤都毫无反应,反而女二只要受伤男主就紧张到不行?????然后把女主写死,这是硬生生把恶毒的女二拍成了女主吧。
1989高志森导演的合家欢,许冠文、黄百鸣、郑文雅、王祖贤、玛利亚主演,还有任达华 ,梁家辉 ,袁洁莹 ,黃新 ,李丽珍,卢冠廷。。。
港人称强国人“阿灿”也不无道理,两种世俗社会的公共和个人行为准则的碰撞对立,自认为“开化,文明”的一方会暗示自己的“优等”,继而嘲笑鄙弃另一方,反思自己,也曾对所谓的“劣等”群体感到愤怒无奈,汗颜。。。当今亦然,如
1989高志森导演的合家欢,许冠文、黄百鸣、郑文雅、王祖贤、玛利亚主演,还有任达华 ,梁家辉 ,袁洁莹 ,黃新 ,李丽珍,卢冠廷。。。
港人称强国人“阿灿”也不无道理,两种世俗社会的公共和个人行为准则的碰撞对立,自认为“开化,文明”的一方会暗示自己的“优等”,继而嘲笑鄙弃另一方,反思自己,也曾对所谓的“劣等”群体感到愤怒无奈,汗颜。。。当今亦然,如城里人歧视乡下人,富人歧视穷人,从行为习惯的差异臆测出人格的劣等。。。很显然这是一个各种社会群体普遍存在的心理定式。
许冠文就很好的刻画了这样的一种人物,诚然行为落后,但是充满了对于亲人的信任,对诚信的坚持,我体会到的是满满的爱和淳朴。
虽然社会性的行为规范的进步是每个现代社会推崇的,让人尊重,但是发自心底的爱和纯真才是能真正让人感动的。。
(似乎养成了每天深夜至少看一部电影的习惯,戒不掉。。。)
又是一个一如既往的工作日,一边做着自己不想做的工作,抱怨着客户低级的品味,一边为了丰厚的薪水,辗转难眠。此时收到了一个ghost from past的问候,就是这样一个人,曾经自己穷尽所有只是希望和他在一起,但是他却无声消失了。回想起当年寻找他的场景,calling police hospital even morgue。就是这样一个曾经fucking broken hea
又是一个一如既往的工作日,一边做着自己不想做的工作,抱怨着客户低级的品味,一边为了丰厚的薪水,辗转难眠。此时收到了一个ghost from past的问候,就是这样一个人,曾经自己穷尽所有只是希望和他在一起,但是他却无声消失了。回想起当年寻找他的场景,calling police hospital even morgue。就是这样一个曾经fucking broken heart的人,却迟迟不敢发出一句怨言。对的,这辈子最爱的人是他。
再次见到他爱与被爱似乎显示的如此纯粹,不掺和一点矫揉造作,一辈子太长,可是和他在一起就会期盼着下辈子。嬉戏玩闹,追逐爱抚,一切尽在不言中。十五年前,那个自称artist的男孩递给了一个刚刚mba毕业的孩子一张他的速写,他们都很欣慰能在这样一个时间遇到这样一个人。时间从此刻开始流逝,十五年恍如隔世,只是两个人都困在了回忆中。时间是所有伤痛的最佳良药,记忆是美化悲伤的最好工具。也许他变了,也许他变化不大,又或者他已经脱胎换骨,可是他依然让自己魂牵梦绕。
终于真相被无名指的戒痕揭开,why?明明很开心,为什么情绪会急转直下,很复杂,这不是简单得由天堂转向地狱,而更像是被刺穿时,有个人紧紧拉着你。明明可能一下就结束的痛苦,却让人心疼肉颤。他是想救我吗?那为什么会这么痛苦?原来不只是我这样,他也这样过。15年的时间节点,让人穿梭在回忆与现在的场景,那一年他说了要在华尔街支持一个艺术家,可是他消失的无影无踪。后来来到了LA自称GRAPHIC DESIGNER的艺术家早已画不出那个速写的模样。戒烟不难,但是对一个凑合过日子的人很难提出要求,因为仿佛一切的怪责都是不正当的。纠结徘徊,放下拿枚无名戒还是停止对mouse的含沙射影。也许埋掉他们,就能在下一个十五年找到答案吧。
争议最大的选角上想说两句,王家卫一直就喜欢用知名度高的明星拍戏啊~《阿飞正传》的张国荣 《重庆森林》的王菲还有金城武,那时的天王天后在艺术表演上并没多完美,当然吴亦凡二十年后的表演可能也及不过他们 毕竟有的人就是没有灵性(比如拍了一百多部电影的敬业刘),重点是魔镜王奏是享受折磨知名人士啊。大家何必苦大仇深捶胸顿足呢,拭目以待不好嘛?我们都看过《摆渡人》了,还会怕什么!
争议最大的选角上想说两句,王家卫一直就喜欢用知名度高的明星拍戏啊~《阿飞正传》的张国荣 《重庆森林》的王菲还有金城武,那时的天王天后在艺术表演上并没多完美,当然吴亦凡二十年后的表演可能也及不过他们 毕竟有的人就是没有灵性(比如拍了一百多部电影的敬业刘),重点是魔镜王奏是享受折磨知名人士啊。大家何必苦大仇深捶胸顿足呢,拭目以待不好嘛?我们都看过《摆渡人》了,还会怕什么!
回看以前的动画片会发现,我们早期的一些动画片其实都做得非常有质感,非常正能量,很适合孩子去观看学习。老一辈的艺术家们对孩子的用心都是很单纯很美好。还记得那时候老师让我们看完动画片后自己去捉一些小蝌蚪回来观察它是怎么变成小青蛙的,几个小伙伴下课就围着小蝌蚪讨论,美好的童年时光。现在的孩子整天不是电视就是手机,包括我自己在内,少了很多接触大自然的机会。
回看以前的动画片会发现,我们早期的一些动画片其实都做得非常有质感,非常正能量,很适合孩子去观看学习。老一辈的艺术家们对孩子的用心都是很单纯很美好。还记得那时候老师让我们看完动画片后自己去捉一些小蝌蚪回来观察它是怎么变成小青蛙的,几个小伙伴下课就围着小蝌蚪讨论,美好的童年时光。现在的孩子整天不是电视就是手机,包括我自己在内,少了很多接触大自然的机会。
咒术回站的剧情一般般吧,这部电影拍得还不错,对于粉丝们来说应该是比较满意的。
只不过到了最后又是血统论,立本人很喜欢血统论这一套,这么牛的人必然祖宗十八代要扯上一点血统才行。这一点实在是有些腻了甚至乏味,不管是天赋也好努力也好,都会跟所谓的血统挂上钩。
虾油杰的颜艺做的还不错,挺喜欢的
咒术回站的剧情一般般吧,这部电影拍得还不错,对于粉丝们来说应该是比较满意的。
只不过到了最后又是血统论,立本人很喜欢血统论这一套,这么牛的人必然祖宗十八代要扯上一点血统才行。这一点实在是有些腻了甚至乏味,不管是天赋也好努力也好,都会跟所谓的血统挂上钩。
虾油杰的颜艺做的还不错,挺喜欢的。
剧情和整体故事结构有很多人分析过,不表。我主要谈谈人物塑造这个角度。以前,我一直是将陈刘这两个角色,作为一对镜像来看待的,这也是为什么会赞同andy演技较次的原因。作为镜像,每次对手戏都落在下风,肯定会被吐槽。但是现在来看,我完全推翻了镜像这个看法。或者说,表面上两个人的卧底身份互为镜像没错,但是深入下去,会发现刘建明比陈永仁要复杂得多。这种复杂一方面是立场带来的,一方面是性格造就的。陈永仁
剧情和整体故事结构有很多人分析过,不表。我主要谈谈人物塑造这个角度。以前,我一直是将陈刘这两个角色,作为一对镜像来看待的,这也是为什么会赞同andy演技较次的原因。作为镜像,每次对手戏都落在下风,肯定会被吐槽。但是现在来看,我完全推翻了镜像这个看法。或者说,表面上两个人的卧底身份互为镜像没错,但是深入下去,会发现刘建明比陈永仁要复杂得多。这种复杂一方面是立场带来的,一方面是性格造就的。陈永仁作为正方卧底,立场上肯定也有艰难之处,但这主要是操作层面,在精神上,陈永仁从来没有真正的动摇,他对自己的警察本质是有着深深自我认同感的,虽然也会找上司抱怨当了太久古惑仔快忘记自己是警察了,但是他对于自己是代表正义一方完全没有过任何怀疑。因为韩琛对他并不好,他没有什么要为韩死心塌地卖命的情感动机,贩毒罪大恶极,他同样没有道义上的摇摆。陈是一个善良的人,他的痛苦主要还是来源于工作上的复杂带来的压力,毕竟孤身入虎穴,一不小心就有杀身之祸,这种压力是他有暴力倾向,被黄警官安排看心理医生的根本原因。简单说,陈永仁的痛苦是工作压力产生,这种痛苦本质上与投行的分析师工作到凌晨猝死是一个类型。刘建明就不一样了。按照剧本的设定,刘建明的能力比陈永仁要强很多。因为同样是卧底,陈永仁一直不被老板信任,刘建明则深受警局高层器重,在片中也处处能体会到刘建明在日常工作中完全游刃有余,他是一个精英的设定。如果去除卧底身份,刘建明这样的人就是日常生活中大家羡慕嫉妒的对象,长的帅女朋友漂亮年轻有为前途无量,人生赢家对吧?很可惜,这些都是假的,都是泡沫。如果说陈永仁肉身在地狱之中,但是拥有一个战士的geming浪漫主义,精神上随着剧情深入越来越完满。刘建明则是肉身处于极乐世界,但他心知肚明这些根本不是真的属于自己,他心知自己本质的污秽卑劣,他要是真的冷血无情,对自己反而会比较好,心安理得的坐享荣华富贵就可以了。但是刘建明这个人精神上比较软弱,也可以说他不知道自己想要什么,不管是跟随韩琛,还是后来背叛杀死韩琛,乃至到第三部里面处心积虑想做回警察,他的每一步思想转变,都是被外力迫使的,并非他自己的选择。因为性格上的弱点和能力上的精英,刘建明一直处在一种非常矛盾的状态,他对自己的身份认同一直在变,他没有可寄托的所在,这是空虚,又担心自己身份暴露,也担心自己被韩琛抛弃,这是恐惧,而且工作关系,他不可能像陈永仁那样摆出玩世不恭的姿态,整个系列里,刘建明一直没有找到发泄这种精神上痛苦的途径,恰恰相反,他需要精心维持一个精英专业专注,彬彬有礼的假象,以他的能力他可以做到,但以他的性格,他根本难以胜任,这就是说他身处无间地狱的原因。不管想向正反哪一方努力,他都会遭遇自身的强大阻力,他始终无法战胜自己,只能被动的被命运推着走,不断的挣扎。说了这么多,我的意思已经很清楚了,刘建明这个角色,比陈永仁要难以拿捏和把握得多。这里回答开篇的问题,为什么andy在跟tony对手戏的时候,气场总是落在下风?这是正确的啊。敲黑板。因为刘建明精神上对于陈永仁就是处于弱势的,邪不胜正啊朋友,更何况这里的反方本来就不太愿意当反方。你要他怎么压倒正方?压倒反而错了。然后把目光投向电影。在这个系列里,tony的发挥是比较稳定流畅的,可以看得出,演员对于他想表达一个什么样的陈永仁有着非常明确的认识和清晰的套路,在这个基础上,tony的发挥无懈可击。andy呢?这很奇妙。仔细观察之后,会发现,对于刘建明这个复杂的角色,andy的想法也是比较犹豫的,他绝对不像tony那样,非常自信而且坚定的知道自己要呈现一个什么样的陈永仁。andy则有些纠结,因为刘建明实在太难把握了,andy对人物的塑造也是有一个相当的认知历程。一开始他其实不知道刘建明是什么样的,所以在第一部的某些部分,刘建明会显得有些生硬,不够自然流畅,因为andy也在不断的深入刘建明的内心世界。抱歉,第一部我看的次数比较少,可能不够准确。也可能是我对andy的偏见,我总觉得这么难的角色,他不可能一开始就很自如。但是不管是不是这个原因吧,andy表现出的迷惑却正好切中了刘建明的暧昧,即使是刘建明身上那种微妙的不自然的感觉,也是非常符合人物性格,处境的。这几乎是不可演绎的,这超出了表演的范畴,这是一种由内而外的气息,唯有演员本身的精神状态与角色高度一致,才能不依靠任何表演,来完成这种人物的气质。我倾向于andy在第一部有一点歪打正着,如果他是真的做到了跟刘建明合一,那我唯有叹服。再说这也是没法验证的事。不过不管怎么样,到了第三部,andy彻底领悟了。因为剧情的变化,第三部的刘建明精神状态有明显的显性化发展,也可以说andy完全想明白了,所以刘建明身上那种失魂落魄却又强装镇定的状态,andy从一开始的庶务部电话就表现的很好。到了停车场和黎明的对手戏,andy流畅的展现角色身上的不自然的紧绷感,但是这种不自然本身又非常自然,因为没有多余的眼神和动作。必须提醒,刘建明不是普通的说谎者,普通的说谎者会眼神闪烁,刘建明是一个精英警官,他完全可以压抑自己的情感,唯一能流露的就是andy展现的那种微妙的不自然,一点点装腔作势,一点点的外强中干,以及全然的内敛。上面讲到了刘建明缺乏自我身份认同,可是到了第三部,他第一次有了自己想要的东西。他想成为陈永仁。他羡慕陈永仁,向往陈永仁。但是因为过去的黑历史注定了他只能用加倍弄脏自己的手的方式来靠近自己的目标。手段与目的南辕北辙,他又是一个精神不够强硬的人,所以逐渐走向崩溃是顺理成章的。第三部andy要演绎的就是一个精神病患者从轻微症状到完全堕入深渊的过程。坦白说,还是地狱级的难度。因为你可以很容易的扮演一个疯子,也可以很容易的扮演一个正常人,但要一个正常人来呈现如何一点点的疯掉这个过程,很难。而且刘建明不是普通的疯子,他是一个很理性的疯子。理性来自能力,疯狂来自精神,这矛盾的二者始终在他身上统一。所以这个过程必须很有逻辑。观众可以观察到andy是如何演绎这份矛盾的裂痕越来越扩大的过程。到了刘建明在医院出现幻觉,被李医生带到诊所催眠这段剧情,已经是明显的精神分裂症了,刘建明是何等聪明之人,你们以为他不知道自己已经疯掉了吗?他当然知道,他只是没办法控制自己。但是他的理性清楚的知道自己在走向末路。所以在诊所,有一组andy和tony同场景对照,可以看到,tony表现陈永仁,虽然痛苦,但是并不空洞,andy表现刘建明,看似镇静,但是眼神已经完全虚无。在整个陈述的过程中,刘建明都一直保持着这种失神,这就是我为什么说andy已经完全理解了角色。他知道刘建明是如此聪明,聪明到知道自己精神已经崩溃,聪明到知道自己已经蒙着眼睛走到穷途末路,所以这个时候andy演绎的刘建明不是矛盾的,不是挣扎的,挣扎已经结束了,这里只有虚无与绝望。然后闹钟响了,刘建明猛然惊醒,这个地方andy的处理也很有逻辑。他是如梦初醒一般,所以他的肢体语言是猛烈的,但是其实他并不意外,所以他并没有大惊失色或者手足无措,只是淡淡的问李医生发生了什么。他当然知道的。刘建明没有杀李医生灭口,也验证了剧本设定刘建明不是心狠手辣之徒的证据。很多人说刘建明也喜欢李医生。其实不是的。刘建明在这个阶段并没有余力去喜欢一个女人,李医生对他来说是一种远期救赎的象征。因为李医生认可陈永仁,所以刘建明幻想有朝一日可以在李医生这里得到一种身份上的认同。回到警局,这个片段刘建明是完全幻觉的,他彻底把自己当成了陈永仁。镜子里出现陈永仁这个画面,就是说要明明白白的告诉观众这点。但是镜头给到andy的时候,andy的表情不是简单的微笑,而是一个大喜过望又略带狰狞的笑容。他真的完全理解了刘建明。太到位了。当一个表面自负,实则自卑的人,一个以卑劣手段爬向光明的人,一个矛盾挣扎一生的人,快要到达彼岸时,在看到虚假的曙光时,他会是何等的快乐,又是何等的扭曲。看到这里我突然特别难过。为人物的命运。也为大众对andy的误解。他真的触及了角色的灵魂,真的是此处应有掌声啊。但是大家却一直说他演技平平。太遗憾了。世间知陈永仁者多矣,懂刘建明的又有几个呢?最后一段的高潮,自然是水到渠成。整个系列人物性格的压抑和内敛,终于在最后一刻汹涌澎湃的奔流而出。是一段哈姆雷特式的自白和质问。质问这个世界,也质问自己。到底还是没有答案。到底还是无法挣脱命运的束缚。又一次,手上占满了鲜血。最后的泪水是人物对自己命运的哀悼。他终于认命了。所以,说刘建明这个人精神上比较软弱,真的可以吗?其实是陈永仁被艺术美化了,英雄是没有弱点的。刘建明只是比较真实,现实中的人,哪里会那么坚定那么理想呢?大多数人,都是在不断的徘徊和寻找自我罢了。至少刘建明一直想逃离自己的宿命,直到最后一刻才放弃。我实在没什么资格说他软弱。只是想叹气。最后那声来自Mary的枪响,其实并没有必要。不需要用这个来加深他的悲剧了,在最后落泪饮弹时,他已经承认了自己的惨败。对命运的惨败。已经完成了。这件艺术品。陈永仁之死,是一个传统的古典英雄悲剧,它很美,很悲壮,刘建明之死,他不是英雄,也无法成为一个恶人,可是为什么这个悲剧升华了整部作品呢?因为这才是人性。
真的败给“东方奇”这个人了,让我感动到不行,搞笑到不行,心疼到不行。这个人物让我想到了《海贼王》中的“乌索普”。都是平凡的人,没有强大的家世背景,没有过人的能力。在别人追求梦想,肆意挥霍青春的时候,他只能循规蹈矩,日复一日,为了自己柴米油盐酱醋茶的生活而努力,遇到挫折, 默默承受。可是即使如此,他依然努力着,努力的生活,努力的奋斗。朋友有难,他会第一个站出来,仗义执言,为朋友两肋插刀。这样的
真的败给“东方奇”这个人了,让我感动到不行,搞笑到不行,心疼到不行。这个人物让我想到了《海贼王》中的“乌索普”。都是平凡的人,没有强大的家世背景,没有过人的能力。在别人追求梦想,肆意挥霍青春的时候,他只能循规蹈矩,日复一日,为了自己柴米油盐酱醋茶的生活而努力,遇到挫折, 默默承受。可是即使如此,他依然努力着,努力的生活,努力的奋斗。朋友有难,他会第一个站出来,仗义执言,为朋友两肋插刀。这样的人让人感动,也让人心疼。虽然“东方奇”在剧中并不是领衔角色,出场也不多但是这一点对角色没有丝毫影响,每回一出场似乎自带喜剧范儿,让人忍不住开怀大笑,这一点真是敬佩刘冠麟先生。如同上学时期,按学习成绩来分座位,坐在后面的学生有可能学习不好,但是并不影响他有成为一个主角的潜质。当然,也可以选择放弃,可是有些人偏偏不仅活出了自己的姿态,还活成了阳光,生活中的一米阳光。
“和你一起看过的风景 都成为我寻找你的记号”
一只狗狗因为一句话 “我很快就回来” 在码头等了多少个春夏秋冬 而它曾经的战友闻讯慌张而来又匆忙离去的时候 会为狗狗感到不值
狗狗有着踏遍全世界也要寻找你的决心 而人却只寻了一天就离开了 狗狗有着一生只跟随一人的勇气
“和你一起看过的风景 都成为我寻找你的记号”
一只狗狗因为一句话 “我很快就回来” 在码头等了多少个春夏秋冬 而它曾经的战友闻讯慌张而来又匆忙离去的时候 会为狗狗感到不值
狗狗有着踏遍全世界也要寻找你的决心 而人却只寻了一天就离开了 狗狗有着一生只跟随一人的勇气 而人却唯有辜负 狗狗在整个寻人路上都在尽力做好事救了同伴还救了小女孩 而人却是偷狗杀狗的凶手 是打狗的恶魔 真的可悲
叮当的演技全场最佳 希望现实世界中的叮当现在与当初给了它承诺要一生陪伴的人在一起过的很好
我本来是失恋了想治愈一下,“朝上一下”,亲眼看见女主一步步走出来,没想到生活果然没有那么容易,女主可以幽默可以体贴他人,唯独不能让自己快乐。讨好型人格决定她只能把精力用来等待别人的垂爱,不像她的姐姐敢爱敢恨,知道自己想要什么也可以努力去实现,不合规矩的也可以勇敢尝试。本以为女主会被小孩子感化,和男主人在一起,和前男友和好,最后发现男主人是广撒网(本来也看得出来没有幽默感不合适),前男友单纯骗
我本来是失恋了想治愈一下,“朝上一下”,亲眼看见女主一步步走出来,没想到生活果然没有那么容易,女主可以幽默可以体贴他人,唯独不能让自己快乐。讨好型人格决定她只能把精力用来等待别人的垂爱,不像她的姐姐敢爱敢恨,知道自己想要什么也可以努力去实现,不合规矩的也可以勇敢尝试。本以为女主会被小孩子感化,和男主人在一起,和前男友和好,最后发现男主人是广撒网(本来也看得出来没有幽默感不合适),前男友单纯骗炮(难得我一瞬间以为真的对女主有感情)。最后她看心理医生那句话真的精华“修好一个灯泡需要几个心理医生?——一个,但前提是那个灯泡愿意被修好”。很有意思的剧,6×20mins。名字积极向上,其实还是挺丧的。不过女主没必要那么消极,没有恋爱,但是有亲情,甚至友情她不回避也会有。没有那么差,需要自己想开。
最近因为追求发小被拒绝,心情比较压抑甚至愤怒,被同事指出我最近态度不对,变得自私易怒。我一下子想到了剧里那句“你心里有一团火,你可以用它来温暖自己,或者烧死自己和身边的人”。是时候从那种愤怒压抑的状态里走出来,去自己温暖自己,而不是爆炸燃烧,让身边的人退避三舍,让爱我的人灼伤痛苦。
为什么大家都在吐槽演员颜值啊,为什么目光那么刻薄呢?