前几年无意中看过前两季，本来是奔着龙一这个沙雕人设打开的，没想到嗑上了男二和女二，花花公子洛北辰和女总裁陈萱怡，跟主角相比这两个在戏份上肯定没那么多，但是每场戏还都挺有意思的。初见面是陈萱怡反撩洛北辰，老海王遭遇翻车；再就是洛北辰假身份被拆穿、追车泡妞失败、摇骰子炫技失败……见过海王，但是这么撞上铁板的倒霉版海王还是不多见哈，一下子就勾起了我的兴趣，看到预告这俩后来还有点虐戏？特别好奇这种屡遭挫败的撩妹方式，最后是靠那招赢到女总裁的心的？迫不及待想知道了。龙一和张静美这对前两季就领教过，极尽玛丽苏“霸道少爷爱上我”那种传统偶像剧情，到了这一季就是更加彻头彻尾的宠，那种幼稚但有钱，中二但有钱，霸道但有钱的贴心老公，谁不可以呢？记得张静美还大喊了一句“嫁给你真是太爽了”，整个就点到中心了啊，满满的爽剧即视感。

（本文首发「奇遇电影」）

今年的柏林电影节主竞赛，有一部来自俄罗斯的传记片十分引人瞩目，来自三年前凭借《电子云层下》入围柏林主竞赛的导演小阿列克谢·日耳曼。这位关注和擅长政治性题材的导演，带来了一部涉及前苏联历史的新作《多甫拉托夫》，一个关于个人如何与时代对抗，如何维持尊严与理想的故事。

影片一开头就提出了关于“存在”的问题，身为作家如果不能加入作家协会，便不能正式发表作品，也就意味着作家并不“存在”。

这样的悖谬在那个政治逐渐高压的时代普遍存在，而青年作家多甫拉托夫的悲剧也由此开始。渴望得到官方（甚至是梦里的勃列日涅夫本人）承认与写出心目中好文学的矛盾作为线索贯穿影片，短短四天的线性叙事里，导演以四两拨千斤的形式，勾勒出一个深陷自我认知矛盾与创作悖论的年轻苏联知识分子的心路历程。

电影开场不久，便以一场调度精湛的长镜头室内戏，不露痕迹地显示了导演功底。多甫拉托夫和他同样不得志的作家/艺术家同侪们聚会，长达五分钟流畅自如的一镜到底，为我们徐徐展现一副七十年代苏联地下文学图景。大家觥筹交错，高声谈论着文学与艺术，暖黄色调的运用更帮助渲染出令人陶醉的梦幻氛围，恍惚间让你以为身处20年代的巴黎蒙马特。

可这样的热闹与温暖也只能持续五分钟，屋外寒风肆虐而沉闷压抑的世界，才是他们日复一日必须忍受的真实生活。

下一个镜头，从聚会出来，多甫拉托夫和他的诗人朋友布罗茨基散步，谈论到作家流亡的问题，小有名望且已遭受多年打压的布罗茨基一个字一个字地说，“我们只有一个祖国，不是吗？”

讽刺的是，影片临近尾声时打出字幕——“迫于当局压力，布罗茨基被迫离开了苏联”，这位当代最伟大的俄语诗人之一，最终客死他乡。这两个当年在雪夜里谈话的心高气傲的年轻人，终其一生以母语写作，恐怕从未想过自己会迎来这样的结局。

这让我想到在同一个时代苏联老大哥手下的“小弟”捷克斯洛伐克，也有两位著名作家遭遇了类似的命运——犹太裔作家伊凡·克里玛，以及我们更熟悉的米兰·昆德拉。

「布拉格之春」后，米兰·昆德拉大肆批评苏联行径，他的作品很快就被禁止在捷克出版。1975年，昆德拉流亡法国，后来成为法国公民，在那里享受能自由出版自己作品的权利。在远离故乡的同时，他也渐渐远离政治，拒绝将自己的小说视为“政治作品”，尽管我们都对《不可承受的生命之轻》和《生活在别处》的政治隐喻十分熟悉。而同为作家的伊凡·克里玛那时在伦敦，他回到国内并坚持留下来，之后整整二十年生活艰难，被迫当工人谋生。他拒绝了美国几所大学的教职邀请，但在苏联控制下的捷克斯洛伐克又无法真正当个作家，所有作品被迫沦为“地下文学”。几十年后，克里玛在一次采访中，解释自己当年的决定——“对于作家而言，流放是一种致命的决定，因为你失去了和自己语言的联系，更重要的是失去了和社会的联系。”

而选择坚守故乡和写作的多甫拉托夫，在1971年的那个冬天，发现熟悉的文学语言正在逐渐“陌生化”。报社总编要求他的文章要“正能量”，要出现“英雄和反派”，多甫拉托夫的回应是，“在我们这个时代，思考本身就是一种英雄主义。”但这种选择冷眼旁观的知识分子式英雄主义，在当权者眼里显然不合时宜。

多甫拉托夫日复一日做着荒诞的梦，可醒来比做梦还要糟糕。

同样看不到出版希望的青年作家，在杂志社割腕自杀；靠黑市贸易赚钱为生的好友，死在了无辜士兵的车轮下；他自己则因为写不出编辑要的那种文章被解雇，拒绝了“写烂诗”的要求，带着最后一丝自尊转身离开。只有在梦里，他才能够淡定地直面最高领袖勃列日涅夫，他才敢把手握“生杀大权”的泌尿科大夫骂个狗血淋头。就像在《1984》里，男主角温斯顿只有在写秘密日记的时候，才敢宣泄自己真实的情感，对周遭的一切提出质疑。

那是一个非常，非常难熬的冬天。

一群怀抱理想的文学青年和艺术家，出版的机会遥遥无期。最可怕的事情大概是“温水煮青蛙” ，日复一日地忍受失望，一点点磨蚀掉闪着激情的心灵。

四天的时间里，他们可以反抗，可以对酒当歌，在聚会上朗读诗作然后把自己灌醉，忘记明天将是新的却又毫无新意的一天。可是一个月呢？一年呢？往后更久更久的日子呢？

他们如何对抗数倍于他们本身的力量，继续过着孤独且不被认可的生活，并在这样的生活里保持创作的自觉？

好在，看似无望的生活里，导演日耳曼仍为我们埋了一线关于善良人性的伏笔，我想这才是他拍摄这部回溯故乡历史伤痛的影片最大的用意所在。

失意至极的多甫拉托夫，却有幸拥有一帮真心相交的朋友和家人。他身边的这些同样过不好自己人生的人，都发自内心地理解且支持他，也在尽最大努力帮助他。

影片末尾，多甫拉托夫蹲在地上，脸上是无奈的神情，“一切还是那么乏味，那么可怕，而且没有尽头”。想到小说可能永无出版机会，多甫拉托夫痛苦地皱起眉头，前妻列娜蹲下来轻柔地安慰他，“你没做错”。她温柔而固执地一遍遍重复，“我们会熬过去的”。

我记得一个镜头，多甫拉托夫抱着睡眼惺忪的女儿，告诉他的“战友”布罗茨基，“我从八岁起就决心当一个作家”。在文学失落的年代，在远离故土的异国，依然要坚持写作。

在不自由的时期，当我们被谎言所轰炸，每一件真实的事情、每一件旨在提升人本身的事情实际上并不存在并被宣布为虚无和遗忘时，写作是为了战胜这种毁灭。写作是为了否定死亡，而它采取了如此众多不同的形式，其中每一种都将现实、人类尊严、受难、挑战和真诚在它手中泯灭。

——伊凡·克里玛《布拉格精神》

其他的人，也在以自己的方式对抗着时代的沉沦。

在杂志社工作的女孩子，因为杂志社把不用的投稿当废纸卖掉而气得偷偷抹眼泪；落魄的艺术家好友们，随便找个什么地方就开始弹起吉他，开起派对。

另一场令我印象极深的戏，是多甫拉托夫前去采访一位工人诗人库兹涅佐夫，在昏暗的地下隧道里，他以一种极力维持着自尊的方式，谈起自己破灭的爱情，但随后的镜头却无关这位工人诗人，而是他的工友们挖出了二十五年前被炸死在这里的儿童们的尸骨。在全速下沉、人人自危的世界里，最普通的工人依然会为二战时被纳粹炸死的孩子们痛哭失声。这样闪光的人性，令我肃然起敬。

导演阿列克谢·日耳曼此番首次与《修女艾达》和《冷战》摄影指导卢卡斯·扎尔合作，为《多甫拉托夫》贡献了极具水准的视听语言。

缓慢游走的镜头常常贴近人物尤其是主角的脸，在脸部的特写里，我们凝视着多甫拉托夫面无表情的脸，而他凝视着面无表情的现实。浅景深特写镜头将多弗拉托夫与周遭的人群拉出距离，强烈的疏离感油然而生。绝大多数时间，多甫拉托夫就没好好听人说过话，无论是杂志社的编辑、上流社会手握权力的泌尿科医生，还是自己的前妻、暧昧不清的情人或分别多年的异性好友，他的脸上总是一副游离而无谓的神情，回应也总是寥寥数语甚至沉默，他只习惯在文字里表达强烈的情感和深邃的思考。

影片将七十年代苏联压抑、忧郁的氛围营造得相当成功，刻意调低对比度的画面像在苍白的现实上笼罩了一层柔雾，更让人看不清未来在何处。整部片子的色调都是泛白的，尤其是多甫拉托夫做的几个梦，几乎就是白茫茫一片，像是对当时“白色恐怖”的遥相呼应，每个人都被困在这片看得见摸不着的白色迷雾之中。长镜头造就的克制缓慢的影片节奏和大面积的白色色调的画面，恰到好处地烘托出权力对个人生活的钳制和几近窒息的环境，又不至于太过。

这样如迷雾般清冷忧郁的氛围，令人联想起以长镜头美学闻名的匈牙利导演贝拉·塔尔的《鲸鱼马戏团》。 但比起压抑到令人喘不过气的《鲸鱼马戏团》，《多甫拉托夫》的“忧郁”气质被穿插其中的爵士乐和苏联文学笑话“消解”不少，“生命之轻”究竟不是不可承受。

只是，布罗茨基、昆德拉和克里玛都活着看到了庞大体制的坍塌和个人境遇的改变，一切都仿佛发生在一夜之间。只有多甫拉托夫，1990年在纽约去世，一年后苏联解体，在那之后不久，俄罗斯官方正式认可了他的作家身份和文学价值，并冠以“伟大”二字纪念。但他没等到这些。多甫拉托夫好像永远还是那个忧郁的、在列宁格勒大街上游荡的年轻人，手里紧紧捏着一个知识分子的理想与自尊，脆弱，易怒，天真，才华横溢，还有点醉醺醺的。

影片以一个富有诗意而不失幽默的俯视镜头结尾——多甫拉托夫爬上车顶坐着， 比路面上任何人坐得都高，小汽车缓缓驶过雪地，他向四周张望。在那一瞬间，他仿佛是一位得到万众爱戴的明星，是自己文学国度里的国王。

看完的同学能告诉我张九在众多警察面前枪杀了缉毒大队长，然而没有被乱枪打死，还变成新毒王。这个里面有什么隐情？看完的同学能告诉我张九在众多警察面前枪杀了缉毒大队长，然而没有被乱枪打死，还变成新毒王。这个里面有什么隐情？看完的同学能告诉我张九在众多警察面前枪杀了缉毒大队长，然而没有被乱枪打死，还变成新毒王。这个里面有什么隐情？这种逻辑错乱让我很难看下去，如果剧情真的没有解释，那么就没有看下去的必要了。

编剧似乎把观众当傻子！

即便虬髯客中原逐鹿争不过李世民在也不至于把他写成傻子吧！

全剧虬髯客唯一智商在线的时候，就是看出杨广的阴谋！

其他时间，都是一个比猪还蠢的傻子！

兰陵公主是错选了情郎，首先选择李靖，说不定天下早到手了！

或者兰陵公主不要假公济私，直接调动军队，杀死陈叔明和虬髯客，说不定隋朝不会灭亡！

潼关外，兰陵公主竟然看出虬髯客深爱李湘儿，干脆就不救他，让他死，与秦琼，程咬金率军队进驻潼关，配合李靖打天下！

或者兰陵干脆杀死虬髯客，李密，李湘儿，一了百了，让他们一起去鬼门关作伴去吧！

也许这么干了，第一个女皇帝就姓杨了，哈哈！

若不是一妹一直劝虬髯客，就凭他的智商，兰陵又得多死好几次！

全剧就虬髯客喜欢掉进别人预设的陷阱，还固执的不听劝！

李靖，一妹，从头至尾可没怀疑过兰陵！

李湘儿的人设也是够可以，天天装善良，天天说兰陵是恶毒女人，最后她自己活成了她口中的恶毒女人！

从头到尾，虬髯客只爱李湘儿，就没看出他爱过兰陵！

兰陵公主这么完美的一个人，编剧竟然给挑了一份这样的爱情，还不如虞姬，至少和项羽一起自刎！比和虬髯客一起，轰轰烈烈多了！

因为发现叶伟信导演是个很有意思的人，我决定去看他导演的《叶问II》。我看这个戏有一个重要的萌点：叶问的配音就是花满楼的配音~~~~前面的戏比较一般，看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净，而且黄晓明的表现不是很上路，跟第一部的樊少皇、任达华没得比。还颇为抱怨，镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的，可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就不行！”看的时候哭了。问哥那种淡定从容让人在剧情紧张的时候有安心的感觉。洪金宝真是身手灵便，戏也很稳。任达华、樊少皇戏太少了，但都很不错。特别最后佛山四小龙那里逗死了。那个拳王，有些不够瞧，叶问打他费那么大力气，说服力欠了一点点哦。总之，打老外，有民族气节，尊重武术。这样的电影题材很多人都会喜欢，更是我这个动作电影迷的大爱。希望这类电影继续下去，不要被《无极》、《十面埋伏》那些囧里格囧的动作大片所代替啊！

高川，真的无语，抓司机，司机没抓着，撞死个人。真的无法理解这个人，到后面袁睿彤找他，也丝毫看不到他的忏悔，就是说一句，和他们没关系我死。这个判刑我也服了，警察抓人，最后成杀人。我记得有一句话是，现在的法律宁可放过不可错杀。高川这个，我真的很讨厌他这种警察，剧里的人还对他各种敬佩，最后还过上好生活

而且很怪，我记得清清楚楚，中间冬仔和高川有一段讨论了不理解周游为什么要贩毒，的确很奇怪啊，我等这个答案等到结局都没等到。周游这条线真的没写好，还有他的母亲又在其中扮演什么角色呢，母亲的人设也没有立好。还有其实聋哑人和周游的关系也很有看头，聋哑人为什么之后都心甘情愿帮周游制毒。还有绑韩雯在船上问的话，周游的计划也没说。反正这条线写的真的烂。

还有窦婶这个角色。我说什么好，真的有点烦他，首先是在关蔚然那里，为什么一个警察思想会这么落后。变性，这个问题已经在世界上被很多人接受，科学研究表明，性别不是二元论，结果他当时表现出来的样子让人很不舒服。还有萧甜，他特别想让萧甜死，这个问题也是，精神病人由病情引起的作恶不用负法律责任，正是因为精神病人他们的精神没有了自主性，这个窦婶就出奇的大叫，竟然说出直接结案的话，我真的服。我在整部剧中，都看不到他干了啥有利于办案的事，就查一下这个人的资料，没了。

再说到乔雅丽，她真的在萧甜的案子突然爆发，还是男朋友的死比较能激发人的活力。

杀卓凯那个案子，说实话一个专家，因为你几句话就召集一帮人，虽说是血亲的仇，但是说真的搁现实里没人敢冒这个险

袁睿彤，其实很怪，感觉她这条线还是太草率了。她可以是个很好地女人，有很好的生活，可是真的像她说的那样，她的幸福都太脆弱了，父亲母亲佳佳，每一个都离开她，每一个害死他们的人都得不到因有的报应，自己也陷入了罪恶的深渊。

袁睿彤真的很美，她很吸引人，她聪明至极，却慧极必反，她是一朵莲花，底下的淤泥太深，太阳也没有了，她一点点的被污染，直至死亡

其实是很奇怪，虽然不太贴切，但我看这部剧的时候，竟然想到了马克思。作为原本的既得利益阶层，是站在更高的高度上追求一种大同，还是以剥削他人的权利以巩固自身权利？

而人们所谓的追求成功到底是在追求什么？是想要在现有体制下通过剥削他人来获得特权？还是想要利用自身威望与地位改变被剥削者的状况？（可能甚至存在他所想要解救的人都不认为自己是被剥削的一方，都不理解他的行为。）这是两种完全不同的方向和境界。因而我总觉得上位者一定要具有某种圣人的属性，因为在获得绝对权力的情况下，他们决定着一个地区，一个国家，甚至世界的发展方向。

说回剧情，最后一集男主想要让每个人的超能力消失以达成阶层平等，（颇有几分伤敌一千自损八百的感觉）这种做法之所以看起来有些偏激，是因为天赋是每个人所自身拥有的，男主在实现自身的理想的同时，实际剥夺了天赋者的权利。他应该消除的是生命的不平等，权利的不平等，而非每个人自身天赋的不平等。以通过消除天赋而达成看起来的平等，的确有些自以为是了。

但不可否认男主对平等权利的追求以及他的崇高理想。人性中的确存在自私的一面，但一定有高于以自利为导向的动物性的东西存在，而恰好是这种崇高的理想与怀有崇高理想的人一次次的前仆后继的努力才可能推动更好世界的构建。

因为各方面的差异以及价值观的争论，我们大概永远无法达成绝对的公平，但我们永远追求公平。

最后，pang绝不是空想主义者，而是理想主义者！

[补充：看到有剧评的说“资源不够的情况下，才有必要考虑优先分配“优等生”。我也比较认同这种说法，人类在物资贫乏的情况下，都在为了获得更多更好的资源而不断争夺，将资源分配给身体更强壮的，头脑更聪明的，实际是符合人的动物性的，也就是动物世界的优胜劣汰法则的。但我们不断提升世界的物质丰富性，发展生产力，不就是为了让更多人过上更好的生活吗？让大家不再需要去争抢别人的资源也可以过得很好。但就像渔夫和比目鱼的故事所讲，人总是有贪婪的一面，明明可能已经拥有的很多了，但总想拥有的更多，于是不断的去剥削别人来实现自己的目标。好像有点说偏了??就写到这里吧！]

科幻英雄家庭学校儿童搞笑片。以为是一部英雄电影，可是英雄在后期才出现，关键是装备还飞得没电了，只有一个膀子和坏人打斗。关键坏人还穿上了英雄的装备，占了上风。这么重要的一个基地竟然这么容易被进入，这么容易被破译，我想这个英雄也命不久矣了。让人想起了小鬼当家。因为没有看过守护者的电影，所以对这个英雄有什么特技，有什么前世今生，一点不知道，看得云里雾里。

父亲因为忙于工作，经常缺席儿子的学校活动，这让儿子有点不爽，与父亲的关系也越来越僵，为了修复关系，母亲就让儿子去和父亲玩几天，相处相处修复感情。但是父亲突然有事出去，留下了儿子。儿子在家无聊，就邀来同学一起玩，意外打来了父亲的秘密基地。于是一群小屁孩闯入了基地开始把玩很多的保护者装备，搞出了很多乌龙，这操作让想夺取守护者能量源的坏人搜索到了，于是坏人赶了过来，进入基地，与小屁孩们展开了斗智斗勇，小屁孩们利用保护者的装备与坏人大战，坏人始终抢不到能量源。关键时刻，守护者也赶了回来，因为能源几乎用尽，他只可以用一只胳膊的武器也坏人大战，但是坏人的头目也穿上了守护者的衣服，将守护者打伤，然后带着知道能量球去向的黑人小男孩去了学校（能量源被小屁孩们用位置瞬移器送到了学校，转换器又被小屁孩们毁了）。但是清洁工发现黑人男孩储物箱里有亮光，就把能量源拿走给了学校的老师。坏人头目来到学校找不到能量源，就开始准备伤害黑人小孩，这时守护者赶到，打败了坏人头目，把他关进了结界。然后守护者和儿子一起去守护世界了。

因为讲话调侃比较多，所以看字幕有点累，特别是很多饶舌的话语，听得云里雾里。很多搞笑的点也get不到，有点自说自话的感觉。小孩子屁点大就有激吻，影响不太好。另外作为守护者英雄的电影，是不是应该是以守护者为主题，现在变成护犊情深和《小鬼当家》了，有点喧宾夺主。另外坏人人也是有所保留，直接射杀的话，就没有这么多事，很多是属于死于话多和多管闲事，集体智商偏低，不过主要还是儿童题材产品，不易太血腥，太暴力了，能够理解。广告植入，印象深刻。

虽说国产剧不乏警察有关的题材，这部电视剧“以初心为始，以热血起誓，为正义而战”的青春正能量。主要表达充满活力自信、勇于承担责任、愿意做出变革锐意进取的青年一代！同时又可以看到年轻警察在探案之余一起八卦又相互照顾，欢乐逗趣的形象，打破了观众对警察一本正经、不苟言笑、生硬刻板的固有形象！虽说有些剧情比较雷人，比如一集吻两次^_^^_^，但是也不可忽略他们乐于奉献，忠于信仰，勇于承担的锐气！男主的演技真的是可圈可点的，之前看过他在一部电视剧中，一个人演两个角色，就很有演技，专业人士啊。在这部剧中饰演的唐一修，查案时的严谨认真，分析案情时的专注专业，抓罪犯时的英勇无畏……都说认真的工作的人特别帅，所以男主魏大勋认真破案的样子，这么刷滴滴！其他演员的演技也不错！

呀居然今天才播！我居然就刚一不小心看完了！

呃我没看过1，今天吃饭的时候刷到就点开看到现在看完了！一开播就给全集受宠若惊！豪气！等能打分了加一星！

想说女主真的很可爱很好看我可太喜欢这种颜了！！女二也好好看啊！（而且不爱男主这点加鸡腿！）男二也很可爱！服化也很给力了

剧情虽然简单有些地方有点拖（快进&倍速了一部分），但是整体逻辑还算通畅台词也不尬，主角团性格都很好很可爱不会忽然智商下线感情线不狗血误会也就两三集，这年头真的不容易了！

相比较上一部是有所退步的。特别是两次强调“三碗面”之说，有些画蛇添足了。这个也是本片的最大弊病，过多的强调历史中“陆云生”，导致的结果就是反而弱化了这个角色的艺术性，会显得过于死板，从而缺乏魅力。

再则陆云生，这个角色在自我内心和国民党政府面前，是可悲可叹的。年轻时候的风光无限，到老了会失去自我，不再为自己而活，这样的人生是何苦呢？

看着海报和剧名就一阵阵恶心，最少恶心了三个月，最终由于疫情被困在家里剧荒，还是点开看了。

看到一半，开始读豆瓣影评，看得觉得特别好笑。

等看完整剧，豁然开朗！

剧末鲲鹏的设计和造型瞬间唤醒了脑海深处上古传说里的鲲鹏，剧中唯一不足是女主角太瘦了，一副痨病小女鬼的感觉，不过古代贫寒渔家女，倒也无妨。男主看着眼熟，原来是新版水浒里的九纹龙史进！

至于原配夫人和婆婆合伙给老公找代孕女这个事，当老公和代孕女之间产生了真爱，怨得了谁呢？！ 难道老公和代孕之间不能相爱吗？ 老公爱上保姆、女仆、青楼歌姬的故事古今中外难道还少吗？ 有了真爱，两人自然“生命诚可贵，爱情价更高”了。 原配夫人只能自认倒霉才是，难不成真要当街暴打小三，撕烂全身衣裤才合情理？

如果钱再多些，场面大些，化妆好些，再请好莱坞设计下特效，肯定可以成为豆瓣高分电影。 就说这么多吧。

鲲鹏本是上古洪荒时代中极度特殊的一种生物，怎么设定都不意外。———-不过，我依然想问：既然母鲲不能生育，只有公鲲和人族女性结合才能生育，那么母鲲就没有存在的意义吧？ 不是吗？ 只要公鲲和人族女性世代结合即可繁衍，有了感情那么公鲲稍微分给女人一点精魄就可长厢厮守，这么千万年，鲲族到底在想些什么呢？！