《落叶归根》版的《护送钱斯》。越战老兵谢普尔重新寻得三十年前的老战友萨尔和理查德,想让他们帮忙把牺牲在伊拉克的儿子的遗体护送回家乡安葬。就此尘封了几十年的战争碎片又在重聚中一点点的拼凑了起来!!!其实他们三人在越战后的几十年里,依然都多多少少的经受着战争洗礼后留下的影响。
《落叶归根》版的《护送钱斯》。越战老兵谢普尔重新寻得三十年前的老战友萨尔和理查德,想让他们帮忙把牺牲在伊拉克的儿子的遗体护送回家乡安葬。就此尘封了几十年的战争碎片又在重聚中一点点的拼凑了起来!!!其实他们三人在越战后的几十年里,依然都多多少少的经受着战争洗礼后留下的影响。
2019年是新中国70年华诞,70年弹指一挥间。在这弹指一挥间里我们经历了波澜壮阔的改天换地变新颜。那些侵略、那些抗争、那些苦难离我们越来越远,走进了历史,而历史是不能被磨灭的,我们一代代艺术家会把它们改编成一个个故事提炼出一种可以共鸣我们心灵的民族精神。
2019年是新中国70年华诞,70年弹指一挥间。在这弹指一挥间里我们经历了波澜壮阔的改天换地变新颜。那些侵略、那些抗争、那些苦难离我们越来越远,走进了历史,而历史是不能被磨灭的,我们一代代艺术家会把它们改编成一个个故事提炼出一种可以共鸣我们心灵的民族精神。
一个混蛋强暴女子,男主制暴,把混蛋杀了,居然被判死缓?难道编导不觉得这不公?判刑时毫不考虑这男主是女子的弟弟,死者是在强暴?就这样的情节还判死缓?告诉观众啥?等着自己姐姐被罪犯得逞,不能制止,等警察来?而且,这死混蛋的家属还觉得冤,几十年找男主和他父母闹,没警察来主持一下正义(那个胡军演的警察呢)?这完全是三观不正。
一个混蛋强暴女子,男主制暴,把混蛋杀了,居然被判死缓?难道编导不觉得这不公?判刑时毫不考虑这男主是女子的弟弟,死者是在强暴?就这样的情节还判死缓?告诉观众啥?等着自己姐姐被罪犯得逞,不能制止,等警察来?而且,这死混蛋的家属还觉得冤,几十年找男主和他父母闹,没警察来主持一下正义(那个胡军演的警察呢)?这完全是三观不正。
进入放映厅之前,影院的大厅在放即将上映的电影的预告片。
有一部从8月的档期改到10月的片子,叫闺蜜2。
预告片里有一句话
时光不老,我们不散
进入放映厅之前,影院的大厅在放即将上映的电影的预告片。
有一部从8月的档期改到10月的片子,叫闺蜜2。
预告片里有一句话
时光不老,我们不散
写在《天使在美国》落幕与Andrew Garfield生日
其实并不知道天使在美国的最后一场结束后的12点就是加菲生日,直到周日清晨迷糊间看到闺蜜发来信息说昨晚在NT的SD和一群中国小伙伴给加菲唱了生日歌。
夏季末尾的伦敦这么遥远,而我只能躺在空调房里努力码完一篇剧评……
天使在美国应该是我心目中今年最棒的舞台剧没有之一。它是如此大格局又太精致的一部戏,可
写在《天使在美国》落幕与Andrew Garfield生日
其实并不知道天使在美国的最后一场结束后的12点就是加菲生日,直到周日清晨迷糊间看到闺蜜发来信息说昨晚在NT的SD和一群中国小伙伴给加菲唱了生日歌。
夏季末尾的伦敦这么遥远,而我只能躺在空调房里努力码完一篇剧评……
天使在美国应该是我心目中今年最棒的舞台剧没有之一。它是如此大格局又太精致的一部戏,可惜我英语蹩脚如我,如果不是凭着对03版美剧的印象,现场绝对全程懵逼,完全get不到剧情的精妙与台词的美好。由于对西方文化背景的认知局限,AIA绝不是第一眼的神剧,并且被长达8小时的剧情和无敌大的信息量持续轰炸之后,再回过头重温现场细节才更觉得震撼与不容错过。
所以抛开牛逼到获得普利策奖的剧本,先说一点最直白的感官上的体验:
剧情节奏的把握很精准,即便大段台词听不懂的时候也毫无睡意。
三条主线、五位主角的剧情随着的场景的紧凑地切换慢慢地从独立到交织,悲催的现实交替着荒诞的虚幻场景,最后又走向各自的结局,这样的架构和制作简直史诗级别的,看完会觉得特别地过瘾和满足(最后一刷一口气看完Part I&II的我已经满足到连SD都放弃了,只想让加菲早点回家休息)。
舞美和转场效果设计十分强大和走心。Part I把整个舞台切成若干个小场景又毫无违和感,每一个场景转出来的时候都很精致;Part II的大部分场景用了整个舞台,又穿插几个上下前后移动的小场景,视觉上让舞台更有延生和层次感,布景更换的效果也做得十分艺术。
全体卡司演技是开挂的。
加菲把Prior扮演得美好又脆弱,傲娇但坚强,几乎每一幕都在哭泣,也几乎每一幕都能一边流着眼泪一边逗笑全场,得知前男友跟别人在一起后忍着病痛喊出的那一声撕心裂肺的“Louis”情感爆发力破表,心碎的感觉无比真实,走进剧院之前从没有想过加菲的表演会如此摄人心魄。
大律师Roy的扮演者Nathan Lane也超出我的预期,强大的气场与张力跟角色所代表的权利地位完美吻合,整个人物塑造完全不输TV版中的男神阿尔帕西诺,不过人家毕竟是百老汇戏骨,只是自己太孤陋寡闻而已。
另外一个惊艳到我的是Denise妹子,人美演技好,SD十分Nice,Harper这个角色也几乎幕幕落泪,虽然被描绘成有精神问题在婚姻关系中也处于弱势,但让人觉得这是个至始至终都跟随内心并知道自己想要什么的女性。
James McArdle的Louis是我一刷的时候不太喜欢的一个角色,觉得特别渣,自私软弱还一大堆道理,并且跟加菲的CP感也很一般,但是二刷就发现这样的表演和人物刻画其实非常符合逻辑也不乏打动人的地方,之前应该是被TV版的角色印象先入为主了,并且一刷毕竟错过了Part I让人物变得片面,后来看了下演员介绍应该年纪蛮小的,有这样的表演可谓惊人。
所以,整个牛逼的卡司让小狼的表演略显平淡,相比之下总觉得Joe这个角色的张力和内心戏还可以更丰富一些。当然,不能忘记小狼贡献了身材无敌棒的背面全裸,真的是在舞台上脱到一丝不挂!
顺便说一句,加菲也贡献了脱到只剩底裤,以及女装和床戏!
荧幕作品往往很容易被镜头剪辑和后期特效影响最终的故事呈现效果,而舞台剧的最大优势就在于一气呵成的直白强烈的感官体验,没有谁的表演会被修改,就连忘词笑场场景崩坏有时都会被观众喜爱。
AIA的很多场景都处理得令人难忘。
开场大律师在办公室飙电话的一幕,Roy仅仅是拿着一部电话说出那些台词,傲慢和强势分分钟侧漏,还制造出笑点不断高潮迭起的现场氛围。
Prior和Louis躺在卧室里讨论病情与死亡的那一幕,两个人亲密纠缠在一起姿势太过温馨甜蜜,而对话又是那么悲伤和绝望,这种甜到忧伤的场景下Louis软弱害怕的阴暗面无所遁形,以至于后来他离开Prior的举动即便渣到人神共愤也能获得观众一定的理解。
Part I最后Prior在幻想中与Louis跳舞的场景也是美到心碎,Moon River的乐曲中,穿着睡衣坡着腿的Prior步履蹒跚的走向向他伸出手的穿着礼服的Louis,小心翼翼地相拥亲吻(居然还配了Prior祖先灵魂的旁白:20世纪 世界是 如此如此的陈旧……),一曲终了Louis消失了,只剩下回到现实中的Prior独自转着圈跌落在床上。
而把2对Couple决裂的两幕放在同一时间同一场景中,绝对是个超赞的神来之笔,穿插的对白形式对4个人的表演要求也很高,Louis的解释和Joe的坦白急切但苍白无力,在Prior的尖叫和Harper的崩溃中,悲剧与冲突被放大到了极致。
当然,AIA这剧最赞的部分还是在编剧,先抑后扬的戏剧化冲突是舞台剧标配,但做到在如此复杂的剧情格局下依然保持逻辑和情感的精致完整,就有点可怕了!
宏大的时代背景和主题,它讨论了里根时代的美国政治、宗教、种族、LGBT人群、绝症、自由与平等,让鲜明的人物们来呈现故事,犹太同性恋和他的艾滋男友、不敢出柜的摩门教徒和他恐同的母亲、精神恍惚不被疼爱的妻子、权高势广的共和党深柜大律师、异装癖黑人护士(这个角色其实写得很招人喜欢,三观正又不像主角们纠缠不清可以说活得特别明白),也有虚幻的天使、灵魂甚至旅行咨询顾问来讲述隐喻。每个角色都刻画得深刻而丰满,看到第二遍的时候觉得画风清奇台词神经兮兮的天使也毫无违和感。
而故事的巨大张力在于真实感,前半部分所有角色都活在伤痛和迷茫中,编剧借着Louis之口告诉观众,所谓的美国梦是中产阶级白人基督教徒异性恋的梦, 美国的民主也是他们的民主,跟故事里这些同性恋、有色人种、异教徒都毫无关系,他们无所谓自由,在死去或被背叛的途中也不可能得到爱与理解。大部分的场景都显得压抑绝望,冰冷的家和孤独的病房。直到Part II第三幕Prior在天堂拒绝了天使重返人间,那种希望和光明随之归来的感觉犹如春回大地冰雪消融,尽管现实世界依然糟糕,但每个心灵总会找到出路。结局是很美国式的HE,所有的情侣都没有在一起,但似乎每一个角色都认清了自己变得更好了,除了死去的大律师。歧视和不平等照旧存在,部分人群的自由依然遥不可及,艾滋仍无法治愈,破镜也不可重圆,但似乎人们可以找到方向,不再如此迷惘和绝望,也能够有机会活得更幸福一些。
故事的最后,Harper坐在飞往西海岸的航班上,告诉我们: Nothing’s lost forever. In this world, there is a kind of painful progress, longing for what we’ve left behind, and dreaming ahead. At least I think that so. 而五年后的新年,20世纪的最后一个十年伊始,Prior站在天使雕像的喷泉前对观众说:冬天让天使脚下的泉水冻结,但千禧年来临之时,它将会融化,天使之泉将治愈人们的疾病与痛苦。艾滋病会夺去我们许多人的生命,但绝不是全部,人们会纪念死亡也会与生活做斗争。世界不断前行,我们最终都会被社会所认同。我祝福你们,生生不息。人类伟大的杰作即将开工!
结局的这两段看起来有点太过美式的励志和美好,但在8小时的政治宗教人性洗礼之后,它也确实让人感觉完满。
以上冗长的碎碎念大概就是为了吹,编剧实力牛逼,制作良心感人,演员个个开挂,哈哈哈!
以及回家好好学英语才是正经事,不然这辈子每一次从剧院出来都得怀着暴殄天物的遗憾。
额,貌似又立了个Flag!
最后当然要吐槽下加菲的Stage Door表现,彬彬有礼温柔可人到犯规,他也会很耐心地听你讲完每句话并认真地说感谢,也会回应各种签名、合影、抱抱的需求,简直不能更有求必应,堵到门的迷弟迷妹们估计都要幸福到起飞。
加菲的举手投足和说话方式在我遇到过的男神中可以加冕软萌之王无误,跟预期的画风完全不同(不过话说似乎加菲一直低调得让我从没有机会搞清楚他是什么画风)。之前感觉软萌度能跟他一拼的大概只有很少出没在SD的本老师了,但是闺蜜昨晚现场目击剧中小男友出现在SD时某人居然嘟起嘴索吻,我觉得也不能有谁了!
天使在美国大概是今年我遇到的最美好的事物了,但它也差一点成为我这一年最大的遗憾。
现在回想起五月那个人潮涌动的西区傍晚7点时分,站在错误的剧院门口突然意识到自己完美地错过了整整一部Part I时那种如坠冰窟的心情,依然觉得人生如戏:这是要智商被甩出多少个银河系之外,才能成就的如此戏剧化的荒诞时刻!
虽然过程曲折,但幸好结局圆满。
——对话体影评的一次尝试
此文中的A可以假定为作者本人,B则是一名资深军事爱好者。
B:《灰猎犬号》相当可以啊?
A:哪里可以了?
——对话体影评的一次尝试
此文中的A可以假定为作者本人,B则是一名资深军事爱好者。
B:《灰猎犬号》相当可以啊?
A:哪里可以了?
B:比如我想告诉你,反潜最高效的是空中力量的打击,这部电影就很生动地表现了。
A:可是这个我随便看个科普就知道了,大家都在吐槽潜艇动不动就上浮。
B:对,这个确实一个bug。但是后来我觉得有几个因素,比如,潜艇并不知道驱逐舰这边已经没有了深水炸弹。在这么近的距离,如果下潜,潜艇最好就是保持7-8节水下航速,可驱逐舰有深水炸弹,7-8节的航速潜艇运动不开的情况下,是一定会被炸爆的。水下炸爆的伤亡,与上浮后被俘虏或被打的伤亡相比,还是大很多的。驱逐舰轻轻松松30节航速,可以围着圈对潜艇扔深水炸弹,潜艇紧急下潜也不可能在短时间内达到深水炸弹炸不到的深度,所以上浮还可以算合理吧。
先说结论:此剧的编剧水平严重被低估了。
很多年前看过第一季只记得双视角非常一般,再加上选角问题(不展开了)很快弃剧。因为一些缘故翻出来随便看看发现这个简简单单婚外情的故事竟然拍到五季了。第五季呀!在好莱坞体系里有道德bug的主角能拍到5季的真的不太多,绝命毒师,纸牌屋,马男这种基本上五季结束都是必然的。我想着莫不是这剧有什么我遗漏的优点?
打开第二季一看,哇,整体都提
先说结论:此剧的编剧水平严重被低估了。
很多年前看过第一季只记得双视角非常一般,再加上选角问题(不展开了)很快弃剧。因为一些缘故翻出来随便看看发现这个简简单单婚外情的故事竟然拍到五季了。第五季呀!在好莱坞体系里有道德bug的主角能拍到5季的真的不太多,绝命毒师,纸牌屋,马男这种基本上五季结束都是必然的。我想着莫不是这剧有什么我遗漏的优点?
打开第二季一看,哇,整体都提升不少,才发现换了导演。而且看到第10集真心敬重,编剧在讲人的故事,这才是最重要的。在所有以反派为主角的剧集里,一定会有一场让反派倾吐心声的戏,这里就是他和心理医生对决的这场戏。
我们可能有史以来第一次在荧幕上看到出轨者的自我倾诉,他如何努力对抗自己的阴影和如何看待“好男人”这个概念。不,他不想做一个父亲那样虚伪的好男人,他爱的正是对方的阴暗面。其中几段台词精彩卓绝。配合米兰达的表情,哈。心理医生对阴影从不陌生。然后努力引导和提醒他走向更光明一点点的思考————什么是自我意识,什么是借口,什么是真我。
精彩。这一场出现在第10集,相对于绝命毒师拍苍蝇的第9集,是美剧套路里百试不爽的“自我剖析让我们离角色更近”之套路。真相让观众更能relate to角色,这一点对反派当主角的戏更加重要(否则我们就不会喜欢他了)。可以看出编剧们对人物的层次的理解和他们对人本的认知都是专家级别的,真希望我们能拍出这个水准的国产伦理剧。
至于缺点~只能说没有一个演员讨喜也是醉了。
银河护卫队3再一次验证了我之前在推文中提到的趋势预测概念——
针对当下优质电影内核的心理治疗模式。后现代社会的年轻人普遍在面临情感压力和过度调动、压榨、剥削后,感到孤独,表现出冷漠。
他们不断地警惕自己被社会大环境剥夺自我。同时,心灵深处渴望着真实、有意义的人际联接,以修补关系上的裂痕。
正如《银护3》中的比喻,你在池塘的荷花和荷花之间跳跃,你需要学会游泳
银河护卫队3再一次验证了我之前在推文中提到的趋势预测概念——
针对当下优质电影内核的心理治疗模式。后现代社会的年轻人普遍在面临情感压力和过度调动、压榨、剥削后,感到孤独,表现出冷漠。
他们不断地警惕自己被社会大环境剥夺自我。同时,心灵深处渴望着真实、有意义的人际联接,以修补关系上的裂痕。
正如《银护3》中的比喻,你在池塘的荷花和荷花之间跳跃,你需要学会游泳。
然而,当代社会似乎缺乏对人类精神健康所需的“水源”。
近年来,皮克斯的《心灵奇旅》和A24的《妈的多重宇宙》等心理治愈电影通过创新的方式,将艺术情感的“水资源”注入观众内心,达到疗愈的效果。
这种治愈经验是一种深刻的体验,可以提供支持和安慰,促进身心健康,这一点在心理学领域有着广泛的研究和实践。
做到这一点,就把握了当下的时代脉搏。《银护3》中的一句台词:
“你在乎的永远是智商和能力。他虽然是个傻子,但他是我们之间唯一一个没有自我憎恨的。”
这像极了把孩子当作自恋工具的父母,或是自恋障碍npd的恋人,永远没有接纳,只有批评打压和指责。
当然,星云不是要PUA队友,而是出于一种完成任务的保护。
即,首领猩猩通过发怒的方式,禁止其他猩猩离群或做出危险举动,本意是为了族群安全。但这种功能性愤怒却不易控制。
每个人都渴望被无条件接纳和获得全然许可。
当一个人在自我许可的情况下频频闯祸时,实际上渴望的是一种理想的亲密关系,即对方能够以坚定、真挚的态度接纳自己,同时给出建设性的指导和支持。
不是批评,不是忽视,不是敷衍,不是宠溺,不是诱导,而是坚决中带着深情接纳。
这种支持和接纳有深厚的心理学基础和研究依据,通常被称为“无条件积极回应(unconditional positive regard)”。
电影中的人物经历了成长和转变,毁灭者这个草率行事的莽夫,变成了跳舞的慈父;星云从灭霸的武器女儿,学会了包容接纳朋友;螳螂女则向所有人展现出共情和关怀,并走向找寻自我的旅程;星爵从失去爱人的悲伤中振作,放手、祝福,恢复独身;火箭则接受了浣熊身份认同,最终找到了新的队友;卡密拉获得新生和新家人;格鲁特最终说出“我是格鲁特”,然而我们听见了,他所表达的深意——那就是“我爱你们”。因为我们已经成为了这个家庭的一员。
当每个人在自己的困境中孤独无助和深陷桎梏时,唯有互爱,才是答案。恰如其分的亲密关系中,我们可能只需要伸出手,即可获得永久支持。
甚至不需要协助,而是知道无论如何都有人会永远支持自己。拥有一群好朋友作为家人,就是人生极致的浪漫。这种主张与心理学领域中对人际关系的研究和实践是一致的,即建立积极、互惠、支持性的人际关系可以促进个体的成长和健康。
总之,《银护3》是一部非常出色的电影作品,让观众领悟到了许多生命智慧和感悟。它不仅展现了治愈式电影的特点和趋势,还揭示了当代社会中人类内心迫切的需求和希望。这些洞察和启示对于我理解和应对当下心理健康问题,具有很大的意义和启发。
除此之外,它的商业片成熟度和动作环节,也是极为优秀的。建议,值得买票观看。
疫情以来,各大地下网站上的老片可是越来越多!搞得我简直不要太开心啦!
《上海皇帝》上下两部就是这么来的,本来抱着囫囵吞枣的心态看,没想到两部都给了“推荐”,同时,也让我从另外一个角度审视了香港电影。
看电影这么多年,港产的传记类电影印象中屈指可数——《雷洛传》、
疫情以来,各大地下网站上的老片可是越来越多!搞得我简直不要太开心啦!
《上海皇帝》上下两部就是这么来的,本来抱着囫囵吞枣的心态看,没想到两部都给了“推荐”,同时,也让我从另外一个角度审视了香港电影。
看电影这么多年,港产的传记类电影印象中屈指可数——《雷洛传》、《叶问》、《桃姐》?我想,不是香港导演不想拍,而是香港这个地方的定位,一定程度决定了它文化沉淀较浅、电影文化置身其中也就有了一定的局限性。 我从没有想到过,香港人会拍黄金荣、杜月笙、张啸林,香港人会拍国民党。
直到看完《上海皇帝》,才猛的发现,中国的版图内,要说继承中国黑帮文化最好的地方,恐怕就是香港了,森严的等级、固化的规矩、当头的义字,仿佛从未颁布的法律,影响着混乱岁月中无依无靠贫苦百姓,让他们在最难的时候,可以尝试着抓住一根稻草。
从另外一个角度讲,上海、香港作为中国对外的窗口、金融中心的属性以及长时间中西文化在当地碰撞、交融,也让香港导演拍摄本片时不至于过于离谱,甚至扑街。当然也就决定了香港导演拍摄本片会有惊喜。
说回影片中的三位人物,这三位民国年间,叱咤上海滩的大拿,可以说,见证了一个黄金年代——这里也是触动的地方,看许鞍华拍《黄金年代》、看程耳拍《罗曼蒂克消亡史》,其实多少也是在拍这段历史——那是一个混乱的、十分不太平的年代,但是,即使这样,也同样会有人成功,甚至是异常成功;也同时会有爱情,十分戏剧性的爱情。
我想特别强调一下上海男人的大器,您千万别觉得上海人讲话你侬我侬,有回我在上海乘公交车,过东昌路浦东南路路口,前方司机慢条斯理,影响到了公交师傅过红灯,我亲耳听到 一位司机师傅以极快的语速飙了数十个脏字,我没有任何贬低的意思,我就是想表达上海的纯爷们儿其实挺狠的!
我是看的粤语版,影片本身的对话也是很逗的,粤语掺着上海话,还一点都不违和,特棒!
啰里八嗦这么多,看起来有点散,回到影片本身,其实是非常纯粹的港片的路子,但是,由于影片题材的特殊性,按照这个路子拍就十分特别了。 小四个小时的片子,一下子也就看完了。 最后提两个人——麦当雄、麦当杰(均跟麦当娜不是一家子)——这二位是制片、导演,他们对于香港八十、九十年代电影黄金期的贡献是要记上一笔的。
人真的只有到失去的时候,方懂得珍惜。
如果不是因为闺蜜陈南星(吴倩饰)因为胰腺癌意外离世,许红豆(刘亦菲饰)可能一辈子都会被生活捆绑,困在无休无止的工作之中。
人真的只有到失去的时候,方懂得珍惜。
如果不是因为闺蜜陈南星(吴倩饰)因为胰腺癌意外离世,许红豆(刘亦菲饰)可能一辈子都会被生活捆绑,困在无休无止的工作之中。
机缘巧合之下,欣赏了一部足够出色的主旋律电影《秀美人生》。对于这类宣发不足的电影,平时是很难有机会看到,观影之后感到庆幸,超出了心理预期,是我心中的完美电影。
人物形象突出。朗 机缘巧合之下,欣赏了一部足够出色的主旋律电影《秀美人生》。对于这类宣发不足的电影,平时是很难有机会看到,观影之后感到庆幸,超出了心理预期,是我心中的完美电影。 人物形象突出。朗月婷这个演员的电影是第一次看,但仅仅是这一次,就给我留下了非常深刻的印象。她饰演的扶贫干部是一名因扶贫而感动中国的人物,电影里看不到刻板印象,呈现的人物非常自然朴实,塑造出真实的扶贫干部。 故事连贯自然。剧中围绕扶贫工作中的点点滴滴展开,虽不是一条线式的故事,但每个事件之间是连贯的、自然衔接的,没有割裂的感觉,一气呵成。 立意高远不俗。作为一部主旋律的电影,没有一点娇柔做作,娓娓道细细评味来,于无声处直抵心灵。观影结束,让我拥有了满满的正能量。
泰国当红演员Bright Norraphat最近登上了知名杂志POSH Magazine Thailand最新刊封面人物,一展蓝色魅邪诱惑,澎湃的迷人荷尔蒙在网络上引发热议传播。Bright Norraphat近期凭借ONE31泰剧《天下(赐予者/天赐仇爱)》的热播收获许多剧迷粉丝,他精湛的演技征服了许多观众。
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泰国当红演员Bright Norraphat最近登上了知名杂志POSH Magazine Thailand最新刊封面人物,一展蓝色魅邪诱惑,澎湃的迷人荷尔蒙在网络上引发热议传播。Bright Norraphat近期凭借ONE31泰剧《天下(赐予者/天赐仇爱)》的热播收获许多剧迷粉丝,他精湛的演技征服了许多观众。
一部典型的港剧片,枪战追车都有了,还有很熟悉的桥段,前女友偷偷生了儿子,而自己又得了癌症,悲剧的是这个儿子因为吸毒又死了。于是男主专门请人去破坏贩毒交易,处决毒贩。白天余顺天是太平绅士,黑暗里他是藐视法律的复仇煞星。于是曾经的兄弟,因为一黑一白最终成了死对头,黑的地藏充分利用法律空子,动用了警方的力量来保护自己,白的余顺天却要动用非法的力量来对抗警方的保护。于是又很不幸的,因为孩子这个事,原
一部典型的港剧片,枪战追车都有了,还有很熟悉的桥段,前女友偷偷生了儿子,而自己又得了癌症,悲剧的是这个儿子因为吸毒又死了。于是男主专门请人去破坏贩毒交易,处决毒贩。白天余顺天是太平绅士,黑暗里他是藐视法律的复仇煞星。于是曾经的兄弟,因为一黑一白最终成了死对头,黑的地藏充分利用法律空子,动用了警方的力量来保护自己,白的余顺天却要动用非法的力量来对抗警方的保护。于是又很不幸的,因为孩子这个事,原先的恩爱夫妻离婚了,而原先的余太太却在这个时候成了地藏报复的牺牲品,余顺天也因此失去了理性,执着于报仇,最终跟地藏两败俱伤,这是有多想不开啊,之前那么多的筹划哪去了,非得急一时恩仇痛快,哪怕就是做个两面的太平绅士不也是可以做更多事吗?
在过去很长一段时间里,好莱坞都纠结于原创力下降的问题:自新世纪以来,全球票房冠军几乎尽数属于续集电影——除了《阿凡达》《冰雪奇缘》和《哈利波特与魔法石》。而在此之前的任何年代,这个比例几乎都是完全反过来的。
当然,续集电影并不是坏事,只要将其当做一部“独立”的电影去开发,而非坐吃山空的话,至少还是能够满足粉丝们的需求的。而两者之间的区别,就是能否区分情怀与情感:太多的续集电影只是
在过去很长一段时间里,好莱坞都纠结于原创力下降的问题:自新世纪以来,全球票房冠军几乎尽数属于续集电影——除了《阿凡达》《冰雪奇缘》和《哈利波特与魔法石》。而在此之前的任何年代,这个比例几乎都是完全反过来的。
当然,续集电影并不是坏事,只要将其当做一部“独立”的电影去开发,而非坐吃山空的话,至少还是能够满足粉丝们的需求的。而两者之间的区别,就是能否区分情怀与情感:太多的续集电影只是在一味讲情怀,妄图利用粉丝们的热情来弥补自身在创作上的种种缺陷。这种情况在西尔维斯特·史泰龙的招牌系列《洛奇》上显得非常明显:虽然鱼腩翻身的体育故事在燃烧斗志上确实行之有效,但这套跨越40年的拳击系列电影,在大多数时间里几乎都是在一味地自我重复,数之不尽的训练蒙太奇,和更多数之不尽的训练蒙太奇。
直到2015年的《奎迪》出现之前,整个《洛奇》系列也已经发现这条路走不通,以《洛奇6》为自己画上了一个较为圆满句号,结束了洛奇漫长而纠结的拳击征程。但瑞恩·库格勒富有活力和深情的软重启,让这部难得的黑人主演但跳出了黑人电影模式的动作电影,重新找到了新时期的信仰。
而当瑞恩·库格勒从导演的位置退下之后,《奎迪2》在某种程度上又退化到了史泰龙电影的水准上(毕竟史泰龙自己接手了编剧工作)。尽管依然是动作流畅激动人心,当《奎迪2》与《洛奇2-4》相比时,就会发现电影已经丧失了建立和拓展新角色或新情境的动力,更多地是关于继承——也就是啃老本。
由此,与其说是《奎迪2》,不如说是《洛奇8》来的更适合。因为这并不是真正关于奎迪的电影,而是洛奇世界的延伸。但得益于制作和表演上的用心,《奎迪2》并没有真正出现素质上的大滑坡,换汤不换药的冠军荣誉夺回战,也并没有显得过时。
人生就是这样充满了惊喜与意外,《保你平安》这大抵是我在电影院2022年最后一部电影了。
出乎意料的好,剧本好到甚至忽略了演员的表演,当然演员的演技也生活而自然,甚至每一位配角也都有血有泪,刻画生动。大鹏的导演水平日趋成熟,也一如既往地延续了他作品的高配乐水平。
人生就是这样充满了惊喜与意外,《保你平安》这大抵是我在电影院2022年最后一部电影了。
出乎意料的好,剧本好到甚至忽略了演员的表演,当然演员的演技也生活而自然,甚至每一位配角也都有血有泪,刻画生动。大鹏的导演水平日趋成熟,也一如既往地延续了他作品的高配乐水平。
这类最强超能力者的看点就是主角一边用超能力拯救世界一边克制自己,第一季虽然很老套,但是它做到了这一点,勉强及格。但是第二季就变了,对超能力描写几乎为零,而且对幻境的探讨几乎没有。
最最不能忍受的就是这个烂到爆炸的节奏了,第一季的节奏非常好,很有代入感,喜欢科幻的人一下就一口气看完了。而第二季的节奏不仅难,而且乱。我看到了第五集了还没有明白它在表达什么鬼东西
这类最强超能力者的看点就是主角一边用超能力拯救世界一边克制自己,第一季虽然很老套,但是它做到了这一点,勉强及格。但是第二季就变了,对超能力描写几乎为零,而且对幻境的探讨几乎没有。
最最不能忍受的就是这个烂到爆炸的节奏了,第一季的节奏非常好,很有代入感,喜欢科幻的人一下就一口气看完了。而第二季的节奏不仅难,而且乱。我看到了第五集了还没有明白它在表达什么鬼东西,唯一看懂的连贯的剧情除了主角老妈打算调查邪教外,其他完全没有存在感!
也许后面会精彩吧,但是我还是弃了。
前段时间看剧版《白鹿原》,第一次看出了一种亲切感。再次重看《关中匪事》,这种亲切感更加强烈,这种亲切感大概是熟悉又独特的语言体系,以及生活在这片土地上那种与生俱来的的归属感。关中的方言有很多前置或后置语,比如回答不知道,关中人说的是“知不道”,还有“走先”(快走)……还有骂人的话,“日你先人”、“羞先人”,昨晚看到《关中匪事》中许云卿临死前骂儿子成龙“我日你妈”(
前段时间看剧版《白鹿原》,第一次看出了一种亲切感。再次重看《关中匪事》,这种亲切感更加强烈,这种亲切感大概是熟悉又独特的语言体系,以及生活在这片土地上那种与生俱来的的归属感。关中的方言有很多前置或后置语,比如回答不知道,关中人说的是“知不道”,还有“走先”(快走)……还有骂人的话,“日你先人”、“羞先人”,昨晚看到《关中匪事》中许云卿临死前骂儿子成龙“我日你妈”(当时笑喷了)……这些都具有浓浓的关中风味。
关中人的姓名也很有趣,比如这两部剧中的黑娃、田小娥(《白鹿原》)狗娃、彩娃、墩子、栓虎、蛮蛮(《关中匪事》)……文雅一点的田福贤、岳维山、白嘉轩、鹿子霖(《白鹿原》)、刘信义、许云卿、许望龙(《关中匪事》),这些在现实生活中几乎都能找到相同或相似的姓名,这和关中方言的发音不无关系,所以看剧的时候难免就有了代入感。
不了解陕西文化的人,总会笼统的称陕西为黄土文化、以为陕西人都住在黄土高坡上的窑洞里,天天吃泡馍、肉夹馍……不得不叹息一声,我关中八百里秦川文化就这么没落了吗?这个孕育了十三朝古都的风水宝地果真就被掩埋在各种帝陵里不见天日了吗?所以,当看到这两部剧中对关中风土人情的细节还原,都让人振奋和感动。饮食方面如油泼面(剧版《白鹿原》反复出现)、水晶饼、酒席(《关中匪事》许云卿过寿短暂一瞥)。住的四合院(也有部分地区住窑洞),《关中匪事》主要取景地为山西王家大院,如今关中地界,仅有韩城党家村保留了较为完整的关中四合院。
第一次看《关中匪事》是懵懂的中学时代,当时对那种生冷硬冲以及赤裸裸的情欲不甚感兴趣且有些害羞,所以只记住了不那么帅的大汉刘十三和青涩如初恋般的墩子,以至于很多年后,姚晨和凌潇肃离婚后的种种罗生门,我都坚定的站在自己老乡凌潇肃这边,以至于,凌潇肃在《演员的诞生》上表现用力的表现自己的时候,我竟然有点泪目,这个演员,和他演的墩子一样,不会拐弯抹角,生冷硬冲,典型的关中汉子。看完剧后,我觉得改名叫《墩子复仇记》、《一个女人与三个男人的战争》、《大院里的女人》都很贴切,基本上这个故事就是这三大主题。
两个土匪的赌约,导致了李墩子家的灭门之灾。懵懂少年李墩子背负深仇大恨远走他乡,七年后学得一身武艺归来复仇。谁知,天地已经变了模样,青梅竹马喜凤嫁给了好兄弟,仇人近在眼前却不得雪恨,自己还得隐姓埋名暗处生存。编剧一直不让墩子痛快报仇,整个复仇过程憋屈又曲折,贯穿整部剧,结局,仇人蛮蛮被吓死,没能手刃仇人,那种遗憾肯定是有的,但也总算报了大仇,墩子的使命完成了。墩子这个形象,与其说是代表了一种觉醒,不如说是大势所趋,贫苦农民,受着土匪和保安团两股势力的压迫,谁也得罪不了,投奔了代表着旧文化的许家,赔了媳妇。投奔了新势力-新二师,却发现所谓正规军和土匪也差不多,于是最终投奔了象征光明的延安。
喜凤、赵亚男、白玉竹、三个不同的女性,代表了三种美好的愿望,三个女子都是敢爱敢恨,在尔虞我诈的这部剧里,难能可贵的表现出了纯粹和美好。
喜凤,一个完完全全的旧社会女性,被命运捉弄,先后爱了三个男人。初恋墩子、前夫许望龙、最后的归属刘十三。每一段感情,她都能够全心全意。只是一遇到墩子,内心最初的那份悸动还是会出现,所谓初恋是美好的吧。
喜凤在许家大院被罗玉璋强暴之后的那段生活,可谓阴森恐怖,许老爷吩咐下人把井盖打开(暗示喜凤跳井)、在许望龙携赵亚男回家前夕把喜凤赶回娘家、命许望龙杀喜凤……简直可以单独拍一部恐怖小电影,喜凤经历了期盼、失望、绝望之后,终于下定决心上兔儿岭当土匪的女人,粗暴堕胎,并让刘十三为自己报仇,把一个关中女人的敢爱敢恨演绎得淋漓尽致。
《关中匪事》之后,又出了几部反映关中文化的剧,都不如此剧反响大。包括近几年大热的影版、剧版《白鹿原》(《白鹿原》原著经典无可复制,改编拍摄的都不如内心所想),都没有《关中匪事》给观者的那种震撼——原来关中人民百年前是如此的彪悍!
(拖拖拉拉了一个多礼拜的剧评,虎头蛇尾啦)
陈娇蕊母女被婆婆欺负成狗了,当成软柿子捏,作为一个职场女强人,妈妈开两家美容院,没有自己能支配的金钱?自己请月嫂,去月子中心不行吗,tm一声不敢吭,兔子急了还咬人呢,被婆婆月子里催生儿子,各种羞辱没有奶,教唆孩子跟妈妈不亲,明明有的选,非要把自己逼成产后抑郁症,看十集完结,什么啥b编剧,当代电视剧还有能看的吗?
陈娇蕊母女被婆婆欺负成狗了,当成软柿子捏,作为一个职场女强人,妈妈开两家美容院,没有自己能支配的金钱?自己请月嫂,去月子中心不行吗,tm一声不敢吭,兔子急了还咬人呢,被婆婆月子里催生儿子,各种羞辱没有奶,教唆孩子跟妈妈不亲,明明有的选,非要把自己逼成产后抑郁症,看十集完结,什么啥b编剧,当代电视剧还有能看的吗?
又继续看了,看到月子中心这段,太扯了
月子中心的护理主任整天瞪着产妇,羞辱产妇,居然没人敢投诉她,本本妈妈的婆婆在月子中心大吵大闹,保安呢?容一个泼妇在月子中心里打扰其他人?月子中心就是要保持安静这种常识编剧都不懂吗?接着,月子中心的孩子探视权是由产妇决定的,她不想让谁来探视就可以拒绝探视,搞得这么被动,贩卖焦虑
补充在前面!剧里从头到尾都交代了14集里暴露的因为自卑而产生的两个性格缺陷1、武断,轻易判断别人。比如:开头苏念衾就轻易判断桑无鄢为了修学分才来特教学校,对桑无鄢嗤之以鼻。2、脾气差,不肯轻易认错比如:中间吵架那次,桑无鄢室友也说他一直脾气那么差,只不过之前你觉得他是普通瞎子所以能包容,现在发现他是富二代位置反转所以包容不了了再比如:他宁愿开车悄咪咪跟在无焉身后也不直接去还包还手机,是一个多
补充在前面!剧里从头到尾都交代了14集里暴露的因为自卑而产生的两个性格缺陷1、武断,轻易判断别人。比如:开头苏念衾就轻易判断桑无鄢为了修学分才来特教学校,对桑无鄢嗤之以鼻。2、脾气差,不肯轻易认错比如:中间吵架那次,桑无鄢室友也说他一直脾气那么差,只不过之前你觉得他是普通瞎子所以能包容,现在发现他是富二代位置反转所以包容不了了再比如:他宁愿开车悄咪咪跟在无焉身后也不直接去还包还手机,是一个多么死要面子的人啊!电台和好那集也没有道歉好吧!—————以下是文—————假设你是苏念衾,本来就因为残疾有些自卑。首先之前接过无焉妈妈电话,明确点出残疾和不同意的态度。其次中间先后铺垫了:1、无焉要约妈妈来吃饭妈妈没来,你是苏念衾你会怎么想?2、苏念衾问无焉,无焉欲言又止时你会怎么想他们家态度?3、聚餐时大学同学说他妈帮无焉找了老家的工作让无焉回去,你会怎么想无焉家的态度?这一个前提三个铺垫,作为苏念衾直接认为无焉家庭很抗拒他们在一起很正常吧?然后,1、苏念衾刚刚和桑无鄢求婚!桑无鄢回头就说家里有事要回去。如果你是苏念衾你会不会觉得是无焉家里听到求婚后要出招把无焉锁回家了?2、第14集苏念衾和小路的对白要细听。苏念衾一是认为无焉为了他和家里决裂,然后坦白自己明知道她和家里决裂仍然自私得要把她留在身边和她求婚。当听到无焉被家里召回,作为自私的苏念衾一样也很害怕失去无焉竭尽全力想把无焉锁在自己身边啊!3、最重要的是无焉回到厦门医院里和苏念衾的对白!无焉看得很清楚也说得很明白:只有你有难处只有你有脾气吗?我曾经以为你也爱我,我才忍受你那些神经质,但你只爱你自己。所有一切都没你自尊心来的重要,就因为你的自卑,就站在自以为的道德制高点来伤害我伤害你身边的人。苏念衾之前就是这么对待他的家人,所以他也如法炮制得对待桑无鄢而已。拿着自己的视力障碍站在道德制高点伤害身边的人。那个小妈也是曾经苏念衾的很好的好友,不也被苏念衾站在制高点伤害吗?所以,这两集我觉得很合情合理啊!苏念衾就是这样对待身边最亲近的人的啊!不惜通过伤害自己的方法伤害别人,所以他才被桑无鄢救赎啊!————写在后面—————后来他也解释了,他小人之心度君子之腹是不对,但无焉父母把他当累赘在他看来就是事实。所以他觉得他是最大的受害者,他还沉浸在这个状态里因为自卑所以才产生了这种攻击性。剧情里一直有铺垫他的性格缺陷,也埋了他一直脾气差,但是脾气不好就不能对心爱的人好吗?就不能甜吗?导演一定要把每次的别扭脾气都拍出来吗?拍出来你看吗?我觉得导演还是很把得准偶像剧的脉的,主次分明但又细心铺垫不失逻辑。我觉得这个导演很细节很用心了,把很多铺垫隐藏在日常的很多细节里,是一个经得起推敲经得起细品的剧。为女导演的细腻点赞啊